Meni
Besplatno
Dom  /  Ječam/ Previše je laži u sećanjima na Volodju! "Iza Vysotskaya umrla je u naručju svog sina": kolege o posljednjim danima prve žene Vladimira Vysotskog Izolde Vysotskaya i njenog sina Gleba

Previše je neistina u Volodjinim sećanjima! "Iza Vysotskaya umrla je u naručju svog sina": kolege o posljednjim danima prve žene Vladimira Vysotskog Izolde Vysotskaya i njenog sina Gleba

Iza Vysotskaya nije poznata gledaocu kao filmska glumica - žena jeste pozorišnu karijeru, a takođe je učio studente umjetničkih fakulteta da govore „ispravno“ na sceni. Isolda Konstantinovna je poznata, prije svega, kao prva supruga legende ruske kinematografije, talentovanog barda.

Djetinjstvo i mladost

Isolda Meškova je rođena u Gorkom (Nižnji Novgorod) 1937. godine i preživjela je sve nedaće gladnog i strašnog ratnog djetinjstva. Moja porodica i ja smo se našli pod bombardovanjem. U vatri rata devojčica je izgubila oca Konstantina Pavloviča, a potom i očuha Nikolaja Fedoroviča, koji je nestao.

U jednom intervjuu, Isolda Konstantinovna se prisjetila da je od djetinjstva voljela plesati. Srednja škola, gde je vredno i lako učila, u kombinaciji sa koreografskom školom u Operi. Devojka je napredovala na polju plesa, ali se studio ubrzo zatvorio.

Na dan mature, šetajući rodnim gradom, Iza i njena prijateljica naišle su na oglas kojim su jučerašnje školarce pozvali da se upišu na odsek glume pozorišnog studija u Moskovskom umetničkom pozorištu.


Naravno, ovo je bilo daleko od željenog baleta, ali Izolda je odlučila da pokaže svoj talenat gostujućoj komisiji. Još 120 vršnjaka okušalo je sreću, ali Meškova je jedina prošla audiciju bez dodatnih "testova".

Devojku je dočekala negostoljubiva Moskva. Iza u početku nije mogla da se navikne na „sumornu“ atmosferu dramske scene - bez muzike, tutua i špica. Ali postepeno se uključila u užurban pozorišni život.

Pozorište

Profesionalna biografija glumice započela je u Kijevu. Devojka je po zadatku završila u glavnom gradu ukrajinske SSR. Pozorište koje nosi njeno ime primilo je u svoje redove ambicioznu umjetnicu. Reditelji su Izi velikodušno dali glavne uloge, na primjer, igrala je Sonju u predstavi Georgija Berezka "Evo me". Karijera je obećavala brz polet, a osim toga, uprava pozorišta djevojci je dala stan. Međutim, nakon što je radila potrebne dvije godine, glumica se vratila u Moskvu.


Međutim, nije ostala u glavnom gradu. Nedostatak uloga bio je depresivan, a Isolda Vysotskaya pristala je na zahtjev Rostovskog teatra. Lenjin Komsomol. Ovde je radila godinu dana, a zatim je do 1970. putovala po zemlji - svirala je na pozornicama hramova Melpomene u Permu, Vladimiru i Liepaji.

Konačno se trajno nastanila u Nižnjem Tagilu. U lokalnom pozorištu. služio skoro pola veka. Repertoar glumice je beskrajan. Zbirku radova krasile su predstave „Car Fjodor Joanovič“, „Zlatni prah“, „Ptice naše mladosti“, „Majka“ i druge predstave.


Za ulogu u predstavi “Tvoja sestra i zarobljenica” žena je nagrađena nagradom “I izvrsnost i inspiracija” za lični doprinos pozorišnoj umjetnosti, za čast i dostojanstvo. Osim toga, Isolda Konstantinovna je nosila titulu narodne umjetnice Rusije.

Isolda Vysotskaya kombinirala je glumu na sceni sa nastavne aktivnosti. Glumica je deset godina svoje iskustvo dijelila sa studentima glumačkog odjela Fakulteta umjetnosti Nižnji Tagil - predavala je scenski govor.

Filmovi

Filmografija glumice sastoji se od samo jednog igranog filma. Godine 2000. Televizijska i radio kompanija Sverdlovsk objavila je dvodijelnu dramu „Planinsko gnijezdo“. Režiser Vladimir Laptev uzeo je za osnovu produkciju romana Dmitrija Mamina-Sibirjaka. Film je sniman u staroj fabrici Demidov, što je akciji dalo poseban ugođaj i ukus. Vysotskaya je dobila istaknutu ulogu Nine Leontyevne.


Isolda Konstantinovna nije požalila što je odabrala život provincijske glumice. U rijetkim razgovorima s novinarima (ženi nije voljela štampu), priznala je:

“Zadovoljan sam kako se moja sudbina ispostavila. Dugi niz godina bila sam glumica Dramskog pozorišta Nižnji Tagil. Ne žalim što sam napustio Moskvu i nisam glumio u filmovima. Nikad mi nije trebala slava."

Isolda Vysotskaya se okušala u pisanju. 2006. godine obožavatelji Vladimira Visotskog dobili su knjigu memoara "Kratka sreća za život", u kojoj žena govori o teškom odnosu sa svojim mužem.

Lični život

U svojoj prvoj godini, Iza je iskusila strastvenu, ali nesrećnu ljubav. Brat školskog druga Jurija Žukova, koji je kao tinejdžer gajio nežna osećanja prema Meškovoj, pomogao je da izleči svoju ljubavnicu od izdaje. Izolda je konačno uzvratila i udala se za mladića nakon mjesec dana zabavljanja.


Kada je djevojčica bila na trećoj godini, Vladimir Vysotsky pojavio se među studentima prve godine studija Moskovskog umjetničkog teatra - "sve - radosna spremnost da pomogne, pomogne, pomogne, samo pozdravi." Pečat u Izoldinom pasošu nije zaustavio vatrenog i huligana Volodju. Prema njenim rečima, bilo je nemoguće ne zaljubiti se u njega: džoker, život zabave, uvek grli gitaru.

Ubrzo su mladi ljudi već dijelili zaklon u prolaznoj sobi u zajedničkom stanu. Muž dugo nije pristajao na razvod, pomogle su veze visokorangiranih rođaka Vysotskog. Par se vjenčao u proljeće 1960. Rodbina Vladimira Semenoviča hladno je dočekala njegovu mladu ženu. Mama je, saznavši za Izoldinu trudnoću, napravila skandal - žena sa 45 godina nije htjela postati baka. Kao rezultat toga, došlo je do pobačaja.


Odnos sa suprugom je zahlađen i Izinim odlaskom u Kijev. Međutim, Vysotsky je često dolazio - ili na odmor, ili na premijere svoje supruge, ili se čak neočekivano pojavio na generalnim probama. Nakon što je radio dodeljeno vreme godine, glumica se vratila u rusku prestonicu.

Zbog nedostatka posla morala je otići u Rostov, gdje je mladoj glumici ponuđeno mjesto u pozorištu. Vysotsky je molio svoju ženu da ostane, ali, prema Isoldi Konstantinovnoj, ona više nije mogla živjeti pod istim krovom s njegovom porodicom.


Par je pristao da se razdvoji na kratko, ali se ispostavilo da je to zauvek. Jednog dana me nazvao bivši kolega iz razreda koji je to rekao nova strast Vladimir čeka dete od njega. U maju 1965. Iza i Vysotsky su se razveli. Sam glumac je već predložio bivša supruga zadrži prezime.

Iste godine Izolda je rodila nasljednika. Gleb nosi ime poznatog barda, ali nije rođeni sin Vladimira Visotskog. Glumica više nije imala dece. Gleb je postao inženjer i radio u najvećoj kompaniji u Jekaterinburgu. Iza Vysotskaya se ponovo udala i sahranila svog trećeg supružnika neposredno prije vlastite smrti.

Smrt

Isolda Vysotskaya u rano jutro 20. jula 2018. u Nižnjem Tagilu. Uzrok smrti se navodi loše zdravlje i starost - glumica je imala 81 godinu.


Uprkos bolestima, u prošlosti pozorišna sezonažena je radila u potpunosti i čak je bila prisutna u publici na završnoj predstavi 19. jula. Prema rečima glumičinog sina, Gleba Vysotskog, po volji njene majke, njeno telo je kremirano. Pepeo je zakopan u Jekaterinburgu.

