قیمت و کیفیت: آیا طراحان روسی ارزش پول را دارند؟ اولگا میخائیلوسکایا: "خبرنگاران جوان در مورد مد در کلیشه های وحشتناک می نویسند." مشاور Ekaterina Petukhova در مورد چگونگی قیمت یک کالا صحبت می کند.

گاهی اوقات شما این احساس را دارید که بسیاری از طراحان روسی در واقعیتی موازی وجود دارند: لباس های آنها در فیلمبرداری ظاهر می شود، اما در زندگی روزمره به ندرت این لباس ها را می بینید. Wonderzine می‌داند که چه چیزی قیمت مجموعه‌های برندهای داخلی را تشکیل می‌دهد، از برندهای جوان و دموکراتیک مانند من گرفته تا نینا دونیس و Viva Vox. ما همچنین از کارشناسان - منتقد و ستون نویس Vogue، اولگا میخائیلوسکایا و معلم طراحی BVShD الکساندرا ساکووا، می پرسیم که لباس های طراحان روسی چقدر خوب ساخته شده اند و آیا ارزش پول را دارند یا خیر.

لیزا کولوگریوا

عکاس:ایوان کایداش

اولگا میخائیلوسکایا،
منتقد و مقاله نویس Vogue

این چیز خوبی است، به نظر می رسد مناسب است و من شخصا آن را دوست دارم. کیفیت فقط 5000 روبل است. اگر به جزئیات نگاه کنید، می بینید که اجرای آن متوسط ​​است، اما اگر خیلی دقیق نگاه نکنید، همه چیز خوب است. پارچه ارزان به نظر نمی رسد، پلی استر بودن یا نبودن آن یک سوال جداگانه است: پلی استر انواع مختلفی دارد.

الکساندرا ساکووا،

برش خوب است، آستین های راگلان، جلوی لباس کوتاه تر از پشت است. در نگاه اول کیفیت عالی نیست، حلقه در حال بیرون آمدن است. لبه ها با یک درز دو دوخته به پایان رسیده است؛ در مسکو به این درز "آمریکایی" و در هر جای دیگری در روسیه "مسکوویت" می گویند. خیلی پهن ساخته شده در قسمت عقب ایرادات زیادی وجود دارد که غیرقابل قبول است. اما قیمت این لباس 5000 روبل است.

اولگا میخائیلوسکایا،
منتقد و مقاله نویس Vogue

Kirill Gasilin یک حرفه ای با سلیقه است. لباسش زیبا و ساده، قیمت مناسب، رنگ و پارچه زیباست. اگرچه نمی توان گفت که این چیز در دنیا همتا ندارد و گاسیلین با طراحی خود غرب را تسخیر خواهد کرد. اما این لباس قطعا ارزش پول را دارد!

الکساندرا ساکووا،
رئیس کارگاه طراحی مد BVShD

کیفیت خوب است، اما جزئیات کافی برای خراب کردن چیزی وجود ندارد. در این صورت همان درز دو دوخته فوق العاده درست می شود و باید نازک ترین باشد. من در مورد پارچه مطمئن نیستم زیرا بر اساس قیمت به نظر می رسد پلی استر باشد، اما اکنون پلی استر را می توان به راحتی با ابریشم اشتباه گرفت. برچسب می گوید این پنبه است، اما نمی تواند پنبه باشد. در بهترین حالت ویسکوز است، اما حتی این یک واقعیت نیست. امروزه تغییرات زیادی در پارچه ها انجام شده است که درک آنها واقعاً دشوار است.

ویوا وکس

11200 روبل.

TSUM، طبقه دوم

اولگا میخائیلوسکایا،
منتقد و مقاله نویس Vogue

من عاشق اولگ اوسیف هستم، او طراح خوبی است و چیزهای خوبی می سازد و این مهمترین چیز است. او 15 سال در هلند کار کرد، بنابراین لباس های او همیشه یک لمس حرفه ای دارند - درست مانند این لباس. شما می توانید این پول را برای آن پرداخت کنید، قیمت نسبتاً عادی است.

الکساندرا ساکووا،
رئیس کارگاه طراحی مد BVShD

از نظر هزینه کارگری اینجا کار زیاد نیست ولی مرتب دوخته شده است. برای پردازش از یک اورلاک مهره‌دار استفاده می‌شد؛ معمولاً برای درز استفاده نمی‌شود، اما اگر واقعاً می‌خواهید، چرا که نه. امروزه همه چیز از نظر فناوری بسیار رایگان است. آستین با دست بسته شده است - خوب است، زیرا اکنون نادر است. پارچه ژاکارد است، مشخص است که خال‌های پولکا با بافت به دست می‌آیند تا چاپ. اگرچه پارچه ضخیم است، اما طبیعی است و راحت خواهد بود. شاید با در نظر گرفتن همه موارد، قیمت آن را توجیه کند.

اولگا میخائیلوسکایا،
منتقد و مقاله نویس Vogue

یک چیز کاملاً تئاتری است، سرمایه گذاری کار روی آن حداقل است. درست و مرتب ساخته شده است، اما اینکه آیا ارزش سرمایه گذاری روی آن را دارد یا خیر، یک سوال است. این یک لباس و جوراب شلواری برای یک بار است و وقتی چنین چیزهایی را می خرید، قیمت ها همان نقش را دارند، یک حساب نگه می دارند. وقتی چیزی را می‌خرید که می‌توان آن را پوشید، و یک بار هم نمی‌پوشید، مانند این لباس، قیمت‌ها نقش متفاوتی دارند، اندازه‌گیری‌ها کاملاً متفاوت است. این بسیار ذهنی است و اینکه آیا کیت ارزش پول را دارد یا خیر به خریدار و برنامه های او برای آینده نزدیک بستگی دارد.

