집 / 검버섯의 종류/ 미구엘의 이름. 댄스쇼 멘토 미구엘의 생활: 안무가의 디자이너 타운하우스 투어

미구엘의 풀네임. 댄스쇼 멘토 미구엘의 생활: 안무가의 디자이너 타운하우스 투어

안에 창의적인 전기 Miguel은 시청자에게 인기가 있는 수많은 프로젝트를 보유하고 있었습니다. TNT '댄싱'의 멘토이자 심사위원이었던 그는 댄서로 시작해 프로듀서와 연출자로 활동하며 어려운 길을 걸어왔다.

대중들 사이에서 명성을 얻은 안무가는 그의 다방면에 걸친 창의적인 재능을 높이 평가하는 팬들을 계속 기쁘게 하고 있다.

춤을 사랑하는 아이들

미구엘(그의 이름– Sergey Shesteperov)는 1982년 모스크바 지역 힘키에서 태어났습니다. 그의 아버지는 쿠바 출신의 Miguel Fernando Chamblen Mesacuban입니다. 엄마 Tatyana Shesteperova는 국적에 따라 러시아인입니다. 그의 부모는 불과 3년 동안 한 가족으로 살았고, 그 후 태어날 때까지 병역아버지는 쿠바로 돌아갔다. 그의 어머니는 아기를 해외로 데려갈 수 없었습니다. 미래의 댄서는 이미 13살이었을 때 아버지를 만났습니다.

소년은 4살 때 연극 '지젤'에서 발레 댄서들이 춤추는 모습을 TV에서 보고 이미 춤을 추고 싶은 마음을 드러냈다. 다섯 살 때부터 세르게이는 어머니와 함께 볼쇼이 극장에 가서 모든 작품을 관람했습니다. 곧 그의 어머니는 그를 댄스 스쿨에 보냈고, 그곳에서 소년은 피아노를 배웠습니다. 그는 나이가 들면서 발레 녹음은 물론 인터넷 동영상을 보면서 안무의 기초를 공부했다. 집에 혼자 남겨진 세르게이는 춤 동작을 배웠습니다. 진지한 취미에도 불구하고 그는 친구들과 소통하고 마당을 산책하는 시간도 가졌습니다. 청년은 고고 댄스와 나이트클럽 공연으로 경력을 시작했고, 곧 17세의 댄서가 뮤지컬 '메트로'에서 공연을 시작했는데, 여기서 그의 무대 이름 미구엘이 탄생했습니다. 그는 두 편의 뮤지컬에 더 참여하며 자신만의 길을 찾기 시작했다.

전문적인 길

2004년에 미래의 안무가는 TV 프로젝트 "스타 팩토리"에 참여하여 결승에 진출했습니다. 하지만, 보컬 경력미구엘은 관심이 없었고 곧 안무 능력을 키우기 시작했습니다. 곧 청년은 Alan Badoev와 함께 일하기 시작하여 많은 가수를 위한 비디오를 제작했으며 이미 2011년에 그의 첫 번째 스타 프로젝트인 우크라이나 "Maidan's"를 발표했습니다. 이 댄스 쇼는 대중의 사랑을 받았을 뿐만 아니라 기네스북에도 등재되었습니다. 그의 와드 그룹 "Unreal Boys"가 수많은 승리를 거두었고 2012년 크리미아 뮤직 페스티벌 페스티벌에서 상을 받은 덕분에 Miguel의 프로듀싱 능력을 주목하지 않을 수 없습니다. 2012년에는 재능 있는 청년이 "ShowaStgown", "One to One", "I Want to"와 같은 쇼의 감독으로 손을 잡았습니다. 비아 그로", "유니버설 아티스트"등.

인스타그램 미겔쇼.

2014년에는 TNT 채널의 '댄싱' 프로젝트에 초청받아 심사위원을 맡았다. 이미 이 특이한 대회의 첫 번째 시즌은 멘토의 전문성을 즉시 주목한 많은 시청자의 관심을 끌었습니다. Miguel은 자신이 맡은 업무를 하나씩 처리하고 많은 이들과 연락을 유지하며 일자리를 찾는 데도 도움을 줍니다. 2016년에는 유명한 안무가 Anton Panufnik의 학생이 우승한 "Battle of the Seasons" 쇼가 공개되었습니다. 같은 해 미구엘이 크리에이티브 프로듀서가 된 댄스 센터 "PROTANCES"가 문을 열었습니다. 그는 춤뿐만 아니라 연출도 좋아하므로 몰입 형 연극 "The Returned"와 같은 성공적인 프로젝트가 탄생했습니다. 2018년 8월에는 '댄싱 온 TNT' 시즌 4가 공개될 예정이며, 안무가로도 참여한다.

무대 밖의 삶

세르게이의 밝고 이국적인 외모와 용감한 몸매 (키 175cm, 몸무게 -68kg)는 많은 소녀들의 관심을 끌었지만 그를 좋아했던 미녀들은 그에게 "아니오"라고 말하는 경우가 많았습니다. 청년은 자신의 개인적인 삶을 공개하고 싶지 않고 항상 숨겼습니다. 그는 파트너 및 동료와 관계를 맺지 않았으며 다른 직업을 가진 똑똑하고 특별한 소녀와 데이트하는 것을 선호했습니다. 그의 연인에 대해 비밀스럽고 이야기하기를 꺼려했기 때문에 Miguel은 회사에서 본 다양한 미인과 관계를 맺은 것으로 인정되었습니다. 한동안 언론은 그의 페이지에서 휴가의 일반적인 사진을 본 댄서 Anastasia Vyadro와의 관계에 대해 썼습니다. 그러나 안무가 자신은 이 로맨스를 반박하고 소녀와의 이별을 선언한다.

미구엘은 그와 함께 진정한 친구. 인스타그램 미겔쇼.

유명인은 모스크바 근처 마을에 자신의 집을 샀고 그의 친구들도 그곳에 정착했습니다. 그는 아내이자 미래 자녀의 어머니라고 부르고 싶은 소녀를 아직 만나지 못했습니다. 미구엘의 집에는 평범한 잡종이 살고 있는데, 그는 그 집을 피난처에서 가져와 홍역을 치료했습니다. 개척에 성공하면 자유시간, 댄서는 어머니와 사랑하는 사람들과 함께 보내는 것을 즐깁니다.

19.12.2017 23:29

미구엘 (본명 - 세르게이 미겔레비치 셰스테페로프) - TNT 쇼 "Dancing"의 러시아 감독, 안무가, 가수, 프로듀서, 멘토 및 심사위원.

미구엘: 가족

아버지 - Miguel Fernando Chamblen Mesa (쿠바)
어머니 - Tatyana Sergeevna Shesteperova (러시아어)
미구엘은 80년대 쿠바로 돌아온 아버지를 2014년에 처음 만났습니다.

Miguel은 모스크바 주립 문화 예술 대학교를 졸업했습니다.

미구엘: 창작 활동

그는 Podrezkovo 마을의 나이트클럽에서 고고 댄스를 시작했습니다.
1999-2003 - 쇼 비즈니스 "메트로"에 관한 뮤지컬의 발레 댄서. 그곳에서 그는 동료들로부터 미구엘이라는 별명을 받았습니다.
2002-2004 - 뮤지컬 "노트르담 드 파리"발레 솔리스트.
2004 - 뮤지컬 "로미오와 줄리엣"의 연주자로서 그의 창의적인 경력에서 가장 중요한 것으로 판명되었습니다.
2004년에 Miguel은 Alla Pugacheva의 지시에 따라 Channel One TV 프로젝트 "Star Factory"에 참여했습니다.
2008~2014 - 다양한 공연에서 안무가 및 무대감독으로 활동 패션쇼, 러시아와 우크라이나의 연극 공연에서.
2014-2017 - TNT의 "Dancing" 프로젝트 멘토이자 심사위원.