Filmografija

  • 2000 - “Planinski gnijezdo”
  • 2013 – „Vladimir Vysotsky. Ne verujem u sudbinu" (dokumentarni film)

Vysotskyjeva drugarica iz razreda Isolda Meškova (od njenog prvog muža Žukove) je umjetnikova prva supruga. Počeli su izlaziti kada Izolda još nije podnijela zahtjev za razvod, a vjenčali su se tek nakon 4 godine veze - u aprilu 1960. godine. Istovremeno, Vysotsky je diplomirao na glumačkom odsjeku Škole Moskovskog umjetničkog pozorišta. Iza je bila starija od muža za kurs.

"Vysotsky je tada imao 19 godina, ja sam imala 20, osjećala sam se mladalački", prisjeća se glumica u svojoj knjizi "Kratka sreća za život". „On me je zvao Izulej, a ja njega Mali Vuk... Život sa Volodjom bio je lak, sunčan, uprkos tome što smo živeli nesređeno, „iza paravana“, bez novca. Često smo se svađali: tako je divno reći gomilu riječi, izraziti sve, pa čak i više od „svega“, istrčati iz kuće i ući u taksi: „Nema na čemu!“ I u isto vrijeme znajte da je Volodja već se vozi u taksi.”

U braku je rođen sin Gleb Vysotsky. Međutim, otac djeteta bio je drugi muškarac. Nakon vjenčanja, Izolda je pozvana da igra u Rostovskom teatru, a Vladimir Vysotsky otišao je da vidi svoju ženu. Izolda je pozvala svog muža da ostane i radi s njom, ali Vysotsky je počeo služiti u pozorištu Taganka i glumiti u filmovima. Na snimanju filma "713 traži sletanje" započeo je aferu sa glumicom Ljudmilom Abramovom. Zatrudnjela je od Visotskog.

Kada je oba supružnika postalo jasno da se njihov gostujući brak raspao, podnesen je razvod.

Sada Isolda Vysotskaya živi u Nižnjem Tagilu i služi u lokalnom pozorištu.

Ljudmila Abramova

Glumica Ljudmila Abramova bila je udata za Visotskog od 1965. do 1970. godine i od umetnika je rodila dva sina - Arkadija i Nikitu.

Oboje su rođeni prije vjenčanja svojih roditelja. Par se razveo prije zvaničnog razvoda - 1968. godine. Tada je Vysotsky već imao osjećaje prema Marini Vladi, a Abramova je to znala.


57-godišnji Arkadij Visocki je glumac i scenarista, otac petoro dece. 55-godišnji Nikita Vysotsky, kao i njegov otac, završio je školu Moskovskog umjetničkog pozorišta i igrao u pozorištu, osnovao je dobrotvornu fondaciju Vladimir Vysotsky, a napisao je i scenario za film „Vysotsky. Hvala ti što si živ".

Sada Nikita Vysotsky predaje na odsjeku za režiju i glumu na Moskovskom državnom institutu za kulturu.

Sada Ljudmila Abramova ima 80 godina. Nakon razvoda od Vysotskog, ponovo se udala i rodila kćer, ali je uvijek osjećala vezu s umjetnikom. Abramova je učestvovala u stvaranju Muzeja Vysotsky.

Tatiana Ivanenko

Godine 1972. Vysotsky je dobio kćer Anastaziju. Vysotsky je imao dugogodišnju vezu sa majkom djevojke, pozorišnom glumicom Taganka Tatjanom Ivanenko, ali nije žurio da se oženi svojom ljubavnicom. Osećanja prema spektakularnoj stranci Marinu Vladi bila su jača od stare naklonosti prema koleginici.


Visocki je odbio da javno prizna svoju ćerku, pogotovo jer je rođena kada je on već bio oženjen Vladi. Tatjana je djetetu dala prezime, sama je odgajala kćer i nije dala nijedan intervju. Jednom je tužila Express Newspaper, koji je objavio lažni intervju, i dobila slučaj.

Vysotskyjeva kćerka Anastasia Ivanenko diplomirala je na odsjeku za novinarstvo Moskovskog državnog univerziteta, radila je na kanalu Kultura i odgaja kćer Arinu.

Marina Vladi

I Marina i Vladimir bili su zainteresovani jedno za drugo i pre nego što su se upoznali. Video je 17-godišnju glumicu u filmu “Vještica” iz 1956. i izgubio glavu, ali je ona čula za harizmatičnog Rusa i jednog dana - 1967. - došla je kod hvaljenog umjetnika u pozorište Taganka. Na banketu nakon predstave "Pugačov", Vladi i Vysotsky su se konačno sreli - i zaljubili.


Vysotsky je bio poznati zavodnik, ali bilo je teško ne zanositi se Marinom. Kćerka ruskih emigranata Vladi je bila ona fatalna lepotica koja je izluđivala muškarce. Francuska glumica ruskog porijekla uopće nije bila u "sovjetskom" formatu: pratila je modu, donosila odjeću iz Pariza, nije brinula o javnom mnijenju i glumila u eksplicitnim scenama u filmovima.

Prije Vysotskog, glumica se udavala dva puta, a njeni sinovi Igor, Pierre i Vladimir odrasli su u Francuskoj. Nije mogla ostaviti djecu i živjela je u dvije zemlje. U to vrijeme, Vysotsky se borio za pravo da putuje u inostranstvo - i za svoj život.

Vladi je bio u braku sa Vysotskyjem od 1970. do 1980. godine, sve do umjetnikove smrti od akutnog zatajenja srca. Prema riječima udovice, Vysotskog nije uništila ovisnost o alkoholu, već drogama o kojima su ga doktori nenamjerno "navukli". Doktori su koristili morfijum i amfetamine da "ispumpaju" Visotskog nakon pijanstva. Od 1977. sam Vysotsky je sistematski davao injekcije. Počeli su simptomi ustezanja, a 1979. Vysotsky je doživio kliničku smrt.

Vladi je bio svjedok žestokog napada Visotskog na samom početku njihove veze. Godine 1969. prsnuo mu je sud u grlu, počelo je krvarenje - doktori su se borili za umjetnikov život oko jedan dan.

„Molim vas da pozovete hitnu pomoć, puls vam je skoro nestao, uspaničena sam“, priseća se glumica u svojoj knjizi „Vladimir, ili prekinut let“. — Reakcija lekara i medicinskih sestara koja stižu je jednostavna i okrutna: prekasno je, rizik je prevelik, niste prenosivi. Ne žele da imaju mrtvu osobu u autu, to je loše za plan. Onda blokiram izlaz, vičući da ću, ako te odmah ne odvedu u bolnicu, pokrenuti međunarodni skandal... Konačno shvate da je umirući Vysotsky, a raščupana i vrišteća žena Francuska glumica. Posle kraće konsultacije, psovke, nose te na ćebetu..."

Tokom 12 godina njihove veze, Marina je više puta pokušavala da spasi Vysotskog od droge i alkohola, ali je umjetnik bio opterećen njenom brigom, a kasnije i strogom kontrolom. U razgovoru sa psihoanalitičarem, Vysotsky je svoju ženu nazvao "crnim oblakom" koji visi nad njim. Veza para bila je napeta posljednje dvije godine. Par se udaljio jedno od drugog, a 40-godišnji Vladimir Vysotsky zainteresovao se za 18-godišnju studenticu Oksanu Afanasjevu.

Oksana Afanasyeva

Afanasjeva je postala prototip heroine Oksane Akinshine u drami „Vysotsky. Hvala ti što si živ". Idolizirala je Vysotskog, a on je, prema glasinama, čak sanjao da se oženi, ali Marina Vladi je prestala pričati o razvodu.

Narodni umjetnik Ruske Federacije.

Jedina glumica vanregionalnih pozorišta Urala i jedina stanovnica Tagila dodijelila je ovu najvišu glumačku titulu.

Iza Konstantinovna Vysotskaya diplomirala je na Školi-studio V. Nemirovich-Danchenko pri Moskovskom umjetničkom pozorištu SSSR-a. Radila je u Kijevskom pozorištu po imenu Lesya Ukrainka, u Rostovu, Permu, Vladimiru. Od 1970. godine je umjetnica našeg pozorišta.

Dobitnik nagrade "Bravo!" 1994. za ulogu Elizabete od Engleske (“Tvoja sestra i zarobljenica”) i 2006. u najčasnijoj nominaciji “I vještina i inspiracija” za lični doprinos pozorišnoj umjetnosti, za čast i dostojanstvo.

