Interview-Biografie der berühmten Ulyana Lopatkina, Primaballerina des Mariinsky-Theaters. Ulyana Lopatkina: Unser Beruf ist sehr ehrliches Meer, Musik, Tanz

Nachrichten: Ihr Auftritt in Versailles war drei großen Ballerinas gewidmet – Pavlova, Ulanova und Plisetskaya. Betrachten Sie sich als ihr Erbe?

Ulyana Lopatkina: Ich denke, es ist besser, diese Frage dem Publikum und den Ballettexperten zu stellen. Ich betrachte es als meine Pflicht, ihre Richtung in der Kunst fortzusetzen, die kreative Freiheit und Respekt vor der Tradition verbindet.

und: Du scheinst einige Dinge zu behalten, die Ulanova gehörten?

Lopatkina: Ich habe die Sachen von Galina Sergeevna, die ich zum Andenken an sie geschenkt habe. Aber nicht persönlich aus ihren Händen, sondern dank der Menschen, die sie liebten, die ihre Arbeit sehr verehrten. Sie wurden mir nach ihrem Tod geschenkt.

und: Sind wir Ihrer Meinung nach seit der Zeit von Ulanova auf dem Gebiet des Balletts den anderen voraus oder haben wir unsere Position verloren?

Lopatkina: Ich habe diesen Satz immer als allzu selbstbewusste Aussage betrachtet. Generell ist es schwierig, „den anderen einen Schritt voraus“ zu sein. Und was steht bevor? Nach welchen Kriterien soll bewertet werden? Es gibt keine allgemeinen Gesetze zur Bestimmung des Vorrangs der Kreativität. Ich glaube, dass man ein hochprofessioneller und freier Künstler sein muss und der Wunsch nach Meisterschaft nicht das einzige Ziel sein sollte.

und: Als Sie in Versailles auftraten, tanzte Mikhail Baryshnikov mit Ihnen im Théâtre de la Ville in Paris. Es ist Ihnen nie gelungen, Ihre Wege zu kreuzen?

Lopatkina: Leider noch nicht. Sowohl Michail Nikolajewitsch als auch ich waren nicht im Urlaub in Frankreich...

Das Beste des Tages

und: Können Sie sich vorstellen, mit Baryshnikov auf der Bühne zu stehen?

Lopatkina: Es wäre eine sehr interessante Erfahrung. Ich kann mir nicht vorstellen, wie uns das gelungen wäre. Aber es gibt einen Wunsch.

und: Sind Sie mit der jüngsten Premiere von „Anna Karenina“ unter der Regie von Alexei Ratmansky auf der Bühne des Mariinsky-Theaters zufrieden?

Lopatkina: Ich interessierte mich sowohl für die Arbeit als auch für das Tanzen.

und: Und wie ist sie, deine Anna? Wie Tolstoi?

Lopatkina: Nein, natürlich. Die Balletthandlung unterscheidet sich natürlich vom Roman. Es ist lakonischer und trägt eine emotionale Konnotation der Musik. Ballett ist unabhängig. Er hat eine andere Darstellungsform, von der das Bild der Heldin abhängt. Meiner Meinung nach ist ein Vergleich unmöglich.

und: Sie bleiben dem Mariinski-Theater treu. Gab es eine Versuchung, ans Bolschoi-Theater oder zu einer westlichen Truppe zu wechseln?

Lopatkina: Ja, ich bleibe dem Mariinsky-Theater treu und werde alles andere hinter den Kulissen lassen.

und: Französische Balletttänzer glauben, dass Sie die Quintessenz des Mariinsky-Balletts repräsentieren.

Lopatkina: Tatsächlich liegt mir der Stil des St. Petersburger Balletts in seinen verschiedenen Epochen sehr am Herzen. Deshalb nennen sie mich wahrscheinlich „Quintessenz“, obwohl das eine sehr komplexe Formulierung ist. Aber ich fühle mich geschmeichelt, eine solche Bewertung meiner Arbeit zu hören. Generell geht man davon aus, dass vielen Kunstbereichen in St. Petersburg ein besonderer Stil innewohnt.

und: Du wirst „großartig“, „göttlich“, „Ikone des russischen Balletts“ genannt. Stört Sie das nicht?

Lopatkina: Solche Beurteilungen ermutigen uns, die Messlatte für das berufliche Niveau höher zu legen und neue Ziele zu setzen. Überschätzung stimuliert Anforderungen an sich selbst. Es gibt Ihnen keine Gelegenheit, sich zu beruhigen und lässt Sie so ernsthaft arbeiten wie zu Beginn Ihrer Reise, als es Ihnen so vorkam, als könnten Sie nichts tun. Sie können sich nicht auf Ihren Lorbeeren ausruhen und aufhören, sich weiterzuentwickeln. Es ist auch sehr anregend, dass Ballett eine kurze Lebensdauer hat.

und: Diaghilew verlangte von seinen Künstlern, dass sie ihn überraschen. Überrascht Sie heute etwas im Ballett?

Lopatkina: Ich bin immer noch überrascht, wie Tänzer ihren Körper kontrollieren. Ich bin überrascht von der Fähigkeit eines Menschen, einzigartige Empfindungen auszudrücken, die ich nur im Ballett erleben kann. Ich meine eine Kombination aus Körperzeichnung und Emotionen.

und: Was ist die Magie des Balletts und der Ballerinas, für die sich die aufgeklärtesten Köpfe Russlands, angeführt von Puschkin, begeisterten?

Lopatkina: Die Magie des Tanzes ist einzigartig und unnachahmlich. Und der Zauber einer Ballerina hängt von ihrer Persönlichkeit ab.

und: Unser konservatives Publikum lehnt modernes Ballett immer noch eher ab...

Lopatkina: Die russische Öffentlichkeit ist tatsächlich konservativ. Das heißt aber nicht, dass sie nicht in der Lage ist, modernes Ballett wahrzunehmen. Unser Betrachter sucht nach Analogien zu seinen eigenen Lebenserfahrungen. Und wenn er solche Emotionen im modernen Tanz findet, dann wird es für ihn verständlich, interessant und notwendig.

und: Bleibt „Schwanensee“ noch weitere hundert Jahre unsere Marke?

