Nikolai Nadezhdin. Marlene Dietrich. Harika bir insanın muhteşem hayatı - Marlene Dietrich'in biyografisi Sarışın bir kızın doğuşu

Neden yine Marlene Dietrich hakkında? Almanya, yirminci yüzyılın en ünlü Alman aktrisi olan büyük ve inatçı kızıyla hâlâ ruhunda uzlaşma bulmaya çalışıyor...

İlk başta Almanlar için bir "mavi melek"ti - 1930'da Berlin UFA film stüdyosunda çekilen ilk sesli filminin adı. Sonra "bu Dietrich" (anavatanında onun hakkında konuşmaya başladıklarında) Almanların gözünde düşmüş bir meleğe, reddedilmiş bir idole dönüştü, çünkü Nazi Anavatanına dönmeyi reddetti ve oraya ancak baharda geldi. 1945'te ve hatta Amerika'da askeri üniforma. Almanya'nın sevilmeyen meleği de duygularını gizlemedi ve "Marlene Dietrich'in Sözlüğü" kitabında şunları yazdı: "1933'ten 1945'e kadar nefret ettim. Nefret ederek yaşamak zor. Ama koşullar gerektiriyorsa, öğrenmelisin." nefret."

1960 yılında Batı Berlin ve Ren Bölgesi'nde turne yaparken tükürüklerle karşılandı ve "Marlene, evine git!" yazan pankartlarla karşılandı. Ve bugüne kadar, memleketleri Berlin'de, hangi caddeye Marlene Dietrich'in adını vereceklerine ve hatta isim verip vermeyeceklerine hala karar veremediler...

Ancak yine de bir dönüm noktası yaşandı. Yaptığı şarkıların kayıtlarını içeren diskler, katılımıyla filmler Almanya'yı, özellikle de Marlene Dietrich'in internetteki web sitesini coşkuyla inceleyen ve hatta bacaklarının "büyülü güzelliğini" tartışan genç Almanya'yı fethetti (bu arada, Hollywood'da aldı) takma adı Bacaklar). Orta kuşak da geride kalmıyor. Son zamanlarda, Amerikan Oscar'ına benzeyen Almanya'nın ana film ödülü 50. kez verildi ve buna "The Blue Angel" ın baştan çıkarıcı kafe şarkıcısından sonra "Lola" adının verilmesine neredeyse karar verildi. . Marlene Dietrich Müzesi de Berlin'de açılmaya hazırlanıyor; burada Paris Rue Montaigne'deki son dairesinden taşınan tüm nadir eşyaların sergileneceği - arkadaşlarından ve hayranlarından gelen mektuplar, tiyatro ayakkabıları ve kıyafetleri, ödüller, basın yayınları. Devamsızları uzlaştırma girişimi (özellikle başarılı olmasa da), Hollywood'da Alman yönetmen Josef Vilsmeier tarafından çekilen ve 39 yaşındaki Katya Flint'in prototiple çarpıcı bir dış benzerlik elde etmeyi başardığı “Marlene” filmiydi (bu anlatıldı) 2000 yılı “EP” No. 20'sinde).

Ancak “Marlene Dietrich'in Almanya'ya dönüşü” hikayesinde belki de en dikkat çekici şey, film yıldızının hayatı hakkında daha önce bilinmeyen ayrıntılarla ilgili birçok yayının bulunmasıdır. Der Spiegel dergisi "Marlene Dietrich'in her türlü modayı aşan ebedi efsanesi" hakkında yazıyor.

Bu kadının hayatı gerçekten de çelişkilerle örülmüş, bazen masum ve komikti ('Benim adım Marlene Dietrich ve bu çoğu zaman yazıldığı gibi bir takma ad değil'), aktris 'Hayatımı Al...' kitabında şöyle diyor: kesin olarak Maria Magdalena von Losch'un 13 yaşındayken iki gerçek isimden oluşan Marlene ismini bulduğu ve çoğu zaman şok edici olduğu biliniyor. Böylece etrafındakiler ve ona yakın olanlar, Dietrich'in filminin başlığını hafızalarında vurgulayarak tekrarladılar: "Şeytan Kadındır." Belki de netlik açısından en korkunç örnek, aktris Maria Riva'nın “Annem Marlene” kitabıydı (bundan alıntılar 1993'te “EP” nin 10. sayısında yayınlandı, ardından anılar Rusça olarak yayınlandı).

Alman yayıncı Helmut Karazek'in Der Spiegel dergisindeki yazısı, jeneriği Marlene'in adıyla açılan filmlerin başlıklarından oluşuyor gibi görünüyor: “Mavi Melek”, “Şerefsiz”, “Sarışın Venüs”, “Şeytan” Kadındır”, “Arzu”, “Yabancı Roman”, “Sahne Korkusu”, “Nürnberg Duruşmaları”, “İddia Tanığı”...

1968'de, adı tüm film referans kitaplarında Amerikan tarzında yeniden anılan büyük Joseph von Sternberg (büyük bir şakacıydı!) Joseph, ancak yine de yüksek sosyeteden gelen kökenlerin tüm karmaşıklığını korudu. Avusturya-Macaristan Monarşisi ve Weimar Cumhuriyeti'nin hayatından “altın yirmili yılların” bohemliği.

Helmut Karazek şöyle anımsıyor: "Frankfurt'ta Hesse Televizyonu'ndan bir film ekibiyle birlikteydim, fuarla ilgili bir film yapacaktık ve Mavi Melek'in yönetmeniyle röportajın yeri ve zamanlaması konusunda net bir anlaşmaya vardım." Von Sternberg bizi son derece kibar bir nezaketle karşıladı, kameraman ve ışık tasarımcısının isteğini son derece dostane bir tavırla yerine getirdi - sonuçta o... film ışıklandırmasının en büyük sihirbazıydı. Kısacası her şey en ufak bir engel olmadan ilerledi. ta ki kamera doğrudan aktarım için açıldığında ilk soruma başladım: "Bay von Sternberg, siz Marlene Dietrich ile birliktesiniz..." Soruyu bitiremedim çünkü von Sternberg kameraya doğru havladı. : "Bu lanet kadınla üzerime gelme!" Tükürüğümde boğuldum ve röportaj burada sona erdi. Von Sternberg'e göre - Aralık 1969'da kalp krizinden öldü - bir yıldan biraz fazla ömrü kaldı ama yine de dünya sineması için yarattığı oyuncunun adının anılması karşısında o kadar öfkelendi ki..."

Ve o? Onun hakkında ne hissetti ve onun hakkında ne söyledi? Kızımın anılarından bir pasajı hatırlatayım: “Artık her gün aile sofrasında Amerikalı bir yönetmen var (yıl 1929, “Mavi Melek”in çekimleri başladı. - Yazarın notu). kısa boylu, tıknaz, iri, aşağıya doğru eğimli bıyıkları ve anlatılmayacak kadar hüzünlü gözleri olan bir adam. Hayal kırıklığına uğradım. Uzun deve tüyü ceketi, tozlukları ve zarif bastonu dışında kayda değer hiçbir yanı yoktu. Ama sesi muhteşemdi. - yumuşak ve derin, sadece ipek ve kadife... Ve annesi onu bir tanrı olarak görüyordu. Ceketini gardırobuna asarken, sanki sihirli bir gücü varmış gibi kumaşı okşuyordu. Sadece onun en sevdiği yemekleri pişiriyordu, bunları önce kendisi için, sonra da babası için bardağa döktü; kendisi de bu durumdan gayet memnun görünüyordu. Ve von Sternberg filmi hakkında konuştuğunda - ciddi, tutkulu, iddialı bir şekilde annem büyülenmiş gibi dinledi."

Dietrich, von Sternberg'e ölümüne kadar bir tanrı gibi davrandı. Ölümünden bir yıl önce Fransız Le Figaro gazetesi muhabiri Alain Bosquet ile yaptığı röportajda, "Onun tavsiyesi benim için hukuk niteliğindeydi ve koşulsuz olarak yerine getirildi" dedi. Oyuncu yönetmene "onun Pygmalion'u" adını verdi, kendisi de elbette "Galatea'sı" ve mitolojiye devam edersek, güzel heykele hayat veren tanrıça Afrodit'in rolünü sinematografinin kendisi oynadı. Ancak yaratıcının yaratısına olan sevgisi nedeniyle hayat efsanedekiyle aynı değildi: Von Sternberg otobiyografisinde "Evet, Marlene Dietrich'i yoktan yarattım, onu yeryüzünden cennete yükselttim" diye yazıyor. "Ve o hiçbir zaman şunu ilan etmekten vazgeçmedi" Ona hayattaki her şeyi öğrettiğimi, ancak ona pek bir şey öğretmediğimi ve her şeyden önce her köşede benim hakkımda mırıldanmamasını..."

Ne tür bir Pygmalion ve Galatea var orada! Dietrich'in, İngiliz yazar George du Maurier'in sert bir sihirbazın yer aldığı "Trilby" (1894) romanındaki karakterlerin adlarından sonra, von Sternberg'i "onun Svengali'si" ve kendisini "trilby'si" olarak adlandırması tesadüf değildir. Kendisine aşık olan bir kıza hipnoz hediye etmek için kullanır - büyülü sese sahip bir ahmak, ancak büyücünün ölümünden hemen sonra şarkıcıyı terk eder. Ancak gerçek Trilby - Marlene Dietrich - "Svengali'sinden" ayrıldıktan sonra ve hatta ölümünden sonra büyülü sesini kaybetmedi.

Peki Pygmalion'un sinemada Galatea (Svengali on Trilby) üzerine yaptığı çalışma neydi? Helmut Karazek, “Oyuncu, efsanevi şöhretini öncelikle ışık ve selüloit filmin büyülü birleşimine borçlu” diyor. Dietrich'in 1929'da Berlin'de tanıştığı ve ardından belki de en ünlü filmlerinden yedisinde birlikte rol aldığı yönetmen, sinemada gerçek anlamda bir ışık büyücüsüydü. Von Sternberg, otobiyografisinde her zamanki öfkesiyle, Dietrich'in onunla tanışmadan önce "basit fikirli, oldukça tombul, Berlinli bir ev kadını olduğunu, fotoğraflarda sanki bir Kadın gibi görünmek için çok çabalıyormuş gibi göründüğünü" belirtiyor. Burada bazı gerçekler var, çünkü Dietrich'in bir hizmetçiyi canlandırdığı 1922 yapımı “Erkekler Böyledir” filminde gerçekten iyi beslenmiş görünüyor, yuvarlak bir ağzı var, yukarı kalkık bir yüzü var. etli burun(daha sonra her zaman "burnunun bir ördek poposuna benzediği" konusunda ısrar etti), küçük gözlerin boğulduğu elmacık kemikleri çıkıntılıydı.

İÇİNDE " Mavi Melek"von Sternberg, açıkçası ideal olmayan sinematik nitelikleri mükemmel bir şekilde kullanıyor, tombul budalada bir şeyi vurguluyor ve diğerini tamamen gömüyor. Kaşlarını çapraz olarak kaldırıyor, yüksek elmacık kemiklerini olumlu bir şekilde vurguluyor ve dudaklarını şekillendirmek için makyaj yapıyor ( alttaki çok etli) zarif bir kalbe dönüşür, yine ışık ve gölgeyle biraz geniş bir burnu kelebek kanatlarına benzer hale getirir ve hatta zavallı adamı yanaklarının yuvarlak olmaması için dört azı dişini çekmeye zorlar ve yüzü biraz daha uzun. "Ev hanımı" diyet uyguladı ve bunun sonucunda 15 kilo verdi. Film yıldızının zarafetle sarıldığı ünlü kürklerin ve sarılan elbiselerin gerekli olduğu söylenebilir. figürü, silindir şapkası ve papyonlu kuyruklarından bahsetmiyorum bile - filmdeki tüm bu görünüm aynı zamanda yönetmenin icadıydı.