الکساندرا ساکووا،
رئیس کارگاه طراحی مد BVShD

از نقطه نظر طراحی، لباس و سرهنگ جالب است، اگرچه چاپ آن یادآور H&M است. تکمیل لبه ها بد نیست، دوخت خوب است، اگرچه، متأسفانه، حلقه های لباس در حال از هم پاشیدن است. آنها توسط ماشین ساخته می شوند و دمدمی مزاج هستند. در اینجا، برخی از حلقه ها به خوبی اجرا شدند، اما برخی دیگر دنبال نشدند، و یکی، به احتمال زیاد، تا انتها دوخته نشده است. جیب خیلی خوب دوخته نشده است و از آنجایی که لباس شفاف است، اگر آن را روی کت و شلوار قرار دهید مشخص می شود. در اینجا شما به طور کلی باید بسیار مراقب باشید، کمک هزینه ها را تماشا کنید. لباس، البته، کاملاً مرتب به نظر نمی رسد. روپوش ها به خوبی دوخته شده اند، در چنین مواردی همه چیز همانطور که باید باشد: به عنوان مثال، درزها کشیده می شوند.

A La Russe Anastasia Romantsova

14900 روبل (با 50 درصد تخفیف)
بوتیک A La Russe Anastasia Romantsova، Malaya Bronnaya، 4

اولگا میخائیلوسکایا،
منتقد و مقاله نویس Vogue

مشخص نیست این برند چه می کند و چرا. تم روسی را می توان به زیبایی و مطمئناً شیک تر تفسیر کرد. به نظر من، این لباس ارزش پول را ندارد: من هزینه آن را به نصف کاهش می دهم.

الکساندرا ساکووا،
رئیس کارگاه طراحی مد BVShD

در خارج از کشور این لباس می تواند موفقیت آمیز باشد، اما در اینجا بعید است که واکنش زیادی پیدا کند. در بریتانیا آنها عاشق سبک روسی هستند و این لباس می تواند در آنجا جالب به نظر برسد. پنبه کمی ضخیم است، اما لباس به اندازه کافی گشاد است، بنابراین راحت خواهد بود. دارت ها به طرز جالبی تا می شوند و به داخل تسمه ها می ریزند.

Roi Et Moi

23700 روبل

نمایشگاه Roi Et Moi, Artplay, Nizhnyaya Syromyatnicheskaya, 10

اولگا میخائیلوسکایا،
منتقد و مقاله نویس Vogue

همه چیز در مورد این برند مشخص است؛ این در شرایطی است که شما نمی خواهید چیزی بگویید. این لباس من را ناراضی نمی کند، اما در کل به نظر نمی رسد یک کار طراحی باشد. می توانید قیمت را بدون نظر بگذارید. هیچ کاری در لباس انجام نشده است - واضح است که پانل لحافی از پارچه آماده دوخته شده است و نه صنعتگران آن را دوخته اند.

الکساندرا ساکووا،
رئیس کارگاه طراحی مد BVShD

این یک کیف ساده است، شاید برای یک دختر بدون منحنی مناسب باشد. آستری دارد که به پایین لباس نمی رسد، من قاطعانه با آن مخالفم: شفاف است و شکل را قطع می کند. آستر باید تا پایین سجاف لباس کشیده شود و عدم رعایت این استاندارد این لباس را خراب می کند. آنها احتمالاً به درخواست مشتری پیشنهاد می دهند که روبان ها را در پشت به روش های مختلفی ببندند، اما در این مورد باید گزینه ها را نشان دهید. من بیش از 3000 روبل برای این لباس نمی دهم. البته باید در چهارچوب کل مجموعه نگاه شود، آن وقت قیمت آن مشخص می شود.

LUBLU Kira Plastinina

25000 روبل.
نمایشگاه LUBLU Kira Plastinina

اولگا میخائیلوسکایا،
منتقد و مقاله نویس Vogue

نگرشم را نسبت به کیرا پلاستینینا تغییر دادم وقتی وسایلش را در آوردم و دیدم که او همه چیز را روی یک پایه جدی گذاشته است. با این حال، این لباس او بسیار گران است، زیرا یک کالای کاملاً تولید انبوه است و یک برند روسی است. در مورد نینا دونیس، چنین قیمتی موجه است، اما در اینجا چنین نیست. لوبلو به عنوان یک خط گران قیمت است، اما بسیار گران است، من قیمت را حداقل 30٪ کاهش می دهم. با این وجود، این برند توسط خانم های جوان ثروتمند و پر زرق و برق پوشیده می شود، خوب، شاید آنها با طراح دوست هستند و این باعث افزایش عزت نفس آنها می شود. من فکر می کنم که مد برای طراحان روسی توسط این نوع مردم ایجاد می شود. اگرچه من شخصاً سردبیران مجلاتی را می شناسم که این برند را نیز می پوشند و فرصت پوشیدن هر چیزی را دارند. معلوم است که احتمالاً خیلی به آنها داده شده است، اما هنوز.

الکساندرا ساکووا،
رئیس کارگاه طراحی مد BVShD

برش جالب نیست، اما منظم و کارآمد دوخته شده است. کوک شاتل به خوبی ساخته شده است: به لطف آستر شکل خود را حفظ می کند. اگر چاپ فردی است و از پارچه آماده نیست، شاید لباس ارزش پول را داشته باشد، اما به طور کلی کمی گران است.

نینا دونیس

42800 روبل
"کوزنتسکی موست، 20"

اولگا میخائیلوسکایا،
منتقد و مقاله نویس Vogue

من آنها را بسیار دوست دارم و آنها را بهترین طراحان روسی بدون نگرش تحقیر آمیز یا تخفیف در کشور می دانم. آنها از نظر عینی بسیار شیک و تازه هستند و این مجموعه یکی از بهترین آنهاست، از ابتدا تا انتها خوب است. قیمت لباس برای بسیاری قابل توجیه است. واضح است که فقط از رول پارچه بریده نمی شود و من مدام می خواستم از آنها بپرسم که پارچه از نظر فنی چگونه ساخته شده است. برای این لباس پول، نیروی کار و مغز سرمایه گذاری شد. البته، برای طراحان روسی آنها کمی گران هستند و من دوست دارم ارزان تر باشد، اما اینها ملاحظات نسبتاً خودخواهانه است.