Lopatkina: Wir werden abwarten und sehen. Ich kann noch nicht Ja oder Nein sagen. Es ist sehr interessant zu beobachten, wie sich die Beziehung zwischen Gesellschaft und Ballett entwickelt.

und: Welche neuen Spiele bereiten Sie vor?

Lopatkina: Die Premiere von Anna Karenina hat gerade stattgefunden. Die nächste Saison wird zeigen, was Neues auf das Theater und mich wartet. Ich neige dazu, über das zu sprechen, was bereits geschehen ist, und nicht darüber, was passieren wird.

I: Mit welchem ​​Choreografen würden Sie gerne zusammenarbeiten?

Lopatkina: Bei vielen, aber ich werde meine Geheimnisse nicht preisgeben.

und: Der berühmte amerikanische Choreograf William Forsythe sagt, er brauche Tänzer, die mit ihm von einer Klippe in einen Abgrund springen können. Sind Sie dafür bereit, mit einem Regisseur, den Sie wirklich schätzen?

Lopatkina: Der Choreograf hat Recht, wenn er eine ähnliche Einstellung zum kreativen Prozess fordert. Um das beste Ergebnis zu erzielen, wäre es toll, wenn der Künstler gemeinsam mit dem Regisseur in den Abgrund springen könnte. Allerdings liegt darin eine gewisse Selbstverleugnung gegenüber der eigenen Vorstellung vom Ballett. Aber da der Tänzer am häufigsten als Material für den Bildhauer-Choreografen dient, muss man manchmal zusammenspringen, ohne zu wissen, was einen unten erwartet.

und: Ist Besessenheit in der Kunst notwendig?

Lopatkina: Ich bin nicht bereit, alles zu opfern und alles auf den vergänglichen Altar der Kunst zu bringen. Die Einstellung zum Beruf, zur Kreativität sollte äußerst ehrlich sein. Aber das menschliche Leben besteht aus vielen Komponenten. Und manchmal ist das, was im Leben eines Künstlers außerhalb des Theaters passiert, ein wichtiger Teil dessen, was ihm auf der Bühne passiert. Nicht jeder ist in der Lage, allein aufgrund seiner eigenen Vorstellungskraft im Theater zu arbeiten.

Ich: Aber ich dachte, dass sie im Theater nicht funktionieren, sondern etwas erschaffen...

Lopatkina: Zweifellos sollten Sie als Zuschauer nicht wissen, dass sie im Theater arbeiten. Dies ist eines der Berufsgeheimnisse, eine Art Paradoxon – kreativ zu arbeiten. Keine einfache Kombination.

und: Erleben Sie auf der Bühne einen Zustand der Euphorie?

Lopatkina: Ich verstehe diesen Zustand auf meine eigene Weise: alles vergessen und sich einem Prozess hingeben, in dem man sich weder an sich selbst noch an den Prozess selbst erinnert. Aber Ballettkunst erfordert oft eine sehr präzise Technik zur Reproduktion des Tanzmusters. Daher konnte ich mich selbst nur in wenigen Sekundenbruchteilen völlig vergessen. Ballett ist kein Sport und nicht die ultimative Inspiration, die das Rechnen ausschließt. Wir müssen einen Mittelweg finden.

und: Ihrer Meinung nach interpretieren Sie die Erotik im Ballett ästhetisch.

Lopatkina: Ich meine Ästhetik in der natürlichen Schönheit des Körpers. Dies ist eine Art Untertreibung, die dem Betrachter die Möglichkeit gibt, weiter zu fühlen, zu spekulieren und sich etwas vorzustellen. Dies ist die Bewahrung des Geheimnisses in gewöhnlichen, verständlichen Dingen.

und: Sind Sie gläubig?

Lopatkina: Ja. Aber Glaube ist ein Bereich des persönlichen Raums.

und: „Alle glücklichen Familien sind gleich; jede unglückliche Familie ist auf ihre eigene Weise unglücklich.“ So beginnt der Roman Anna Karenina. Was bedeutet Familienglück für Sie?

Lopatkina: Wahrscheinlich im Gegenzug. Nun, im Allgemeinen liegt das Glück in der Liebe. Und Liebe ist sehr vielfältig. Herzlichkeit, Freundlichkeit, gegenseitige Hilfe.

und: Geht Ihre 8-jährige Tochter Masha zu Auftritten? Bewundert sie dich?

Lopatkina: Sie drückt Gefühle aus wie ein Kind.

und: Stellen Sie sich sie auf der Ballettbühne vor?

Lopatkina: Ich möchte meinen Weg keinem anderen Menschen aufzwingen.

und: Aber das ist immer noch deine Tochter.

Lopatkina: Ja, aber das ist eine andere Person. Sie ist keine Wiederholung meiner Persönlichkeit.

und: Schon seit einigen Jahren gelten Sie als künstlerischer Leiter der Mariinsky Ballet Company. Normalerweise vermeiden Sie die Beantwortung dieser Frage.

Lopatkina: Ich würde diese Frage so beantworten. Ich interessiere mich für meinen Beruf, der mich sehr viel Zeit in Anspruch nimmt. Was wird als nächstes passieren? Ich spreche lieber nicht über die Zukunft, sondern darüber, was jetzt in meinem Leben passiert. Ich halte es für verfrüht, über die angeblichen Ereignisse zu sprechen. Derzeit beschäftige ich mich mit dem, was jetzt für mich relevant ist.

und: Sehen Sie sich als Choreograf oder Lehrer?

Lopatkina: Und das ist nicht ausgeschlossen, wie jeder Weg, der den Beruf eines Tänzers fortsetzt.

und: Reizt Sie eine politische Karriere nicht?

Lopatkina: Ich halte mich vorerst von der Politik fern.

Lopatkina: „Carmen Suite“ in der Inszenierung von Alberto Alonso und „Diamonds“ zur Musik von Tschaikowsky aus dem Ballett „Jewels“ von Balanchine.