Marlene'in Üstadın çok yetenekli bir öğrencisi olduğu ortaya çıktı. Işığın kullanımı gibi özel bir alanda bile. Beverly Hills'teki villasında tüm lambaları, resepsiyonlarına katılan misafirlerin karşılarında evin hanımının görünüşünü sanki bir film ekranındaymış gibi algılayacakları şekilde ayarladı. Setteki ışıklandırmayı kendisi ayarladı ve orada rol arkadaşlarından çok önce ortaya çıktı. Görüntü yönetmeni Billy Wilder, Dietrich'in yönetmeniyle yollarını ayırmasının ardından "Marlene, Josef von Sternberg'den bu yana sinemadaki en yetenekli aydınlatma tasarımcısıdır" dedi. Skandal sağır ediciydi, özellikle de kaçak von Sternberg'in Paramount Stüdyoları'ndaki ana rakibi ve düşmanı Ernst Lubitsch'in himayesine girdiğinden beri.

Ancak burada olayın özel bir yönünden bahsediyoruz. “Bütün sanatlar arasında sinema bizim için en önemlisidir.” Bu tabir başka bir ülkede ve başka bir zamanda söylenmiş olmasına rağmen, sinemaya yönelik tutumu karakterize etmektedir. Nazi Almanyası. Eşsiz Marika Rokk'un parladığı müzikal komediler bile sonuçta Hitler'in propagandasına hizmet etti. UFA film stüdyosunda kalan tüm yıldızlar "Führer'in, halkın ve Reich'ın" hizmetindeydi: Sarah Leander, Lilian Harvey, Johannes Heesters, Heitz Rymann. İşte modern Alman eleştirmen Karsten Witte'nin ünlü Lilian Harvey hakkında yazdığı şey (bu açıklamadaki adı kolayca hem Marika Rokk hem de Sarah Leander ile değiştirilebilir): “UFA film stüdyosu, aktrisin görünüşünü acımasızca istismar etti; Oldukça çekici ve bazılarına "gergin bir küstahlık katan" Lilian Harvey, Amerikalı rakiplerinin meydan okumalarına Almanların cevabıydı. Görünüşü, erkeksi kızı utangaç Gretchen ile "barlaştırdı". Kahramanları pervasızca flört etti ve onları vurdu. ama ilk aşkları geldiğinde çekinerek kirpiklerini indirdiler."

Hitler'in Reich'ının, Prusyalı subaylardan oluşan bir aileden gelen, von Losch doğumlu en ünlü Alman aktris olan "düşmanın ininden" - Hollywood'dan - Almanya'ya dönme konusunda ne kadar istekli olduğunu söylemeye gerek yok! Dietrich'in von Sternberg'den ayrıldığı öğrenilir öğrenilmez, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki Alman konsolosluğunun bir temsilcisi oyuncuya geldi ve ona bir başyazının metnini verdi; bu, Reich Propaganda Bakanı Dr. Joseph Goebbels, önde gelen tüm Alman gazetelerinde yer aldı. Açıklamada şu ifadelere yer verildi: "Kendisini her zaman fahişeleri ve diğer kötü kadınları oynamaya zorlayan, ancak kendisine hiçbir zaman bu büyük vatandaşa ve toplumun temsilcisine layık bir rol teklif etmeyen Yahudi yönetmen Joseph von Sternberg'i sonunda kovan Marlene Dietrich'e alkışlarımız. Üçüncü Reich... Marlene artık anavatanına dönmeli ve Alman film endüstrisinin lideri rolünü üstlenmeli, şöhretini kötüye kullanan Hollywood Yahudilerinin elinde bir araç olmaktan çıkmalı.”

Böylece, 1935'ten beri Naziler, Marlene'in önünde, savurgan kızın babasının evine dönmek zorunda kalacağı altın bir köprü inşa ediyordu. Ve burada her şey iyiydi. Dietrich daha sonra evinde gazeteleriyle birlikte Alman konsolosunun yanı sıra Hitler'in diplomatik temsilcisinin de göründüğünü söyledi. Dr.Karl Vollmeller, bir zamanlar tanıdığı von Sternberg adına Heinrich Mann'ın "Usta Gnus" adlı romanını "Mavi Melek" filminin senaryosuna dönüştüren aynı Vollmeller. Artık eski senarist, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki Alman toplumunun liderlerinden biriydi ve aslında Nazilerin "beşinci kolunun" lideriydi. Marlene'e göre, ona uzun süre "Führer'in filmlerine ne kadar hayran olduğunu", Berchtesgaden'deki evinde onları her akşam nasıl izlediğini ve tekrarladığını anlattı: "O Almanya'ya ait!"

Çok zaman sonra, İkinci Dünya Savaşı zaten tüm şiddetiyle devam ederken, aktris, Hollywood'un "partilerinden" birinde parlak bir rol oynamak için Hitler'in elçisiyle yaptığı bu konuşmalardan yararlandı. Seçilmiş pek çok konuğun önünde düşünceli bir şekilde "Kim bilir" dedi, "belki de bu teklifi kabul etmeliydim?" Ve ölüm sessizliği oluştuğunda ve sessiz soru herkesin yüzlerinden okunduğunda, şöyle dedi: "Belki onu bundan vazgeçirebilirim!" Kime? Neyden? Evet, Adolf, elbette, Avusturya ve Çekoslovakya'nın ilhakından, Polonya'ya saldırıdan, SSCB'ye saldırıdan...

Elbette halka yönelik küçük bir gösteriydi. Marlene, "Führer'i bunu yapmaktan caydırmak" yerine, tüm çekimleri derhal kesti, Paramount'ta bir basın toplantısı düzenledi; burada film stüdyosunun halkla ilişkiler başkanı oyuncu adına Marlene Dietrich'in Almanya ile tüm bağlarını kopardığını belirtti. Amerikalı yetkililerden kendisine ABD vatandaşlığı vermelerini istiyor. Kızı Maria Riva şöyle anımsıyor: "O anda annemin gözlerini gördüm. Gözyaşlarından sırılsıklam olmuş ve şişmişlerdi; annem de yüzü görülmesin diye arkasını dönüp duruyordu."

Dietrich her zaman siyasetten uzak olmuştur. 1930'da, yalnızca hayran olduğu von Sternberg'i takip ederek ve Paramount ile iyi bir sözleşmeye güvenerek Amerika'ya gitti. O zamanlar Nazizm tehdidini pek düşünmüyordu. Ama şimdi, 1935'te, siyasi katılıma yönelik bilinçli bir adım attı. Ve dört yıl sonra nihayet uzun zamandır beklenen Amerikan pasaportunu alıp Fransa'dan ayrıldı. Cote d'Azur 2 Eylül 1939'da, yani II. Dünya Savaşı'nın patlak vermesinin ertesi sabahı, bir sanatçının duygusallığı ve gerçek bir Prusyalı'nın disipliniyle, vatanının kişileştirdiği faşizme karşı mücadeleye koştu. terk etmişti.

Marlene Dietrich'in uzun yaşamının bu dönemi hakkında çok şey yazıldı - tekrar etmeye gerek yok. Ancak Marlene Dietrich için en dramatik dönem, ünlü film yıldızı ile memleketi arasındaki kahverengi barbarlığa saplanmış yüzleşmenin bu kadar açık ve şiddetli bir şekilde gerçekleştiği savaş dönemiydi. Sinema oyuncusu olmayı bıraktı, şarkıcı oldu ve çoğu zaman cip görevi gören, Amerikan G-I kalabalığıyla çevrili kamp sahnelerinde kendi şovmenliğini yaptı. Bu zamana kadar, ünlü ve bilinmeyen Amerikalı askerlerle olan aşk ilişkileri hakkında pek çok hikaye ve masal vardı ve kendisi de bu hikayeleri halka oynayarak memnuniyetle destekledi. (“Sen cephedeyken General Eisenhower'la yattığın doğru mu?” diye sordular ona, o da sakin bir tavırla cevap verdi: “Ama Ike hiçbir zaman cephe hattında bile olmadı!”)

Almanların "Almanya'nın müsrif kızına" karşı derin olumsuz duyguları tam da o dönemde ortaya çıktı. Ve bu, savaşın sonunda, Marlene Dietrich'in Amerikan birliklerinin saflarındayken, yaralı Wehrmacht askerlerinin yattığı hastanelerde ünlü "Lili Marlene" şarkısını söylemesine ve Almanların ağlamasına rağmen. Genel olarak, Herbert Carl Frahm iken Nazilerden Norveç'e kaçan ve savaşın bitiminden sonra büyük zorluklarla seçmenlerin güvenini kazanan Willy Brandt'ın yaşadıklarına benzer bir şey yaşamak zorunda kaldı. Ancak eğer Brandt 1957'de Batı Berlin'in yönetici belediye başkanı seçilmişse, o zaman Marlene Dietrich üç yıl sonra orada tükürüklere ve hakaretlere maruz kalmıştı. Neden peki?

Aktör ve yönetmen Maximilian Schell, 1982'de "Marlene" belgeselini çekerken ona bu soruyu sordu. Hiç kızmadan, en sevdiği Berlin lehçesiyle neredeyse çocukça bir ifadeyle yanıt verdi, bu da şöyle tercüme edilebilir: “Eh, benimle tartıştılar…” Bundan sonra genellikle şöyle derler: “Arkadaş olalım ve asla kızmayalım. !” Ama böyle bir şey söylenmedi. Tekrar - neden?

Bu arada, Dietrich'e bariz bir saygıyla yaklaşan Der Spiegel'in yazarı Helmut Karazek de böyle düşünüyor: "Marlene, Almanya'da her zaman sevilmeyen bir yıldız olarak kaldı. Buraya gelse bile burada sevilmezdi." Anavatanı Amerikan cipinde değil, Amerikan üniformasıyla mağlup etti. Yaptığı, oynadığı, hayal ettiği her şeyin bir meydan okuma, bir provokasyon olduğu ortaya çıkan bir kadındı. Hem duyguları hem de tutkuları soğuk ve mantıklıydı. Ölümsüz yaşam? 90 yaşına gelmiş olmasına rağmen “ölümden sonra hepimizin oraya, cennete yükseleceğini” hayal bile edemiyordu. Güzelliği büyüleyiciydi ama soğuktu ve başkaları üzerindeki etkisi şehvetli, erotikti ama her zaman zihnin kontrolü altındaydı. Hiçbir zaman Rita Hayworth ya da Marilyn Monroe gibi kurban olmadı, hiçbir zaman Greta Garbo, Anna Karenina ya da Kamelya Hanımı gibi olmadı. Hiçbir zaman kazanan olmayı başaramadı ama yenilgilere katlanamayacak kadar gururlu olduğu ortaya çıktı.

Ve bu nedenle, onun sesinde müzikal olarak yeniden üretilemeyen, ancak kulağa alay konusu, üstünlük duygusu gibi gelen bir şey duyulur. Bu ses! Onun sayesinde kariyerine son verdi. Ünlü ve sevilen "Bana bütün çiçeklerin nereye gittiğini söyle..." Bu kadar duygusal bir şarkıyı ancak onun gibi duygusuz bir kadın söyleyebilir..."

1991 yılında, yani oyuncunun ölümünden bir yıl önce Karazek, onunla telefonda konuşmuştu. Dietrich'in Paris'teki dairesinde yalnız başına yoksulluk içinde yaşadığını Karazek'e, o dönemde Münih'te yaşayan ve Dietrich'i 1920'lerde Berlin'de tanıyan "Yok Olan Çiçekler" kitabının yazarı Max Colpet anlatmıştı. Karazek, Federal Almanya Cumhuriyeti Cumhurbaşkanlığı ofisi aracılığıyla oyuncu için fahri emekli maaşı almaya çalıştı, ancak bu ofiste kendisine Dietrich'in son filmi “Güzel Jigolo - Mutsuz Jigolo”nun yayınlanmasından bir yıl sonra söylendi ( 1978), halkla herhangi bir temas kurmayı reddettiğini ve bu nedenle Paris'teki Alman büyükelçiliğinin bile onunla konuşamadığını açıkladı.

