Gaudi und seine Kreationen. Antonio Gaudi und seine berühmten Häuser sind das Markenzeichen der Sehenswürdigkeiten Kataloniens. Königlicher Garten im Gaudí-Stil

Antonio Gaudí geboren am 25. Juni 1852 in der Kleinstadt Reus, in der Nähe von Tarragona in Katalonien (Spanien). Gaudí verbrachte seine Kindheit am Meer. Die Eindrücke seiner ersten architektonischen Experimente trug er zeitlebens mit sich, weshalb einige seiner Häuser Sandburgen ähneln. Aufgrund von Rheuma konnte der Junge nicht mit Kindern spielen und wurde oft allein gelassen und verbrachte viel Zeit mit der Kommunikation mit der Natur. Die krankheitsbedingt eingeschränkte Beweglichkeit schärfte die Beobachtungsgabe des künftigen Architekten und eröffnete ihm die Welt der Natur, die zur Hauptinspirationsquelle für die Lösung künstlerischer, gestalterischer und konstruktiver Probleme wurde. Antonio liebte es, lange Zeit die Berge, Wolken, Blumen und Schnecken zu beobachten. Gaudis Mutter vermittelte dem Jungen die Liebe zur Religion. Sie inspirierte ihn, dass Antonio, da der Herr ihn am Leben gelassen hatte, unbedingt herausfinden musste, warum.

In den siebziger Jahren des 19. Jahrhunderts zog Gaudí nach Barcelona, ​​​​wo er nach fünf Jahren Vorbereitungskursen an der Hochschule für Architektur aufgenommen wurde, die er 1878 abschloss. Es war Bildungseinrichtung ein neuer Typ, bei dem Lehrer alles dafür taten, dass das Lernen nicht zur Routine wurde. An der Schule wurde den Studierenden die Möglichkeit geboten, an realen Projekten mitzuwirken, und praktische Erfahrung ist für einen Architekten immer sehr wertvoll. Antonio lernte mit Freude und Begeisterung, saß abends in der Bibliothek, lernte Deutsch und Französisch, um auf seinem Profil Literatur lesen zu können. Antonio war einer der besten Schüler, wurde aber nie geliebt.

In den Jahren 1870–1882 arbeitete Antonio Gaudi unter der Leitung der Architekten Emilio Sala und Francisco Villar als Zeichner und nahm erfolglos an Wettbewerben teil; studierte Handwerk, führte viele kleine Arbeiten aus (Zäune, Laternen usw.) und entwarf auch Möbel für sein eigenes Zuhause.

In Europa gab es zu dieser Zeit eine außergewöhnliche Blüte neugotischer Stil , und der junge Gaudi folgte begeistert den Ideen neugotischer Enthusiasten – der französischen Architektin und Schriftstellerin Violet le Duc (die größte Restauratorin gotischer Kathedralen im 19. Jahrhundert, die die Kathedrale Notre Dame restaurierte) und des englischen Kritikers und Kunstkritikers John Ruskin. Die von ihnen verkündete Erklärung „Dekoration ist der Anfang der Architektur“ stimmte voll und ganz mit Gaudis eigenen Gedanken und Ideen überein, deren kreativer Stil im Laufe der Jahre völlig einzigartig wurde. Architektur ist ebenso weit vom allgemein akzeptierten entfernt wie Lobatschewskis Geometrie vom klassischen Euklidischen.

In der Zeit des frühen Schaffens, geprägt von den Einflüssen der Architektur Barcelonas sowie des spanischen Architekten Martorel, entstanden seine ersten, reich verzierten, frühen Jugendstilprojekte: „stilistische Zwillinge“ – elegant Haus von Vicens (Barcelona) und das skurrile El Capricho (Comillas, Kantabrien):

Entsprechend dem Wunsch des Eigentümers, in seinem Landsitz ein „Königreich der Keramik“ zu sehen, verkleidete Gaudi die Wände des Hauses mit mehrfarbig schillernden Majolikafliesen, verzierte die Decken mit hängenden „Stalaktiten“ aus Stuck und erfüllte den Innenhof mit Fantasie Pavillons und Laternen. Die Gartengebäude und das Wohnhaus bildeten ein prachtvolles Ensemble, in dessen Formen der Architekt zunächst seine bevorzugten Techniken erprobte:

● Fülle an Keramikoberflächen;

● Plastizität, Fließfähigkeit der Formen;

● mutige Kombinationen verschiedener Stilelemente;

● kontrastierende Kombinationen aus Hell und Dunkel, Horizontalen und Vertikalen.

El Capricho (Comillas, Kantabrien):

Die Außenseite des Gebäudes ist mit Reihen aus Ziegeln und Keramikfliesen verkleidet. Der erste Stock ist mit breiten Reihen mehrfarbiger Ziegel verkleidet, die sich mit schmalen Streifen aus Majolikafliesen mit Reliefabgüssen von Sonnenblumenblütenständen abwechseln.

Der Kompromiss-Pseudobarock stammt aus derselben Zeit. Haus Calvet(Barcelona) – das einzige Gebäude, das zu seinen Lebzeiten von den Bürgern anerkannt und geliebt wurde:

Auch in diesen Jahren entstanden folgende Projekte:

● Schule im Kloster St. Teresa (Barcelona) im zurückhaltenden gotischen, sogar „leibeigenen“ Stil:

● Neugotischer Bischofspalast in Astorga (Kastilien und León):

● Neugotisches Botines-Haus (Leon):

Sein Treffen mit Eusebi Guelem . Gaudí wurde später ein Freund von Güell. Dieser Textilmagnat reichster Mann Katalonien, dem ästhetische Einsichten nicht fremd sind, konnte es sich leisten, jeden Traum zu bestellen, und Gaudi erhielt, wovon jeder Schöpfer träumt: Meinungsfreiheit ohne Rücksicht auf das Budget. Antonio entwirft für die Familie Güell die Pavillons des Anwesens in Pedralbes bei Barcelona; Weinkeller in Garraf, Kapellen und Krypten der Colonia Güell (Santa Coloma de Cervelho); fantastischer Park Güell (Barcelona). In diesen Werken geht Gaudi über die vorherrschenden historischen Stile innerhalb des Eklektizismus des 19. Jahrhunderts hinaus, indem er der geraden Linie den Kampf ansagt und sich für immer in die Welt der geschwungenen Flächen begibt, um seinen eigenen, unverwechselbaren Stil zu formen.

