Speisekarte
Kostenlos
Anmeldung
Heimat  /  Warzen/ Interview mit Tom Cruise auf Russisch. Frank Interview mit dem ersten Agenten Tom Cruise. Elena: Was war der beste Rat in deinem Leben?

Interview mit Tom Cruise auf Russisch. Frank Interview mit dem ersten Agenten Tom Cruise. Elena: Was war der beste Rat in deinem Leben?

In einem Interview mit dem Britischen Empire erinnert sich Tom Cruise an die heroische Vergangenheit, und Cameron Diaz versucht, Fragen zu beantworten und generell das Gespräch irgendwie am Laufen zu halten.

Bilderfassungstechnologie, 3D und verschiedene andere digitale Gadgets sollten das Filmstar-Phänomen inzwischen getötet haben. Aber einige Schauspieler weigern sich, die feurigen Buchstaben an den Wänden zu lesen. Genau genommen können sie nicht einmal die Wände sehen. Tom Cruise scheint aus purer Willenskraft zur Nummer Eins geworden zu sein. Fast dreißig Jahre an der Spitze, und er hört nicht auf. Das Leben auf der Leinwand von Cameron Diaz ist halb so lang, aber das ist cool genug, schließlich können nur wenige Stars mit dem langlebigen Cruz mithalten – naja, vielleicht Clint Eastwood und John Wayne. Dieser Typ hat in Bezug auf die Schauspielerei mehr vergessen, als die meisten Menschen jemals lernen werden. Und er ist wirklich ein Typ – viel mehr von sich selbst auf dem Brett, als man glauben würde, wenn man liest, was sie über ihn schreiben. Das erklärt wohl auch, warum er so gut mit Diaz zusammengearbeitet hat – an ihrem Model-Auftritt hängt der Charakter des Jungen. Sie scheint es zu genießen, eine Bierdose zu öffnen, anstatt über den Laufsteg zu laufen.

Er ist erkältet. Sie hatte eine Nachtaufnahme. Beide haben keinen Grund, Journalisten zu mögen. Aber sie sind beide fröhlich, kichern und reden leidenschaftlich über das, was sie am meisten lieben – wie man Filme macht. Dies ist ihr zweiter gemeinsamer Film – nach einem dunklen und verdrehten Traum namens „Vanilla Sky“. Der Film heißt Knight of the Day, eine Rom-Com-Action von James Mangold: süßer, witziger, smarter Film. „North by Northwest“ trifft auf „Out of Sight“.

Wenn man bedenkt, wer die Hauptrollen spielt, ist es schwer zu erraten, was es ist. ein dunkles Pferd. Andererseits müssen Sie verstehen, welche Filme 2010 die wichtigsten sein werden. Cameron Diaz und Tom Cruise müssen beweisen, dass ein Film auch ohne gemacht werden kann blaue Menschen, Eisenmänner und Spandex.

Ye: Warum Ritter des Tages?

Diaz: Fox-Manager haben mir ein Drehbuch gegeben, und im Original war es ganz anders, wir haben es ziemlich umgearbeitet. Aber im Grunde war es dasselbe: Komödie, Liebe, Action. Sie sehen, romantische Komödien funktionieren alle nach der gleichen Formel, und hier war die Gelegenheit, etwas völlig anderes zu machen. Ich liebe Abenteuer. Als Kind war mein Lieblingsfilm Indiana Jones und Jäger des verlorenen Schatzes. Ich liebe das Duett von Indy und Karen (Schauspielerin Karen Allen, die Marion Ravenwood spielte), sie geraten zusammen in Schwierigkeiten, aber sie ist auch schlau und kann für sich selbst einstehen. Mir hat an diesem Szenario sehr gut gefallen, dass June zunächst ein typisches Mädchen ist, das in den Strudel der Ereignisse hineingezogen wird, am Ende aber schon selbst in alles verwickelt ist, sie selbst alles kann.

E: Mangold hat erwähnt und gesagt, dass Cameron so etwas wie Cary Grant ist und Tom Eva Maria Saint. Fühlten Sie sich so anmutig wie Eva Marie Saint?

Cruz(lacht) Ich fühlte mich während der Dreharbeiten die ganze Zeit wie Grace Kelly. Sehen Sie, Hitchcock… Generell ist es sehr schwierig, die richtige Kombination aus Komödie und Romantik zu finden. Aber ich liebe das Spionage-Genre immer noch sehr, ich liebe meine Missionen, und es ist eine Sprache, die das Publikum versteht und die es uns ermöglicht, logische Sprünge zu machen, wodurch die Handlung weniger wichtig ist als die Charaktere.

Diaz: Es war sehr schwierig, den richtigen Ton zu finden. Wir wollten wirklich, dass die Witze lustig sind, aber wir wollten die Action, das Gefahrengefühl und die Spannung nicht verderben. Wir wollten, dass die Liebesgeschichte im Mittelpunkt steht, denn das ist es wirklich. Tatsächlich ist dies eine Metapher für das Verlieben, die Verbindung zweier Leben, die Gefahr davon: Kann man dieser Person vertrauen? Kannst du alles geben? Sind Sie sicher, dass Sie füreinander bestimmt sind?

Cruz: Sie ist sich ihres Potenzials bewusst, und das weckt etwas in ihm. Es passiert in jeder Beziehung: Wenn man jemanden trifft, sind es immer zwei Welten. Weißt du, es ist ein Film, er ist lustig und cool und sommerlich. Es ist wie: "Lass uns Popcorn auffüllen und einen Film ansehen." Aber ich hoffe, dass es originell ist, nicht wie die anderen.

Ye: Keiner von euch hat Angst, umstrittene Charaktere zu spielen.

Diaz: Es wäre wirklich langweilig, 15 Jahre lang im selben Film mitzuspielen. Der Grund, warum ich überhaupt filme, ist, weil ich es hasse, dasselbe länger als eine halbe Stunde zu machen. (Schweigen). Okay, es gibt eine Sache, die ich gerne länger als eine halbe Stunde am Stück mache. (Lacht). Wir kommen zur Arbeit, und jede Einstellung ist nicht die gleiche wie die vorherige. Und deshalb liebe ich das Kino so sehr – weil wir verschiedene Menschen werden können. Außerdem verändert man sich im Laufe der Jahre so sehr. In "Vanilla Sky" / Vanilla Sky / (2001) spielte ich Giulia Gianni ... Wie hieß Ihre Heldin? Ich habe ein schreckliches Gedächtnis für Namen

Cruz: Sein Name war … oh mein Gott …
Diaz: Ich bin so froh, dass du dich nicht erinnerst
Cruz: Verdammt!
Diaz: Was? Nun, er hat es sowieso nicht noch einmal gespielt.

E: David Ames.