الکساندرا ساکووا،
رئیس کارگاه طراحی مد BVShD

من تعجب می کنم که چگونه خنجر پس از شستشو رفتار خواهد کرد. به احتمال زیاد، لباس باید خشک شود - یک داستان رایج در این مورد، اما محصول از قبل گزینه های شما را محدود می کند. پارچه کمی چروک است و به سختی اتو می شود. به نظر می رسد پنبه با نوعی اشباع. طبق تجربه من، پارچه هایی مانند این می توانند در تابستان گرم شوند. کیفیت برند همیشه خوب بوده است، هرچند گوشه های یقه با تنبلی انجام می شود. اما اگر در تولید دوخته شود، پس سعی می کنند همه چیز را ساده کنند. درزهای دوتایی مرتب و بدون اورلاک هستند، این نشان می دهد که در مورد کالا و نحوه پوشیدن آن دقت شده است. آستین ها به خوبی دوخته شده اند.

پیاده روی شرم

25680 روبل (شامل 40 درصد تخفیف)
"کوزنتسکی موست، 20"

اولگا میخائیلوسکایا،
منتقد و مقاله نویس Vogue

من شخصاً نگرش خوبی نسبت به آندری آرتموف دارم. و این لباس بد نیست، اما من چیزهای زیادی از او دیده ام که حتی دیدن آنها شرم آور است. احتمالاً ارزش چیزی را دارد، اما قطعاً پول زیادی نیست. Walk of Shame یک نمونه معمولی از طراحی دوستان است. هزینه اشیاء او خیلی زیاد است و این برندها با بیان اینکه تولید کمی دارند توجیه می کنند. اما من و شما به عنوان خریدار نباید نگران این موضوع باشیم. برای دولچه و گابانا معمولی، قیمت فروش یک لباس، به نظر من، چندین برابر کمتر است، یا حداقل قابل مقایسه با همکاران روسی آنها است، زیرا این تولید انبوه است، در حالی که برای طراحان روسی، لباس ها در واقع یک محصول تکه هستند. . اما قیمت آنها تقریباً یکسان است. ما با این پول همان دولچه و گاباناهای معمولی را خواهیم خرید. آرتموف تی شرت ها و گرمکن های شعار دار را خوب می فروشد، اما فروش آنها یک چیز است، اما فروش لباس چیز دیگری است.

الکساندرا ساکووا،
رئیس کارگاه طراحی مد BVShD

لباس به طور معمول ساخته شده است، در اینجا بیشتر در مورد طراحی است، که یادآور جشن سال نو در مهد کودک است. کاملاً روی شکل مناسب قرار می گیرد. از نظر فنی، طرز کار متوسط ​​است؛ در محصولات گران قیمت، آستر در امتداد یقه پردازش نمی شود؛ باید روکشی انجام شود. لبه آن بیش از حد قفل است و این نشان می دهد که آنها می خواستند لباس را سریع بدوزند و هزینه های نیروی کار را کاهش دهند. به نظر می رسد بسیار تمیز است، اما اگر به طور متفاوت انجام می شد، گران تر به نظر می رسید. داخل تمیز به نظر می رسد، آنها نوار تعصب درست کردند. در اینجا قیمت بر اساس برند است و طراحی سلیقه ای است.

مشاور در مورد چگونگی قیمت یک کالا صحبت می کند
اکاترینا پتوخوا

اکاترینا پتوخوا،
کارشناس مد مستقل

در یک روش دوستانه، ابتدا باید برای تولید نمونه هزینه کنید و برای این کار باید الگوهایی ایجاد کنید و تغییراتی در آنها ایجاد کنید. اغلب آنها الگوهای آماده می خرند - چرا چرخ را دوباره اختراع کنید. در ادامه به دنبال پارچه و لوازم جانبی هستیم. همه شرکت‌هایی که مواد تولید می‌کنند و می‌فروشند حداقل‌های خاص خود را دارند و اغلب بسیار چشمگیر هستند. بسیاری از آنها اصلاً با سفارشات کوچک کار نمی کنند - به عنوان مثال، توافق با چین یا کره در مورد مقدار پارچه ای که برای طراحان ما مناسب است دشوار است. ایتالیایی ها و فرانسوی ها حجم کمتری دارند، اما گران تر نیز هستند. یکی از شرکت های سوئیسی به من گفت که طراحان روسی در سفارش 30 متر مشکل دارند. گزینه خرید پارچه در انبار نیز وجود دارد: آنها هر چیزی را که در سال های گذشته فروخته نشده بود جمع آوری می کنند. تخفیف بسیار زیاد است، بنابراین گاهی اوقات این راه خروج است. در مورد لوازم جانبی هم همینطور است.

سپس فرآیندهای زیر برش، دوخت و تکمیل، تکمیل - برچسب ها و غیره است. این مرحله سنگ مانعی است که همه در تلاش برای پس انداز پول هستند. مهمترین چیز برای کاهش هزینه فرآیند، نیروی کار است. این فرآیندهاست که همه تلاش می‌کنند برون‌سپاری کنند و هر چه نیروی کار ارزان‌تر در یک کشور یا منطقه باشد، با رغبت بیشتری در آنجا تولید می‌کنند. ما کمبود وحشتناکی از متخصصان واجد شرایط داریم - طراحان، برش ها، خیاطان. واقعیت: حدود دوازده مورد از بهترین ها در مسکو وجود دارد و آنها سعی می کنند همه آنها را از یکدیگر بخرند. بر این اساس، این افراد هزینه های جدی دارند که هزینه فرآیند را افزایش می دهد. همه چیز مربوط به مردم نیست: شما باید برای هزینه های اداره شرکت، اجاره دفتر و همه دستیاران طراح بودجه اختصاص دهید. این هزینه ها اغلب به صورت درصدی درج می شود و ظرف چند سال پرداخت می شود، زیرا در غیر این صورت قیمت اشیا گران می شود. شرکت برندها در نمایشگاه ها و نمایش ها، فیلمبرداری فیلم ها و لوک بوک ها نیز هزینه دارد.

