نماد تثلیث مقدس اثر آندری روبلف کجاست. "تثلیث عهد عتیق": شرح نماد

امروز ما شروع به انتشار یک سری مطالب می کنیم که معنای نمادها و اهمیت معنوی نماد "تثلیث" آندری روبلف را توضیح می دهد.

برادر و خواهر!

یکی از مشهورترین تصاویر ارتدکس در جهان که تا به حال در نقاشی شمایل به تصویر کشیده شده است، تصویر تثلیث است که توسط آندری روبلوف نقاشی شده است.

نماد تثلیث توسط آندری روبلف در آغاز قرن پانزدهم ایجاد شد. برای تثلیث-سرگیوس لاورا و به یاد بنیانگذار لاورا، قدیس بزرگ روسی سرگیوس رادونژ. در سال 1551، در کلیسای جامع Stoglavy، این تصویر خاص، تصویر متعارف تثلیث مقدس نامیده شد.

تصویر بر اساس معروف است کتاب عهد عتیقنقشه ظهور خداوند به ابراهیم به شکل سه مرد. کتاب مقدس از مهربانی و مهمان نوازی ابراهیم می گوید. ابراهیم پس از پذیرایی و غذا دادن به میهمانان، لحظه ای تردید نکرد که خداوند یگانه در برابر او ظاهر شده است و از این رو آن سه مرد را یک نفر خطاب کرد. نمادهایی که این رویداد عهد عتیق را به تصویر می‌کشند «مهمان‌نوازی ابراهیم» نامیده می‌شوند.

چرا دقیقاً "تثلیث" آندری روبلف متعارف شد و تفاوت آن با تصاویر قبلی خدای تثلیث چیست؟

برای درک منحصر به فرد بودن "تثلیث" روبلوف، لازم است ویژگی های اصلی به تصویر کشیدن رویداد "میهمان نوازی ابراهیم" در نمادهای قبلی را بدانید. یکی از این تصاویر نمادین قبلی "تثلیث زیریان" است.

روی این نماد نه تنها سه فرشته، بلکه ابراهیم، ​​سارا و حتی گوساله‌ای را که ابراهیم برای مداوای مهمانان آماده کرده بود، می‌بینیم. جزئیات روزمره به ما می گوید که این تصویری از یک رویداد عهد عتیق به معنای واقعی کلمه است. در نمادهای دیگر «میهمان نوازی ابراهیم» می‌توانید به عنوان مثال، خوراکی‌های فراوان روی میز در مقابل فرشتگان یا جوانی که گوساله‌ای را برای غذا ذبح می‌کند، ببینید. تمرکز بر توصیف تحت اللفظی ظهور خداوند به ابراهیم که در نزدیکی بیشه بلوط مامره رخ داد، تفاوت اصلی بین بسیاری از نمادهای معروف تثلیث قبل از روبلوف است.

روی نماد آندری روبلف چه می بینیم؟ برای شروع، لازم به یادآوری است که این نماد به دستور نیکون، یکی از شاگردان سرگیوس رادونژ، نقاشی شده است که کلمات اصلی سنت سرگیوس را به خوبی به یاد می آورد: "با نگاه به تثلیث مقدس، ترس از منفور است. اختلاف این دنیا برطرف شد.» آندری روبلف نه تنها رویداد مهمان نوازی ابراهیم، ​​بلکه رویداد اصلی - خود خداوند در راز تثلیث خود را که به گونه ای قابل دسترس برای درک بشر آشکار شد، روی نماد به تصویر کشید. این رویداد مرکزی است که برای آندری روبلف اصلی است و همه نمادهای دیگر روی نماد تابع این هستند.

همانطور که کلیسا یک فرآیند تدریجی است و با شناخت اصول اولیه شروع می شود، ما نیز همین کار را انجام خواهیم داد و شروع به یادگیری معنای نمادها نه از تصویر اصلی، بلکه از اشیاء اضافی اطراف آن می کنیم. و با امید به کمک خداوند، سعی خواهیم کرد با احترام و درک مناسب به توضیح رویداد مرکزی که برای ما در دسترس است - تصویر تثلیث مقدس نزدیک شویم.

در پشت فرشته سمت راست تصویری از یک کوه (صخره) می بینیم. خداوند پطرس رسول را صخره یا سنگ نامید (متی 16:18) و بدین وسیله نماد کلیسای او است که بر ایمان راسخ استوار است. و همانطور که کوه در طوفانی ترین هوا تزلزل ناپذیر می ماند، ایمان راسخ به زندگی در طوفانی ترین و پرتلاطم ترین زمان های آزمایش قدرت و معنا می بخشد. این ایمان است که اساس آن است زندگی واقعیو ایمان به زندگی قدرت می بخشد، به شما این امکان را می دهد که محکم روی پای خود بایستید و از سختی های روزمره نشکنید. همانطور که یوحنای رسول گفت: "دنیا در شر نهفته است" (اول یوحنا 5:19)، و بنابراین دشواری ها و آزمایش ها بخشی از شر جهان است، اما فقط ایمان می تواند بر هر سخت ترین آزمایش غلبه کند و عشق و محبت را به ارمغان بیاورد. امید به زندگی

کوه یک ویژگی دیگر دارد - مهم نیست که شخص از کدام طرف از آن بالا می رود، مهم نیست که مسیر او به سمت قله چیست، او همیشه در یک نقطه، در قله همگرا خواهد شد. هدف و معنا زندگی انساناین دقیقاً تلاش برای اوج ایمان است، زیرا این تنها راه رستگاری است. راه های خداوند غیرقابل درک است، اما می دانیم که هدف (نجات) و قله (عیسی مسیح) بر ما آشکار شده است. بنابراین، طبق سنت سرگیوس، ما به تثلیث مقدس نگاه می کنیم و شروع به غلبه بر اختلافات نفرت انگیز جهان می کنیم و به تدریج معنای نماد و معنای زندگی انسان را درک می کنیم.

با نگاهی به "تثلیث" آندری روبلف، اکنون باید به یاد داشته باشیم که کوه (صخره) که در پشت فرشته سمت راست به تصویر کشیده شده است نمادی از ارتفاع معنوی است. ایمان ارتدکسو پایه محکم، نشاطی که ایمان به ما می دهد.

در پشت فرشته مرکزی تصویری از یک درخت را می بینیم. این نماد ما را به یاد گناه اولیه ای می اندازد که آدم و حوا مرتکب شدند (پیدایش 3: 1-19). میوه درخت معرفت خیر و شر برای والدین اول ما تلخی شد که تمام زندگی از آن اشباع شد.

آدم و حوا که در ابتدا بی گناه بودند، ممنوعیت را شکستند، از درخت خوردند و شر و مرگ را به جهان آوردند. با نگاهی به نماد، این رویداد تلخ را به یاد می آوریم، اما نه برای اینکه مایوس شویم، بلکه در عین حال امید را به یاد بیاوریم. از این گذشته، همانطور که گناه اصلی روی درخت مرتکب شد، در درخت صلیب نیز خداوند ما را با خود آشتی داد و خود را فدای گناهانمان کرد - این امید روشنی است که هنگام نگاه کردن به درخت تصویر شده در مرکز تجربه می کنیم. از نماد

خاطره گناه اصلی و قربانی خداوند، که به ما آشتی با او و امید به نجات داد - این معنایی است که ما در درخت پشت فرشته مرکزی می بینیم.

در پشت فرشته سمت چپ ساختمانی وجود دارد که گاهی اوقات به آن "حجره های ابراهیم" می گویند. در اینجا دوباره به یاد می آوریم که در بیشه بلوط ممره، جایی که خداوند در قالب سه فرشته بر ابراهیم ظاهر شد، خیمه های ابراهیم برپا بود. در "تثلیث" روبلوف چنین درک وجود دارد ، اما این چیز اصلی نیست ، زیرا همانطور که در بالا ذکر شد ، آندری روبلف تصویر تثلیث را می نویسد و بنابراین ساختمان نماد چیزی بیش از یک مسکن انسانی است.

در اینجا باید به یاد داشته باشیم که خداوند خالق است. خداوند از عشق بی اندازه خود نه تنها خود را فدای گناهان ما کرد، بلکه جهان و انسان را به طور کلی آفرید. نکته اصلی برای ما این است که بفهمیم اقتصاد الهی اجرای طرح الهی برای نجات بشر در تاریخ است.

اقتصاد نجات ما توسط خداوند عیسی مسیح از طریق اراده خوب خدای پدر از طریق اشتراک روح القدس انجام می شود. در مسیح طرح مشیت خدا برای کل جهان، اقتصاد فیض خدا برای همه خلقت، با هدف نجات، تقدیس و الوهیت شدن همه در انسان خدا محقق می شود.

این اقتصاد الهی است که با ساختمان پشت فرشته سمت چپ نمادین است.

برادران و خواهران عزیز، در مقاله بعدی داستان نمادهای روی نماد آندری روبلوف "تثلیث" را ادامه خواهیم داد و به سوالات پاسخ خواهیم داد - رنگ لباس فرشتگان و موقعیت چهره آنها چیست.

ایوان اوبرازتسف

• نمایشگاه 1960: 1422-1427
• آنتونوا، منوا 1963: 1422-1427.
• لازارف 1966/1: خوب. 1411
• Kamenskaya 1971: 1422-1427.
• آلپاتوف 1974: آغاز قرن پانزدهم.
• اوناش 1977:1411
• لازارف 1980: خوب. 1411
• لازارف 2000/1: خوب. 1411
• پوپوف 2007/1: 1409-1412.
• سارابیانوف، اسمیرنوا 2007: 1410

گالری دولتی ترتیاکوف، مسکو، روسیه
Inv. 13012

در "گالری" ببینید:

به نقل از زیر:

آنتونوا، منوا 1963

با. 285¦ 230. تثلیث عهد عتیق.

1422-1427 1. آندری روبلف.

1 تاریخ نگارش تثلیث به 1408، به 1409-1422، به زمانی قبل از 1425 نسبت داده شده است. در همین حال، در نسخه ادعایی نسخه اصلی کلینتسفسکی (GPB، شماره 4765 - مجموعه تیتوف) گفته شده است که تثلیث توسط ابوت نیکون به آندری روبلف دستور داده شد "در ستایش پدرش سرگیوس رادونژ". نیاز به ستایش سرگیوس ممکن است پس از "کشف آثار او" در سال 1422 در ارتباط با ساخت یک کلیسای سنگی بر روی مقبره او بوجود آمده باشد. ساختار داخلی این کلیسا می تواند تا زمان مرگ نیکون، مورخ 17 نوامبر 1427 ادامه یابد (، M.، 1871، ص 153؛ همچنین رجوع کنید به «اقدامات تاریخ اجتماعی-اقتصادی روسیه شمال شرقی در پایان قرن 14th - آغاز قرن 16، جلد 1، M.، 1952، صفحات 764–765 (اطلاعات زمانی) بنابراین، ترینیتی می تواند بین سال های 1422 و 1427 نوشته شده باشد.

سه فرشته با سوراخ مستطیل شکل روی دیوار جلوی یک تخت مستطیل کم ارتفاع که به زانوهایشان نمی رسد می نشینند. روی تخت یک اختراع با سر بره قربانی قرار دارد. فرشته چپ، رو به راست، راست شد و صورتش را خم کرد. بقیه با دقت به او گوش می دهند. نیم تنه و زانوهای فرشته میانی که بزرگتر از بقیه به نظر می رسد به سمت راست چرخیده است. وسط نشسته بود و سرش را به سمت شانه خم کرد به سمت فرشته چپ برگشت. وضعیت بدن او موقر است، کیتون او یک گیره پهن دارد. فرشته راست در مقابل دیگران تعظیم می کند، که اهمیت خاصی به اتفاقات می دهد 3. ماهیت ارتباط فرشتگان به درک دست های آنها کمک می کند، آنها را به زانو در می آورند و آزادانه دراز می کشند. فرشتگان با در دست داشتن معیارها، با حرکات دستان خود که به وضوح در سطح نور عرش دیده می شود، توجه تسلیمانه را به گفتار فرشته چپ ابراز می کنند که با حرکت گوینده دست راست خود را بالای زانو بلند کرد.

2 میزی که فرشتگان روی آن نشسته اند، به اصطلاح «غذا ابراهیم» تصویری از یادگاری است که در صوفیه قسطنطنیه مورد احترام قرار می گرفت (درباره آن را ببینید: آنتونی، اسقف اعظم نووگورود، داستان مکان های مقدسین در قسطنطنیه... - در کتاب: «کتاب زائر». - «مجموعه فلسطینی ارتدوکس»، شماره 51، سن پترزبورگ، 1899، ص 19–20). در عین حال، طبق ایده های قرون وسطایی، این میز "مقبر مقدس" است - تخت عشای ربانی، که به عنوان الگویی برای تخت های محراب کلیسا عمل می کرد. این امکان وجود دارد که این سوراخ مستطیلی روی دیوار جلوی میز در ترینیتی را توضیح دهد. ابوت دانیل در توصیف معبد اورشلیم به این جزئیات از "قبر مقدس" اشاره می کند (نگاه کنید به "زندگی و راه رفتن دانیال، سرزمین های روسی ابوت." 1106-1107، شماره 3 و 9 مجموعه فلسطینی ارتدکس، سنت. پترزبورگ، 1885، صفحات 14-18). که در اوایل قرون وسطیتابوت هایی با بقایای قدیسان به عنوان تاج و تخت خدمت می کردند. برای ادای احترام به این بقایا، پنجره‌هایی در تابوت‌ها ساخته شد (fenestellae، نگاه کنید به L. Réau, Iconographie de l'art chrétien, vol. I, Paris, 1955, p. 399). صومعه سرگیوس، به قسطنطنیه و اورشلیم سفر کرد، در شرح سفر او - "کتاب، فعل Xenos، یعنی سرگردان ..." - در مورد تاج و تخت نشان داده شده بر روی نماد روبلوف، چنین آمده است: "و ما به آن رسیدیم. قسطنطنیه... ابتدا به کلیسای بزرگ مقدس سوفیا تعظیم کردیم و دیدیم... غذای ابراهیم که در آن ابراهیم تثلیث مقدس را در زیر بلوط مامره پذیرایی کرد. دوم، کتاب 8، سن پترزبورگ، 1841، ص 60).