Wer ist sie Uljana Lopatkina, kein Grund zum Reden. Und hier sind Informationen über ihren Ex-Mann Wladimir Kornew:

„Er ist ausgebildeter Architekt und hat in St. Petersburg studiert. Bis nach Deutschland wurden Häuser nach seinen Entwürfen gebaut. Aber solange seine Freunde sich erinnern, schrieb Wladimir immer. Zuerst für die Seele. Dann begannen sie zu veröffentlichen.“ Es.

Nach der Veröffentlichung des Romans „Worüber die Franzosen schweigen“ (1995) „ernannten“ Kritiker Wladimir zum Fortsetzer von Bulgakows Traditionen. „In diesem Roman ist unmenschliche Liebe, stark wie der Tod, untrennbar mit der allumfassenden Schönheit der grandiosen Architekturszenerie von St. Petersburg, den Handlungen der Hauptfigur, den Handlungen mystischer Kräfte verbunden …“

Und dann traf der „große Mystiker“ Kornev eines Tages am Flughafen zufällig den berühmten Schauspieler, Regisseur und Produzenten „Midshipman“ Wladimir Schewelkow. Und er hatte schon lange die Idee, einen Kriminalroman über die Seelenwanderung zu schreiben, doch er befürchtete, dass sein schriftstellerisches Talent nicht ausreichen würde. Er erzählte Kornev von seinen Ideen... So entstand ihr gemeinsamer Roman „Modern“. .

Die beiden Wladimirs freundeten sich so sehr an, dass Kornew sogar der Pate von Schewelkows siebenjährigem Sohn Andrei wurde.

Im Jahr 2001 begannen die Dreharbeiten zu einem Drehbuch, das auf der Handlung von „Modern“ basiert. Es ist interessant, dass Lopatkina nachdrücklich die Hauptrolle angeboten wurde, sie jedoch ablehnte. Ob der Film fertig ist oder nicht, verstehe ich nicht.

Obwohl die Ballerina nicht bereit war, die Hauptrolle in dem Film zu spielen, der auf dem Roman ihres Mannes basiert, spielte sie übrigens in Fotoshootings für die Gestaltung seiner Bücher mit:

Wie Uljana und Wladimir sich kennengelernt haben

Im Oktober 1999 wurde Wladimir Kornew Preisträger des Kulturpreises der Stadt St. Petersburg als „Schriftsteller des Jahres“ (übrigens schlug er Pelewin selbst). Bei der gleichen Zeremonie wurde Ulyana als „Ballerina des Jahres“ ausgezeichnet. Beide waren kostenlos. Zu diesem Zeitpunkt hatte sich Wladimir von seiner ersten Frau scheiden lassen, von der eine Tochter geboren wurde. Ulyana erlebte kürzlich angeblich eine Trennung von einem berühmten russischen Schauspieler. Also trafen sie sich...

Screenshots aus dem Zeremonienvideo:

Die Hochzeit fand am 25. Juli 2001 statt, das Brautpaar wurde in der Kirche „Glaube, Hoffnung, Liebe“ im Dorf Vartemäki getraut. Das Abendessen fand im engsten Familienkreis im Restaurant des House of Architects statt.

„Die Veranstaltung wurde bescheiden in einem Restaurant gefeiert und sie gingen auf Hochzeitsreise. Man sagt, die Ballettwelt sei überrascht gewesen, dass Uljanas Kollegen nicht zu den Feierlichkeiten eingeladen wurden. Es scheint, dass Natalia Dudinskaya, die Person, der Lopatkina ihre Karriere verdankt, es war.“ nicht in den Kreis der Auserwählten aufgenommen. Aber da war Ninel Kurgapkina, die derzeitige Dozentin von „Der schöne Schwan des Mariinsky-Theaters“.

Ulyana sagte, dass sie gerne fühlt „ nur Ehefrau und Hausfrau, die Zeichnen lernt, und auch die Tatsache, dass Wolodja nichts von Ballett versteht und es nicht ertragen kann, über Theater zu reden".
Wie Korrespondenten einer Zeitung schrieben: „Um seine berühmte Frau auf dem richtigen Niveau zu unterstützen, engagiert sich Vladimir Kornev im Geschäft. Er ist Direktor der St. Petersburger Repräsentanz des Unternehmens Andulin-Russia, das Dächer herstellt. So.“ im Moment haben sie genug Geld ...“

Im Jahr 2002 wurde der Familie eine Tochter, Mascha, geboren.

Familienaufnahmen aus der Sendung „The Royal Box“ aus dem Jahr 2002

Aus einem Interview von 2004:

Viele große Ballerinas hatten keine Zeit, ihr Privatleben zu organisieren und blieben für immer obdachlose, einsame Menschen; im Alter von 26 Jahren hat man eine Menge Titel und Insignien. Es gibt eine Familie und es gibt ein Kind.

- Diese Frage wurde mir schon einmal gestellt: Wie haben Sie es geschafft, alles so gut zu planen? Ich habe nichts geplant, ich habe nichts gebaut. Das ist einfach mein Leben. Jeden Tag gab es konkrete Aufgaben und Ziele. Man musste einfach an einem Tag in Würde und Qualität leben und am nächsten eintreten. Verzweifeln Sie nicht, wenn Sie gerade nicht das haben, was Sie wollen. Es gab Arbeit – ich arbeitete und arbeitete. Ich wollte einen nahen, geliebten Menschen haben, aber er war nicht da. Ich habe gehofft und gewartet. Es kam eine Zeit, in der es viele Verletzungen und wenig Kraft gab. Ich wurde krankgeschrieben und lernte eine Person kennen, die begann, sich um mich zu kümmern und mir zu helfen. Es kam zu dem Punkt, an dem wir Ehemann und Ehefrau wurden. Und die Tatsache, dass ich ein Kind zur Welt gebracht habe ... das braut sich auch schon seit langem zusammen. Ich wusste immer, dass ich ein Kind bekommen würde. Was ist schließlich die Tragödie vieler Ballerinas? Das Ballettalter ist sehr kurz, sehr kurz, und es gibt immer Gründe – neue Rollen, Premieren, Auslandstourneen –, weshalb die Geburt eines Kindes auf später verschoben wird. Dann ist es schon zu spät. Der Beruf überwiegt – das wird für viele zur Tragödie.

