Meni
Besplatno
Dom  /  Bradavice/ Vladimir Vysotsky. Kratka biografija Vladimira Semenoviča Vysotskog, lični život i kreativnost. Vladimir Vysotsky: kratka biografija Kreativni život Vysotskog

Vladimir Vysotsky. Kratka biografija Vladimira Semenoviča Vysotskog, lični život i kreativnost. Vladimir Vysotsky: kratka biografija Kreativni život Vysotskog

U Moskvi, u porodici vojnog čoveka.

U prvim godinama rata, njegova majka je radila u birou za transkripciju u Glavnoj upravi za geodeziju i kartografiju Ministarstva unutrašnjih poslova SSSR-a, zatim je radila kao prevodilac-referent njemački jezik u odeljenju za inostranstvo Sveruskog centralnog saveta sindikata, kao vodič u Inturistu. Otac je vojni signalista, pukovnik, veteran Velikog otadžbinskog rata, nosilac više od 20 ordena i medalja.

Nakon razvoda roditelja, 1947. Vladimir se preselio da živi nova porodica oca i do 1949. godine živio u mjestu službe u gradu Eberswalde (Njemačka).

Vrativši se u Moskvu, porodica se nastanila u Bolšoj Karetnoj ulici, gde je Vladimir upisao peti razred škole broj 186.

Od 1953. Visotsky je pohađao dramski klub u Učiteljskoj kući, koji je vodio umjetnik Moskovskog umjetničkog pozorišta Vladimir Bogomolov.

Godine 1955., na insistiranje rodbine, upisao se na mašinski fakultet Moskovskog građevinskog instituta, koji je napustio nakon prvog semestra.

Godine 1960. diplomirao je na Školi Moskovskog umjetničkog pozorišta, smjer Pavel Massalsky.

Njegovo prvo pozorišno djelo bila je uloga Porfirija Petroviča u obrazovnoj predstavi "Zločin i kazna" (1959).

U periodu 1960-1962, Vysotsky je radio u Moskovskom pozorištu po imenu A.S. Puškina, gde je igrao ulogu Lešija u predstavi „Skerletni cvet“ po Aksakovovoj bajci, kao i još 10-ak uloga, uglavnom epizodnih.

1962-1964 bio je glumac Moskovskog pozorišta minijatura.

U periodu 1964-1980 Vladimir Vysotsky radio je u trupi Moskovskog pozorišta drame i komedije Taganka pod vodstvom Jurija Ljubimova. Igrao je glavne uloge u predstavama "Život Galilea" i "Hamlet", učestvovao u predstavama " ljubazna osoba iz Sečuana", "Anti-Svetovi", "Pali i živi", "Čujte! ", "Pugačev", " The Cherry Orchard", "Zločin i kazna" itd.

Na filmu je debitovao 1959. u kameo ulozi studenta Petje u filmu „Vršnjaci“ reditelja Vasilija Ordinskog. Na početku svoje filmske karijere, Vysotsky je bio zauzet uglavnom u epizodama i sporednim ulogama. Glumio je u filmovima kao što su "Karijera Dime Gorina" (1961), "713. zahteva sletanje" (1962), "Grešnik" (1962), "Naša kuća" (1965), "Kuvar" (1965) , “Saša -Saša” (1966), “Vertikala” (1966), “Intervencija” (1968). Igrao je glavne uloge u filmovima “Kratki susreti” (Maxim, 1967), “Dva druga su služila” (Brusentsov, 1968), “Gospodar tajge” (Ryaboy, 1968), “Loše dobar čovjek"(fon Koren, 1973), "Priča o tome kako se car Petar oženio Arapinom" (Arap, 1976), "Male tragedije" (Don Guan, 1979), "Mjesto sastanka se ne može promijeniti" (Zheglov, 1979).

Njegova prva pesma "Moja zakletva" posvećena sećanju Josifa Staljina, Visocki je pisao kao učenik 8. razreda u martu 1953. Početkom 1960-ih pojavile su se prve pjesme Vysotskog. Jedna od prvih pjesama bila je “49 dana” (1960) o podvigu četvorke Sovjetski vojnici, odlutao i preživio pacifik, i “Tattoo” (1961), koji su označili početak ciklusa “lopova” tema.

Prve pesme je najpre izvodio u užem krugu, a od 1965. pevao je sa bine.

Poetsko i pjesničko stvaralaštvo, uz rad u pozorištu i kinu, postalo je glavno djelo njegovog života. Pjesme Vysotskog izvedene su u 32 igrana filma.

Godine 1968. objavljen je prvi fleksibilni disk Vladimira Vysotskog s pjesmama iz filma "Vertikala", 1973-1976 - četiri originalna minijana, a 1977. u Francuskoj su objavljena još tri originalna diska.

Dana 13. februara 1978. godine, naredbom ministra kulture SSSR-a, prema upisu u sertifikat umetnika, Vladimir Vysotsky je dobio najvišu kategoriju pop vokala, što je bilo zvanično priznanje Vysotskog kao „profesionalnog pevača .”

Višegodišnji koncertni rad Vysotskog stalno se suočavao s vanjskim poteškoćama; najširu popularnost njegovih tekstova pratila je neizgovorena zabrana njihovog objavljivanja. Prvi put i u zadnji put Tokom njegovog života u SSSR-u, pjesma Vysotskog („Iz dnevnika putovanja“) objavljena je 1975. u sovjetskoj književno-umjetničkoj zbirci „Dan poezije“.

Ukupno je Vladimir Vysotsky napisao oko 600 pjesama i pjesama.

U drugoj polovini 1970-ih često je gostovao u inostranstvu, dajući koncerte u Francuskoj, SAD, Kanadi i drugim zemljama. Vysotsky je održao više od hiljadu koncerata u SSSR-u i inostranstvu.

Posljednji nastup umjetnika održan je 16. jula 1980. u Kalinjingradu (danas Koroljev) kod Moskve. 18. jula 1980. Visocki se poslednji put pojavio u svojoj najpoznatijoj ulozi u pozorištu Taganka - ulozi Hamleta.

Vladimir Visocki je 25. jula 1980. umro u Moskvi. Nije bilo zvaničnog izveštaja o smrti - u to vreme su se održavale Olimpijske igre u Moskvi. Na dan sahrane, oko 40 hiljada ljudi došlo je da se oprosti od svog voljenog umjetnika. Sahranjen je na Vagankovskom groblju u Moskvi.

Godine 1981. objavljena je prva zbirka pjesama Vysotskog "Nerv", a 1988. zbirka "Ja ću se, naravno, vratiti..."

Godine 1986. Vladimir Vysotsky je posthumno dobio titulu počasnog umjetnika RSFSR-a; 1987. godine dodijeljena je Državna nagrada SSSR-a (posthumno, za učešće u televizijskoj seriji „Mjesto sastanka se ne može promijeniti“ i autorsko izvođenje pjesama).

Spomenik vajara Aleksandra Rukavišnikova, otkriven 12. oktobra 1985. godine, podignut je na grobu Visotskog na groblju Vagankovskoe.

Na Petrovskoj kapiji u Moskvi 25. jula 1995. godine, na 15. godišnjicu pesnikove smrti, podignut je spomenik Visotskom, skulptura Genadija Raspopova.

Otvoreni su glumac i pevač raznim gradovima Rusiji i inostranstvu.

Na Krimu u Simferopolju otkriven je spomenik Vladimiru Visockom vajara Aleksandra Apolonova.

Godine 1992. Državni kulturni centar-muzej V.S. Vysotsky "Kuća Visotskog na Taganki".

1997. godine dobrotvorna fondacija Vladimira Visockog, Ministarstvo kulture Ruske Federacije i Komitet za kulturu grada Moskve ustanovili su godišnju nagradu Visocki „Sopstvena staza“. Nagrada se dodeljuje ljudima čiji su život i rad u skladu sa temama poezije Vysotskog.

Glumačka zajednica Taganke postavila je predstavu "Vazduhoplovstvo" (Vladimir Semenovič Visocki).

O životu i radu glumca i pjesnika snimljen je veliki broj dokumentarnih i televizijskih emisija.

1. decembra 2011. izašao je film "Vysotsky. Hvala što si živ", reditelja Petra Buslova, a po scenariju sina Vysotskog Nikite.

Vladimir Vysotsky se ženio tri puta. Prva supruga je glumica Iza Žukova, druga glumica Ljudmila Abramova. U ovom braku su rođena dva sina: Arkadi (rođen 1962.), koji je postao scenarista, i Nikita (rođen 1964.), koji je, kao i njegovi roditelji, postao pozorišni i filmski umetnik. Od 1996. Nikita Vysotsky je direktor Državnog muzeja svog oca.

Treća supruga Vladimira Visockog je francuska glumica ruskog porekla Marina Vladi.

Materijal je pripremljen na osnovu informacija RIA Novosti i otvorenih izvora

Vysotsky Vladimir Semenovič rođen je u Moskvi 1938. godine, 25. januara. Ovdje je umro 25. jula 1980. godine. Ova talentovana osoba je izvanredan pjesnik SSSR-a, kao i glumac i pjevač, autor nekoliko djela u prozi, zaslužni umjetnik RSFSR-a (posthumno, od 1986.). Dobio je i Državnu nagradu SSSR-a (također posthumno, 1987.). Rad i biografija Vysotskog bit će predstavljeni u ovom članku.

Kao glumac učestvovao je u 30 filmova, uključujući „Male tragedije“, „Mesto sastanka se ne može promeniti“, „Vertikala“, „Gospodar tajge“, „Kratki susreti“. Vladimir Semenovič je bio član trupe, stalno nastupa u Moskovskom pozorištu drame i komedije, koji se nalazi na Taganki. Rad Vysotskog bit će detaljnije razmotren u nastavku.

Porodica Vladimira Semenoviča

Njegov otac je Semyon Vladimirovič Vysotsky (godine života - 1916-1997). Rodom je iz Kijeva, veteran Drugog svetskog rata, vojni vezista, pukovnik. Nina Maksimovna (godine života - 1912-2003) - majka pesnika, po zanimanju je prevodilac na ruski sa nemačkog. Stric Vladimira Semenoviča - Aleksej Vladimirovič (godine života - 1919-1977). Ovaj čovjek je književnik, učestvovao je u Drugom svjetskom ratu, odlikovan je sa tri ordena Crvene zastave.