3 همانطور که می‌دانید، بر روی نمادها کلاو یکی از ویژگی‌های لباس مسیح است. بنابراین، مسیح (خدای پسر) در وسط، خدای پدر در سمت چپ، و خدای روح القدس در سمت راست نشان داده شده است. در آخرالزمان «کلام جان کریزوستوم، ریحان کبیر، گریگوری متکلم» این موضوع چنین توصیف شده است: «[این سؤال] ارتفاع آسمان و وسعت زمین و عمق دریا چقدر است؟ [تفسیر - جواب]. پدر و پسر و روح القدس» (نگاه کنید به N. Tikhonravov, Monuments of Russian Reneded Russian, vol. II, M., 1863, p. 436). معاصران در این تصویر نه تنها یک نماد را دیدند. یکی از فهرست های زندگی سرگیوس رادونژ می گوید که او «... کلیسای تثلیث را به عنوان آینه ای برای کسانی که توسط او در زندگی مشترک جمع شده بودند برپا کرد، به طوری که با نگاه کردن به تثلیث مقدس، ترس از جدایی منفور وجود داشت. بر جهان غلبه خواهد شد» (به نقل از کتاب: E. N. Trubetskoy, Speculation in colors, M., 1916, p. 12).

ژست‌های کسانی که نشسته‌اند با خطوط بال‌های کوچکشان به‌طور ظریفی منعکس می‌شود. فرشتگان که در دو طرف وسط به تصویر کشیده شده اند، زمینه های نماد را دارند با. 285
با. 286بال ها به صورت متقارن بریده شده اند. این به چهره های سبک، لاغر و کشیده با صورت های کوچک و موهای پر توازن می بخشد. پاهای صندل‌شده فرشته‌های کناری روی پایه‌های عظیم رو به وسط نماد ایستاده‌اند که خطوط کلی صندلی‌ها را ادامه می‌دهند. بر فراز هاله های بزرگ که به چهره های بلند فرشتگان عظمت می بخشد، اتاق های ابراهیم، ​​بلوط مامره و کوه در بالای آن به تصویر کشیده شده است. اتاق های ابراهیم به عنوان یک ساختمان بلند و دو طبقه با دو دری تاریک نشان داده شده است. خطوط کلی اتاق ها را می توان در زیر، نزدیک تخت ردیابی کرد. اتاق ها با یک رواق به سمت راست خاتمه می یابند که بالای آن یک برج مستطیل شکل بدون سقف با سقف صندوقدار قرار دارد. خطوط رواق به درک ریتم ترکیب دایره ای کمک می کند که به صورت مورب به سمت چپ منتقل شده است. کوه بزرگی به سمت راست برمی خیزد که از تاج و تخت شروع می شود. قله تیز برآمده آن بازتاب حرکت فرشته راست است.

مذاب مایع چرخان، اخرای طلایی با رژگونه، روی یک سانکر سبک زیتون. موتورهای سفیدکننده - "احیا" - کوچک هستند، زیاد نیستند و در ضربات کوتاه اعمال می شوند. خطوط سر، بازوها و پاها گیلاسی تیره است. رنگ توسط سایه ها غالب است رنگ آبی(سنگ لاجورد). هیمتیون فرشته مرکزی یک لحن آبی عمیق و غنی است. کیتون فرشته راست تا حدودی رنگ پریده تر است. فضاهای روی هیمتیون فرشته سمت چپ خاکستری مایل به آبی است. سرخس های بال نیز آبی هستند. توروک ها نیز آبی بودند (یک تکه روی موهای فرشته چپ باقی مانده است). درخشش آبی به سختی قابل درک روی برج رواق نهفته است. کیتون فرشته میانی یک رنگ گیلاسی تیره متراکم و غلیظ با فضاهای سبز رنگ است (اثرهایی باقی مانده است). فرشته سمت چپ دارای هیمتاسیون تن یاسی (به خوبی حفظ شده) با فضاهای خاکستری مایل به آبی و شفاف سایه سرد مرواریدی است. هیمتیشن فرشته راست به رنگ سبز شیری ملایم با فضاهای سفید است که مانند جاهای دیگر آزادانه و به صورت پاشیده ساخته شده است. بال ها، نیمکت ها، پتن و سقف رواق به رنگ اخرایی طلایی با کمک طلایی رنگ آمیزی شده است. تخته های بالایی زیرپایی و تخت به رنگ زرد روشن است (بالای تخت تمیز شده است). دیوار جلوی تخت به رنگ یاسی، به شدت سفید شده، با قطعاتی از تزئینات سفید شده است. انتهای پاها به رنگ زیتونی روشن، تزئین شده است. دیوارهای اتاق و کوه یک سایه است. هاله‌ها، همانطور که با تکه‌های حفظ شده در نزدیکی مو نشان می‌دهند، در اصل طلایی بودند، اما با سمباده‌ها به ژسو ساییده شدند. خاک سبز با رگه هایی از سبز تیره (نماد زمین پوشیده از علف) پوشیده شده بود که آثاری از آن باقی مانده بود. کتیبه تکه تکه در پس زمینه «پرات تروتسا» (با عناوین) با سینابر و همچنین استانداردهای فرشتگان تزئین شده با مروارید ساخته شده است. برای تصویر حفظ نشده بلوط مامره، از آثار ضبط شده از قرن 17 تا 18 استفاده شد. در پس‌زمینه و حاشیه، تکه‌هایی از پس‌زمینه طلایی گم‌شده با آثار میخ‌هایی که قاب را چسبانده‌اند، دیده می‌شود.

تخته نمدار است، رولپلاک ها خمیده و همسان هستند. کلید کوتاه میانی، بریده شده بین کلیدهای شمارنده، به زمان های بعدی باز می گردد. بافت حصیر، جسو 4، تخم مرغ. 142×114. با. 286
با. 287¦

4 به گفته N.P. Sychev، ترکیب دوم gesso شامل سنگ مرمر خرد شده است.

از کلیسای جامع تثلیث صومعه ترینیتی سرگیوس در سرگیف پوساد (زاگورسک کنونی در نزدیکی مسکو) می آید. فاش شده به ابتکار I. S. Ostroukhov، عضو Imp. کمیسیون باستان شناسی، در 1904-1905 در Trinity-Sergius Lavra توسط V. Tyulin و A. Izraztsov، به رهبری V. P. Guryanov. این نماد به طور کامل تمیز نشده است؛ یادداشت هایی از آغاز قرن هفدهم روی آن وجود دارد که اضافات گوریانوف به آن اضافه شده است. در سالهای 1918-1919، در بخش موزه تاریخی ایالتی مرکزی در ZIKhM، پاکسازی توسط G. O. Chirikov که چهره ها را کشف کرد و V. A. Tyulin و I. I. Suslov که Dolic 5 را پاک کردند ادامه یافت. در سال 1926، قبل از نمایشگاه در موزه تاریخی ایالتی، E. I. Bryagin منتخبی دیگر از تعبیه‌ها و نقاشی‌های بعدی بلوط مامورانه 6 را انجام داد.

5 پس از برداشتن یک لایه ضخیم از روغن خشک کننده چسبناک و تیره شده، تحریفات زیر از نقاشی باستانی ساخته شده توسط گوریانف و بدون تغییر در طول بازسازی 1918-1919 کشف شد:

1) دست فرشته وسطی که روی میز دراز کشیده بود، ابتدا انگشت وسط را به سمت کف دست خم کرده بود. این انگشت در طی بازسازی در سال 1905 توسط گوریانف اضافه شد و آن را خم و راست کرد.

2) گونه چپ فرشته چپ در نزدیکی کانتور دارای تعدادی تعمیرات از ابتدای قرن هفدهم است که توسط گوریانوف تکمیل شده است. انگشت میانی دست راست این فرشته در سال 1905 تقریباً به طور کامل پاک شد، فقط مفصل پایین آن حفظ شد. سپس قسمت ناخن انگشت اشاره برداشته شد.

3) معلوم شد که درخت دوباره نقاشی شده است: از نقاشی اصلی، فقط ضربات اخر روی تنه، طرح کلی که با پس زمینه طلایی مشخص شده است و قطعاتی از رنگ سبز روشن شاخ و برگ باقی مانده است.

6 طبق مشاهدات مرمتگران، تثلیث دو بار ثبت شد: در زمان گودونف - در همان آغاز قرن 17 و در پایان قرن 18. - زیر نظر متروپولیتن افلاطون، همزمان با تعمیر نمادهای باقی مانده از نمادهای کلیسای جامع تثلیث.

سوابق ترخیص 1918-1919 ذخیره شده در OR Tretyakov Gallery 67/202.

علاوه بر این، به گفته وی. توسط هنرمند I. M. Malyshev بازسازی شد.

در سال 1929 از ZIKhM دریافت شد. با. 287
¦

لازارف 2000/1

با. 366¦ 101. آندری روبلف. ترینیتی

در حدود سال 1411 142x114. گالری ترتیاکوف، مسکو.

از کلیسای جامع تثلیث صومعه ترینیتی سرگیوس، جایی که نماد معبد در ردیف محلی بود. وضعیت نگهداری نسبتا خوب است. زمینه طلایی در خیلی جاها گم شده است. ضایعات زیادی از لایه رنگ بالایی در قسمت پایین آیکون، در پای راست و دست راستفرشته سمت راست، در آستین سمت چپ تونیک خود، روی تپه و ساختمان پلان دوم، روی تونیک و خرقه فرشته وسط، روی تونیک و خرقه فرشته چپ، و همچنین در امتداد عمودی سمت چپ. ترک. صورت، مو و بیشتر لباس ها در بهترین حالت نگهداری می باشند. اما چهره ها توسط یک ترمیم کننده بسیار باتجربه شاداب شدند، در نتیجه خلوص نوع روبلوف فرشته چپ (خط اغراق شده بینی) آسیب دید و حالت چهره فرشته راست تا حدودی غیر شخصی شد. این با استفاده از تجهیزات فنی ویژه توسط N. A. Nikiforaki تأسیس شد. در پس زمینه، در حاشیه ها، هاله ها و اطراف جام، آثار ترمیم شده میخ ها از محیط قبلی وجود دارد (آیکون توسط ایوان مخوف در سال 1575 "با طلا پوشانده شد" و در سال 1600 بوریس گودونوف نماد جدیدی را برای آن، حتی با. 366
با. 367¦ حقوق با ارزش تر؛ سانتی متر.: Nikolaeva T.V.جلد از نماد تثلیث نوشته آندری روبلف. - در کتاب: ارتباطات ایالت زاگورسک. موزه تاریخی و هنر - رزرو، 2. زاگورسک، 1958، ص. 31-38). بحث برانگیزترین سوال در مورد زمان اجرای آیکون باقی مانده است. I. E. Grabar با دقت تاریخ "تثلیث" را در 1408-1425، Yu. A. Lebedeva - 1422-1423، V. I. Antonov - 1420-1427، G. I. Vzdornov - 1425-1427. قدمت نماد بستگی به این دارد که آیا آن را اثری از دوران شکوفایی بدانیم یا دوره پیری روبلوف. در سبک خود، این نماد را نمی توان با فاصله زیادی از نقاشی های کلیسای جامع 1408 جدا کرد. از سوی دیگر، از نظر طراحی بسیار محکم‌تر و از نظر اجرا عالی‌تر از بهترین نمادهای کلیسای جامع تثلیث است که بین سال‌های 1425 و 1427 پدید آمدند و با علامت زوال پیری مشخص شدند. دوران اوج روبلف 1408-1420 بود و به هیچ وجه 1425-1430. بنابراین، به احتمال زیاد این نماد در حدود سال 1411 ساخته شده است، زمانی که یک کلیسای چوبی جدید در محل یک کلیسای چوبی که توسط تاتارها سوزانده شده بود، یا یک سال بعد، زمانی که یک کلیسای جامع سنگی ساخته شد، ساخته شد (این موضوع توسط L.V. Betin، توسعه یافته است. بحث برانگیز باقی می ماند). اگر کلیسای جامع سنگی بعداً ساخته شد (در 1423-1424)، نماد تثلیث از کلیسای چوبی 1411 به این کلیسای جامع سنگی بعدی منتقل شد. چهارشنبه: وزدورنوف G. I.نماد تازه کشف شده تثلیث از Trinity-Sergius Lavra و "Trinity" اثر آندری روبلف. - در کتاب: هنر قدیمی روسیه. فرهنگ هنری مسکو و حکومت های همسایه آن. قرن چهاردهم تا شانزدهم، ص. 135-140، و همچنین آثار هنوز منتشر نشده L. V. Betin و V. A. Plugin (در مورد مسئله تاریخگذاری "تثلیث" به 1411). با. 367
¦

	آندری چرنوف. "حقیقت چیست؟" نوشته مخفی در ترینیتی توسط آندری روبلف	www.chernov-trezin.narod.ru	اضافه شده در 2007/12/27
	نماد "تثلیث" اثر آندری روبلوف: گفتگو با محقق ارشد در بخش نقاشی قدیمی روسی گالری دولتی ترتیاکوف، لوون نرسسیان در رادیو "اکوی مسکو" (2008، در مورد موضوع انتقال نماد به تثلیث مقدس سنت سرگیوس لاورا)	www.echo.msk.ru	اضافه شده در 1388/01/14
	گفتگو در مورد این نماد با لوون نرسسیان، محقق ارشد در بخش نقاشی قدیمی روسی گالری دولتی ترتیاکوف، در رادیو "اکوی مسکو" (2006)	www.echo.msk.ru	اضافه شده در 1388/01/14
		en.wikipedia.org	اضافه شده 07/08/2009

جزئیات
[A] فرشته چپ	[B] فرشته میانی	[C] فرشته راست	[د] طاقچه عرش خداوند
[E] چهره فرشته چپ	صورت فرشته چپ	[F] چهره فرشته میانی	[ز] صورت فرشته راست
[H] اتاقک ها	[I] دست و ردای فرشته میانی	[ج] بالها و تکه های لباس فرشتگان چپ و میانی	[ک] فرشتگان چپ و میانی
[L] فرشتگان وسط و راست	[م] دستها و ردای فرشته راست

