入り口マドンナの母親は何年に亡くなりましたか? マドンナ - 伝記、情報、私生活。 当時のマドンナのクリエイティブなモットーは「スキャンダルは最高の広告である」という明確な言葉で表現されており、この歌手は当然のことながら「マーケティングの天才」という別のニックネームも付けられました。
この名前はラジオやテレビのチャンネルでよく聞かれます。 彼女がそのキャリアを築いたのは、才能と信じられないほどの努力だけではなく、頻繁なスキャンダルや衝撃的な行動のおかげでもありました。 現在、彼女はプロデューサー、監督、本の作家、そして衣料品デザイナーとして有名です。 マドンナは単にゴージャスに見え、すでに多くのメリットを蓄積しているため、多くの人がマドンナが何歳であるかという問題に興味を持っています。 このスターが1958年8月16日にミシガン州で生まれたことに驚かれるでしょう。.
2017年、マドンナは59歳。
年齢にもかかわらず、女性は非常にアクティブなライフスタイルを送り、たくさん働き、自己啓発に取り組み、そして単にゴージャスに見えます。 この記事では、有名な歌手の年齢だけでなく、彼女の短い伝記、彼女の私生活とプロとしてのキャリアからの興味深い事実もわかります。
未来のスターの子供時代
多くの人はマドンナは偽名だと思っています。 実際、それは彼女の本名です。
マドンナ ルイーズ チッコーネはカトリックの大家族に生まれ、6 人兄弟の 3 番目の子供でした。彼らはかなり敬虔なライフスタイルを送り、少女はカトリックの学校に通いました。 12歳のとき、油注ぎという宗教的儀式を受けているときに、彼女はルイーズという名前を選びましたが、それは正式なものとみなされません。
彼女の母親は早くに亡くなりました。 6人目を妊娠中に癌が発覚しました。 女性は出産後も治療を拒否し、30歳で死亡した。 これは少女に大きな衝撃を与え、神への信仰を大きく揺るがしました。 数年後、妻の死後、父親は二度目の結婚をしました。 継母との関係はうまくいきませんでした。 「新しい」母親と父親には一緒に子供がいましたが、それは常に優先事項でした。 父親は彼女に継母を「お母さん」と呼ぶよう強制したが、マドンナはこれを裏切りとみなし、さらに彼女を嫌った。
少女の家庭での温かさは学校に取って代わられた。 彼女は今でも、教師の一人、マリリン・ファローズを幼少期の象徴的な人物だと考えています。 チッコーネの学業成績は常に優れていたにもかかわらず、同僚との関係はうまくいきませんでした。 その少女は奇妙だと思われ、仲間たちは彼女を避けた。
未来のスターがダンスに関わり始めたのは15歳の時でした。 振付師のクリストファー・フリンは彼女の人格形成に大きな影響を与えました。 モダンジャズを学ぶ中で、彼女は視野を広げ、スタイルを変え、かつての優秀な学生の面影は残っていなかった。
学校を卒業した後、少女はミシガン大学でダンスを続けることに決めました。 この決断は父に衝撃を与えました。 彼女の優れた頭脳と学業成績があれば、名門大学でまともな職業に就くことができたかもしれませんが、代わりにただ踊ることを好みました。
17歳のとき、マドンナのIQテストの結果は140点だった。
教師たちは常に生徒の授業での忍耐力と感情の発露に注目していましたが、技術面ではその少女はクラスメートよりもはるかに劣っていました。 最高であることは不可能であるため、マドンナは派手な外観で目立とうとしました。 そしてすぐに彼女は勉強を完全にやめました。
クリエイティブなキャリアの始まり
有名な振付師パール・ラングのレッスンに参加した後、若いダンサーは非常に感銘を受け、彼女のグループで働くという目標を立てました。 学業をやめてニューヨークから移住しなければならなかったという事実でも、彼女は止まりませんでした。 キャスティングの結果からチームには入ったが、一次メンバーには入れず、サブダンスを披露した。
生活資金が壊滅的に不足していたにもかかわらず、マドンナは「I Never Saw Other Butterflies Again」の公演でステージデビューを果たしました。 これらは将来のスターのキャリアにおいて困難な時期でした。 資金が常に不足していたため、彼女はアルバイトを引き受けました。 栄養失調と 重労働彼女に影響を与えた 体力。 少女は自分自身と自分のダンスの将来に対する信頼をほとんど失った。
キャスティングの 1 つが最終的に成功しました。 私はそのダンサーの柔軟性だけでなく、心地よい声も気に入りました。 少女はラング・グループでの仕事を辞め、ヘルナンデスとツアーに出る。