Diaz: Danke. Du spielst Charaktere in einem bestimmten Abschnitt deines Lebens, es hat etwas damit zu tun. Ich möchte immer zurückgehen und meinen Charakter in ein paar Jahren wieder spielen, ich glaube, ich fange an, ihn besser zu verstehen. Es ist fast so, als würde ich sie spielen, bevor ich sie verstehe. Aber wirklich, du lernst gerade, die Welt durch deine Charaktere besser zu verstehen.

Cruz: Naja, außerdem, wenn man anfängt zu arbeiten, kommt einem der richtige Ton von alleine.
Sogar ganz am Anfang, als ich in Taps (1981) war. Es war eine erstaunliche Erfahrung, wir hatten vier Wochen Proben. Und hier arbeite ich mit Timothy Hutton, Sean Penn, George Scott, Owen Roizman. Und dann wusste ich nur eines – dass ich Kino liebe. Als ich klein war, wollte ich immer nur Filme schauen. Also ging ich hin und belauschte, wie der Film gemacht wurde – in der Requisiten- und Kostümabteilung, im Kamerawagen. Und als ich Owen Roizman traf, dachte ich: „Das ist eindeutig meine einzige Chance!“ Ich war 18. Und all diese Leute haben ihre Zeit mit mir verschwendet! Regisseur Harold Becker zeigte mir Takes, die ihm gefielen. Er sagte: "Ich möchte, dass Sie lernen, es aus der Sicht eines Zuschauers zu sehen." Er sagte auch: „Verurteilen Sie sich nicht selbst, denn das erste Mal, wenn Sie sich selbst im Film sehen, ist ‚LIEBE!‘ Ich erinnere mich, dass ich zugesehen und gelernt habe, wie Dinge auf Film übertragen wurden. Und dann habe ich gemerkt, wie Teamwork das ist.

Diaz: Es gibt keine solche Schule, die Filmschauspieler unterrichten würde, was im Allgemeinen lächerlich ist. Ich habe noch nie im Theater gespielt, ich weiß nicht, wie man auf der Bühne spielt, aber diese Partnerschaft – Sie, der Partner, die Kamera, das Team, die Kulisse, all die technischen Aspekte eines Filmdrehs … all das kann nur vor Ort erlernt werden. Nur aus Erfahrung.

Cruz: Und Sie investieren auch in die Geschichte. Wie entwickelt sich der Held? Worum geht "s? Was ist seine Bedeutung? All die Jahre hast du nur gearbeitet und studiert. Es ist immer eine Lektion. Jedes Mal.

Diaz: Wie Tom spioniere ich immer jeden aus, der was auf dem Platz macht. Zu wissen, wie alles funktioniert, hilft wirklich sehr, Ihre Arbeit besser zu verstehen.

Cruz: Wir können das alle, aber wenn dieser Typ die Kamera nicht reinsteckt richtiger Ort und der andere Typ gibt nicht genug Licht ab, es ist eine ganz andere Geschichte, egal was die Schauspieler erschaffen.

Elena: Ihr wurdet beide schon früh zu Stars in Risky Business bzw. The Mask, aber ab wann fühltet ihr euch sicher, sicher wie Stars?

Cruz: Zuverlässig? Sicher ist nur, dass ich arbeiten kann. Das Einzige, was ich mein ganzes Leben lang gewusst habe, ist, dass ich überall arbeiten kann.

Diaz: Ich kann alles tun. Alle Arbeiten sind gut.

Cruz: Ich hatte nie ein Problem damit, ich habe als Kellner gearbeitet, Gräben ausgehoben und es fleißig gemacht. Hier ist es zuverlässig. Das gab mir inneres Vertrauen. Wie wäre es, ein Star zu sein? Nein, niemals. Ich habe immer nur geschaut: "Wir sollten noch einen Film machen."

Diaz A: Das ist nie selbstverständlich. Niemand setzt sich hin und sagt: "Ich bin ein Star, jetzt kann ich arbeiten, wann ich will."

Cruz: Weißt du, ich spiele sehr gerne in Filmen mit. Steh früh auf, komm zum Set, arbeite mit dem Regisseur, mit Cameron, finde heraus, wie wir das alles machen.

Diaz: Es macht so viel Spaß!

Cruz: Das alles reizt mich gerade als Filmfan. In "Knight of the Day" wollte ich zum Beispiel einen Trick machen, wenn ein Mädchen auf einem Motorrad vor mir sitzt und schießt. Verstehst du? Ich wollte das vorher in verschiedenen anderen Filmen machen

E: Und was passte nicht in „Lions for Lambs“?

Cruz: Hat nicht gepasst! Und die "Walküre" passte nicht! Ich konnte es kaum erwarten.

Ye: Sie haben beide mit Oliver Stone, Curtis Hanson, Scorsese, Crowe, Mangold gearbeitet... Haben große Regisseure etwas gemeinsam?*

Cruz: Sie wissen, wie man Geschichten erzählt.

Diaz: Sie kennen den Helden, sie kennen die Geschichte und sie verstehen es, sie in der Sprache des Kinos zu vermitteln. Und sie sind schlau...

Cruz: … und sie haben ihre eigene Sichtweise, immer interessant und unerwartet. Ich habe das große Glück, mit Martin Scorsese zusammenzuarbeiten.

Diaz A: Er ist der Beste.

Cruz: Stellen Sie sich vor, Sie wären ein junger Schauspieler am selben Set wie Newman und Scorsese. Wir hatten ein paar Wochen Proben, das war sehr hilfreich, ich habe ihm dabei zugesehen, wie er sich die Szenen ausgedacht hat. In jeder Szene ging es um eine Figur, um die Dynamik zwischen meiner Figur Vincent und Fast Eddie (Paul Newman). Auf der Bühne der Werwölfe von London (die ikonische Szene, in der Vince seinen Gegner im klassischen Warren-Zevon-Track zerstört) fing ich an, mit Linien zu spielen. Ich sagte: "Okay, lass mich dir Karate zeigen." Er ermutigte mich, er brauchte meine Ideen und erklärte sehr detailliert, warum er dies brauchte und das nicht. Wenn ich in die Rolle komme, fange ich einfach an zu spielen. Es gibt Situationen, in denen ich nicht weiß, ob es gut wird, aber es ist mir egal. Man darf sich nicht von außen betrachten, nicht versuchen, nach der Methode zu arbeiten, sondern einfach erschaffen. Von Scorsese habe ich gelernt, wie man Filme macht.

Elena: Wenn du dir einen Film aussuchen könntest, in dem du nicht mitgespielt hast, welcher wäre das?