تصاویر اضافی
وضعیت قبل از مرمت 1904-1905	وضعیت پس از بازسازی 1904-1905.	عکس نماد در اشعه UV	فرشته چپ: عکس در اشعه UV
فرشته چپ: عکس در اشعه IR	فرشته میانی: عکس در اشعه ماوراء بنفش	فرشته وسط: عکس در اشعه IR	فرشته راست: عکس در اشعه UV
فرشته راست: عکس در اشعه IR	عکس در حین مرمت 1904-1905.	تنظیم نماد	آیکون‌های قاب تصویر

ادبیات:

• آنتونوا 1956. Antonova V.I. درباره مکان اصلی "تثلیث" آندری روبلف // ایالت. گالری ترتیاکوف مواد و تحقیق. [T.] I. - م.، 1956. - ص 21-43.
• نقاشی قدیمی روسی 1958.نقاشی قدیمی روسی در مجموعه گالری دولتی ترتیاکوف: [آلبوم تکثیر]. - م.: ایالت. انتشارات هنر، 1958. - بیمار. 37، 38.
• نمایشگاه 1960.نمایشگاه اختصاص یافته به ششصدمین سالگرد آندری روبلف. - M.: انتشارات آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی، 1960. - گربه. شماره 67، ص 39، مصور. در قسمت جلویی
• ، صص 134-137 ]
• وزدورنوف 1970. Vzdornov G.I. نماد تازه کشف شده "تثلیث" از Trinity-Sergius Lavra و "Trinity" توسط آندری روبلف // هنر قدیمی روسیه. فرهنگ هنری مسکو و حکومت های همسایه آن. قرن XIV-XVI [تی. 5]. - M.: Nauka، 1970. - P. 115-154.
• لازارف 1970/1-13. Lazarev V. N. "Trinity" اثر آندری روبلوف // Lazarev V. N. نقاشی قرون وسطایی روسیه: مقالات و مطالعات. - M.: Nauka، 1970. - P. 292-299.
• کامنسکایا 1971. Kamenskaya E. F. شاهکارهای نقاشی قدیمی روسیه: [آلبوم]. - م.: هنرمند شوروی، 1971. - شماره 9، 9a.
• آلپاتوف 1972.آلپاتوف M. V. آندری روبلف. - م.: هنرهای زیبا، 1972. - صفحه. 98-126، برگه. 70-78.
• آلپاتوف 1974. Alpatov M.V. Colors of Old Russian icon Painting = رنگ در نقاشی آیکون های اولیه روسیه. - م.: هنرهای زیبا، 1974. - شماره 30، 31.. - م.: هنر، 1981. - ص 5–24. اولیانوف O.G. مطالعه معناشناسی مینیاتورهای باستانی روسیه // قرائت های ماکاریفسکی. جلد IV. قسمت دوم. بزرگداشت قدیسان در روسیه. - Mozhaisk، 1996.
• لازارف 2000/1. Lazarev V.N. نقاشی شمایل روسی از مبدأ تا آغاز قرن شانزدهم. - م.: هنر، 2000. - صفحه. 102-107، 366-367، شماره 101.
• Saltykov 2000/1.الکساندر سالتیکوف، کشیش. به سوی مطالعه سنت هندسی در هنر روسیه باستان ("یاروسلاول اورانتا" و "تثلیث مقدس" اثر سنت آندری روبلف) // هنر دنیای مسیحی. نشست مقالات جلد 4. - M.: PSTBI Publishing House, 2000. - P. 108–121.
• دودوچکین 2002.// فرهنگ هنری مسکو و منطقه مسکو چهاردهم - اوایل قرن XX. مجموعه مقالات به افتخار G.V. Popov. - م.، 2002. - صفحه. 332-334.
• بانج 2003.گابریل بونگه، کشیش. تسلی دهنده دیگر نماد تثلیث مقدس توسط سنت آندری روبلف. - ریگا: بین المللی خیریه می کند صندوق به نام الکساندرا منیا، 2003.
• نقاشی نماد روسی 2003.نقاشی آیکون روسی. مجموعه بزرگ. - م.: شهر سفید، 2003. - بیمار. 10.
• پوپوف 2007/1. Popov G.V. Andrei Rublev = آندری روبلیوف. - م.: زائر شمالی، 2007. - بیمار. 93-102.
• سارابیانوف، اسمیرنوا 2007.سرابیانوف V.D.، اسمیرنوا E.S. تاریخچه نقاشی قدیمی روسیه. - M.: دانشگاه بشردوستانه سنت تیخون ارتدکس، 2007. - صفحه. 431-434، مصور. 414.
• مالکوف 2012.گئورگی مالکوف، شماس. یادداشت هایی در مورد نماد "تثلیث مقدس" از نامه ای از سنت آندری روبلف. (به سوی روشن شدن تفسیر معنوی، معنایی و شمایل نگاری تصویر تثلیث) // هنر جهان مسیحیت. نشست مقالات جلد 12. - M.: PSTGU Publishing House, 2012. - P. 196–211.
• نرسسیان، سوخوورکوف 2014. Nersesyan L.V., Sukhoverkov D.N. Andrey Rublev. "سه گانه مقدس". ستایش از سنت سرگیوس. - م.، 2014.
• Kopirovsky 2015/1-06. Kopirovsky A. M. "عدد سه گانه آغاز همه چیزهای خوب است ...". "تثلیث" توسط آندری روبلف // Kopirovsky A. M. مقدمه ای بر معبد: مقالاتی در مورد هنر کلیسا. - م.: بنیاد فرهنگی و آموزشی «پریوبراژنیه»، 1394. - ص 129–152.

تصویر "تثلیث" اثر آندری روبلف مشهورترین و مرموزترین تصویر خدا در تاریخ شمایل نگاری ارتدکس است. چه کسی، به جز سنت اندرو، در ایجاد این نماد نقش داشته است؟ نمادهای پشت فرشتگان و پنجره کوچک در عرش به چه معناست؟ چهارمین مکان پشت تاج و تخت برای چه کسانی اختصاص دارد و چگونه می توان با این نماد "ارتباط" کرد؟ رئیس بخش فرهنگ مسیحیت در مؤسسه کتاب مقدس و الهیات سنت سنت به خوانندگان توماس درباره اسرار تثلیث می گوید. رسول اندرو (BBI) و معلم مدرسه علمیه کلومنا، ایرینا کنستانتینووا یازیکووا.

- اولین بار چگونه با "ترینیتی" روبلوف آشنا شدید؟ شاید هنوز برداشت ها و احساساتی از این دیدار در خاطرتان مانده است؟

- من در دوران دانشجویی با ترینیتی آشنا شدم. من از دانشگاه دولتی مسکو فارغ التحصیل شدم و در آنجا تاریخ هنر خواندم. از همان ابتدا می دانستم که می خواهم در نقاشی شمایل تخصص داشته باشم. مادربزرگم معتقد بود، بنابراین به طور کلی، نمادها از کودکی من را به عنوان پنجره ای به سمت خود جذب می کردند دنیای مرموز. احساس کردم رازی در پشت آنها وجود دارد. البته دانشگاه این فرصت را به من داد تا این را به صورت حرفه ای درک کنم، اما خود پدیده نماد به عنوان دریچه ای به عالم الهی با وجود کل مجموعه دانش علمی من بر من بسته ماند.

منبع: commons.wikimedia.org

نماد تثلیث یکی از اسرارآمیزترین نمادها است. برای من دشوار است که لحظه خاصی از "دیدار" را ثبت کنم. با این حال، وقتی شروع به مطالعه الهیات نماد کردم و همیشه نه تنها به جنبه هنری، بلکه به معنای الهیاتی نهفته در تصویر نیز علاقه مند بودم، البته "تثلیث" مرکز من بود. توجه من یک گنجینه الهیات کامل را در این تصویر کشف کردم، در آن دعایی را دیدم که در رنگ ها تجسم یافته بود، یک رساله کامل در مورد تثلیث مقدس. شاید هیچ کس عمیق تر در مورد رمز و راز تثلیث الهی همانطور که آندری روبلف "گفت" صحبت نکرد.

مشخص است که نقاشی شمایل یک هنر کلیسای جامع است. ما دوست داریم این جمله زیبا را تکرار کنیم، اما معنی آن چیست؟ "تثلیث" روبلوف به بهترین شکل معنای خود را آشکار می کند. تواریخ می گوید که در "خاطره و ستایش سنت سرگیوس" - من متن را تقریباً به معنای واقعی کلمه نقل می کنم - "... هگومن نیکون رادونژ دستور داد تصویر "تثلیث" توسط آندری روبلوف نقاشی شود." بنابراین سه نفر به طور مستقیم در ساخت این نماد مشارکت داشتند.

سه نفر به طور مستقیم در ساخت این نماد مشارکت داشتند.

ابتدا لازم به ذکر است سرگیوس ارجمند رادونژ، که در زمان نقاشی نماد مرده بود. اما در طول زندگی خود آموزه ای در مورد تثلیث مقدس ایجاد کرد که از نظر عمقی خاص بود، البته با آموزه کلیسا تفاوتی نداشت، اما عمیقاً درک می شد. بر روی آن، بر اساس تجربه عرفانی آن، Trinity-Sergius Lavra تأسیس شد. تواریخ و زندگی قدیس عهد اصلی سنت سرگیوس را برای ما به ارمغان آورد: با نگاه به تثلیث مقدس، بر اختلافات نفرت انگیز این جهان غلبه کنید" به یاد داریم زمانی که این نماد ایجاد شد - در سالهای یوغ تاتار-مغول ، همانطور که وقایع نگاران در آن زمان نوشتند "آرامش" ، هنگامی که نفرت بین مردم حاکم شد ، شاهزادگان به یکدیگر خیانت کردند و یکدیگر را کشتند. در این روزهای وحشتناک بود سرگیوس ارجمندو تثلیث مقدس را به عنوان تصویر عشق در خط مقدم قرار داد که به تنهایی می تواند دشمنی این جهان را شکست دهد.

نفر دوم شد نیکون رادونژ. شاگرد قدیس سرگیوس که پس از مرگش راهب صومعه ترینیتی شد. او کلیسای جامع تثلیث را ساخت و یادگارهای سنت سرجیوس را به آنجا منتقل کرد. نیکون تصمیم گرفت نام معلم خود را نه از طریق نماد خود، بلکه از طریق تصویر تثلیث مقدس جاودانه کند. آنچه سرگیوس رادونژ تعلیم داد، آنچه او به آن پرداخت و در تصویری که صومعه خود را بنا کرد، باید در نماد مجسم می شد.

نفر سوم خودش بود کشیش آندری روبلف، که به عنوان یک هنرمند، دستور سرگیوس رادونژ را انجام داد. تصویر او از "تثلیث" آموزه ای در مورد عشق است، در مورد عمق وحدت روح و هماهنگی، که با رنگ ها نوشته شده است.

و وقتی شروع کردم به درک اینکه این نماد چگونه نقاشی شده است، چه معانی در آن وجود دارد، یک جهان کامل برای من باز شد. ما نمی توانیم جزمات مسیحی را با ذهن خود درک کنیم، نمی توانیم نحوه عملکرد تثلیث مقدس را توصیف کنیم - این یک راز بزرگ است. اما آندری روبلف این راز را شخصا برای من فاش کرد. این یک «گفتگوی فرشتگان» است که به حرف یکدیگر گوش می دهند، دور یک میز دور یک کاسه می نشینند، که فرشته ای در وسط آن را برکت می دهد... هر حرکت، چرخش سر، هر جزئیات تأیید می شود، بسیار عمیق . نماد تثلیث این امکان را فراهم می کند که در برابر خود خدا بایستیم و چیزهای نامرئی را ببینیم، حتی اگر از ذهن ما فرار کند.

هر فردی که به این نماد می آید ممکن است مشکلات روزمره خود را حل نکند، اما چیزی بزرگتر از خودش برای او آشکار می شود و صلح، هماهنگی، عشق را القا می کند.

هر فردی که به این نماد می آید ممکن است مشکلات روزمره خود را حل نکند، اما چیزی بزرگتر از خودش برای او آشکار می شود و صلح، هماهنگی و عشق را القا می کند.

بنابراین، نمی توانم به لحظه خاصی در ارتباطم با تثلیث روبلوف اشاره کنم. این تقریباً تمام زندگی بزرگسالی من را همراهی می کند. با مطالعه شمایل نگاری و الهیات شمایل، دائماً چیز جدیدی در این نماد کشف می کنم.

- چه چیز جدیدی در این تصویر از تثلیث مقدس ظاهر شده است که قبلاً وجود نداشت؟ "دستیابی به موفقیت" این نماد چه بود و چرا قرار بود متعارف شود؟ از این گذشته ، این تصویر نه تنها متعلق به سنت و فرهنگ الهیات روسیه ، بلکه به هنر جهانی نیز تبدیل شده است. این کشف به چه معناست؟

- تازگی آیکون در درجه اول در این واقعیت نهفته است که روبلف تمام توجه خود را بر روی سه فرشته متمرکز کرد. قبل از او، آنها عمدتا "میهمان نوازی ابراهیم" را به تصویر می کشیدند - طرح فصل هجدهم کتاب پیدایش، زمانی که سه فرشته به خانه ابراهیم آمدند. «او چشمان خود را بلند کرد و نگریست و اینک سه مرد در برابر او ایستادند. با دیدن، اودوید از در ورودی خیمه با آنها ملاقات کرد و تا زمین تعظیم کرد...»(پیدایش 18:2). بر اساس روایت این سوره، معلوم می شود که خود خداوند بر ابراهیم ظاهر شده است. هر چند در تفسیر این طرح وحدتی نه در میان پدران مقدس و نه در بین شمایل نویسان وجود ندارد. شخصی ادعا کرد که تثلیث مقدس سپس در برابر ابراهیم ظاهر شد. و نقاشان آیکون سه فرشته را در لباس های یکسان به تصویر کشیدند که نشان دهنده وحدت و برابری آنها با یکدیگر است. متکلمان دیگر از ظهور خداوند با دو فرشته صحبت کردند. سپس یکی از آنها در لباس مسیح به تصویر کشیده شد.