Odakle dolazi porodica Vysotsky?

Istraživači se trenutno slažu da se mjestom odakle potiče porodica Vysotsky može smatrati pokrajina Grodno, okrug Pružany, grad Selec (sada je to Bjelorusija, oblast Brest). Vjerovatno je prezime bilo povezano s imenom jednog od naselja u regiji Brest, okruga Kamenets (grad Vysokoye).

Djetinjstvo budućeg umjetnika

Vladimir je svoje rano djetinjstvo proveo u zajedničkom stanu u Moskvi, koji se nalazi u 1. Meščanskoj ulici. Godine 1975. pisao je o tom periodu svog života da su porodice imale samo jedan klozet za 38 soba. 1941-1943. živio je u selu Vorontsovka u evakuaciji sa svojom majkom. Ovaj se nalazi lokalitet nalazio se 20 kilometara od regionalnog centra - grada Buzuluka, koji se nalazi u regiji Čkalov (danas Orenburška oblast). Godine 1943. budući pjesnik se vratio u 1. Meščansku ulicu (1957. preimenovana u "Prospekt Mira"). Godine 1945. pošao je u prvi razred jedne od moskovskih škola.

Godine 1947., neko vrijeme nakon što su mu se roditelji razveli, Vladimir, čiji rad je predstavljen u ovom članku, preselio se kod oca i svoje druge žene (Evgenia Stepanovna Vysotskaya-Likhalatova). Živjeli su 1947-1949 u Njemačkoj, u gradu Eberswalde, gdje je služio njihov otac. Ovdje je Vysotsky naučio svirati klavir. Njegov život i rad, međutim, odvijao se uglavnom u Moskvi.

U prestonicu se vratio 1949. godine, u oktobru, i ovde je išao u mušku školu br. 186, u peti razred. Porodica Vysotsky u to je vrijeme živjela u Bolshoi Karetny Laneu, u kući broj 15 (sada možete vidjeti spomen ploču na ovoj zgradi).

Početak umjetničke karijere

Od 1953. Visocki je pohađao dramski klub u Učiteljskoj kući, koji je vodio V. Bogomolov, umetnik Moskovskog umetničkog pozorišta. Vladimir je završio školu broj 186 1955. godine i na insistiranje rođaka upisao je Moskovski građevinski institut, odsek mašinstva. Otišao je nakon prvog semestra.

Ova odluka je donesena u Novogodišnje veče(od 31.12.1955. do 01.01.1956.). Zajedno sa Igorom Kohanovskim, školskim prijateljem, Vysotsky je napravio crteže bez kojih im ne bi bilo dozvoljeno da prisustvuju sesiji. Zadatak je završen oko dva sata ujutro. Ali odjednom je Vladimir ustao i počeo da sipa mastilo (ostatke skuvane kafe - prema drugoj verziji) preko svog crteža. Odlučio je da se pripremi za upis u pozorišnu školu, jer je odlučio da mašinski fakultet nije za njega.

Studira u Moskovskom umjetničkom pozorištu

Od 1956. do 1960. Vladimir Semenovič je bio student Moskovskog umjetničkog pozorišta, odsjek glume. Studirao je kod Veršilova, a zatim kod Komisarova i Massalskog. Vysotsky je upoznao Izu Žukovu na prvoj godini. Oženio se ovom djevojkom u proljeće 1960. godine.

Prvi rad u pozorištu

Njegov prvi rad u pozorištu bio je 1959. (uloga Porfirija Petroviča u predstavi „Zločin i kazna“). U isto vrijeme, Vysotsky je dobio svoju prvu epizodnu filmsku ulogu (učenik Petya u filmu "Vršnjaci"). Prvo ga pominje u štampi 1960. godine. Bio je to članak L. Sergejeva „Devetnaest iz Moskovskog umetničkog pozorišta“.

Vladimir Semenovič radio je 1960-1964 u Moskovskom dramskom pozorištu. Puškin (sa pauzama). Igrao je ulogu Leshyja u predstavi (zasnovanoj na Aksakovljevom djelu), osim toga, još oko 10 uloga, od kojih je većina bila epizodna.

Na snimanju filma pod nazivom "713. zahteva sletanje" 1961. godine, Vladimir Semenovič je upoznao Ljudmilu Abramovu, koja mu je postala druga supruga. Brak je zvanično registrovan 1965. godine.

Prva muzička dela

Muzičko stvaralaštvo Vysotskog datira iz 60-ih godina. Najstarijom pjesmom smatra se "Tattoo", napisana u Lenjingradu 1961. godine. Sam Vladimir Semenovič ju je više puta nazivao takvom.

Ali postoji još jedan, nazvan "49 dana", koji datira iz 1960. godine. Autorov stav prema ovoj pjesmi bio je vrlo kritičan. Dobio je natpis u autogramu, u kojem je nazvan priručnikom za hakove, "početnike i dovršene". Na kraju je objašnjeno da se na isti način mogu napraviti pjesme na bilo koju temu. Uprkos činjenici da je sam autor ovu pjesmu isključio iz svog rada, smatrajući "Tattoo" prvom, poznati su zvučni zapisi izvođenja "49 dana", a datiraju iz 1964-1967.

Zrela kreativnost

Pisanje pjesama Visotskog, zajedno s glumom, kasnije je postalo životno djelo Vladimira Semenoviča. Nakon što je manje od dva mjeseca radio u Moskovskom teatru minijatura, bezuspješno je pokušao ući u Sovremennik. Godine 1964. Vysotsky je stvorio prve pjesme za filmove, a također je ušao u pozorište Taganka, gdje je radio do kraja života.

Vladimir Semenovič je 1967. godine, u julu, upoznao Marinu Vladi, francusku glumicu (Poljakova Marina Vladimirovna), koja mu je postala treća supruga 1970. godine, u decembru.

Klinička smrt

Visocki je 1968. godine poslao pismo Rusiji u vezi sa oštrim kritikama njegovih ranih pesama u nacionalnim novinama. Istovremeno je objavljena i njegova prva gramofonska ploča pod nazivom “Pjesme iz filma “Vertikala”. Glumac je imao život u leto 1969. Preživeo je tada samo zahvaljujući Marini Vladi. U to vrijeme bila je u Moskvi. Devojka je čula stenjanje dok je prolazila pored kupatila i videla da Vladimir Semenovič krvari iz grla.

Ljekari su ga, srećom, na vrijeme doveli u Institut Sklifosovski. Ne bi preživio da je bilo još nekoliko minuta kašnjenja. Ljekari su se 18 sati borili za život ovog glumca. Glasine su se već proširile Moskvom o njegovoj smrti.

1972. godine, 15. juna, na estonskoj televiziji prikazan je program pod nazivom „Momak sa Taganke“. Tako se Vysotsky prvi put pojavio na sovjetskoj televiziji, ne računajući filmove u kojima je sudjelovao.

Nastanio se 1975. godine u ulici Malaja Gruzinskaja, u zadružnom stanu. U suterenu ove zgrade nalazila se izložbena sala komiteta grafičara. Ovdje se od 1977. održavaju izložbe raznih nekonformista. Glumac ih je redovno posjećivao.

Prvi i poslednji put iste godine za njegovog života objavljena je pesma koja je obeležila stvaralaštvo Vladimira Visockog u književno-umetničkoj zbirci pod nazivom „Dan poezije“. Zvala se "Iz putničkog dnevnika".

Kreativnost Vysotskog je procvjetala 1970-ih. 1978. godine, 13. februara, naredbom Ministarstva kulture, ovom umjetniku je dodijeljena najviša kategorija pop solista-vokal. Nakon toga je stekao službeno priznanje kao profesionalni pjevač. Rad Vladimira Vysotskog konačno je cijenjen.

Obično se njegove pjesme svrstavaju u bardske kompozicije, ali treba napraviti rezervu. Njihov način izvođenja i tema bili su veoma različiti od mnogih drugih takozvanih inteligentnih bardova. Vladimir Semenovič je, osim toga, imao prilično negativan stav prema klubovima amaterskih pjesama. Za razliku od mnogih bardova SSSR-a, bio je i profesionalni glumac, pa se njegov rad iz tog razloga ne može pripisati amaterskim predstavama. Kompozicije su se doticale mnogih tema. Među njegovim pjesmama su ljubavni tekstovi, balade, kriminalne pjesme, kao i pjesme napisane političke teme, humoristične, bajkovite pjesme. Mnogi su se kasnije počeli nazivati ​​monolozima, jer su napisani u prvom licu. Ovo je ukratko opisana pesnička kreativnost Vysotskog.

Vladimir Semenovič je snimao na televiziji 1978. godine, a sledeće godine je učestvovao u izdavanju almanaha pod nazivom "Metropol".

U Parizu 1970-ih Vladimir Semenovič upoznaje Aljošu Dmitrijeviča, ciganskog umjetnika i muzičara. Više puta su zajedno izvodili romanse i pjesme, čak su planirali izdati ploču, ali 1980. godine Vysotsky je umro, tako da se ovaj projekt nije ostvario.

Turneja u inostranstvu

Vladimir Semenovič je zajedno sa trupom Pozorišta Taganka išao na turneju u inostranstvo - u Poljsku, Nemačku, Francusku, Jugoslaviju, Mađarsku, Bugarsku. Uspio je nekoliko puta posjetiti i SAD, dobio je dozvolu da ode u privatnu posjetu Francuskoj kod svoje supruge, te posjetio Tahiti i Kanadu. Održao je više od hiljadu koncerata u inostranstvu i SSSR-u.

Na centralnoj televiziji 1980., 22. januara, Vysotsky je snimljen u programu Kinopanorama. Njegovi fragmenti će prvi put biti prikazani u januaru 1981. godine, a tek 1987. će biti objavljen u cijelosti.