Aus einem Interview von 2007:

Ihr Ehemann, Schriftsteller und Geschäftsmann Vladimir Kornev, schenkt Ihnen nach jedem Auftritt einen riesigen Korb mit 150 roten Rosen. Womit ist diese Tradition verbunden?

UM: Vermutlich mit seiner eigenen Vorstellung von der romantischen Welt des Balletts, wo die Ballerina wahnsinnig viele Blumen bekommen muss. Und die Tatsache, dass es sich bei den Blumen um Rosen und Scharlach handelt, hängt meiner Meinung nach mit einem seiner Bücher zusammen. Er hat einmal einen Science-Fiction-Roman geschrieben, und es gibt eine Episode, in der inmitten des Mülls unerwartet, buchstäblich aus dem Nichts, rote Rosen wachsen. Vermutlich mag er es, zumindest ein wenig von dieser Ungewöhnlichkeit ins Leben zu rufen..

Interview 2005:

„Ulyanas Familie besteht heute aus ihrer Tochter Mascha und natürlich ihrem Ehemann – Vladimir Kornev, Leiter einer Filiale eines französischen Bauunternehmens. Ich interessiere mich vorsichtig dafür, wie die Ansichten einer Ballerina über Heimat, Karriere und andere Lebenswerte sind.“ und ein Geschäftsmann können zusammenfallen.
Ulyana erklärt geduldig, dass ihr Mann nicht sein ganzes Leben lang im Baugewerbe tätig war. Eigentlich ist er Absolvent der Repin-Akademie, Architekt, Künstler und Schriftsteller. Einmal eroberte er die akademischen Bastionen im Sturm und kam von Tscheljabinsk nach St. Petersburg.

In St. Petersburg existierten sie einige Zeit parallel: Er war Student, Lopatkina war eine fleißige Schülerin der Waganowa-Schule. Aber die Schnittpunkte waren, wie sich herausstellte, schon damals umrissen: „ Wenn ich Anfang der 90er Jahre mit einer Aktentasche irgendwo am Katharinengarten vorbeischlenderte, konnte man dort immer Künstler treffen. Und Volodya könnte dabei sein, wie er sagt" Jedenfalls, so Ulyana, gebe es in ihrer Familie heute nicht mehr Gründe für Meinungsverschiedenheiten als in jeder anderen, sondern sie hingen damit zusammen, dass es zwei „Schöpfer“ unter einem Dach gebe.

W.L. Volodya ist sehr besorgt darüber, dass der strenge Geschäftsalltag keine Zeit für Kreativität lässt. Aber er schafft es trotzdem, etwas zu tun, erfindet verschiedene Geschichten, schreibt Bücher. Und ich kann sagen, dass es mir sehr ums Herz geht, wenn mein Mann nicht bei der Aufführung dabei sein kann. Es ist schwer zu formulieren: Ich brauche seine Anwesenheit. Das heißt, es ist unbedingt notwendig, dass er die Aufführung mit mir erlebt: Wenn er nicht auf die Schwierigkeiten meines Berufs achten würde, meine Erfahrungen nicht bemerken würde, wäre ich sehr verärgert. Aber Gott sei Dank lernen wir, einander zu verstehen. Er sitzt im Publikum und wird furchtbar nervös, wenn ich auf der Bühne stehe. Aber jedes Mal sage ich ihm: „Wenn du nicht kommst, wird etwas in unserer Beziehung gestört.“ Und so existieren wir sozusagen in derselben Welt.

Für alle Fälle werde ich klären, ob es einen so großen Unterschied zwischen Ulyana Lopatkina im Theater und zu Hause gibt. Aber Uljana sieht absolut keinen Widerspruch zwischen dem Ehrgeiz der Künstlerin und der Selbstverleugnung ihrer Frau und Mutter.

Aus einem Interview von 2004:

– Haben Sie noch Energie und Zeit, um Ihre Tochter großzuziehen? Vielleicht ist Mashenka ein modernes Kind, das bei seiner Großmutter lebt und von einem Kindermädchen aufgezogen wird?
– Mascha lebt bei mir und wir haben kein Kindermädchen. Wenn ich zur Arbeit gehe, bringe ich sie zu ihren Großeltern, die mir sehr helfen. Nach der Arbeit nehme ich es mit nach Hause. In meiner gesamten Theaterfreizeit bin ich neben meiner Tochter. Und das kommt mir natürlich vor. Ich möchte ständig wissen, sehen, fühlen, wie sie wächst. Wir lesen gemeinsam Bücher, reden, kommunizieren. Ich versuche, auf ihre Interessen einzugehen und ihre Probleme nicht zu vernachlässigen. Es scheint mir, dass jetzt, wo sie Emotionen und Wissen in ihr Sparschwein sammelt, viel von den Eltern abhängt – nur sie können die Entwicklung des Babys steuern.
Und dann spüre ich immer, wie Mashenka erwachsen wird, und manchmal möchte ich ihr wundervolles Alter „aufhalten“. Mascha ist bereits ein Jahr und acht Monate alt und die Kommunikation mit ihr hilft oft, die tödliche Müdigkeit nach den Proben zu überwinden.
– Ich verhehle nicht, dass Ihre Fans von Ihrer Entscheidung, in der Blütezeit Ihrer Kreativität Mutter zu werden, schockiert waren. Gab es irgendwelche Zweifel?
– Schon früh war mir klar, dass ich alles tun würde, um Mutter zu werden und Beruf und Mutterschaft vereinbaren zu können. Diese Entscheidung fiel lange vor der Heirat. Ich habe also keine Widersprüche oder Zweifel erlebt. Darüber hinaus befand ich mich damals, vor zweieinhalb Jahren, in einem Zustand krankhafter Müdigkeit und Depression. Verletzungen, die es mir nicht erlaubten, meine volle Leistungsfähigkeit auszuschöpfen, erinnerten mich regelmäßig an sich selbst. Der körperlichen und moralischen Überlastung zu entkommen und dem endlosen Rennen für eine Weile zu entkommen, war für mich ein Glück.