Diaz: Das ist eine schwierige Frage

Cruz: Aber gut. Lass mich nachdenken. Genau, ich würde gerne ihre Rolle in Mask / Mask, The / (1994) spielen! Ich glaube wirklich nicht, dass ich dort so gut ausgesehen hätte.

E: Was war bester Ratschlag in deinem Leben?

Cruz: Ich erinnere mich, dass Top Gun (1986) herauskam und Paul Newman zu mir sagte: "Denke darüber nach, was du im Leben erreichen willst, und achte nicht auf all diesen Lärm." Ich erinnere mich, dass wir damals Rennen gefahren sind, ich war in seinem Team. Er war cool, einfach ein toller Typ.

Diaz: Das ist seltsam. Ich fand ihn nie cool.

Cruz: Was wirklich?

Diaz: Ja, ich war ein Witz

Cruz: Du machst Witze oder?

Diaz: Wahrheit? War er cool?! Das ist seltsam...

Cruz: Sie können nicht die ganze Zeit leben, aus Angst vor dem Scheitern. Du musst einfach dein Leben leben und du selbst sein. Ich dachte immer... Weißt du, meine Mutter, sie war so... Ich hatte eine schwierige Kindheit. Aber es war eine große Lektion, die Menschheit zu verstehen, das Leben zu verstehen - in jungen Jahren musste ich alles durchmachen, was ich durchgemacht habe ... Sie beginnen, die Schönheit des Menschen zu verstehen, Grausamkeit. Du fühlst dich nur ein bisschen daneben. Es ist einfach so, weißt du? Du hast nicht den richtigen Akzent oder die richtigen Schuhe. Irgendwo da drin sagst du: „Weißt du was? Es spielt keine Rolle – es ist wichtig, wie ich lebe, welche Entscheidungen ich treffe, was ich tue." Man muss nur dazu stehen. Ich habe meine eigenen Entscheidungen getroffen, ich habe meinen eigenen Film gemacht. Ich habe mich dafür entschieden, ich weiß, warum ich es getan habe. Ich habe sehr früh gemerkt, dass das Wichtigste das Studium ist.

E: Und du, Cameron?

Diaz: Meine Eltern haben immer gesagt: „Streng dich an! Das heißt nicht, dass man jeden Tag der Beste sein muss, aber man muss jeden Tag das beste Ergebnis aus sich herausholen.“ Das gibt einem echte Freiheit bestes Ergebnis du zeigst oder nicht. Ich komme aus einer Familie mit einer sehr starken Arbeitsmoral. Das ist für mich ein sehr ernstes Beispiel.

Cruz: Ja, du bist. Sie arbeitet sehr hart.

Diaz: Sie mehr.

E: Ich liebe dich noch mehr.

Diaz A: Ich arbeite einfach mein Bestes. Aber nicht wie Tom. Es gibt nur eine Person, die wie Tom arbeiten kann. Und das ist Tom.

Bleiben Sie mit uns in Kontakt und erhalten Sie als Erster die neuesten Rezensionen, Auswahlen und Filmneuigkeiten!

Im Jahr 2006, in der Oprah Winfrey Show, sprang Tom auf die Couch und schrie eine angeschlagene, aber schockierte Oprah an, dass er verrückt nach Katie Holmes sei. Er schlug ihr in Paris vor, dann hatten sie eine Hochzeit in Italien, schließlich brachte Katie Toms Tochter Suri zur Welt ... Die ganze Zeit hörten die Gerüchte über das Paar nicht auf: Niemand glaubte an die Aufrichtigkeit der Gefühle des Schauspielers , dann diskutierten alle über Kathy, dann sorgten sie sich, dass Cruz seine arme Frau in eine Scientology-Sekte schleppte ... Jetzt auf der Tagesordnung neues Thema: Katie hat im Broadway-Musical All My Sons ein erfolgreiches Bühnendebüt gegeben und alle reden über ihren sexy neuen Look, während Tom mit seinem neuen Film Valkyrie, der sich verzögert, abstürzt. Der Schauspieler spielte den deutschen Offizier Claus von Stauffenberg, der 1944 ein Attentat auf Hitler vorbereitete, und fungierte als Produzent des Films.

Foto: DEFD/Vostock Foto

Tom, sagen sie In letzter Zeit du bist viel zurückhaltender geworden. Glauben Sie, dass Ehe und Vaterschaft Sie sehr verändert haben?

Ja sehr. Im Allgemeinen war es eine erstaunliche Zeit für mich: Ich habe eine Frau gefunden, in die ich immer noch sehr verliebt bin, sie ist wunderbar, und außerdem hat sie mir ein Kind geboren, von dem ich nicht einmal träumen konnte! Es war einfach großartig! Jetzt kann ich mit Zuversicht sagen: Ich bin sehr glücklich und freue mich auf die Zukunft.

Neben Suri haben Sie zwei Adoptivkinder aus Ihrer Ehe mit Nicole Kidman. Aber vielleicht war das Aussehen Ihres eigenen Kindes das Wichtigste wichtige Veranstaltung im Leben?

Ich würde diese Ereignisse überhaupt nicht teilen. Meine Adoptivkinder stehen mir genauso nahe wie Suri. Alle sind mir gleich wichtig, ich habe absolut die gleiche Einstellung zu allen und mache keine Unterschiede zwischen ihnen. Fragen Sie Isabella und Connor, ob sie einen Mangel an Kommunikation mit mir verspüren, und sie werden bestätigen, dass sich in unserer Beziehung mit der Geburt von Suri nichts geändert hat. Wie jetzt bei Suri bin ich früher mitten in der Nacht aufgewacht und habe Isabella und Connor die Windeln gewechselt, damit Nicole schlafen konnte ... Ich bin ihr Vater und für sie zu allem bereit. Und es wird immer eine sehr starke Bindung zwischen uns geben. Und ich bin sicher, dass Nicole Ihnen dasselbe sagen wird, obwohl sie jetzt ihr eigenes Kind hat.

Apropos Nicole. Mit ihr haben Sie zusammen in Filmen mitgespielt. Hast du über ein gemeinsames Projekt mit Katy nachgedacht, oder ist es schwierig, mit deiner Frau zusammenzuarbeiten?

Ich würde nicht sagen, dass es schwer oder einfach ist. Ich verstehe mich gut mit allen. Und es ist sehr angenehm, mit Ihrer Geliebten zusammenzuarbeiten. (Lächelnd.) Kathy und ich arbeiten an unserem Haus, unserer Familie, und es bereitet uns große Freude. Warum also diese angenehmen Momente nicht mit gemeinsamen Filmszenen verlängern? Macht mir nichts aus, Hauptsache man findet den richtigen Film.

Nun, das ist kein Problem für Sie. Wussten Sie, dass Sie in Hollywood als einer der einflussreichsten Schauspieler gelten?