به این ترتیب قیمت شکل می گیرد. هزینه محصول در 2 یا 2.5 ضرب می شود و خریداران کالا را با آن قیمت خریداری می کنند، اگرچه در اینجا همه چیز به سیاست قیمت گذاری (بخوانید: طمع) طراح بستگی دارد. بعد علامت فروشگاه روی کالا می آید: TSUM یکی دارد، Kuznetsky Most 20 دیگری دارد، Click-boutique.ru سومی دارد. من فکر می کنم که طراحان داخلی در ذهن مصرف کننده بسیار گران هستند و اغلب اینطور است. هر یک از آنها باید مشکلات خود را خودشان حل کنند، زیرا مصرف کننده بعید است که علاقه مند باشد که چقدر کار برای ساخت این یا آن چیز صرف شده است. بنابراین، به طور کلی، طراحان روسی یک مد طاقچه هستند، که در آن مصرف کننده آماده است برای یک کالای خاص هزینه کند، زیرا طرح، طراح به او نزدیک است، یا مثلاً او یک حس میهن پرستی قوی دارد.

واندرزین ممنون ژانا کیمبرای تهیه لباس نینا دونیس برای عکسبرداری

هفته مد مرسدس بنز روسیه در 26 اکتبر و هفته مد در مسکو در 29 اکتبر به پایان رسید. برای برخی، این دوره حداکثر فعالیت اجتماعی است که گناهی است که باید از دست داد، برای برخی بخشی از کار است و برای برخی دیگر، با ذکر Manege یا Gostiny Dvor، بدون تردید از خود عبور می کنند. از جمله مطبوعات تخصصی و خود طراحان روسی هستند که عمدا از هر دو پلتفرم اجتناب می کنند، اما با لذت به هفته های منطقه ای می روند. شکایت اصلی اکثر جامعه حرفه ای این است که "این هفته مد نیست". دهکده همراه با فعالان بازار متوجه شد که چرا هم MBFWR و هم هفته مسکو، به جای تبدیل شدن به رویدادهای اصلی صنعت، چندین سال است که به موضوعات انتقاد و حتی تمسخر تبدیل شده اند.

جولیا لی

دو هفته

در Manege غوغایی برپا شده است. پسران جوان با جوراب شلواری توری و بارانی لاتکس در مقابل عکاسان تانگو می رقصند. آب و هوا به ژاکت پایین دیکته می کند، اما مد وقتی به درجه می رسد بی رحم است. برای همه مسکووی ها، این در حال حاضر به یک نشانگر تبدیل شده است - هفته مد آغاز شده است.

در روسیه دو برند مرتبط با این عبارت وجود دارد: هفته مد مسکو - Gostiny Dvor، هفته مد مرسدس بنز روسیه - Manege. نمی توان گفت که آنها در اصل تفاوت قابل توجهی دارند: هر دو صاحبان، مارک های خاص خود را دارند - نمایندگانی از آنچه ما مد خیابانی می نامیم، قدیمی ها و تازه واردان. با این تفاوت که هفته مد در مسکو دارای منطقه فروش محصولات طراحان داخلی است و MBFWR دارای تسلط حامیان مالی از لوازم آرایشی گرفته تا قوری است. در بین تماشاگران نیز تفاوت وجود دارد: مانژ جوان است (گاهی خیلی جوان)، گوستینی دوور برعکس است. البته MBFWR بسیار محبوب تر است.

اما همچنان، هفته مد مسکو با ایجاد بهبودهای آرایشی همچنان در برابر رقابت مقاومت می کند. صندلی هایی که با یک زنجیر در سالن ها به هم وصل شده اند (و در واقع این اتفاق افتاد) چند فصل پیش با کابینت ها جایگزین شدند. تعداد ردیف های کمتری وجود دارد، اما به همین دلیل امکان مشاهده مجموعه حتی در آخرین آنها وجود دارد. مناظر جذاب تر شده اند و سکوها عریض تر شده اند. و با این حال، این رویداد هنوز وضعیت ناگفته یک "رویداد مردمی" را با معایب خود دارد: به نظر می رسد هفته مد هرگز نام SMM را نشنیده است، مارک های نادری که در محافل خاص شناخته شده اند به عنوان یک حس واقعی ارائه می شوند و نمایش های آنها برای یک مدت طولانی به تعویق می افتد. مدت خیلی زیادی.

در MBFWR، نوآوری اصلی فصل استفاده از سایت موزه مسکو بود. بقیه ثبات است. با تزئینات همه چیز نسبتا خوب است، تاخیرهایی در نمایش ها وجود دارد، اما جزئی است، مردم با چنان شدتی این طرف و آن طرف می روند که گاهی حال و هوای واگن مترو ایجاد می شود. و البته یک مرسدس خوش تیپ از مهمانان استقبال می کند.

تاریخچه رابطه این دو هفته به بیش از یک سال قبل باز می گردد، بیش از یک رسوایی. یکی از کارمندان سابق آرتیفکت می‌گوید: «جنگ تا حدی جدی بود که نمایش‌ها و جنگ برای مکان‌ها مختل شد». در همان زمان، او خاطرنشان کرد که وضعیت در هفته مد روسیه (MBFWR امروز) بسیار بدتر از وضعیت فعلی بود. «قبلاً تعداد زیادی داوطلب وجود نداشت. با این حال، اکنون این هم یک مزیت و هم منفی است: بسیاری از جوانان به سادگی افراد دعوت شده را نمی شناسند، به این معنی که اگر خود برند این کار را انجام نداده باشد، بعید است که بتوانند آنها را به درستی بنشینند. - بنابراین مبارزه برای مکان های سودمند آغاز می شود و افراد مهم برای طراح نمایش را در حالت ایستاده تماشا می کنند. اما اگر قبلاً تأخیرهای جهنمی در نمایش وجود داشت، اکنون همه چیز کم و بیش تثبیت شده است. ورودی های جداگانه ای برای VIP ها وجود دارد، مانند ده سال پیش هیچ صف بزرگی در ورودی وجود ندارد.