Eines Tages hatte Güell die Idee, seine Sommerresidenz auf dem Land wieder aufzubauen. Zu diesem Zweck erweitert er seinen Besitz durch den Erwerb mehrerer weiterer Grundstücke. Er gab Antonio Gaudi den Auftrag für den Wiederaufbau des Landhauses und beauftragte ihn, den Park neu zu gestalten, das Landhaus zu reformieren, einen Zaun mit Tor zu errichten, neue Pavillons am Eingang des Anwesens zu bauen, und auch der Architekt wurde beauftragt einen Stall mit Indoor-Arena bauen. Nun heißt dieser Komplex Park Güell .

Wie alle späteren Werke Gaudís sind diese Gebäude zutiefst symbolisch; es gibt hier keine zufälligen Details. Der Entwurf des Architekten basierte auf dem Mythos vom magischen Garten der Hesperiden. Dieser Mythos spiegelte sich im Gedicht „Atlantis“ der katalanischen Autorin Jacinta Verdaguer wider, die das Anwesen Güell oft besuchte. Das Gedicht beschreibt eine der Arbeiten des Herkules, der vom König von Mykene beauftragt wurde, goldene Äpfel aus dem sorgfältig bewachten Garten zu holen, um die Stärke des Herkules zu testen. Der interessanteste erhaltene Teil des Anwesens ist das Tor in Form eines Drachen. Der Legende nach bewachte der blutrünstige Drache Ladon den Eingang zum Garten, wo ein Baum mit goldenen Äpfeln wuchs, die ewige Jugend und Unsterblichkeit verleihen.

Ein weiteres Gaudí-Gebäude für seinen Philanthropen und Freund ist das Fabrikantenhaus in Barcelona, ​​​​das sogenannte Palast Güell :

Mit der Fertigstellung des Palastes war Antoni Gaudí kein anonymer Baumeister mehr, sondern wurde schnell zum angesagtesten Architekten Barcelonas und bald zu einem „fast unerschwinglichen Luxus“.

Zu dieser Zeit arbeitete Antonio Gaudi noch als Zeichner im Architekturbüro seines ehemaligen Lehrers an der Hochschule für Architektur in Villar. Dies spielte auch in Gaudis späterem Leben eine interessante Rolle. Der Punkt ist diese Konstruktion Tempel der Heiligen Familie (Temple Expiatori de la Sagrada Família) gibt es in Barcelona schon seit mehreren Jahren. Und als die Frage nach einem Ersatz des Architekten aufkam, schlug Villar die Kandidatur von Gaudi vor. Seltsamerweise, Kirchenrat akzeptierte sie. Antonio gründete sein eigenes Architekturbüro, stellte einen Stab von Assistenten ein und stürzte sich kopfüber in die Arbeit ( )

Die Bauherren, die bereit waren, ein halbes Vermögen für den Bau auszugeben, glaubten zunächst an das Genie des Architekten, der mühelos neue Wege in der Architektur ebnete. Für das Bürgertum Barcelonas baute er Häuser, eines ungewöhnlicher als das andere. Eines dieser Häuser war das Haus Casa Mila - Raum, der entsteht und sich entwickelt, sich ausdehnt und bewegt wie lebende Materie. Das Haus ist besser bekannt als La Pedrera, was übersetzt Steinbruch bedeutet. Das Projekt wurde vom Unternehmer Pedro Mila y Camps in Auftrag gegeben. Er brauchte ein Haus, dessen Wohnungen er vermieten konnte. Gaudí plante eine wellenförmige Fassade. Die Eisenkonstruktionen wurden mit behauenem Stein verkleidet, der in der Nähe der Provinz Barcelona abgeholzt wurde:

Der Entwurf begann im Jahr 1906, und der Architekt überprüfte mit seiner charakteristischen Gewissenhaftigkeit alle Linien. Er gestaltete den Raum so, dass sich die Nachbarn möglichst isoliert voneinander fühlten und außerdem sollte es auch keine Probleme geben, wenn der Eigentümer des Hauses beschloss, es in ein Hotel umzuwandeln. Dennoch drückte Pedro Mila seine Ungeduld aus und drängte ihn auf jede erdenkliche Weise. Doch bei jedem Schritt traten Hindernisse auf. Daher waren die Ordnungsbehörden unzufrieden mit der Säule, die einen halben Meter über den Gehweg hinausragte. Sie forderten die Entfernung. Gaudi kämpfte für jedes Detail seines Projekts. Er drohte, dass er, wenn er die Säule dennoch entfernen müsste, an der Stelle, an der sie hätte sein sollen, schreiben würde, wer genau an ihrem Fehlen schuld sei.

Dann gab es Größenprobleme. Die Höhe des Bauwerks war vier Meter höher als zulässig. Es bestand die Notwendigkeit, den Dachboden abzuholzen. Bei Nichteinhaltung der Auflage wurde dem Eigentümer ein Bußgeld in Höhe von einem Fünftel des gesamten Projekts auferlegt. Es wurde eine Kommission eingesetzt, die das Gebäude als sehr wertvoll ansah und so alle Meinungsverschiedenheiten mit dem Gesetz beilegte.

Der Bau des Hauses Mila dauerte drei Jahre. Während die Arbeiten im Gange waren, wurde der reiche Pere Mila arm, da er bereits 100.000 Peseten für die Verletzung aller Baunormen durch den Architekten bezahlt hatte. Deshalb hielt er es am Ende nicht mehr aus und sagte: „Ich werde nicht zahlen.“ Gaudi antwortete: „Na, dann beenden Sie den Bau selbst.“ Danach gingen sie auseinander, klopften auf ihre leeren Taschen, verunglimpften sich gegenseitig und brachten den Fall vor Gericht. Aber auch nachfolgende Generationen können sich nun inspirieren lassen und sich an dem wunderschönen Baudenkmal erfreuen.