Dobitnik nagrade V.P. Pashnin 2015.

Izvođač glavnih uloga u predstavama “Zlatni prah”, “Posljednji vatreni ljubavnik”, “Majka” K. Čapeka, “Tvoja sestra i zarobljenica”, “Harold i Mod” i mnogim drugim.

2002-2012 - nastavnik scenskog govora na Odsjeku za glumu Fakulteta umjetnosti Nižnji Tagil.

Iza Vysotskaya. Prva osoba. Čitaj
Iza Vysotskaya. Treća osoba. Čitaj
Večer godišnjice Ize Vysotske. Čitaj
Foto reportaža Kirila Glazirina. Pogledaj
TVMChannel-Ekaterinburg TV kanal izvještaj sa predstavljanja jedinstvene biografske knjige "S tobom... i bez tebe" Ize Konstantinovne Vysotskaya
Predstavljanje knjige "Sa tobom... i bez tebe". AN "Između redova"

Televizijski film "Planinski gnijezdo" (I. Vysotskaya - Nina Leontievna) 1. dio 2. dio
TRC "Telekon". Iza Vysotskaya u programu "Otvoreno pitanje"

Kraljica

Ni vještina i dugogodišnje iskustvo, ni titula i zasluge, ni ljubav obožavatelja prema umjetniku lak život ne garantujem. Svaki put mora iznova dokazati svoju kreativnu vrijednost, u svakoj novoj ulozi. I dobro je kad postoji i tvoje je, kao da ga je dramaturg napisao posebno za tebe. Na neki neshvatljiv način čuo je molitve stradalnika i, poput Gospoda Boga, uslišio ih - dao je izgladnjelom glumcu komad nasušnog kruha da živi na sceni i stvara u bolu i radosti.

Ali ponekad morate čekati na "svoju" ulogu dugi niz godina. Čak i ako imate sreće i čekate, još uvek se ne zna da li će sve biti onako kako sam ja video, shvatio i osetio. Reditelj ima svoje viđenje predstave, a samim tim i njenih likova. Hoće li se pogledi poklopiti? Hoće li biti međusobnog razumijevanja na poslu? Uostalom, pozorište je kolektivno stvaralaštvo...

Kada je premijerno odigrana "Tvoja sestra i zarobljenica...", počasna umjetnica Rusije Iza Vysotskaya mogla je biti sretna. Uloga o kojoj je nemilosrdno razmišljala posljednje dvije godine konačno je postala njena uloga. Reditelj Aleksej Pesegov, pozvan u predstavu u Dramsko pozorište Nižnji Tagil, pokazao se kao istomišljenici, savršeno su se razumeli. A slika koju je stvorila glumica u predstavi otkrila je takve dubine i obline ljudske duše, takvu ljestvicu ličnosti da za gledaoce koji znaju mnogo o umjetnosti, nije bilo sumnje: Vysotskaya je ovdje kraljica!

I ona glumi kraljicu. Njena heroina je Elizabeta od Engleske. Isti onaj koji je inspirisao pisce različitih vremena i naroda ne toliko svojim državnim aktima, koliko svojim dugogodišnjim neprijateljstvom i odmazdom protiv svoje krunisane susjede i rođake, škotske kraljice Marije Stjuart.

Drama "Tvoja sestra i zarobljenica..." je još jedna varijacija na dobro poznatu temu. Međutim, autorka drame, naša savremenica i zemljakinja Ljudmila Razumovskaja, pristupila je sukobu između kraljica na svoj, ženski način. Fokusira se na borbu dva rivala, dva ženska tipa, karaktera toliko različitih da je međusobno odbacivanje neizbježno. Marija živi od ljubavi, Elizabeta od razuma. Prvi je u zarobljeništvu strasti i čulnih poriva, drugi je u stisku hladnog proračuna, ljutnje i zavisti.

Ali da je Iza Vysotskaya igrala samo zlu zavidnu ženu na tronu, malo je vjerovatno da bi predstava otkrila uzbudljivo zanimljiv, složen unutrašnji život njene junakinje. I ne bi u nama izazvalo, uz pravednu osudu, ni žaljenje, čak ni saosećanje. Žaljenje - za izuzetnim, oštrog uma, unakaženi sumnjom i potrošeni na lukave spletke u borbi za vlast; o nepopustljivoj volji koja se pretvara u okrutnost i dovodi ne samo starog neprijatelja, već i nedavne prijatelje pod dželatovu sjekiru. Pa, simpatija, odnosi se na promašenu sudbinu žena.

Tema sudbine postaje glavna za glumicu na ovoj slici. Elizabeth Vysotskaya nije dovoljno da bude svemoćna kraljica. Ona želi da bude žena. Teži ljubavi i bježi od nje, plašeći se da će se izgubiti u ropstvu ili biti izdana. A njeni miljenici zaista, jedan za drugim, izdaju svoju voljenu kraljicu, ulazeći u tajne odnose s Mary, koja polaže pravo na engleski tron. Za Elizabeth je ovo dvostruki udarac. Ona mu odgovara muškom okrutnošću i sofisticiranom ženskom lukavošću.

Poput mačke i miša, igra se sa svojim žrtvama oko trona: zadirkuje, zavodi, odbija, izaziva iskrenost licemjerjem i ne vjeruje u iskrenost. Ovdje je Elizabeth u svom elementu. Promjenjiv i neuhvatljiv, mijenja ne samo taktiku ponašanja, već i izgled. Oh, ovo su tako različite, različite, različita lica Elizaveta-Vysotskaya!

Arogantna, veličanstvena, sa pobjedničkim zlim osmijehom prilikom hapšenja Norfolka (umjetnik A. Shebarshin), ona se zatim, poput hirovite djevojčice sa lutkom, igra sa svojim sljedećim omiljenim "majmunom". Gorčina i istinski bol probijaju se tokom njenog poslednjeg susreta sa Norbumberlandom (Ju. Dunajev) - čini se jedinim dostojnim čovekom kojeg je volela i kojeg sada šalje na pogubljenje. I kakvu briljantnu predstavu u žanru melodrame Elizabet izvodi pred Lesterom (A. Ryvkin).

Odbacuju se kraljičina perika i svečana haljina, a sa njima i kraljevska veličina i arogancija. Polučasna sestra, starija žena, ružna i to ne krije, iznenada se pojavljuje Lesteru. Ona se tako iskreno kaje za svoje grijehe, pokazuje takvu krotost i poniznost da ne bi probudila saosjećanje osim kod slijepih i gluvih. Lester, iako glup, nije gluv. Cilj je postignut: upada u zamku. I odmah grešnica koja se kaje postaje kraljica koja kažnjava.

Ti munjeviti prelazi glumice iz jednog stanja u drugo, dinamizam unutrašnje akcije - uvijek napete, bez predaha i odmora - vizualno izražavaju intenzitet borbe koju njena scenska junakinja vodi kako sa ljudima oko sebe, tako i sa samom sobom. Jer ženski dio njene duše ne želi borbu, već harmoniju i mir, običnu nježnost, naklonost.

Umorna, slomljena, sa svojim bosim nogama prekrivenim ranama koje su neprivlačno raširene, Djevica kraljica sjedi sama u svojoj spavaćoj sobi. Sami sa sobom, možete dati slobodu svojim osjećajima. Cecil (M. Yurchenko) se ne računa, on je vjeran rob. I ovdje, uz sumnje (možda bi ipak trebala oprostiti Norbumberlandu?), Elizabeth muči njena ženska inferiornost, lišavanje jednostavnih ljudskih radosti. Dostupne su čak i prosjakinji, ali ne i njoj. ko je kriv? Teški teret krune ili sebe?

Možda bi samo jedna osoba - kancelar Sesil, dugogodišnji prijatelj i sluga Njenog Kraljevskog Veličanstva, mogla dati istinit odgovor. Ali ovaj političar pametnih, tužnih očiju ćuti. A šta bi se promenilo od njegovih reči! Elizabeth će ostati onakva kakvom ju je život napravio. I ona će svoju igru ​​odigrati do kraja, zbližavajući neke, šaljući druge (ili iste) na kocku, izbacujući svoj bijes na druge i neiskrena prema svima, uključujući i sebe.

U predgovoru drame L. Razumovskaja napominje da ovdje nema potrebe tražiti istorijsku „istinu“, doslovnu autentičnost junaka i događaja: „za mene“, piše autor, „moje heroine više nisu istorijske jer su mitološke.”