契約の終わりに、彼女は歌手として自分自身を試してみるというオファーを受けました。 面白くない内容と精彩のないイメージはマドンナを惹きつけず、彼女は再びニューヨークに戻った。 音楽のキャリアについての考えはまだ残っていました。 将来のスターは音楽に興味があり、この方向に発展し始めます。 すぐにその男は彼女にドラムの叩き方を教え、マドンナはブレックファスト・クラブのグループに加わることになる。 わずか数か月働いた後、歌手は自分の曲を提供し始めましたが、グループでのサポートが見つからず、グループを去りました。
1979年にアマチュア映画に出演したおかげで、その後マドンナは元ポルノスターというレッテルを貼られ、注目を集めた。 彼らはまた、彼女を歌手として覚えていました。 この瞬間から、スターは音楽の方向で自分自身を探し始め、グループを変更し、自分自身を作成し、さまざまなレパートリーを試し、新しいイメージに挑戦します。
努力は実を結び始めています。 歌手は5,000ドルで最初の契約に署名し、ヒット曲「Everybody」をリリースします。 この歌手のキャリアは勢いを増しており、1983 年に最初のアルバムがリリースされ、その曲の多くはすでに人気があります。 ダイヤモンドの称号を与えられ、大量に販売されています。
歌手マドンナはついに自分の方向性を見つけ、それに従うようになる。 次から次へと曲が生まれ、視聴率で上位に入り、ビデオが公開され、ツアーが開催される。 同時に、彼女は映画のキャリアを開始します。 いくつかの映画に出演。 監督業に挑戦中。
スターの純資産は約10億ドル
マドンナの功績
その歌手は現在59歳だ。 長年にわたり、彼女の勤勉、非道さ、幸運、そして才能のおかげで、彼女は多くの分野で大きな成功を収めてきました。
- 彼女は 13 枚の音楽アルバムをリリースし、そのほとんどが賞を受賞し、聴衆から信じられないほどの成功を収めました。
- 全国だけでなく国境をはるかに越えた10回の音楽ツアーを実施。
- 彼女は13本の映画で役を演じました。
- 7冊の本を執筆、出版。
- 国内外の音楽コンクールで多数の優勝を収める。
- ゴールデングローブ賞では最優秀歌曲賞と最優秀主演女優賞を2部門受賞した。 合計で、彼女は6回ノミネートされました。
- グラミー賞では7回優勝。 合計で、彼女は28回ノミネートされました。
- 歌手のマドンナは年間最優秀パフォーマーに5回選ばれた。
- この10年間で最高の女性パフォーマーの称号を獲得。
- 彼女の名前は米国のロックンロールミュージシャンの殿堂入りを果たしています。
彼女のあらゆる功績にもかかわらず、マドンナにはハリウッドのウォーク・オブ・フェームにスターがいません。 彼女は一度指名されましたが。
多面的な性格の利点はこれだけではありません。 現在のマドンナの年齢を考慮すると、彼女は積極的に仕事をしており、新しいタイトルや賞を受賞しています。
歌手の私生活
あなたは彼女についての本を書くことができます。 たくさんのこの間、男性たちはマドンナの人生から去っていきました。 彼女の人気と法外さを考えると、彼女はさまざまな有名人と不倫や関係を持ったとされることがよくありました。 歌手は頻繁に関係を正式なものにしなかった。
- ショーン・ペニーとの結婚生活は4年間続きました。 関係は簡単ではありませんでした。 二人の強い個性は折り合いがつかず、スキャンダルや暴行が頻繁に起きた。
マドンナは1996年にカルロス・レオンとの婚外子として第一子となる娘ルルドを出産した。父親との関係は6か月続いた。
2. ガイ・リッチーは、2000 年から 2008 年まで彼女の夫でした。 この人物はスターの創造性だけでなく、彼の個人的な成長にも大きな影響を与えました。 この結婚では息子が生まれ、別の男の子を養子にしました。
家族が離散した後、女性は黒人の少女を養子に迎えた。 の上 この瞬間マドンナには4人の子供がいます。
本当に傑出した多面的な個性は、すでに世界の音楽史に足跡を残しています。 マドンナの年齢、彼女の勤勉さと法外さを考慮すると、彼女はファンを何度も喜ばせ、驚かせることになるだろう。
マドンナは、その美しい声だけでなく、パフォーマンス中や人生における態度でも世界中で有名になった衝撃的な歌手です。
アメリカのショービジネスの女王のイメージは、批判され、議論され、模倣され、賞賛され、恐怖を与えられますが、長年にわたって忘れられることはありません。 このポップスターは、歌手、ダンサー、女優、多くの人気曲の作者としてだけでなく、監督や脚本家としても音楽業界の歴史に名を残しました。
写真: https://www.flickr.com/photos/ishot71/
マドンナは多くの作品で、政治的、性的、宗教的属性を利用し、社会によって確立された固定観念を打ち破っています。 彼女の行動は非難され、嫌われていますが、他の人は彼女の勇気と他人の意見からの独立性を賞賛しています。 彼らの共通点は 1 つだけです。それは、マドンナという名前が何十年もの間、みんなの口に残っているということです。