آندری روبلف، با حذف جزئیات روزمره طرح - سارا و ابراهیم، ​​خدمتکاری که گوساله را ذبح می کند، یعنی هر آنچه که نقاشان آیکون قبل از او نوشته اند - ما را با تأمل مستقیم در مورد رمز و راز تثلیث آشنا می کند. به طور کلی، این نماد جالب است زیرا چند وجهی است، می توان آن را چندین بار به روش های مختلف خواند: و به عنوان ظاهر مسیح، زیرا فرشته میانی در لباس ناجی به تصویر کشیده شده است. همچنین می توان آن را به عنوان تصویری از تثلیث خواند - هر سه فرشته با چهره های تقریباً یکسان نوشته شده اند. اما این تصویر خدا نیست. این نماد، مانند یک رساله الهیات، آنچه را که پدران مقدس "تثلیث در وحدت" نامیدند - یک خدا در سه شخص یا فرضیه آشکار می کند. تصویر همچنین جنبه مذهبی را منعکس می کند. سیلوئت های دو فرشته که در طرفین نشسته اند یک کاسه را تشکیل می دهند. و روی تخت در وسط یک جام وجود دارد - نمادی از عشای ربانی، قربانی مسیح.

جزئیات جالب دیگری روی نماد وجود دارد. اگر از نزدیک به تاج و تخت نگاه کنید، می توانید در آن ببینید پنجره کوچک. می دانید، وقتی در گالری ترتیاکوف گشتی می زنید، نقطه اوج آن تالار روبلوسکی است که قلب آن "ترینیتی" است. این اتاق به وضوح نشان می دهد که چگونه شمایل نگاری به معنای معنوی بالاتر و بالاتر می رود تا زمانی که در نماد روبلوف به اوج خود می رسد و سپس متأسفانه نزول تدریجی آغاز می شود. بنابراین معمولاً مردم با دیدن این تصویر می پرسند: "این پنجره چیست؟" تصادفی نیست. باید فوراً به شما هشدار دهم - حجم باورنکردنی ادبیات در مورد "تثلیث" نوشته شده است که طیف گسترده ای از نظرات و تفاسیر را ارائه می دهد. بنابراین، یکی از محققان در مورد این پنجره مطالب زیر را می نویسد. در هر محرابی که در محراب معبد قرار دارد، همیشه آثار مقدسین وجود دارد. اما آنها در تاج و تخت روی نماد نیستند. قربانی مسیح وجود دارد که به صورت نمادین به شکل جامی که روی تخت ایستاده است به تصویر کشیده شده است، اما هیچ واکنش انسانی به بلندی این قربانی وجود ندارد. این چه نوع پاسخی است؟ این شاهکار شهدا، اولیای الهی، اولیای الهی است - همه مقدسین. بنابراین، به نظر می‌رسد که این پنجره سؤال خدا را بیان می‌کند: «به قربانی عشق مسیح چه پاسخی خواهی داد؟» من این تعبیر را خیلی دوست دارم. من فکر می کنم آندری روبلف می تواند چنین فکر کند.

یک لایه نمادین دیگر با تصاویری که در پشت هر یک از فرشتگان قرار دارند مرتبط است. پشت فرشته وسط یک درخت است. این درخت زندگی است که همانطور که می گوید انجیل مقدس، خداوند در بهشت ​​کاشته است. پشت فرشته در سمت چپ ما اتاق هایی قرار دارد، نمادی از اقتصاد الهی، تصویری از کلیسا. پشت فرشته در سمت راست - معمولاً با روح القدس مرتبط است - یک کوه است. نماد صعود به عالم بهشتی (روحانی) است. این نمادها مستقیماً به فرشتگان گره خورده اند و بیش از هر نماد دیگری از نظر معنایی غنی هستند.

در نمادها به طور کلی همیشه این سه علامت وجود دارد: نه طبیعت زنده(کوه ها)، حیات وحش (درختان) و معماری. اما در تثلیث آنها مستقیماً به هر فرشته گره خورده اند. آندری روبلف به وضوح می خواست از این طریق روابط فرشتگان و ویژگی های هر یک از آنها را آشکار کند

آیکون ها به طور کلی همیشه حاوی این سه نماد هستند: طبیعت بی جان (کوه ها)، طبیعت زنده (درختان) و معماری. اما در تثلیث آنها مستقیماً به هر فرشته گره خورده اند. آندری روبلف به وضوح می خواست از این طریق روابط فرشتگان و ویژگی های هر یک از آنها را آشکار کند.

- آیا تفسیر واحدی وجود دارد که کدام یک از فرشتگان نماد خدای پدر است که نماد خدای پسر و روح القدس است؟

- این سوال - که برای محققان بسیار دشوار است - اغلب پرسیده می شود. آنها متفاوت به آن پاسخ می دهند. شخصی می گوید که مسیح در مرکز تصویر شده است، در سمت راست او پدر، و در سمت چپ روح القدس است. تعبیری وجود دارد که پدر در مرکز قرار دارد، اما از آنجایی که ما نمی‌توانیم او را مستقیما ببینیم، پس با تکیه بر سخنان ناجی "آن که مرا دید، پدر را دید" او در لباس مسیح به تصویر کشیده شده است. پسر در سمت راست او نشسته است. تفاسیر زیادی وجود دارد.

اما این ممکن است مهمترین چیز، به اندازه کافی عجیب، در این نماد نباشد. شورای صد سر (1551) نماد آندری روبلف را به عنوان متعارف تأیید کرد و تأکید کرد که این تصویری از اشخاص الهی نیست، بلکه تصویری از تثلیث الهی است. از این رو، شورا کتیبه فرشتگان را ممنوع کرد، بنابراین هرگونه امکانی را که به طور قطعی مشخص شود کیست، قطع شد. همچنین برای این تصویر ممنوع بود که به اصطلاح "هاله تعمید یافته" را به تصویر بکشد - یک وسیله نمادین که به مسیح اشاره می کند.

جالب است که "تثلیث" روبلوف نام دیگری دارد - "شورای ابدی". آن طرف دیگر نماد را نشان می دهد. «شورای ابدی» چیست؟ این یک ارتباط مرموز در تثلیث مقدس در مورد نجات بشر است: خدای پدر، با رضایت داوطلبانه خدای پسر، او را برای نجات مردم به جهان می فرستد.

آیا می بینید که چند لایه الهیاتی در نماد پنهان شده است؟ این تصویر پیچیده ترین متن الهیاتی است. خود آیکون بیشتر به کتاب نزدیک است تا نقاشی. نشان نمی دهد، اما به طور نمادین به چیزی پنهان و پنهان اشاره می کند.

مطالب مربوط به موضوع

نماد تثلیث مقدس که توسط آندری روبلوف نقاشی شده است، نه تنها یک شاهکار هنرهای زیبا است. "نقاش آیکون توانست عمیق ترین حقیقت مسیحی را در آن منعکس کند: خدا فقط عشق ابدی سه نفر نیست. این عشق خطاب به انسان است، آن را در شورای ابدی می خواند!" - کشیش پاول ولیکانوف در مورد "تثلیث" توسط آندری روبلف

با این حال، جنبه هنری این نماد فوق العاده بالا است. این واقعیت که "تثلیث" یکی از بزرگترین شاهکارهای هنر جهان محسوب می شود تصادفی نیست. در آغاز قرن بیستم، مرمتگر واسیلی گوریانوف راهی برای حذف لایه روغن خشک کن از نمادهای تیره پیدا کرد. در سال 1904، او قطعه کوچکی از تصویر لباس را بر روی ترینیتی پاک کرد و همه رنگ آبی شگفت انگیز و نافذ روبلوف را دیدند. مردم نفس نفس زدند و لشکری ​​از زائران به سمت نماد هجوم آوردند. راهبان می ترسیدند که تصویر باستانی خراب شود، نماد را با یک قاب پوشانده و کار بیشتر با آن را ممنوع کردند. روندی که در آن زمان آغاز شد، متأسفانه، زمانی که لاورا قبلاً بسته شده بود، تنها در سال 1918 تکمیل شد. در آن زمان یک تیم مرمت بسیار خوب به رهبری ایگور امانویلوویچ گرابار در آنجا کار می کرد. وقتی نماد را به طور کامل باز کردند، رنگ های شگفت انگیز و بهشتی را دیدند: آبی نافذ، طلایی و قرمز تیره، تقریبا گیلاسی. هنوز در بعضی جاها وجود دارد رنگ صورتی و سبزی روی لباس ظاهر شد. اینها رنگهای بهشت ​​هستند. نماد، از طریق کمال هنری خود، عدن را برای ما آشکار می کند. بهشت چیست؟ این وجود تثلیث مقدس خداست. خداوند ما را به کجا می خواند؟ نه برای آسایش روحی، بلکه به مکانی که بین انسان و خدا وحدت وجود داشته باشد. فقط به نماد نگاه کنید: سه فرشته نشسته اند. اشغال می کنند سه ضلع تخت چهارگوش، اما ضلع چهارم آزاد است... او به نوعی ما را جذب می کند. این و جایی که برای ابراهیم باقی ماند، که سپس توسط تثلیث مقدس زیارت شد و مکانی که برای هر یک از ما باقی ماند.

- و کسی که به نماد نزدیک می شود به نظر می رسد چهارم شود؟

- آره. نماد، همانطور که بود، شامل بیننده خود می شود. به هر حال، این نماد ساده ترین راه برای نشان دادن اصل نمادین معروف پرسپکتیو معکوس است. اگر خطوط پای تاج و تخت را گسترش دهید، آنها در جایی که فرد ایستاده است به هم می رسند. و در درون خود نماد، این خطوط از هم جدا می شوند و ابدیت را در برابر چشمان ما باز می کنند.

اکنون متوجه شدید که چرا این نماد در میان بزرگترین شاهکارهای نقاشی باستانی روسیه قرار دارد؟ همه چیز در آن متمرکز است: عمق الهیات، کمال هنری، و تمرکز بر مردم - گفت و گو با آنها. از این گذشته ، نمادها متفاوت هستند: آیکون های بسیار بسته ای وجود دارد که نزدیک شدن به آنها دشوار است ، و نمادهایی وجود دارد که برعکس ، آنها را جذب می کنند: روبلف نماد "ناجی زونیگورود" را نقاشی کرد - غیرممکن است که خود را از او جدا کنید. . تمام عمرم می ایستادم و به او نگاه می کردم. اما "تثلیث" میانگین طلایی هماهنگی و کمال است.

- آیا محققان حرفه ای می توانند چیزی در مورد فرآیند نقاشی این نماد به ما بگویند؟ شاید ما بدانیم که روبلف چگونه برای آن آماده شد، چگونه روزه گرفت، در حین نوشتن آن چه بر سر خود آمد؟

- اسناد قرون وسطی به سختی در مورد این صحبت می کنند. فقط اشاره ای به مشتری (کشیش نیکون رادونژ) وجود دارد و بس. چیز دیگری در مورد این نماد گفته نشده است، اما می توانیم به طور غیر مستقیم چیزی را بازسازی کنیم. به عنوان مثال، مشخص است که روبلوف یک راهب بود. این به این معنی است که او یک زندگی نماز را انجام داد. شاید او حتی قبل از شروع نوشتن "تثلیث" نوعی عهد کرده است، اما ما نمی توانیم با اطمینان چیزی بگوییم. وقایع نگاری و اسناد قرون وسطی آن دوران با چنین اطلاعاتی به شدت خسیس است. این شروع به علاقه مردم در دوران مدرن کرد.

روبلف از کهکشان شاگردان سنت سرگیوس بود. و در مورد آنها معلوم است که آنها زاهدان واقعی بودند، یعنی با احتمال زیاد می توانیم بگوییم که روبلوف همان بوده است. اسناد مربوط به آن دوران از نقاشان بسیاری از شمایل های مختلف یاد می کنند. همه تئوفان یونانی را می شناسند - اتفاقاً او با آندری روبلف در کلیسای جامع بشارت کار می کرد. ممکن است کسی دانیل چرنی را به یاد بیاورد که روبلوف با او در ولادیمیر کار می کرد. کمتر هم هستند نام های معروف: آیزایا گرچین، پروخور از گورودتس. با این حال، این آندری روبلف بود که برای نقاشی چنین نماد مهمی انتخاب شد. مثل این موضوع دشوارفقط می‌توان به کسی اعتماد کرد که او را دوست داشت. فقط او می تواند عمق آن را درک کند و آن را به تصویر بکشد.

اما متاسفانه این تنها چیزی است که می توانیم بگوییم.

- معلوم می شود که تصویر روبلوف در فیلم تارکوفسکی، در بیشتر موارد، دیدگاه کارگردان شخصی اوست؟

- قطعا. فیلم تارکوفسکی بسیار خوب است، اما بیشتر در مورد مردی است که خود را در دوران بسیار دشواری می بیند. به نظر من، سوال فیلم این است: چگونه یک مسیحی، به ویژه یک راهب، می تواند در دیگ تاریخ وحشتناکی که مردم یکدیگر را می کشند، شهرها را می سوزانند، جایی که ویرانی، خاک و فقر همه جا را فرا گرفته، زنده بماند؟ و ناگهان - "اگر فقط می دانستی که شعر از چه زباله ای رشد می کند!" یعنی از چه خاک وحشتناکی، از عمیق ترین تراژدی انسانی، آثار هنری بزرگ رشد می کنند. واضح است که تارکوفسکی قصد نداشت تصویری واقعی و تاریخی از روبلف خلق کند. او بیشتر به هنرمندی علاقه مند است که با ژرفای هنر با بدی روبرو می شود و شهادت می دهد که چیز دیگری در جهان بالاتر از وحشت آن ایستاده است. بنابراین، این فیلم را باید قبل از هر چیز نه به عنوان یک تصویر تاریخی سختگیرانه، بلکه به عنوان تلاش یک هنرمند برای درک هنرمند دیگر در نظر گرفت. شاهکارهای نظامی هیچ معنایی ندارند مگر اینکه در پشت آنها تطهیر وجود داشته باشد. روح انسان. بنابراین، سنت سرگیوس نه با سیاست، نه با جنگ، بلکه با تطهیر و آموزش مردم آغاز شد. و از این نظر، شمایل یک مصنوع مهم است که با تاریکی دوران مقابله می کند. خود واقعیت نوشتن آن یک شاهکار است.