Poslednji dani, smrt Visotskog

Predstava u Ljuberskoj palati kulture (nedaleko od Moskve) održana je 1980. godine, 3. jula. Prema rečima očevidaca, muzičar je izgledao nezdravo. I sam je priznao da se ne osjeća dobro, ali je ostao vedar, odsviravši dvosatni koncert umjesto planiranih sat i po. Ova ljubav prema sceni je vezana za Vladimira Visotskog. Njegova kreativnost i sudbina još su se bližili neizbježnom finalu.

Jedna od poslednjih predstava održana je iste godine, 22. juna, u gradu Kalinjingradu. Tokom toga, Vysotsky se ponovo osjećao bolesno. Na NIIEM-u (Moskva) 14. jula izveo je jednu od svojih poslednjih pesama pod nazivom „Tugo moja, čežnja moja...“. U Kalinjingradu (danas Koroljev) u blizini Moskve održao je svoj posljednji koncert 16. jula.

Visocki se poslednji put pojavio u pozorištu Taganka 18. jula, u ulozi Hamleta, najpoznatijoj od svih njegovih uloga. Ovo su najnoviji događaji koji su obilježili rad Vysotskog.

Ukratko o njegovoj smrti može se reći sljedeće. Vladimir Semenovič je preminuo 25. jula u snu, u moskovskom stanu. Tačan uzrok njegove smrti nije moguće utvrditi jer nije obavljena obdukcija. O tome postoji nekoliko verzija. Leonid Sulpovar i Stanislav Ščerbakov kažu da je umjetnik umro od gušenja, gušenja kao posljedica prekomjerne upotrebe sedativa (alkohola i morfija). Međutim, Igor Elkis opovrgava ovu verziju.

Umetnikova sahrana

Visocki je sahranjen 28. jula. Glumac je preminuo tokom Olimpijskih igara u Moskvi. Ususret ovom događaju, grad je bio potpuno zatvoren za ulazak nerezidenta. Bila je preplavljena policijom. U sovjetskim medijima u to vrijeme praktično nije bilo izvještaja o smrti. Uprkos svemu tome, ogromna gomila okupila se u pozorištu Taganka nakon smrti Vysotskog. Tamo je ostala nekoliko dana. Na dan sahrane, krovovi zgrada koje se nalaze oko trga Taganskaya bili su ispunjeni ljudima. Činilo se da cijela Moskva sahranjuje takvog velikog čovjeka kao što je Vladimir Vysotsky, čija biografija i rad i danas izazivaju veliko interesovanje.

Kuća kreativnosti Vysotskog u Krasnodaru

Kuća kreativnosti ovog legendarnog umjetnika u Krasnodaru nalazi se u centru grada. U nekoliko prostorija izložene su lične stvari koje su pripadale umetniku, kao i fotografije snimljene tokom studija u Moskovskom umetničkom pozorištu, kao i materijali koji se odnose na različite periode njegovog života. Ovaj umjetnik se također nalazi ovdje. Ulaz je besplatan. Ispred fasade zgrade nalazi se bista umjetnika. Život i rad Vladimira Vysotskog danas privlači mnoge ljude. U Domu stvaralaštva postoji i mogućnost da pogledate filmove o njemu i krenete u obilazak, takođe potpuno besplatno.

Vladimir Semjonovič Visocki(1938-1980) - sovjetski pesnik, muzičar, glumac, autor stotina pesama zasnovanih na sopstvenim pesmama.

Kao autor i izvođač vlastitih pjesama uz gitarsku pratnju, stekao je veliku popularnost. Sedamdesetih godina 20. vijeka građani SSSR-a kupovali su magnetofone (skupa kupovina u to vrijeme, više od mjesečne plate) posebno da slušaju pjesme Vladimira Visotskog. Mnoge njegove pjesme postale su narodne (odnosno, znalo ih je gotovo cijelo stanovništvo SSSR-a), a imena junaka ovih pjesama postala su poznata. I to uprkos činjenici da se ni njegove pjesme ni samo njegovo ime praktično nisu spominjali u službenim medijima SSSR-a.

Vysotsky je napisao oko 700 pjesama i pjesama, odigrao oko 30 uloga u filmovima, glumio u pozorištu, a sa koncertima je obišao cijelu zemlju i svijet. Tokom godina stroge cenzure, Vysotsky se dotakao zabranjenih tema (na primjer, izvodio je kriminalne pjesme), pjevao o svakodnevnici Sovjetski život i o Velikom domovinskom ratu - sve mu je to donijelo široku popularnost.

djetinjstvo

Visocki je rođen 25. januara 1938. godine u Moskvi, u porodici zaposlenih. Otac, Semyon Vladimirovič Vysotsky (1916 - 1997), je vojni čovjek od karijere, pukovnik. Majka, Nina Maksimovna (rođena Seregina) (1912 - 2003), po zanimanju je prevodilac s njemačkog. Rano djetinjstvo Vladimir je provodio vreme u moskovskom komunalnom stanu u Prvoj Meščanskoj ulici. Tokom Velikog domovinskog rata, dve godine je živeo sa majkom u evakuaciji u gradu Buzuluk na Uralu. Godine 1943. vratio se u Moskvu, u 1. Meščansku ulicu, 126. 1945. otišao je u prvi razred škole br. 273 u okrugu Rostokinsky. 1947-1949, sa ocem i drugom ženom, Evgenijom Stepanovnom Lihalatovom-Visockom, živeo je u Ebersvaldeu (Nemačka), gde je naučio da svira klavir. Potom se vratio u Moskvu, gde je živeo u Boljšoj Karetnoj ulici, 15. Ova ulica je ovekovečena u njegovoj pesmi – „Gde ti je sedamnaest godina? U Boljšoj Karetnoj ulici!..”

Umetnička karijera

Od 1953. Visotsky je pohađao dramski klub u Učiteljskoj kući, koji je vodio umjetnik Moskovskog umjetničkog pozorišta V. Bogomolov. Diplomirao 1955 srednja škola br. 186 i, na insistiranje rođaka, ušao u Moskovski građevinski institut. V. Kuibysheva. Nakon prvog semestra napušta institut.

Od 1956. do 1960. Vysotsky je bio student na odsjeku za glumu Moskovskog umjetničkog pozorišta. V. I. Nemirovich-Danchenko. Studirao je kod B.I. Vershilova, zatim kod P.V. Massalskog i A.M. Komissarova. Prve godine sam upoznao svoju prvu ženu, Izu Žukovu. 1959. obilježen je njegovim prvim pozorišnim radom (uloga Porfirija Petroviča u obrazovnoj predstavi “Zločin i kazna”) i njegovom prvom filmskom ulogom (film “Vršnjaci”, epizodna uloga studenta Petita). Godine 1960., prvo spominjanje Visotskog dogodilo se u centralnoj štampi, u članku L. Sergeeva „Devetnaest iz Moskovskog umjetničkog pozorišta“ (“ Sovjetska kultura“, 1960, 28. jun).

Godine 1960-1964. Vysotsky je radio (sa prekidima) u Moskovskom dramskom pozorištu. A. S. Puškin. Igrao je ulogu Lešija u predstavi „Skerletni cvet” po bajci S. Aksakova, kao i još oko 10 uloga, uglavnom epizodnih.

Godine 1961., na snimanju filma "713 traži sletanje", upoznao je Ljudmilu Abramovu, koja je postala njegova druga supruga. Iste godine pojavljuju se i njegove prve pjesme. Pjesma "Tattoo", napisana u Lenjingradu, smatra se njegovom prvom pjesmom. Nakon toga, pisanje pjesama postalo je glavno (zajedno s glumom) životno djelo. Radio je manje od dva mjeseca u Moskovskom pozorištu minijatura i bezuspješno je pokušao ući u pozorište „Suvremenik”. Godine 1964. Vysotsky je stvorio svoje prve pjesme za filmove i otišao da radi u moskovskom pozorištu drame i komedije Taganka, gdje je radio do kraja života.

U julu 1967. upoznao je francusku glumicu Marinu Vladi (Marina Vladimirovna Poljakova), koja mu je postala treća supruga.

Godine 1968. poslao je pismo Centralnom komitetu KPSS u vezi sa oštrom kritikom njegovih ranih pjesama u centralnim novinama. Iste godine objavljena je i njegova prva originalna gramofonska ploča “Pjesme iz filma “Vertikala”.

Godine 1975. Vysotsky se preselio u zadružni stan na ulici. Malaja Gruzinskaja, 28. Iste godine, prvi i poslednji put za života, pesma Visotskog objavljena je u književno-umetničkoj zbirci (Dan poezije 1975. M., 1975).

Godine 1978. snima na TV Čečenske Autonomne Sovjetske Socijalističke Republike. Godine 1979. učestvovao je u izdavanju almanaha METROPOL.

Zajedno sa glumcima pozorišta Taganka išao je na turneje u inostranstvo - u Bugarsku, Mađarsku, Jugoslaviju (BITEF), Francusku, Nemačku, Poljsku.

Snimio oko 10 radijskih predstava (uključujući “Heroj mongolskih stepa”, “Kameni gost”, “Stranac”, “Iza Bystrjanske šume”). Održao je više od 1000 koncerata u SSSR-u i inostranstvu.

22. januara 1980. godine snimljen je na CT-u u programu Kinopanorama, čiji će fragmenti biti prvi put prikazani u januaru 1981. godine, a u cijelosti će biti objavljen tek 1986. godine.

Poslednji dani i smrt

14. jula 1980. jedna od poslednjih pesama, „Tugo moja, moja čežnja... Varijacija na ciganske teme“, izvedena je u Pasteur istraživačkom institutu (Moskva). Dva dana kasnije, poslednji koncert Vladimira Visockog održan je u Kalinjingradu blizu Moskve (danas grad Koroljov).

Visocki se poslednji put pojavio 18. jula 1980. u svojoj najpoznatijoj ulozi u Teatru Taganka, u ulozi Hamleta, istoimenoj produkciji po Šekspiru.

Vysotsky je 25. jula 1980. umro u svom moskovskom stanu od srčanog udara (zvanična verzija; prema brojnim ljudima bliskim Vysotskom, uzrok njegove smrti bila je zloupotreba alkohola i droga).