서커스

2010년 미구엘은 타이시야 코르닐로바(Taisiya Kornilova)의 지휘 하에 상트페테르부르크 폰탄카 서커스인 연극 서커스 쇼 "거대 코끼리의 비밀"에 안무가로 초청되었습니다. 이 쇼는 러시아와 상트페테르부르크 국가상 후보에 올랐습니다. 이후 2012년 미구엘은 로얄 서커스(벨기에 브뤼셀)와 니쿨린 서커스(모스크바) 공연을 위해 야쿠티아 다이아몬드 서커스의 서커스 쇼를 안무했습니다.

클립

2011년에 Miguel은 우크라이나 감독이자 뮤직 비디오 감독인 Alan Badoev와 긴밀하게 작업하기 시작했습니다. 그 결과 협동 Miguel이 안무가로 활동한 노래 "Student"에 대한 Max Barskikh의 뮤직 비디오가 됩니다. 이어서 Diana Diez & Kostas Martakis의 "Sex Indigo", Valery Meladze의 "Stay with Me", Alina Artz의 "Beautiful Lie", Zara 및 Alexander Rosenbaum의 "Encore Love" 뮤직 비디오 작업이 이어졌습니다. 최신 작품 중에는 Anton Belyaev의 My love is like 노래 비디오 뮤직 비디오 제작이 있습니다.

텔레비전

2011년 봄, 우크라이나 TV 채널 "Inter"에서 웅장한 댄스 쇼 "Maidan's"가 방송되기 시작했습니다. TV 쇼의 이념적 영감을 준 사람 중 한 명은 메인 안무가로 활동한 미겔(Miguel)이었습니다. 음악 프로듀서, 그리고 심사위원이기도 합니다. Maidan의 프로젝트는 세계에서 가장 크고 대규모 프로젝트로 기네스북에 공식적으로 포함되었습니다.

2011년에 Miguel은 우크라이나 Inter TV 채널의 탤런트 쇼 "Show No. 1"의 일환으로 그룹 "Unreal Boys"의 곡을 제작하고 공연했습니다. 9주 만에 팀이 승리했습니다. 쇼가 끝난 후에도 Miguel은 그룹과 계속 협력하기로 결정했습니다. 2012년 2월, "Unreal"이라는 이름으로 업데이트된 그룹은 "Just a Dream"이라는 노래로 결승전에서 4위를 차지하며 유로비전 2012 전국 선발에 참가했습니다. 공연의 감독이자 안무가는 미구엘이었습니다.

2012년 가을, 우크라이나 TV 채널 "New Channel"에서 Endemol 형식의 새로운 쇼인 "ShowaStgown"이 시작되었습니다. 여기서 Lady Gaga와 Freddie Mercury부터 Valery Leontyev에 이르기까지 8명의 아티스트가 모든 시대와 민족의 무대 아이돌로 변신했습니다. 그리고 소피아 로타루. 참가자들은 이성을 포함하여 자신보다 훨씬 어리거나 나이가 많은 가장 복잡하고 예상치 못한 이미지를 제시했습니다. 각 방송별 연예인들의 이미지는 추첨을 통해 선정되었습니다. TV 쇼의 감독은 Miguel과 Oleg Bondarchuk이었고, 각 방송마다 4명의 출연자를 나누었습니다.

Miguel: TNT 채널에 "DANCING"을 보여주세요

러시아 최대 댄스 프로젝트 “DANCES”의 첫 번째 시즌이 2014년 8월 23일 TNT 채널을 통해 방영되기 시작했습니다. Miguel은 안무가 Egor Druzhinin과 함께 프로젝트의 멘토이자 심사위원이 되었습니다. 프로젝트의 네 번째 시즌에서는 Egor Druzhinin이 우크라이나 출신의 안무가 Tatyana Denisova로 교체되었습니다. 그는 이미 세 번째 시즌에 게스트 심사위원으로 쇼에 출연했습니다.

프로젝트 첫 번째 시즌의 숫자 중 하나가 예상치 못한 발전을 이루었습니다. 팀의 모든 댄서가 참여한 프로덕션 번호에서 Miguel은 캐나다 DJ Apashe의 "No Twerk"트랙을 사용했습니다. 방송 후 공연은 인터넷에서 엄청난 조회수를 얻었고 러시아에서 Apashe 트랙의 인기가 급격히 높아졌습니다. 예상치 못한 성공에 영감을 받은 캐나다 DJ는 TNT의 "DANCING" 프로젝트 제작자를 초대하여 자신의 창작물에 대한 비디오를 촬영하고 특별히 비디오를 만들었습니다. 새 버전"트워크는 안돼" 영상에는 TNT의 'DANCE' 쇼에 출연한 안무가와 미구엘 팀원들이 등장했습니다. 해당 영상은 러시아뿐 아니라 미국, 일본에서도 시청됐다.

동영상 덕분에 Miguel은 Beyoncé, Janet Jackson 및 Britney Spears와 함께 작업한 세계적으로 유명한 안무가 Jonte를 TNT의 DANCING 프로젝트 시즌 두 번째 에피소드 중 하나에 초대했습니다.

생산

2011년 11월부터 Miguel은 생산을 시작했습니다. 음악 그룹우크라이나 TV 프로젝트 "Show No. 1"에서 우승한 "Unreal". 4개월 후, 그룹은 Eurovision 2012의 우크라이나 전국 선발에서 4위를 차지했습니다. 그리고 2012년 8월에는 "Unreal"이 Crimea Music Fest의 일환으로 Alla Pugacheva의 Golden Star 상을 수상했습니다.

오프에어 활동

2016년 2월, 코미디 클럽 프로덕션 회사의 프로듀서인 TNT의 쇼 "DANCES" 제작자가 모스크바에서 댄스 센터 "PROTANCES"를 운영하기 시작했습니다. Miguel은 센터의 크리에이티브 프로듀서가 되었습니다. 오늘날 "PROTANCES"는 러시아에서 가장 큰 댄스 센터 중 하나이며 그곳에서 가르치고 있습니다. 전문 교사, 유명 안무가, 피트니스 강사, 그리고 세계적 수준의 해외 무용수들이 함께합니다. 2016년 6월, 댄스 센터의 후원으로 첫 번째 댄스 'Camp PRODANCE'가 소치에서 열렸으며, 미구엘도 크리에이티브 프로듀서로 활동했습니다. "Camp PRODANCE"는 댄스에 초점을 맞춘 독특한 댄스 프로젝트입니다. 국제적인 경험- 수백 명의 댄서들의 발판이 되었습니다. 캠프의 주요 목표는 러시아와 CIS의 댄스 문화 발전입니다. 일주일 내내 캠프 참가자들은 세계 최고의 안무가들과 러시아 안무가들로부터 배우고 "DANCE" 프로젝트 참가자들과 나란히 훈련했습니다. Miguel은 또한 "DANCES" 프로젝트 투어의 감독이자 안무가이기도 합니다. 2015년 3월, 러시아 전역의 120개 이상의 도시를 한자리에 모은 쇼 "DANCE"의 첫 번째 시즌 투어가 시작되었습니다. 2015년 9월에는 'DANCE' 시즌 2 투어가 CIS 도시 및 인근 국가를 순회하며 진행되었습니다. 러시아와 발트해 연안국, 벨로루시 등 23개 도시에서 콘서트가 열렸다. 투어는 모스크바, 상트페테르부르크, 민스크에서 대규모 3D 공연으로 마무리됐다. 그리고 2016년 6월에는 대규모 투어 'DANCES. 계절의 전투." TNT의 "DANCES" 쇼 참가자 투어 목록에는 러시아, 벨로루시, 발트해 국가 및 유럽의 100개 이상의 도시가 포함됩니다.