اگر "تثلیث" روبلوف وجود داشته باشد، به این معنی است که خدا وجود دارد

- پدر پاول فلورنسکی در کتاب "نماد" خود ایده جالبی دارد که "تثلیث" روبلوف تنها و قانع کننده ترین دلیل وجود خدا است.

- آره. او حتی عمیق تر گفت: "اگر "تثلیث" روبلوف وجود دارد، به این معنی است که خدا وجود دارد.

- چگونه این عبارت را بفهمیم؟

- برای انسان مدرنعجیب به نظر می رسد، اما با نگاه کردن به این نماد، می فهمیم که این مکاشفه ای است که فراتر از همه ایده های ما است. این را نمی توان تصور کرد. این فانتزی نیست. این بدان معنی است که در پشت این تصویر واقعیت دیگری وجود دارد - الهی. فردی که با ایمان به خدا زندگی می کند، که چنین نمادی را نقاشی کرده است، نمی تواند تمام زندگی خود را وقف توهم کند.

هنوز از فیلم «آندری روبلف» کارگردان. آندری تارکوفسکی

یک نکته جالب در زندگی آندری روبلف وجود دارد. زمانی که او و دانیل چرنی با هم کار می کردند، مدت طولانی می نشستند و به سادگی به نمادها فکر می کردند. آنها نمی نوشتند، دعا نمی کردند، بلکه به سادگی نگاه می کردند، انگار در مقابل نمادها ایستاده بودند و از آنها تغذیه می کردند. آنها می خواستند صدای خدا را بشنوند، تصاویر الهی را ببینند، که سپس می توانند آنها را در رنگ ها مجسم کنند. البته پدر پاول فلورنسکی از طریق این تفکر اشاره کرد که در پشت "تثلیث" یک واقعیت خودبسنده باز می شود. یک نفر نمی تواند به آن برسد.

- چرا پانصد سال است که آندری روبلف در هیچ کجای تقویم ذکر نشده است و رسماً روسی است کلیسای ارتدکسآیا او فقط در پایان قرن گذشته مقدس شناخته شد؟

- به طور دقیق تر، در سال 1988، در شورای محلی در ارتباط با هزاره غسل ​​تعمید روسیه. در واقع، آندری روبلف همیشه به عنوان یک قدیس در Trinity-Sergius Lavra مورد احترام بوده است. حتی نمادهایی در جایی که او در میان سایر مقدسین لاورا به تصویر کشیده شده است، حفظ شده است. راهبان لاورا همیشه می فهمیدند که او یک قدیس است. حتی یک افسانه قرن هفدهم در مورد قدیسان بزرگ شمایل نقاش وجود دارد که در آن نام او ذکر شده است. در دوران باستان، قبل از به اصطلاح شوراهای ماکاریف در قرن شانزدهم، هیچ فهرست ثبت شده ای از مقدسین وجود نداشت. بسیاری از افراد مورد احترام محلی بودند که در یک شهر شناخته شده بودند اما در شهر دیگر شناخته شده نبودند. سپس متروپولیتن ماکاریوس سعی کرد تمام مقدسین مورد احترام را جمع آوری کند و آنها را در یک لیست قرار دهد.

قدوسیت آندری روبلف قبلاً برای معاصران او آشکار بود. اما اینکه چرا او تنها در قرن بیستم رسماً مقدس شد قابل درک است. شورای سال 1988 کسانی را که قبلاً توسط مؤمنان مورد احترام بودند، مقدس اعلام کرد. به نظر می‌رسید که شورا رسماً قداست آنها را به رسمیت می‌شناسد

قدوسیت آندری روبلف قبلاً برای معاصران او آشکار بود. اما اینکه چرا او تنها در قرن بیستم رسماً مقدس شد قابل درک است. شورای سال 1988 کسانی را که قبلاً توسط مؤمنان مورد احترام بودند، مقدس اعلام کرد. به نظر می رسید که شورا فقط قدوسیت آنها را به رسمیت می شناسد. این یک نوع "پیش از قدیس سازی" بود. فقط نگاه کنید که چه کسی همراه با آندری روبلوف تجلیل شد: الیزاوتا فدوروونا، کسنیا از پترزبورگ، آمبروز اپتینسکی، ایگناتیوس بریانچانینوف. یعنی شورا صرفاً تکریم آنها را بیان کرد و آنها را در "قدیس" گنجاند.

- با عطف به تاریخچه خود نماد "تثلیث"، آیا از جلسات بسیار اطلاع دارید افراد مشهوربا این آیکون؟ شاید آنها برداشت ها و تجربیات خود را از او به جا گذاشتند؟ شاید چیز مهمی وجود داشته باشد واقعه تاریخی، که با این تصویر مرتبط بود؟ می توان گفت در قلب فرهنگ ما نهفته است - من دوست دارم حداقل به آن اعتقاد داشته باشم ...

- البته که دارم. شعرهایی را خواندم که به این تصویر اختصاص داشت. البته نمی توان تارکوفسکی را به یاد آورد. زمانی که او فیلم خود "آندری روبلف" را تصور کرد، اعتراف کرد که ایده های بسیار مبهمی در مورد آن داشت. کارمندان موزه آندری روبلوف به من گفتند که یک روز او نزد آنها آمد و به سادگی شروع به مشورت با آنها کرد، گویی آنها متخصص هنر باستانی روسیه و به طور کلی آن دوره هستند. در آن زمان، نسخه ای از "تثلیث" در موزه به نمایش گذاشته شد. مدت زیادی ایستاده بود و به او فکر می کرد. پس از این ملاقات، او یک چرخش معنوی درونی را تجربه کرد که بدون آن نمی توانست فیلمی در چنین سطحی بسازد.

مطالب مربوط به موضوع

کلیسا با آموزه تثلیث مقدس با وحشت زیادی برخورد می کند. با این وجود، مردم با استفاده از تصاویر مختلف سعی کردند حداقل ذره ای از این راز را منتقل کنند. ما بیشترین را برای شما جمع آوری کرده ایم نمونه های زندهچنین تصاویری

داستان کشف آیکون در ابتدای قرن بیستم که به آن اشاره کردم نیز بسیار معمولی است. مردم هجوم آوردند تا به زیبایی نوظهور که از زیر این توده سیاه می درخشید نگاه کنند. فقط تصور کنید: در مقابل شما یک نماد تاریک است - و ناگهان یک قطعه کوچک باز می شود و به نظر می رسد آسمان آبی از آنجا به بیرون نگاه می کند.

یک مورد بسیار جالب دیگر وجود دارد. مشخص است که پروتستان ها به طور کلی نگرش بسیار منفی نسبت به نمادها دارند. فکر می کنند این بت پرستی و غیره است. اما در دهه 90. یک کشیش آلمانی پروتستان کتابی به من داد که پس از دیدن تثلیث، نگرش خود را نسبت به نمادها تغییر داد. او حتی یک کتاب کامل نوشت که در آن سعی کرد این تصویر را باز کند و تفسیر خود را ارائه دهد. او متوجه شد که این یک بت نیست، که در پشت نمادها واقعاً واقعیت دیگری پنهان است. مرد فقط یک مؤمن نیست، بلکه یک الهی دان است، یک کشیش که عمیقاً در موقعیت خود ایستاده است و پس از ملاقات با "تثلیث" تغییر کرد.

من می دانم که در زمان شوروی این نماد و بسیاری دیگر مردم را به خدا رساند. کلیسا در آن زمان ساکت بود. بسیاری از معابد بسته شد. کجا می تواند یک نفر یک کلمه زنده در مورد مسیح، در مورد کلیسا بشنود؟ مردم شروع به علاقه مند شدن به نماد، از جمله "تثلیث" کردند، و سپس کتاب مقدس و کتاب های دیگر را برداشتند و به کلیسا آمدند. من شخصاً چندین نفر را می شناسم که پس از آشنایی با چهره روبلوف، به دوران شوروی ایمان آوردند.

«به یاد دارم یک بار، در روز پنطیکاست، عصر به معبد آمدم. در مرکز، روی سخنرانی، نماد تثلیث، به طور طبیعی یک کپی از روبلف قرار دارد. و آن موقع بود که این دیدار با او را برای همیشه به یاد آوردم. احساس می‌کردم ایستاده‌ام و پرتگاهی جلوی من بود. نمی دانستم کجا بروم، با این ورطه چه کنم. هیچ کاری نمی شد کرد. فقط روی لبه ایستاده بودم... انگار برای یک لحظه برق الهی من را روشن کرد. شاید شما نیز تجربه شخصی خود را از ملاقات داشته باشید، تجربه لمس این نماد، نه به عنوان یک حرفه ای، بلکه به عنوان یک مؤمن؟

- چطور بهت بگم؟ این یک تصادف نیست... بلکه تجربه تجربه این آیکون بسیار شخصی است. گاهی شعر می گویم. من موسیقی را شنیدم و در مورد "ترینیتی" نوشتم. انگار صداش... از طریق این رنگ ها موسیقی شنیدم که شعر من شد.

"تثلیث".

گالری دولتی ترتیاکوف

بهترین و قابل اعتمادترین آثار روبلف معروف "ترینیتی" است.

سرگئی رادونژ کلیسای جامع تثلیث را در صومعه خود ساخت، که نماد "تثلیث" روبلوف در آن قرار گرفت، "تا با نگاه کردن به تثلیث مقدس بر ترس از اختلاف منفور این جهان غلبه شود." این فراخوانی بود برای اتحاد همه مردم روسیه - فراخوانی مبتنی بر آگاهی عمیق فلسفی از ساختار جهان و وحدت اخلاقی مردم.

تثلیث برای روبلوف نه تنها قانون ساختار هندسی جهان، دیالکتیک آن، بلکه بیان ایده آل عشقی بود که با پیوندی دوگانه بسته نشده بود، و عشق باز، شامل کل جهان است. سه فرشته در یک مثلث جمع آوری شده اند، مثلث در یک هشت وجهی حک شده است - نمادی از ابدیت، همه چیز در یک دایره متحد شده است. قوانین گرانش در این ترکیب حاکم نیست. به نظر می رسد فرشتگان در هوا شناور هستند ، روی لباس های خود ، گویی "با دود نوشته شده اند" ، بازتاب هایی از آبی آسمانی وجود دارد. در چهره ملایم فرشتگان می توان به وضوح قدرت اخلاقی بالا، توانایی فدا کردن جان خود را "برای دوستان" احساس کرد.

سه فرشته بر فراز زمین شناورند، پاهای برهنه‌شان روی زمین نمی‌نشیند، نازک‌ترین چوب‌هایشان فقط نمادی از سرگردانی است و به انسان یادآوری می‌کند که او فقط موقتاً اینجا روی زمین است و نمی‌تواند از اینجا چیزی جز روحش با خود بردارد. حقیقت حاکم در آن

انعکاس رنگ آبی آسمانی است که در طبیعت انسان واژگون شده است. خرد زندگی فرشتگان را بر دوش نمی کشد، بلکه باعث می شود که به نظر برسند از دنیا بالاتر می روند. و این با درخشش فوق العاده رنگ ها تکرار می شود. و شاید به همین دلیل است که غم و اندوه فرشتگان روبلوف بسیار خوشحال کننده است. این خلقت به راحتی قابل مشاهده است. تصادفی نیست که روبلف خود "تثلیث" خود را نوشت، "به طور پیوسته به نمادهای افتخارآمیز نگاه می کند، پر از شادی و سبکی."

در دهه 1840، مورخ N.D. Ivanchin-Pisarev، که از صومعه Trinity-Sergius بازدید کرد و "تثلیث" روبلوف را در آنجا دید، این ورودی را در یادداشت های سفر خود گذاشت: "با احترام به نماد اصلی محلی تثلیث مقدس، در مقابل ایستادم. از آن برای مدت طولانی، نقاشی شگفت‌انگیز... یکی از بهترین و کامل‌ترین آثار هنری را در خود نمایان می‌کند، زیرا به نظر می‌رسد خود سبک طراحی و نقاشی دوران شکوفایی این دوران را در آن نشان می‌دهد. می توان آن را با شکوه هنر باستانی روسیه تجلیل کرد. کلام آخر واقعاً نبوی بود. آنها دیدگاه کلی قرن بیستم را در مورد این نماد به عنوان یکی از بزرگترین آثار نقاشی جهان پیش بینی کردند. بنابراین نمی توان گفت که قرن گذشته کاملاً کور و نسبت به هنر روبلوف بی اعتماد بوده و اکتشافات زیبایی شناسی آینده را در آن پیش بینی نکرده است.

حتی D. A. Rovinsky، یک خبره مشهور و عاشق هنر باستانی روسیه در قرن 19، به طور جدی "تثلیث" روبلوف را اثر یک استاد ایتالیایی می دانست. او کمال بالای آن را انکار نکرد، اما حتی آگاهی او بیش از حد تحت سلطه "ارو محوری" ساده لوحانه بود، که نمی توانست از این ایده که هنر بزرگ تنها در سنت رنسانس اروپای غربی ذاتی است، دست بکشد.