Vysotsky je preminuo tokom Ljetnih olimpijskih igara u Moskvi. Uoči Olimpijskih igara iz Moskve su iseljeni mnogi stanovnici sa teškim krivičnim dosijeima. Grad je bio zatvoren za ulazak sovjetskih građana i preplavljen policijom. U sovjetskim medijima gotovo da nije bilo izvještaja o smrti Vladimira Visotskog (samo se poruka pojavila u „Večernjoj Moskvi” 28. jula i, vjerovatno nakon sahrane, članak u spomen na Vysotskog u „Sovjetskoj Rusiji”; za broj građana SSSR-a, mediji su bile strane radio stanice, brzo su emitovali pjesme Vysotskog; Glas Amerike je, na primjer, puštao "Onu koja je prije bila s njom"). Pa ipak, ogromna gomila okupila se u pozorištu Taganka, gdje je radio, i ostala tamo nekoliko dana (na dan sahrane, krovovi zgrada oko trga Taganskaya također su bili ispunjeni ljudima).

Posthumno priznanje

Godine 1981. objavljena je prva velika zbirka djela Vysotskog, Nerve. Godine 1986. Vysotsky je posthumno dobio titulu počasnog umjetnika RSFSR-a, a 1987. za stvaranje slike Žeglova na televiziji igrani film“Mesto sastanka se ne može promeniti” i originalno izvođenje pesama nagrađeno je Državnom nagradom SSSR-a. 1989. Vijeće ministara SSSR-a podržalo je prijedlog Fonda za kulturu Sovjetskog Saveza, Ministarstva kulture SSSR-a, Izvršnog komiteta grada Moskve i javnosti da se u Moskvi stvori muzej Vladimira Visockog.

Eldar Ryazanov snimljen je 1987 dokumentarac"Četiri sastanka sa Vladimirom Visockim." Vysotsky je umro u stanu koji su vezali njegovi prijatelji koji su htjeli da ga odviknu od droge.

Vladimir Visocki je legenda, jedan od najpopularnijih bardova 20. veka, rođen 25. januara 1938. godine, rođeni Moskovljanin.

djetinjstvo

Rano djetinjstvo Vysotskog bilo je bogato utiscima, a sjećanja na njega živjela su u duši umjetnika do njegovih posljednjih dana. Rođen je u porodici Sovjetski oficir i prevodioci. Od prvih dana rata, koji je počeo u junu 1941. godine, moj otac je pozvan na front. Majka je u početku radila u kartografskom birou, ali je ubrzo bila primorana da se evakuiše.

U detinjstvu

U teretnom vozu, u hladnom, nezagrejanom vagonu, polugladni, putovali su nekoliko nedelja u Orenburšku oblast, gde su proveli više od dve godine u maloj sobi. Ali čim se ukazala prilika da se vrati, majka je ponovo dovela malog Volodju u glavni grad.

Nakon rata, moj otac se vratio, ali je odnos roditelja krenuo naopako. Volodja nije razumeo šta se dešava i to je veoma teško podneo, provodeći većinu vremena na ulici da bi bio podalje od porodični skandali. Bilo je lakše kada je krenuo u školu - tamo su se pojavili novi prijatelji, ali dječaka nisu previše zanimale njegove lekcije.

Ubrzo se sindikat roditelja konačno raspao. Moj otac je dobio novi termin, a majka se udala po drugi put. Volodja je neprijateljski reagovao na svog očuha, a nije ni pokušao da sakrije svoje neprijateljstvo. Otac ga je morao povesti sa sobom u Njemačku. Tamo je dječak počeo da uči muziku i otišao muzička škola u klasi klavira.

Nekoliko godina kasnije, Vysotsky i njegov sin su se ponovo vratili u Moskvu. Otac se takođe pridružio novi brak Sa ženom Jermenskog porijekla, Evgenia. Srdačno se ophodila prema svom posinku, a Volodja je ubrzo počeo da zove njenu majku Ženju. Većinu vremena dječak je živio sa porodicom svog oca, u Boljšoj Karetnoj ulici, o kojoj je kasnije napisao jednu od najpoznatijih pjesama.

U srednjoj školi Volodja se toliko zainteresovao za pozorište da se čak upisao u dramski klub. Za dječaka teškog karaktera i burnog temperamenta to je bilo toliko čudno da učitelji dugo nisu mogli vjerovati u ozbiljnost ovog interesovanja. Ali Volodja je sve svoje slobodno vrijeme posvetio probama.

Početak karijere

Kada je završio srednju školu, već je počeo da razmišlja o tome glumačka karijera, ali je neočekivano naišao na nasilan otpor svog oca. On je, kao ozbiljna, prizemljena osoba, smatrao ove namjere previše prolaznim, i glumačka profesija- letjelica je previše nepouzdana. Insistirao je da njegov sin odabere drugu aktivnost.

Volodja nije mario gde da se upiše, pa je u društvu sa prijateljem odneo dokumente u građevinski institut. Tamo je bilo malo konkurencije, pa je primljen bez problema. Ali sredinom prve godine postalo je jasno da jednostavno neće stići do kraja studija - discipline koje se tamo izučavale su mu se činile tako dosadnim.

Njegov prijatelj Igor Kohanovski prisjeća se da su bukvalno prije Nove 1956. godine on i Volodya završili prilično složene crteže potrebne za polaganje ispita, koji je trajao gotovo cijelu noć. A onda Vysotsky uzima teglu mastila i velikodušno preliva mastilom svoj rad. Sutradan je već pisao pismo o isključenju dekanatu.

A ljeti se prijavio u Školu Moskovskog umjetničkog pozorišta i bio je užasno iznenađen kada je iz prvog pokušaja uvršten u broj učenika, nekako nesvjesno, prebrodivši sve krugove najteže takmičarske selekcije.

Vrlo brzo postaje jedan od najboljih studenata i već na trećoj godini debituje na profesionalnoj sceni u predstavi prema romanu Dostojevskog „Zločin i kazna“. Istovremeno je odigrana i prva epizoda u filmu.

Nakon diplomskog nastupa, Vysotsky je raspoređen u Puškin teatar, gdje je debitirao kao Leshy u dječjoj bajci "Skrlatni cvijet". Mladi glumac uključeni u druge produkcije. Ali uglavnom su to bile male epizode ili dodaci, što ambicioznom Visotskom nikako nije odgovaralo.

Ubrzo se seli u pozorište minijatura, ali se tamo nije ukorijenio zbog svoje vrele ćudi.

Pozorište i bioskop

Iako je u mladosti sanjao da igra u Sovremeniku, Vysotsky je svoje pravo mjesto na sceni pronašao u čuvenom teatru Taganka, gdje je ubrzo postao jedan od vodećih glumaca. Istovremeno, njegova filmska karijera počela se vrlo uspješno razvijati. Štaviše, tamo je uspeo da se uspešno kombinuje glumački rad sa pisanjem i originalnim izvođenjem pjesama za filmove.

Počevši od manjih epizoda, Vysotsky je odmah privukao pažnju režisera. U stvari, stalno je glumio u filmovima počevši od 1961. godine, a svaka naredna uloga postajala je sve živopisnija i značajnija. Pevao je u nekim filmovima, ali to nisu bile njegove pesme.

Prava slava Vysotskog kao filmskog glumca i izvođača je jedna od glavnih uloga (radio operater Vladimir) u filmu o penjačima "Vertikala", gdje je odjednom izvedeno pet pjesama koje je napisao. Kasnije su uvrštene u jednu od autorskih zbirki barda. Ali samo dan nakon premijere, pjesme su se čule širom zemlje.

Od ovog trenutka Vysotsky više ne igra u epizodama, već pristaje samo na uloge koje su mu zanimljive i piše mnogo muzike za filmove. Njegov sljedeći svijetli rad bila je melodrama "Kratki susreti", u kojoj je igrao romantičnog i hrabrog geologa, a također je pjevao njegove pjesme.

Vysotsky je napravio divan duet sa još jednim talentovanim glumcem, svojim prijateljem i pozorišnim kolegom, u avanturističkom filmu "Gospodar tajge". Zanimljivo je da je Visocki za film napisao nekoliko pesama koje nikada nisu bile u njemu, a među njima i čuvenu „Kristalnu kuću“.

I Zolotukhin se sa smijehom dugo prisjećao toga lokalno stanovništvo da bi vidjeli Vysotskog i slušali njegove pjesme, donosili su im votku i ukusne domaće grickalice. Tako da su glumci od svoje popularnosti zaradili najbolje što su mogli.

Ali najupečatljivija filmska uloga Vysotskyja za većinu njegovih obožavatelja ostaje kapetan Gleb Zheglov iz mini serije "Mjesto sastanka se ne može promijeniti". Iako se to samom Vysotskom nije baš svidjelo, i nije bilo lako - posao je pao Prošle godine njegov život, kada je njegovo psihičko i fizičko stanje ostavljalo mnogo da se poželi.

Posljednji put se pojavio na setu u maloj ulozi Don Huana u ekranizaciji Puškinove "Male tragedije". Mnogi su primijetili da je svoj odlazak odigrao nekako previše potresno, kao da se zapravo oprašta od života u iščekivanju neposredne smrti.

Muzika

Vysotsky je napisao svoju prvu pjesmu 1960. godine. Zove se „Tetovaža“ i otvara čitav ciklus „muzike lopova iz dvorišta“, koja nije uvrštena u kasnijim zbirkama, ali je ovekovečena na kasetama. Kolutovi su se bukvalno čuli do smrti i prelazili iz ruke u ruku. Pocepani film je bio zalijepljen, a najomiljenije pjesme su obično prekidane na nekoliko mjesta odjednom.

Debitantsku vinilnu ploču Vysotskog objavio je tada jedini profesionalni tonski studio u Sovjetskom Savezu, Melodija, 1968. godine, a baziran je na već poznatim pjesmama iz filma Vertikala. A 1978. službeno mu je dodijeljen status pop vokala najviše kategorije, što mu je omogućilo da ode na turneju u inostranstvo.

Iskoristivši to, Vysotsky, koji je zahvaljujući svojim snimcima već bio poznat ruskom govornom stanovništvu ne samo u Evropi, već i u Americi, gdje je cvijet ruske inteligencije otišao sredinom 60-ih, odlazi u velike prekomorske tour.