프로젝트

2008 - Kira Plastinina "Love" 쇼
2008 - 모스크바에서 열린 러시아 패션 위크의 일환으로 Masha Tsigal 쇼
2008-2009 - "올해의 플레이보이 플레이메이트" 시상식
2009 - 유로비전 송 콘테스트에서 연주자 Inga&Anush 공연
2011 - 러시아에서 Mercedes-Benz SLS AMG 발표
2010 - 폰탄카 서커스에서 연극 서커스 쇼 "거대 코끼리의 비밀"
2012 - 러시아 메르세데스-벤츠 패션 위크의 일환으로 러시아 디자이너 Sabina Gorelik의 2012/13 가을-겨울 "기적의 워크샵" 컬렉션 쇼
2012 - 프레젠테이션을 기념하는 BOSCO 회사의 플래시몹 새로운 형태러시아 올림픽 대표팀
2012 - "Alibi"Angelina Zavalskaya "Revelation"그룹의 솔리스트 콘서트
2012 - "Crimea Music Fest" 셋째 날 (우크라이나 얄타)
2013 - TV 쇼 "일대일!" (첫 번째 시즌) 러시아 1, 감독
2013 - 채널 1의 TV 쇼 "유니버설 아티스트", 감독
2013 - NTV의 TV 쇼 "I Want V VIA Gro", 콘서트 디렉터 및 안무가
2014 - NTV의 TV 쇼 "Big Change", 감독
2014 - TRK 우크라이나의 TV 쇼 "Yak Dvi Krapli", 감독
2014 - 러시아 1 채널의 TV 쇼 "One to One"(두 번째 시즌), 감독
2014 - VIA Gra 그룹, 감독 및 안무가의 콘서트 프로그램
2015 - 러시아 1 채널의 "One to One"쇼 세 번째 시즌 감독
2015년 - 현재까지 - 크리에이티브 디렉터댄스 센터 "PROTANCES"(러시아 모스크바)
2016 - "일대일-계절의 전투"쇼 4 시즌 디렉터
2016 - 첫 번째 댄스 “Camp PRODANCE” 창작 프로듀서 (러시아 소치)
2016 - TEFI 2016 시상식 개막식 감독 및 무대 감독

미구엘: TV 프로젝트

안무가, 프로젝트 디렉터:

2011 - Inter TV 채널 15주년 기념 TV 콘서트(우크라이나)
2011-2012 - Inter TV 채널에서 2월 23일과 3월 8일에 연극 서커스 쇼 "Red Nick and the Workshop of Miracles 4D" TV 콘서트(우크라이나)
2012 - ShowaStgowon(새 채널, 우크라이나)
2013 - "One to One"쇼 (채널 1, 러시아)
2013 - "Universal Artist" 쇼 (채널 1, 러시아)
2013 - "I Want V VIA Gro" 쇼 (러시아 NTV 채널)
2014 - Show "Big Change" (NTV 채널, 러시아)
2014 - Show Yak Dvi Krapli (TRK 채널, 우크라이나)
2014 - "일대일"쇼 (러시아 채널 1)
2014 - 그룹 "Via Gra"의 콘서트 프로그램
2014-2017 - "DANCES" 쇼 (러시아 TNT 채널)
2016 - “댄스. Battle of the Seasons' (TNT 채널, 러시아)
2016 - “Kinoshow” (NTV 채널, 러시아)
2017 - “돈이냐 수치냐: 블랙 에디션”(TNT4 채널, 러시아)

노래

2004 - 카일리 미노그의 진정한 팬의 노래 "Star Factory-5"

2004 - Alla Pugacheva와 Miguel의 듀엣 - "Cafe"

비디오 클립

안무가, 프로젝트 디렉터:

Therr Maitz 그룹, My love is like 노래 비디오
그룹 "Guests from the Future", "I'm not for you" 노래 비디오
Evgenia Otradnaya, 노래 "Tram"에 대한 비디오
Max Barskikh, "Student" 노래 비디오
Alina Artts, "인터넷 연결" 노래 비디오
Alina Artts, "Beautiful Lie" 노래 비디오
Alina Artts, "Don't Run Away" 노래 비디오
Diana Diez & Kostas Martakis, "Sex Indigo" 노래 비디오
Valery Meladze, "Stay with me" 노래 비디오
Zara와 Alexander Rosenbaum, "Love for an Encore" 노래 비디오
Max Barskikh, "Z.Dance" 노래 비디오(3화)

미구엘: 극장에서 일해요

감독 및 안무가:

2016 - 몰입형 쇼 “The Returned”

춤추는 사람:

1999-2003 - 뮤지컬 “Metro” (감독 Janusz Yuzefovich)
2002~2004 - 뮤지컬 <노트르담 드 파리>
2004년 - 뮤지컬 '로미오와 줄리엣'

미구엘 : Filmography

2002 - "Brigade", 에피소드 8, "Tsygi-Tsygi-doo, 나는 대포에서 하늘로 갈 것이다"라는 말로 산타 클로스의 카메오 역할
안무가, 무대감독:

2009 - "히틀러는 kaput입니다!" (안무가)
2009 - “메리맨” (안무가)
2010 - “나폴레옹에 맞서는 르제프스키”(안무가)
2011 - “전설. 류드밀라 구르첸코(안무가)

“미구엘은 가명이 아니라 내 중간 이름이에요. 내 이름은 세르히오 미구엘이었습니다. 우리 어머니와 가까운 친척들은 나를 Seryozha라고 부릅니다. 그런 일이 발생하고 때로는 직장에서 전화합니다. 그래서 저는 이 이름을 잊지 않고 적극적으로 사용하고 있습니다.”라고 작가는 인정합니다.

Sergey Grachev, "AiF.ru": Miguel, 솔직히 말해서 "Dancing on TNT" 쇼의 초연이 막 발표되었을 때 저는 매우 놀랐습니다. 누가 시청할까요?! 이 시점에서 모든 사람들은 이미 '댄싱 온 아이스', '댄싱 위드 더 스타', '댄싱 아웃 스타' 등과 같은 다양한 프로젝트를 '살펴본' 상태입니다. 나는 이미 지루하다! 우연히 "Dancing" 프로젝트의 에피소드 중 하나를 본 저는 이 이야기가 다른 차원에서 얼마나 완전히 다른지 보고 매우 놀랐습니다! 이 프로젝트를 즉시 믿었습니까?

미구엘: 네, 물론 저는 바로 '댄싱'을 믿게 됐어요. 러시아에서 진행된 다른 댄스 프로젝트와 비교할 수 없기 때문입니다. 이 모든 프로젝트는 춤과 거의 관련이 없습니다. 예를 들어, 댄싱 위드 더 스타(Dancing with the Stars)에서 우리는 춤을 못 추는 스타들이 끊임없이 적응해야 하는 춤추는 사람들과 함께 뭔가를 하려고 노력하는 것을 보았습니다. 테크닉과 안무가 꽤 많았는데, 주로 사람들이 자신을 정복하는 과정이 흥미로웠어요. 춤, 안무, 재능있는 참가자에 관한 완전히 다른 이야기가 있습니다.

— 인터뷰에서 글로벌 댄스 트렌드로 볼 때 스타일의 혼합으로 인해 오늘날 댄스 문화가 쇠퇴하고 있다고 말씀하셨습니다. 당신은 이 진술을 해독할 수 있습니까? 꽤 역설적입니다. 스타일을 혼합하는 데 무엇이 문제입니까?!