Wer ich bin, spielt keine Rolle. Ich wurde auch mit der Goldenen Himbeere ausgezeichnet, und was nun? (Lächelnd.)(Tom wurde viermal für diesen Anti-Award nominiert und gewann zweimal, unter anderem als "Most Annoying Boulevard Character" nach einer Szene auf der berüchtigten Couch in der Oprah-Winfrey-Show. - Notiz. OK!.) Ich weiß, dass ich Filme machen kann. Es gibt noch Dinge, die ich gut kann und immer hundertprozentig mache. Ansonsten lebe ich einfach mein Leben. Obwohl dies nicht bedeutet, dass ich nicht verantwortlich bin für das, was passiert. Und im Allgemeinen denke ich nicht an all diese Titel und Bewertungen. Ich bin wer ich bin.

Erklärst du Kindern etwas, wenn sie dich auf Werbetafeln sehen?

Ich glaube nicht, dass es notwendig ist, hier etwas zu erklären, ich habe eine ganz andere Vorstellung von diesem Thema. Diese Dinge interessieren mich nicht, und ich möchte nicht, dass Isabella, Connor und Suri sich darüber Sorgen machen.

Und als die Leute dich dafür kritisierten, dass du bei Oprah auf die Couch gesprungen bist, hat dich das gestört?

Nein auf keinen Fall. Ich war verliebt, ich war überwältigt von Gefühlen, und es war so schön, dass mich alles andere überhaupt nicht störte. Ja, viele haben mich verurteilt, aber ich bin nicht der Einzige. Viele meiner Freunde erzählen mir auch ihre Geschichten, sie sprechen offen darüber, wie sie sich gefühlt haben, als sie sich verliebt haben. Und im Allgemeinen erzählen die Leute in der Umgebung ständig eine große Anzahl von ihnen Liebesgeschichten, was großartig ist, es erinnert uns daran, das Leben zu genießen! Wenn wir nicht hoffen, dass im Leben alles gut wird, dann wird das nie passieren.

Wie oft denken Sie an die Zeit zurück, als Ihre Mutter Ihren Vater verließ und beschloss, die Familie allein zu ernähren und verzweifelt versuchte, Geld zu verdienen?

Ich vergesse es nie. Und seltsamerweise kommt es mir manchmal so vor, als wäre dies eine Art Abenteuer gewesen. Viele Menschen befinden sich in viel schwierigeren Situationen als in der, in der ich mich damals befand ... Ich musste lernen, wie man arbeitet, und ich bereue es nicht. Eine andere Sache ist, dass Kinder heute in unserer Gesellschaft nicht arbeiten dürfen, und das ist wunderbar. Und natürlich schien mir das alles überhaupt kein lustiges Abenteuer zu sein, im Gegenteil, ich war sehr besorgt. In meiner Jugend dachte ich eigentlich immer: Warum ist alles so passiert? Ich habe nach einer Antwort gesucht...

Immerhin vorher Schauspielkarriere Du wolltest Priester werden...

Ich mit junges Alter Interesse am Leben in all seinen Erscheinungsformen. Es war mir nicht wichtig, Priester zu werden, ich interessierte mich nur für Religion, Spiritualität, Leben, Menschen. Ich stellte mir immer wieder die Frage: Warum?

Hast du die Antwort gefunden?

Und was ist er? Vielleicht Reinkarnation?

Und das natürlich auch. Ich glaube an Reinkarnation. Im Allgemeinen hat mir Scientology sehr geholfen: Dank ihr habe ich es geschafft philosophische Sicht für das Leben.

Hatten Sie jemals das Gefühl, die Rolle von Tom Cruise im wirklichen Leben zu spielen?

Nein, das ist mir gar nicht in den Sinn gekommen. Ich bin, wer ich bin, und ich lebe einfach mein Leben, egal, was sie von mir denken.

Dein Neuer Film"Walküre" - über Deutschland während des Krieges. Glauben Sie nicht, dass heutzutage fast das gesamte Kino auf die eine oder andere Weise das Thema Politik berührt?

Ja, neuerdings sind alle Filme mehr oder weniger mit Politik verbunden. Mir scheint, dass jetzt eine sehr wichtige Zeit ist, und alle Entscheidungen, die jeder von uns trifft, spiegeln sich in der Welt wider. Und das gilt nicht nur für die Presse oder Politiker, sondern auch für Lehrer, Studenten, Geschäftsleute, Hausfrauen. Und natürlich für uns, die Schauspieler.

Träumen Sie davon, einen Oscar zu gewinnen?

Sagen wir es so: Es war nie mein Traum, aber es wäre sehr lustig, es zu bekommen. Obwohl ich gar nicht daran denke. Ich beteilige mich gerne an der Entstehung des Films und vermittle dem Publikum jede Geschichte. Und ich würde nicht sagen, dass die Filmakademie so schrecklich ist, aber seien wir realistisch: Objektiv war sie noch nie. Ich konzentriere mich also schon lange nicht mehr auf die Meinung von Akademikern. Ich wollte einfach immer in verschiedenen Filmen mitspielen und habe es geschafft. Ich habe alles in meiner Karriere, von Born on the Fourth of July und Magnolia (für beide Filme wurde Tom für einen Oscar nominiert, gewann ihn aber nie. - Notiz. OK!) und endet mit "Eyes Wide Shut", "Jerry Maguire" (ebenfalls eine Oscar-Nominierung. - Notiz. OK!) und Vanilla Sky.

Du hast alles im Leben. Und was hätten Sie gerne, weil Ihnen noch etwas fehlt?

Ich bin sehr zufrieden mit allem. Aber das Leben lehrt uns immer etwas, und wenn mir etwas fehlt, werde ich es bald verstehen. ( lächelnd.)

Posta-Magazin veröffentlicht exklusives Interview Journalistin Nat Ivey mit Cruz,

der heutzutage nur noch in die wichtigsten Städte des Planeten reist und sein neues Werk "Mission Impossible: Rogue Nation" in den Kinos präsentiert.

Werden Fans wieder die Vielseitigkeit ihres Idols bewundern und Hasser werden einen weiteren Band mit Memes verfassen? Ein echter Held kann nicht eindeutig sein! Schauspieler, Regisseur, Produzent und Drehbuchautor, dreifacher Golden-Globe-Gewinner und dreifacher Oscar-Nominierter, Tom Cruise ist ein Kassenführer ... und eine ständige Quelle des Spotts.