اولگا میخائیلوسکایا

ووگ روسیه

همیشه بین هفته مسکو و MBFW تفاوت وجود داشته است. مسکو در ابتدا بیشتر شوروی بود؛ البته MBFW همیشه تلاش می‌کرد تا در چارچوب بین‌المللی جا بیفتد؛ چاره دیگری نداشت. این اساساً یک برند بین المللی است؛ محدودیت ها و قوانین سختگیرانه ای حداقل در مورد مشخصات فنی وجود دارد. با این حال، پس از سال ها پیش که با امنیت از گوستینی دوور خارج شدم و از اعتبارنامه محروم شدم، در هفته مسکو حضور نداشتم. دلیل چنین سرکوبی بررسی مجموعه یکی از طراحان برجسته روسی بود.

مخاطبان متنوع سزاوار توجه ویژه هستند. هر دو هفته مد انواع مختلفی را ارائه می دهند جوک های عملیدعوت نامه ها این نیز انجام می شود خود برندها. که در فیس بوکو تبلیغات برای فروش گذرنامه در Avito ظاهر می شود، پیام هایی برای روزنامه نگاران و طراحان با روحیه "آیا دعوت نامه اضافی دارید؟" نوشته می شود، پست هایی در وبلاگ ها و نشریات با موضوع "چگونه به هفته مد برسیم." شایان ذکر است که نظر الکساندر شومسکی، رئیس MBFWR، در مورد ماهیت انبوه رویداد مدوزا را یادآوری کنیم: "هفته های مد در سراسر جهان رویدادهایی هستند که می توانید به شدت با دعوت در آنها شرکت کنید. اما ما در حال انجام کارهای زیادی برای توزیع محتوا برای کسانی هستیم که نتوانستند به اینجا برسند." اکنون زمان آن است که به تجربه هفته های مد جهانی نگاه کنیم.

تجربه خارجی

مهم نیست که طرفداران هفته مد چقدر مرموز و غیرقابل دسترس صحبت می کنند، اول از همه، هر دو هفته داخلی به اصل "مد برای مردم است" پایبند هستند: این رویداد عمدتا با حضور دوستان طراح، افراد مشهور و طرفداران اینستاگرام این برند برگزار می شود. بنابراین، رویداد از یک رویداد حرفه ای به یک رویداد سکولار تبدیل می شود.

البته، مهمانان مشهور در هر برنامه ای از هفته های جهانی حضور دارند - بعید است که رسانه ها بازدید کیم کارداشیان را از هر برنامه ای از دست بدهند. با این حال، سالن بیشتر مملو از افرادی است که به طور مستقیم با برند یا کل صنعت مرتبط هستند.

این جمله "شما کاری در آنجا ندارید" ممکن است برای مهمانان هفته ما بسیار خشن به نظر برسد. اما در ابتدا، در سال 1943، این رویداد "هفته مطبوعات" نامیده شد. اولین هفته مد مدرن که در سال 1973 در پاریس برگزار شد نیز نگرش جدی نسبت به مهمانان نمایش داشت. تاکنون، فهرست دعوت‌شده‌ها به مهم‌ترین هفته‌های مد جهان به روزنامه‌نگاران، خریداران، مشتریان افتخاری برند و افراد مشهور محدود می‌شود و درصد بسیار کمی، در صورت وجود، از «مهمان‌های معمولی» باقی مانده است.

امروزه، حتی هر روزنامه نگاری نمی تواند اعتبار بگیرد، به عنوان مثال، در هفته مد پاریس (داستان Vice، زمانی که یک روزنامه نگار از نشریه با کارت های ویزیت جعلی وارد یک نمایش شد، و خود را به عنوان یک طراح ساختگی نشان داد، خوب است، اما این یک موضوع است. استثنا). بنابراین، این رویه وجود دارد که از خانه های مد خاص درخواست دعوت برای نمایش ها می شود. و حتی در این مورد، یک نماینده رسانه گاهی اوقات می تواند روی یک موقعیت ایستاده حساب کند، که اتفاقاً او از آن توهین نمی کند، زیرا می فهمد که توسط همکاران احاطه شده است، نه وبلاگ نویسان یا برندگان یک مسابقه اینستاگرام.

تا حد زیادی به دلیل انتخاب دقیق مهمانان، وضعیت فردی که به طور تصادفی وارد ردیف اول می شود رخ می دهد، اما باعث ایجاد هیجان نامناسب نمی شود. Mikhailovskaya توضیح می دهد: "تفاوت با هفته های خارجی همان تفاوت بین مد ما و مدهای خارجی است." - این سازمان بیشتر شبیه سازمان نیویورک است (من اکنون در مورد MBFW صحبت می کنم) از این نظر که نمایش های اصلی در یک سایت برگزار می شود، با این حال، آمریکایی ها اکنون سعی می کنند از این مدل فاصله بگیرند. اگرچه این برای روزنامه نگاران راحت است. وگرنه تفاوت اصلی در مخاطب است. در اتاق افراد حرفه ای هستند، اینجا، اول از همه، دوستان، خانواده، هر کسی مهمانی خود را دارد.

طراح عضو MBFWR که داوطلبانه سایت را ترک کرد

در MBFWR ما، انجام یک نمایش در شب معتبر است. زیرا مردم جامعه ای حرفه ای نیستند که بتوانند با چنین رویدادهایی به عنوان کار برخورد کنند، بلکه دوستان و افراد مشهور هستند. تا حدودی به این دلیل، افراد مهم برای برند رویداد را نادیده می گیرند، 10-15 نفر می آیند. بقیه وبلاگ نویسان، افرادی که در یک مسابقه برنده شده اند و غیره هستند.