Karazek yine de Der Spiegel'in editörleri adına Dietrich'e bir mektup gönderdi ve - işte! - dergiyi aradı ama mektubun yazarını bulamadı - çoktan eve gitmişti. O da orayı geçti ve biraz yavaş da olsa o karakteristik alaycı sesiyle şöyle dedi: "Düşünsene, yazı işleri bürosundaki gece görevlisi bana ev telefonu numaranı vermek istemedi! Ben!.." İlk başta Helmut'un on yaşındaydı. - yaşındaki kızı telefonu açtı ve çocuğun gözlerinde inanılmaz bir ışıltı ve utangaç bir gülümsemeyle şöyle dediğini görmeniz gerekirdi: "Baba, Marlene Dietrich seni arıyor..."

Karazek, "Sonra 1991'de onunla beş kez telefonda konuştum" diye anımsıyor: "İki kez neşeli, konuşkan, arkadaş canlısıydı, diğer durumlarda ise sert ve güvensizdi. Hatta beşinci görüşmede, sanki telefondaki Marlene Dietrich değilmiş gibi. Ama sesi onu ele verdi! Dietrich daha sonra hemen telefonu kapattı. Onun homurdanmasının arkasında kafa karışıklığı ve yalnızlık hissediliyordu."

Aslında farklı bir şey beklenemezdi. Daha sonra kızı, annesinin o günlerini acımasız ve görünüşe göre gerçekçi bir şekilde anlattı: "Bacakları büzüşmüş ve çalışmıyor. Alkolik bir baygınlık içinde saçlarını tırnak makasıyla kesip, boyatıyor." pembe renk kirli beyaz teller bırakıyor. Kulaklar dişleri sarktı ve kendisine ait olduğu için her zaman gurur duyduğu dişleri siyaha döndü ve kırılganlaştı. Sol göz neredeyse kapalı. Bir zamanlar şeffaf olan cilt parşömen benzeri hale geldi. Viski ve bedensel çürüme kokuyor."

Böyle bir kanıtın ardından, hemen Marlene Dietrich'in olduğu bir filmi ya da en azından yakışıklı sevgilisi Harry Cooper'ın, Sternberg'in diliyle söylersek "lanet kadın"ın ardından çıplak ayakla çölde yürüdüğü "Fas" filmini izlemek istiyorum.

Ancak Alman kadın Maria Magdalena von Losch ile yurttaşları arasındaki ilişkiye dair konuşma hala havada kalıyor. Karazek ayrıca yıldızın biyografisinden önemli bir detaya daha dikkat çekiyor. Belgeseli için Maximilian Schell ile röportaj yapan Marlene, kendisinin tek çocuk olduğunu söyledi. Ancak Elizabeth adında bir ablası vardı, ancak savaşın bitiminden bu yana oyuncu mümkün olan her şekilde sessiz kalmaya ve hatta bu gerçeği inkar etmeye çalıştı.

Gerçek şu ki, 1945 baharında Elisabeth ve kocası Georg Wil en korkunç olaylardan birinde ortaya çıktılar. faşist toplama kampları- Bergen-Belsen. İngilizler Nisan ayında kampa girdiğinde, 60 bin mahkumun bulunduğu listeden 10 bini kışladaydı ve 20 bini de kurtuluştan sonraki birkaç hafta içinde öldü. Peki ya Vil eşleri? Hayır, kampta gözetmen olmasalar da mahkum değillerdi. Hem Bergen-Belsen'den Nazi cellatlarının hem de Wehrmacht askerlerinin yemek yediği bir kafe işletiyorlar. Reich'ın sessiz ve saygın vatandaşları. Bu yüzden Maria Riva, Elizabeth teyzesinin toplama kampından ayrıldığını bildiğinde sağlıklı, iyi beslenmiş bir kadın görünce şaşırdı!

Böyle bir ilişki Dietrich için tamamen uygunsuzdu ve kampa, İngiliz ordusunun kıdemli teğmeni Arnold Horwell'in komutanına koştu. İngiliz'in 1930'larda Londra'ya taşınmayı başaran bir Berlin Yahudisi olduğunun ortaya çıkması sohbeti kolaylaştırdı. Buna ek olarak, Marlene Dietrich'in arkadaşları - generaller Eisenhower, Patton, Bradley - arasından ünlü isimlerden oluşan bir şelale onun üzerine düştü. Genel olarak konu örtbas edildi. Ancak Elisabeth, kız kardeşi için durumun karmaşıklığını tam olarak anlamadı ve birçok kez kamuoyuna "tüm eksikliklerine rağmen Alman onurunu korumaya çalışan Üçüncü Reich'in yüksek ahlakı" hakkında konuştu. Marlene'in ailesinin tek çocuğu olarak kalmaya karar vermesi şaşırtıcı değil...

Ve Marlene Dietrich'in, Der Spiegel dergisindeki sorusuna son röportaj 17 Haziran 1991 - "Anti-faşizminiz neye dayanıyordu?" diye kısaca ve silahsız bir şekilde yanıtladı: "Edep duygusuyla!"

Belki büyük Alman Marlene Dietrich ile Almanya arasında uzlaşma gerçekleşti?

Marlene Dietrich, 27 Aralık 1901'de Berlin yakınlarındaki küçük bir kasabada, Fransa-Prusya Savaşı'na katılan askeri bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi.

Çocukluğunda okul tiyatrosunda oyuncu olarak tanınıyordu, müzik konserlerine katıldı, keman ve piyano çaldı. 20'li yıllarda kabarede şarkı söylemeye başladı, 1922'de ilk kez filmlerde rol aldı (film " Küçük kardeş Napolyon").

1924'te evlendi ve kocası Rudolf Seiber ile yalnızca beş yıl yaşamasına rağmen, 1976'daki ölümüne kadar evli kaldılar.

Arlene, 1929'da Berlin'deki bir kabarede yönetmen ve yapımcı Joseph von Sternberg tarafından fark edildiğinde, bir düzine sessiz filmde giderek daha önemli rollerde yer almıştı. Marlene, "Mavi Melek" (1930) filminde kabare şarkıcısı rolünü aldı ve yönetmenin metresi oldu.

Bu filmin büyük başarısından sonra von Sternberg, oyuncuyu Hollywood'a götürdü ve yeteneğini Fas (1930) filminde kamuoyuna sundu.

Başarı başarıyı takip etti ve çok geçmeden Marlene, zamanının en yüksek ücretli aktrislerinden biri oldu. Son derece popüler olan Shanghai Express'te ve ardından Cary Grant'le birlikte aynı derecede ünlü olan Blonde Venus filminde rol aldı. Sonraki yıllarda ekranda herhangi bir özel ahlaki ilkesi olmayan derin ve güvenilir bir kadın imajı yarattı, ancak ekranda başka rollerde görünmek istedi.

Ancak 30'lu yılların ortalarında onun katılımıyla çekilen filmler ne eleştirmenler ne de halk nezdinde önemli bir başarı elde edemedi. Aktris Avrupa'ya döndü ve burada James Stewart'ın karşısında oynadığı western filmi Destry Rides Again'de (1939) rol aldı.

Savaştan sonra, azalan kariyeri ikinci bir rüzgar aldı ve Broadway'deki performanslar da dahil olmak üzere parlak tiyatrolarda sayısız makale ve prodüksiyonun atmosferinde hızla çiçek açtı.

1945'ten beri her yıl bir veya iki filmde rol aldı. Son filmi 1961 yılına dayanıyor. Daha sonra nispeten nadiren yalnızca tiyatro sahnesinde oynadı.

1979'da bir kaza meydana geldi - oyuncu sahneye düştü ve bacağında karmaşık bir kırık oluştu. Dietrich, hayatının son 13 yılını (12'si yatalak olmak üzere) Paris'teki malikanesinde geçirdi ve dış dünyayla bağlantısını sadece telefonla sürdürdü.

Alman ve Amerikalı kült oyuncu ve şarkıcı, 20. yüzyılın en seçkin sanatçılarından biri, moda ikonu.

Marlene Dietrich / Marlene Dietrich. Biyografi ve yaratıcı yol

Marlene Dietrich(Marlene Dietrich) 27 Aralık 1901'de Berlin'de askeri bir adamın ve daha sonra bir polis teğmeninin ailesinde doğdu. Louis Erich Otto Dietrich ve onun eşi Wilhelmina Felsing, saatçilerden oluşan zengin bir aileden geliyordu. Gerçek adı Marlene - Maria Magdalena Dietrich von Losch. Mary'nin doğmasından bir yıl önce anne ve babasının ilk kızları Elizabeth vardı.

Marlene beş yaşındayken babası ve annesi farklı adreslere gittiler ve bir yıl sonra Otto Dietrich öldü.

Gelecekteki aktrisin 1907'de okumaya başladığı kız okulunda Maria müzikle ilgilenmeye başladı, ud çalmaya ve daha sonra keman çalmaya başladı. Zamanlar geldiğindeBirinci Dünya Savaşı sırasında Dietrich ailesinin hayatı değişti, tüm yaşam tarzı güncel askeri olaylara tabi tutuldu. Ayrıca anne ve kızları Dessau'ya taşındılar ve oradan da Berlin'e döndüler.1917. O yaz ilk kez seyirci önünde keman çaldı.

Ziyarete gelen Marlene'i korumaya karar verdikten sonra lise 1918'e kadar Berlin'de, tehlikeler nedeniyle (ülke yıkım, enflasyon, salgın hastalıklar ve halkın umutsuzluğunun hakimiyetindeydi) annesi onu Weimar'a gönderdi; burada Marlene, 1921'e kadar Frau von Stein'ın okulunda keman eğitimine devam etti. Daha sonra anne kızını Berlin'e geri götürdü. Marlene şimdi Profesör Robert Reitz'den keman eğitimi alıyordu. Ancak çok geçmeden bu hobiye veda etmek zorunda kaldım, çünkü Marlene artıkelinde ağrı vardı ve ayrıca ailenin paraya ihtiyacı vardı.

Yaklaşık bir ay boyunca sessiz filmlere eşlik eden bir orkestrada çalışan Marlene, ardından Berlinli ünlü bir öğretmenden şan dersleri almaya başladı. 20'li yıllarda kabarede şarkı söylemeye başladı. Ve 1922'de ilk kez bir filmde rol aldı - biyografik dramada “ Napolyon'un küçük kardeşi».

Marlene'in kelimenin tam anlamıyla onu yaratan yıldız çalışması, filmdeki kabare şarkıcısının rolüydü " Mavi Melek(1930), Emil Jannings'in ("Mumya Ma'nın Gözleri") yer aldığı.

31 Mart 1930'da gerçekleşen Mavi Melek'in galası sansasyon yarattı. Ilımlı eleştirilere rağmen film seyirci nezdinde büyük bir başarı elde etti ve bu da Amerikalı film yapımcılarının ve dağıtımcılarının dikkatini filme çekti. Film, üzerinden uzun zaman geçmesine rağmen sinemanın ikonu olmayı bırakmadı. The Blue Angel'ın öfkesinden sonra Marlene, Paramount Pictures ile bir sözleşme imzaladı ve Nisan 1930'da memleketi Berlin'den ayrıldı.

Yönetmene gelince Joseph von Sternberg Daha sonra oyuncuya altı filmde rol verdi, onu kilo vermeye zorladı, birkaç azı dişini aldırdı ve ışığı Marlene'in yüzünün tüm avantajlarını vurgulayacak şekilde nasıl ayarlayacağını öğretti. Tüm ortak filmleri onlara giderek daha fazla ün kazandırdı. Dietrich kısa sürede zamanının en yüksek ücretli aktrislerinden biri oldu. Son derece popüler olan " Şanghay Ekspresi"(1932) ve ardından ünlü filmde " sarışın Venüs"Cary Grant ile ("Alice Harikalar Diyarında", "Philadelphia Hikayesi", "Arsenik ve Eski Dantel"). Sternberg ve Marlene'in son ikili çalışması “ Şeytan bir kadındır"(1935).

Aktrisin katılımıyla 30'lu yılların ortalarındaki filmler ne eleştirmenler ne de halk nezdinde önemli bir başarı elde edemedi. Oyuncu Avrupa'ya döndü ve batıda rol aldı " Destry tekrar yola çıkıyor"(1939), James Stewart'ın karşısında oynadığı yer ("Arka Pencere", "Çok Şey Bilen Adam", "Vertigo", "Harika Bir Hayat", "Philadelphia Hikayesi"). Savaştan sonra Marlene'in kariyeri, Broadway'deki performanslar da dahil olmak üzere tiyatro çalışmaları sayesinde ikinci bir rüzgar aldı.