— 역설적인 것은 내 진술이 아니라 내가 말한 내용을 편집한 것입니다. 그 인터뷰와 제가 했던 말을 기억합니다. 댄스 문화가 스타일의 혼합으로 인해 쇠퇴하고 있다고 말한 것이 아니라, 이제는 기본적으로 새로운 발명이 부족하다고 말했습니다. 스타일은 거의 나타나지 않습니다. 이것이 바로 제가 의미하는 바입니다. 그리고 나는 말 그대로 1년 동안 살았던 "tektonik"의 예를 들었습니다. 다양한 스타일이 있지만 오래 전에 발명된 것들은 확고히 자리 잡고 있습니다. 그리고 지금 그들은 혼합되고 있습니다. 그게 내가 의미하는 전부입니다. 단지 제가 조금 잘못 표현했을 뿐입니다.

— 프로젝트의 첫 번째 시즌으로 돌아가겠습니다. 이렇게 많은 젊은이들이 꽤 괜찮은 춤을 추는 것을 예상했나요?

- 상당히. 첫째, 우리나라는 인재가 풍부합니다. 둘째, 저는 러시아에서 일했고 춤을 추는 사람들을 많이 알고 있습니다. 양이 적어서 놀랐어요 좋은 사람들프로젝트 캐스팅에 왔습니다. 하지만 시즌 2부터 상황이 달라졌다.

"저의 어머니와 가까운 친척들은 저를 Seryozha라고 부릅니다."

— 나에게는 "Dancing"쇼를 본 후 훈련을받은 회계사 친구가 있습니다. 그는 이름을 발음 할 수없는 댄스 스타일을 이해하기 시작했을뿐만 아니라 (음, 그 사람에게는 그렇게 보입니다) 노년에도 댄스학원에 갔다! 그러한 예가 많이 있습니까, 아니면 이것은 예외입니까?

- 이것도 예외는 아니다. 우리 프로젝트 이후 나라는 정말 춤을 추었습니다. 저는 우리가 많은 사람들에게 체육관에 가도록 영감을 준 것을 정말 좋아합니다. 일부는 자신의 과거를 기억하고 싶어했고 다른 일부는 새로운 과학을 이해하고 싶어했습니다.

— "Dancing"쇼뿐만 아니라 다른 프로젝트에서도 참가자들에게 거의 모욕적 일 정도로 외설적 인 소리를 지르는 모습을 보았습니다. 이것이 쇼의 일부인가요, 이미지의 일부인가요, 아니면 실제 생활에서도 충동적인가요?

— 나는 인생과 직장에서 절대적으로 동일합니다. 그리고 그는 그것을 결코 숨기지 않았습니다. 사람들이 내 열정을 꺾으려고 할 때마다 나는 그렇게 할 수 없습니다. 나는 내 일에 있어서 매우 까다롭고 힘든 일을 합니다.

— 프로페셔널 수준은 아니더라도 괜찮은 수준의 춤을 추려면 리허설에 많은 시간이 걸리는 것은 분명합니다. 전국 각지에서 모인 수많은 참가자들이 제 주관적인 견해로는 이해가 안 돼요. 높은 수준- 그들은 무엇으로 살아요?! 우리나라에서 춤을 잘 추는 사람의 평균 수입은 얼마입니까? 위기 상황에서 이 중요한 측면에 대해 알려주십시오.

— '댄싱' 프로젝트를 위해 찾아오시는 분들 중에 안무를 주된 직업으로 삼아 돈을 버는 분들은 거의 없습니다. 기본적으로 안무는 그들에게 취미다. 프로 댄서의 경우, 지금은 쇠퇴하고 있는 직업이지만 우리는 이를 바꾸려고 노력하고 있습니다. 우리는 "댄싱" 프로젝트 참가자들에게 작업을 제공하고 레벨을 높입니다. 임금, 그리고 그들은 이미 다른 팀에서 더 적은 돈을 받고 일하는 것을 거부하고 있습니다. 이것은 직업에 대한 우리의 찬사입니다.

— 질문을 이렇게 해보자. 어떤 사람이 전문적으로 춤을 잘 추고 다양한 스타일을 알고 있다고 가정해 보자. 러시아에서 일자리를 찾는 것이 어려운가? 여기에 댄서가 필요한 사람이 있나요?!

-물론 수요가 있고 당연히 필요합니다. 적어도 '댄싱' 프로젝트가 없었고, 내가 100% 확신할 수 있는 특정 수의 사람들을 모집하지 않았다면, 나는 모든 프로젝트에 대해 캐스팅을 모으고 다시 댄서를 모집했을 것입니다.

— 마지막으로 춤이 아닌 당신에 대해 묻고 싶다. '스타팩토리' 시즌 중 하나에 참여했고, 결승까지 진출했다는 이야기를 들었다. 즉, 당신은 노래합니다. 오른쪽? 앨범을 녹음하고 히트곡을 발표해 보는 것은 어떨까요?

— 다들 자기 일로 바쁘게 지내는 게 좋아요. 관객이 아닌 프로듀서, 감독들에게 저를 알아볼 수 있도록 '스타팩토리' 프로젝트에 갔어요. 나는 이 군중 속에서 빛나야 했다. 프로젝트에 갔을 때 나는 가수가 아니라 댄서라고 모두에게 말했다. 나는 무대에서 이렇게 스릴을 느껴본 적이 없다. 성대춤을 추거나 안무가, 연출자로 일하면서 얼마나 많은 경험을 했는지. 물론 이 프로젝트는 나에게 야망을 불러일으켰지만, 우리가 투어를 하고 TV 화면에서 사라졌을 때 아무도 필요하지 않다는 것을 깨달았습니다. 그래서 나는 빨리 이 공예에 마음을 식히고 안무가로 일하기 시작했습니다.

— 이미 여러 번 질문을 받았지만 답을 찾지 못했습니다. 다른 사람이 당신의 실명 Seryozha로 당신을 부르는 사람이 있습니까? 그냥 다들 네 별명이 너무 익숙해서...

— 미구엘은 가명이 아니라 제 중간 이름이에요. 내 이름은 세르히오 미구엘이었습니다. 우리 어머니와 가까운 친척들은 나를 Seryozha라고 부릅니다. 그런 일이 발생하고 때로는 직장에서 전화합니다. 그래서 저는 이 이름을 잊지 않고 적극적으로 사용하고 있습니다.

새해 전야에 "댄싱" 프로젝트의 다음 시즌이 종료되었습니다. 이 쇼에서 참가자들은 러시아 최고의 댄서 타이틀과 300만 루블의 상금을 놓고 경쟁합니다. 프로젝트 멘토 중 한 명은 Miguel입니다. 그는 연출가이자 안무가이며, 프로듀서이자 댄서이기도 하다. 그의 경력 동안 그는 많은 러시아 팝스타들의 춤을 안무했습니다. 그 중에는 "미래에서 온 손님"그룹인 Valery Meladze, Alexander Rosenbaum이 있습니다. 그는 '스타팩토리' 최종 합격자이자 뮤지컬 부문 솔리스트이기도 하다.

모스크바 지역의 소년은 어떻게 그토록 어지러운 성공을 거두었습니까?

미래 안무가의 어린 시절

마이클 잭슨의 공연은 어린 미구엘에게 영감을 주어 춤을 추게 했습니다.