Probe mit meiner Tochter

In diesem Video nehmen eine Ballerina und ihre Tochter an einer Zeichenstunde teil.

Aus einem Interview von 2009:

" Bis vor Kurzem war die Eingangstür im Haus Nr. 77 in der Sadovaya-Straße, wo Ulyana Lopatkina, die Primaballerina des Mariinsky-Theaters, seit vielen Jahren wohnt, die gleiche wie überall sonst.
Und plötzlich, wie durch Zauberei, änderte sich alles. Als Ulyana von einer Tournee in Japan zurückkam, wo sie einen Monat lang auftrat, betrat sie ihren Eingang und war, wie sie selbst sagte, schockiert. Es war, als hätte sie einen Palast betreten. Die Vorderwände, das Treppenhaus, die Fenster und die Türen glänzten nicht nur vor Sauberkeit, sie wurden auch komplett umgestaltet und im Geiste der alten St. Petersburger Wohnzimmer dekoriert.

– Ich bin sprachlos. Ich kehrte in eine völlig andere Atmosphäre zurück. Und mir wurde gesagt: „Die Ballerina des berühmten Mariinsky-Theaters sollte nicht durch eine schmutzige, schäbige, hässliche Eingangstür mit Spuren moderner „Kultur“ an den Wänden gehen.“.

-Wer hat dir das erzählt?

– Wladimir Grigorjewitsch Kornew, mein Mann und Vater meiner Tochter Mascha. Er ist Architekt und Künstler und fertigte selbst Skizzen für die Bilder in der Eingangstür an, basierend auf den Handlungssträngen berühmter Gemälde.

Es war ein Geschenk. Natürlich hatte Vladimir Kornev die finanziellen Mittel, einige Arbeiten am Haupteingang zu finanzieren. Ich habe den Vorgang nicht gesehen und weiß nicht, was jemand getan hat, aber ich war mit der Idee, den Eingang umzugestalten, zufrieden . Das ist eine gute Idee, einfach und originell zugleich. Wenn Ihr Haus am Eingang beginnt ...“

Auf Tournee in Nowosibirsk im Jahr 2010 sprach Lopatkina wie folgt:

- Das Nowosibirsker Opernhaus verfügt über eine komfortable, gut ausgestattete Bühne. Es ist nicht mein erster Auftritt dort, aber ich hoffe, nicht das letzte Mal. Ehrlich gesagt vermisse ich meine Tochter Masha und meinen Mann Vladimir Kornev sehr. Mein Mann ist Architekt und Schriftsteller, ich liebe alles, was er schafft – Räume und Texte. Und ich mag die Blumensträuße, die er mir nicht nach Premieren oder Auftritten schenkt, sondern jedes Mal, wenn wir uns treffen, sehr. Mein Mann ist der beste Florist; er und ich lieben beide gelbe Blumen. Leider trennen wir uns oft, weil ich ständig unterwegs bin. Aber die Familie bleibt für mich eine Art Leuchtturm, wie für einen Seemann im Nebel. Familie ist das Wertvollste und Teuerste, was ich habe. Aus diesem Grund war für mich wahrscheinlich Anna Karenina die schmerzhafteste Rolle, die Titelrolle in R. Shchedrins Ballett nach dem Roman von L. N. Tolstoi. Was ich niemals tun würde, ist, mein Kind zu verlassen, um nicht in meinen Mann, sondern in einen anderen Mann verliebt zu sein.

Aus irgendeinem Grund ließ sich das Paar jedoch im Jahr 2010 scheiden. Und wie auf Wikipedia angegeben, kehrte Ulyana, die nach der Hochzeit den Doppelnamen Lopatkina-Korneva annahm, zu ihrem Mädchennamen Lopatkina zurück.

Seitdem sind 5 Jahre vergangen. Ulyana Vyacheslavna hatte, wie wir hier auf Gossip einmal herausfanden, sogar eine Affäre mit dem Top-Manager von Megafon, der auch Prosawerke schreibt und veröffentlicht.

Und Vladimir Kornev und sein Freund Vladimir Shevelkov sind derzeit damit beschäftigt, Kornevs ersten Roman „Worüber die Franzosen schweigen“ zu adaptieren.

Es bleibt nur noch hinzuzufügen, dass Porträts von Uljana noch immer Wladimir's Haus schmücken.

Fliegende, flatternde, funkelnde Uljana Wjatscheslawowna! Was für ein begabter Mann! Ich wünsche ihr viel Glück in allem!

Anna Karenina

Russischer Tanz

Proben

Schwarzer Schwan

Weisser Schwan

Ich muss sagen, dass im letzten Jahr viele Veränderungen im Leben der Ballerina stattgefunden haben.

Die Ballerina gab im Juni ihren Rücktritt von ihrer Tanzkarriere bekannt.

Der Chef der Mariinsky-Balletttruppe, Yuri Fateev, sprach damals in einem Interview über die Gründe:

- Sie will nicht, sie sagte, sie könne nicht mehr tanzen. Sie hat die Entscheidung selbst getroffen. Dies dauerte ein Jahr. Ulyana ging ein Jahr lang nicht auf die Bühne, sie hat alles erlebt, alle Möglichkeiten ausprobiert. Sie wollte mehr als jeder andere auf die Bühne zurückkehren und tanzen, denn das ist ihr Lebenswerk. Ich wollte und hoffte... ich wollte nicht gehen...

- Was hat sie in Zukunft vor?

- Ich weiß nicht... Sie hat sich vorerst eine Auszeit genommen, weil sie, wie jeder Mensch, wahrscheinlich ein solches Ereignis erleben muss. Sie erzählte mir, dass sie Projekte hat, bestimmte Gedanken, aber wir müssen noch über dieses Thema reden ...

Bald wurde jedoch bekannt, dass Ulyana Vyacheslavovna etwas zu tun gefunden hatte: „Die Primaballerina des Mariinsky-Theaters Ulyana Lopatkina, die im Juni 2017 das Ende ihrer Tanzkarriere bekannt gab, bewarb sich noch im selben Sommer um die Zulassung an der Universität St. Petersburg Nachdem sie die Kreativtests erfolgreich bestanden hatte, wurde die Ballerina an der Staatlichen Universität St. Petersburg für ein Studium im Umweltdesign-Programm eingeschrieben, berichtete der Pressedienst der Universität im September.