Seine Aufrichtigkeit, sein Enthusiasmus und seine Emotionalität werden oft zum Anlass für grausame Witze, aber die Kälte der Reporter hindert Cruz nicht daran, er selbst zu bleiben, obwohl er manchmal seine Überzeugungen vor Gericht verteidigen muss. Seine Ehe mit Nicole Kidman ist ein ständiger Anlass für müßige Überlegungen von Internetpsychologen. Seine emotionale Liebeserklärung an Katie Holmes in der Oprah-Winfrey-Show im Jahr 2005, wo er auf die Couch sprang und auf ein Knie fiel, war Gegenstand zahlreicher Parodien, unter anderem in Scary Movie 4. Seine Tochter Suri wurde laut dem Journalisten und Autor von Cruises inoffizieller Biografie Andrew Morton mit Hilfe von speziell konserviertem Sperma des Gründers von Scientology Ron Hubbard (der Schauspieler widerspricht dieser Aussage jedoch entschieden und verklagte Morton) und Tom Cruises Leidenschaft für Scientology wurde in der South-Park-Folge "Stuck in the Closet" lächerlich gemacht...

Doch am Ende sind es diese wütenden Satiriker, die ihrem einseitigen Hass „im Schrank stecken“ bleiben: Tom Cruise geht voran – und das nicht nur in den Rennwagen, die er liebt! Er engagiert sich aktiv für wohltätige Zwecke, zieht eine Tochter groß und dreht Filme, die von Millionen Zuschauern auf der ganzen Welt gesehen werden. Das Posta-Magazin präsentiert ein exklusives Interview mit dem Schauspieler, der sich in diesen Tagen der Öffentlichkeit vorstellt neuer Job Mission Impossible: Rogue Nation. Folgen wir dem Aufruf des Filmportals vulture.com, das sein Material It’s time to start like Tom Cruise again – It’s time to fall in love with Tom Cruise again!

Nat Ivey: „The Mission“ ist ein Kultfilm, den die Fans sehr verehren. Wie wurden Sie bei der Premiere von den Fans aufgenommen?

Tom Cruise: Unglaublich warm. Ich liebe es, zu den Fans zu gehen und mit ihnen zu reden. Einige habe ich viele Jahre hintereinander gesehen und erkenne sie vom Sehen wieder, und ich schätze jeden von ihnen sehr, denn es ist ein unvergleichliches Privileg - zu tun, was man liebt, und dafür Dankbarkeit zu erhalten. Ich mache diesen Film für Sie und es ist mir wichtig, dass Sie ihn genießen.

Eine besondere Rolle im Film „Mission Impossible: Rogue Nation“ kommt dem Gebäude der Wiener Staatsoper zu. Wirst du das Geheimnis der Drehungen und Wendungen der Handlung lüften?

Ich wurde schon oft zum Drehen nach Wien eingeladen, weil das Merkmal der Mission Impossible-Filme – und einer der Hauptgründe, warum ich schon immer Kino machen wollte – die Möglichkeit für Schauspieler und Zuschauer ist, die Welt zu bereisen und zu feiern Vielfalt und Unterschiede, seine Kulturen. Ich wurde nach Wien eingeladen, und Chris McQuarrie (Regisseur, einer der Autoren von The Mission – Note) hatte die Idee, mit den Dreharbeiten im Gebäude der Wiener Oper zu beginnen. Es ist klassische Spannung, sorgfältig und akribisch gestaltet, es ist eine unglaublich schöne Fortsetzung, und ich möchte, dass Sie dieses Werk schnell genießen. Besonders - das unglaubliche Spiel der großartigen Schauspielerin Rebecca Ferguson.

Ich bin ein echter Cinephile, ich liebe Kino von ganzem Herzen, ich studiere Kino, ich genieße es. Und eines der wichtigsten Dinge, die Chris McQuarrie und ich erreichen wollten, war die vollständige Entwicklung der Geschichte und der Charaktere vor dem Hintergrund einer aufregenden Handlung. Wenn meine Figur Ethan Hunt zum ersten Mal auf Rebecca Fergusons Figur trifft, ist das ein Standard-„Setup“: Ein Mann trifft eine Frau. Aber in Wien erwies sich diese Bekanntschaft als äußerst romantisch und elegant. Wir bei The Mission nennen diese Szene „das erste Date“. Im Verlauf der Handlung zeigt sich der Charakter der Heldin von einer sehr interessanten Seite, und Rebecca vermittelt brillant alle Schattierungen.

- "Missionen" sind schön, weil du ständig etwas tust, was noch niemand vor dir getan hat. In der neuen Serie zeigst du unglaubliche Stunts in einem Flugzeug – und das ohne Stuntman!

- „Mission“ ist Action, und ich mache alles gerne „live“. Ich arbeite mit dem besten Stuntteam der Welt zusammen. Und egal ob Motorräder, Autos oder Flugzeuge, ich bin immer wieder begeistert von der Möglichkeit, meine Fähigkeiten zu üben und zu verbessern. Die Idee, mich einzusetzen, kam Chris McQuarrie. "Was hältst du davon, in diesem Flugzeug zu bleiben?" er fragte mich. "Klingt verlockend. So etwas wollte ich schon immer mal ausprobieren“, erwiderte ich. Und zu meinem Glück haben wir es geschafft, mit Airbus zu verhandeln, und alles ist genau so gelaufen, wie wir es geplant hatten. Im Flugzeug selbst gab es keine Kamera. Wir wurden von einem Testpiloten, der 10 Jahre lang an der Entwicklung dieses Flugzeugs beteiligt war, zum Einsatzort gefahren und halfen uns auch bei allen Vorbereitungen für die Dreharbeiten. Es wurde klar, dass ich spezielle Linsen tragen musste, um meine Augen offen zu halten. Als das Flugzeug vom Boden abhob, wollte ich, dass das Flugzeug in einem solchen Winkel abhebt, dass Sie sehen können, wie der Boden „unter Ihren Füßen weggeht“ und dass meine Beine baumeln und den Körper des Flugzeugs treffen. Gegen diese Idee gab es vom Piloten keine Einwände, ich erinnere mich, wie er mir sagte: "Damit wird es keine Probleme geben." Ein weiterer Punkt: Es war sehr kalt. Wir haben im Winter gedreht, aber ich konnte aufgrund der Art des Kostüms keine Thermounterwäsche tragen. Ich weiß nicht, ob Sie sich an Hitchcocks Film „North by Northwest“ erinnern, ich liebe diesen Film, und ich liebe besonders die Szene, in der Cary Grants Figur in einem eleganten Anzug versucht, ein Flugzeug in einem Maisfeld zu rammen. Diese Szene hat mich in der Folge mit dem Flugzeug inspiriert: Ich musste im Anzug sein. Es ergibt keinen Sinn, aber es macht Spaß und ist metaphorisch. Generell gab es viel Arbeit und Ideen. Und hinter dem Flugzeug zu stehen, ist auch ein Test. Ich selbst bin Pilot, fliege wendige Flugzeuge und weiß aus erster Hand, was eine Schubdüse ist.