미구엘(본명 – Sergey Migelevich Shesteperov)은 1982년 7월 21일에 태어났습니다. 그의 어린 시절은 모스크바 근처의 Podrezkovo 소구역 Khimki 마을에서 보냈습니다. 그는 아버지 없이 편부모 가정에서 자랐다. 예술가의 어머니 이름은 Tatyana Sergeevna이고 그의 아버지는 쿠바 사람 Miguel Fernando Chamblen Massa입니다. 미구엘이 그처럼 화려한 모습을 빚진 것은 그에게 있습니다. 그는 러시아인인 어머니와 할머니 밑에서 자랐습니다. 그는 쿠바 시민이고 고국에 살고 있기 때문에 아버지를 거의 볼 수 없습니다.

그 소년은 아주 일찍부터 춤에 관심을 갖게 되었습니다. 네 살 때 TV에서 발레 <지젤>을 보고 어머니에게 “나 갖고 싶어!”라고 말했다. 그는 심지어 발레 백조의 호수를 자신의 작품으로 만들려고 노력했습니다. 5살 때 그와 그의 여자친구 마샤 리즈코바(Masha Ryzhkova)는 이웃들에게 4막 연극을 선보였습니다. 그들은 의자와 커튼으로 세트를 만들고, 의상을 만들고, 어머니와 이웃들을 관중으로 앉히고 세 시간 동안 춤을 췄습니다. 꼬마 댄서의 데뷔는 이렇게 됐다. 여섯 살 때부터 어머니는 아들과 함께 다양한 연극과 음악 공연에 나가기 시작했습니다.

그는 어린 시절에 걸맞게 7살에 학교에 다녔습니다. 처음 두 수업. 그는에서 공부했다 정규 학교 Zelenograd에서 사립 학교 "Harmony"로 이사했습니다. 5학년부터 어린이 안무학교 '푸에트(Fouette)'에서 공부했다. 나는 외부 학생으로 지난 두 수업을 졸업했습니다. 방과 후 미래의 댄서는 볼쇼이 극장의 안무 학교에서 공부를 계속했습니다. 이를 통해 그는 훌륭한 안무 교육을 받을 수 있었습니다. 미구엘 자신이 나중에 인터뷰에서 인정했듯이, 그는 자신의 우상이자 가장 좋아하는 연기자 마이클 잭슨의 영향을 크게 받았습니다. 졸업 당시 그가 이렇게 독특한 춤 스타일을 가질 수 있었던 것은 TV(마이클 잭슨의 공연 녹화본)에 나오는 '댄스 레슨' 덕분이었다.

미겔, 뮤지컬 '노트르담 드 파리' 제작 참여

창의적인 경력의 시작

학교에서 공부하는 동안에도 그의 재능은 눈에 띄지 않았으므로 17세의 아티스트는 드라마, 안무, 보컬 및 음악이 결합된 러시아 최초의 뮤지컬인 '메트로'에 참여하도록 초대되었습니다. 초연 이후 미구엘의 이름은 더 이상 좁은 댄스 서클에만 알려지지 않았습니다. 많은 관중들이 그의 스타일을 좋아했습니다. 2002년부터 2004년까지는 뮤지컬 노트르담 드 파리에도 참여했다. 이후 2004년 뮤지컬 '로미오와 줄리엣' 국내판 제작에 참여했다. Miguel은 이 뮤지컬의 작업에 많은 공을 돌렸습니다. 중요한. 아마도 이것은 역설적 일지 모르지만 창의적인 사람으로서의 그의 발전은 프로젝트 자체에 참여한 것이 아니라 프로젝트에서 벗어남으로써 촉진되었습니다 (Miguel은 리허설에 늦어서 추방되었습니다). 만약 이 일이 일어나지 않았다면 계속해서 뮤지컬에만 전념했을 것이라고 그는 말한다.

스타팩토리

2004년에 Miguel은 "스타 팩토리"에 참여하기로 결정했습니다. 그 시즌 Alla Pugacheva 자신이 프로젝트의 예술 감독이었습니다. 미구엘은 최선을 다했습니다 최고의 자질: 뛰어난 예술성, 가창력, 조형성, 낭송예술 등 그는 쇼 비즈니스에서 성공하려면 이 모든 것이 필요했습니다. 그는 결승에 진출했습니다. 이 프로젝트에 참여한 덕분에 그는 더욱 큰 명성과 인기를 얻었습니다. 직접 댄스 퍼포먼스를 선보이는 것 외에도 공연 기간 동안 게스트 안무가로 참여해 다른 참가자들과 협업하기도 했다.

"Star Factory-5"는 Miguel의 빠른 경력을 시작했습니다.

그 결과 새롭고 더 큰 규모의 계약이 체결되었습니다. 그는 콘서트 준비, 비디오 클립 및 촬영에 참여했습니다. 이 기간 동안 그는 많은 사람들과 협력했습니다. 유명 브랜드, Levi 's, Guess, Mercedes-Benz를 포함합니다. 그는 또한 코미디 "히틀러 카푸트!", 상트페테르부르크 서커스 공연 "거대 코끼리의 비밀", 비극 코미디 "메리 맨", 코미디 "르제프스키 대 나폴레옹"의 안무를 준비하는 데에도 참여했습니다. 또한, 미구엘은 프로젝트 참여로 많은 팬들의 공감을 얻으며 시청률을 크게 끌어올렸다.

미구엘은 '스타 팩토리' 이후 우크라이나 영상감독 알란 바도예프와 적극적으로 협업해 연출과 연출을 맡았다. 2011년에 그들은 우크라이나 가수이자 시인인 Max Barskikh(“Student”라는 가명으로 공연)를 위한 비디오 작업과 Valery Meladze(“Stay with me”), Zara 및 Rosenbaum의 노래 비디오 작업을 함께 시작했습니다. (“Encore Love”), 러시아 및 그리스 공연자 그룹 Diana Diez & Kostas Martakis (Sex Indigo).

프로젝트 "마이단스"

이 프로젝트에 참여하는 것은 Miguel에게 특히 중요합니다. 여기에서 그는 안무가로서뿐만 아니라 아이디어 작성자, 프로듀서 및 심사위원으로도 활동했습니다. 이 쇼는 2011년 Inter TV 채널에서 시작되어 키예프 중심 독립 광장(Independent Square)에서 진행되었습니다. 이전에 Miguel이 24명 이하의 사람들과 함께 춤을 추었다면 이 프로젝트의 참가자 수는 각 도시에서 500명에 이르렀습니다. 매주 4개의 새로운 도시가 생겼습니다. 그는 자신이 실제로 어디에 있는지 혼란스러워지는 지점에 이르렀습니다.

게다가, 또 다른 어려움은 타이밍이었습니다. 준비하는 데만 3일이 걸렸습니다. 이 때문에 리허설은 하루에 최대 8시간까지 매우 길었습니다. 안무가는 프로젝트가 끝난 후 일주일 동안 잠을 잤다고 나중에 인정했다. 그러나 노력은 완전히 정당화되었습니다. 리허설의 결과는 장대 한 쇼였으며 나중에 가장 대규모 댄스 프로젝트로 기네스 세계 기록에 등록되었습니다.

가장 인기 있는 댄스 프로젝트

"전설. 류드밀라 구르첸코

이 영화 작업은 Miguel의 경력에서 또 다른 중요한 단계였습니다. 위대한 여배우이자 가수인 류드밀라 구르첸코(Lyudmila Gurchenko)의 삶을 다룬 우크라이나 영화입니다. 걱정도 많았지만 그는 그녀와 함께 일하게 되어 매우 기뻤습니다. Miguel이 회상했듯이, 그녀의 헌신은 그에게 가장 깊은 인상을 남겼습니다. 아무리 힘들어도 문제나 피로에 대해 불평하지 않았고, 공연이나 촬영에 필요한 일을 할 수 없다고 말하지 않았습니다.