در سال 1904، رویدادی در Trinity-Sergius Lavra رخ داد، اول سابقگامی در جهت کشف روبلوف واقعی، هنوز ناقص و تنها بازسازی جزئی نماد روبلوف "ترینیتی" که در کلیسای جامع تثلیث قرار داشت، آغاز شد که توسط مرمتگر V.P. Guryanov انجام شد. *مرمتگران B. Tyulin و A. Izraztsov نیز در این کار شرکت داشتند.). در سال 1906 کتاب کوچکی منتشر کرد که در آن از پیشرفت و نتایج کار خود صحبت کرد. این یک شهادت بسیار جالب و تکان دهنده از مردی است که اولین کسی بود که حجاب چند صد ساله ای را که آفرینش روبلوف را پوشانده بود برداشت. وی. پدر ارشماندریت به من اطلاع داد که مرمت باید ناقص باشد، که فقط باید آیکون ها را بشویم و مکان های آسیب دیده روی آنها را که کاملاً ضروری است تقویت کنم و آنها را با رنگ اصلاح کنم. با دانستن اینکه نمادهای کلیسای جامع تثلیث بیش از یک بار تصحیح و یادداشت شده اند، پیشنهاد کردم که به نظر من، تمام نمادها باید با دقت تمیز و سپس تصحیح شوند. اما این پیشنهاد من به ناچار باید کنار گذاشته می شد، زیرا مستلزم زمان و هزینه زیادی بود...» با آماده شدن برای کار، نگرانی، تصور تمام مسئولیت، مرمت کننده نمرات بالایی را به یاد آورد. ترینیتی» توسط دانشمندانی که قبلاً این نماد را دیده بودند...

روزی رسید که مرمت شروع می شد. "از تثلیث" ، دوباره به خاطرات V.P. Guryanov می پردازیم ، "لباس طلایی برداشته شد ... تعجب ما را تصور کنید! به جای یک بنای باستانی و اصیل، شمایلی را دیدیم که کاملاً به سبک جدید شیوه پالخوف قرن نوزدهم ثبت شده بود... در اینکه آیا شمایل نوشته شده به این شکل واقعاً متعلق به قلم مو آندری روبلوف است یا خیر. از این گذشته، دانشمندان باستان شناسی بسیار مشتاقانه در مورد آن صحبت می کنند و به آن به عنوان تنها و تقریباً واقعی شمایل کار این نقاش با استعداد اشاره می کنند...» در مقابل مرمت کننده واقعاً یک شمایل معروف وجود داشت، اما کاملاً در موارد بیشتر ثبت شده است. بیش از یک لایه، به احتمال زیاد توسط هنرمند I. M. Malyshev، که در سال 1854، او بر بازسازی آیکون ها و نقاشی های دیواری Trinity-Sergius Lavra نظارت داشت. کتاب وی.پی. کتیبه ها طلا بود، نو... همه لباس های فرشته ها با رنگ یاسی بازنویسی شد و نه با رنگ، بلکه با طلا سفید شد، دوباره میز و کوه و اتاق ها رنگ شد... تصمیم گرفتم تست بزنم، تمیز پس زمینه بین کوه و بلوط..."

ترینیتی
نماد در یک تعقیب و گریز (در محیط گودونوف).

ترینیتی
نمادی در سال 1904 با جلد تازه برداشته شده است. نقاشی اصلی در زیر لایه ای از ضبط پایان پنهان شده استنوزدهمقرن. در گوشه بالا سمت راست در پس‌زمینه، حذف آزمایشی ضبط‌شده در سال 1904 (سر و شانه فرشته راست و پس‌زمینه با یک اسلاید) وجود دارد.

و به این ترتیب مرمت کننده، با نرم کردن لایه های بالایی که به نقاشی نویسنده مربوط نمی شود با لیمو یا الکل و با دقت تمام زباله ها را با یک چاقوی تیزی تیز در یک منطقه کوچک از بین برد، متوجه شد که پس زمینه نماد سه بار بازنویسی شده است. در عکس ارائه شده در کتاب توسط V.P. Guryanov، چهار نوار شماره گذاری شده قابل مشاهده است. آنها از نظر رنگ با یکدیگر متفاوت هستند - پس زمینه اصلی و سه لایه بازسازی ...

ترینیتی
نماد در هنگام بازسازی در سال 1904.

عکس "ترینیتی" پس از اتمام پاکسازی گوریانوف.
1904.

عکس "ترینیتی" پس از بازسازی گوریانف، زیر یک ورودی مداوم گوریانوف.
1905-1919.

بدین ترتیب مسیر روبلف آغاز شد - نه افسانه ای، بلکه واقعی. "تثلیث" که در آن زمان به طور کامل آشکار نشده بود، متعاقباً دو بار دیگر در سال‌های 1918 و 1926 بازسازی شد، قبل از اینکه شکل فعلی خود را به خود بگیرد.

وضعیت فعلی "ترینیتی" اثر آندری روبلف. سطح زیبای یک شمایل امروزی ترکیبی از لایه های نقاشی از زمان های مختلف است.

پس از کشف جزئی تثلیث، اولین تلاش‌ها توسط مورخان هنر برای ارزیابی هنری این اثر و تعیین جایگاه آن در نقاشی روسی و جهان انجام شد. امتیازات فوق العاده بالا بود:
این نماد "کودک بزرگ فرهنگ باستانی روسیه"، "همچنان با پیچیدگی اسرارآمیز سبک خود، محققان را به هیجان می آورد"، اثری با "ظرافت بی نهایت تصویر"، ایده این نماد "از نظر عمق و کاملا استثنایی است." در بیان بسیار پیچیده است.»

N.N. Punin، کارشناس عمیق هنر، "تثلیث" روبلوف را "بنای تاریخی خلق شده توسط یک اراده خلاقانه فوق العاده بالا" نامید. او در مقاله «آندری روبلف» که در شماره دوم مجله «آپولو» در سال 1915 منتشر شد، نوشت: «ما شگفت زده شده‌ایم، از بیان و خودانگیختگی مفهوم، زبان خود نقاشی، قدرت زنده الهام. و با توجه به چنین شرایطی دلیلی برای انکار حضور نابغه ای که این نماد را ایجاد کرده است وجود ندارد. این نابغه، نور دوره اولیه نقاشی ما، خورشیدی که حداقل برای یک قرن بر افق تسلط داشت، می توانست اندک باشد...» در این زمان، هیچ یک از دانشمندان جرأت نمی کردند به نظر D. A. Rovinsky در مورد آن بپیوندند. نویسنده ایتالیایی "تثلیث". برخی از محققان به ارتباط مستقیم این اثر با شکوفایی فرهنگی اشاره می کنند که بیزانس، اسلاوهای جنوبی و روسیه در قرن چهاردهم و اوایل قرن پانزدهم تجربه کردند، اما تقریباً هیچ یک از مورخان هنر نتوانستند خود را از این ایده خلاص کنند که هنر روبلوف می تواند بدون تأثیرات اروپای غربی انجام دهد. توسعه بعدی نقد هنری ناهماهنگی و غیرعلمی بودن نظرات در مورد وابستگی نقاشی شمایل روسی به "نمونه های گوتیک و ایتالیایی، در هر صورت، اشکال ونیزی" را نشان داد (N. N. Punin). سپس هنوز لازم بود ثابت شود که هنر باستانی روسیه، که اصالت دارد و شیوه های بیان و آرمان های عمیقا ملی خود را ایجاد می کند، در عین حال بخشی ارگانیک از فرهنگ واحد اروپای شرقی است. اما کلیشه ساده‌لوحانه «اروگرامداری» در تحقیقات آن زمان به تدریج شروع به غلبه بر کرد؛ مورخان هنر توجه خود را به جنبه‌هایی از «تثلیث» معطوف می‌کنند که در آن می‌توان ویژگی‌های مشترک نقاشی قدیمی روسی و ایتالیایی را دید. منشأ مشترک هنر بیزانسی است که برخی از تکنیک های باستانی را حفظ کرده است.

چنین سردرگمی در تعیین ریشه های هنر روبلوف به این دلیل به وجود آمد که روش تجزیه و تحلیل آثار دانشمندانی که به "تثلیث" روی آوردند غیرتاریخی بود؛ اشکال نقاشی جدا از جهان بینی، سیستم ایده هایی که ارائه می کرد، مورد توجه و مقایسه قرار گرفت. به سوی آنها برآیند. یکی از پژوهشگران معاصر فرهنگ قرون وسطی ما می نویسد: «بیشتر نویسندگان اوایل قرن بیستم با انجام کارهای ارزشمند زیادی در زمینه تحلیل تکنیک های هنری روبلوف، هر بار که سعی در تفسیر معنای درونی اثر داشتند، ناسازگاری خود را آشکار کردند. محتوای فیگوراتیو آن... آنها «تثلیث» را به اثری عاری از هر طرح خاصی تبدیل کردند که خارج از محیط تاریخی و خارج از یک سنت هنری خاص خلق شده است» (I. E. Danilova).

او در آن زمان شصت ساله بود. دهه هفتم زندگی، زمان ارزیابی، جمع آوری رسیده ترین میوه های تجربه و مهارت است. آنچه او تجربه کرده بود، هر آنچه که زندگی به او داده بود، اکنون مجسم شده بود، با استعداد و کار چند برابر می شد. در مورد استعدادها تمثیلی وجود دارد. طولی نمی کشد که به یاد بیاورید استعداد چیست. در زمان های قدیم، این نام برای مقدار زیادی از سکه های نقره بود، که یک ثروت قابل توجه بود. و مَثَل حکایت می‌کند که چگونه یک ارباب که به کشوری دور می‌رفت، املاک خود را به بندگانش سپرد و آنها را به عده‌ای پنج استعداد، یکی به برخی و دو استعداد را به برخی دیگر داد. و چون برگشت، حساب خواست که چه کسانی از مال به جا مانده برای چه منظوری استفاده کرده اند و چه مقدار بر دریافتی خود افزوده اند. فقط خدمتکار بی دقتی که پول را در زمین دفن کرده بود فقط آنچه را که دریافت کرده بود پس داد.

وقت آن است که او، آندری، در مورد استعدادی که زمانی دریافت کرده بود، پاسخ دهد. باشد که انسان در پایان سفر خود مانند درختی باشد که میوه می دهد. آمده است، به طور نامحسوسی آمده است - زمان پاییز زندگی. سکوت و آرامش در روح. بنابراین من نمی خواهم برای دیدن دیگری زندگی کنم، بدون اینکه همه چیز را کامل کنم، بدون اینکه متوجه باشم، اواخر پاییز، آنجا که هوا سرد است، باد می‌آید، وقتی آدمی مثل «ابرهای بی آب، مثل درختان بی‌آب پاییز، دوبار مرده، ریشه کن شده...» است.

در بهار، به محض ورود هنرمندان به صومعه، آندری گفتگوی طولانی و ویژه ای با راهب قدیمی داشت. زمان به طور غیرقابل برگشتی جزئیات آن گفتگو را جذب کرده است. صدای آرام دو پیرمرد که روزی در یک سلول چوبی در ماکووتس روی نیمکت‌های روبروی هم نشسته بودند، ساکت شد. اما آنچه گفته شد نه برای برادران روبلوف در تیم و نه برای راهبان آن زمان ترینیتی مخفی باقی نماند. نیکون از آندری خواست، این او بود و نه شخص دیگری، تصویر تثلیث، نماد اصلی معبد برای کلیسای جامع صومعه را نقاشی کند. ممکن است این گفتگو در جایی ضبط شده باشد. با این حال، خود رکورد، اگر وجود داشت، آن را به دست‌نوشته‌هایی که اکنون برای ما شناخته شده‌اند، که در زمان نزدیک به این رویداد ایجاد شده‌اند، وارد نکرده است. به روش‌های ناشناخته، یا از منابع مکتوب، که اکنون گم شده‌اند، یا در سنت شفاهی - در داستان‌هایی که از نسلی به نسل دیگر در میان راهبان صومعه‌های تثلیث و آندرونیکوف منتقل می‌شوند، اما هنوز مهم‌ترین چیز از این گفتگو بین هنرمند و نزدیکترین دوست او به دانش آموز حافظه تاریخی و وارث سرگیوس گم نشد. در یک اثر تاریخی کوچک قرن هفدهم - "قصه های نقاشان آیکون مقدس" - شواهدی که نیکون از روبلف پرسیده است. "تصویری برای نوشتن تثلیث مقدس در ستایش پدرش قدیس سرجیوس".
این باارزش‌ترین شواهد در نهایت به کلید «تثلیث» روبلف تبدیل شد، به درونی‌ترین نقشه‌اش. و برای خود آندری، نقاشی نماد و تفکر در مورد آن با نور یک ایده نفوذ کرد که تمام زندگی سرگیوس، بنیانگذار اولین صومعه تثلیث در روسیه، به آن اختصاص داشت.

روزی فرا رسید که او شروع به کار روی این نماد کرد. البته ارشدیت در تیم گاهی اوقات به دلیل نگرانی های دیگر نیاز به جدایی برای مدت کوتاهی داشت. اما رئیس هنرمندان هنوز دانیل بود و موقعیت آندری، دومین استاد از دو استاد اصلی، اکنون به بهترین وجه در تمرکز توجه به کار اصلی نقش داشته است. یک سلول بزرگ و روشن به او داده شد تا در آن کار کند تا بتواند در نور روز بنویسد.

روزهای بهاری شفاف و سبک هستند. برخی از صبح‌ها خورشید روشنی می‌آید، سردی هنوز تازه است، برگ‌های جوان در باد خش‌خش می‌کنند. بعد از غذای معمولی، مستقیماً به سر کار بروید. غذای صومعه در این بهار زیاد و ناچیز نیست. اما آیا او، حداقل یک راهب در دهه سوم زندگی، از این موضوع شاکی است؟ و چه کسی شکایت خواهد کرد وقتی در اطراف فقر است، مردم هنوز از گرسنگی بهبود نیافته اند. همچنین به مؤسسات باستانی واقعی نزدیک تر است - همیشه قبل از نقاشی کردن نمادها سریع باشید.