Als der Drehtag kam, wurde ich ans Flugzeug gefesselt, der Pilot startete den Motor, dann rollte das Flugzeug, alles läuft nach Plan, ich sehe Simon Pegg, ich sehe die Kamera hinter seiner Schulter, bevor wir abheben . Und plötzlich fängt das Flugzeug an zu „nicken“, ich weiß nicht, wohin mit meinen Beinen, ich schlage sie gegen den Rumpf. Glücklicherweise erhob sich am Ende die Nase des Flugzeugs in den Himmel. Und dann fühlte ich einen wilden Adrenalinstoß, ich fühlte Angst am ganzen Körper, ich dachte: „Ist das eine gute Idee? Jetzt bin ich mir nicht mehr so ​​sicher, aber es ist zu spät, etwas zu ändern ... Aber die Szene war diese Erfahrungen wert. Die Leute fragen, warum ich das mache. Ich mache das für dich. Es scheint mir, dass nur ein solcher Film unterhalten und fesseln kann, also hoffe ich wirklich, dass Sie nicht enttäuscht werden.

Sie spielen den Charakter von Ethan Hunt jetzt seit zwei Jahrzehnten auf der Leinwand. Wie hat sich das Ihrer Meinung nach seitdem verändert?

Ich weiß nicht, wie er sich verändert hat, aber ich habe das Gefühl, dass ich angefangen habe, Filme besser zu machen. Dies ist der fünfte Film, den ich produziere, und er ist inspirierend, ich träume davon, mehr und mehr zu machen. Das ist eine Art überirdische Freude - wie ein Puzzle zu falten, alle Ideen miteinander zu verbinden und einen Film zu erstellen. „Mission“ ist immer ein schwieriger Film und jeder Drehtag bringt mir große Freude, es ist immer eine Herausforderung, die ich mit Spannung und Enthusiasmus annehme. Außerdem macht es viel Spaß, und wenn es Ihnen gefällt, machen wir weiter.

Wie sich Tom Cruise von Film zu Film verändert hat...

Sie sagten, Sie wollten, dass jeder Schauspieler in dem Film eine würdige Rolle spielt. Wie haben Sie das Drehbuch mit Chris McQuarrie entwickelt, um Ihren Wunsch zu befriedigen, für jede Figur einen vollwertigen Charakter aufzubauen und gleichzeitig den Film nicht mit einem so klugen Team zu ruinieren?

Du weißt, wie sehr ich Kino liebe. Ich bin sowohl Schauspieler als auch Produzent, und was mich bei meiner Arbeit am meisten inspiriert, sind die Menschen, mit denen ich arbeite. Ich habe Menschen um mich herum, die ich sehr schätze, und Chris McQuarrie, mit dem wir bereits fünf Filme gedreht haben, inspiriert mich ständig zu neuen Ideen, er ist mein kreativer Bruder. Aber nicht nur die Idee ist wichtig, man muss nicht nur in der Lage sein, einen Schauspieler zu nehmen und ihn gut in die beabsichtigte Figur „einzugießen“. Es ist viel interessanter herauszufinden, was ein Schauspieler wirklich gut kann, zu verstehen, was man an ihm bewundert, und ihm eine Figur zu schaffen, in der sein Talent glänzt, in neuen Farben funkelt.

Der Regisseur muss dem Schauspieler eine Rolle geben, die ihn verherrlicht, die ihm die Anerkennung bringt, die er verdient. Mich faszinieren starke Charaktere in Filmen. Es scheint mir, wenn Sie alle meine Filme ansehen, beginnend mit Lights Out und Risky Business, wird klar, welches Spiel mich inspiriert, und ich möchte ... als Zuschauer möchte ich nicht nur eine skizzenhafte Handlung sehen, sondern vollwertige Charaktere. Ich mache einen Film – aber diese Geschichte handelt nicht von mir, sondern von uns. Und was ich an Chris McQuarrie bewundere, ist seine Fähigkeit, Schauspieler aufzugreifen und sie zum Leben zu erwecken. Simon Pegg - Wer liebt Simon Pegg nicht? Er ist zum dritten Mal in unserem Team. Ich erinnere mich, ihn in "Zombie Named Sean" gesehen zu haben - und ihn gleich zur dritten "Mission" eingeladen zu haben! Und wie er mit der Figur arbeitet, wie er sich entwickelt – genau das will jeder echte Kinematographie-Fan auf der Leinwand sehen. Jeremy Renner, Ving Rhames, Alec Baldwin. Jedermann!

Tom Cruise wird – wie jeder Hollywood-Superstar dieser Größenordnung – ständig beobachtet. Wie hat er sich verhalten, was trägt er, was bestellt er zum Frühstück im Hotel, welche Brille trägt er? Die Menschen interessieren sich für jedes Detail. Übrigens haben wir etwas über Brillen gelernt - Tom Cruise ist ein Fan der Marke Ray-Ban.

Das Posta-Magazin bedankt sich bei der Agentur Fotodom für die Hilfe bei der Vermittlung des Interviews.

Als Pollock jedoch ein für Cruise geeignetes Projekt fand, gab er ihm sofort die Rolle von Mitch McDeere, einem naiven Neuling in der mit der Mafia verbundenen Anwaltskanzlei von The Firm. Der auf dem Bestseller John Grisham basierende Film war der erste einer Reihe von Thrillern über „Anwälte in Gefahr“, und niemand zweifelte daran, dass Cruise mehr als würdig war, darin zu spielen.

„Ich hatte Glück – wir arbeiteten auf der Grundlage eines großartigen Buchs und wir wurden von Sidney geleitet, der bei Three Days of the Condor Regie führte.“ Dies reichte jedoch nicht aus, um das Schicksal des Bildes leicht zu machen. Das Band war in kurzer Zeit vorbereitet und zog sich daher über zweieinhalb Stunden hin. Pollack selbst gab zu, dass er Zeit hätte, das Fett abzuschneiden, wenn er mehr Zeit hätte. „Der Film wurde in nur einem Monat bearbeitet, und Sidney hat sich mehr selbst beschimpft als jeder andere Kritiker“, betont Cruz. Um die Deadline einzuhalten, wurde an sechs Tagen in der Woche in Memphis gedreht, und die Filmemacher mussten den Film spontan überdenken, als klar wurde, dass er in die falsche Richtung ging. Trotzdem wurde The Firm ein Hit. Cruz gelang alles, was er unternahm. Ann Rice glaubte das jedoch nicht.

„Ich habe die Filme, die ich sehen wollte, sorgfältig ausgewählt“, erinnert sich der Schauspieler. Als er also einen Produktionsvertrag mit Paramount unterzeichnete, fragte er als Erstes: „Wem gehören derzeit die Rechte an Mission: Impossible?“ Er wollte einen Film machen, der einen Jungen anspricht, der Gras für einen Flug nach Tatooine mäht. Ein Film mit einem tollen Titelsong.