Privlači hiljade publike u Njujorku i Torontu. Nešto kasnije objavljena je piratska video kaseta sa snimkom ovih koncerata, koja se brzo proširila među ljubiteljima njegovog rada.

Ali Vysotsky je ranije davao ilegalne koncerte u Evropi, pošto je dobio pravo da putuje u inostranstvo nakon što se oženio talentovanom francuskom glumicom Marinom Vladi, svojom trećom ženom.

Ukupno je Vysotsky napisao više od 600 pjesama, a tokom svog života objavio je 11 zbirki i 7 dugometražnih originalnih albuma. Nakon njegove smrti, diskovi s njegovim djelima nastavili su se izdavati, a danas su mnogi od njih zlatni fond sovjetske pozornice.

Smrt pesnika

Prijatelji i kolege Vysotskog kažu da je on uvijek živio punim plućima, punim plućima. Ako je volio, volio je strasno. Ako si ga mrzeo, onda zauvek. Nije opraštao niskost i izdaju, ali je istovremeno cijenio odanost i prijateljstvo. Oko njega je uvijek bilo puno ljudi, ali samo nekoliko ljudi mu je bilo istinski bliskih.

Vysotsky se, bez namjere, vrlo često nalazio u središtu skandala ili intriga. Stres je, kao i mnogi drugi, oslobađao uz pomoć alkohola, a što je dalje išao, sve je češće odlazio u višednevne pijanke.

To nije moglo utjecati na njegovo zdravlje, pogotovo jer je sredinom 70-ih jednostavno neumorno radio, nekako čudesno uspijevajući glumiti u filmovima, igrati u pozorištu, održavati koncerte i pisati nove pjesme.

Godine 1978, tokom jednog od njegovih nastupa u Kazahstanu, pesnikovo srce je stalo na sceni. Hitna pomoć koja je stigla konstatovala je kliničku smrt. Ali ovoga puta srce Visotskog je moglo da se pokrene.

Sudbina mu je dala još tačno godinu dana života. Ali nije se odrekao loših navika, štoviše, droge koje je ranije povremeno koristio sada su redovno prisutne u njegovom životu.

25. avgusta 1980. srce Visotskog zauvek je prestalo da kuca. To se dogodilo tokom Ljetnih olimpijskih igara održanih u Moskvi. Vlasti su učinile sve da sakriju vijest o smrti umjetnika, ali glasine su se odmah proširile.

Milioni ljudi iz cijele zemlje došli su da se oproste od svog heroja. Sahranjen je na groblju Vagankovskoe, a od trenutka sahrane do danas na njegovom grobu uvijek ima ljudi i svježeg cvijeća.

Lični život

Vysotsky se ženio tri puta. Njegova prva žena bila je drugarica iz pozorišne nastave Isolda Meškova, koja je u to vrijeme već bila udata i razvedena. Vladimir nije dugo živeo s njom, ali je razvod okončan tek 1965. godine.

Sa Isoldom Meškovom

Do tog vremena, Iza je uspjela otići u Nižnji Tagil i roditi sina Gleba od drugog muškarca. Budući da razvod još nije formaliziran, dječak nosi prezime Vysotsky, ali nije u srodstvu sa Vladimirom.

Druga umjetnikova supruga bila je Ljudmila Abramova, s kojom je živio nešto više od pet godina. Rodila mu je dva sina, Arkadija i Nikitu, na koje je otac krvlju prenio svoj talenat. Oba dječaka su postali uspješni reditelji i scenaristi, Nikita mnogo glumi u filmovima. Razlog za ovaj razvod bila je afera Vysotskog sa prelijepom Marinom Vladi.

Sa Ljudmilom Abramovom (u sredini). Vjenčanje.

Vladimir Visocki je pesnik i umetnik, fenomenalna pojava u ruskoj kulturi, kojoj nema premca. Kreativno nasljeđe Vysotskyja ne mjeri se brojem napisanih pjesama i pjesama ili sjajem uloga koje je igrao i nešto je više od knjiga i filmova, jer je dio genetskog koda svakog Rusa. Vladimir Semjonovič je svojom kreativnošću formirao i formira moralne smjernice, poglede, razmišljanja i, naravno, građanski položaj, dajući primjer patriotizma i ekstremnog poštenja i iskrenosti.

Djetinjstvo i porodica

Vladimir Visocki je rođen u Moskvi 25. januara 1938. godine u porodici Nine Maksimovne Visotske, rođene Seregina, i Semjone Vladimiroviču Vysotsky. Popularno voljeni umjetnik dobio je ime u čast svog djeda po ocu, Vladimira (Vuka) Vysotskog, rodom iz Bjelorusije, sina duvača stakla, koji je uspio diplomirati na tri fakulteta Kijevskog instituta za nacionalnu ekonomiju. D.S. Korotčenko: pravni, ekonomski i hemijski.

Godine 1915. Wolf Shlemovič Vysotsky se oženio Deborom Ovseevnom Bronstein, koja mu je dala dva sina, Alekseja i Semjona. Godine 1926. pjesnikovi baka i djed preselili su se u Moskvu. Vuk je promijenio ime i postao Vladimir, a Deborah je sebe počela zvati Irina. Nakon škole, Semyon Vysotsky upisao je Politehnički fakultet za komunikacije i nedugo prije diplomiranja upoznao je Ninu Sereginu, koja je radila kao prevoditeljica u hotelu Intourist.


Deda Vladimira Visockog po majci, Maksim Ivanovič Seregin, došao je u Moskvu iz regiona Tula i veći deo svog života radio je kao portir. Baka, Evdokia Andreevna, posvetila se brizi o mužu i djeci: dva sina i tri ćerke, od kojih je jedna, Nina, bila predodređena da postane majka ruskog pjesnika.

Semjon Vladimirovič i Nina Maksimovna venčali su se 1937. Nakon vjenčanja, mladenci su se smjestili u sobu u zajedničkom stanu u Prvoj Meshchanskaya ulici. Prema sjećanju Nine Maksimovne, rodila je sina u 9.40 ujutro 25. januara 1938. godine, kada je njen muž bio u poslovno putovanje i nije mogao da je upozna iz porodilišta.


Prve tri godine svog života budući pjesnik je živio u zajedničkom stanu sa roditeljima. Godine 1941. Semjon Vladimirovič je pozvan na front, a Nina Maksimovna i mali Volodja su evakuisani na Ural, odakle su se vratili dve godine kasnije, 1943.

Na frontu je pjesnikov otac upoznao Evgeniju Stepanovnu Likhalatovu, koja je služila u Glavnoj upravi za puteve NKVD-a, i zaljubio se u nju, što je postalo razlog za razvod. Semyon Vysotsky se nikada nije vratio u zajednički stan u Prvoj Meščanskoj ulici; njegov novi dom bio je stan Evgenije Likhalatove, koji se nalazi u Boljšoj Karetnoj ulici.


Nina Maksimovna je uredila svoj život udajom za učiteljicu na engleskom. Njegov očuh, Georgij Mihajlovič Bartoš, nije ni pokušao da postane Volodjin prijatelj, a zloupotrebljavao je i alkohol. Situacija u kojoj je njegov sin bio primoran da živi zabrinula je Semjona Vladimiroviča, ali on nije uspeo da ubedi Ninu Maksimovnu da se odrekne sina. Situacija je riješena 1946; odlukom suda Volodja se preselio kod oca i supruge Evgenije Stepanovne, koju je nazvao "Majka Ženja", a godinu dana kasnije otišao je s njima na odredište svog oca, u Njemačku.


U školi u gradu Eberswaldu, gdje su studirala djeca sovjetskih vojnih lica, Volodya je primljen u pionire. Počeo je da pohađa časove klavira, a otac i Evgenija Stepanovna dali su mu harmoniku.


Godine 1949. Semjon Vladimirovič je dobio novo imenovanje, u Kijev, ali je na porodičnom vijeću odlučeno da Evgenija Stepanovna i Volodja ne idu s njim u svoje mjesto službe, već da se vrate u Moskvu. Ova teška odluka donesena je kako bi se Volodja mogao pravilno pripremiti za upis na univerzitet.


Vladimir Vysotsky je 1955. godine završio 186. mušku srednju školu, dobivši svjedodžbu u kojoj je dobio ocjenu „odličan“ iz pet predmeta i „dobar“ iz devet predmeta.


Studentske godine

Godine 1955, po savjetu svog oca, Vladimir je upisao Moskovski građevinski institut. Vladimiru je trebalo samo šest meseci da shvati da ne može gubiti vreme savladavajući profesiju sa kojom ne namerava da poveže svoj život. Prikupivši dokumente od MISS-a, Vladimir se počeo pripremati za upis u pozorišni institut, nastavljajući studije u pozorišnom klubu.


Vjeruje se da je okruženje mladog Vysotskog uvelike doprinijelo ovoj odluci. Mladi filmski reditelj Levon Kocharyan, Vladimirov dobar prijatelj, koji se nastanio u kući u Boljšoj Karetnoj ulici, stvorio je svojevrsnu privatni klub, gdje su se okupljali pjesnici, pisci i umjetnici; među njima su bili Vasilij Šukšin, Andrej Tarkovski, Edmond Keosajan i Jurij Gladkov. Šesnaestogodišnji Vladimir bio je jedan od najmlađih u ovom društvu i nosio je nadimak “Schwanz” (na njemačkom “rep”), jer je repom pratio svoje starije drugove, koji nisu bili nimalo opterećeni njegovim društvom, ali tretirao ga kao ravnog.


Jedan iz grupe prijatelja, Anatolij Utevski, kasnije je dobio posao u Moskovskom odeljenju za kriminalističke istrage i pozvao Visotskog da radi kao razumljiva osoba. Tada se Vladimir zainteresovao za "kriminalne" likove. Analiza psihologije kriminalaca dovela ga je do zaključka da nisu svi „klijenti“ kriminalističkog odjeljenja ološ u duši, da su mnogi građani koji poštuju zakon tjerani da počine zločin. Ova tema će kasnije postati lajtmotiv kroz „lopovske” tekstove Vysotskog.