روزهایی است که صبح باران شدیدی بر بام‌های تخته‌ای می‌کوبد. آب به صورت جریانی از میان ناودان‌ها می‌گذرد، غرغر می‌کند و در وان‌هایی که در گوشه‌های سلول‌ها قرار گرفته‌اند، خفه می‌شود. برای دست های پیر و خسته در اتاق های گرم نشده سرد است. در مواقع دیگر کمی هیزم بیاورید، یک اجاق کوچک در گوشه ای با چند کنده روشن کنید و گرم کنید. اگر برای شروع نوشتن در سلول تاریک است، می توانید یک چراغ کوچک روشن کنید و برای خواندن کتاب بنشینید. در گرگ و میش می توانید نمادی را در گوشه، درست زیر سقف ببینید، در امتداد دیوارها نیمکت های چوبی پهنی وجود دارد که با ظرف هایی با روغن خشک کن، جعبه هایی با رنگ، چسب و قلم مو پوشانده شده اند.
اما سپس یک رگه داغ از پنجره تا طلایی کشیده شد پرتو خورشیددیوار چوبی وقت آن است که دست به کار شوید. آفتاب صبح برای مدت طولانی نمی درخشد و در قطرات روی چمن نزدیک ایوان، روی درختان در حصار صومعه می درخشد. به محض خشک شدن چوب ساختمان ها، بخار گرمی از زمین بلند می شود و همه چیز را با مه نقره ای شفاف می پوشاند. و چنین روزهایی در نوع خود روشن است. شما نمی توانید خورشید را ببینید، اما می توانید آن را احساس کنید - پشت ابرهای تیره دور نیست، بلکه در جایی بسیار نزدیک است. قرار است با درخشش مرواریدی نرم، یکنواخت و در همه جا بدرخشد. چنین روزهایی بهترین زمان برای فکر کردن در سکوت است. از دروازه های صومعه بیرون بروید، روی یک نیمکت بنشینید، از آنجا می توانید محیط اطراف را در یک دایره آزاد، در نمای کامل ببینید. برج‌هایی که در باران اخیر شسته شده‌اند، رودخانه‌ای که از میان سواحل سبز زیر تپه می‌پیچد، نوارهایی از مزارع کشت‌شده.
یا قبل از غروب، خسته از کار، استراحت کنید و از طریق مزرعه به نزدیکترین جنگل بروید. در مرز، جایی که گل پامچال طلایی بهار راه خود را بین سنگ ها و علف باز می کند، زیر یک درخت توس جوان با سایبان شفاف و سبز مایل به زرد بایستید. تا غروب هوا سردتر می شود و غروب آفتاب برای مدت کوتاهی می درخشد. ناقوس را بر تپه خواهند زد و عشاء را ندا می دهند.

ترینیتی
گالری دولتی ترتیاکوف

و در سلول، روی نیمکتی که به دیوار تکیه داده است، "تثلیث" تکمیل شده ایستاده است. سایزهای بزرگنماد تصور شد در حال حاضر یک گیسو نازک و متراکم غیرمعمول روی بافت حصیر اعمال می شود. اکنون که صیقل داده شده است، سطح آن مانند سنگ مرمر به نظر می رسد. اما جسور در امتداد حاشیه ها و نیمه بالایی نماد از قبل با ورق طلا پوشانده شده است، به خوبی جعل شده و به آرامی درخشان است. در بالای آن، طلا به طور کامل چیده نشده است؛ در برخی نقاط مرزهای آن ناهموار است؛ نوارهای بزرگ و نامنظم از جسو بدون پوشش طلا باقی مانده است. اگر نزدیک تر شوید، می بینید که آندری قبلاً خطوط کلی تصویر را با رنگ مایع مشخص کرده است. اینجا و آنجا بر روی این نقاشی اصلی آثاری از اصلاحات قابل مشاهده است. در جایی که خط کمی صاف می شود یا برعکس گرد می شود، جسم کمی کاهش می یابد یا به سختی حرکت می کند. تصحیحات کمی وجود دارد؛ حتی از این نقاشی اصلی، حتی یک فرد بسیار باتجربه در هنر، اگر آن روز به آندری نگاه می کرد، چیزی را به خوبی درک می کرد، اما هنوز هم خارق العاده، تا به حال دیده نشده بود. و این تناسب کمیاب، زیبایی معقول طرح‌های انعطاف‌پذیر، که به راحتی در نقاشی اولیه قابل تشخیص بودند، نبود که توانست توجه را به خود جلب کند. آندری مدتهاست که فقط به خاطر هدیه زیبایی ملودیک سبک این حرکات گرد قلم مو به او مشهور بوده است. آنچه شگفت‌انگیز بود، عمدتاً چیز دیگری بود - به نظر می‌رسید نماد آینده فاقد بسیاری از چیزهایی است که آنها در دیگر «تثلیث‌ها»، مال ما و یونانی‌ها، به دیدن آن عادت داشتند.

در واقع، روبلف شروع به نقاشی چیزی کرد که بر خلاف قبل بود، زمانی که اولین طرح‌ها بر روی جسوی درخشان سفید قرار داشت، اگرچه اصل اساسی، البته، مانند دیگر هنرمندان قبلی و معاصر بود.
روبلف از زمانی که شروع به درک کلمه کرد، این داستان را می دانست. با آشنایی با آموزش کتاب، آن را بارها در مجموعه های ویژه - "Paremias" خواندم که برای استفاده کلیسا و خانگی در نظر گرفته شده بود. اینها فصول جداگانه، قسمت هایی از کتاب مقدس بودند که به ترتیب قرائت های تقویم مرتب شده بودند. در زمان او نیز ترجمه کاملی از کتاب تکوین وجود داشت که حاوی این روایت بود. با جزئیات نادری که در خود کتاب مقدس یافت نمی شود، می توان در کتاب دیگری در مورد آن اطلاعات کسب کرد. آن را Palea می نامیدند که از کلمه یونانی "فرسوده"، "قدیمی" گرفته شده است. این بازگویی وقایع کتاب مقدس بود، گاهی اوقات با تفسیرها و یادداشت های کاتبان روسی. این اضافات روسی که «اتهامات علیه یهودی» نامیده می شود، «قدیمی» را به روح مسیحی «جدید» تفسیر می کرد. مردم برای مدت طولانی Paleya را می خوانند، و از بسیاری جهات دیدگاه های خود را بر اساس "سایبان ها و تصاویر" عهد عتیق بر اساس آن قرار داده اند. پیلی هم در کاتبان رهبانی و هم در کاتبان دنیوی یافت می شد. و در اینجا، در ترینیتی، اگر دست نوشته های ذخیره شده را در جعبه ها مرور کنید، شاید حداقل یک نسخه از آن را پیدا کنید ( *در میان نسخه های خطی کتابخانه صومعه ترینیتی-سرگیوس فهرستی وجود دارد که احتمالاً در زمان روبلف در اینجا وجود داشته است. این پالیا در سال 1406 در شهر کولومنا توسط کاتبی وورسانوفیوس بازنویسی شد.). و آندری تعداد قابل توجهی از توضیحات خطوط کوتاه کتاب مقدس را که در کتابهای قدیمی "پدرانه" یافت می شود به خوبی می دانست. برای قرن های متمادی، اندیشه بشری به این داستان گره خورده بود، داستانی که به نظر می رسید به هیچ وجه از بسیاری دیگر از افسانه های باستانی متمایز نیست...
ابراهیم کوچ نشین پیری در آنجا زندگی می کرد و مدت ها پیش به او قول داده شد که جد یک قوم کامل شود. سالها گذشت، هم او و هم همسرش پیر شدند و طبق قوانین طبیعت دیگر نمی توانستند فرزندی داشته باشند. و سپس روزی که بر آستانه خانه خود در درخت بلوط ماموریان نشسته بود، خود خداوند در گرمای ظهر بر او ظاهر شد. خدایی نامرئی، نامفهوم و بدون تصویر، که برای برقراری ارتباط با انسان ها به شکل سه مسافر درآمد.

از زمان های قدیم، هنر مسیحی این پدیده مرموز را به تصویر کشیده است ( *به گفته یوسبیوس مورخ (قرن III-IV پس از میلاد) چنین تصویری در زمان او در معبدی ساخته شده در ماموره وجود داشته است.). سه مرد با لباس مسافر و عصا به چادر پیرمرد مهمان نواز نزدیک شدند. آنها را برای صرف غذا دعوت کرد. زن برای پختن نان آرد خمیر می کند، پسر خدمتکار گوساله را ذبح می کند. میزبانان غذا را سر میز سرو می کنند.

این رویداد به شیوه ای خانگی به تصویر کشیده شده است، اما معنای آن غیرعادی و شگفت انگیز است. ظاهراً سه مرد اخبار بسیار مهمی را به ارمغان آوردند. آنها با بالها به شکل فرشتگان به تصویر کشیده شده اند (کلمه "فرشته" در یونانی به معنای "قاصد" است). و این پیام درباره «عهد» است، توافق بین خدا و انسان. روبلف تفاسیر زیادی را به صورت نوشتاری می دانست، اما همه آنها به دو درک اساسی خلاصه می شدند. طبق اولی، این ظهور به صورت فرشته ای خود خداوند است که دو فرشته در خدمت او هستند. از زمان های قدیم، هنر به شیوه خود این درک را منعکس و تجسم می بخشد و تأکید می کند که فرشتگانی که در تصاویر قابل مشاهده هستند از نظر کرامت برابر نیستند. بنابراین، هنرمندان میانه را مشخص کردند. آندری می دانست که آنها تا به امروز چنین می نویسند و گاهی اوقات می نویسند. و تئوفان یونانی و شاگردانش این درک را ترجیح دادند. فرشته وسط آنها بزرگتر از بقیه است و با عظمت و قدرت تمام ظاهرش متمایز است. در هاله ای که سر او را احاطه کرده است، علائم سه حرف یونانی است که به همه کسانی که به تصویر نگاه می کنند می گوید: "این خود خداست، خدای پسر." فرشتگان سمت چپ و راست وسط در چنین تصاویری موقعیت فرعی را اشغال می کنند و فقط با میانه حضور دارند و زیر سایه بال های قدرتمند گسترده آن قرار دارند. اینها بندگان و مجریان عالی ترین اراده ها هستند.
اما تعبیر دیگری از معنای تثلیث فرشته وجود داشت. جایی برای تأمل باقی گذاشت، برای درک آن به عنوان یک راز، کاملاً نامفهوم، بی نهایت عمیق. سپس آندری چیزهای زیادی به یاد آورد. و آفریده های «پدران» کهن. و چگونه این معنی در اینجا در صومعه ای که توسط سرگیوس به تثلیث وقف شده بود درک شد. سرانجام ، چنین درک در سرودهای بسیاری به افتخار تثلیث وجود داشت ، که راهب آندری اغلب در دیوارهای صومعه خود می شنید. آنها این ایده را تأیید کردند که در تصاویر سه فرشته راز وحدت الهی تثلیث به جهان آشکار شد - "تثلیث هم ماهیت و جدایی ناپذیر است."

قرن ها قبل از او، پیر اندرو، که همان طرح را به تصویر می کشید، هنرمندان اغلب این تفسیر را می پذیرفتند - در مورد ظاهر شدن به شکل فرشته ای سه هیپوستاس (شخص) یک خدای واحد.

اما با به تصویر کشیدن این فرشتگان، به آنها به گونه ای نگاه کردند که گویی از چشم یک پیر عهد عتیق. درست است، گاهی اوقات آنها سعی می کردند با موقعیت های یکسان چهره ها، تکرار دقیق لباس ها، ژست ها و حالات چهره به اتحاد و جدایی ناپذیری خود اشاره کنند. گاهی کلماتی را بر سر فرشتگان حک می کردند و توضیح می دادند: «پدر»، «پسر»، «روح القدس». و با این حال، اینها فقط تصاویری از رویداد توصیف شده در کتاب مقدس بودند. آنها کنش بیرونی را در جزئیات روزمره آن به تصویر می کشیدند، نه معنا، نه ایده.

آندری روبلف خود را در "تثلیث" به عنوان یک متفکر برجسته، "در خرد پیشی گرفتن از همه" و مردی با فرهنگ عالی نشان خواهد داد. نمادی که او اکنون ایجاد می کرد از نظر محتوا بی حد و حصر و چندوجهی بود. معاصران او و سپس نسل های زیادی از مردم آن را به عنوان مورد توجه قرار خواهند داد.

درک این که چگونه این آموزه تثلیث را به مردم تجسم می کند، از روی کتاب ها دشوار نبود.

سه چهره، یا سه فرض، اما خدا یکی است - چگونه می توان این راز را با آگاهی انسان تطبیق داد؟ به اندازه درک ایده بی نهایت فضا یا ابدیت زمان دشوار است. یکی از هر سه نفر، هر دو جدایی ناپذیر و ادغام نشده؟.. و به عنوان نشانه ای از این رمز و راز - برابری غیر ممکن برای عقل بین دو عدد - یک و سه.

در جستجوی شفاف ترین تصویر از تثلیث، نویسندگان باستان اغلب به نمادگرایی نور متوسل می شدند: "نور تثلیث مقدس مانند "خورشید سه گانه" درخشید. سه منبع نور، اما یک نور. وحدت درک می شود، اما وحدت تثلیث را تشکیل می دهد.

بله، هنگام ترسیم نقشه اولیه، آندری می دانست که در اینجا چیزی وجود نخواهد داشت که از چیز اصلی منحرف شود. ضروری ترین نشانه های داستان باستانی باقی خواهد ماند: خانه در سمت چپ، و درخت - تصویر بیشه بلوط، و کوه. و در جلوتر، نزدیکتر به بیننده، سه فرشته روبروی یکدیگر در گفتگوی آرام قرار دارند. اما او جزئیات مهمان نوازی، خانگی، روزمره را به تصویر نخواهد کشید. خود تثلیث وجود خواهد داشت - تصویری از وحدت و عشق قربانی.

روزها پشت سر هم گذشت. آندری بی سر و صدا و به تنهایی کار می کرد. نماد پر از رنگ شد و شکوفا شد. طلا بر آن درخشید - تصویر نور ابدی و آفریده نشده ( *الان طلاها گم شده و سفید به نظر می رسند.). آندری هاله ها و تاج های دور سر فرشتگان را همان طلا ساخت. و این نیز نشانه است: «تاج‌هایی با طرح دایره‌ای... همانطور که دایره ابتدایی ندارد و پایین‌تر از پایان است، خداوند نیز بی‌آغاز و نامتناهی است». آندری همچنین انعکاس طلایی این نور را بر روی بال های فرشتگان قرار داد که نشان دهنده دارایی آنها است - "خودکششی و گسترده و غیر درگیر در زمین". در دستان هر یک از آنها عصای سرگردان را به تصویر کشید. این تصویری از قدرت و قدرت است که برای همه افراد تثلیث یکسان است: "موثر، خودکامه و قوی". حتی در نقاشی، قصد روبلوف قابل مشاهده بود - نشان دادن ارتباط سه قیاس، وحدت و یکپارچگی آنها در یک موجود مشترک. خطوط کلی شکل های متمایل به یکدیگر گرد است. بال های آن ها با حرکت موجی خفیف به هم برخورد می کنند، گویی به یکدیگر می ریزند. هر سه شکل به راحتی در دایره ذهنی ثبت می شوند - همان "بی آغازی و بی نهایت". قبلاً در نقاشی، این شیب‌های گرد خفیف با طرح‌های کوهی که پشت فرشته سمت راست خم می‌شد و درختی در پشت فرشته میانی منعکس می‌شد.