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マドンナの伝記
マドンナという名前は、イタリア語で「私の貴婦人」を意味するミアドンナに由来しています。 マドンナ・ルイーズ・チッコーネは母親から受け継いだ歌手の本名です。 少女の敬虔な母親は、彼女が12歳のときにカトリックの油注ぎの儀式を行うことに決めた。 この目的のために、ベロニカという名前が選ばれましたが、これは正式なものではありません。
2. ホロスコープとパラメーター
今日、歌手は満59歳です。 身長1メートル58センチ、体重47キロ。 素晴らしいパフォーマーで、戌年生まれの彼女の星座は獅子座です。
3. 幼少期
マドンナ・ルイーズ・チッコーネは、1958年8月16日にアメリカのミシガン州のヒューロン海岸に位置するベイシティで生まれました。
彼女の父親、シルヴィオ・チッコーネは、 イタリアのルーツ。 彼は、最大の自動車会社であるクライスラー/ゼネラルモーターズで設計エンジニアとして生涯を過ごしました。
将来の歌手の名前の由来となったマドンナ・ルイーズ・チッコーネ・シニアはカナダ人でした。 彼女は故郷にある X 線研究所の 1 つで働いていました。 自由時間には、女性はピアノを上手に弾き、心地よい声を出しました。 しかし、彼女は歌の才能を伸ばすことさえ考えていませんでした。
両親は、当時唯一の女の子だった3人目の子供にとても満足し、母親の名前にちなんで名付けることにしました。 家族には合計6人の子供がいました。
4.早期損失
彼女の母親のフランスのルーツは彼女の敬虔さに大きな影響を与え、それは時には狂信の域に達しました。 彼女の子孫はジャンセニストであり、信仰のために殉教する覚悟があった。 マドンナの母親も熱心なカトリック教徒でした。
チッコーネ・シニアが妊娠していたとき 最後の子彼女は悪性乳房腫瘍と診断されました。 彼女は宗教的信念のため、中絶は殺人行為であると考えて拒否し、また妊娠中の病気の治療にも同意しませんでした。 生後数カ月 最後の赤ちゃん、 彼女が死んだ。 当時、彼女はまだ 30 歳になろうとしていました。そのため、5 歳だった少女は母親の世話を受けずに放置されました。
妹のマドンナはとても心配していて、最も愛し、最も大切な人を失ったという事実を受け入れることができませんでした。 この出来事は彼女のその後の人生において重要な役割を果たし、歌手の仕事に影響を与えました。
5. 貪欲で嫉妬深い継母
最愛の妻の悲劇的な死から2年後、シルヴィオは二度目の結婚を決意した。 一人で6人の子供を育てるのは彼にとって耐え難いものになった。 彼が選んだのはメイドのジョーン・グスタフソンで、庶民の普通の女性で、亡くなったチッコーネとは性格も態度も正反対でした。
若い夫婦の長子は亡くなりましたが、すぐにさらに2人の子供、息子のマリオと娘のジェニファーが生まれました。 その女性は母性の愛情をすべて自分の子供たちに注ぎましたが、夫の子供たちは好きではなく、あらゆる方法で子供たちを辱めようとしました。 それにもかかわらず、父親は子供たちに、大嫌いな継母を「お母さん」と呼ぶよう強要した。 小さなマドンナで抗議活動が勃発した。 彼女には、父親が自分の母親の記憶を裏切ったように思えた。 少女にとって困難な時代がやって来た。
家族はかなり裕福であると考えられていましたが、子供たちからはそうは言えませんでした。 ジョアンは生まれながらにプロテスタントで、あらゆるものを節約していました。 子供たちは自分の手で縫った最も安い服を着ており、冷蔵庫の中の食べ物は平均的な品質の半製品でした。 継母の育て方は下士官を思い出させ、ただでさえ緊迫した家の状況をさらに悪化させた。
6. 家族の問題
残酷な運命の試練に耐えられず、少女の兄、アンソニーとマーティンは麻薬中毒になった。 彼らはもはや自分自身を制御できず、常に可哀想な少女を嘲笑していました。 父はよくその瓶を一口飲みました。 失礼なメイドのジョアンは、愛する女性の代わりにはなれませんでした。
マドンナは大変だった。 彼女は屈辱を受け、侮辱され、嘲笑されたが、自分が土に踏みにじられることを許さなかった。 麻薬中毒の兄弟、アルコール依存症の父親、有害な継母に苦しんできた彼女は、そんなことは絶対にしないと決心した。 彼女は全く違う人生を望んでいた。
7. 学年
少女はセント・フレデリック・アンド・セント・アンドリュー・カトリック・スクールで学び、ウェスト中学校に通った。 長い間、彼女は地元のバスケットボールチームのサポートグループのメンバーでした。 彼女のダンスへの情熱は幼少期に始まりました。 父親は娘に、家族に安定した収入を保証できる職業に就いてほしいと考えていました。 彼はその少女を弁護士か医者だと思っていて、ダンスについては何も聞きたくなかった。 マドンナの精神的能力（彼女の IQ は 140 ポイント）があれば、予算に応じてどのような機関や大学にも入学することが可能でした。