A mitovi su besmrtni jer, odsijecajući posebno, donose nam univerzalno, a svaka nova generacija u njima pronalazi vječne teme, sukobe, ideje, likove. To je vjerovatno razlog drame karaktera Kraljica Engleske, koji je glumica Iza Vysotskaya otkrila danas na sceni, ne vodi u daleku prošlost. Ovaj ženski portret obilježen je oštrim chiaroscurom našeg vremena.

Ada EGOROVA, "Tagilski radnik", 1994

Briljantna Iza

Danas ćete prvi put vidjeti Narodnu umjetnicu Rusije Izu Vysotskaya u ulozi Maud! - začuo se svečano glas iza bine. Dvorana Dramskog pozorišta Nižnji Tagil eksplodirala je aplauzom.

Tokom izvođenja "Harolda i Mod" čak su i te replike aplaudirane mladi heroj, gdje ih je ranije publika doživljavala mirno. Na primjer, okrećući se Maude, Harold je predložio zdravicu: "Tebi - jučer, danas, sutra!" - a publika nije štedjela dlanove, upućujući ovu želju njoj, miljenici tagilske javnosti, Izi Konstantinovnoj Vysotskaya. Predstava je već dugi niz godina na repertoaru pozorišta, program je odavno „zastareo“, gde su izvođači glavnih uloga I. Bulygin, još uvek samo glumac, bez titule „počasni“, I. Vysotskaya - upravo u ovom statusu. I pozorišni gledaoci po drugi, treći put odlaze da vide „Harolda i Mod“, uživajući u predstavi glumice iz škole Moskovskog umetničkog pozorišta i ogromnom scenskom iskustvu i njenog mladog partnera.

“Briljantna Iza!”, “Naš dragi Tagilčanin!”, “Imovina Rusije, baština grada!” - čestitajući glumici nakon predstave na dodjeli najviše titule u pozorištu, prvi zamjenik gradonačelnika grada V. Pogudin, zamjenik predsjednika gradske Dume V. Isaeva, načelnici odjela za kulturu, obrazovanje i jednostavno obratili su joj se poštovaoci glumičinog talenta. Stajala je na sceni, primala cveće i čestitke, ništa manje uzbuđena nego na premijerama svih uloga koje je igrala u našem pozorištu. Gotovo 20 godina nije bilo nacionalnog umjetnika u drami Nižnjeg Tagila. Prvo visoko obrazovanje Ruska Federacija Glumačku titulu dobila je Iza Vysotskaya, koja svojim talentom već nekoliko decenija oduševljava stanovnike Tagila. Budi ponosan, "provincijalni" grad!

Talismani Iza

"Završio sam u Nižnjem Tagilu iz gluposti. Pa, kako to često biva u životu. Mislio sam da će to biti godinu dana, ali sam ostao do kraja života. Kada sam stigao ovde, prvog dana sam poslat Linings, na kreativni sastanak. Postavljeno mi je pitanje - zasto si ovde? Rekao sam: sam sam dosao. Ali ovo nije da diskreditujem Tagil. 1970. drama je bila cvrsta, postojana, periferna, sasvim dobar ukus pozorište Sa jakom trupom i režijom..."

Jedini naziv u gradu "Narodna umjetnica Ruske Federacije" i vlastita knjiga - to je ono što je odlazeća godina donijela glumici dramskog pozorišta Izi Konstantinovnoj Vysotskaya. Prije nje, samo je Fjodor Genrihovič Stobbe, dramski glumac, postao popularan u Tagilu.

Izuzetna je i njena knjiga u izdanju prestoničke izdavačke kuće. U memoarima prve supruge Vysotskog, o kojoj se gotovo ništa nije znalo, postoji priča o upoznavanju studenta Volodje. Vjenčanje, težak život u različitim gradovima. Telefonski razgovori su toliko prodorno nježni da vam telefonski operateri dozvoljavaju da razgovarate besplatno, ali kada je u pitanju bilo koji posao, zahtijevaju “o ljubavi”. Rastanci i sastanci, nesuglasice i pomirenja. Knjiga opisuje kako je, blago rečeno, Vysotsky postupio drugačije. Ali nema ništa osim zahvalnosti - za susret, za priliku da budemo blizu.Uoči Nove godine dopisnik TR se sastao sa novim ljudima.

"Sala je crni ponor, Hofmanova priča, zagonetka"

danas " narodni umjetnici" na kanalu "Rusija" je gotovo za nekoliko sedmica. Kako se osjećate o svojoj tituli?

Prije otprilike 15-20 godina održan je sastanak Sveruskog društva u Rjazanju. Bio sam tamo. Domaćin je bio Mihail Uljanov. I cijela ogromna sala glasala je za ukidanje titula, nema ih niko na svijetu. Ovo je logično - osoba ima ime. Koju titulu može da ima Repin? Ali Miša Bušnov je izašao i rekao: "Šta to radimo? Titule nam pomažu da otvorimo vrata!" I svi su glasali. Čini mi se da su u sadašnjoj fazi razvoja naše zemlje titule bitne. Za mene lično ovo je zvanično priznanje.

Na sceni ste više od 60 godina. Kada je bilo zanimljivije igrati?

Teško pitanje. Bilo je divno prvo pozorište - po imenu Kijev. Lesya Ukrainka. Tamo su glumci ogromnog talenta. Posegnete za njima i zaboravite ko ste. Zanimljivo je kada postoji odličan materijal za igranje uloga i partneri. Jednostavno sam obožavao Mišu Jurčenka. Bio je bolestan dugi niz godina, nije to znao, a mi smo bili iritirani što ne može, nije izdržao, a u to vrijeme je umirao...

I predstava "Majka" po Čapeku! Ili "Vaša sestra i zarobljenica." Sudbina je Pashninu poslala pretposljednju ulogu u Haroldu i Maude. Ovo je dar sudbine... Volim Harolda - Bulygin u njemu jako puno.

Radimo vrlo malo. Ne možemo da vežbamo nekoliko godina, kao u velikim pozorištima. Jednom - jednom, mesečno. U ovom grču se mnogo toga propušta.

Nemate osećaja za rutinu?

šta ti radiš! Uostalom, ljudi su u sali. Ponekad vam se čini da vas dvorana nosi na vazdušnom jastuku, kao na krilima. Ovo je zadovoljstvo koje imamo. A rutina je loš posao, hakerski posao. Istina, sada mnogi glumci neće ni prstom maknuti dok ne budu plaćeni.

Da li često osjećate takvo stapanje sa publikom?

br. Danas mi je ostao još jedan nastup. Road Harold i Maude tema. Jer ja sam u onim godinama kada je važno ne kako, već šta radiš, u šta veruješ, šta nosiš... Hraniš se i hraniš se. I ne učestvujem u takvim predstavama koje su samo za smeh. Da, ne zanimaju me...

Sjećate li se svog prvog izlaska na pozornicu?

U koreografskoj školi su bili ispiti završne godine. Mi, brucoši, učestvovali smo. Iza zavese se otvorio crni ponor! Strašno i potpuno tužno. Kao da ste u Hoffmannovoj bajci. A ljudi dišu... Nikad ne gledam u publiku. Čak i kroz pukotinu. Škola Moskovskog umetničkog pozorišta naučila je publiku da oseća. On je za mene misterija. Nešto ujedinjeno.

"Želim zatvoriti oči"

Kakav je uticaj na vas imala škola Moskovskog umetničkog pozorišta?

Tu je dočekan glumac – ličnost. Glumac je cijenio vlastitu viziju materijala. Imali smo filološko obrazovanje iz književnosti. I najbolji majstori iz svih predmeta. A šta tek reći o samoj atmosferi Moskovskog umjetničkog teatra!

Sada ne mogu da sudim o pozorištu. Znam da ga vodi Tabakov, koji je diplomirao godinu dana prije mene. Učili smo sa istim nastavnicima. Ali bez obzira kojeg glumca Moskovskog umjetničkog pozorišta nazvali, on je gigantska ličnost. Pa, molim te - Efremov. Uvek prepoznatljiv, ali uvek zanimljiv. Ličnost glumca. I to iz starog Moskovskog umjetničkog pozorišta! To su bili BLOKOVI.

Često se svađate sa direktorom. Ali neki glumci smatraju da je njihov zadatak da glume, a ne da rasuđuju. Zašto branite svoje gledište?