طراحان ترک

البته شرکت در هفته مد مقداری هزینه دارد. این مبلغ، به گفته طراحان، چند صد هزار روبل است (اعداد دقیق یک راز شرکتی دقیق است). با این حال، برخی از برندها همچنان مجاز به شرکت با تخفیف یا کاملا رایگان هستند (که توسط برگزارکنندگان نیز به دقت پنهان شده است). در اینجا این سؤال در مورد امکان‌سنجی سرمایه‌گذاری مطرح می‌شود، زیرا با همان پول می‌توانید نمایش جداگانه خود را ترتیب دهید، که بسیاری انجام می‌دهند. اما هنوز هم کسانی هستند که می خواهند سهمی از توجه اجتماعی را به خود جلب کنند و برند MBFWR و هفته مد مسکو از شهرت بسیار خوبی برخوردار هستند.

هفته مد مرسدس بنز منطقه ای شایسته توجه ویژه است. به عنوان مثال، هفته های مد گرجستان یا آلماتی اغلب طراحان روسی را دعوت می کنند. آنها نیز به نوبه خود، علیرغم این واقعیت که اغلب در مورد هفته های ما کاملاً بدبین هستند، این موضوع را مثبت می بینند.

به گفته شرکت کنندگان از سال های مختلف، برگزار کنندگان هفته های مسکو قاطعانه خریداران خارجی را دعوت نمی کنند، دلیل آن این است که "ما علاقه ای به این نداریم". یکی از طراحانی که امسال در هفته مد شرکت نکرد، خاطرنشان کرد که این امر بر تصمیم به ترک سایت تأثیر زیادی گذاشته است: «به عنوان مثال، روزنامه نگاران و طراحان نگرش خوبی نسبت به هفته مد گرجستان دارند، دقیقاً به این دلیل که با خریداران لویزا ویا روما کار می کنند. کبریت مد، Net-a-Porter و دیگر فروشگاه های مهم."

الیزاوتا سوخینینا

طراح برند KURAGA (مهمان ویژه MBFW در آلماتی):

MBFWA یک سازمان بزرگ است که واقعاً علاقه مند به توسعه صنعت و ایجاد انگیزه خلاقیت است. در آنجا می توانید روی دیالوگ حرفه ای حساب کنید، نه حرف های کوچک. مکان ها به نسبت 30٪ - مشتریان و دوستان برند، 70٪ - روزنامه نگاران و خریداران (و از کشورهای مختلف) تقسیم می شوند. هفته های مد ما بیشتر بر توسعه تجاری متمرکز است. این را می توان در انتخاب طراحان، در نوع استادیوم المپیکی که برای نمایشگاه پر شده است مشاهده کرد (مثلاً در آلماتی، به معنای واقعی کلمه در هر نمایشگاه دو یا سه ردیف وجود داشت). این برای همه افراد در صنعت کاملاً واضح است. هر سال با شرایط مختلف به هفته مد مسکو دعوت می شوم، اما موافق نیستم، زیرا من این رویداد را به خودی خود دوست ندارم و برند نیازی به آن ندارد.

مشکلات در سایت

برگزاری یک نمایش در هفته مد یک کار گران و پیچیده است. در MBFWR، آژانس Artifact داوطلبانی را برای کمک به طراحان فراهم می کند. تاتیانا لونشاکوا که سه فصل به عنوان داوطلب کار کرد، توضیح می‌دهد: «آنها همیشه مسئولیت‌های زیادی دارند، از پیدا کردن صندلی تا اطمینان از اینکه همه مدل‌ها به موقع برای آرایش می‌رسند (گاهی اوقات مجبور می‌شوید آنها را با دست هدایت کنید! ). علاوه بر این، شرایط اضطراری مختلفی وجود دارد، شما باید به نحوی از آن خارج شوید.» لونشاکوا خاطرنشان کرد که تنش در خود آژانس به طور تصاعدی در حال افزایش است. او گفت: "شما باید دائماً انگشت خود را روی نبض نگه دارید، مطمئن شوید که همه حامیان و شرکای طراح از قبل (یا بهتر است چندین بار) با برگزارکنندگان تأیید شده باشند، زیرا در غیر این صورت آنها به سادگی اجازه استفاده از محصولات را ندارند." توضیح می دهد. - لحظات شخصی زیادی وجود دارد که به دلایلی در هیچ کجای کار ناپدید نمی شوند. و صادقانه بگویم، به همین دلیل است که با کسب تجربه لازم تصمیم گرفتم هفته مد را ترک کنم. بسیاری از کارمندان آرتیفکت آشکارا می‌خواهند آنجا را ترک کنند، در حالی که دیگران، برعکس، قاطعانه به خونسردی و اعتبار MBFWR، تقریباً در سطح هفته پاریس، اعتقاد دارند.

این اطلاعات توسط طراح که او به تازگی با او کار کرده است تأیید می شود: "اگر شما حامیان مالی را با برگزار کنندگان تأیید نکنید (که به خودی خود به دلایلی بسیار دشوار است) ، به عنوان مثال ، مجوز برای هدیه برای مهمانان VIP فقط می تواند باشد. با پرداخت به دست آمده است.»

ویکتور کوریلوف

چندین فصل برای MBFWR در تیم هایی با برندهای مختلف کار کرد:

وقتی یک طراح به سایت برندی مانند مرسدس بنز می آید و مبلغ قابل توجهی را برای آن خرج می کند، می خواهد شرایط عادی را دریافت کند. هیچ کس در مورد تخت های طلایی صحبت نمی کند، اما بخاری هایی که همه چیز را خراب می کنند، رختکن هایی که جایی برای نشستن ندارند، و کمبود بند برای نشان ها را به سختی می توان شرایط عادی نامید. در نتیجه باید به نقاط قوت خود تکیه کنید و فقط در مورد مسائل خاصی با برگزارکنندگان هفته تعامل داشته باشید. علاوه بر این، مخاطبان اصلی وبلاگ نویسان کودک هستند. این ممکن است به دلیل تغییر تیمی باشد که مدتی پیش رخ داده است. افراد محترم صنعت به این رویداد نمی روند زیرا می دانند که برای همان کودکان ساخته شده است. فقط آنها از این رویداد سود می برند - هشتگ ها و مشترکان. به طور کلی - نمایشگاه غرور کامل.