Ein ähnliches Projekt von Gaudi - Casa Batlló - ein lebendes, zitterndes Wesen, das Ergebnis einer bizarren Fantasie mit ungewöhnlichem Ursprung: Es hat eine entwickelte Handlung - der heilige Georg tötet den Drachen. Die ersten beiden Stockwerke ähneln den Knochen und dem Skelett eines Drachen, die Textur der Wand ähnelt seiner Haut und das Dach mit einem komplexen Muster ähnelt seinem Rückgrat. Über dem Dach erhebt sich ein Turm in Form eines Speeres, der den Körper des Drachen durchbohrt. Casa Batllo ist auch als „Haus der Knochen“ bekannt.:

MIT Kirche der Heiligen Familie - Sagrada Familia - wurde am meisten berühmtes Werk Antonio Gaudi, obwohl er weder mit dem Bau begonnen noch ihn fertiggestellt hat. Doch für den Architekten selbst wurde dieses Werk zum Höhepunkt seines Lebens und Schaffens. Geben spezielle Bedeutung Antogio Gaudí konzentrierte sich ganz auf dieses Gebäude als monumentales Symbol der nationalen und sozialen Wiederbelebung Kataloniens seit 1910 und richtete hier seine Werkstatt ein.

Laut Gaudí sollte die Sagrada Familia ein symbolisches Gebäude werden, eine grandiose Allegorie der Geburt Christi, dargestellt durch drei Fassaden. Der östliche ist Weihnachten gewidmet; die westliche – die Passion Christi, die südliche, die eindrucksvollste, sollte zur Fassade der Auferstehung werden. Die Portale und Türme der Sagrada Familia sind reichhaltig geformt, um der gesamten lebendigen Welt nachzubilden, mit einer schwindelerregenden Komplexität an Profilen und Details, die alles übertrifft, was die Gotik jemals kannte. Hierbei handelt es sich um eine Art gotischen Jugendstil, der jedoch auf dem Grundriss einer rein mittelalterlichen Kathedrale basiert.

Obwohl Gaudí die Sagrada Familia 35 Jahre lang baute, gelang es ihm, nur die Krippenfassade, die strukturell den östlichen Teil des Querschiffs darstellt, und die vier Türme darüber zu bauen und zu dekorieren. Westseite Die Apsis, die den größten Teil dieses Prachtbaus bildet, ist noch unvollendet. Mehr als siebzig Jahre nach Gaudís Tod wird der Bau der Sagrada Familia noch heute fortgesetzt. Nach und nach werden Türme errichtet (nur einer wurde zu Lebzeiten des Architekten fertiggestellt), Fassaden mit Figuren der Apostel und Evangelisten, Szenen aus dem asketischen Leben und dem Sühnetod des Erlösers geschmückt. Der Bau der Kirche der Heiligen Familie soll bis 2030 abgeschlossen sein.

Das aus aufgehängten Sandsäcken bestehende Modell des künftigen Tempels der Heiligen Familie (Temple Expiatori de la Sagrada Família) in Barcelona konnte nur von modernen Computern „gelesen“ werden! Durch die Verbindung der Beutelpunkte erhielten die Forscher räumliches Modell Dom Um den Raum nicht in Stücke zu schneiden, entwickelte Gaudi außerdem sein eigenes freitragendes Deckensystem, das erst 100 Jahre später erschien Computer Programm, in der Lage, solche Operationen durchzuführen. Es handelte sich um ein NASA-Programm, das Flugbahnen von Raumflügen berechnete.

Letzten Jahren Der Architekt verbrachte Zeit als asketischer Einsiedler und widmete seine ganze Kraft und Energie der Errichtung der unsterblichen Kathedrale der Heiligen Familie – Sagrada Familia, die nicht nur die höchste Verkörperung seines einzigartigen Talents, sondern auch seines frommen Glaubens wurde. Er schmückte die Spitzen der Tempeltürme so sorgfältig, dass die Engel sich freuen würden, sie anzusehen.

Am Ende des LebensAntonio Gaudí wurde sehr krank. Ich habe mir Brucellose oder Malteserfieber eingefangen, was auch heute noch schwer zu diagnostizieren ist. Ärzte glauben, dass „Brucellose durch plötzliche Stimmungsschwankungen gekennzeichnet ist, die zu einer suizidalen Depression führen.“ Gespickt mit Wutausbrüchen und Phasen der Ablenkung geht diese depressive Stimmung mit körperlicher Erschöpfung, quälenden Kopfschmerzen und schmerzhafter Arthritis einher.“ Es gab keine Heilung für diese Krankheit. Vielleicht kann dies erklären, warum sich Gaudi so sehr zum Schlechten verändert hat. Er lief in schlaffen Jacken umher, die Hosen hingen ihm um die Beine, die er wegen der Kälte mit Bandagen umwickelte ... Und keine Unterwäsche! Allerdings wechselte er seine Oberbekleidung erst, als sie sich in Lumpen verwandelte. Der große Architekt aß, was ihm beim Gehen in die Hand gegeben wurde – ein Stück Brot zum Beispiel. Wenn nichts reingeschoben wurde, habe ich auch nichts gegessen. Als er sehr lange nichts aß, legte er sich hin und begann zu sterben. Aber einer der Schüler kam, zog sich um und fütterte ihn ...

Am 7. Juni 1926 wurde der 73-jährige Gaudi von einer Straßenbahn angefahren und verlor das Bewusstsein. Taxifahrer weigerten sich, einen ungepflegten, unbekannten alten Mann ohne Geld und Papiere ins Krankenhaus zu bringen, weil sie befürchteten, dass die Fahrt nicht bezahlt würde. Gaudi starb bald an seinen Verletzungen.

Sehen Sie sich eine Videopräsentation von Gaudis berühmtesten Werken an:

Antoni Gaudí ist ein katalanischer Architekt, der für seine skurrilen und fantastischen Gebäude bekannt ist, von denen sich die meisten in Barcelona, ​​​​Spanien, befinden. Sein Werk gehört zum Jugendstil, er nutzte jedoch Elemente ganz unterschiedlicher Stilrichtungen und schuf eine völlig neue Architektur.

Im Laufe seines Lebens schuf er mehr als 20 architektonische Meisterwerke. Viele von ihnen stehen auf der Liste des UNESCO-Weltkulturerbes, aber ausnahmslos alle sind beliebte Touristenziele.

Gaudi hatte einen phänomenalen Verstand. Er arbeitete fast nie mit Zeichnungen; er führte alle Berechnungen im Kopf durch und seine wichtigsten Werkzeuge waren Vorstellungskraft und Intuition. Gaudis Geschenk war erstaunliche Fähigkeit Zeichnen Sie ein Gebäude in Ihrer Fantasie und verkörpern Sie es dann in Stein.