Godine 1956. Vladimir je postao student na čuvenom pozorišnom univerzitetu, Školi Moskovskog umetničkog pozorišta. Nastavnici su bili prilično zabrinuti zbog specifičnosti njegovog glasa, o čemu svjedoči sačuvani zapisnik sa sjednice odjeljenja od 5. novembra 1965. godine. U dokumentu je profesor Saricheva okarakterisao Vladimirove vokalne sposobnosti. Prema iskusnom nastavniku scenskog govora, učenik Visocki je imao „loš i veoma slab glas“. Dvije godine kasnije, profesor Saricheva je sugerirao da je promuklost Visotskog posljedica organskog defekta. Godinu dana kasnije, učiteljica pjevanja Vishnevskaya sugerirala je da su naprezanje i promuklost uzrokovani defektom nazofarinksa ili pretjeranim pušenjem. Na posljednjoj godini studija, jedan od Vladimirovih mentora, Pavel Vladimirovič Massalsky, također je primijetio da njegov učenik nema glas, ali je ovaj nedostatak sjajno nadoknadio svojom sposobnošću da osjeti ulogu i umijeće. Mnogo godina kasnije, mnogi istraživači će analizirati vokalne karakteristike Vysotskog. Mark Zaharov je rekao da je upravo njegov glas u velikoj mjeri uticao na razvoj Vysotskog i kao umjetnika i kao pjesnika. Prema rečima režisera, da je glas Vladimira Visotskog bio drugačiji, onda bi njegove uloge bile drugačije, njegove pesme i pesme bi bile drugačije, a i on sam bi bio drugačiji.

Vladimir Vysotsky – Jutarnje vježbe

Godine 1960. Vladimir je diplomirao dramsku i filmsku glumu na čuvenom univerzitetu i dobio je mjesto u Moskovskom dramskom pozorištu po imenu A. S. Puškina.

Pozorište

Vladimir Semjonovič je služio u Puškin teatru samo četiri godine. Početkom 1964. došao je kod direktora moskovskog pozorišta Taganka Jurija Ljubimova i ubrzo se prvi put pojavio na sceni ovog pozorišta, zamenivši bolesnog glumca Vladimira Klimentjeva u ulozi Drugog Boga u predstavi „ Dobri čovjek iz Sečuana”. U pozorišnoj arhivi, ime Vysotskog prvi put se spominje 1964. godine kao ime umjetnika odobrenog za ulogu kapetana u predstavi "Heroj našeg vremena" prema djelu Mihaila Ljermontova.


Početkom 1965. godine održana je premijera predstave „Anti-svetovi“ koju je postavio Jurij Ljubimov prema delima pesnika Andreja Voznesenskog. Gledaoci su primijetili da je Vysotsky čitao poetske tekstove u jednom dahu, na svoj poseban način, neočekivano naglašavajući tupe suglasnike i praveći semantičke pauze od kojih im je srce poskočilo u iščekivanju trenutka kada će umjetnik ponovo progovoriti.


U produkciji Antimira Vladimir se pojavio najmanje pet puta i učestvovao u svim generalnim muzičkim brojevima. Posebno za Visotskog, Andrej Voznesenski je napisao pesmu „Akinova pesma“, koja je prvi put izvedena kao pesma sa scene pozorišta Taganka. Nakon toga, umjetnik će izvoditi "Akyn's Song" na svakom svom koncertu.

Vladimir Vysotsky – Akinova pjesma

Trenutni klasik, groteskna predstava, zasnovana na istoimenoj knjizi Johna Reeda, 10 Days That Shaok the World, prvi put je izvedena 1965. godine. U njemu je Vysotsky igrao u nekoliko interludija, igrajući uloge Aleksandra Kerenskog, vojnika, mornara stražara, mladog odvažnog anarhiste i drugih. Zahvaljujući ovoj produkciji, Vysotsky je stekao slavu kao originalni pjevač; mnogi su došli na nastup samo da bi čuli njegov izvanredan glas, koji su nastavnici škole Moskovskog umjetničkog pozorišta svojevremeno odbili.


U ovoj izvedbi Vysotsky je izveo svoju pjesmu, koju je posebno napisao za ulogu bijelog oficira, a započeo je stihovima „Kruna je rasuta u komade, nema moći, nema prijestola“. Njegov histerični, promukli glas očajnički je žudio za istinom, a ne odmazdom, i izražavao je propast: i društvenu i ljudsku. Tekst pjesme, kao i većina glumčevih pjesama, i danas je aktuelan.

Fragment predstave "10 dana koji su potresli svijet"

I uloga Galilea i uloga pjesnika Vladimira Majakovskog, koju je Vysotsky mnogo godina igrao na sceni pozorišta Taganka, smatraju se značajnim. Mnogi istraživači prepoznaju ulogu Hamleta kao najbolju od svih njegovih pozorišnih uloga, a neki kritičari njegovog Hamleta nazivaju najboljim od svih Hamleta koje je ikada igrao.


Na pitanje zašto je ulogu Hamleta povjerio Visokockom, Jurij Ljubimov je često odgovarao da je siguran da će Vysotsky, kao nitko drugi, moći izraziti složeni skup ličnih duhovnih, filozofskih i univerzalnih problema kojima je Shakespeare velikodušno obdario svoje heroj. Reditelj je ove riječi rekao nakon smrti Vysotskog, ali poznat je i drugi intervju s Ljubimovom, u kojem je rekao da je umjetnik bukvalno molio za ovu ulogu, a na prvim probama Jurij je stekao utisak da Vladimir nije razumio koncept uloge. Hamleta i nije shvatio šta radi na sceni.

Hamletov monolog u izvedbi Visotskog

Objašnjenje za tako različite izjave Ljubimova vrlo je jednostavno: tek je u toku rada na ulozi Vysotsky, koji je ranije bio daleko od religije i vjere, počeo duboko shvaćati pitanja koja su mučila Hamletovu dušu. Osim toga, režiser je u početku imao težak odnos s Vysotskym: Lyubimov je od samog početka znao za umjetnikove nezdrave ovisnosti, ali nikada nije mogao utjecati na njega.

Sam Vladimir Semjonovič nazvao je svoju omiljenu predstavu produkciju „Pali i živi“, posvećenu sećanju na pesnike i pisce koji su učestvovali u Velikom domovinskom ratu. Slušajući Visotskog kako bijesno čita sa pozornice pjesme Mihaila Kulčickog i Semjona Gudzenka, čije je uloge igrao, publika nije mogla obuzdati svoje emocije; Činilo im se da im se sa scene umetnikovim glasom obraćaju pjesnici koji su poginuli u ratu. Vjeruje se da je upravo njegovo učešće u predstavi „Pali i živi“ potaknulo Vysotskog da napiše ciklus pjesama i pjesama o Velikom domovinskom ratu.


Tokom petnaest godina rada u pozorištu Taganka, Vladimir Semjonovič je igrao u četrnaest predstava, oživljavajući svaku ulogu dahom svoje duše. Nemoguće je zamisliti Visotskog u drugom pozorištu ili van pozorišta; prema rečima Jurija Ljubimova, kada je jednom došao u pozorište na Taganki, zauvek je ostao u njemu i postao njegov deo.

Filmske uloge

Lični doprinos Vysotskog razvoju kinematografije ne može se precijeniti; on je bio i ostao kulturni fenomen koji nije izgubio svoju važnost. Prvi put se pojavio na ekranu kao student u Moskovskoj školi za umetničko pozorište. Mladi umjetnik igrao je malu ulogu u filmu "Vršnjaci" iz 1959. godine, u kojem su igrali Lydia Fedoseeva-Shukshina, Vladimir Kostin i Lyudmila Krylova. U narednih nekoliko godina igrao je u filmovima “Karijera Dime Gorina”, “Odlazak s obale”, “Penal” i “Kuvar”.


Prvi val slave u ulozi filmskog umjetnika Vysotskom je dao film "Vertikala" dvojice mladih reditelja Stanislava Govorukina i Borisa Durova. U priči o grupi penjača koja se sprema da osvoji još jednu visinu, Vysotsky je igrao ulogu signalista koji je sakrio upozorenje od svojih drugova o približavanju ciklona s grmljavinom.


U ovom potresnom filmu Vladimir je igrao u društvu Larise Lužine, Margarite Košeleve i Aleksandra Fadejeva, u kojem su njegove pesme „Ovo nije ravnica za tebe“, „Zbogom planina“ i „Pesma o prijatelju“, koje su odmah postali popularni, izvođeni su prvi put, što se može uporediti sa "Chanson pour l'Auvergnat", legendarnom kompozicijom Georgesa Brassensa.

Vladimir Vysotsky - Pesma o prijatelju (iz filma "Vertikala")

U debitantskom filmu Kire Muratove "Kratki susreti" (1967.), Vladimir Vysotsky je igrao romantičnog, ali istovremeno i hrabrog geologa Maksima, a sljedeća značajna uloga umjetnika bila je uloga vođe podzemne boljševičke grupe Andreja Žarkova u filmu. „Intervencija“, u kojoj je sarađivao sa Valerijem Zolotuhinom, Efimom Kopeljanom, Valentinom Gaftom i Olgom Arosevom.


Svetao i odvažan, film je revolucionaran ne samo za svoje vreme, već i za sadašnjost, izuzetan je fenomen u ruskoj kinematografiji. Reditelj Genady Poloka nije iskoristio estetiku buffa kako bi utjecao na publiku, već je njome stvorio željenu tragičnu atmosferu, radikalno drugačiju od atmosfere patriotskog plakata na koju su bili navikli sovjetski građani. Upravo zbog svoje revolucionarne drskosti film je izašao na ekran tek mnogo godina kasnije, u godinama perestrojke. Nastup Visotskog i smrt njegovog lika šokirali su publiku i dodali tragičnu notu filmu.