در نتیجه، مشکلاتی که یک طراح هنگام کار در سایت تجربه می کند، اغلب از مزایا آن بیشتر است. و کل صنعت به طور ضمنی درک می کند که MBFWR نمایش مردم است. برگزارکنندگان این کار را عالی انجام می دهند. متأسفانه، خیلی سخت است که آن را فقط هفته مد بنامیم.

جنگ با خبرنگاران

هر فصل، برندها فعالانه خبرنگاران را به این نمایش دعوت می کنند. اما مهم نیست که دعوت چقدر غیرعادی باشد، مهم نیست که چقدر نشریه دوستانه باشد، نویسندگانی که درباره مجموعه ها می نویسند کمتر و کمتر در نمایشگاه ها دیده می شوند. رقابت شدید بین دو سایت باعث ایجاد مشکلات در کار می شود. یک مدیر روابط عمومی که برندهایش سال‌هاست در هر دو هفته شرکت می‌کنند، توضیح می‌دهد: «با انتخاب به نفع یک هفته مد، طراح / نشریه / عکاس در واقع در موقعیتی قرار می‌گیرد که باید یک انتخاب سیاسی داشته باشد. - دیگر لیستی از متخصصان صنعت که تبدیل به اشخاص غیر ارادی شده اند در یک سایت یا سایت دیگر وجود ندارد. این مشکل در درجه اول برای طراحانی ایجاد می کند که نمی توانند یکی از مهمانان را دعوت کنند، زیرا او اجازه حضور در سایت را ندارد، یا به همین دلیل با یکی از عکاسان، کارگردانان، و مدیران کار می کند.

در اینجا لازم است آخرین رسوایی مرتبط با MBFWR را به خاطر بسپارید. ما در مورد پیشنهاد نمایندگان صنعت برای برکناری رئیس ابتکار فناوری ملی FashionNet، الکساندر شومسکی (که همچنین رئیس هفته مد مرسدس بنز است) از سمت خود و انتصاب والنتین یوداشکین به آن صحبت می کنیم. FashionNet خود برای تشکیل بازارهای جدید و ایجاد شرایط برای رهبری فنی جهانی روسیه تا سال 2035 ایجاد شد. آژانس Artifact در پاسخ به این یادداشت نارضایتی - به ویژه روزنامه نگاران - از دسترسی به سایت خودداری کرد. میخائیلوفسکایا یکی از معدود روزنامه نگاران نشریات بزرگ است که در این فصل در هفته مد شرکت کرد. او برداشت های خود را از آنچه دید در مقاله ای برای کامرسانت توضیح داد. از آنجا مشخص می شود که در کت واک Manege مکانی برای صنایع دستی عامیانه ، برای استاد ویاچسلاو زایتسف و برای "طراح سکولار" بلا پوتمکینا وجود دارد که نمایش او به لطف همراهی - اجرای اولگا بوزووا در مطبوعات مورد بحث قرار گرفت. . فقط از صنعت مد در این مورد خیلی کم است.

طراحان اذعان دارند که بهتر است روزنامه نگاران را به طور جداگانه به نمایشگاه دعوت کنید یا یک روز مطبوعاتی ترتیب دهید، زیرا در هفته مد ممکن است با صندلی سردرگم شود و یک داوطلب بی تجربه از نویسنده ای که برای برند مهم است دعوت می کند تا در ششمین صندلی بنشیند. ردیف کار در مرکز مطبوعات داستان متفاوتی است که به دلیل سرعت Wi-Fi از اوایل دهه 2000 و بر این اساس، وقفه در پخش آنلاین پیچیده است. در نتیجه، روزنامه نگار بیشتر شبیه یک دونده ماراتن است که از نمایش تا مرکز مطبوعات می دود و برمی گردد.

البته مطبوعات خارجی هنوز از برخی طراحان با MBFWR یاد می کنند، اما هنوز حتی خود طراحان آن را رولت روسی می نامند. نشریات خارجی بیشتر به استایل خیابانی توجه می کنند تا نمایش های مد. تیم Artifact در این زمینه بسیار جدی کار می کند: یک جلسه استایل خیابانی را سازماندهی می کند، جایی که همه (نه لزوماً بازدیدکنندگان نمایش) می توانند در مقابل تعداد زیادی از عکاسان دعوت شده خاص خودنمایی کنند، و بسیاری از وبلاگ نویسان را اعتبار می بخشد. این فرهنگ استایل خیابانی قبلاً برندها و فروشگاه ها را به لباس پوشیدن هزاره ها برای هفته مد عادت داده است: آنها وارد رسانه ها می شوند، برند را در اینستاگرام تگ می کنند و مشترکین و خریداران را جذب می کنند. از آنجایی که طراحان باید عمدتاً به شبکه های اجتماعی تکیه کنند، وضعیت "وبلاگر" بسیار جذاب می شود.

طراح شرکت کننده MBFWR که داوطلبانه سایت را ترک کرد:

هر فصل وبلاگ نویسان هفته برای من می نویسند. به معنای واقعی کلمه یک هفته قبل از نمایش، آنها وبلاگ نویس می شوند و گزارش می دهند که برای مدت طولانی برند را دنبال می کنند. حتی در فصل اول من هم همینطور بود، زمانی که حتی هیچ مجموعه ای وجود نداشت. ما، البته، با رهبران عقیده کار می کنیم، اما اگر آنها را انتخاب کنیم، با احتیاط فراوان: هر وبلاگ نویس برتر نمی تواند برای تصویر خوب باشد، و تمرکز فقط بر روی اعداد مانند پریدن از یک صخره با چشم بسته و گوش دادن به "بله" است. "عیبی ندارد."