Zum Geburtstag von Antonio Gaudí, Lebensführer Ich habe für Sie 7 der berühmtesten Werke dieses brillanten Architekten vorbereitet:

1. Haus Vicens (1883-1885)

Dieses Haus in Barcelona war Gaudís erster eigenständiger Bau. Casa Vicens ist eine bunte Mischung verschiedener Architekturstile, von denen der maurische „Mudeja“-Stil der auffälligste und bekannteste ist. Strukturelle Formen und ornamentale Lösungen spiegelten Gaudís Vorliebe für orientalische Kunst wider, vor allem für maurische, persische und byzantinische.

2. Park Güell (1900-1914)

Märchenhafte Häuser, eine Bank in Form einer Schlange, Brunnen, Skulpturen – das alles ist der berühmte Park Güell. Der Park erstreckt sich über eine Fläche von 17,18 Hektar und liegt im oberen Teil von Barcelona. Er ist eine Kombination aus Gärten und Wohngebieten. Der Park Güell wurde als grünes Wohngebiet im Stil des damals in England modischen städtebaulichen Konzepts der Gartenstadt konzipiert.

3. Casa Batllo (1904 - 1906)

Casa Batllo, oder wie es auch das Haus der Knochen genannt wird, wurde bereits 1877 erbaut. Und wenn Antonio Gaudi nicht den Auftrag zum Wiederaufbau des Gebäudes gegeben hätte, wäre es ein gewöhnliches Haus geblieben. Das bemerkenswerteste Merkmal von Casa Batllo ist die fast völlige Abwesenheit in seinem Design aus geraden Linien. Die wellenförmigen Umrisse erscheinen sowohl in den dekorativen Details der aus behauenen Steinen geschnitzten Fassade als auch in der Innenarchitektur.

Alle dekorativen Elemente des Hauses werden von den besten Meistern der angewandten Kunst hergestellt. Die geschmiedeten Elemente wurden von den Brüdern Badia geschaffen, die Buntglasfenster vom Glasbläser Josep Pelegri, die Fliesen vom Sohn P. Pujol i Bausis und andere Keramikteile von Sebastian i Ribot.

4. Haus Mila (1906-1910)

Das Design dieses Gaudí-Gebäudes war für seine Zeit innovativ: Ein durchdachtes natürliches Belüftungssystem ermöglicht den Verzicht auf Klimaanlagen, Innenwände in jeder Wohnung des Hauses können nach eigenem Ermessen verschoben werden, und es gibt eine Tiefgarage. Drei Innenhöfe (einer kreisförmig und zwei ellipsenförmig) sind charakteristische Gestaltungselemente, auf die der Architekt immer wieder zurückgriff, um die Räume seiner Gebäude mit ausreichend Licht und frischer Luft zu füllen.

5. El Capriccio (1983-1885)

Rubén Hoya

El Capriccio ist ein Sommerhaus an der kantabrischen Küste in der Stadt Comillas in der Nähe von Santander, Spanien. Dazu gehört dieser malerische kleine Palast im Jugendstil frühe Periode Kreativität von Gaudí. Für die Außendekoration des Gebäudes wurden mehrfarbige Farben gewählt. Der Sockel war mit rustikalem gelbgrauem Stein verziert; Die Fassade war mit Streifen aus farbigen Ziegeln verkleidet, die sich mit hellen Majolikafliesen abwechselten. Das Relief aus Majolika zeigt anmutige Blumen und Sonnenblumenblätter.

6. Palast Güell (1885 - 1890)

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Palace Güell ist ein städtisches Wohngebäude in Barcelona, ​​​​das im Auftrag eines Bewunderers von Gaudís Talent, dem katalanischen Industriellen Eusebi Güell, erbaut wurde. In diesem Gebäude kombinierte der katalanische Architekt die traditionelle rechteckige Struktur und die Kassettendecken mittelalterlicher Paläste mit Innovationen wie dem Parabolbogen, der auch für Gaudís spätere Arbeiten charakteristisch war. Der Palast verfügt über vier Hauptgeschosse sowie einen Keller (Erdgeschoss) und ein Flachdach mit Terrasse.

7. Sagrada Familia oder Sühnetempel der Heiligen Familie (1882 – heute)

Dies ist der berühmteste Langzeitbau in Spanien – der Tempel wird seit mehr als 130 Jahren gebaut! Gemäß Gaudís Projekt sollte das Bauwerk mit vielen nach oben gerichteten monumentalen Türmen gekrönt werden und alle Elemente der Dekoration sollten eine tiefe symbolische Bedeutung erhalten, die mit dem Evangelium oder kirchlichen Riten verbunden ist. Da Gaudí erkannte, dass die Arbeiten am Tempel zu seinen Lebzeiten nicht abgeschlossen sein würden, plante er auch viele Innendetails.

Den Angaben zufolge soll der Bau des Tempels im Jahr 2026 abgeschlossen sein.

In diesem Video können Sie noch einen Blick darauf werfen, wie dieses beeindruckende Design am Ende aussehen soll:

Dem weltberühmten katalanischen Architekten Antonio Gaudi (1852-1926) gelang es, 18 Meisterwerke zu schaffen, die seit vielen Jahrzehnten als Höhepunkt eines innovativen und einzigartigen Stils gelten. Die einen halten seine fantastischen Konstruktionen bis heute für genial, die anderen halten sie schlicht für verrückt. Der Großteil dieser Werke befindet sich in der Heimat des Meisters, Barcelona, ​​​​das nicht nur zu seinem Zuhause, sondern auch zu einer Art seltsamem Labor wurde, in dem Gaudí erstaunliche architektonische Experimente durchführte.

Obwohl allgemein anerkannt ist, dass der spanische Architekt im Jugendstil arbeitete, ist es unmöglich, seine Projekte überhaupt in den Rahmen irgendeiner Bewegung einzuordnen. Er lebte und schuf nach Regeln, die nur er verstand, und hielt sich an unverständliche Gesetze, weshalb alle Werke des Meisters besser als „Gaudi-Stil“ klassifiziert werden sollten.

Heute lernen wir einige seiner Meisterwerke kennen, die zu Recht als Höhepunkt der Architekturkunst gelten. Der Fairness halber sei angemerkt, dass von 18 seiner Projekte sieben von der UNESCO in die Liste des Weltkulturerbes aufgenommen wurden!