1945'ten beri Marlene Dietrich Her yıl bir veya iki filmde rol aldı. Aktrisin katıldığı filmler arasında daha sonra kült statüsü kazanan filmler var - “Savcılık Tanığı” (1957) ve “Nürnberg Duruşmaları” (1961) .

1963'te Dietrich, konserlerinin baş döndürücü bir başarıya ulaştığı Moskova ve Leningrad turnesine çıktı. Daha sonra verdiği bir röportajda sanatçı, SSCB'yi ziyaret etmenin uzun zamandır hayali olduğunu itiraf etti ve Rus edebiyatını sevdiğini, yazar Konstantin Paustovsky'ye özel bir hayranlık duyduğunu da sözlerine ekledi.

Dietrich'in son film çalışması 1978 yılına dayanıyor; o dönem " Güzel jigolo - mutsuz jigolo"Müzisyen David Bowie ve aktris Kim Novak'la birlikte.

1979'da oyuncu sahneye düştü ve bacağında karmaşık bir kırık oluştu. Dietrich, hayatının son 13 yılını (12'si yatalak olmak üzere) Paris'teki malikanesinde geçirdi ve dış dünyayla bağlantısını sadece telefonla sürdürdü.

1930-1931: Oscar adaylığı - “En İyi Kadın Oyuncu” (“Fas” filmi). 1957: Altın Küre adaylığı - “En İyi Kadın Oyuncu, Drama” (“Savcılık Tanığı”). Marlene Dietrich, Legion of Honor Şövalyesidir.

Marlene Dietrich / Marlene Dietrich. Kişisel hayat

Dietrich, 1924'te ilk ve tek kez bir aktörle evlendi. Rudolf Sieber. Sadece beş yıl birlikte yaşadılar. Dietrich, 1976'daki ölümüne kadar Sieber'in karısı olarak kaldı. Bu evlilikten Marlene, Aralık 1924'te kendi çocuğunu doğurdu. tek kız Maria.

Marlene Dietrich 6 Mayıs 1992'de öldü. Paris'teki dairesinde. Cenazesiyle birlikte tabut Berlin'e götürüldü ve burada oyuncu, memleketi Schöneberg'de Stadttischer Friedhof III mezarlığında annesinin mezarının yanına gömüldü.

Marlene Dietrich / Marlene Dietrich. Filmografi

Güzel Jigolo - Mutsuz Jigolo (1978) / Schöner Jigolo, armer Jigolo
Alman Şarkı Festivali 1963 (TV, 1963) / Deutsche Schlagerfestival 1963
Nürnberg Duruşmaları (1961) / Nürnberg'de Karar
Kötülüğün Dokunuşu (1958)
İddia Tanığı (1957)
Monte Carlo'da Tarih (1956) / Montecarlo
Seksen Günde Dünya Turu (1956)
Ünlü Çiftlik (1952) / Rancho Ünlü
Yol Yok (1951) / Otoyol Yok
Sahne Korkusu (1950) / Sahne Korkusu
Dışişleri (1948) / Bir Dışişleri Meselesi
Altın Küpeler (1947) / Altın Küpeler
Martin Roumagnac (1946) / Martin Roumagnac
Kısmet (1944) / Kısmet
Erkekleri Takip Etmek (1944) / Erkekleri Takip Etmek
Pittsburgh (1942) / Pittsburgh
Alçaklar (1942) / Spoiler
Bayan İstekli (1942)
İnsan Gücü (1941) / İnsan Gücü
New Orleans Sevgilim (1941) / New Orleans'ın Alevi
Yedi Günahkar (1940) / Yedi Günahkar
Destry Yeniden Gidiyor (1939)
Melek (1937) / Melek
Zırhsız Şövalye (1937) / Zırhsız Şövalye
Bir Askeri Sevdim (1936)
Allah'ın Bahçesi (1936) / Allah'ın Bahçesi
Arzu (1936) / Arzu
Şeytan Kadındır (1935) / Şeytan Kadındır
Kanlı İmparatoriçe (1934) / Kızıl İmparatoriçe
Şarkıların Şarkısı (1933) / Şarkıların Şarkısı
Sarışın Venüs (1932)
Şanghay Ekspresi (1932) / Şanghay Ekspresi
Şerefsiz veya Ajan X-27 (1931) / Şerefsiz
Mavi Melek (1930) / Mavi Melek
Fas (1930) / Fas
Düğünden Önce Tehlike (1930) / Gefahren der Brautzeit
Gemi kayıp Ruhlar(1929) / Das Schiff der verlorenen Menschen
Arzu Edilen Kadın (1929) / Die Frau, nach der man sich sehnt
Elinizi öperim Madam (1929) / Ich küsse Ihre Hand, Madam
Prenses Olala (1928) / Prinzessin Olala
Cafe "Elektrik" (1927) / Café Elektric
Büyük Dolandırıcılık (1927) / Sein größter Bluff
Dikkat, Charlie! (1927) / Kopf hoch, Charly!
Sahte Baron (1927) / Der Juxbaron
Bugün Dubarry (1927) / Eine Dubarry von heute
Manon Lescaut (1926) / Manon Lescaut
Eşim dansçı (1925) / Der Tänzer meiner Frau
Santarem'li Keşiş (1924) / Der Mönch von Santarem
Hayata Bir Sıçrayış (1924) / Der Sprung ins Leben
Aşk Trajedisi (1923) / Tragödie der Liebe
Yoldaki Adam (1923) / Der Mensch am Wege
Napolyon'un Küçük Kardeşi (1923) / So sind die Männer
Mutluluğun Gölgesinde (1919) / Im Schatten des Glücks

Mayıs 1992'nin başında tüm Fransa, Marlene Dietrich'in fotoğrafının yer aldığı posterlerle kaplanmış gibiydi. 8 Mayıs'taki 45. Cannes Film Festivali açılışının simgesi olarak "Şanghay Ekspresi" filminden bir kare seçildi. Ancak açılışa iki gün kala “festivalin sembolü”nün başka bir dünyaya geçtiği öğrenildi.

Marlene'in ölümü o anda herhangi bir şüphe uyandırmadı. Zaten 90 yaşındaydı ve son 15 gününü neredeyse sürekli olarak Paris'teki Montaigne Bulvarı'ndaki dairesinde geçirdi. Sadece on yıl sonra Dietrich'in sekreteri Norma Bosquet, yıldızın ölüm nedeninin kalp krizi değil intihar olduğunu öne sürdü. Başka bir beyin kanamasından sonra artık sürekli gözetim olmadan kalamazdı, hemşire için para yoktu ve Marlene kategorik olarak bir huzurevine taşınmak istemiyordu. Ve o kabul etti öldürücü doz uyku hapları

Film yıldızının biyografisindeki tek gizem ölümün gizemi değil. Biyografisinin bazı gerçekleri ancak ölümünden sonra biliniyordu, bazıları ise hala gizli. Böylece 2007'de Marlene'in Hemingway ile yazışmalarının gizliliği kaldırıldı ve tam kayıtlar Maximilian Schell'e belgeseli için verdiği röportaj 2022 yılına kadar kapalı.

Marlene Dietrich sadece bir oyuncu ve şarkıcı değil, efsanevi bir ses ve bacaklar, von Sternberg'in başyapıtları, ön saflardaki tugaylardaki performanslar, erkek takım elbiseleri ve "çıplak elbiseler", sayısız aşk ilişkisinin söylentileri değil. Marlene her şeyden önce bir efsanedir, daha doğrusu efsanelerden, mitlerden, kurgulardan, gizemlerden ve vahiylerden oluşan bir kartopudur. "Sarışın Venüs" "Kızıl İmparatoriçe". “Şeytan Bir Kadındır” (Sternberg filmleri). “Çelik Orkide” (Remarque'ın tanımı). 20. yüzyılın Lorelei'si.

Karışıklık ismiyle başlıyor. Jean Cocteau'nun hayranlığı: "İlk başta bir okşama gibi geliyor ama bir kırbaç şaklaması gibi bitiyor" ama aslında oldukça sıradan (Almanca'da Dietrich ana anahtar anlamına geliyor). Bunun, eski aristokrat bir aileden gelen bir kız olan Maria Magdalena von Losch'un, akrabalarının isteği üzerine sahneye çıkarken aldığı takma ad olduğuna inanılıyor. İşin tuhafı, durum böyle değil. Marlene Dietrich gerçek adıdır. Bunu - mükemmel simetrik bir yüzün düzenli özellikleriyle birlikte - yakışıklı bir Prusyalı subay olan babası Louis Erich Otto Dietrich'ten aldı. 20. yüzyılın ilk Noel'inden hemen sonra, 27 Aralık 1901'de Berlin'in Schöneberg banliyösünde sevimli, sarışın bir kız doğdu. Savaşan babası Uzak Doğu hatta birçok ödül aldı, Schöneberg'de polis teğmenliği yaptı. Anne Josephine Felsing, Berlinli zengin saat ustaları ve kuyumculardan oluşan bir aileye mensuptu, dolayısıyla bu evlilik tipik bir uyumsuzluktu.

Vaftiz sırasında Mary Magdalena adı verilen gelecekteki yıldıza ailede Lena adı verildi. Kız bundan hoşlanmadı ve kendisi için eşsiz bir kombinasyon buldu - Marlene. Dünyadaki hiç kimse bu adı almadı ve kendisi bu ismi yüceltinceye kadar çağrılmayacak.

Marlene'in anılarında baba figürü belirsiz, anlaşılması zor bir gölge gibi görünüyor. Bu şaşırtıcı değil - kız onu pek hatırlamıyordu. Anne ve babası ayrıldığında altı yaşında bile değildi. Kısa süre sonra Teğmen Dietrich bilinmeyen koşullar altında öldü. Attan düşerek kendine zarar verdiği bir versiyon var. Birinci Dünya Savaşı sırasında Marlene'in annesi, evinde hizmetçi olarak çalıştığı aristokrat subay Eduard von Losch ile yeniden evlendi. Düğün, ağır yaralı damadın yattığı hastanede gerçekleşti. Yıldırım evliliği tam olarak bir hafta sürdü. Sonuç olarak Josephine Felsing-Dietrich, Frau von Losch'a dönüştü. Eduard von Losch istese bile onun kızlarını evlat edinemez ve onlara kendi soyadını veremezdi.

“Kızları” da başka bir gizem. Marlene'in Elisabeth (Liesel) adında bir ablası vardı. Yıldızın anılarında adı bile geçmiyor. Üstelik Dietrich, Maximilian Schell ile yaptığı bir konuşmada doğrudan iki sarışın kızın fotoğrafına bakarak kesin bir şekilde şunları söyledi: "Ben ailenin tek çocuğuydum." Marlene, II. Dünya Savaşı'ndan sonra kız kardeşinin varlığını hatırlamayı bıraktı. Gerçek şu ki, 1945'te Liesel, kocası Georg Will ve oğulları, Bergen-Belsen toplama kampında ilerleyen Müttefik birlikleri tarafından keşfedildi. Elbette mahkum olarak değil; utanılacak bir şey olmazdı. Doğru, Georg Will de bir SS adamı değildi - kamp görevlilerine eğlence sağlıyordu, Belsen'de bir kantin ve sinema işletiyordu. Savaştan önce kız kardeşine her zaman yardım eden Marlene, artık kendi çevresinde damadına "Nazi" diyordu ve halk için onu ve kız kardeşini hayatından çıkarmıştı.

Marlene ve Liesel anneleri tarafından büyütüldü. Babasının aksine kızı üzerinde büyük bir etkisi vardı. Hayatı üç “K”den oluşan klasik Alman Hausfrau: Kinder, Köche, Kirche (çocuklar, mutfak, kilise). Ailesi ona "ejderha" veya "iyi general" adını taktı. Marlene şunları hatırladı: “Annem nazik değildi, nasıl sempati duyacağını bilmiyordu, nasıl affedeceğini bilmiyordu, acımasız ve inatçıydı. Ailemizde kurallar katıydı, değişmezdi, sarsılmazdı.” Başlıca erdemleri öz disiplin, kişinin duygularını gizleme yeteneği, ince ayak bilekleri ve düz bir sırttı. İkincisini geliştirmek için küçük Marlene botlarına sıkıca bağlandı ve jimnastik derslerine gönderildi, orada bir işkence aleti gibi asılı kaldı.