„Ich hatte gehofft, es würde ein Filmzyklus werden“, gibt er zu. Außerdem wollte er seine kreative Bandbreite erweitern. Er beschloss, Drehbücher zu entwickeln ("große Geschichten für große Filme") und Regisseure persönlich auszuwählen.

"Ich wollte die Welt bereisen und mit ausländischen Stars arbeiten." Er erinnert sich an das erste Mal, als er aus dem Flugzeug stieg, um dann zum Mittagessen in das britische Studio Pinewood zu gehen, wo James-Bond-Filme gedreht werden. „Mein Chauffeur hat David Lean einmal zum Set von Lawrence von Arabien mitgenommen“, staunt der Schauspieler.

Die Pique-Westen schimpften natürlich, dass die vergessene Serie der 1960er dreißig Jahre später niemanden mehr interessieren würde. Aber Cruz blieb standhaft. „Ich wollte auch, dass der Film von Brian de Palma inszeniert wird, der gerade The Bonfire of the Vanities veröffentlicht hat! Cruz lacht. - Ich sagte: „Schaut ihn euch an, er ist ein echter Regisseur. Schauen Sie sich die Szenen an, die er erschaffen kann.“ Er wählte gezielt Regisseure mit einem extravaganten und einzigartigen Stil aus: de Palma, John Woo, J. J. Abrams, Brad Bird. Als Produzent wollte er natürlich nicht die Fäden ziehen, sondern an ihnen schwingen.

„Missions“ stärkte Cruises finanziellen Ruf und ermöglichte es ihm, zwischen den Serien in Filmen wie „Magnolia“ und „Operation Valkyrie“ mitzuspielen. Sie förderten auch seinen inneren Draufgänger. In der ersten "Mission" hing er (wirklich) in Langley an der Decke. In der zweiten „Mission“ hing er (wirklich) an Felsen in Utah. In der dritten „Mission“ kletterte er (wirklich) die Mauer des Bank of China-Turms in Shanghai hinunter. Und in der vierten Serie schwankte er, nachdem er beschlossen hatte, seine vergangenen Heldentaten zu übertreffen, wie ein verrückter Zirkusartist, an der Wand des Burj Khalifa entlang. hohes Gebäude in der Welt. Und alles war wieder echt.

„Natürlich ist es ein Adrenalinschub", sagt Cruz und gibt zu, dass er nicht nur die Liebe zur Kunst aufs Spiel setzt. „Aber ich dachte auch: 'Wenn es klappt, wird es eine tolle Aufnahme.'" Als er den Burj-Khalifa-Stunt zum ersten Mal versuchte, stieß er zu hart ab. „Und hier fliege ich kopfüber direkt ins Gebäude“, lacht er. „Dann habe ich hart gegen das Fenster geschlagen.“ Als er aufsah, war das Filmteam weißer als Lestat. „Ich rief ihnen zu: ‚Keine Panik! Alles ist gut. Lass uns das nochmal machen!""

Das Einzige, wovor Cruz Angst hat, ist, die nächste „Mission“ selbst zu inszenieren. Ist das nicht der natürliche nächste Schritt? „Weißt du, ich werde nicht nein sagen“, sagt er. Offenbar hadert er noch mit sich selbst, wie er diese Frage beantworten soll. „Aber ich mag den Prozess, mit Regisseuren zu arbeiten.“

Aufnahme aus dem Film „Mission Impossible: Consequences“


Tom Cruise war noch nie ein Söldner, der einer Nummer diente. Durch die Arbeit mit einem Star bekamen Regisseure immer einen kreativen Partner, und mit einigen von ihnen entwickelte Cruise besondere Beziehungen, die einen großen Einfluss auf sein Leben und seine Karriere hatten. Neben den bereits erwähnten Scott und Pollock hatte Cruise solche Beziehungen zu drei weiteren sehr unterschiedlichen Regisseuren. Einer von ihnen, Cameron Crowe, wurde sein bester Freund.

Sie trafen sich, als Crowe, damals Journalist, Anfang der 1980er Jahre die erste Titelgeschichte über Cruz schrieb. Sie wurden sofort Freunde, aber es vergingen Jahre, bis Crowe einem Freund ein Drehbuch über den desillusionierten Sportagenten Jerry Maguire schickte (Cruz überzeugte Crowe später, den surrealen Thriller Vanilla Sky zu leiten). „Das muss man bei jedem Filmemacher finden Gemeinsame Sprache- erklärt der Schauspieler. - Für mich mit Cameron war es die Sprache der Freundschaft. Wir haben zusammen rumgehangen und Ideen ausgetauscht. Es war eine besondere, sehr liebe Beziehung für mich.“ Was natürlich die Arbeitsweise des Regisseurs und des Schauspielers am Set beeinflusste.

Nehmen Sie zum Beispiel die berühmte Maguire-Szene, in der Jerry seine Frau (Renee Zellweger) davon überzeugt, mit unsterblichen Worten zu ihm zurückzukehren: „Du … vervollständigst mich.“ Wir haben es kürzlich zum romantischsten Moment in der Geschichte des EMPIRE-Films gewählt, und es ist bei weitem der romantischste Moment in Cruises Filmografie.

„Ich habe mich auf diese Szene gefreut“, sagt der Schauspieler, musste aber dafür kämpfen. „Cameron kam zu mir, bevor die Dreharbeiten begannen, und sagte: ‚Vielleicht muss ich es umschreiben. Ich sagte: „Bitte, lass es mich spielen. Wenn es dir nicht gefällt, schreibst du es um." Und wir haben gleich beim ersten Take ins Schwarze getroffen.“

Cruise wurde Stanley Kubrick von Sydney Pollack vorgestellt. „Geben Sie mir Ihre Faxnummer“, sagte er dem Schauspieler. "Stanley möchte Ihnen ein Fax schicken." So begann die Geschichte von „Eyes Wide Shut“ – aus einem Fax. Ein paar Monate später erhielt Cruz das Drehbuch für das kommende Band.