父親の断固とした態度にもかかわらず、彼女はなんとか父親を説得して、バレエダンスクラブに入学させました。 彼女の指導者はクリストファー・フリンで、型破りな方向性を持つ優れた教師でした。 彼は少女に自分の美しさとユニークさへの自信を植え付けることに成功しました。 フリンは彼女にダンスを教えただけでなく、さまざまなナイトライフ施設に彼女を連れて行きました。 そこでマドンナは人生をありのままに見た。 ゲイクラブに行くことで、彼女はセックスについて啓発された。
16歳のとき、彼女は一時的にセクシュアリティを忘れていた教師を誘惑することに成功した。
将来の有名人はロチェスター・アダムス高校を卒業しました。 ここで彼女はミュージカルやその他の舞台作品に参加する機会がありました。
8. 女の子「こんにちは」
成績も良く、学校でも大成功を収めたにもかかわらず、小さなチッコーネは様子が変でした。 教師たちは彼女に大きな期待を寄せ、全力を尽くして助けようとしました。 彼女は今でも、教師の一人であるマリリン・ファローズが彼女の青春時代の中心人物であると考えています。
彼女は同僚の尊敬と友情を勝ち取ることができませんでした。 彼女のクラスメートは彼女の模範的な行動と勉強を好まなかったが、多くの人が彼女を羨んだ。 マドンナは孤高の生活を送り、騒々しい会社を避け、男性が彼女に近づくことを許しませんでした。 少女たちは彼女の無口さを陰で笑い、時には公の場で彼女の無口さを嘲笑した。 男の子たちは女の子に注意を払いませんでした。 彼らは、将来のパフォーマーの特異な外観と内面の世界に嫌悪感を抱きました。
9. ターニングポイント
歌手が14歳のとき、学校は最も才能のある生徒を対象としたコンテストを開催しました。 そのとき、控えめな女性は自分自身の栄光をすべて見せようと決心しました。 緑と赤に塗られ、ミニショートパンツとタンクトップを着たこの若い女性は、ザ・フーが演奏した人気シングル「ババ・オライリー」に合わせて元気よく歌い上げた。 人々はショックを受け、トリックは全員の口から出ました。 誰もがオタク女子の長年の評判を忘れていました。
父親は激怒し、娘を監禁した。 マドンナの見苦しいいたずらに兄妹たちは男たちの前で顔を赤らめた。 彼女には「売春婦」というあだ名と、自堕落で節操のない少女のイメージがつきまとっていた。
少女は1976年に外部生として試験を受け、学校を卒業した。 父親にもかかわらず、彼女はミシガン州の大学の一つで無料でダンスを学び続けています。 クリストファー・フリンが教授に就任する。
2 年生を終えた後、少女は学業を辞め、自分の音楽スタジオを開くという大きな希望を抱いてニューヨークに移ります。 こうして世界的名声への長く困難な道が始まる。
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マドンナのキャリア
10. ハードスタート
野心的な彼女のポケットには約 35 ドルが入っていました。 これが当時の彼女の貯金のすべてでした。 大都市で何とか生き延びるために、彼女はすべてのミュージカルのキャスティングに参加し、あまり知られていないグループのバックダンサーの座を獲得しようとします。 ダンキンドーナツやバーガーキングでのアルバイトは大きな収入をもたらしませんでした。
哀れな男は一切れのパンを物乞いし、食べ物を得るためにゴミ箱をあさらなければなりませんでした。 彼女は古い自転車で市内を移動し、スタジオの敷地内に不法滞在していた。 しかしチッコーネは諦めなかった。
80年代、マドンナはブレックファスト・クラブに連れて行かれた。 その後、劇団「マドンナ」を結成。 そしてその Sky」はすぐに解散します。 後に設立されたロックグループ「エミー」も失敗に終わった。
1981年、このダンサーに初めて幸運が微笑んだ。 運命は彼女に、自身のレコーディングスタジオを所有するゴッサム・カミーユ・バルボンと接触させた。
11. 最初の成功
カミラは、この風変わりだが有望な人物を思い切ってマネージャーとして引き受けた。 マンハッタンの施設のひとつで、マドンナはDJのマーク・カミンズと出会った。 彼女の録音は男に感銘を与え、彼は女の子に「アイランド」のオーディションを企画します。 レーベルの責任者であるクリス・ブラックウェルは、この若い女性の作品を徹底的に批判した。
しつこいマークは諦めないことを決意し、ワーナー・ブラザースに録音を持ち込んだ。 同社のCEOはこの新星の才能を高く評価した。 この瞬間から、アルバム、ビデオ、そしてパフォーマーの最もヒットした曲の終わりのない録音が始まります。
12. ファーストシングルとデビューアルバムのレコーディング