Miguel이 참여한 다른 프로젝트 중에서 Inter의 "Show No. 1"(2011년 9월)을 꼽을 수 있습니다. 이 프로젝트의 제작자는 Philip Kirkorov였습니다. 결승 진출자는 그룹 '언리얼 보이즈'였다. 이 팀은 Miguel만큼 밝고 추진력이 있어서 그들과 함께 일하는 것이 특히 기억에 남습니다. 이미 같은 해 11월에 Miguel이 이 그룹의 프로듀서가 되었습니다. 그 결과, 2012년 2월 유로비전 송 콘테스트 2012 예선에서 4위를 차지했다. 같은 해 8월에 그들은 권위 있는 Alla Pugacheva Golden Star 상을 받았습니다.

언리얼 보이즈(Unreal Boys), 프로듀서 미구엘(Miguel)

이 대회는 크리미아 뮤직 페스티벌(Crimea Music Fest Festival)의 일환으로 개최되었습니다. Miguel은 이 행사의 감독이었습니다. 같은 해 가을, 새로운 채널에서 '쇼와스트고원'이라는 변신쇼가 시작됐다. 여기서 Miguel은 그의 우크라이나 동료인 Oleg Bondarchuk과 함께 감독으로도 활동했습니다. 프로젝트의 본질은 참가자들이 다음과 같은 형식으로 수행해야 한다는 것입니다. 전설적인 음악가, 마돈나, 엘비스 프레슬리 등. 레이디 가가 등. 참가자들이 어떤 모습으로 공연을 펼칠지는 추첨을 통해 결정됐다.

Miguel이 참여한 다른 성공적인 프로젝트 중에서 저는 다음을 강조하고 싶습니다. 러시아어 버전'원 투 원(One to One)', '유니버설 아티스트(Universal Artist)' 등을 선보이고 있다. 이 프로젝트는 채널 1에서 방송되었습니다. 대회 결과, 이전에는 알려지지 않았던 다양한 음악 스타일을 선보일 수 있는 아티스트가 선정되었습니다. 또한 그는 채널 1+1, ONT, NTV에서 방송된 TV 쇼 "VIA GRU에 가고 싶다"를 연출했습니다. 재능 경쟁 "빅 체인지"(NTV).

나중에 Miguel은 질문을 받았습니다. 예를 들어 댄서가 고전 무용에서 힙합으로, 또는 재즈 모던에서 현대 무용으로 던져지면 얼마나 어렵습니까? 이에 그는 모든 것은 댄서가 주어진 시간에 자신의 주요 방향으로 얼마나 바쁜지에 달려 있다고 대답했습니다. 그리고 고려되는 것은 신체가 아닌 머리, 의식의 작업량입니다. 결국 사람이 특정 춤을 추면 그는 그것으로 생각합니다.

비교하자면 쉽게 말하면 외국어, 그것에 대해 생각해야합니다. 그렇지 않으면 아무것도 작동하지 않습니다. 춤도 마찬가지다. 크럼프(Krump)라는 음악 스타일이 있습니다. 머리가 꽉 차 있으면 관련 스타일(예: 힙합)로만 춤을 출 수 있습니다. 작업량이 매우 무거우면 이를 깨뜨려야 하는데 이는 더 이상 쉽지 않습니다. 클래식 댄스에는 많은 시간과 노력이 필요합니다. 볼룸 댄스에도 똑같이 적용되며 조정도 어렵습니다. 어떤 경우에도 그들은 평소의 움직임과 안무 방식을 유지할 것입니다.

"댄스"

미구엘은 엄격한 판사입니다

2014년은 Miguel에게 특별한 해였습니다. 이 기간 동안 그는 심사위원, 공동 프로듀서, 댄스 디렉터 및 TNT의 새로운 댄스 쇼 호스트가 되었습니다. 미구엘은 엄격한 멘토로 밝혀졌습니다. 나중에 그가 인정했듯이, 그는 항상 그런 대규모 댄스 프로젝트에 참여하고 싶었습니다. 예선 라운드에는 10,000명이 넘는 사람들이 참가했기 때문에 매우 힘들었습니다. 각 공연은 감동, 드라마, 열정으로 가득 차 있었고, 남다른 감정의 강렬함을 느꼈습니다.

이 모든 것이 대중에게 큰 즐거움을 안겨주었습니다. 하지만 이것이 이 프로젝트의 유일한 장점은 아닙니다. 이러한 이벤트 덕분에 청중은 발전합니다. 좋은 맛, 이것은 매우 중요합니다. Miguel은 무대뿐만 아니라 도시의 거리에도 전문 댄서를 두는 것이 그의 주요 임무라고 생각합니다. 결국, 모든 댄서는 무엇보다도 예술가입니다. 그리고 그 사람이 이전에 누구였는지는 중요하지 않습니다. 결국 예술성은 영혼 속에서 탄생합니다. 그 사람이 이전에 춤을 춰본 적이 있는지 여부는 중요하지 않습니다.

프로젝트 기간 동안 Miguel은 상트페테르부르크의 동료인 Egor Druzhinin과 함께 작업했습니다. 그는 오랫동안 이 남자와 긴장된 관계를 유지해 왔습니다. 갈등은 약 16년 동안 계속되어 왔습니다. 그래서 그는 언론인들에게 큰 스캔들을 일으킬 수 있다고 약속했습니다. 그는 각 멘토마다 12명의 출연자가 있기 때문에 300만 달러의 상금이 참가자 중 한 명에게 돌아가는 것이 전적으로 옳지 않다고 믿습니다.

새해가 오기 약 한 시간 전, 전국 최고의 댄서인 우승자가 전국에서 인정되었습니다. 일샤트 입니다. 그는 Orenburg를 대표했습니다. 우승자는 3백만 루블을 받았습니다.

미구엘의 개인 생활

에 관한 정보 개인 생활댄서는 수수께끼에 싸여 있다

미구엘은 자신의 개인적인 삶에 대해 이야기하는 것을 단호히 거부합니다. 이것은 일곱 개의 자물쇠 뒤에 숨겨진 비밀입니다. 우리가 아는 한, 그는 독신입니다.
인터뷰 중 하나에서 그는 자신이 가장 많이 생각하는 곳이 어디인지 물었습니다. 최고의 장소휴식을 위해. 이에 그는 자신이 몰디브에 있다고 대답했습니다. 그는 아무도 그를 방해하지 않도록 혼자 그곳에 가는 것을 선호합니다. 작년에 그곳에 갔을 때 그는 작은 집에 살았습니다. 그곳에는 오직 그와 바다, 그리고 그가 가장 좋아하는 게임기뿐이었다.

무대에 섰을 때 가장 큰 즐거움은 춤을 추고 안무를 할 수 있다는 점이다. 그는 자신을 가수라고 생각하지 않으며 일반적으로 그의 목소리를 좋아하지 않습니다.

그가 자신의 권위라고 생각하는 유명인에 대해 이야기하면 무엇보다도 아르헨티나 출신의 발레 댄서 Darrell Balok 인 프랑스 프리마 발레리나 Sylvie Guillem입니다. Miguel은 또한 스웨덴 안무가인 Mats Ek와 그의 아내인 댄서 Ana Laguna와 함께 기뻐합니다. 미터는 마이클 잭슨(그의 오랜 우상)의 댄스 스타일 형성에 큰 영향을 미친 미국 안무가이자 영화 감독인 밥 포시(Bob Fosse)의 재능에 깊은 인상을 받았습니다. 중에 러시아 예술가, 그의 의견으로는 Sergei Lazarev, Kristina Orbakaite, Vlad Sokolovsky 및 Anastasia Stotskaya는 춤 능력이 뛰어납니다.