Kız okula erken gitti, iyi çalıştı ve en çok Fransızcayla ilgileniyordu: Fransızca öğretmenine hayrandı. Savaşın başlamasıyla birlikte öğretmenin ortadan kaybolması, Marlene için neredeyse babasının ölümünden daha büyük bir acıya dönüştü. Ancak en büyük hobisi müzikti: Marlene keman, piyano ve ud çalmayı öğrendi, şarkı söyledi ve dans etti. Çok okudu, Goethe ve Rilke'nin şiirlerini ezberledi, tiyatro ve sinemaya ilgi duydu. Gelecekteki aktrisin idolü, savaş öncesi Alman sessiz filmi Henny Porten'in yıldızıydı: Marlene tam anlamıyla ünlü tarafından Berlin sokaklarında takip ediliyordu.

Güzel kız çok erken yaşlarda karşı cinsin bakışlarını üzerine çekmeye başladı. Fräulein Dietrich'e aşırı ilgi göstermesi nedeniyle öğretmenlerden biri okuldan kovulduğunda henüz 16 yaşındaydı. Anne, kızını başkentin cazibesinden uzaklaştırmanın daha iyi olacağına karar verdi ve 1919'da Marlene, okulu bitirmeden sessiz eyalet Weimar'daki konservatuarda okumaya gitti. Annesinden farklı olarak kendisini gelecekte profesyonel bir kemancı olarak görmese de özenle çalıştı. Şeffaf şifondan yapılmış bir elbiseyle ek keman derslerine gitti. Görünüşe göre Frau von Losch, kızının evli bir profesörle ilişkisi olduğuna dair söylentiler duymuş ve 1921'de Marlene'i evine geri göndermiş. Kızın çalışmalarına Berlin Konservatuarı'nda devam edeceği varsayıldı, ancak hiçbir şey çıkmadı: Marlene elini yaraladı. Açık müzik kariyeri Bir haç koymak zorunda kaldım.

Para kazanmak için Marlene, UFA stüdyosunun orkestrasında sessiz filmlere eşlik eden bir iş buldu. Orkestra çukurundan kendisini müzikten çok daha fazla ilgilendiren sinemanın inceliklerini inceledi. Doğru, bu çalışma uzun sürmedi: Orkestradaki tek kadın Marlene'di ve müzisyenlerin geri kalanı, Fraulein Dietrich'in bacaklarına hayran kalarak mesleki görevlerini sürekli unutuyorlardı. Fraulein, bale topluluğuna taşınmak zorunda kaldı: kabarelerde ve müzikal revülerde sahne aldı.

Bir yıl sonra Marlene onun hakkında ciddileşmeye karar verdi. tiyatro kariyeri ve ünlü yönetmen Max Reinhardt'ın tiyatro okuluna kaydolmaya gitti. Başka bir efsane daha var: İddiaya göre Reinhardt kızdan hoşlanmadı, hatta sınav sırasında ona yastık bile fırlattı ama kız yine de okula kabul edildi. Aslında her şey tam tersiydi: Reinhardt sınavlara hiç katılmadı ve Marlene'i ilk kez yalnızca birkaç yıl sonra, tiyatroda ilk büyük rolünü oynadığında gördü. Sınavda başarısız oldu: Goethe'nin Margarita'sının kendisine tamamen uygun olmayan "mavi" rolünün monologuyla baş edemedi ve okula kabul edilmedi. Ancak arkadaşlarının yardımıyla Marlene yine de okulun öğretmenlerinden birinin öğrencisi oldu.

7 Eylül 1922'de Marlene, Wedekind'in "Pandora'nın Kutusu" adlı oyunuyla tiyatroya ilk çıkışını yaptı. Daha sonra annesinin erkek kardeşi olan zengin amcası Willy aracılığıyla UFA stüdyosunda seçmelere katılmayı ve "Küçük Napolyon" filminde küçük bir rol oynamayı başardı. İlk film geleceğin yıldızı son derece başarısız olduğu ortaya çıktı: hayatta güzel, ekranda aşırı kilolu, telaşlı, yuvarlak, ifadesiz bir yüzle görünüyordu ("Kıllı bir patatese benziyorum" dedi Marlene).

Böylece başladı aktör kariyeri Dietrich. Daha sonra ünlü “Mavi Melek” ten önceki eserleri hiç hatırlamamayı tercih edecekti. Anılarını okuyan kişi onun bu filmde neredeyse bir drama okulunda öğrenciyken oynadığı hissine kapılıyor. Aslında o zamana kadar Marlene'in çok değerli bir geçmişi vardı: filmlerde 17 ve tiyatroda 26 rol. Ayrıca klasik yapımlarda sahneye çıktı: Shakespeare, Moliere, Kleist, Shaw. Ancak rollerinin neredeyse tamamı önemsizdi, bölümler halindeydi ve izleyiciler ya da eleştirmenler tarafından fark edilmedi. Marlene, bir rol için kendisine tuhaf işlemeli bir elbise verildiğini hatırladı: nakış sadece sırttaydı. Yönetmen şaşkın sorusuna şu cevabı verdi: “Neden tam bir bitirmeye ihtiyacınız var? Tüm bölümünüz boyunca arkanız seyirciye dönük oturuyorsunuz. Dietrich'e ancak 1928'de “It's in the Air” müzikal revizyonuna katıldıktan sonra ilgi gösterildi - ünlü şarkıcı Margot Lyon ile “neşeli bir lezbiyen düet” söyledi.

Marlene, aynı "Pandora'nın Kutusu"nun film uyarlamasında rol almak için tek şansının olduğunu düşünüyordu. Ancak bu rol Louise Brooks'a gitti. Dietrich'in tamamen farklı bir şans beklediği ortaya çıktı.

UFA stüdyosu ünlü Alman aktör Emil Jannings için bir film sahneledi. Heinrich Mann'ın “Öğretmen Gnus” adlı romanının hakları kendisine satın alındı ​​ve Almanca yönetmen Joseph von Sternbern, Hollywood Paramount'tan davet edildi. Eksik olan tek şey, saygıdeğer bir lise öğretmeni olan kahramanı baştan çıkaran ve onu tamamen çöküşe sürükleyen şarkıcı Lola-Lola'nın başrol kadın rolüydü. Sternberg, Berlin'deki tüm aktrislere baktı ve sonunda hiç heyecan uyandırmayan Marlene Dietrich'te karar kıldı - onu başka bir revüde gördü. Marlene seçmelere tamamen hazırlıksız geldi, fotojenik olmadığını söyledi ve cesurca, kendi görüşüne göre Sternberg'in oyuncularla nasıl çalışılacağını bilmediğini ekledi. Buna rağmen Sternberg bunu aldı ve yanılmadı. Zaten çekimler sırasında Marlene'in filmi Jannings'ten çaldığı ortaya çıktı. O kadar öfkeliydi ki, bir çılgınlık sahnesinde oyuncuyu ciddi şekilde boğmaya başladı, böylece onu zar zor sürükleyebildiler. Ancak UFA yönetimi hiçbir şeyi fark etmedi: yalnızca ahlaki sorunlarla ilgileniyorlardı ve Marlene'e yeni bir sözleşme teklif etmediler. Ancak kendisi için astronomik bir meblağ tutarındaki sözleşme Paramount tarafından teklif edildi.

1 Nisan 1930'da film büyük bir başarıyla gösterime girdi ve gece yarısı Mavi Melek Amerika'ya gitmek üzere trene bindi. Marlene burada Sternberg'le birlikte ikinci filmi, Oscar adaylığı olan “Fas”ı bekliyordu. dünya şöhreti.

Amerika'ya gitme kararı Marlene için o kadar kolay olmadı. Ailesini Almanya'da bıraktı. 1922'de "Aşkın Zaferi" filmindeki başka bir kamera hücresi rolünü çekerken Marlene, yönetmen yardımcısı Rudolf Sieber ile tanıştı. Büyüleyici sarışın, kadınlarda Marlene'den erkeklerde olduğundan daha az başarıya sahip değildi ve yönetmen Joe May'in kızı Eva ile nişanlıydı. Bu Marlene'i durdurmadı. "Evlenmek istediğim adamla tanıştığına" karar verdi. 17 Mayıs 1923'te Marlene ve Rudy evlendiler. 13 Aralık 1924'te kızları Maria doğdu. Ve terkedilmiş gelin Eva intihar etti.

Marlene ve Rudy'nin evliliği hakkında, eğer bu mutluluk bir anekdot gibi olmasaydı, tüm hayatlarını birlikte sakin ve mutlu yaşadıkları söylenebilir. Aralarındaki cinsel ve romantik ilişki, kızlarının doğumundan sonra sona erdi. Rudy "tüm hayatının" çoğunu Rus dansçı Tamara Matul (gerçek adı Nikolaeva) ile geçirdi. 1931'de Paris'e taşınarak birlikte yaşamaya başladılar, ancak Rudy çocuk sahibi olmak istemedi ve Tamara'yı sürekli kürtaj yaptırmaya zorladı. Belki de bu yüzden 50'li yıllarda Amerika'da kendini bir psikiyatri hastanesine kaldırdı ve orada öldü. Rudy onun yanına gömüldü.

Öte yandan Marlene o kadar istikrarlı değildi ve eldivenlerden daha sık erkek değiştiriyordu. Romanlarının sayısı birkaç düzineyi aşıyor: Sternberg, Maurice Chevalier, Remarque, Douglas Fairbanks Jr., John Gilbert, James Stewart, John Wayne... Film ortaklarının neredeyse her biriyle ilişkisi vardı. 1941'de bir sonraki ortağı Fred MacMurray onun duygularına karşılık vermeyince yönetmen Marlene'i teselli etmek zorunda kaldı ve "Fred'in karısını çok sevdiğini" açıkladı. Savaş sırasında FBI, Alman yıldızını gözetledi, ancak Nazilerle herhangi bir itibarsızlaştırıcı bağlantı ortaya çıkarmadı, ancak her türlü hayali aşan çok sayıda cinsel bağlantı keşfettiler. Çoğunlukla geçiciydi, en uzunu altı ay sürdü.

Belki de Dietrich'in tek ünlü tanıdığının hiçbir cinsel sonucu yoktu: Ernest Hemingway. 1934'te bir gemide tanıştılar ve uzun yıllar yazıştılar. Hemingway ilişkilerini "senkronize olmayan tutku" olarak nitelendirdi: "Kalbim özgür olduğunda Nemochka romantik acılar yaşıyordu. Dietrich büyülü araştırıcı gözleriyle yüzeyde süzüldüğünde, suya daldım.

Marlene çoğu zaman tek bir sevgiliyle değil, aynı anda birkaç sevgiliyle tanışırdı. Böylece, 1939 yazında ailesi ve o zamanki "daimi hayranı" Remarque ile birlikte Riviera'da tatil yaptı. Yazar gün boyunca yeni bir kitap üzerinde çalışıyordu ve akşamları içiyordu. Marlene teselliyi ABD'nin Britanya Büyükelçisi, gelecekteki başkanın babası Joseph Kennedy ile bir yatçı ve bir petrol imparatorluğunun varisi olan Jo Custers'ın kollarında buldu. Bu arada, Marlene'in Kennedy ailesiyle bağlantıları çeyrek asır sonra, Kennedy ailesiyle bir ziyaret sırasında sona erdi. Beyaz Saray Yıldız (zaten 60 yaşın üzerindeydi) başkanlık yatak odasında yarım saat geçirdi. En azından pembe külotunu sergileyerek bu konuda kendisi böyle söyledi (Monica Lewinsky'nin elbisesi muhtemelen bir intihaldi).