Lopatkina kommentierte es so: „ „Du kannst dein ganzes Leben lang tanzen, aber du musst an der Universität studieren“ – das haben sie meinem Freund gesagt, als er sich zwischen einer kreativen Universität und der Staatlichen Universität St. Petersburg entschieden hat. Aber im Ernst, die Staatliche Universität St. Petersburg hat einen hohen Stellenwert Bildungseinrichtung mit einer reichen Geschichte und einem guten Namen. Und hier gibt es ein Programm, das mich wirklich interessiert. Ich gehe zur Universität, um nicht nur mein Wissen, sondern auch meine Weltanschauung zu erweitern, das interessiert mich wirklich Umwelt, ihre Gestaltung und ihr Einfluss auf den Menschen. Ich hoffe, dass die hier gewonnenen Erkenntnisse neue Möglichkeiten für Kreativität eröffnen, nicht nur im Bereich des Balletts. Und was dabei herauskommt, wird die Zeit zeigen.“

Hier ein Foto vom letztjährigen Kreativabend

Letzten Sommer in Japan nach einem Auftritt.

In Woronesch bei einem Meisterkurs mit Schülern der Choreografischen Schule.

Beim norwegischen Wettbewerb für junge Balletttänzer.

Im August war Ulyana Lopatkina Mitglied der Jury des Internationalen Ballettwettbewerbs in Peking

Aus alten Zeiten: Ulyana Lopatkina und Diana Vishneva auf Tour.

Inspiriert von Ulyana Lopatkina wünsche ich allen Lesern dieses Beitrags mehr Schwung im Leben und viel Glück bei allen Veränderungen im Leben.

Berühmte russische Ballerina, seit 1995 Prima des Mariinsky-Theaters.

Uljana Wjatscheslawowna Lopatkina geboren am 23. Oktober 1973 in der Stadt Kertsch (Ukraine). Von früher Kindheit an studierte die zukünftige Ballerina in Tanzclubs und Turnabteilungen.

Im Alter von 10 Jahren beschloss Ulyana auf Initiative ihrer Mutter, sich einzuschreiben Nach ihr benannte Akademie des Russischen Balletts. UND ICH. Waganowa in Leningrad. Lopatkina hatte Glück mit ihren Lehrern: Sie kam in die Klasse N.M. Dudinskaja- Primaballerinas des Kirow-Theaters in den 30-50er Jahren.

Natalya Mikhailovna Dudinskaya (1912–2003) war eine der beliebtesten Ballerinas ihrer Generation. Schülerin von Agrippina Waganowa, Volkskünstlerin der UdSSR, Gewinnerin von vier Stalin-Preisen zweiten Grades. Seit den 50er Jahren ist Dudinskaya in der Lehrtätigkeit tätig.

In 1990 Uljana Lopatkina belegte den ersten Platz beim nach A.V. benannten Allrussischen Wettbewerb. Vaganova für Studierende choreografischer Schulen (Vaganova-Prix). Sie führte die Variation „ Sylphide„, Variation der Königin der Wasser aus dem Ballett „Das bucklige Pferdchen“ und Pas de deux aus dem zweiten Akt des Balletts „ Giselle».

Lopatkina schloss die Akademie 1991 ab und wurde anschließend in die Truppe des Mariinsky-Theaters aufgenommen.

Bei der Abschlussvorstellung führte die Ballerina ein Fragment aus dem Ballett „Der Nussknacker“ (Miniatur „Lehrer und Schüler“, inszeniert von J. Neumeier) und „Schatten“ aus „La Bayadère“ auf.

Am Anfang seiner Karriere Uljana Lopatkina Sie tanzte im Corps de Ballet, doch schon bald wurden ihr Solorollen zugeteilt. Ihre ersten Rollen waren als Straßentänzerin in „ Don Quijote„und die Fliederfee in“ Dornröschen».

1994 fand die Premiere des Ballettprogramms im Mariinsky-Theater statt Michail Fokin. In einer der Uraufführungen tanzte Ulyana Lopatkina die Rolle der Zobeida in „ Scheherazade„, und trat später in der Rolle des Zarema in „ auf der Bühne auf. Bachtschissarai-Brunnen».

Im selben Jahr debütierte Lopatkina in der Rolle der Odette-Odile im Ballett Schwanensee. Ihre Partner im Stück waren Alexander Kurkov (Siegfried) und Evgeny Neff (Rothbart). Lopatkinas Auftritt in „Schwanensee“ wurde zu einem bemerkenswerten Ereignis; ihr wurden Erfolge im romantischen und akademischen Repertoire versprochen.

1994 erhielt Ulyana Lopatkina den Preis der Zeitschrift Ballet in der Kategorie „Rising Star“. Ein Jahr später wurde ihr der St. Petersburger Theaterpreis „Golden Sofit“ für „Bestes Debüt auf der St. Petersburger Bühne“ verliehen.

Seit 1995 ist Ulyana Lopatkina Primaballerina des Mariinsky-Theaters. Jede ihrer neuen Rollen erregt begeisterte Aufmerksamkeit bei Zuschauern und Kritikern. Lopatnika interessiert sich nicht nur für klassische, sondern auch für moderne Choreografie. Eine der Lieblingsrollen der Ballerina war die Rolle der Königin Mekhmene Banu in „The Legend of Love“ (inszeniert von Yu.N. Grigorovich). Besonders gut gelingt ihr die Darstellung geheimnisvoller, höllischer Heldinnen.

Unter den zeitgenössischen Choreografen hebt Lopatkina den berühmten tschechischen Regisseur Jiri Kylian hervor.

Heute umfasst das Repertoire der Ballerina Haupt- und Solorollen in verschiedenen Produktionen, darunter die Ballette „Corsair“, „Raymonda“, „Der Brunnen von Bachtschissarai“ und „Der Kuss der Fee“. Lopatkina tourt aktiv mit der Mariinsky-Theatertruppe durch Russland, Europa, Amerika und Asien. Zu ihren Partnern zählen Igor Zelensky, Farukh Ruzimatov und Andrey Uvarov.