1. Casa Vicens (1883-1885), das erste Projekt von Antoni Gaudí

Die Vicens-Residenz, die erste eigenständige Schöpfung des Architekten, wurde im Auftrag des wohlhabenden Industriellen Manuel Vicens geschaffen. Das Haus ist immer noch die Hauptdekoration der Carolines Street (Carrer de les Carolines), die als das auffälligste und ungewöhnlichste Wahrzeichen Barcelonas gilt und in die UNESCO-Liste des Weltkulturerbes aufgenommen wurde.

Dieses Haus ist im Jugendstil erbaut und erstreckt sich über vier Ebenen architektonisches Ensemble, bei dem selbst kleinste Details eine wichtige Rolle spielen.

Da Gaudí ein Anhänger natürlicher Motive war und sich von ihnen inspirieren ließ, spiegelte jedes Element dieses ungewöhnlichen Hauses seine Vorlieben wider.

Blumenmotive sind überall präsent, vom geschmiedeten Zaun über die Fassade selbst bis hin zum Innenraum. Die Lieblingsbilder des Schöpfers waren gelbe Ringelblumen und Palmblätter.

Die Struktur des Vicens-Hauses selbst, einschließlich seiner Dekoration, zeigt den Einfluss orientalischer Architektur. Die Einrichtung des gesamten ungewöhnlichen Komplexes ist im maurischen Mudéjar-Stil gehalten. Dies zeigt sich deutlich in der Gestaltung der muslimischen Türmchen auf dem Dach und in einigen Details der luxuriösen Innenausstattung.

2. Pavillons Güell

Für Graf Eusebi Güell, der nach diesem grandiosen Projekt nicht nur Mäzen des großen Meisters, sondern auch Freund wurde, schuf Antonio Gaudi ein außergewöhnliches Anwesen, das besser bekannt ist als Güell-Pavillons (1885-1886).

Dem Auftrag des Grafen folgend, führte der außergewöhnliche Architekt nicht nur eine komplette Rekonstruktion des Sommerlandsitzes mit der Verbesserung des Parks und der Schaffung von Ställen und einer Indoor-Arena durch, sondern kombinierte auch alle diese gewöhnlichen Gebäude so, dass sie sich in ein Märchen verwandelten. Märchenkomplex.

Bei der Gestaltung dieser Pavillons verwendete Antonio als erster eine spezielle Technologie – Trencadis, die darin besteht, die Fassade mit Keramik- oder Glasstücken zu verkleiden unregelmäßige Form. Indem er die Oberflächen aller Räume auf besondere Weise mit dem gleichen Muster bedeckte, erreichte er eine verblüffende Ähnlichkeit mit Drachenschuppen.

3. Stadtresidenz Güell (Palau Güell)

Dieses fantastische Projekt für seinen Freund Antonio Gaudi in den Jahren 1886-1888 ist ein ungewöhnlicher Palast, den der Meister auf einer Fläche von weniger als 400 Quadratmetern errichten konnte Quadratmeter!

Der Architekt kannte den Hauptwunsch des Eigentümers, die Elite der Stadt mit dem Luxus seines Hauses zu begeistern, und entwickelte meisterhaft ein sehr ungewöhnliches Projekt, das die Schaffung eines wirklich außergewöhnlichen und sagenhaft reichen Schlosses ermöglichte. Sein Stil vermischte jahrhundertealte Traditionen, innovative Techniken und Ideen, die er in späteren Komplexen mit gleichem Erfolg anwendete.

Das Hauptaugenmerk dieses architektonisch interessanten Palastes sind die Schornsteine, die ein helles Bild haben ausgefallene Skulpturen. Diese Pracht wurde durch die Verkleidung mit Keramikfragmenten und Natursteinen erreicht.

Die Giebel und die Dachterrasse, die für spektakuläre Spaziergänge konzipiert sind, begeistern die Besucher mit unglaublichen Ausblicken auf die Stadt und den „Zaubergarten“, der durch die erstaunlichen Ofenrohre entsteht.

4. Parc Güell

Das Projekt des ungewöhnlichen Park Güell (1903-1910) wurde mit dem Ziel konzipiert, eine Gartenstadt zu schaffen, als Gegengewicht zur zunehmenden Industrialisierung des Landes und als Schutz vor ihren schlimmen Folgen.

Zu diesem Zweck kaufte der Graf das riesige Grundstück, doch die Bürger unterstützten die Idee des Autors nicht und statt 60 Häusern wurden nur drei Ausstellungsexemplare gebaut. Im Laufe der Zeit kaufte die Stadt diese Grundstücke und verwandelte sie in einen Erholungspark, in dem die entzückenden Lebkuchenhäuser des Architekten Antoni Gaudi zur Schau stehen.

Da hier ein Elitedorf geplant war, schuf Gaudi nicht nur alle notwendigen Kommunikationsmittel, sondern plante auch malerische Straßen und Plätze. Das auffälligste Bauwerk war die Halle „100 Säulen“, zu der eine spezielle Treppe führt, und auf dem Dach befindet sich eine atemberaubend helle Bank, die die Konturen des Komplexes vollständig umschließt.

Diese Gartenstadt begeistert ihre Besucher noch immer mit ihrer außergewöhnlichen Architektur und Dekoration und ist außerdem in die UNESCO-Liste des Weltkulturerbes aufgenommen.

5. Casa Batllo

Casa Batlló (1904–1906) ähnelt einer unheilvollen Drachenfigur, die mit Mosaikschuppen ausgekleidet ist und je nach Tageszeit ihre Farbe ändern kann. Sobald es nicht heißt - „Haus der Knochen“, „Drachenhaus“, „gähnendes Haus“.

Und wenn man die seltsamen Balkone, Fenstergitter, Giebel und das Dach betrachtet, das an den Rücken eines Drachen erinnert, wird man tatsächlich den Eindruck los, dass es sich hier um die Überreste eines riesigen Monsters handelt!

Er schuf einen fantastischen Innenhof, um die Beleuchtung zu verbessern und gleichmäßig zu machen, und erzielte durch die Gestaltung ein Hell-Dunkel-Spiel Keramikfliesen auf besondere Weise - allmählich von Weiß zu Blau und Dunkelblau übergehend.

Der Überlieferung nach war das Dach des Hauses mit ausgefallenen Schornsteintürmen geschmückt.

6. Casa Mila - Pedrera (Casa Mila)

Dies ist das letzte Wohngebäude des großen Architekten. Es ist besser bekannt als „La Pedrera“, was „der Steinbruch“ bedeutet. Es gilt als das unglaublichste Wohnbauprojekt nicht nur in Barcelona, ​​sondern weltweit.