Dietrich'in kısa bir ilişkisi olduğu Yönetmen Fritz Lang (bu ilişki Marlene'in randevu sırasında başka bir hayranını aramasıyla sona erdi) şunları söyledi: “Bir erkeği sevdiğinde ona her şeyini verirdi ama aynı zamanda ona bakmaya devam ederdi. etrafında. Bu onun hayatının ana trajedisiydi. Muhtemelen bir sevgilinin yerini her zaman bir başkasının alabileceğini sürekli olarak kendine kanıtlamak zorundaydı.”

Marlene'in Don Juan listesi yalnızca erkekleri değil kadınları da içeriyordu. Her şey 20'li yaşların ortasında, ünlü Berlinli şarkıcı ve açık lezbiyen Claire Waldoff ile bir müzikal revüde çaldığında başlamış gibi görünüyor. Marlene'e çok önemli olmayan ses yeteneklerini ve görünüşe göre başka bir şeyi nasıl doğru şekilde kullanacağını öğretti. Amerika'ya gelen Dietrich şunu itiraf etti: “Avrupa'da kadın mı erkek mi olduğun kimsenin umrunda değil. Bize çekici gelen herkesle yatarız” ve hatta: “Kadınlarla seks çok daha güzel ama bir kadınla yaşayamazsınız.” Ya genç Rus balerin Vera Zorina'nın peşine düştü ya da sinema oyuncusu Kay Francis'e safir yüzükler verdi. Marlene'in en ciddi "kadın" aşkı senarist Mercedes d'Acosta (aynı zamanda Greta Garbo ile de ilişkisi olan) ile yaşandı. Dietrich ona Hollywood'daki "yalnızlığından" şikayet etti ve ona çiçekler ve başka hediyeler yağdırdı.

Genel olarak Marlene'in imajı açıkça belirsizdi - "Fas" taki ünlü sahneden başlayarak. Bir kabare şarkıcısı rolünde, frak, pantolon ve silindir şapka giymiş, bir kız hayranını dudaklarından öptü. Kadın pantolonunda dünya modası Dietrich'ten sonra başladı. İngiliz eleştirmen Kenneth Tynan "cinselliği var ama cinsiyeti yok" diye yazdı.

Marlene'in şaşırtıcı bir özelliği, ondaki doğrudan zıt özelliklerin uyumlu birleşimidir. Annenin yetiştirdiği disiplin ve sıkı çalışma ("Hiçbir şey yapmamak korkunç bir günahtır. Her zaman yararlı bir şeyler yapma fırsatı vardır") ve özgürleşmiş modern bir kadının davranışı. "Siren ile ev kadını karışımı." Kocasını ve kızını içtenlikle seviyordu - onlar hayatında sabit kaldılar, aşıklar ise yalnızca geçici fenomenlerdi. Marlene, Rudy'ye çare arayarak veya Tamara'ya pasaport alarak tüm Hollywood'u altüst edebilirdi. Yaşlanan Rudy'yi Kaliforniya'daki çiftliğinde ziyaret etti, yerleri fırçaladı, çamaşırları yıkadı ve kendi elleriyle akşam yemeği pişirdi. Büyükanne olduktan sonra Marlene, torunlarıyla birlikte yürümekten ve onların bezlerini değiştirmekten keyif aldı. Başka bir şey de ailevi meselelere fazla zamanının kalmamış olmasıydı.

Marlene, Hollywood'a yalnızca Sternberg ile çalışacağına dair bir sözleşmeyle geldi. Birlikte yedi film çektiler ama pek başarılı olamadılar (ilk ikisi hariç). Son film olan “Şeytan Kadındır”, Paramount Studios tarafından üçte bir oranında kesilerek dağıtımdan tamamen kaldırıldı. Sternberg stüdyodan kovuldu (bu, yönetmenlik kariyerine etkili bir şekilde son verdi) ve Marlene diğer yönetmenler için oyunculuğa başladı. Ancak burada da başarısızlıklar onu bekliyordu. 1937'de art arda üç başarısızlıktan sonra Dietrich, tiyatro sahiplerinin "gişe zehri" adını verdikleri listeye dahil edildi ("zehrin" malzemeleri arasında Garbo, Fred Astaire ve Katharine Hepburn de vardı) ve aynı zamanda uçup gitti. Paramount ve ben iki yıldır oyunculuk yapmıyoruz. Dietrich'in eserlerinin değerlendirilmesinde hiç şansı yoktu: Seyirci, katılımıyla Sternberg ve Orson Welles'in başyapıtlarını soğukkanlılıkla karşıladı, ancak "Şarkıların Şarkısı", "Kismet" veya "Altın Küpeler" gibi ikinci sınıf melodramlara akın ettiler. ”.

Marlene kesinlikle öyleydi gerçek bir yıldız. Ona gerçek bir çekicilik, bir "yıldız kalitesi" bahşedilmişti. Sahne ortağı Lily Darvas şunları hatırladı: “Marlene'in çok ender görülen bir yeteneği vardı; sahnede hareketsiz durma ve aynı zamanda seyircilerin dikkatini çekme yeteneği. Bir yıldızın temel niteliğine sahipti: Özel bir şey yapmadan büyük bir başarıya ulaşabiliyordu.”

Marlene miydi harika oyuncu- başka bir soru. Pek çok film uzmanı onun gerçekten harika tek bir rolü olduğunu kabul ediyor: Mavi Melek. Burada hala az tanınan bir aktris, sanki özel bir şeye güvenmiyormuş gibi ilahi bir kolaylıkla oynuyor. “Günaha nadiren bu kadar şeytani bir şekilde utanmaz ve bu kadar meleksel bir şekilde günahsız olmuştur” (Vadim Gaevsky). Sternberg'in sonraki filmlerinde, Marlene giderek daha fazla karakter yaratmak yerine, büyük yönetmenin görsel çanları ve ıslıkları arasında kaybolan gizemli bir "femme fatale"in statik bir maskesini yaratmak zorunda kaldı. Daha sonra aynı maskeyi kullandı ve sürekli olarak aynı tür rollere sahip olması boşuna değildi: şarkıcılar, aktrisler, hırsızlar, fahişeler, casuslar, genelev sahipleri. Doğru, onun geçmiş performansında hala birkaç ustaca eser öne çıkıyor. Western Destry, Marlene'in beklenmedik bir şekilde kaba ve huysuz bir bar şarkıcısı olarak ortaya çıktığı Eyerde Geri Dönüyor. Billy Wilder'ın "Savcılığın Tanığı": Aynı anda birkaç rol ve Dietrich o kadar değişti ki onu tanımak imkansızdı. Stanley Kramer'in "Nürnberg Duruşmaları": Burada Marlene, şaşırtıcı derecede incelikli, ölçülü bir "Mkhat" tavrıyla bir Alman generalin dul eşini canlandırdı.

Sesleri (Sarah Bernhardt'ın altın sesi) veya yüzleri (Garbo'nun ilahi yüzü) sayesinde birçok büyük aktris tarihe geçti. Marlene "altın bacakları" sayesinde ünlendi: yönetmenler onları her zaman filme aldı. Gerçekten altındılar: “Kismet” filminin çekimleri sırasında oyuncu onları altın boyayla boyadı. Her ne kadar bir milyon dolara sigortalı olduklarına dair söylentiler sadece başka bir efsane olsa da. Ancak Marlene'in vücudunun geri kalan kısmından da şikayet etmesine gerek yoktu. Hemingway'in hakkında yazdığı alçak, boğuk, "dumanlı" ses: "Sesinden başka hiçbir şeyi olmasaydı, yalnızca bununla bile kalpleri kırabilirdi." Sternberg onun için iyi bir atış açısı buldu: her zaman önden (profilde hafifçe kalkık, "ördek" burnu dikkat çekiciydi); "bir kelebeğin kanat çırpışı gibi" ince, yüksek kaşlar; yüksek elmacık kemikleri, gizemli görünüm. (Başka bir efsane de Marlene'in "çökmüş yanak efekti" elde etmek için dişlerini çektirdiğidir. Aslında sadece kilo vermişti ve Sternberg onun için doğru aydınlatmayı seçmişti.)

1934'te Marlene son kez memleketimi ziyaret ettim. O zamana kadar Nazi propagandası onun filmlerinin gösterimini yasaklamıştı (Sternberg ve Lubitsch gibi Yahudi yönetmenlerle çok fazla çalışmıştı), ancak Hitler ve Goebbels onları izlemeyi seviyordu. 1936 Noelinde Londra'da Marlene, faşist patronlardan biri (Hess ya da Goebbels, ancak büyük olasılıkla Almanya'nın Britanya büyükelçisi Ribbentrop'tu) tarafından ziyaret edildi ve onu Reich'ın ilk oyuncusu olmak üzere memleketine dönmeye davet etti. . "Führer dönüşünüzü bekliyor. - Asla!" Bunun yerine Marlene Amerikan vatandaşlığına başvurdu.

Tamamen anti-faşist faaliyetlere dahil oldu, Almanya'dan gelen mültecilere yardım etti: para verdi, vize almaya çalıştı. 1939'da Hollywood'a dönen Marlene, Fransız göçmenleri kanatları altına aldı: Onlara iş buldu, onları ziyarete davet etti ve Fransız yemekleri besledi. Amerika Birleşik Devletleri savaşa girdiğinde, Dietrich savaş tahvillerinin satışında yer aldı, ülkeyi dolaştı, hatta banka çeklerini kontrol ederken gece kulübü müşterilerinin kucağına oturdu. Marlene kredi için diğer tüm yıldızların toplamından daha fazla para topladı.

Dietrich, savaş sırasında hayatının en büyük aşkı olan Jean Gabin ile tanıştı. İlk başta ona İngilizce konusunda yardım etti: Oyuncu Hollywood'da rol aldı ama dili bilmiyordu. Daha sonra birlikte taşındılar. Marlene anılarında şunları yazdı: “Gaben'le ilgili her şeyi sevdim. O öyleydi harika adam. Sahte hiçbir şey yoktu; onunla ilgili her şey açık ve basitti. Sahiplenici, inatçı ve kıskançtı. Onu böyle sevdim koca bebek" 1943'te Gabin, de Gaulle'ün Özgür Fransa birliklerine katıldı ve Kuzey Afrika'da savaşmaya gitti. Marlene konser ekibinin bir parçası olarak onu takip etti. 1944-1945'te kendini iki kez cephede buldu: önce Kuzey Afrika ve İtalya'da, ardından Belçika, Hollanda, Fransa ve Almanya'da. Ön saflarda performans sergiledi, yerde uyku tulumlarında uyudu, eriyen karla kendini yıkadı, bitlerini temizledi ve neredeyse zatürreden ölüyordu. Askerler ona hayrandı; General Patton, yakalanma ihtimaline karşı tabancasını ona verdi. Marlene, Bavyera'daki bir tank bölümünün incelemesinde Zafer Bayramı'nı kutladı. Yaygın Fransız adı Jean'i bağırarak tankların arasında koştu. Sonunda Gaben tankından çıktı ve sordu: “Burada ne yapıyorsun? - Seni öpmek istiyorum!" Bu Hollywood öpücüğüyle Dietrich için savaş sona erdi. Amerikan Özgürlük Madalyası ve Fransız Onur Nişanı ile ödüllendirildi.

Uzun süredir Hollywood'da oyunculuk yapmayan Marlene'i savaştan sonra kimse beklemiyordu. Başarısız olan Martin Roumagnac filminde birlikte rol aldıkları Paris'teki Gaben'e gitti. İlişkileri pek iyi gitmedi: Gaben, Dietrich'i kıskanıyordu, hatta onu dövüyordu (belki de sebepsiz değil - tam o sırada General James Gavin'in karısı, kocasını Marlene'e sadakatsizlikle suçlayarak boşanma davası açtı). Gaben evlenmek, bir aile ve çocuk sahibi olmak istiyordu. Marlene'in anne olması için artık çok geçti. 1947'de Hollywood'da oyunculuk yapma daveti aldı ve ayrıldı. Onun yokluğunda Gabin, Marlene'e benzeyen genç manken Dominique Fourier ile evlendi. Mutlu evlilik, üç çocuk. Gabin, Dietrich'le görüşmeyi reddetti ve baloda onunla karşılaştığında merhaba bile demedi. Rudy'den birkaç ay sonra 1976'da öldü. Marlene'in ifadesiyle "ikinci kez dul kalmıştı."