U Moskovskom umjetničkom pozorištu su nas učili da je pravo pozorište ko-kreacija pojedinaca, zajednice reditelja i glumca. Reditelj mora biti pametniji i širi od mene. A onda ću ga pratiti ne osvrćući se. I ne želim da budem krpena lutka u rukama bilo koga ko kaže, idi levo, idi desno. Moraš da poštuješ sebe.

Ne volite moderno pozorište i eksperimente?

Eksperiment je dobar ako počiva na nekoj osnovi, klasici. Nažalost, češće nego ne, klasici prikrivaju bijedu. Pokušajte da uronite u Puškinove ili Tolstojeve dubine... Tamo ćete se udaviti!

Prošle godine su moji učenici čitali kompoziciju po Evgeniju Onjeginu. Počeli smo nevoljko. Onda smo se zaljubili. I sve je ovo bilo moderno. Iz nekog razloga, sada postoji trend: modernost se zove ljudsko smetlište - banditi, zatvorske zone, alkoholičari. Ovaj svijet nije tipičan za mene. Želim da zatvorim oči. Razumem da postoji, ali želim da vidim lepotu. I imam ga - djecu, unuke, studente. Volim istorijske predstave. Kada su kostimi prelepi, krajolik je prelep. Ne volim pogrešne konvencije.

"Glumac sa mikrofonom je neka vrsta mutacije"

Gledaš li TV?

Ranije sam u drugom gradu čak radio na televiziji kao voditelj muzičkih programa. Sada slušam i gledam kanal “Kultura”. On mi daje priliku da vidim balet i operu, koje mi nemamo.

Šta mislite o tehnologiji u pozorištu - mikrofoni, zvučni zapisi, specijalni efekti?

Ovo je dobro. Ali ako je pozorište stvarno, onda možete da igrate bez ičega, na dve stolice, tako da ćete se smejati, plakati, saosećati. Već dugi niz godina pamtim Gončarovljev komad „Gospodina poseta“. Kad likovi sjede i samo pričaju, a publika je šokirana i pročišćena! Dramsko pozorište je, ipak, uticaj reči, razvoj duše. A sada se mnoga pozorišta „preopremaju“ tehnologijom. Ne volim kada glumac ima mikrofon. Ovo je neka vrsta mutacije. Ne volim "šperploču". Glumica priča, danas je malo prehlađena i umorna je. Glas je svaki put drugačiji. Dolazi do vokala, a snimak je potpuno van konteksta. Normalna drama zahtijeva dušu i profesiju. Profesija je sve oskudna - slabo govorimo, govor nam je nejasan, glasovi tupi i tupi. Na kraju krajeva, možete se zaljubiti preko telefona. Bilo je radio pozorišta - sećate se? Odjednom se sve zatvara. Na nastupima ima mnogo muzike. Glumcu kao da ne veruju...

"Da Volodja nije bio pesnik i glumac..."

Dugo niste rekli ništa o Vladimiru Visotskom. Kako je nastala knjiga?

Dugi niz godina moji prijatelji, kolege iz razreda i Andrej, istraživač u Muzeju Visotskog, tražili su od mene da pišem o našoj istoriji sa Vladimirom Visotskim. Jer ima puno uspomena na njega zbog kojih se svi osjećamo jako dobro. Čitao sam stvari o sebi koje ne biste vidjeli ni u najluđim snovima. Mnogo laži i fikcija. I znate... sve je nekako dosadno. A ono što ponekad pišu o Volodji... Ovo je veliki covjek! Uvek kažem: da nije glumac ili pesnik, i dalje bi bio talentovan kao ličnost. I bio sam pored njega u njegovoj mladosti, u njegovoj formaciji.

Generalno, bio sam ubeđen da pišem. Upoznali smo ga sa izdavačem Mlade garde. Knjiga je odlično primljena. To je kao iz bajke. Nisam se trudio. Zaista mi se sviđa format. Mala, prijatna knjiga. Zove se "Kratka sreća za ceo život".

Iza Konstantinovna, imate li amajliju?

Moja kuća ih je puna - ne mogu da bacim ni jednu sitnicu. Davno je jedno dijete napravilo psa od hljeba. Ne mogu da ga gledam bez suza, čuvam ga. Ali pravi talismani se moraju čuvati u srcu. Imam ove. Ne pričaju o njima...

Neopisivo talentovana Vysotskaya

Događaj za pozorišnu publiku početkom marta biće dobrotvorna predstava počasne umetnice Rusije Ize Visotske: glumica koju vole stanovnici Tagila igraće glavni lik komedije D. Patrika „Čudna gospođa Savage“. Mnoge uloge Ize Konstantinovne bile su korisne - Elizabeta u „Tvojoj sestri i zarobljenici”, Anisija u „Zlatnoj prašini”, Marija u drami „Novac za Mariju” po romanu V. Rasputina, Majka u istoimenoj drami. K. Čapeka, u predstavi “Posljednji vatreni ljubavnik”, gdje je glumila tri junakinje odjednom.

Uoči svoje godišnjice, Iza Vysotskaya će također igrati beneficijsku predstavu i jednu od svojih najomiljenijih uloga - Maude u tragikomediji "Harold i Maude". Dopisnik razgovara sa Izom Vysotskaya o ovoj predstavi i njenoj heroini danas." Planinska regija"Anastasia Sadrieva.

Zaplet? Najrelevantnije. O veoma usamljenom detetu, čija majka, odlična administratorka sopstvenog života, ne obraća ni najmanje pažnje na svog sina. Da bi privukao njen veličanstven pogled, Harold inscenira samoubistva (ukupno 17). Druga omiljena zabava mu je odlazak na sahrane, gdje upoznaje groficu Mathilde Chardin, Maud, koja će za nekoliko dana napuniti 80 godina. Ova ekscentrična gospođa uzima tuđe automobile „bez pitanja“ („Zar koncept imovine nije apsurdan?“), nedavno puštala kanarince iz kaveza („zoološki vrtovi puni, zatvori prepuni“), išla na protestne skupove i tukla se sa policija sa kišobranom. Brižna majka u „kompjuterskoj“ bračnoj agenciji odabraće tri neveste za svog sina, a on će se zaljubiti u Maude i pozvati je da mu postane žena. A Maude... će otići, dobrovoljno umrijeti na svoj rođendan.

Gledao sam tri predstave predstave „Harold i Mod“ - u Moskovskom pozorištu Sfera (red. N. Krasnojarskaja), u Akademskom dramskom pozorištu u Jekaterinburgu (red. V. Gurfinkel) i, na kraju, predstavu V. Pašnjina Nizhny Tagil. Predstave su toliko različite da mi se u mračnoj sali Jekaterinburškog dramskog pozorišta sa svojim alhemijskim retort lampama ponekad činilo da će sada Harold i Maude odjednom početi dobrovoljno da izgovaraju različite reči, ne razmišljajući o tome šta su ovi ekscentrični hipi fanovi K. Higgins i J.- napisali su TO. Carrier. Ni njihovi heroji se ne bi prepoznali. U Jekaterinburškom dramskom pozorištu Harold (O. Jagodin) je nesrećan, trzav, nervozan tinejdžer, hoda po sceni kao po užetu - napeto i plaši se da se ne oklizne. Maude (Narodna umjetnica Ruske Federacije G. Umpeleva) je psihoterapeut koji mu svaki put pruža hitnu pomoć, a ukupno je svojevrsni guru koji uči jadnog Harolda da živi. Nije jasno zašto je konačno odlučio da je oženi? U predstavi Pozorišta Sfera, Maud (Narodna umjetnica Ruske Federacije R. Bykova) je krhka starica u raznobojnim beskućnicima. Glumica ima više od sedamdeset godina, pažljivo hoda po sceni i ona i Harold plešu, naravno, ne divan valcer kao što je naš, već nešto poput poloneze - svečano i teško. Harold (S. Korshunov) je apsolutno prosperitetni dječak iz provincije koji je uspješno osvojio Moskvu. Još se nije riješio svog grubog ukora, još nije naučio laku moskovsku uljudnost, ali je već zadovoljan svojom pobjedom. Može li takav dječak drugačije percipirati Maud od lude starice? A u našem pozorištu ovo je predstava o ljubavi. Maude je toliko lijepa da Harold jednostavno ne može a da se ne zaljubi u nju.