Die Meister akzeptierten diese Schöpfung zunächst nicht und hielten sie für völligen Wahnsinn. Unglaublicherweise wurden Antonio und der Eigentümer dieses Gebäudes wegen Nichteinhaltung sogar mit einer Geldstrafe belegt bestehende Standards Stadtplanung.

Mit der Zeit gewöhnten sich die Menschen daran und betrachteten es sogar als eine brillante Kreation, denn während des Baus gelang es dem Architekten, ohne Berechnungen oder Entwürfe Technologien einzuführen, die ihrer Zeit mehrere Jahrzehnte voraus waren.
Nur hundert Jahre später wurde eine ähnliche Technologie von Designinstituten entwickelt und im hochmodernen Bauwesen aktiv eingesetzt.

7. Kathedrale der Heiligen Familie (Temple Expiatori De La Sagrada Familia)

Der brillante Architekt widmete die letzten vierzig Jahre seines Lebens der Verwirklichung seiner unrealistischsten Fantasie – indem er die Charaktere von Gleichnissen und die wichtigsten Gebote des Neuen Testaments in Stein gemeißelt hat.

Sein Design wird vom surrealen gotischen Stil dominiert, die Wände sind mit Bildern von Heiligen und allerlei Geschöpfen Gottes geschmückt, von Schildkröten, Salamandern, Schnecken bis hin zu Wäldern, sternenklarer Himmel und das gesamte Universum.

Hohe Säulen und ungewöhnliche Gemälde schmücken das Innere des Tempels (Temple Expiatori De La Sagrada Familia).

Der Bau einer so großen Kathedrale ist jedoch noch nicht abgeschlossen. Da der Architekt alle Zeichnungen und Pläne im Kopf hatte, dauerte es Jahre, bis die Bauarbeiten fortgesetzt wurden, um solch komplexe Berechnungen durchzuführen. Unglaublicherweise konnte nur das Programm der NASA, das die Flugbahn von Weltraumprojekten berechnet, diese Aufgabe bewältigen!

Dank außergewöhnlicher Architekten entstehen auch in unserer Zeit einzigartige Gebäude, die in ihrer Form als prätentiös gelten können.

Heutzutage haben nur wenige Menschen nicht von dem Architekten und der Sagrada Familia, seinem berühmtesten Werk, gehört. Die Katalanen vergöttern Gaudi, denn ihm ist es zu verdanken, dass Barcelona seinen einzigartigen Stil erlangt hat.

Biographie von Antonio Gaudí verrät die Masse interessante Momenteüber sein Leben, obwohl das Genie zeitlebens ein eher zurückhaltender Mensch war und praktisch keine Freunde hatte. Die Architektur war der Hauptinhalt seines Lebens, ein Element, in dem er niemandem Zugeständnisse machte und oft hart und grausam gegenüber den Arbeitern war. Antonio Gaudi und Cornet wurde am 25. Juni 1852 in Reus (Katalonien) oder in einem Dorf in der Nähe dieser Stadt geboren und war das fünfte Kind der Familie. Die Tatsache, dass er seine gesamte Kindheit in der Nähe des Meeres verbrachte, erklärt die bizarren Formen der Gebäude des Genies, die an Sandburgen erinnern. Schon als Kind litt Antonio an Lungenentzündung und Rheuma. Aufgrund seiner Krankheiten hatte er praktisch keine Freunde, so dass der Junge oft allein in der Natur war und schon damals davon träumte, Architekt zu werden. Dies beeinflusste in der Folge die Gestaltung naturnaher Formen in seinen Kreationen.

Seit 1868 zog Gaudi nach Barcelona, ​​​​wo er Architekturkurse belegte. Einer der Lehrer bezeichnete ihn wegen seiner unkonventionellen Projekte entweder als Genie oder als verrückt. Gaudi verwendete nie Zeichnungen oder Computer; bei seiner Arbeit ließ er sich nur von der Intuition leiten und führte alle Berechnungen im Kopf durch. Man kann nicht sagen, dass der Architekt auf der Suche nach seinem eigenen Stil war; er sah die Welt einfach so und schuf Meisterwerke der Architektur. Hier können wir darauf hinweisen, dass Antonios Vorfahren bis hin zu seinen Urgroßvätern Kesselbauer waren; die komplexesten Produkte wurden „nach Augenmaß“ und ohne Zeichnungen hergestellt. Dies war offenbar ihr Familienmerkmal. Im Jahr 1878 wurde er schließlich auf ihn aufmerksam und erhielt seinen ersten Auftrag – den Entwurf einer Straßenlaterne für Barcelona. Im folgenden Jahr wurde das Projekt vollständig umgesetzt.

Haus von Vicens

Das Haus von Vicens (Casa Vicens, 1878) wurde zu Beginn von Gaudís Architekturkarriere für den Diplomstudenten und Baustoffhersteller Manuel Vincens entworfen. Das Haus hat einen einfachen rechteckigen Grundriss und ist aus Stein und Ziegeln gebaut. Der Architekt stattete das Gebäude jedoch mit einer reichen Keramikverzierung und so vielen Anbauten, Türmchen und Balkonen aus, dass das Haus wie ein Märchenpalast aussah. Der Meister ließ sich von der antiken arabischen Architektur inspirieren. Gaudi selbst entwarf die Fenstergitter und den Gartenzaun und fertigte auch Skizzen für die Inneneinrichtung des Esszimmers und des Raucherzimmers an. Dieses Projekt war das erste, bei dem die Erfahrung bei der Erstellung eines Parabolbogens genutzt wurde. Diese Villa ist in der Carolines Street zu sehen, leider jetzt ohne Garten.

Seine Karriere begann mit sehr bescheidenen Aufträgen; neben einer Straßenlaterne für den Royal Square entwarf er Schaufenster und Straßentoiletten. Doch dadurch wurde er vom wohlhabenden Industriellen Graf Eusebio Güell y Bacigalupi auf ihn aufmerksam, der bis zu dessen Tod im Jahr 1918 sein Gönner und Stammkunde wurde. Graf Güell ließ Gaudí völlige Freiheit und erlaubte ihm so, sich auszudrücken. Alles, was Antonio für Güell baute, wurde zu einer Sammlung von Meisterwerken, auf die Barcelona so stolz ist.