40'lı yılların sonlarında ve 50'li yılların başlarında film çalışmaları giderek azaldı. Marlene yaşlanıyordu ve kendisinden 10 yaş (Michael Wilding), hatta 15 (Yul Brynner, Raf Vallone) daha genç oyuncularla ilişkisi oluyordu. Bu arada para kazanmak da gerekiyordu. 30'lu yılların ortalarında Dietrich, Hollywood'un en yüksek ücretli oyuncusuydu, ancak astronomik ücretlerinden geriye hiçbir şey kalmadı. Parayı her zaman kolayca harcadı: Tüm akrabalarına destek oldu, arkadaşlarına yardım etti, hayır kurumlarına bağışta bulundu.

Aralık 1953'te Marlene, Las Vegas'taki Sahara Oteli'nde çeşitli müzikal numaralarını çalmaya davet edildi. Burası her şeyin başladığı yer yeni kariyer- şarkıcılar. Marlene şovuyla tüm dünyayı (Sovyetler Birliği dahil) gezdi. Başarı çılgıncaydı. Rio havaalanında 25 bin kişilik bir hayran kalabalığı tarafından karşılandı, Londra'da seyirciler starttan üç saat önce yerlerini aldılar, New York'ta polisin çağrılması gerekti ve Avustralya'da izdihamda iki kaburga kemiği kırıldı. Marlene, filmlerinden şarkılar söyledi ve sahnede ya bir erkek takım elbiseyle ya da moda tasarımcısı Jean Louis'in kendisi için yaptığı ünlü "çıplak elbiselerle" göründü: payetler ve yapay elmaslarla işlenmiş yarı saydam şifon, kürkler ve kuğu tüyünden yapılmış bir pelerin. Turda Marlene'e son ciddi hobisi olan besteci, orkestra şefi ve aranjör Burt Bacharach eşlik etti. Ondan neredeyse 30 yaş daha gençti.

Dietrich yalnızca bir ülkede coşkuyla karşılandı - kendi memleketi Almanya'da. Onu hain ve hain olarak adlandırdılar ve posterler astılar: “Marlene, evinin olduğu yere geri dön!” Ancak burada da durumu tersine çevirmeyi başardı: Turun sonunda Münih'te 62 kez sahneye çağrıldı. Ancak Marlene, Almanya'ya "emekli olmak" için dönmeyi düşünmemenin kendisi için daha iyi olduğunu fark etti. Acıyla “Vatanımı ve dilimi kaybettim” dedi.

Marlene'in konser etkinliği yirmi yıldan fazla sürdü. Uzun zaman önce büyükanne olmuş, bacak hastalığından muzdaripmiş, hatta sigarayı bırakmış, birkaç kez sahneye düşmüş ve acısını dindirmek için içmişti. 29 Eylül 1975'te Sidney'de bir kez daha kanatlara düştü. Bileşik açık kırık; Marlene'in artık performans gösteremeyeceği açıktı. Amerika'da kalp krizinden ölmek üzere olan Rudy ile kısa bir süre aynı hastanede kaldı, ancak birbirlerini bir daha asla görmek zorunda kalmadılar. Sekreteri, "Marlene'in kariyeri Rudy ile birlikte öldü" dedi. Dietrich hayatının sonraki 15 yılını Paris'teki bir apartman dairesinde inzivaya çekilerek geçirdi. Yataktan neredeyse hiç kalkmıyordu, yakın akrabaları dışında kimseyi kabul etmiyordu; yaşlı ve hasta görünmek istemiyordu. Okudu, televizyon izledi, hayranlarından gelen mektupları sıraladı, durmadan telefonda konuştu; telefon faturaları ayda 3.000 dolara kadar çıkıyordu. Hatta "telefonla" siyasete müdahale etmeye çalıştı: Reagan ve Gorbaçov'u aradı. Para kazanmak için plaklar kaydetti ve anılar yazdı. Ancak Marlene'in kendisini iyi huylu, itaatkar bir Alman kadın olarak tasvir ettiği ve aşk maceraları hakkında tek kelime etmediği bu anılar pek ilgi uyandırmadı.

1978'de Marlene son kez "Son Jigolo" filminde küçük bir rol oynadı. 1983 yılında Maximilian Schell onun hakkında bir belgesel çekmeye karar verdi. Zor zamanlar geçirdi: Dietrich fotoğrafının çekilmesini reddetti ve tüm soruları yanıtladı: "Bu benim kitabımda!" veya “Bunun telif hakkı saklıdır!” Ancak günün sonunda, mikrofonun çoktan kapatıldığını düşündüğünde "çayını" (konyak ilavesiyle) içtikten sonra konuşkan hale geldi. Bu filmlerden eski filmlerinden görsellerin de eklenmesiyle Schell filmin kurgusunu yaptı. Oscar'a aday gösterildi.

6 Mayıs 1992'de Marlene öldü. Kilisede düzenlenen cenaze töreni sırasında tabutu Fransız bayrağıyla kapatıldı. Daha sonra üzerine Amerikan bayrağı yerleştirildi ve uçakla Berlin'e gönderildi. Orada tabut başka bir Alman bayrağıyla süslendi. Marlene Schöneberg'de annesinin yanına gömüldü.

Sadece bir şarkıcı ya da sadece bir oyuncu değil. Sadece efsanevi bir ses ve güzel bacaklar değil. Bu Marlene Dietrich, efsanevi bir kadın. Bunlar von Sternberg'in başyapıtları, ön saflardaki performansları, gösterişli elbiseleri ve erkek takım elbiseleridir. Biyografisi sayısız aşk macerasıyla doludur ve milyonlarca efsane, gizem, icat ve vahiyden oluşur.

Marlene Dietrich'in hayatı ve biyografisi bir takma adla ilişkilendirilmiştir. Pek çok kişi aktrisin ismine hayran kaldı, ancak kulağa bir şekilde pleb gibi geliyordu çünkü tercümesi Alman Dili Dietrich ana anahtar anlamına gelir.

Marlene Dietrich'i çevreleyen ilk efsane, aslında Maria Magdalena von Losch'un gerçek adı olan takma adıyla ilgilidir. Kız aristokrat bir Alman aileden geliyordu. Sahneye çıktığında akrabalarının isteği üzerine kendisine bu ismi verdiğine inanılıyordu.

Marlene Dietrich, gerçek adının yanı sıra babası Louis Erich Otto Dietrich'ten simetrik bir yüzün doğru ideal özelliklerini ve yakışıklı bir Prusyalı subayın ruhunu miras aldı.

Sarışın bir kızın doğuşu

Sarışın, sevimli çocuk, 20. yüzyılın ilk Noel kutlamasının hemen ardından 27 Aralık 1901'de Berlin'in Schöneberg banliyösünde doğdu.

Marlene Dietrich'in babası Uzak Doğu'da savaşmış, emirleri yerine getiren bir kahramandı. Savaştan sonra poliste teğmen olarak göreve başladı. Kızın annesi Josephine Felsing, Berlin'deki varlıklı kuyumcu ve saatçilerden oluşan bir aileden geliyordu. Bu nedenle evlilik, ilgili sosyal gruplar düzeyindeydi.

Küçük yıldız Marlene Dietrich'e vaftiz sırasında Maria Magdalena adı verildi, ancak evinin duvarları içinde ona sadece Lena deniyordu. Kız bu ismi beğenmedi, bu yüzden kendine özgü bir isim buldu: Marlene.

Aile - anılar

Marlene Dietrich anılarında babasını sıklıkla hayatındaki önemli bir figür olarak değil, birdenbire ortaya çıkan belirsiz, anlaşılması zor bir gölge olarak tanımlıyor. Bebek onu hatırlayamadığı için bu şaşırtıcı değil. Henüz altı yaşındayken ailesi boşanma davası açtı. Kısa süre sonra oldukça gizemli koşullar altında baba ölür. Attan düştükten sonra öldürüldüğü versiyonu var.

Birinci Dünya Savaşı sırasında Marlene Dietrich'in annesi ikinci bir evliliğe girdi. Şanslı olan aristokrat bir subay olan Eduard von Loscha'ydı. Onun evinde temizlikçi olarak çalışıyordu. Düğün olmadı, damat ciddi bir yarayla hastanede olduğu için her şey mütevazı bir düğünle sınırlıydı.

Tam yedi gün süren bir yıldırım evliliği sonucunda tatlı Josephine Felsing-Dietrich asil Frau von Losch'a dönüştü. Ancak Eduard von Losch'un kızlara soyadını verip onları evlat edinmeye vakti olmadı - yaralarından öldü.

Bu, Marlene Dietrich'in hayatından, yayınlanan her biyografinin anlatmayacağı bir başka sırdır.

Marlene tek çocuk değildi. Her zaman onunlaydı küçük kız kardeş Liesel veya Elisabeth.

Oyuncunun onunla ilgili anıları her zaman yetersizdi ve kendisine yöneltilen sözler şöyleydi: “Ailenin tek çocuğuydum”. Elizabeth İkinci Dünya Savaşı sırasında unutuldu.

1945 yılında Liesel, kocası Georg Will ve oğluyla birlikte ilerleyen birlikler tarafından Bergen-Belsen toplama kampının duvarları içinde keşfedildi. Ancak tutuklu olarak orada değillerdi. Gerçek şu ki, Belsen'de küçük bir sinema ve kantin bulunduruyordu, böylece kamp personeline en azından bir tür eğlence sağlıyordu. Evin duvarları içinde Marlene Dietrich, Georg'a hiç SS adamı olmamasına rağmen "Nazi" adını verdi ve kamuoyunda sadece kocasını değil, kız kardeşini ve yeğenini de hayatından tamamen sildi.

Üç K

Josephine Felsing von Losch, iki kızının yetiştirilmesiyle bizzat ilgilendi. Kızlar üzerinde büyük etkisi vardı. Klasik bir Alman Hausfrau olarak hayatı üç C'den oluşuyordu:

• Kinder (çocuklar);
• Kiche (mutfak);
• Kirche (kilise).

Kızlar arasında annemin bir takma adı vardı "Ejderha" veya "İyi General". Marlene Dietrich sıklıkla annesi hakkında şunları söyledi: “Annem nazik değildi, nasıl sempati duyacağını bilmiyordu, nasıl affedeceğini bilmiyordu, acımasız ve boyun eğmezdi. Ailemizdeki kurallar katıydı, değişmezdi, sarsılmazdı.".

Baştan çıkarıcı çalışma

Marlene Dietrich çok erkenden okul masasına oturdu. Özellikle Fransızcaya meraklıydı. Savaşın başında sevgili öğretmeni ortadan kaybolmuştu ve bu, kız için en büyük darbe oldu.

Güzel kız çok erken yaşlarda erkeklerin dikkatini çekmeye başladı. 16 yaşındayken kendisine aşırı ilgi gösterilmesi nedeniyle öğretmenlerden biri okuldan kovuldu. Böyle bir olaydan sonra annesi, Marlene'i taşralı ve sessiz Weimar'a göndermeye karar verdi ve orada konservatuar okumaya başladı. Ancak orada bile evli bir profesörle ilişki kurmayı başardı. Söylentilerin annesine ulaşmasının ardından Marlene Dietrich tekrar Berlin'deki bir konservatuvara taşındı. Ancak kırılan kol müzik eğitimine son verdi.

Zamanla tiyatro kariyeri hakkında düşünmeye başladı ve ünlü yönetmen Max Reinhardt'ın ünlü drama okuluna kaydolmaya karar verdi.

Ancak başarısız bir monolog nedeniyle giriş sınavlarını geçemedi. Ancak tanıdıklarının bağlantılarını kullanan Marlene Dietrich, bu okulun öğretmenlerinden birinin “serbest öğrencisi” olmayı başardı.

Kalıcılık meyve verdi ve 7 Eylül 1922'de Marlene Dietrich, oyunculuk kariyerinin başladığı tiyatroya ilk çıkışını yaptı. Pek çok rol onu bekliyordu ama hepsi küçüktü. Filmin 1 Nisan'da gösterime girdiği 1930'da onu büyük bir başarı daha bekliyordu. "Mavi Melek".