Kad sam došao na predstavu, užasno me podsjetila na atmosferu Bredberija. "vino od maslačka" Na svijetu postoji tako nježna, ogromna, čista ljubav. Svi težimo tome, priznali to ili ne. I u ovoj predstavi postoji takva ljubav. Aktivno nisam željela biti mudra baka. Kada je čovjek sam po sebi mudar, on ne treba da pokazuje tu mudrost, ona se manifestira u njegovom životu. Predstava počinje tako što Maud već zna da su joj ostala tri dana. Zadnja tri, tri prelijepa dana, a onda će biti zvijezde. Šta ona radi ovih dana? Ona spašava drvo, spašava tuljanu i spašava dječaka. A sudbina, priroda, Bog joj jos daje ovako mladu, cistu, prelijepa ljubav. Ovo je gozba za njenu dušu, trodnevna gozba, ovo je najsjajnija predstava. Zaista mi se sviđa, stvarno mi se sviđa. Zato ova predstava, ako je možete interpretirati na takav način, može dirnuti svakog gledaoca.

Na nastupu su bili kritičari iz Jekaterinburga, rekli su frazu: performans je održan u dvorani. Ovo je najskuplje. Ima predstava o kojima je zanimljivije pričati nego gledati. Ali kada se predstava rodi u gledalištu, kada nam publika dođe sa drugim ljudima iza kulisa - to je divno.

Ali kao i svaka dobra predstava, Harold i Maude dozvoljavaju mnoga čitanja. V. Gurfinkel sa žaljenjem kaže da su ekscentrici u našem racionalnom svijetu osuđeni na propast. Počinjemo da ih čujemo tek kada umru, iako su nam toliko potrebni. Njegov nastup govori o usamljenosti. O njegovoj okrutnoj, neizbježnoj i elegantno hladnoj povorci. Nije slučajno da će se na kraju predstave svi junaci (među kojima više neće biti ni Maud ni Harolda, koji su se srušili na motociklu) pokupiti bizarno muzički instrumenti(flauta, harmonika, ksilofon) i tiho će zvučati magična melodija. V. Pashnin govori o ljubavi prema životu i ljudima, zastavu ekscentričnosti koja prelazi od Maud do Harolda, govori velikodušno i živopisno. U svojoj drami, Harold ne može umrijeti. Čak se i Maud čini da je živa. Reditelj tako pažljivo razmišlja o završnim nastupima glumaca da se čini da su nastavak predstave - a Harold i Maude zajedno izlaze pred publiku.

Da čitam predstavu o tome kako čudaci u našim životima ne mogu živjeti, ne bih je želio igrati. Maud je zadovoljna životom do posljednje kapi. Ostao je posljednji dan, kaže ona: kakav dan je pred nama!

Za mene je najvažnija scena u Haroldu kada dječak kaže: Volio sam biti mrtav. Kad sam mrtav, svi obraćaju pažnju na mene. Mama obraća pažnju. I to je vrlo često. Moj sin me je često plašio. Svideo mu se moj strah. Onda sam počeo namerno da prelazim ulicu na crveno - star sam i ne vidim ništa. Potrčao je naprijed i viknuo: idi zeleni. Želja djeteta da pridobije pažnju. Junak naše predstave sazrijeva, postaje odgovoran. Kad kaže Mod: ništa ti neće trebati, sve, on postaje muškarac, preuzima obaveze. Ona pušta dječaka u život. Sada će on sagledati svijet njenim očima. Sada će njegovo cvijeće imati individualnost, muzika će zvučati, foke ne bi trebale biti u zoološkom vrtu, već u moru. Ona mu prenosi svoj pogled na svet. A u finalu ga prvi put zove jedinim: Voli više! Ljubav (svima). Kao dokaz ljubavi i budućeg života.

Moj prijatelj je rekao da predstava ima nehrišćanski završetak. Maude je pripitomila Harolda i otišla. Zašto ona umire? Kako je mogla, tako jaka, tako otporna, odjednom odustati od života?

Jednom sam imao veoma težak razgovor sa jedanaestogodišnjim djetetom koje je insistiralo da osoba ima pravo na samoubistvo. Ako je osoba slobodna, onda ima pravo raspolaganja sopstveni život. Ovo je složena filozofska tema. Svi mi ljudi razmišljamo o smrti. Drugačije je kad si mlad. Jeste li ikada bili iznenađeni da se ogroman broj samoubistava dogodi u... u mladosti, jer tamo se to oštrije percipira, a nismo toliko navikli na život, lakše se rastajemo od njega. Uostalom, u nastupu ima malih, sitnih dodira, možda ih nećete primijetiti: „Postajem malo nezgodan“, „Izgleda da mi je tijelo malo umorno“. Nije da Maud ne želi da živi, ​​ona ne želi da bude teret. Na kraju krajeva, ona je sama. Ona zapravo nema ni kuću, ni ulog, ni dvorište. Ona ima svijet, zvijezde, svoju veliku ljubav prema svemu. Ona ima sve svoje prijatelje, celo čovečanstvo. Ali u našem normalnom svakodnevnom shvaćanju, ona nema ništa. Slobodan građanin, beskućnik uopšte. I odlučila je da, kada ne može da uživa u životu, već samo pati i bude opterećena, ode. Svi želimo ovo - ako smrt, onda trenutnu...

Štaviše, za nju je odlazak svetao... To je, naravno, posao glumice, postoji posao reditelja - da postavi zadatak, a glumica ga mora ispuniti sobom. Ako znam sve unapred, zašto bih onda odjednom počeo da plačem. Zato nismo organizovali nikakve sahrane, inače bi izgledalo lažno.

Čak i kratke pauze - kada se Maude sjeti svog preminulog muža, pronađe stara pisma - čak i ovdje ne želim da plačem, nikada nisam plakala na ovoj predstavi. Uopšte nisam previše plačljiva glumica. Kad spremam neke tragične stvari, čitam, recimo, Ahmatovljev „Rekvijem“, plačem kod kuće. Lake suze mi se ne daju - gledalac mora da se smeje i plače.

Ja sam srećna osoba, imam divne prijatelje. Mnogi više nisu tu. Prije godinu i po dana, preminuo je moj prijatelj, duhovita, duševna, nevjerovatna, tragična osoba. Ona je zapravo Maud. Daleko je nadživjela svog muža i već je tamo živjela. Nevjernica, vjerovala je da će ga tamo sresti. Nije ni čudo što Maud uvijek govori o svemiru, o zvijezdama: “Jedan od mojih prijatelja je stalno pričao o zvijezdama.” Uostalom, ni ona sama ne kaže: "Pa, umrla je." Ona samo odgovara na Haroldovo pitanje. Jer ovaj prijatelj nije umro za nju. Kao Garcia Lorca: ne rastajemo se od naših mrtvih. Ovo nije pravoslavna predstava. Ovo nije ideološka rasprava. To je samo ljudska igra.

Da li je Maud ironična prema sebi?

U njoj ima djetinje naivnosti i ima mudrosti, a mudar čovjek ne može a da ne bude ironičan prema sebi. On vidi sve svoje nesavršenosti.

A pošto se Maude malo ismijava, može biti tako neustrašivo patetična. Ona se osjeća nepoželjnom u ovom agresivno normalnom svijetu („kada cvijeće postane nepotrebno, osjeća se usamljeno i umire“). Ali, paradoksalno, ona umire baš kada se pojavi osoba kojoj je zaista potrebna. Osećaju se tako dobro jedno sa drugim. A u apsolutnoj tišini dvorane tihim se glasom čuje nekoliko stihova iz potpuno neameričke pjesme “Sanjam baštu u vjenčanici…”. Ona je tako bespomoćna, tvoja Maude. I tako lijepa. Publika bi sa oduševljenjem prihvatila njihov spoj. Publika se nekako odmah osjeća superiornom u odnosu na oca Finegana, koji pokušava (i ne može „Oh, osjećat ću se loše!“) da zamisli tu tjelesnu stranu. Sala se, inače, obrazuje pred našim očima. Ali ne. "Telefon, gdje je telefon?!" - viče Harold, već shvaćajući da ne može spasiti Maude.

Valerij Pavlovič Pašnjin me je pitao: ne možete otpevati ni jedan stih. Pokušao sam. Ovo mi nije izazvalo nikakvo odbijanje. A pošto me nije zaustavio i ne zaustavlja, to znači da ja to radim...

Odlična je u komunikaciji - oštra i direktna, fantastično pametna, lijepa i elegantna, sveznajuća, elokventna, neopisivo talentirana Iza Vysotskaya.

https://www.site/2018-07-20/v_nizhnem_tagile_umerla_pervaya_zhena_vladimira_vysockogo

“Zbogom, divna, sjajna Iza Konstantinovna!”