Gaudís erste Arbeit für den Grafen Güell war der Bau des gräflichen Anwesens im Bezirk Garraf (1884-1887). Nur das Tor mit dem geschmiedeten Drachen blieb intakt; das Erscheinen des mächtigen Monsters auf dem Tor war sehr symbolisch, da es Teil des Wahrzeichens Kataloniens ist und seine Kurven den Umrissen des Sternbildes Draco folgen. Darum ging es bei Gaudi: Alle seine Gebäude und Skulpturen sind von Symbolik durchdrungen. Neben dem Tor befinden sich die Eingangspavillons, in denen früher die Ställe, die Reithalle und das Haus des Pförtners untergebracht waren und heute das Gaudí-Forschungszentrum untergebracht ist. Die Kuppeltürme dieser Pavillons erinnern an das Buch Tausendundeine Nacht.

Gaudís einzigartigstes Werk für den Grafen war der Bau der Barcelona-Residenz der Güells (1886-1891). Dieses Gebäude ist ein klares Spiegelbild von Gaudís eigenem Stil. Eine einzigartige Kombination aus Materialien und Mehrfarben schafft fantastische Bilder. Das Dach dieses Gebäudes ist mit dekorativen Schornsteinen und Lüftungsrohren unvorstellbarer Art bedeckt, von denen sich keines wiederholt. Gaudi vergaß nicht die Zweckmäßigkeit seiner Gebäude: Dank der riesigen Bögen konnten Kutschen problemlos in die unter dem Haus befindlichen Ställe gelangen. Im Inneren des Hauses befand sich eine geräumige Haupthalle, die von einer Kuppel mit Löchern gekrönt war, so dass man auch tagsüber, wenn man den Kopf hob, den Eindruck hatte, als würde man in den Sternenhimmel blicken. Alles in diesem Gebäude wurde von Gaudí entworfen, die Balkongeländer, die Möbel, der Stuck an den Decken, die Säulen (vierzig verschiedene Formen).

Der Haupttraum des Architekten war der Bau von Kirchen; er war ein zutiefst religiöser Mann. Er wurde von der katholischen Kirche gebeten, den Bau des Kollegiums der Schwestern des St.-Teresa-Ordens fertigzustellen, der von einem anderen Architekten aufgegeben worden war. Die Mittel des Ordens waren sehr dürftig, da der Orden ein Armutsgelübde ablegte. Doch Gaudi schaffte es, diesem Gebäude einen raffinierten, raffinierten Stil zu verleihen, indem er es nicht luxuriös, sondern bescheiden dekorierte: mit den Wappen des Ordens, Türmchen mit Kreuzen und Bögen.

Ein weiterer Auftrag der Kirche war der Bischofspalast in Astorga (1887-1893), den er jedoch nie fertigstellen konnte, da die Akademie der Schönen Künste in Madrid, deren Genehmigung für die Umsetzung dieses Projekts erforderlich war, den Architekten mit Änderungen verfolgte. und er gab den Job auf, weil er jeden Strich auf seinen Zeichnungen verteidigte. Der Palast wurde von einem anderen Architekten fertiggestellt, behielt aber das allgemeine Erscheinungsbild von Gaudí bei, das mit seinen Türmen und Strebepfeilern an mittelalterliche Burgen erinnert.

Allerdings natürlich am meisten berühmtes Werk Der Meister bleibt die Sagrada Familia (Kathedrale der Heiligen Familie), die in einem für Tempelarchitektur untypischen Stil erbaut wurde. Bau der Kathedrale Architekt Antonio Gaudí investierte viel Zeit und Mühe und begann im Jahr 1883 mit dem Bau. Aufgrund des Todes von Antoni Gaudí wurde der Bau jedoch nie fertiggestellt. Nach dem Tod des Genies blieb das Projekt Sagrada Familia unvollendet, da Antonio nicht gern zeichnete und es nach ihm keine Originalzeichnungen mehr gab. Die Formen und Symbolik der Kathedrale sind so komplex und Gaudís Arbeitsweise so einzigartig, dass alle nachfolgenden Versuche, den Bau fortzusetzen, zu unsicher erschienen.

Neben der Sagrada Familia beherbergt Barcelona 13 bedeutende Bauwerke von Antoni Gaudí, die der Stadt ein einzigartiges Flair verleihen und einen Eindruck vom Stil des brillanten Schöpfers vermitteln. Dazu gehören Casa Mila (ein Wohngebäude, dessen Wände innen bemalt sind und auf einem flachen, unebenen Dach mit Glas- und Keramikstücken ausgekleidete Schornsteine ​​​​sind), Casa Batllo (dessen welliges, schuppiges Dach ähnelt Riesenschlange), Mirales-Tor (eine runde, mit Schildpattfliesen bedeckte Mauer), Park Güell (ein urbaner Stil, es gibt keine einzige gerade Linie, dieser Park ist zur Perle Barcelonas geworden), die Kirche des Landguts Güell , das Bellesguard-Haus (eine Villa in Form einer gotischen Burg mit komplexen sternförmigen Buntglasfenstern) und natürlich viele andere, da er, da er bei wohlhabenden Bürgern „in Mode“ gekommen war, es bis zum Ende nicht verließ sein Leben.

Architekt Antonio Gaudí starb am 7. Juni 1926, als er von einer Straßenbahn erfasst wurde. Es gibt weit verbreitete Informationen darüber, dass an diesem Tag die erste Straßenbahn in Barcelona in Betrieb genommen wurde und dass angeblich der Architekt dadurch zerschmettert wurde, aber das ist nur eine Legende. Gaudi war ein ungepflegter alter Mann und wurde für einen Obdachlosen gehalten. Er starb drei Tage später, am 10. Juni, in einem Obdachlosenheim, wurde aber ganz zufällig von einer älteren Frau identifiziert. Und dank ihr wurde der große Architekt nicht in einem Massengrab beigesetzt, sondern mit Ehren im Gebäude seines gesamten Lebens, dem Tempel der Heiligen Familie, wo man sein Grab und seine Totenmaske sehen kann.

Auf Beschluss der UNESCO wurden Park Güell, Palace Güell und Casa Mila zum Kulturerbe der Menschheit erklärt.