Im Jahr 2006 wurde Ulyana Lopatkina als Volkskünstlerin Russlands ausgezeichnet. Die Ballerina ist Gewinnerin zahlreicher russischer und ausländischer Theaterpreise.

Aufgrund einer schweren Verletzung verließ Lopatkina die Bühne für mehrere Jahre. Im Jahr 2001 heiratete Ulyana einen Künstler, Schriftsteller und Unternehmer Wladimir Kornew. Während dieser Zeit trat die Ballerina aufgrund einer Beinverletzung nicht im Mariinsky-Theater auf. Ein Jahr später gebar sie in Österreich eine Tochter, Masha, doch 2010 ließ sich das Paar scheiden.

Im Jahr 2003 trat Lopatkina nach einer Beinoperation erneut auf der Bühne auf und spielte die Rolle „Der sterbende Schwan“ beim Festival „Stars of the White Nights“ im Mariinsky-Theater.

In 2004 Uljana Lopatkina nahm am Internationalen Ballettfestival teil, der Uraufführung des Stücks „Opfergaben an Balanchine“. Außerdem gewann sie den russischen Triumphpreis im Bereich Literatur und Kunst. Im selben Jahr tanzte Lopatkina zum ersten Mal nach ihrer Verletzung La Bayadère.

Ulyana Lopatkinas Repertoire:

• „Pavlova und Cecchetti“, Fragment aus John Neumeiers Ballett „Der Nussknacker“
• Ophelia, Monolog aus Konstantin Sergeevs Ballett „Hamlet“
• „Giselle“ (Giselle, Myrtha)
• Medora, „Korsarin“
• Grand Pas aus dem Ballett Paquita
• Fliederfee, Dornröschen von Marius Petipa
• Kitty, „Anna Karenina“ zur Musik von P. I. Tschaikowsky
• Maria Taglioni, Pas de Quatre von Anton Dolina
• Tod, „Goya Divertimento“
• Nikiya, La Bayadère von Marius Petipa
• Odette und Odile, Schwanensee von Lev Ivanov und Marius Petipa
• Clémence, Raymonda, „Raymonda“
• „Der Schwan“ von Michail Fokin
• Zobeida, „Scheherazade“
• Zarema, „Bachtschissarai-Brunnen“ von Rostislav Sacharow
• Mekhmene Banu, „Die Legende der Liebe“ von Juri Grigorowitsch
• Mädchen, „Leningrader Symphonie“ von Igor Belsky
• Fee, „Feenkuss“
• „Gedicht der Ekstase“
• „The Sound of Blank Pages“ von John Neumeier
• „Serenade“ von George Balanchine
• „Klavierkonzert Nr. 2“ von George Balanchine
• 2. Satz, „Symphony in C“ von George Balanchine
• „Walzer“ von George Balanchine
• „Diamonds“, III Teil des Balletts „Jewels“
• 3. Duett, „In the Night“ von Jerome Robbins
• „Jugend und Tod“ von Roland Petit
• Anna Karenina, „Anna Karenina“ von Alexei Ratmansky

Ulyana Lopatkinas Auszeichnungen:

• 1991 - Preisträger des Vaganova-Prix-Ballettwettbewerbs (Akademie des Russischen Balletts, St. Petersburg)
• 1995 – Golden Soffit Award
• 1997 – Golden Mask Award
• 1997 – Benois-Tanzpreis (für die Rolle der Medora im Ballett Le Corsair)
• 1997 – Baltika-Preis (1997 und 2001)
• 1998 – Evening Standard London Critics' Award
• 1999 - Staatspreis Russlands
• 2000 - Verdienter Künstler Russlands
• 2005 - Volkskünstler Russlands
• 2015 – Preis der Regierung der Russischen Föderation
• 2015 – Golden Soffit Award (für das Ballett „Margarita und Arman“)

Heute ist Uljana Lopatkinas Geburtstag. Welche Rolle spielte Mikhail Baryshnikov im Leben der Ballerina, wen liebte sie und warum war ihre Karriere im Jahr 2002 in Gefahr? AiF.ru hat bekannte und weniger bekannte Fakten aus dem Leben des Künstlers gesammelt

/ Igor Russak / RIA Novosti und

Einmal Elena Georgievna LopatkinaIch kam früher als sonst von der Arbeit zurück und sah ein interessantes Bild: meine TochterUljanatanzte zur MusikBachim rosa Peignoir meiner Mutter. Überrascht befürchtete das Mädchen, dass sie dafür gerügt würde, Dinge ungefragt mitzunehmen, aber Elena Georgievna schimpfte nicht mit dem Kind. Sie traf eine schicksalhafte Entscheidung – das Talent ihrer Tochter muss gefördert werden. Im Alter von 10 Jahren zog die junge Tänzerin von ihrer Heimat Kertsch nach St. Petersburg, wo sie in die Akademie des Russischen Balletts eintrat. A. Ya. Vaganova. Und obwohl der Name Ulyana Lopatkina heute auf der ganzen Welt bekannt ist, wissen wir nicht viel über sie. Zum Geburtstag des Künstlers sammelte AiF.ru interessante Fakten aus der Biografie des Primas des Mariinsky-Theaters.

Nr. 1. Über ihr Alter hinaus reif

Die Ballerina war schon in jungen Jahren unabhängig; mit 2,5 Jahren ließen ihre Eltern sie ruhig allein zu Hause. Und seit ihrem zehnten Lebensjahr lebte Ulyana in St. Petersburg und wuchs in einem Internat der Akademie auf. Waganowa. Leider hatten die Eltern keine Möglichkeit, mit ihrer Tochter in die nördliche Hauptstadt zu ziehen.

Nr. 2. Der Kampf um Schönheit

In der Klasse, in der die Ballerina lernte, wurden alle Spiegel in zwei Kategorien eingeteilt: Einige ließen sie schlanker aussehen, andere fügten optisch zusätzliche Pfunde hinzu. Natürlich war es für jedes Mädchen ein echter Kummer, in der Nähe des letzteren zu stehen, deshalb versuchten die Schüler, und unter ihnen auch Uljana, früh zum Unterricht zu kommen, um die vorteilhaftesten Plätze einzunehmen.