Izdana ranije od filma „Intervencija“, muzička drama „Opasne ture“ (1969) takođe je postala upečatljiv događaj u kulturnom prostoru. Umjetnik je posebno za ovaj film napisao nekoliko pjesama, uključujući "Bengalsky's Couplet", "Baladu o cvijeću, drveću i milionerima" i "Romansu". Slika šansonijera Georgesa Bengalskog ima mnogo sličnosti sa ulogom Andreja Žarkova, koju je igrao u filmu "Intervencija". Predstava Vysotskog zadivljuje publiku svojim naturalizmom, koji se objašnjava ne samo njegovim jedinstvenim dramskim darom, već i dubokim razumijevanjem tragične sudbine njegovih likova. Zajedno sa Vladimirom Semjonovičem, u ovom filmu su igrali Lionela Pirjeva, Georgij Jumatov, Bronislav Brundukov.

Vysotsky - Bengalsky's Couplets ("Opasne ture")

Umjetnik je briljantno utjelovio sliku belogardejskog oficira u filmu "Dva druga su služila" (1968) režisera Evgenija Karelova. Heroja Vysotskog uopće ne muči osjećaj nostalgije, on je odlučan i spreman svjesno izgubiti sve što mu je važno. Umjetnikov partner u ovom filmu bila je Iya Savvina; Oleg Yankovsky, Anatoly Papanov i Rolan Bykov također su glumili u filmu.


U filmu "Gospodar tajge" (1969), zasnovanom na detektivskom radu Borisa Mozhaeva, Vysotsky igra ulogu nadzornika artela upletenog u pljačku. Ulogu policajca koji je razotkrio ovaj slučaj igrao je najbolji prijatelj Vysotskog, Valery Zolotukhin.


Junak Visockog takođe se suočava sa teškim moralnim izborom u filmu „Četvrti“ (1973), zasnovanom na drami Konstantina Simonova. Umjetnik je uspio briljantno utjeloviti sliku slabe osobe, u kojoj blista samo iskra pristojnosti. Uloga novinara koji slučajno sazna opasne informacije i nije spreman djelovati po svojoj savjesti smatra se jednom od najtežih u filmografiji Vysotskog. Ostale uloge u ovom filmu igrali su Juozas Budraitis, Armen Dzhigarkhanyan i Margarita Terekhova.


Slike koje je Vysotsky utjelovio na ekranu zauvijek su ostale u sjećanju miliona ljudi; tokom svoje kinematografske karijere uspio je odigrati mnoge uloge, ali Vysotskyjev najomiljeniji filmski lik milionima ljudi bio je, naravno, Gleb Zheglov u seriji iz 1979. film „Mesto susreta se ne može promeniti“ reditelja Stanislava Govoruhina, zasnovanog na delu braće Weiner „Era milosrđa“.


Unatoč činjenici da je Zheglov u književnom djelu vrlo mlad čovjek, star dvadeset pet godina, Govorukhin u ovoj ulozi nije vidio nikoga osim Vysotskog i prepisao je scenarij, uzimajući u obzir godine umjetnika, koji je već bio četrdeset u vrijeme snimanja.

Mjesto sastanka se ne može promijeniti. Fragment

Imidž Volodje Šarapova na ekranu su utjelovili Vladimir Konkin, Sergej Jurski, Armen Džigarkhanjan, Leonid Kuravljev, Larisa Udovičenko i Viktor Pavlov. Uloga kapetana Žeglova posljednja je u filmografiji Vysotskog; glumac je umro dvije godine nakon izlaska filma "Mjesto sastanka se ne može promijeniti".

Pjesme, pjesme i proza

Vladimir je svoju prvu pesmu napisao u godini smrti Josifa Staljina, 1953. godine. Pjesma “Moja zakletva” sačuvana je zahvaljujući njegovoj majci, koja ju je objavila u zidnim novinama vladina agencija, u kojoj je služila.

Vladimir je naučio da svira gitaru, dobio je na poklon od roditelja za sedamnaesti rođendan. Njegov repertoar se u početku sastojao od dvorišnih pjesama i takozvanih lopova, u čemu istraživači pjesnikovog stvaralaštva ne vide ništa čudno. Generacija moskovskih intelektualaca, odgojena poslijeratnih godina, kroz kulturni prtljag provlačio zatvorsko stvaralaštvo, romantizujući ga.

Pjesme i monolozi Vladimira Visotskog

Neki istraživači tvrde da je Vysotsky počeo pisati pjesme pod utjecajem djela Bulata Okudžave. Kao pjesnik, Vladimir Semjonovič nije dobio priznanje koje ga je steklo nakon smrti, ali sada se njegova djela objavljuju u ogromnim tiražima, neka od njih su uključena u školski program.

Pesme, kao i pesme Visotskog, spadaju u to izuzetno rijetke pojave, koji dolaze iz duše ruskog naroda i prodiru u svijest svakog čovjeka, postajući mu porodica. Ali tokom svog života, Vysotsky je bio uznemiren što su njegove pjesme odbijene za objavljivanje, a on se načelno nije složio sa izmenama koje su predložili urednici.


Godine 1975. u zbirci "Dan poezije" objavljena je pjesma "Čekanje je trajalo...", koja je postala jedina doživotna publikacija pjesme Visotskog u Sovjetskom Savezu, a u Francuskoj, krajem 70-ih, oko dva Stotinu pesama Vladimira Visockog objavila je izdavačka kuća YMCA -Press", uvrštene su u zbirku "Pesme ruskih barda".

Vladimir Vysotsky - Ne volim...

Književno naslijeđe Vladimira Vysotskog obuhvata više od 200 pjesama i oko 600 pjesama. Vladimir Semjonovič je takođe napisao nekoliko priča i scenarija i delo „Roman o devojkama“, koje je otkriveno u ličnim dokumentima pesnika nakon njegove smrti.

Lični život Vladimira Vysotskog

Vysotsky je upoznao Isoldu Žukovu, kojoj je bilo suđeno da postane njegova prva žena, dok je studirao u Školi Moskovskog umjetničkog pozorišta. Zajedno su igrali u studentskoj predstavi, ali i nakon završetka proba Vladimir je uvek bio u blizini. Izolda je bila na posljednjoj godini studija, Volodya na trećoj. Već je bila udata, ali status njenog ljubavnika nije smetao Vysotskom. Preselio je Izoldu u zajednički stan u Prvoj Meščanskoj ulici. Kada je diplomirala na fakultetu i ušla u pozorište. Lesya Ukrainka u Kijevu, zatim je upoznala Vladimirovu baku i očarala je.

Život s Volodjom bio je lak i sunčan, uprkos činjenici da smo živjeli nesređeno, „iza paravana“, bez novca.

Godinu dana kasnije, Izolda se vratila u Moskvu, a Vysotsky je dobio diplomu. Prijave odmah nose u matičnu službu. Dana 25. aprila 1960. godine održano je jednostavno, ali veselo i prijateljsko vjenčanje. Ubrzo je Iza shvatila da čeka dijete. Neočekivano, majka Vysotskog je s neprijateljstvom prihvatila tu vijest. Zbog stresa usred skandala sa svekrvom, djevojčica je pobacila.


Odnos se pogoršao. U to vrijeme, Izolda je dobila ponudu od pozorišta u Rostovu na Donu i prihvatila je. Vladimir je otišao da vidi svoju ženu, ali osećanja više nisu bila ista. Kada je Iza čula glasine da glumica Ljudmila Abramova očekuje dijete Vysotskog, odlučila je sve za sebe. Godine 1965. par se razveo. Izolda je zadržala prezime svog muža. Njen sin Gleb, rođen od drugog muškarca, nosi ovo prezime. Isolda Vysotskaya umrla je 2018

Bliski ljudi pamte Vladimira Visotskog

Vladimir Vysotsky i studentica VGIK-a Ljudmila Abramova zajedno su glumili u drami "713. traži sletanje". Prvi utisak o njenom budućem mužu bio je neprijatan: na ulazu u hotel gde je Ljudmila, koja je nedavno doživela tragična smrt zaljubljen u nju mladi čovjek, za šta je krivila samo sebe, glumica je ugledala neobrijanog i jasno pijanog muškarca u krvavoj košulji. Od prve rečenice neznanac je počeo da traži novac - razbio je suđe u hotelskom restoranu, a nije imao čime da plati.


Ljudmila je čovjeku dala prsten sa ametistom, porodično naslijeđe. A sat kasnije neznanac joj je već lupao na vrata hotelska soba i, ne čekajući da se otvori, izbio ga je, ušao u sobu sa šampanjcem u rukama i zaprosio Ljudmilu brak. I pristala je, jer se na grobu momka koji je bio zaljubljen u nju zaklela da će se udati za prvog koji je zaprosio. „Da sam mu rekla da, bio bi živ...“, predbacivala je sebi Abramova.

Pa, ubrzo je postalo jasno da su on i neuredni stranac zajedno igrali u istom filmu. Ljudmila je bila oduševljena talentom mladića i dubinom njegovog glasa. Između glumaca je započela romansa, koju nije spriječila činjenica da je Vysotsky imao službenu suprugu. Ali vjenčali su se tek 1965. godine, kada najmlađi sin Ljudmila i Vladimir, Nikita, imaju godinu dana. Najstariji Arkadij već ima dvije i po.


Ispostavilo se da je brak kratak. Godine 1968. Vladimir i Ljudmila su podneli zahtev za razvod. Još na početku veze Ljudmila je upozorena da se Vysotsky ne odlikuje vjernošću. Ali dugo nije mogla vjerovati, jer se i nakon rođenja djece pokazao voljeni muž, brižni otac.


Godine 1967. Vysotsky je upoznao Marinu Vladi. Ljudmila je videla da joj se muž seli svaki dan i ubrzo je podnela zahtev za razvod. Međutim, bardova sljedeća supruga (iako civilna) nije bila Vladi, već glumica Tatjana Ivanenko, krhka žena slična Brigitte Bardot, s kojom ga je sudbina spojila u pozorištu Taganka. Pjesnikovi prijatelji napominju da su mu od svih veza ove bile najbolnije i najzbunjujuće. Vladimir nije mogao da napravi izbor i pojurio je između Tatjane i Marine Vladi, nanoseći bol i sebi i svojim ženama.