미겔의 성공 비결은 행운과 엄청난 노력, 탁월함에 대한 열망이다.

미구엘의 성공 비결은 무엇이었나요? 물론 그에 따르면 행운은 매우 중요한 요소이다. 그는 자신이 왜 그렇게 관대한 선물, 즉 춤의 재능을 받았는지조차 이해하지 못한다고 인정합니다. 어쩌면 정말 행운일지도 모르겠습니다. 그리고 이는 뮤지컬 '메트로'에 대한 그의 첫 캐스팅에서 분명해졌습니다. 그는 여자친구와 함께 거기에 왔습니다. 그녀는 자신이 그 역할에 확실히 캐스팅될 것이라고 확신했습니다. 그 당시 그는 완전히 다른 분야에서 일하기를 희망하면서 춤을 완전히 소홀히했습니다. 나는 단지 그녀와 함께 있기 위해 그곳에 왔습니다.

결과적으로 그 소녀는 거절당했지만 그는 받아들여졌습니다. 이런 운명의 장난이군요. 그 후 그의 미래 경력 전체가 구체화되었습니다. 먼저 그는 댄서가 된 다음 안무가가되었습니다. 물론 운이 중요합니다. 운이 좋은 사람만 있을 뿐입니다. 그러나 성공을 위해 말 그대로 아스팔트를 씹으며 수많은 어려움을 헤쳐나가는 사람들이 있습니다. 이 경우 가장 중요한 것은 포기하지 않고, 포기하지 않고, 멈추지 않는 것입니다. 어떤 상황에서도.

결국 우리에게 일어나는 모든 일은 인생의 교훈입니다. 아마도 돈이 부족하거나 일부 혜택이있을 수도 있습니다. 어떤 이유로 이것이 필요하며 인생은 이런 식으로 우리에게 무언가를 가르치고 싶어합니다. 그러므로 모든 어려움을 하나님의 선물로 인식해야 합니다. 모든 문제, 불행, 문제는 우리를 개인으로서 교육합니다.

감독, 안무가, 댄서, 프로듀서인 Miguel은 Valery Meladze, 그룹 "Guests from the Future" 및 Alexander Rosenbaum의 비디오 댄스를 안무했습니다. 스타팩토리 최종 후보가 되었습니다. 그는 뮤지컬 '메트로', '노트르담 드 파리', '로미오와 줄리엣'의 발레단에서 솔리스트로 활동했습니다.

우리나라 무용문화는 매우 흐릿하기 때문에 좀 더 발전시켜야 합니다. 그리고 이것의 근원에 서는 것은 확실히 좋은 일입니다.

나는 여러 번 프로듀서들에게 이 일을 하라고 이야기했습니다. 그리고 이제 저 스스로 이 프로젝트를 하게 되었는데, 멘토로서 참여하지 않는 것은 죄악이 될 것입니다.

우리는 안무를 전문적인 수준으로 끌어올리고 싶습니다. 극장뿐만 아니라 거리에서도 마찬가지다.

글쎄, 나에게 승리 전략이 있는데 세 명의 불구자가 나에게 왔다고 가정 해 봅시다. 나는 그들을 어떻게 할 것입니까? (웃음) 첫 방송에 바로 실패하겠다.

Egor와 나는 16년 동안 서로 알고 지냈습니다.

우리 사이에 경쟁이 일어날 것이지만 처음에는 그것을 매우 조심스럽게 숨길 것입니다. 그러면 우리는 그와 확실히 다투게 될 것입니다. 그리고 매우 강력합니다. 그러므로 이 과정을 지켜보세요. 매우 재미있고 훌륭할 것입니다!

발표자, 배우, 안무가

전기

Miguel (Shesteperov, Sergey Migelevich)은 1982 년 7 월 21 일 모스크바 지역 Khimki의 Podrezkovo 소구역 (소구역)에서 태어났습니다. 아버지 - Miguel Fernando Chamblin Mesa, 어머니 - Shesteperova Tatyana Sergeevna. Miguel은 Zelenograd에서 처음 두 수업을 공부했습니다. 고등학교, 3학년부터 5학년까지 그는 하모니 학교 체육관에서 공부했습니다. 5학년 때 그는 학교 스튜디오 "Fuete"에 들어갔고 3년 후에 그곳을 떠났습니다. 저는 외부 학생으로 10학년과 11학년을 마쳤습니다. 19세에 모스크바에 입성 주립대학교문화와 예술.

미구엘은 6년 동안 안무학교에서 공부했지만 클래식과 안무가의 조화를 깨달았습니다. 민속춤그를 위해서가 아닙니다. 할머니 덕분에 그는 마이클 잭슨의 안무를 알게되었고, 팝 음악의 왕은 소년의 아이돌이자 표준이되어 미래 창작 활동의 방향을 결정했습니다.

미구엘: “저는 네 살 때 첫 연극을 했어요. 백조의 호수 4막이었습니다. 풍경은 의자와 커튼으로 이루어져 있고, 친구와 저는 3시간 동안 춤을 춥니다. 부모와 이웃은 앉아서 지켜봐야 했습니다.”

창작 활동

1999년부터 2004년까지 미구엘은 뮤지컬에서 발레 댄서로 활동했습니다.

2004년에는 '스타팩토리(러시아)' 프로젝트에 참여했다.

2011년에 Miguel은 우크라이나 감독이자 뮤직 비디오 감독인 Alan Badoev와 긴밀하게 작업하기 시작했습니다. 이들의 협업 결과는 Miguel이 안무가로 활동한 노래 "Student"에 대한 Max Barskikh의 뮤직 비디오입니다. 이어서 뮤직 비디오 Diana Diez & Kostas Martakis - "Sex Indigo", Valery Meladze - "Stay with Me", Alina Artz - "Beautiful Lie", Zara 및 Alexander Rosenbaum - "Encore Love" 등의 작업이 이어졌습니다.

Miguel은 2012년 얄타에서 열린 국제 음악 축제 'Crimea Music Fest' 3일차의 디렉터를 맡았습니다. 우크라이나와 러시아 쇼 비즈니스 스타들이 축제에서 공연했습니다.

극장

1999년 라디오에서 뮤지컬 '메트로'에 참여하기 위해 모스크바에서 캐스팅을 한다는 소식을 듣고 미구엘은 자신의 손을 시험해 보기로 결심했습니다. 그는 오디션에 합격했고 1999년부터 2003년까지 Miguel은 쇼 비즈니스 "Metro"(감독 Janusz Yuzefovich)에 관한 뮤지컬 발레의 일원이었습니다.

2002년부터 2004년까지 미구엘은 뮤지컬 노트르담 드 파리의 발레단에서 솔리스트로 공연했습니다.

2004년 미구엘은 뮤지컬 '로미오와 줄리엣'의 예술가가 되었는데, 그에 따르면 이는 그의 창의적인 경력에 가장 중요한 것으로 밝혀졌습니다.

스타팩토리

2004년에 Miguel은 Alla Pugacheva의 지시에 따라 Channel One TV 프로젝트 "Star Factory"에 참여하여 쇼의 결승에 진출했습니다.