ワーナー・ブラザースで録音された最初のシングル「エブリバディ」は、宣伝のための予算がゼロであったにもかかわらず、ホット・ダンス・クラブ・ソングでそのまま銅メダルを獲得した。 この曲はビルボード誌に掲載されたホット100入りには7位及ばなかった。
歌手の成功を確実にするために、最初のシングルの人気を正確に再現したセカンドシングル「バーニングアップ」が録音されています。 この曲はチャートで3位を獲得しました。 パフォーマーの録音は認識され、愛され始め、人々はそれに合わせて歌い、人々はそれに合わせて踊ります。
少し後、マドンナは初めてレコーディング スタジオを借りて、1983 年にリリースされたデビュー アルバム「マドンナ」を作成しました。 「ボーダーライン」「らき☆すた」「ホリデイ」がヒット。 それでも、このアルバムにはマドンナ自身が望んでいるような耳をつんざくほどの人気はありません。
13. セカンドアルバムと待望の栄光
翌年（1984年）、アルバム「ライク・ア・ヴァージン」がリリースされ、ビルボードの「ホット」百科事典で2か月連続1位を獲得した。 アルバムは合計で2,600万枚を売り上げました。
同年、歌手は盛大なイベントであるMTVビデオミュージックアワードに出席し、そこでセカンドアルバムのメイントラックを演奏した。 シングル「ライク・ア・ヴァージン」は、他の 200 曲のアメリカ音楽作品の中でもカルト的な人気を博しました。
14. 更なる成功と人気の絶頂
3rdアルバム『True Blue』の制作について。 どの曲にも優しさと愛が込められています。 このアルバムは商業的な成功を収めます。 オリジナル曲「Live to Tell」はBillboard Hot 100で1位を獲得。
私の時間ずっと 音楽的創造性、有名人は11枚以上の成功したアルバムをリリースし、しばしば各国をツアーし、革新的なコンサートで熱狂的なファンを驚かせました。 彼女のイメージ、突飛さ、ユニークさのおかげで、このパフォーマーは音楽業界に一世紀に渡る足跡を残しました。
シンガーは、プリンス、レニー・クラヴィッツ、ウィリアム・オービット、リッキー・マーティン、ジャスティン・ティンバーレイク、ファレル・ウィリアムス、カニエ・ウェスト、ニッキー・ミナージュ、M.I.A.、ベナッシ・ブラザーズなど、多くの有名なパフォーマーとコラボレーションしている。
15. 演技
マドンナは生涯を通じて20本の映画に出演し、さまざまな役を演じました。 90年初頭、映画『ディック・トレイシー』が公開された。
1991年のドキュメンタリー『イン・ベッド・ウィズ・マドンナ』では、彼女自身を演じる機会が与えられた。 この映画は、史上最も売れたドキュメンタリー 10 作品のうちの 1 つとして認められています。
1992年、チッコーネは映画『A League of Their Own』に出演し、メイ・モルダビトという名前の野球選手を演じた。
翌年、「危険なゲーム」という映画が興行収入を上げました。 ここでは女性が主役になりました。 女優はそのキャラクターにとても慣れていたので、絵が生き生きとして現実になったように見えました。
2007 年に、彼女は映画「Dirt and Wisdom」の脚本家兼監督としての自分自身を実現しました。
マドンナの私生活
16. 少女の初めての大人の関係
歌手が初めて親密な関係を結んだのは15歳の時だった。 少女が選んだのは17歳のラッセル・ロングだった。 若者たちの関係は、恋愛感情によって引き起こされたものというよりも、少女にとって父親にとっての挑戦でした。 法王の絶え間ない支配とカトリックの禁止令がマドンナの決断に影響を与えた。
将来的には、これはパフォーマーの人生だけでなく、彼女の創造的な活動にも影響を与えました。
17. 最初の夫
女性の最初の正式な夫であるショーン・ペンは、1985年にスターの生涯に登場しました。 彼らのロマンスは急速に発展し、同じ年に彼らの関係は合法化されました。
若者の結婚は失敗する運命にあった。 セクシーなマドンナは男性の注目を集め、いちゃつくのが大好きで、それによって彼女の人生のパートナーを挑発しました。 夫は独占欲が高まっていました。 彼は会う人全員に対して妻に嫉妬していました。 したがって、家族内でスキャンダルや喧嘩が頻繁に起こり、少女は緊急治療室で終わりました。
結婚式から4年後、夫婦は別れた。 さらに別のスキャンダルでは、ショーンは妻を半殺しにし、その後彼女は彼を警察に通報し、離婚を申請した。
18. 娘の誕生
最初の失敗した結婚生活から立ち直ったマドンナは、新しい関係を始めることを決意する。 今回のアメリカの歌姫の恋人は俳優兼トレーナーのカルロス・レオンだった。 1996年、夫婦の最初の子供である魅力的なルルド・マリアが生まれました。 しかし、赤ちゃんの誕生によって夫婦の別居が妨げられるわけではない。 別れたとき、少女はまだ生後6か月だった。