Ljubavna priča Vladimira Visotskog i Ljudmile Abramove

Posljednjeg dana 1971. Tatjana Ivanenko mu je rodila kćer Anastaziju. Poznato je da pjesnik nije doživio radost kada je saznao da Tatjana čeka dijete, već je bio oženjen Marinom Vladi. Ivanenko je želio da Vysotsky prepozna njenu kćer, ali nije. Prema sećanjima pesnikovih prijatelja, situacija ga je teško opterećivala i često je sebi zamerao nedostatak karaktera.


Anastasija je dobila očevo ime i majčino prezime. Dok je odrastala, nikada nije mogla da pronađe malo saosećanja u svom srcu prema svom ocu i nije mu oprostila. Rodila je ćerku Arinu Saharovu. Djevojka živi skromnim životom, bez reklamiranja da je unuka Vladimira Visotskog.


Ljubavna priča ruskog pesnika i umetnika Vladimira Visockog i francuske filmske zvezde Marine Vladi naziva se jednom od najlepših i najtragičnijih u istoriji obe zemlje. Vysotsky je prvi put vidio Marinu na platnu; 1970. postala je njegova treća i posljednja supruga.


Pesnik je sanjao da se oženi šarmantnom Francuskinjom ruskih korena i pre svog ličnog poznanstva, koje se dogodilo u leto 1967. tokom njene posete Moskvi. Marina je prvi put vidjela Vysotskog na pozornici, gdje je igrao ulogu Khlopušija u produkciji "Pugačov". Nakon nastupa, Vysotsky i Marina Vladi upoznali su se u restoranu, što je bio početak njihove veze. Prema sećanjima glumice, Vysotsky je odavao utisak rustičnog i sasvim običnog momka, ali kada je uzeo gitaru, više nije mogla da skine pogled zadivljenog s njega.


Ubrzo nakon što je upoznao glumicu, Vysotsky je napisao svoju prvu i, vjerovatno, većinu prelepa pesma o ljubavi - “Kristalna kuća”, koja je postala prekrasna lirska balada, koju je posvetio svojoj novoj voljenoj. Veza između Vysotskog i Vladija trajala je 12 godina

Ukupno, ruski pjesnik i francuska glumica bili su zajedno 12 godina, ali, kako je Marina gorko rekla, sati sreće dobijeni na daljini koja ih je dijelila bili su zasjenjeni bolešću Visotskog, bitkom s kojom je ona izgubila. Osim toga, posljednje dvije godine svog života, bard je bio zaljubljen u Oksanu Afanasjevu, studenticu tekstilnog instituta (kasnije supruga Leonida Yarmolnika).


Nedugo prije smrti, Vysotsky je proveo tri ljetne sedmice u Parizu i, kako se prisjeća glumica, Ponovo pokušao da je ubedi da može da prestane sa zavisnošću - morfijumom.

Poslednje godine života i smrti

Poznato je da se pjesnik posljednjih dana osjećao izuzetno loše, pored njega su bili ljekari. Ne može se sa stopostotnom sigurnošću reći da li je patio od narkomanije, ali činjenicu da je Vysotsky imao problema sa alkoholom niko od njegovih prijatelja i rođaka ne osporava. A stihovi "Ubacujem otrov niz grlo, u vene" nagoveštavaju da je droga još uvek bila prisutna u životu Visotskog.

Prema široko rasprostranjenoj verziji, bard je postao zavisnik od morfijuma sredinom 70-ih, kada je patio od jak bol u bubrezima. Prema drugim izvorima, izvođen je iz teškog pijanstva. Vladimir je injekcije doživljavao kao način da se riješi ovisnosti o alkoholu, ne sluteći da je njegova nova metoda zaborava mnogo opasnija od alkohola.


Dana 25. jula 1979. Vysotsky je doživio kliničku smrt tokom snimanja u Buhari. Ovo nije bio prvi put da je “umro”; deset godina ranije je već imao klinička smrt zbog pucanja žile u grlu. Ovaj put je bezuspješno ubrizgao lijek protiv bolova u venu, čije ime ne navodimo iz etičkih razloga. Nije znao da ampula ne sadrži morfijum.

Vladimir je preživeo. Shvatio je da mu je potrebno liječenje, ali je bilo prekasno. Ništa nije pomoglo: ni bolno pročišćavanje krvi, ni bijeg iz civilizacije u francuski medvjeđi kutak s Marinom Vladi. Nije bilo načina da se prevaziđe zavisnost.


U SSSR-u, zbog približavanja Olimpijskih igara, morfij nije bio dostupan, pa je pjesnik koristio dostupni analog - votku, ponekad ga razrjeđujući kokainom. Dana 14. jula 1980. Vladimir Semjonovič je održao svoj poslednji koncert, a 18. jula se poslednji put pojavio na sceni pozorišta Taganka da igra Hamleta.

Srce Vladimira Semjonoviča stalo je u noći između 24. i 25. jula 1980. godine, oko tri sata ujutru.

Pesnik je preminuo u svom stanu u ulici Malaja Gruzinskaja u Moskvi. Prema zvaničnoj verziji, Vladimir Semjonovič je preminuo od akutne srčane insuficijencije, koja je zaista mogla biti posljedica dugogodišnjeg alkoholizma, kao i prekomjernog rada i stresa.

Na insistiranje Semjona Vladimiroviča Vysotskog, nije obavljena obdukcija tijela njegovog sina, što je, zapravo, postalo razlogom za pojavu nekoliko verzija, među kojima su najčešće zatajenje srca i uzimanje alkohola u kombinaciji sa sedativima.

Smrt pjesnika postala je lična tuga građana Sovjetski savez, ali čak i decenijama kasnije, okolnosti smrti Vladimira Visotskog ostaju nejasne, što daje povoda za razne pretpostavke, uključujući i ubistvo.


Jurij Ljubimov je rekao da se Visocki osećao tako oštro i da je živeo tako brzo da je zapravo izgoreo od emocionalne vatre koju je pokušavao da izbaci u svojim pesmama i pesmama.

Kao i mnogi pjesnici, Vysotsky je slutio svoju skoru smrt, u jednom od njih poslednje pesme napisao je redove:

Ja imam manje od pola veka - četrdeset i nešto,

Živ sam, dvanaest godina ti i Gospod ćeš te čuvati.

Imam šta da pevam kada se pojavim pred Svemogućim,

imam nesto da mu se pravdam...

Vladimir Semjonovič je mislio na broj godina koliko je bio sa Marinom Vladi.

Vladimirova sahrana održana je 28. jula 1980. godine, a oni koji su došli da se oproste od pjesnika ispunili su ulice glavnog grada, gdje su se tih dana održavali ljetni festivali. olimpijske igre. Kasnije će Marina Vladi reći da ona, koja je vidjela sahrane kraljeva, nije očekivala toliko ljudi koji su smatrali svojom dužnošću doći da se oproste od Vladimira Vysotskog.


Nikita Vladimirovič kaže da nikada neće moći da zaboravi dan očeve sahrane, toliko je bilo ljudi u čijim se očima videla tuga zbog gubitka. Kako napominje pjesnikov sin, uprkos činjenici da je bio nevjerovatno veliki broj ljudi koji su došli da se oproste, nije bilo simpatije i skandala. U većini cvećara u Moskvi tog dana nije ostalo cveća, ljudi su ga sve kupovali, a red do kovčega sa telom pesnika protezao se 9 kilometara.

Pesnik je sahranjen na Vagankovskom groblju, njegov grob se nalazi na ulazu sa desne strane i tijekom cijele godine zakopan u cvece. Spomenik, otvoren u jesen 1985. godine, izradio je vajar Aleksandar Rukavišnikov. Na spomeniku je pesnik prikazan kako pokušava da pobegne iz okova koji su mu zapleli telo. Prema Mihailu Šemjakinu, koji, naravno, dijele svi prijatelji Vysotskog, spomenik ne može prenijeti svu unutrašnju snagu pjesnika, ali odražava njegovu želju za slobodom i simbolizira prerano prekinut let.


Sedam godina nakon smrti Vysotskog, glumica je objavila knjigu „Vladimir, ili prekinuti let“, čije je predstavljanje održano u Parizu, u knjižari Globe. Vladi je svoju priču izgradila na kontrastu koji je navodno postojao između nje i Vysotskog, fokusirajući se ne samo na njegov alkoholizam, već i na ovisnost o drogama, od koje je, po njenom mišljenju, umro.


Prijatelji i bliski poznanici Vysotskog negativno su pozdravili Vladijeva otkrića, mnogi od njih su knjigu nazvali fikcijom, pa čak i pokušajem da se ocrni sjećanje na pjesnika. Među onima koji su otvoreno istupili protiv knjige slavne Francuskinje bili su Mihail Šemjakin, Rolan Bikov i pesnikova majka Nina Visotska.

Fenomen Vysotsky

Fenomen Vladimira Vysotskog proučavaju mnogi istraživači, a razlozi njegove popularnosti su neobičan glas koji prodire u srca slušalaca, dubina njegovih pjesama, jedinstvenost njegovih rima i, naravno, energija koja je doslovno pokorila ljudi koji su dolazili na njegove nastupe. Međutim, osjećaj koji ima svakoga ko je imao sreće da jednom dotakne djela Visotskog ne može se nazvati popularnošću, jer to nije popularnost, to je bezuslovno prihvatanje i bezuslovna ljubav, a, kao što znamo, još niko nije uspeo da razotkrije tajnu ljubavi. Upravo je ljubav prema stvaralaštvu pjesnika i umjetnika sociokulturni fenomen koji spaja ljude već nekoliko decenija različitog uzrasta, različitog porekla, bogatstvo i obrazovanje.

Pjesnikovi prijatelji su sigurni da je pokazivao divljenje prema pomenutim istorijskim ličnostima ne zato što je bio proizvod sovjetskog sistema, već zato što je, prije svega, bio patriota. Da je Vladimir Visocki živio danas, sigurni su oni koji su imali tu sreću da ga lično poznaju, to bi i sada rekao, odnosno postupio bi kako mu srce govori. Procjenjujući utjecaj koji je djelo Vladimira Visockog imalo, ne možemo se ograničiti samo na kulturni aspekt, ovaj fenomen je mnogo širi, živi u srcu svakog Rusa i spaja nas, dio je genetskog koda.