Film gösteriminin hemen ardından aynı melek bir trene bindi ve adaylık için dünya çapında şöhretin kendisini beklediği Amerika'ya doğru yola çıktı. "Oscar" ve Sternberg'le birlikte yönetilen ikinci film: "Fas". Amerika Birleşik Devletleri'ne taşınma kararı Marlene Dietrich tarafından her zamanki gibi kolaylıkla verilmedi çünkü ailesini memleketi Almanya'da bırakıyordu.

Romantik seyahat Marlene

1922'de Marlene Dietrich filmin çekimlerine katıldı. "Aşkın Zaferi". Bir kamera hücresi rolü oynadı, ancak biyografisinde de belirtildiği gibi bu, Alman'ın yönetmen asistanı Rudolf Sieber ile tanışmasını engellemedi. Yönetmenin kızı Jo Maya Eva ile nişanlı olmasına rağmen Fraulein onunla küçük tatlı bir aşk yaşamaya başladı. Sonuçta aradığı kişiyle tanıştığından emindi. Evlilik 1923'te 17 Mayıs'ta gerçekleşti ve bir yıl sonra kocasına Maria adında bir kız verdi.

Rudy ve Marlene Dietrich'in evliliği mutlu ve sakin bir aile hayatından çok komik bir şakayı andırıyordu.

Kızının doğumundan sonra cinsel-romantik ilişki sona erdi ve Rudy, hayatının çoğunu birlikte geçirdiği Rus dansçı Tamara Matul veya Nikolaeva'ya döndü. 1931'de Paris'e taşındılar ve burada 50'li yıllardaki sürekli kürtajlardan sonra öldüğü bir psikiyatri hastanesine kaldırıldı. Rudy sonunda onun yanına gömülecek.

Biyografisinin canlı bir şekilde gösterdiği gibi Marlene Dietrich, erkek cinsiyetiyle ilgili olarak hiçbir zaman tutarlı olmadı. Erkekleri eldiven gibi değiştirdi:

• John wayne;
• Sternberg;
• James Stewart;
• Maurice Chevalier;
• John Gilbert;
• Açıklama,
• Douglas Fairbanks Jr.;
• Ernest Hemingway;
• Joseph Kennedy.

Bu liste uzun süre devam ettirilebilir çünkü seksi Marlene Dietrich'in onunla filmlerde rol alan her erkekle ilişkisi vardı.

Herhangi bir cinsel sonuç doğurmayan tek tanıdığı Ernest Hemingway'di. Uzun yıllar yazıştılar ve platonik aşk yaşadılar.

Marlene Dietrich'in aşk listesi doluydu kadın isimleri. Özellikle Claire Waldoff, Vera Zorina, Kay Francis ve Mercedes d'Acosta'ya ilgi gösterdi.

Marlene Dietrich Hollywood'a tek bir şartla geldi: yalnızca Sternberg ile bir sözleşme kapsamında çalışmak, ancak kader aksini kararlaştırdı. Birkaç başarısızlıktan sonra kovuldu ve oyuncu yükümlülüklerinden kurtuldu ve diğer yönetmenlerle çekime başladı.

Her ne kadar Marlene Dietrich burada bile aksilikler yaşadı. 1937'de "gişe zehri" olarak kara listeye alındı ​​ve ardından Paramount'tan atıldı. Bu olaydan bu yana iki yılı aşkın süredir oyunculuk yapmıyor çünkü ikinci sınıf melodramlar için gelen çığ gibi tekliflere dayanamıyordu.

1939'da Almanya'dan döndükten sonra tekrar Hollywood'da “yaşadı”. Burada Marlene Dietrich, Fransız göçmenlerin kaderleriyle ilgileniyor: onları ziyarete davet ediyor ve besliyor. Amerika Birleşik Devletleri savaşa dahil olduktan sonra oyuncu savaş tahvilleri satarak ordunun ihtiyaçları için şaşırtıcı bir miktar topladı. İÇİNDE savaş zamanı Hayatının aşkı Jean Gabin ile tanışır.

Gobbin'in ordusuna katıldığında Marlene Dietrich onunla savaşmaya gitti.

Askerlerin önünde performans sergiledi, konser tugayının bir parçası olarak onlarla aynı siperlerde yattı, eriyen karla yıkandı, bitleri temizledi ve neredeyse zatürreden ölüyordu. Çalışmalarından dolayı Marlene Dietrich, Fransız Onur Lejyonu ve Amerikan Özgürlük Madalyası ile ödüllendirildi.

Savaşın bitiminden sonra Marlene Dietrich, o dönemde Paris'te yaşayan Gabin'in yanına gitti. Orada iki başarısız filmde birlikte rol aldılar ve muhtemelen olayların gidişatı nedeniyle ilişkileri dağılmaya başladı.

Jean Gabin, Marlene'ini çok kıskanıyordu ve sık sık elini ona doğru kaldırıyordu ve görünüşe göre sebepsiz değildi.

Gaben gerçekten gerçek bir aileye sahip olmak istiyordu. Çocuk sahibi olmayı hayal ediyordu, ancak Marlene Dietrich bu tür adımlar için, özellikle de anne olmak için zaten çok yaşlı olduğuna inanıyordu. Yolları 1947'de Marlene Dietrich'e Hollywood'da rol alması teklif edildiğinde ayrıldı. Jean'i hiç tereddüt etmeden terk eder.

Gabin, kendisine Marlene'ini hatırlatan genç manken Dominique Fourier ile evlenir. İyileşti mutlu evlilik ve kader çifte üç çocuk verdi. Ancak ömrünün sonuna kadar tek aşkına karşı yüreğinde bir kin bıraktı. Marlene Dietrich ile herhangi bir görüşmeyi reddetti.

Gaben, Rudy'nin 1976'daki ölümünden birkaç ay sonra bu dünyayı terk etti. Marlene Dietrich böylesine korkunç bir olaya şu sözlerle tepki gösterdi: “İkinci kez dul kaldım”.

Yaşı bile onu durdurmadı

Film endüstrisinde 40'lı yılların sonu ve 50'li yılların başında filme almada bir düşüş yaşandı ve yaşlılık Marlene Dietrich'in üzerinde de sürünmeye başladı. Kendisinden 10 hatta 15 yaş küçük erkeklerle giderek daha fazla ilişki kurmaya başladı. Parası asla gecikmezdi. Sonuçta, tüm ücretlerini cömertçe akrabalarına destek olmak ve arkadaşlarına yardım etmek için harcadı. Özellikle büyük meblağlar hayır kurumlarına gitti.

30'lu yılların ortalarında, sadece astronomik meblağlar kazanan ve akranları arasında en yüksek maaşı alan kişi Marlene Dietrich'ti.

Yaratıcı yaşamın acıları ve sevinçleri

Şaşırtıcı bir şekilde, Marlene Dietrich Amerika Birleşik Devletleri'nde, Fransa'da kendini harika hissetti, ancak memleketi Almanya'da öyle değildi. Burada ona hain ve hain denildi. Marlene Dietrich'in performanslarına her yerde eve dönme "teklifi" içeren posterler eşlik ediyordu.

Yurttaşlarının duygularına rağmen oyuncu tarihin gidişatını kendi lehine çevirmeyi başardı. Marlene Dietrich'in Münih'te memleketinin geniş topraklarını kapsayan turu sırasında 62 kez tekrar için sahneye çağrıldı. Ancak Marlene Dietrich, kendi ülkesinde isminin etrafındaki durum nedeniyle barışı hayal edemiyordu. Almanya hakkında her zaman acı bir şekilde konuşurdu çünkü sadece çok sevdiği ülkesini değil, aynı zamanda ana dilini de kaybetmişti.

Marlene Dietrich'in konser faaliyetinin süresi yirmi yıldan fazlaydı. Hâlâ çalışabiliyorken ve çalışmaya istekliyken yaşlılık onu yere serdi.

Marlene Dietrich bacak hastalığından muzdaripti. İyileşme uğruna sigarayı bıraktı ama bu onu sık sık düşmekten kurtarmadı.

Sonuncusu 1975'te 29 Eylül'de Sidney'de meydana geldi ve Marlene'in bacağı açık bir şekilde kırıldı.

Amerika Birleşik Devletleri'nde Marlene Dietrich, kendisini kalp krizinden ölen "kendisi" Rudy ile aynı hastanede buldu. Ancak birbirlerini bir daha asla görmeyeceklerdi. Daha sonra kişisel sekreteri, Marlene Dietrich'in hızlı yaşlanması hakkında yorum yaptı ve Rudy ile birlikte büyük aktrisin kariyerinin de öldüğünü belirtti.

Kritik tarihe yaklaşıyoruz

Marlene Dietrich, Paris'teki Avenue Montaigne'deki dairesinde on beş yıldan fazla bir süre tamamen inzivaya çekildi. Hastalık onu yatağa yatırdı ve oyuncu pratikte oradan kalkmadı. Marlene Dietrich neredeyse kimseyi kabul etmedi çünkü böyle bir durumda, hasta ve yaşlı görünmek istemiyordu. Tek istisna en yakın akrabalardı.

Bunca zaman, zaten yaşlı olan Marlene Dietrich, kendisini hayranlarından gelen mektupları okumaya adadı, televizyon izledi ve telefonda konuşarak çok zaman harcadı. İletişim faturaları her ay en az üç bin dolardı. Marlene Dietrich telefonu kullanarak olaya karışmaya çalıştı. siyasi hayat, Reagan'ı ya da Gorbaçov'u arıyor.

Marlene Dietrich bir şekilde geçimini sağlamak için anılar yazdı ve plaklar kaydetti. Bununla birlikte, anılarından herhangi biri, baş nedimeyi çok olumlu bir şekilde gösteriyordu; burada itaatkar ve iyi huylu bir Alman kızı olarak göründü. Hiçbir eserinde aşk maceralarından yarım kelime dahi bahsedilmemiştir. Muhtemelen kimsenin zerre kadar ilgisini bile çekmemesinin nedeni budur.

Ciddi yaşına rağmen, 1978'de Marlene Dietrich filmde rol aldı. "Son Jigolo", küçük bir rol oynamış ve son kez.

Bu olaydan beş yıl sonra Maximilian Schell, Marlene Dietrich hakkında bir belgesel çekmeye karar verir, ancak yalnızca fotoğraflanmayı değil, kendisi hakkında herhangi bir şey anlatmayı da hemen reddeder.

Akşama doğru Marlene, mikrofonun artık çalışmadığından tamamen emin olarak en sevdiği çayı konyak eşliğinde içerken, oyuncu uzun hikayelerine başladı. Eski filmlerinden alıntılarla görselleştirilen ve resim kurgulanan bu tür filmlerden, sonunda aday gösterildi. "Oscar".

Ölümün gizemi

6 Mayıs 1992'de Marlene Dietrich 90 yaşında öldü. Biyografisi bu tarihte sona eriyor. Kilisede cenaze töreni sırasında oyuncunun tabutu Fransız bayrağıyla kaplandı, ardından üzerine ABD bayrağı yerleştirildi, Berlin'de de Alman bayrağıyla kaplandı. Marlene Dietrich'in mezarı, küllerinin annesinin küllerinin yanında bulunduğu Schöneberg'de bulunuyor.

Aktrisin ölümü en ufak bir şüphe bile uyandırmadı ancak 10 yıl sonra sekreter Norma Bosque onun ölümüne ışık tuttu. Ölüm nedeninin kalp krizi değil intihar olduğunu söyledi. Başka bir beyin kanaması onu dışarıdan yardım almadan yaşama yeteneğinden tamamen mahrum etti. Aktrisin hemşire için parası yoktu ve huzurevine taşınmayı açıkça reddetti. Bu yüzden öldürücü dozda uyku hapı aldı.

Büyük Marlene Dietrich'in biyografisi birçok sırla örtülüyor. Ölümünden sonra bazı gerçekler ortaya çıkmaya başladı, ancak çoğu bir sır olarak kaldı.