19. 新しい関係
1998年、ある社交パーティーで、イギリス人男性がマドンナに注目を集めた。 数年後、夫婦は結婚します。 スコットランドの古城の一つで豪華な結婚式が行われた。 同年、夫婦は第二子となる赤ん坊ロッコを迎えた。
6年間の家庭生活を経て、幸せな両親は黒人の少年デビッド・バンダを養子に迎えることにしました。 世間によると、この行為が家族不和を引き起こしたという。 養子縁組から2年後、夫婦は別居した。
20. 夫がいなくても一人ではない
夫と離婚したにもかかわらず、女性は絶望せず、同年、マラウイ人の赤ん坊マーシーを引き取った。
2017年、アフリカの双子、ステラとエスター、4歳が家族に現れました。
歌手マドンナ
マドンナ・ルイーズ・チッコーネ。 1958年8月16日、米国ミシガン州ベイシティ生まれ。 アメリカの歌手、ソングライター、プロデューサー、ダンサー、作家、女優、映画監督、脚本家、起業家、慈善家。
ギネスブックによると、マドンナは史上最も商業的に成功したパフォーマーとみなされています。 3億件のライセンス販売が確認されています。 『タイム』誌は、現代音楽への彼女の影響を評価する「前世紀で最も影響力のある女性25人」のリストにこの歌手を含めた。
マドンナは20世紀で最も売れたロックアーティストですアメリカレコード協会によると、認定アルバムの売上は6,450万枚で、米国で2番目に売れた女性アーティストとなっている。
ビルボードはこの歌手をソロ歌手および歌手の中でレコーディング史上最も成功したアーティストとして認めた。
マドンナは、自分の音楽とイメージを常に「再発明」することで有名になりました。 彼女は、創造的または経済的コントロールを失うことなく、メジャーレーベルで成功したキャリアを積んだ最初の女性ミュージシャンの一人となった。 歌手のビデオは MTV に不可欠な部分であり、テキストやビデオ クリップの画像という新しいテーマを主流に加えています。
マドンナの曲はほとんどが 肯定的なレビュー人種差別、性差別、宗教、政治、セックス、暴力など、メディアで取り上げられることがしばしば物議を醸すテーマにもかかわらず、音楽評論家。 マドンナの同名のデビュー アルバムは 1983 年にサイアー レーベルからリリースされ、この作家/歌手による一連の成功したアルバムの最初のものとなりました。
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マドンナは、記録的な 20 回の MTV ビデオ ミュージック アワードと 7 回のグラミー賞を受賞しています。、アルバム『Ray of Light』（1998年）と『Confessions on a Dance Floor』（2005年）の名誉あるノミネートのほか、2つのゴールデン・グローブ賞を受賞しています。
この歌手は、主要な音楽チャートで1位を獲得したチャートレコードやヒット曲を数多く持っており、その中で最も成功した曲は、「ライク・ア・ヴァージン」（1984年）、「ラ・イスラボニータ」（1986年）、「ライク・ア・プレイヤー」（ 1989年）、「ヴォーグ」（1990年）、「アナと雪の女王」（1998年）、「ミュージック」（2000年）、「ハングアップ」（2005年）、「4ミニッツ」（2008年）。
フォーブス誌によると、2016年の時点でマドンナは純資産5億6000万ドルで世界で最も裕福な女性ミュージシャンだという。
歌手の2008年から2009年にかけて行われたスティッキー＆スウィート・ツアーは、ソロ・アーティスト史上最高の興行収入を記録した。 音楽と映画におけるマドンナの知名度はよく知られています。80 年代後半からメディアは彼女を「ポップの女王」と呼び、2000 年にはゴールデン ラズベリー アンチ賞で彼女を 20 世紀最悪の女優に指名しました。
マドンナが監督・脚本を務めた映画『フィルス・アンド・ウィズダム』と『WE. 私たちは愛を信じています」は批評家によって打ち砕かれ、限定的に劇場公開されました。
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マドンナは、1958 年 8 月 16 日に米国ミシガン州ヒューロン湖畔の町で生まれました。 歌手の母親で同名のマドンナ・ルイーズ・チッコーネはフランス系カナダ人で、放射線技師として働いていた。 父親のシルヴィオ・チッコーネはイタリア系アメリカ人で、クライスラー/ゼネラルモーターズの防衛設計局で設計エンジニアとして働いていました。