Prva supruga Vladimira Visotskog umrla je u Nižnjem Tagilu

Iza Vysotskaya grupa Dramskog pozorišta Nižnji Tagil na društvenoj mreži "VKontakte"

Jutros u Sverdlovsk region Prva supruga Vladimira Visockog, Narodna umjetnica Rusije, glavna glumica Dramskog pozorišta Nižnji Tagil Iza Vysotskaya, umrla je u 82. godini. Poruka o tome pojavila se u pozorišnoj grupi u socijalna mreža"U kontaktu sa". „Nema reči da opišemo našu tugu“, priznali su u pozorištu. — Jutros je preminula narodna umjetnica Rusije Iza Vysotskaya. Zbogom, divna, sjajna Iza Konstantinovna!”

Gdje i kada će biti oproštaj? Narodni umetnik, sada se odlučuje, pojasnila je uprava pozorišta. Još nije poznato da li će komemoracija biti javna, jer postoje informacije da sama Iza Vysotskaya to nije željela.

Kako prenosi agencija „Between the Lines“, sin umjetnika je već stigao u Nižnji Tagil; on i nećak Vysotskaya će organizirati sahranu. Publikacija to precizira Prošle godine Iza Vysotskaya se borila sa bolešću, ali je izašla na scenu do posljednjeg trenutka. Pravila je i planove za novu pozorišnu sezonu.

Prva supruga Vladimira Visotskog govorila je o svom životu sa pesnikom

Iza Vysotskaya je prva supruga Vladimira Vysotskog. Upoznali su se 1956. u Školi Moskovskog umjetničkog pozorišta, kada je Vysotsky bio student prve godine, a Iza je bila studentkinja treće godine. Par se vjenčao 25. aprila 1960. godine, a raskinuo je 1965. godine. Iza Konstantinovna napisala je dvije knjige memoara o Vladimiru Visockom: "Kratka sreća za život" (2005) i "S tobom... bez tebe" (2017). Od 1970. Vysotskaya je služila u Dramskom pozorištu Nižnji Tagil.

“Uzeo je moj kofer i doveo me kući.”

Iza Vysotskaya, koja je do kraja svojih dana živela u Nižnjem Tagilu i bila jedina od tri supruge poznatog umetnika i pesnika koji su nosili njegovo prezime, umrla je u 81. godini u Nižnjem Tagilu - tamo je služila Isolda Konstantinovna. Dramsko pozorište Mamin-Sibirjak. Nije volela novinare - samo je za nas napravila izuzetak pre nekoliko godina. I ispričala nam je svoju ljubavnu priču sa Vladimirom Visockim.

Izya živi s prezimenom Vysotskaya od 1960. godine, ali ga nikada nije koristila kao ključ za bolji život. Živjela je skromno - trosoban stan u običnoj petospratnici, radila u lokalnom dramskom pozorištu...

Iz dosijea MK: „Iza Vysotskaya - rođena Isolda Žukova - diplomirala je na Školi Moskovskog umjetničkog pozorišta 1958. Godinu dana stariji od Vladimira Visotskog. Radila je kao glumica u Kijevu, u Pozorištu. Lesja Ukrainka, u Rostovu, u Permu, u Vladimiru, u Liepaji. Trenutno služi u Dramskom pozorištu Nižnji Tagil. Ima sina."

Prvi sastanak

Upoznali smo se u školi Moskovskog umjetničkog pozorišta. Ja sam bio godinu dana stariji: ja sam bio u trećoj, on u drugoj. Bio je jedan dječak - tako rumen, zgodan, zdepast, malo pjegav. Tamno smeđa kosa, svijetle oči. Veoma simpatičan, domaćinski dečak, čiji je otac strogi vojnik, majka mu je prevodilac, arhivar, a druga žena njegovog oca, Evgenija Stepanovna, takođe je veoma inteligentna žena. Pa, dečko i dečko, trče po studiju.

A ja sam već bio oženjen, imam svoj odrasli život. Kada je naš kurs napravio predstavu “Hotel Astoria”, pozvan je u malu ulogu – trebao im je vojnik, ne sjećam se ni da li je imao riječi. I nakon nastupa veza je počela. I od tog dana on je uglavnom bio sa mnom, sa mnom. Došao sam u trpezariju, a oni su mi doneli ručak i nisu rekli od koga je. "Neću, neću!" - bio sam ogorčen. “Ne boj se...” Ili bih se razbolio, a lijek bi se odmah pojavio. U Moskvi u to vrijeme nije bilo moguće nabaviti cvijeće, ali ga je našao. Ukrao sam hranu iz kuće. Ovo dijete ima 19 godina... Ne daj Bože da se tako ponašaju zreli muškarci.

Da li ste ga veoma lepo čuvali? Bio sam uvjeren da Volodja ne može dati ružno udvaranje. Mislim da je volio sve žene. Nosio me je u naručju. Davao je, beskrajno davao - bilo šta - slatkiše, mandarine ili kroj za haljinu. Parfemi i cipele, ali cipele samo bez potpetica. Ni sama nisam primetila kako mi je odjednom počeo da nedostaje. Ako mi se u početku činilo da je dječak, onda sam se vrlo brzo pretvorila u djevojčicu. Zahvaljujući njemu, do kraja života sam želela da budem mala, bespomoćna i glupa. Ali nisam morao.

Vjenčanje

Uzeo je moj kofer i odveo me kući u 1. Meshchanskaya. Tamo je živela Nina Maksimovna sa Žorom (pa, njenim čovekom) i komšinicom Gisjom Moisejevnom sa sinom Mišom. Volodja i ja smo zauzeli treću sobu, i to se dogodilo ovako: ova soba je istovremeno pripadala i Visockim i Gisi Mojsejevnoj. Ova Gisya Moiseevna čak iu Volodjinoj pjesmi govori o zajedničkom stanu. imao sam dobar odnos sa porodicom - do poslednjih dana.

Potpisali smo kad je Volodja završavao studio. Zvao me je Izulja. Po pasošu sam Iza, iako me često zovu Izolda. I zvao sam ga Volcheka, Mali Vuk.

Uz pomoć Volodjine bake po ocu (ona je bila vrlo uticajna osoba u Kijevu, kozmetičarka, razvela sam se od svog prvog muža). Odletio sam na svoje vjenčanje 25. aprila 1960. godine. Nismo hteli da pravimo nikakvu proslavu, ali Semjon Vladimirovič je rekao: „Vjenčanje znači venčanje. A evo malog, sićušnog stana sa dvije sobe, puno ljudi, sjedi na prozorskim daskama...

Kupili su mi divnu haljinu u žutim ružama, veoma bujnu, u prodavnici Natasha u ulici Gorkog. Materijal se zvao perlon, sada ne postoji ništa slično. Cipele su, naravno, bez potpetice, blijedo limunaste boje. Bez vela. A Volodja... Nosio je košulju, kupili smo mu odelo, ali ga nije nosio. Ili je možda bio u odelu, ne sećam se. Upisali smo se u matičnom uredu u Rigi, slušajući gramofon, gdje iz nekog razloga nije bio Mendelssohnov marš, već muzika iz filma „Ukrotitelj tigrova“. Užasno smo se smijali.

Zajednički život sa Visotskim

Jednog dana sam rekao: "Volodja, nema novca." - "Dobro, Izulja, dobićemo." Nije me baš zanimalo kako je to dobio. Kakav je on bio muž? Čak me je odveo kod krojačice. Sjećam se da sam ponio komad - srebrni, za brezu. I kaput boje korala sa runom... Obuo sam ga, sam obuo cipele, sam se počešljao. Nisam tražio kaput od nerca. Odakle bi tom gubitniku novac? U pozorištu Puškin, Ravenskikh (Boris Ravenskikh - reditelj - M.R.) ga je šutnuo kako je hteo. Zahvaljujući Ranevskoj, ona se pobrinula za njega. Kada je Volodju trebalo da uklone iz pozorišta, otišla je upravi: "Ostavi ga ili ću otići."