Nr. 3. Kleine Freuden

Trotz Disziplin und strenger Diäten hatten die Ballerinas auch ihre kleinen Freuden. Manchmal bereiteten die Mädchen eine ungewöhnliche Köstlichkeit zu: Sie bestreichen einen geschnittenen Brotlaib mit Butter und drückten ihn dann mit einem Bügeleisen auf beiden Seiten. Mit einem spontanen Toast erfreuten sie nicht nur sich selbst, sondern auch die Gymnasiasten, weil es unmöglich war, viel Brot zu essen.

Nr. 4. Entgegen den Standards

In der Schule war Ulyana bei weitem nicht die Größte unter ihren Mitschülern. Erst in den letzten drei Studienjahren hat sie sich stark weiterentwickelt. Heute beträgt ihre Körpergröße Medienberichten zufolge 175 Zentimeter. Es gab einmal eine Zeit, in der solche Parameter absolut nicht als Ballett galten. Aber mal Ulanova mit seinen 1,65 cm bzw Pawlowa, die nur einen Zentimeter kleiner war als Galina Sergeevna, sind längst verschwunden. Lopatkina wurde nie durch ihr eigenes Wachstum behindert. Darüber hinaus wurde es mit der Zeit zu ihrer Visitenkarte.

Nr. 5. Corps de ballet

Ulyana betrat die Schule nicht mit den besten Noten und war während ihres gesamten Studiums eher eine gute als eine ausgezeichnete Schülerin. Dennoch wurde sie nach ihrem Abschluss an der Akademie im Jahr 1991 in die Truppe des Mariinsky-Theaters aufgenommen. Sie begann mit dem Corps de Ballet. Die Teilnahme an Massenszenen gab Lopatkina unschätzbare Erfahrungen, die der Ballerina halfen, als sie anfing, Hauptrollen zu tanzen.

Nr. 6. Glaube

Ulyana wuchs in einer atheistischen Familie auf, doch im Alter von 16 Jahren beschlossen sie und ihre Freundin, sich taufen zu lassen. Von diesem Moment an, so die Ballerina selbst, begann ein „neuer Ausgangspunkt“ in ihrem Leben.

Nr. 7. Debüt

Lopatkina spielte ihren ersten Solopart im Jahr 1992, als der Hauptteil der Truppe auf Tournee ging. Es war Giselle. Hat Ulyana geholfen, eine schwierige Rolle zu bekommen Olga Nikolaeva Moiseeva, der an den Studenten glaubte. Der professionelle Instinkt der Lehrerin täuschte sie nicht; die Ballerina meisterte die Aufgabe.

Nr. 8. Der erste „Schwan“

Ihren ersten „Schwan“ zeigte die Ballerina 1994 der Öffentlichkeit. Am letzten Tag der Saison betrat sie die Bühne. Neben dem Publikum kamen auch Lehrer und Kollegen, um Lopatkinas Auftritt zu sehen. Die Aufregung war maßlos. Während sie eines der Elemente vorführte, gaben die Beine der Künstlerin sogar ein wenig nach, aber sie erinnerte sich an den Rat der Profis: „Wenn es sehr gruselig ist, tauchen Sie ein in die Bewegungen selbst, in die Arbeit des Körpers und der Musik.“ Uljana hat genau das getan. Infolgedessen wurde das Debüt des Künstlers in dieser Rolle mit dem prestigeträchtigen Golden Soffit Award gefeiert.

Nr. 9. Legende der Liebe

Obwohl der von der Ballerina dargebotene „Schwanensee“ als Standard bezeichnet wird, ist dies der Lieblingsteil des Tänzers keineswegs Odette-Odile, A Mehmene Banu aus „Legende der Liebe“.

Nr. 10. Ehe

Die legendäre Tänzerin hat nur einmal den Bund fürs Leben geschlossen. Ihr Mann war Künstler und Schriftsteller Wladimir Kornew. Die Trauung und Vermählung des Brautpaares fand im engen Familienkreis statt. Im Jahr 2002 bekam das Paar eine Tochter. Mascha. Die Frage – Familie oder Karriere – stellte Lopatkina nicht. Sie träumte von einem Kind und wollte Mutter werden, obwohl sie wusste, dass ihr Zeitplan und ihre Touren es ihr nicht erlaubten, ihrer Tochter die Aufmerksamkeit zu schenken, die sie verdiente.

Obwohl die Ballerina viele Jahre lang ihr Privatleben sorgfältig vor neugierigen Blicken schützte, wurde 2010 bekannt, dass die Gewerkschaft Lopatkin-Kornev zerbrochen war. Selbstverständlich äußerte sich das Paar nicht zur Scheidung.

Nr. 11. Alte Verletzungen

Nach der Geburt war die Karriere der Ballerina in Gefahr. Während der Schwangerschaft verschlimmerte sich eine langjährige Fußverletzung noch weiter. Als Lopatkina an die Barre zurückkehrte, wurde ihr klar, dass sie nicht tanzen konnte. Nach zwei Stunden Training schwoll das Bein so stark an, dass die Tänzerin kaum noch laufen konnte. Die konservative Behandlung brachte keine Ergebnisse und es schien, als müsste die Szene vergessen werden, aber die Situation war gerettet Michail Baryschnikow.

Sie kannten sich nicht persönlich, doch als ein Kollege der Ballerina den legendären Tänzer um Hilfe bat, gab er kurzerhand seine Telefonnummer bekannt. Es war Baryshnikov, der Lopatkina einem Chirurgen empfahl, der viele Jahre mit der Truppe zusammengearbeitet hatte Balanchine und auf solche Verletzungen spezialisiert. Die komplexe Operation wurde in New York durchgeführt. Als Uljana die Augen öffnete, war die erste Person, die sie sah, Baryschnikow. Er saß am Bett der Ballerina und las eine Zeitung. Dies war ihr erstes persönliches Treffen.