マドンナは家族の3番目の子供で、合計6人の子供がいました。 家族の最初の女の子は母親に敬意を表してマドンナ・ルイーズと名付けられましたが、この名前は正式に変更されることはありませんでした。 「ベロニカ」という名前は、マドンナ ルイーズ チッコーネが 12 歳のときに伝統的なカトリック教会の堅信の秘跡に選んだもので、正式なものではありません。
マドンナの母親はジャンセニストの初期フランス人入植者の子孫であり、彼女の敬虔さは狂信に近いものであった。 母はピアノを美しく弾き、歌を歌いましたが、人前で演奏することを決して望んでいませんでした。
マドンナ・チッコーネ（長男）は 6 回目の妊娠中に乳がんと診断されました。 母親はバチカン公国以前の考え方を堅持しており、当時は依然としてセックスは不道徳な行為であり、中絶はいかなる条件下でも殺人であると認識されていた。 彼女は残りの妊娠期間中治療を拒否し、6人目の子供の誕生から数カ月後に30歳で亡くなった。
神が母親の死を許すことができるという事実に対するマドンナ（弟）の拒否は、マドンナの人生と仕事の重要な側面となった。 2年後、未亡人となった一家の父親は、前とは正反対の素朴な女性、メイドのジョーン・グスタフソンと再婚した。 夫婦の最初の子供は亡くなりましたが、すぐにさらに2人の子供が生まれました。 継母は主に自分の子供たちのことを気遣っていましたが、父親は子供たち全員にその女性を「お母さん」と呼ぶよう強制しましたが、マドンナは父親が母親の記憶に対する裏切り者であると考え、決して呼びませんでした。
家族は非常に裕福でしたが、グスタフソンは衣料品と食料品を徹底的に節約するというプロテスタントの精神を家族に持ち込みました。家族はもっぱら半製品を食べ、子供たちは店で買った服をほとんど着ませんでした。 ジョアンの育て方のせいで彼女は曹長のように見え、それが家族内の雰囲気をさらに緊張させた。 マドンナは、歌手が亡くなった母親に外見的に非常に似ていたため、継母に対する女性の競争意識を引き起こしました。 マドンナは麻薬中毒者だった2人の兄から激しいいじめを受け、父親の注意を引くために彼女と争ったため、伝記作家によれば、そのことが彼女に麻薬に対する敵対的な態度を早くから植え付けたという。
チッコーネ一家はデトロイト郊外に住んでおり、マドンナはセント・フレデリック、セント・アンドリュー、ウェスト・カトリックの学校に通い、バスケットボール・チームのチアリーダーを務めていた。 歌手は世俗的なロチェスター・アダムス・スクールの高校を卒業し、そこで演劇作品やスクール・ミュージカルに参加した。
チッコーネさんは優秀な成績で勉強し、教師たちは彼女の教育において母親の役割を果たした。 歌手は、哲学とロシアの歴史の教師であるマリリン・ファローズを、幼少期に最も重要な2人の人物のうちの1人と呼んだ。 チッコーネは成績にもかかわらず、同僚からは「良い子」とみなされていたが、その優れた学業成績と教師のお気に入りという立場が嫌われており、男子生徒たちは彼女をデートに誘うことを恐れていた。
14 歳のとき、マドンナは、1 学年上の同じ学校で一緒に学んだ、後に認められる詩人ウィン・クーパーとの友情によってポップ作詞家として影響を受けました。 クーパーさんによると、少女は内気で少しよそよそしい性格で、社交を避け、控えめな服装をしていて、特にオルダス・ハクスリーの本と小説『チャタレイ夫人の恋人』が大好きだったという。
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マドンナの子供時代の重要な出来事は、ウェストが14歳の時に学校のタレント・イブニングでパフォーマンスしたことだと考えられている。 その中で、緑とピンクのペンキで覆われたトップスとパンツを着たアーティストが、ザ・フーの名曲「ババ・オ・ライリー」に合わせてダンスを披露し、聴衆に衝撃を与えた。模範的な優秀な学生少女の評判は絶望的に傷ついた。公演は市内で長い間議論され、父親は娘を軟禁した。 「今日のヒロイン」と兄弟姉妹がからかい始めた：「マドンナは売春婦だ」、セックスとは関係ありませんでしたが。
マドンナ・チッコーネは4歳からシャーリー・テンプルのダンスを真似していましたが、15歳近くでバレエを始めました。これはモダンジャズの振り付けとして受け入れられました。 彼女に最も大きな影響を与えたのは振付師のクリストファー・フリンでした。 フリンは時間をかけて生徒をクラシックコンサートや展示会に連れて行き、さらに視野を広げるためにゲイクラブにも連れて行った。 フリンは30歳年上の同性愛者だったため、学生の恋は報われないままだったが、フリンの回想によれば、フリンは彼女を理解してくれた唯一の人だったという。 優秀な学生の外見は、他人を怖がらせるだらしない自由奔放な外観に変わりました。