쇼 및 프레젠테이션

년도	이벤트	직위
2008	키라 플라스티니나(Kira Plastinina)의 쇼 "Love"	감독, 안무가, 사운드 프로듀서
2008	모스크바에서 열린 러시아 패션 위크의 일환으로 Masha Tsigal의 쇼	감독
2008-2009	플레이보이 올해의 플레이메이트 시상식	안무가
2009	Eurovision Song Contest 2009 연주자 Inga&Anush 수	안무가
2010	러시아에서 Mercedes-Benz SLS AMG 발표	감독
2010	Fontanka 서커스에서 연극 서커스 쇼 "거대 코끼리의 비밀"(감독 Taisiya Kornilova)	안무가
2011	Inter TV 채널 15주년을 기념하는 축제 TV 콘서트	감독
2011-2012	연극 서커스 쇼 “Red Nick and the Workshop of Miracles 4D”	안무가
2012	Inter TV 채널에서 2월 23일과 3월 8일을 기념하는 TV 콘서트	감독
2012	러시아 메르세데스-벤츠 패션 위크의 일환으로 러시아 디자이너 Sabina Gorelik의 2012/13 가을-겨울 "기적의 워크샵" 컬렉션 쇼	프로덕션 디렉터
2012	쇼 스타 팩토리: 러시아 - 우크라이나의 Max Barskikh 수	안무가
2012	러시아 올림픽 대표팀 감독의 새 유니폼 발표를 기념하여 BOSCO 회사의 플래시몹
2012	Alibi 밴드 솔리스트 Angelina Zavalskaya "Revelation"의 콘서트	감독 및 안무가
2012	얄타 “크림 음악 축제” 셋째 날	감독 및 안무가
2012	TV쇼 '쇼와고원'	감독 및 안무가

비디오 클립

년도	아티스트	구성	감독
2008	미래에서 온 손님	"나는 당신을위한 것이 아닙니다"	마라트 아델신
2010	에브게니아 오트라드나야	"시가 전차"	블라드 라즈굴린
2011	맥스 바르스키크	"학생"	앨런 바도예프
2011	알리나 아르츠	"인터넷 연결"	앨런 바도예프
2011	알리나 아르츠	"아름다운 거짓말"	앨런 바도예프
2011	알리나 아르츠	"도망가지 마세요"	앨런 바도예프
2011	다이아나 디에즈 & 코스타스 마르타키스	"섹스인디고"	앨런 바도예프
2011	발레리 멜라제	"나와 함께있어"	앨런 바도예프
2012	자라와 알렉산더 로젠바움	"러브 앙코르"	앨런 바도예프
2012	맥스 바르스키크	"Z.댄스" (3부작)	앨런 바도예프(Alan Badoev)와 세르게이 솔로드키(Sergei Solodky)

필모그래피

마이단의

2011년 봄, 우크라이나 TV 채널 "Inter"에서 웅장한 댄스 쇼 "Maidan's"가 방송되기 시작했습니다. 이 TV 쇼 제작에 영감을 준 사람 중 하나는 Miguel이었습니다. 이 프로젝트에서 그는 메인 안무가, 음악 프로듀서, 심사위원으로도 활동했습니다. Maidan의 프로젝트는 세계에서 가장 크고 대규모 프로젝트로 기네스북에 공식적으로 포함되었습니다.

Miguel: “Maidanza 이전에는 내 작품에 보통 20명의 댄서가 있었습니다. 그리고 여기 - 각각 500명 지역 센터그리고 준비하는 데 3일이 걸립니다. 매주 4개 도시에서 자신이 어디에 있는지 혼란스러워지기 시작합니다. 리허설은 최대 8시간 동안 진행됐다. “Maidans” 이후 나는 일주일 동안 잠을 잤습니다. 그들은 심지어 잠자리에 들 때까지 음식을 가져왔습니다.”

쇼 1번

2011년 Miguel은 Inter TV 채널의 탤런트 쇼 "Show No. 1"의 일환으로 그룹 "Unreal Boys"의 곡을 제작하고 안무했습니다. 9주 만에 팀이 승리했습니다. 쇼가 끝난 후에도 그는 그룹과 계속 활동하기로 결정했습니다. 2012년 2월, 그룹 "Unreal"은 "Just a Dream"이라는 노래로 결승전에서 4위를 차지하며 Eurovision 2012 전국 선발에 참가했습니다. 공연의 감독이자 안무가는 미구엘이었습니다.

쇼마스타고원

2012년 가을, 우크라이나 TV 채널 "New Channel"에서 Endemol 형식의 새로운 쇼인 "ShowaStgown"이 방영되었습니다. 여기서 8명의 아티스트는 Lady Gaga와 Freddie Mercury 등 모든 시대와 민족의 무대 아이돌로 변신했습니다. Valery Leontyev와 Sofia Rotaru에게. 참가자들은 이성을 포함하여 자신보다 훨씬 어리거나 나이가 많은 가장 복잡하고 예상치 못한 이미지를 제시했습니다. 각 방송별 연예인들의 이미지는 추첨을 통해 선정되었습니다. TV 쇼의 감독은 Miguel과 Oleg Bodnarchuk이었으며, 각 방송마다 4명의 출연자로 나누어졌습니다.

Miguel: “사실 Lyudmila Gurchenko와 함께 일하는 것은 매우 쉬웠습니다. 우리의 첫 만남을 기억합니다. 나는 매우 걱정했다. 그녀가 리허설하러 오는데 나는 그냥 춤을 추고 있어요. 내 옆에 멈춰요. 그는 고개를 반쯤 돌린 채 몇 분 동안 조용히 응시했다. 그런 다음 그는 입술로 "브라보"라고 거의 들리지 않게 속삭였습니다. 나는 기쁨에 거의 의식을 잃을 뻔했습니다. 피곤하다거나 아무것도 못한다고 불평한 적이 없는 유일한 여배우다”라고 말했다.

생산

2011년 11월부터 Miguel은 음악 그룹 "Unreal"을 제작하기 시작하여 우크라이나 TV 프로젝트 "Show No. 1"에서 우승했습니다. 4개월 후, 그룹은 Eurovision 2012의 우크라이나 전국 선발에서 4위를 차지했습니다. 그리고 2012년 8월에는 "Unreal"이 Crimea Music Fest의 일환으로 Alla Pugacheva의 Golden Star 상을 수상했습니다.

서커스

2010년에 미구엘은 타이시야 코르닐로바(Taisiya Kornilova)의 지휘 하에 상트페테르부르크 폰탄카 서커스인 연극 서커스 쇼 "거대 코끼리의 비밀"에서 안무가로 일하도록 초대되었습니다. 이 쇼는 러시아와 상트페테르부르크 국가상 후보에 올랐습니다. 이후 2012년에는 로얄 서커스(벨기에 브뤼셀)와 서커스 공연을 위해 야쿠티아 다이아몬드 서커스의 서커스 쇼를 안무했습니다. 니쿨리나(모스크바).

꿈

미구엘은 인터뷰에서 자신이 오랫동안 러시아에서 좋은 댄스 프로젝트에 참여하는 꿈을 꾸었다고 인정했습니다. 그는 참가자들을 위해 음악, 의상, 안무 요소를 기꺼이 선택합니다. 그의 주요 업무– 시청자에게 좋은 취향을 형성하고 무대뿐만 아니라 도시의 거리에서도 전문 댄서를 더 자주 볼 수 있습니다. 무용수는 우선 예술가여야 한다. 그가 이전에 예술가였는지, 무대에서 춤을 췄는지 여부는 중요하지 않습니다. 예술가는 영혼 속에서 탄생합니다.

그의 동료는 뮤지컬 쇼 "스타 팩토리"의 유명한 배우이자 안무가인 예고르 드루지닌(Yegor Druzhinin)이었습니다. Miguel은 지난 16년 동안 그와 매우 긴장된 관계를 유지해 왔으며 각 멘토에는 12명의 댄서가 있고 300만 명이 단 한 명에게 갈 것이기 때문에 기자들에게 최소한 큰 스캔들을 만들겠다고 약속했습니다.