افراد تثلیث غیرقابل تفکیک هستند، اما هر یک از آنها، طبق نقشه روبلف، وجود خاص خود را دارند، عمل خود را در آفرینش جهان دارند.

فرشته سمت چپ تصویر پدر است. به خواست او نظم جهان آغاز می شود. و اتاق های پشت آن فقط یک خانه نیستند، بلکه تصویری از "خانه سازی" هستند.

سپس، آندری با رنگ، هیجان دور، اکنون خطوط و ضربات مستقیم، برکت دستی کمی بلند شده، با ظرافتی شگفت انگیز، این «ابتدال»، انرژی اولین هیپوستاز خلاق را منتقل خواهد کرد. و به صورت این فرشته استحکام و اراده بیشتری خواهد بخشید.

و همین رنگ لباس ها، شفافیت "عقب نشین" کیتون لاجوردی آسمانی (لباس پایین) که به راحتی با هیماهای زرشکی، سبز روشن و آبی آبی می درخشد، همان ایده هنرمند را نشان می دهد.

فرشته وسط رو به سمت راست خواهد بود، اما سر او که کمی کج شده است، به سمت پدر خواهد چرخید. این پسر است، کسی که باید مجسم شود، ماهیت انسانی را به خود بگیرد، با مرگ قربانی بر روی صلیب کفاره دهد، تا بر تقسیم بین الهی و انسانی غلبه کند. در تمام ظاهرش، رضایت از عشق به یک فرد، برای تبدیل شدن به یک قربانی نجات دهنده است. این پذیرش تسلیم نیست. او در همه چیز با پدر برابر است؛ این اراده جدایی ناپذیر اوست. و در چهره، از طریق اندیشیدن سبک، عزم شاهکار عشق و در عین حال سایه تأمل بر رنج آینده به طرز ماهرانه ای منتقل می شود. و برای اینکه شکی وجود نداشته باشد که این پسر است، بگذارید فرشته لباسی را بپوشد که عیسی قرنها در آن نوشته شده بود - در لباسی تیره و سرمه ای با نواری طلایی روی شانه راست و هیمتیونی لاجوردی. و پشت آن درختی است که افکار درخت صلیب، "درخت زندگی" را برمی انگیزد. «ای درخت مبارک!...»

دستش را روی میز انداخته است. او جام را برکت می دهد - تصویری از مرگ، رنج. «من جام مرگ را مصرف کردم...» و خود او، اگر به خطوط درونی فرشتگان جانبی دقت کنید، به نظر می رسد در جامی قرار گرفته است که شبیه ظرف مقدس است...

و سومین فرشته، روح تسلی دهنده، در جامه های لاجوردی و سبز روشن که رنگ آن بیانگر جدایی ناپذیری او از دو نفر دیگر خواهد بود، با درخششی از اندوه آرام بر چهره خود خم خواهد شد. و کوه پشت سر او تبدیل به تصویری از متعالی و بلند خواهد شد - "وای بر دل ما!"...

آندری پیر می نویسد، کار می کند، تأمل می کند، به یاد می آورد... سرگیوس تمام زندگی زاهدانه، داوطلبانه فقیر و دشوار خود را وقف تثلیث کرد. روبلف نیز سال ها پیش یکی از پیروان و خدمتگزاران این اندیشه شد. اکنون او در هنر خود این فرصت را داشت که عزیزترین چیزهایی را که برای بیش از یک نسل از همفکرانش زندگی کرده بود بیان کند. اکنون از او ، راهب آندری ، خواسته می شود تا نمادی "به یاد و ستایش" بنیانگذار اولین صومعه ترینیتی در روسیه ایجاد کند. قلب پرونده سرگیوس چیست؟ شاید روبلف قبلاً آن کلمات را می دانست که در یک خط تکه تکه شده بودند، که کمی بعد به صفحات کتاب ها راه یافت ... "با نگاه کردن به تثلیث مقدس بر ترس از اختلاف نفرت انگیز این جهان غلبه کنید ..." اختلاف تنفرآمیز دنیا و نحوه مقابله با آن فکر: در همین طرح هستی، وحدت نهاده شده است که با عشق و آمادگی برای فداکاری "برای دوستان" حاصل می شود.

…محققان آینده بعداً «تثلیث» آندری روبلف را «ندای وحدت ملی مردم روسیه» خواهند خواند. آنها به یاد خواهند آورد که سرگیوس، که به افتخار او نوشته شده است، برای معاصران خود چه کرد: هم زندگی گوشه نشین و هم زندگی رهبانی نمونه ای از وجود مشترک و «با هم» و کارهای او برای آشتی دادن شاهزادگان روسی و موهبتی برای یک نبرد سرنوشت ساز بله، البته، و این نیز... بیخود نیست که چنین «تثلیثی» به عنوان «خاطره و ستایش» برای شخصی که متعلق به و تا حد زیادی تعریف کننده معنوی و زندگی عمومیدوران درخشان و قهرمانانه، زمان ظهور ملی روسیه، اراده آن برای اتحاد.

اما معنی و اهمیت "تثلیث" آندری روبلف بسیار گسترده تر است. با کمال درخشان، او این ایده را در او مجسم کرد که عشق و وحدت مقدس هستند، آنها اساس همه هستی هستند، ایده زندگی که توسط شر تحریف نشده است. همیشه، همه جا و در همه چیز. و اکنون و برای همیشه و همیشه ...

روزی بود که روبلف از ترینیتی فارغ التحصیل شد. رنگ های آن با درخششی وصف ناپذیر، بهاری و آرام می درخشیدند. آندری پیر احتمالاً احساس می کرد که این خلقت اوج و اوج زندگی او است.

والری سرگیف. "روبلف". سری ZhZL، شماره 618.

نماد تثلیث، نقاشی شده توسط آندری روبلف، در سراسر جهان قابل تشخیص و شناخته شده است. وقتی صحبت از فرهنگ هنری روسیه می شود، بسیاری از مردم ابتدا آن را به یاد می آورند. تعیین سال دقیق ایجاد "تثلیث" آندری روبلوف امروز امکان پذیر نیست. نزدیکترین تاریخ 1411 یا 1425-27 است.

تاریخچه ایجاد نماد عمدتاً بر اساس حدس و گمان است. نسخه عمومی پذیرفته شده می گوید که به دستور سنت نیکون رادونژ برای کلیسای جامع تثلیث نوشته شده است. سؤال تاریخ نقاشی همچنان باز است؛ مشخص نیست که نماد برای ساخت کدام ساختمان آماده بود: برای یک کلیسای چوبی در سال 1411؟ به سازه سنگی 1425-27؟ منابعی که تا به امروز باقی مانده اند قادر به پاسخگویی به این سوال نیستند.

این تابلوی نقاش آیکون به سرعت الگویی برای تمام سازندگان بعدی تصاویر تثلیث مقدس شد.در سال 1551، کلیسای جامع استوگلاوی اعلام کرد که تمام تصاویر آینده باید با آن مطابقت داشته باشند. و در سال 1575 تزار ایوان مخوف دستور داد تا آن را با یک قاب طلا تزئین کنند. متعاقباً پادشاهان دیگر نیز قاب ها را تغییر دادند و خود نماد مطابق با ایده های هنرمندان آن زمان به روز شد. بازسازی ظاهر اولیه اثر تنها در سال 1904 آغاز شد.

توضیحات نماد

شرح مختصری از نماد "تثلیث" توسط آندری روبلوف: سه فرشته که تثلیث خدا (پدر، پسر، روح القدس) را نشان می دهند، دور یک میز نشسته اند. عبارات صورت آنها نشان دهنده تسلیم شدن آرام است، سرهای آنها کمی خمیده است. در دایره خاصی که تشکیل می دهند، یک کاسه پر وجود دارد.

فرشتگان لباس‌های ساده پوشیده‌اند، بال‌هایی در پشت، عصاهای نازک در دست‌ها و هاله‌های درخشان دور سرشان. تصویر نه تنها شامل سرگردانان الهی است. در پس زمینه، ورودی خانه ابراهیم نمایان است و شبح درخت معرفت به خوبی نمایان است. اگر دقیق‌تر نگاه کنید، مشابهی از گلگوتا را خواهید دید که عیسی با صلیب خود از آن بالا رفت. همه تصاویر لاکونیک هستند و در ترکیب بندی کلی قرار می گیرند. با نگاهی دقیق تر به این اثر هنری، می توان به این نکته اشاره کرد که همه چیز در اینجا در یک ساختار دایره ای حک شده است که نماد تثلیث و همچنین ابدیت و بی نهایت است.

ترکیب رنگ ها در تصویر هماهنگ است، سایه ها ملایم هستند. متأسفانه، فقط می توان حدس زد که این نماد در زمان نقاشی چقدر رنگارنگ بوده است (معلوم است که هنرمند از رنگ های روشن استفاده می کرد): رنگ ها با گذشت زمان محو شدند و بازسازی کنندگان در طول چند صد سال تصویر را مطابق با خود تنظیم کردند. چشم انداز. فیگورهای فرشتگان نیز به لطف مداخله هنرمندان دیگر نازک تر شدند.

تفسیر تثلیث

تثلیث مقدس روبلوف بر اساس یک داستان کتاب مقدس از عهد عتیق نوشته شده است که بر اساس آن سه سرگردان فرشته با مژده ای به ابراهیم آمدند: او پسری خواهد داشت که زاده کل قوم یهود می شود. اما نه تنها این طرح را متحد می کند. در اینجا ارجاعات مهم بسیاری به تمام نکات کلیدی کتاب مقدس وجود دارد. تصویر موارد زیادی را در بر می گیرد، در حالی که بسیار ساده است.

بنابراین جامی که فرشتگان دور آن نشسته اند نمادی از رنج مسیح است- خونی که هنگام مصلوب شدن بر روی صلیب از زخم هایش چکید در داخل جمع می شود. شبح درخت ممکن است نمایانگر درخت معرفت از باغ عدن و همچنین درخت بلوطی باشد که ابراهیم در زیر آن آرام گرفت. و بنا کلیسا یا ورودی خانه ابراهیم است. کوهی که در گوشه سمت راست بالا قرار دارد به نمادی از گلگوتا تبدیل می شود.

سه فرشته مظهر خدای واحد هستند.این با تعدادی نماد مهم نشان داده می شود. بیهوده نیست که آنها در لباس های لاجوردی پوشیده شده اند - این نماد ماهیت غیر زمینی آنها است. نمونه اولیه پدر فرشته ای است که در وسط نشسته است. این را لباسهای بنفش سلطنتی او نشان می دهد. اما از آنجایی که هر یک از سرگردانان عصای قدرت دارند، می توانیم در مورد یک تثلیث صحبت کنیم.

خدای پسر در اینجا با فرشته ای که در سمت راست نشسته نماد شده است. سرش با فروتنی خم شده است و دستش به کاسه نزدیکتر است. اگرچه، طبق طرح داستانی که روبلوف استفاده کرده است، عیسی هنوز به دنیا نیامده است، آمدن او یک نتیجه قطعی است. او آماده است تا جام رنج را برای گناهان انسان بنوشد. سومین فرشته، واقع در سمت چپ، به شخصیت روح القدس تبدیل می شود.

نماد تثلیث اثر آندری روبلف در ترکیب دایره ای حک شده است. حتی سر فرشتگان نیز خم شده است و به شبح کلی اجازه می دهد تا یک دایره واحد را ایجاد کند. این مدت طولانی نمادی از ابدیت، دور باطل وجود انسان، از تولد جهان تا پایان است، که به آغازی جدید تبدیل می شود. در متن سه فرشته نیز به عنوان نماد تثلیث خدای مسیحی تعبیر می شود.

هنرمندان ایتالیایی آن زمان نیز گروه هایی از موجودات فرشته ای را در یک ترکیب دایره ای برای نمادگرایی بیشتر گنجانده بودند. اما ترکیب روبلف به طرز چشمگیری با ترکیبی که کلاسیک شده است متفاوت است. دایره در اینجا مناسب است، در نگاه اول نامرئی است.

"تثلیث" اثر آندری روبلوف امروز

نقاشی "تثلیث" اثر روبلف از تمام به روز رسانی های ساخته شده در طول قرن ها در سال 1904 شروع به بازسازی کرد. قاب ها از روی آن برداشته شدند، آنها شروع به پاک کردن آن کردند و آن را به شکل اولیه خود بازگرداندند. مشخص شد که در ابتدا با رنگ های روشن رنگ آمیزی شده بود ، اگرچه امروزه متفاوت تر ، سبک تر و مطبوع به نظر می رسد.

در تمام حمل و نقل، نماد آسیب دیده است. امروزه در یک جعبه خاص در گالری ترتیاکوف نگهداری می شود.امکان بازگرداندن آن به Trinity-Sergius Lavra بدون آسیب جبران ناپذیر وجود ندارد. تابلو با نماد ثابت است، اگرچه کامل نیست. اما اگر آن را حمل کنید، آسیب های موجود بیشتر مشخص می شود و رنگ سریعتر از بین می رود.

آندری روبلف، که بسیاری «تثلیث» او را دلیل وجود خدا می دانند، در سال 1988 توسط کلیسای ارتدکس روسیه مقدس شناخته شد. پس از مرگ او اولین هنرمند مقدس شد. و بزرگترین کار او همچنان نفس را می بندد و هنردوستان را بدون توجه به اعتقادات مذهبی آنها تحت تأثیر قرار می دهد.

دسته بندی