چگونه می توانم همه چیز را تغییر دهم و آیا این امکان وجود دارد؟

وقتی در مورد تغییرات صحبت می کنیم، البته ما همیشه به یک مقایسه رویایی روی می آوریم - به طوری که مانند پاریس است. نمایش در مکان های مختلف، اگرچه از نظر تدارکات چندان مناسب نیست، اما به طراح این فرصت را می دهد تا فضای مناسب را ایجاد کند. برنامه روزانه (نمایش از همان صبح) به عکاسان اجازه می دهد تا به سبک خیابانی عالی عکاسی کنند و روزنامه نگاران این رویداد را به عنوان کار در نظر بگیرند. دومی با فیلتر خوب افراد معتبر تسهیل می شود. با این حال، تغییرات قابل مشاهده هنوز فاصله زیادی دارد. اول از همه، شما باید به صنعت به عنوان یک کل نگاه کنید.

اولگا میخائیلوسکایا

Vogue روسیه:

اکنون وضعیت در سراسر جهان در حال تغییر است، زیرا خود صنعت دچار اختلال جدی است. بنابراین برای ما نیز تغییر خواهد کرد. اما چگونه؟ دوست دارم در مسیری کم و بیش معقول بروم. برای شروع، برای من مضحک به نظر می رسد که دو هفته مد در کشوری برگزار می شود که در واقع محیط حرفه ای وجود ندارد. طراحان وجود دارند، اما محیط حرفه ای وجود ندارد.

اولگا میخائیلوسکایا- یکی از حرفه ای ترین و پرطرفدارترین نویسندگان مجلات براق در کشورمان. اولگا کار براق را از درون می داند: در زمان های مختلف او به عنوان سردبیر روسی کار می کرد. VOGUE، مدیر مد ELLEو در سبک، و همچنین مدیر خلاق شهروند ک.او با طراحان نمادینی مصاحبه کرده است میوچیا پرادا ( میوچیا پرادا ، راف سیمونز ( راف سیمونز ) هدی اسلیمان ( هدی اسلیمن ) و ژان پل گوتیه ( ژان پل گوتیه ) و همچنین عکاسی با بسیاری از عکاسان مشهور جهان از جمله جاشوا جردن ( جاشوا جردن )، لوئیز سانچز ( لوئیس سانچز ) و کنت ویلارد ( کنت ویلارد ). درخواست ماکسیما آگاخانوااو معلم برجسته فصل زمستان فشرده روزنامه نگاری مد در مدرسه عالی طراحی بریتانیا شد و به سوالات پاسخ داد. سایت اینترنتی در مورد تجربه حرفه ای جدید

- شما تجربه زیادی در زمینه رسانه دارید. آیا قبلاً تدریس کرده اید؟
- در اواسط دهه 90، در سن پترزبورگ، یک دوره ویژه خنده دار "جدیدترین روندها" را برای طراحان لباس در مدرسه موخینسکی تدریس کردم و مدارک تحصیلی را در آنجا مرور کردم. این یک تجربه آموزشی نبود، اما تجربه بسیار ارزشمندی بود. در مسکو، من سخنرانی های زیادی ارائه کردم و کلاس های کارشناسی ارشد برگزار کردم، بنابراین فکر می کنم می توانم با نقش یک معلم برجسته کنار بیایم.

- در طول دوره در مورد چه چیزی صحبت خواهید کرد؟
- ما تمام جنبه های روزنامه نگاری مد را لمس می کنیم. من و کیوریتور برنامه را طوری جمع آوری کردیم که یک دوره کاملاً عملی بود. من به شما خواهم گفت که حرفه یک روزنامه نگار مد شامل چه چیزی است و چگونه می توانید مطالب خاصی را تولید کنید: پرتره یک طراح، مصاحبه ها، روندها، تاریخچه برند و غیره. برای هر سخنرانی تکالیفی وجود دارد.

ما همچنین با کلیشه ها مبارزه خواهیم کرد. به عنوان مثال، مردانی که شروع به نوشتن برای مجلات براق می کنند و به نظر آنها به دلیل ذهنیت روسی، پیشینه جدی تری از تاریخ هنر دارند، مطمئن هستند که مجلات براق شغل احمق ها است و باید با تمرکز بر روی آن بنویسند. احمق هایی که آن را خواهند خواند این همیشه وحشتناک است، زیرا بسیاری از روزنامه نگاران با استعداد در قلمرو ما اشتباهات احمقانه ای مرتکب می شوند، حتی زمانی که درباره سینما می نویسند.

مشکل دیگر ارتش فارغ‌التحصیلان روزنامه‌نگاری است (نمی‌خواهم کسی را توهین کنم، اما مجبورم)، که برخی موضوعات انتزاعی با کیفیت نه چندان بالا به آنها آموزش داده می‌شود. در روسیه افراد زیادی هستند که ذاتاً خوب می نویسند؛ این کشور از نظر تاریخی کشور کلمات است. اما به ما یاد نمی دهند که وقتی در مورد چیزی می نویسید، اول از همه باید آن را درک کنید، باید ماهیت آن پدیده را درک کنید و فقط کلمات را به عبارات متصل نکنید.

روزنامه نگاران جوان در مورد مد در کلیشه های وحشتناک می نویسند! همه چیز شیرین و بی معنی است. من فکر می‌کنم وقتی کسی در مورد مد می‌نویسد بسیار مهم است که بفهمد مد یک جوهره جدی دارد، ارجاع به تاریخ، هنر، سینما، ادبیات. تا بتواند آن را ببیند و متوجه شود. ممکن است نوشته آنقدرها زیبا نباشد، اما در اصل است.