Die Dreharbeiten zu The Eye dauerten über ein Jahr. Sie fanden unter dem Deckmantel der Geheimhaltung statt, und Hollywood war voller Gerüchte darüber, was in den Pinewood-Studios vor sich ging. Endlose Einstellungen und ständige Unterbrechungen des Zeitplans waren für Kubrick an der Tagesordnung, aber zu dieser Zeit drehte der Regisseur einen provokativen Erotikfilm, und die Dreharbeiten wurden so leidenschaftlich besprochen, als würde der Regisseur eine Orgie feiern. Cruz hingegen störte das nicht. Er war bereit, alles zu tun, um mit Kubrick zusammenzuarbeiten, und der Regisseur beschützte und führte Cruise und Kidman wie ein fürsorglicher Vater. Der daraus resultierende Film war ein Balanceakt zwischen Fantasie und Realität, eine Erforschung des sexuellen Verlangens, und Kubrick betrachtete ihn als seinen eigenen. beste Arbeit. „Natürlich“, schmunzelt Cruz, „zu Beginn der Arbeit hat uns Stanley gesagt: „Wir werden diesen Film in drei Monaten drehen.“

Wie konnten die meisten berühmter Schauspieler kein Star mit dem berühmtesten Regisseur? Steven Spielberg und Tom Cruise waren wie füreinander geschaffen, kamen aber erst nach zwei Fehlstarts zur Zusammenarbeit. Spielberg bereitete sich darauf vor, Rain Man zu machen, gab es aber für einen dritten Indiana Jones auf. Dann brüteten sie mehrere Monate über The Curious Case of Benjamin Button, brachten ihn aber nie in Produktion.

Als Spielberg Cruz vorschlug, Philip K. Dicks Minority Report zu lesen, stellte sich heraus, dass dies nicht die Art von Projekt war, die der Regisseur erwartet hatte: ein deprimierender Sci-Fi-Noir über die Bestrafung eines unvollkommenen Verbrechens. Wie Cruise wird Spielberg oft als eingefleischter Optimist angesehen, aber tatsächlich liebt er dunkle Geschichten. "Lachst du? Kiefer! ruft Cruz. - In "Sondermeinung" Protagonist- ein Drogensüchtiger, er zerfällt vor unseren Augen. Ich musste eine Augenanästhesie machen!“

Bewundert vom Talent des Regisseurs, kam Cruise als erster zum Set, nur um mit Spielberg zu plaudern. „Früher sind wir morgens mit ihm durch die Landschaft gelaufen.“

Als sie sich drei Jahre später wieder zusammenschlossen (zu diesem Zeitpunkt hatte Cruise bereits The Last Samurai and Partner abgeschlossen), stellte sich ihr gemeinsames Projekt als noch tragischer heraus. Die in die Gegenwart verlegte Verfilmung von Der Krieg der Welten wurde unter dem Einfluss der Anschläge vom 11. September gedreht, und Spielbergs neue Aliens sahen nicht aus wie ES. Fügen Sie Oblivion und Edge of Tomorrow zu den beiden Filmen von Spielberg hinzu, und Sie werden feststellen, dass Cruise von düsteren Bildern der Zukunft angezogen wird. „Verstehst du, solche Bilder sind dramatischer“, antwortet der Schauspieler lächelnd. - Aber die Menschheit gewinnt immer in ihnen. Ich bin kein Pessimist. Ich bin Realist".

Als er in Sydney Mission 2 schnitt, bekam er einen Anruf von MTV. Dem Umzug ins Studio gingen 40 Tage Regen voraus, die die Dreharbeiten beinahe unterbrachen. Cruz war erschöpft und das Letzte, was er zu diesem Zeitpunkt brauchte, war eine MTV-Show. „Ich wollte keine lustigen Werbespots machen“, gibt Cruz zu. Dann erfuhr er, dass Ben Stiller in Sydney angekommen war. So wurde Tom Cruise geboren.

"Ben hat mich immer hervorragend parodiert." Cruz hat Videos des Komikers gesehen, der ihn in The Colour of Money und Top Gun verkörpert. Dies waren abfällige, aber keine bösen Werbespots, und Cruz und Stiller wurden leicht Freunde. „Er hat eine einzigartige Sicht auf die Welt“, lacht Cruz. In der Tat einzigartig. Stiller erzählte dem Schauspieler von der Prämisse von Tropic Soldier, während er eine Szene für MTV drehte, in der Cruise ins Gesicht geschlagen wurde.

„Weißt du, was dir fehlt? - antwortete dann Cruz, der sofort vom Geist einer Farce-Satire über die verrückten Dreharbeiten eines Actionfilms durchdrungen war. - Du brauchst ein Studio, das Druck auf die Charaktere ausübt. Es wird ein Katalysator für Ereignisse sein.“

So wurde Les Grossman geboren, Cruises unverschämtester Charakter – ein schlaffer, glatzköpfiger, geiler Studioboss, dessen Fluchen sogar einen Schuster erröten lassen würden. „Ich habe ihm auch gesagt“, fügt Cruz hinzu, „dass ich tanzen werde.“ Der Schauspieler wackelt mit den Hüften, um zu zeigen, wie der Chef, der sich selbst für ein Hip-Hop-Genie hält, tanzt. "Ben war einfach geschockt."

Grossman hat Cruz eindeutig befreit. Nach ihm spielte Cruz in „Rock of Ages“ („Ich wollte wissen, ob ich singen kann“) den glamourösen Metalhead Stacy Jacks, in „Knight of the Day“ einen psychopathischen Superspion und in „Jack Reacher“ einen knallharten Ex-Detektiv. . Schließlich ist seine bisher neueste Figur der Feigling in Edge of Tomorrow, der lernt, Tom Cruise zu sein.

Tom Cruise ist jetzt und er selbst am Rande der Zukunft. Er wird alt. Nicht so schnell wie normale Sterbliche, aber dennoch muss er sich der Herausforderung der Zeit stellen. Hat er vor, häufiger Charakterrollen zu spielen? Oder wechselt er vielleicht zu Komödien? Cruz denkt nicht in solchen Kategorien. „Ich bin immer auf der Suche nach etwas Neuem“, gibt er zu. - Aber ich denke nicht an das Genre, sondern an den Charakter. Wer ist er? Was ist seine Geschichte?

Nun, Sie können den Stil nicht ändern, wenn Sie ihn nicht haben. Einen radikalen Wechsel plant Cruz aber ohnehin nicht. Er bereitet sich darauf vor, eine neue Mission in Produktion zu bringen, und hofft, mit Brad Pitt in dem an Days of Thunder erinnernden Renndrama Drive It Fast weitermachen zu können. Er will auch wieder Reacher spielen.

„In 25 Jahren bin ich … 77! er lacht. - Und Sie fragen mich in einem Interview: „Tom, wann hörst du auf?“ Mein Traum ist es, bis ans Ende meines Lebens im Kino zu arbeiten, nicht unbedingt als Schauspieler. Wie alt ist Eastwood jetzt?

Wir erinnern uns - 83 Jahre. „Noch ein Junge“, antwortet Cruz. - Ein anderer Junge.

Bleiben Sie mit uns in Kontakt und erhalten Sie als Erster die neuesten Rezensionen, Auswahlen und Filmneuigkeiten!