Antonio Gaudi: der geheimnisvollste Architekt der Geschichte, der Wunder vollbrachte

Wir hören oft von brillanten Musikern, Schriftstellern und Dichtern. In der Architektur wird das Wort „brillant“ deutlich seltener verwendet. Vielleicht, weil es viel schwieriger ist, ein solches Talent zu verwirklichen als jedes andere. Umso wertvoller für die Geschichte ist, wer es geschafft hat, das architektonische Erbe der Menschheit mit Schöpfungen von einzigartiger Schönheit zu bereichern. Das klügste und geheimnisvollste unter diesen Genies ist der spanische Architekt Antonio Gaudi – der Schöpfer der legendären Kathedrale Sagrada Familia, des Palastes Güell, der Casa Batllo und anderer einzigartiger Meisterwerke, die Barcelona heute schmücken und es zu einer wirklich einzigartigen Stadt machen.

Antonio Gaudi wurde 1852 in Katalonien in der Familie des Schmieds Francisco Gaudi i Serra und seiner Frau Antonia Curnet i Bertrand geboren. In der Familie war er das jüngste von fünf Kindern. Nach dem Tod von Antonios Mutter, zwei Brüdern und einer Schwester ließ er sich mit seinem Vater und seiner Nichte in Barcelona nieder. Seit seiner Kindheit war Gaudí sehr krank; Rheuma hinderte ihn daran, mit anderen Kindern zu spielen. Stattdessen unternahm er lange Spaziergänge alleine, was ihm mit der Zeit Spaß machte. Sie halfen ihm, der Natur näher zu kommen, was den Architekten im Laufe seines weiteren Lebens dazu inspirierte, die unglaublichsten konstruktiven und künstlerischen Probleme zu lösen.

Brillanter Architekt Antonio Gaudí.

Während seines Studiums am Katholischen College interessierte sich Antonio vor allem für Geometrie und Zeichnen. In seiner Freizeit erkundete er die örtlichen Klöster. Schon damals bewunderten Lehrer die Werke des jungen Künstlers Gaudí. Und er sagte mit vollem Ernst, dass sein Talent ein Geschenk Gottes sei. Im Entstehungsprozess seiner Werke beschäftigte er sich oft mit dem Thema Gott und wich davon auch bei der Wahl der künstlerischen Aspekte seines Schaffens nicht ab. Beispielsweise mochte er gerade Linien nicht und bezeichnete sie als ein Produkt des Menschen. Aber Gaudi liebte Kreise und war von ihrem göttlichen Ursprung überzeugt. Diese Prinzipien sind in all seinen 18 architektonischen Schöpfungen deutlich zu erkennen, die heute der Stolz Barcelonas sind. Sie zeichnen sich durch eine mutige Kombination von Materialien, Texturen und Farben aus. Gaudi nutzte sein eigenes freitragendes Bodensystem, das es ermöglichte, die Räume nicht in Teile zu „zerschneiden“. Die Wiederholung seiner Berechnungen wurde erst möglich, nachdem die NASA Flugbahnberechnungen erstellt hatte Raumschiffe.

Die ersten Gebäude des Architekten waren „Haus von Vicens“, „El Capriccio“ und „Pavillon des Güell-Anwesens“. Sie unterscheiden sich deutlich voneinander, sind jedoch alle mit zahlreichen dekorativen Details im neugotischen Stil verziert.

„Pavillon des Güell-Anwesens.“

Im Allgemeinen ist der architektonische Stil von Antoni Gaudí phantasmagorisch und schwer zu definieren, obwohl der Architekt als Genie des Modernismus bezeichnet wurde. Gaudi war der prominenteste Vertreter seiner nationalromantischen Bewegung, des katalanischen Modernismus. Unglaublicherweise wurde ihm nicht von Konstrukteuren geholfen, er handelte instinktiv, verließ sich nur auf seinen Sinn für Harmonie, improvisierte oft und versuchte, seine Idee seinen Assistenten anhand von Zeichnungen an der Tafel zu vermitteln. Seine architektonischen Schöpfungen haben alles: bizarre Bauformen, Skulpturen, Gemälde, Mosaike, Farbplastiken. Sie enthalten Menschen und Tiere, fantastische Kreaturen, Bäume, Blumen.

Casa Batllo.

Antonio war jedoch sehr hübsch, persönliches Leben- einsam. Natürlich hatte er Affären, aber keine davon endete in einer Ehe oder einer ernsthaften Beziehung. Im Wesentlichen war er mit seinen Kreationen verheiratet. Antonio war ein ziemlich wohlhabender Mann und hatte die Möglichkeit, jede beliebige Wohnung zu mieten, aber während er am nächsten Projekt arbeitete, wohnte er ausnahmslos direkt auf der Baustelle, richtete sich einen kleinen Schrank ein und trug alte Overalls.

Gaudís Architektur macht Barcelona einzigartig.

Dies war der Fall während seiner Arbeit an seiner liebsten und vielleicht grandiosesten Schöpfung – der Kathedrale Sagrada Familia, dem Sühnetempel der Heiligen Familie, deren Bau er nie fertigstellen konnte. Es begann im Jahr 1882, als Gaudí 30 Jahre alt war, und wurde bis heute nicht fertiggestellt. Der Architekt widmete diesem Projekt 40 Jahre seines Lebens. Und am 7. Juni 1926 verließ Gaudi die Baustelle und verschwand. Am selben Tag wurde in einer der Straßen Barcelonas ein armer Mann von einer Straßenbahn überfahren. Nur wenige Tage später wurde er als der größte Architekt Antonio Gaudís identifiziert. Seine letzte Zuflucht fand er in einer der Kapellen der Sagrada Familia.

Kathedrale der Sagrada Familia.

Während Gaudis Trauerzug, an dem vermutlich die halbe Stadt teilnahm, geschah etwas Mystisches. Viele Stadtbewohner, darunter sehr angesehene Menschen, behaupteten, sie hätten Geister in der Menschenmenge gesehen, die kam, um sich von dem Genie zu verabschieden. Darüber sprach zum Beispiel Salvador Dali.

In der Kathedrale Sagrada Familia.

Heute ist dieses Geheimnis, das einst Barcelona begeisterte, bereits Geschichte und Gegenstand von Ausflügen. Aber es gibt immer noch Leute, die glauben: wenn man die Route genau wiederholt letzter Weg Gaudi, Sie können einen Teil seines unglaublichen Talents bekommen. Und wir können dem Genie einfach dankbar sein für seine selbstlose Hingabe an die Kunst und seine Liebe zu den Menschen, denen er ein unschätzbares architektonisches Erbe hinterlassen hat.

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