Video sam njegovu mladost, vrlo čistu, kada Volodja nije pio. Odnosno, pili smo u grupama, ali to nije bila bolest, već jednostavno gozba. Za drogu sam saznao tek nakon njegove smrti. Jednog dana su mi to doneli „u balvan“, a sledećeg jutra, ustajući, pitao je: „Izulja, daj mi šampanjac“. Ne sećam se kakve sam vatrene monologe izgovorio. Slušao je i slušao, a onda je rekao: „Izulja, dobro, samo nemoj da se pogrčiš.” Odnio sam te priče u studio i rekao im šta radi moj Visocki. A njemu je najvažnije da raspustiš kosu, uzmeš bluzu i ne pogrčiš se. Dao mi je bluzu sa američke pošiljke (neko je dobio), niko nije imao takvu - puhasto sivu bluzu. A sada vrućina nije vruća, ali Volodja ima svoj način: "Uzmi bluzu." I svakako morate raspustiti kosu. I cipele bez potpetice. I sve je super.

pjesme

Olako sam se odnosio prema njegovim pesmama: zašto je to tako? Uostalom, odrastao sam u operi, studirao u koreografskoj školi, a balalajka nije razumjela ovo brbljanje.

Naučio je da svira gitaru, ali da vam je gurnuo uvo, verovatno vam se to ne bi svidelo. Drugo, svi su pjevali okolo. I Volodja je pevao. Ali za mene je tada bio Volodja, a ne Vladimir Semenovič.

Ne postoji direktna posvećenost. Pa mi je doneo jednu pesmu „Šta da kažem o našem susretu. Čekao sam to, kao što se čeka prirodne katastrofe.” Onda je zaista došlo do neobičnog sastanka. Šetam pored ulice Pravda i osećam se kao da me neko gleda. Izvijao sam se po celom telu, ali nikoga nisam video. Dolazim da vidim svog prijatelja telefonski poziv: "Izulka, video sam te iz autobusa." I došao je kod nas sa Karishom (Karina Filippova - Vysotskaya drugarica iz razreda - M.R.) i donio ovu pjesmu. Imao sam nacrt napisan olovkom, ali nije sačuvan. Nikad ne znate šta je napisao: "Dugački rep vaših kratkih veza." Više mi se dopao „Daću ti Boljšoj teatar i Malu sportsku arenu“. Shvatio sam da je to šala, ali me u jednom trenutku nije spriječilo da raskinem.

Nerođeno dijete

Očekivali smo dijete, ali to se nije dogodilo. Trebalo je da se rodi, ali nije rođen... Došlo je do pobačaja. Ali ne sam po sebi... Prvo je bio skandal, mada to ne mogu ni nazvati skandalom. Nina Maksimovna je stajala nasred sobe i vrištala. Ni Volodja ni ja nismo mogli da progovorimo. Sad shvatam da je bilo histerično: imaćemo dete, a ona ima svoj život, Žora... Mesec je bio kratak, počela sam da krvarim - završila sam u bolnici. I odletjela je iz Moskve, bilo me je nemoguće zadržati.

Gap

IN službeni brakživeo četiri godine. Razveo sam se 1965. u maju. Volodja je trebao da odleti u Rostov, gde sam ja u to vreme radio u pozorištu, i tamo su ga odveli. A malo prije toga, jedan od mojih prijatelja mi je rekao da Lyusya Abramova očekuje dijete od njega. A onda je nazvala Volodju. Pitao sam ga: "Stvarno?" A on je rekao: "Ne." Rekao je, "Letim van." „Kako uletiš, tako i odletiš“, rekao sam i spustio slušalicu. Nisam znao ko je Lucy. Kakva Abramova? Tada sam saznao da su zajedno glumili u "713 Requests Landing". Nije mi bio potreban razvod kao takav. I trebalo mu je: Lucy je bila trudna.

Nakon razvoda je pomogao, meni nije pomogao - nikada nismo imali takve razgovore. Ovdje 1976. godine, kada smo se upoznali zadnji put, rekao mi je: "Izulja, imam puno para, uzmi ih za ime Boga." On je to rekao sa smijehom, a ja: "Volodja, ni pod kojim okolnostima." Ovo nije ponos, ovo je vjerovatno inferiornost. Uostalom, viška novca nije bilo i nema. Sada vjerovatno ne bih odbio.

Poslednji sastanak

1976 Volodja je zvao. "Hoćeš li doći da vidiš Hamleta?" - pitan. Prijatelji me nisu pustili da uđem, rekli su da ima mercedes, a "gde si ti u redu kalaša takav?" Da su samo vidjeli kako sam se uvalio na Taganku: samopleteni džemper, pantalone za pet rubalja, nemoguće cipele. Ne, nisam imala kompleks, ali ljudi oko mene jesu.

Pa je on istrčao iz auta, dotrčao do mene, uhvatio me za ruku i mi smo otrčali do ulaza. A okolo gomila viče: „Volodja! Vysotsky! Vladimire Semenoviču! „Sedi, sad ću ti doneti kartu“, rekao je i pobegao. A za mene nije bilo slave. Da, da nije bilo ove slave, bio bih mu bliže, ne bih se krio od njega.

A evo i Hamleta. Potom - tri samostalna koncerta u Kolomni sa kratkim pauzama. U tim pauzama pojede parče kobasice, gutljaj kafe i peva u bekstejdžu ono što ne može da otpeva na sceni. Nakon toga odlazi da čestita Beli Akhmadulini, a sutradan rano ujutro odlazi u neku ambasadu. A ja sam mu rekao: "Volođa, kako možeš?" - "O cemu pricas? Bojim se da prestanem." Ali život je rastrgan: Marina i ja živimo odvojeno, stalno je vrtlog, okolo je ogroman broj ljudi. I svima nešto treba. Jednom mi je Nina Maksimovna rekla: "Kako si srećan što nisi sve ovo video."

U Nižnjem Tagilu

Godine 1970. moj suprug i ja napustili smo pozorište Baltičke flote u Liepaji. "Zovi Visotskog", rekao mi je. I zvao sam. Volodja je odmah rekao: "Dođi." Ja sam stigao u Televizijsku ulicu, on je tada živio tamo u dvosobnom stanu. Zvao sam i niko se nije javljao. Pa, mislim da je stigla. A onda Volodja i Nina Maksimovna ustaju, noseći slatkiše i nekoliko kutija. „Volodja, možeš li pomoći s poslom? Imamo takvu situaciju, užasan režiser.” Rekao je: "Uradiću sve, samo sačekaj da se vratim." Ali čim sam svom mužu rekla da je Volodja obećao da će pomoći, on je odmah potpisao ugovor sa Nižnjim Tagilom na berzi. Štaviše, u Tagilu su mi odmah dali stan. Još uvijek živim u njemu. Htjela sam da imam svoj kutak i da dijete ima sobu. A ovdje su, kao što vidite, tri.

Smrt

br. Saznao sam za njegovu smrt na dan kada sam dobio titulu “Počasni umjetnik”. U Moskvu sam stigao tek 41. dana, u Volodjinoj smrti ima dosta čudnih stvari za mene. Čuo sam mnogo različitih stvari o njegovoj smrti. Tako je doktor Igor, ne sjećam se prezimena, nazvao Ninu Maksimovnu: „Moram nešto da ti kažem. - “Ne mogu danas, hajde da zakažemo termin za sutra.” Sutra ga više nije bilo - izvršio je samoubistvo. A obdukcija je pokazala da je imao toliko lijeka u želucu da nije bilo potrebno samoubistvo. Koliko je sve ovo pouzdano? I što je najvažnije, nije bilo obdukcije Volodjinog tijela. Semjon Vladimirovič je rekao: "Ne dam!" Sad mogu ovo da objasnim: on je uvek želeo da sakrije da mu je sin bio narkoman, da je imao mnogo žena, iako se dobro odnosio prema svim svojim ženama, a prema meni je veoma dobro postupao.

Prezime Vysotsky

Pomaže mi njegovo prezime: pločice u kuhinji postavili su Volodini obožavatelji. Prije nekoliko godina došli su i jednostavno pitali: šta da radiš?.. Dok je Volodja bio živ, niko nije obraćao pažnju na moje prezime. Ali čim je Volodja umro, prve godine, to je bila neka vrsta užasa. “Reci mi, da li je tačno da...” Izašao sam iz reda, jer reći “nije tačno” znači odbiti ga. Jednom, nakon turneje u Novočerkasku, umetnici su me opstruirali - dali su mi previše cveća. Rekli su da je sve zbog prezimena.

Život se već bliži kraju. Već dugo nema muževa i muškaraca. A Volodja je Volodja. I uvjeravam vas, vjerujte mi, da nije bilo pjesama, uloga, a on je bio samo Volodja, samo glumac, za mene bi i dalje ostao najznačajniji od svega što se dogodilo u mom životu.