伝記作家のアンデルセン、タラボレッリ、ルーシー・オブライエンは次のように指摘していますが、 14歳のマドンナはふしだらな女としての評判があったしかし、彼女が初めての性体験をしたのは15歳のとき、17歳のラッセル・ロングであり、そのことはチッコーネの提案で学校全体と彼女の父親に知られた。 ルーシー・オブライエンによれば、「処女か売春婦か」という基準に基づいた女性に対する固定観念との戦いと、自分の恋愛体験を他の人に伝えたいという欲求が、この歌手の作品の主なテーマになったという。
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マドンナ チッコーネは 1976 年に最終試験の数か月前に学校を卒業しました。 彼女はミシガン大学アナーバー校でフルタイムでダンス教育を続け、フリンはそこで教授の職を得た。 「軽薄な」職業を選んだことで、娘に医師か弁護士になることを望んでいた父親と歌手の関係に亀裂が生じた。 父親は、娘が見事に合格した素晴らしい証明書をもっと活用できると信じていました。 IQテスト(伝記作家のクリストファー・アンダーセン (1991 年) とランディ・タラボレッリ (2000 年) による) 歌手の17歳の時の成績は140点だった）そして教師からの素晴らしい推奨事項。 無料で受け取る権利 高等教育アメリカではそれはほんの数人にしか与えられず、マドンナは輝かしい将来への希望に満ちて大学の寮に入寮した。 教師や同僚によると、彼女はダンサーとしても稀なスタミナを持っており、バレエの訓練でさらに鍛えられ、ダンスをしながら歌を披露する際にも息切れが少なくなったという。
振付師ガイア・デランの回想録によると、若い頃のチッコーネは「とてもほっそりしていて軽やかで、彼女のダンスは伝染性だった」という。 しかし、技術的な観点から見ると、予算のマドンナは多くのバレリーナよりも劣っていたため、彼らの拒絶と羨望を引き起こし、絶対的に最高であることができないことが、バレエのクラスで可能な限りさらに目立ちたいという抗議と願望を引き起こしました-引き裂かれたタイツや洗っていない短い髪。 勉強の余暇を利用して、マドンナはデトロイトのクラブを訪れ、そのうちの1つで、将来のコラボレーターであり共同プロデューサーとなる黒人ドラマーのスティーブン・ブレイと出会いました。
ミシガン大学で1年半過ごした後、マドンナはニューヨークの有名な振付師パール・ラングのマスタークラスに通い、自分のグループに加わることを夢見始めた。 彼女は大学を中退し、いつか自分のダンス スタジオを開くことを夢見て 1978 年にニューヨークに移りました。
厳しいキャスティングを経てラング・グループに入ったが、第一陣には程遠く、家賃も払えなかった。 このダンサーはダンキンドーナツでパートタイムで働き、カウンターの後ろで踊りながらドーナツオーブンを燃やしたり、バーガーキングでもパートタイムで働いたが、失礼な客にジャムをかけたりして長くは続かなかった。 彼女はすぐに、ラング演出の『I Never Saw Other Butterflies』で、ユダヤ人ゲットーの少年としてニューヨークの舞台にデビューしました。
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すぐに、マドンナ・チッコーネは栄養失調のためクラスで衰弱し始め、ラングはダンサーが食事のために夕方に働くように手配しました。 ロシアのサモワールレストランのクローク係員。 同時に、アートスタジオのモデルやカメラマンのヌードモデルのアルバイトもしていました。 マドンナはニューヨークの安っぽい危険なエリアに部屋を借りたが、そこでナイフで武装した狂人に口頭でレイプされたことがある。 精神的損傷の後、マドンナ・チッコーネは授業で放心状態になり、象徴的なマーサ・グラハムの生徒であるラングの一座でさえ、自分のダンスの将来を信じることをやめた。
家賃を支払う資金がなかったため、チッコーネはブロードウェイ ミュージカルのオーディションやバック ダンサーのオーディションを受け始めました。 1979年、フランスのディスコ歌手パトリック・エルナンデスのワールドツアーのバックダンサーとしてキャスティングされた際、マドンナ・チッコーネのパフォーマンスが同歌手のベルギー人プロデューサー、ヴァン・リューとペレリンに気に入られた。 専門家は彼女の可塑性に注目し、クリスマスソング「ジングルベル」を歌う彼女の心地よい歌声を賞賛せずにはいられません。 それまで自分を歌手とは考えていなかったマドンナは、パリに招待され、そこで彼女を「踊るエディット・ピアフのような存在」にしてくれると約束する。
アーティストはついにラング一座と恋人のダン・ギルロイを離れ、フランス、ベルギー、チュニジアでのヘルナンデスのツアーに6か月間同行することになる。 プロデューサーたちは彼女に歌手としてのキャリアの可能性があることを説得したが、20歳のマドンナはパンクロックに情熱を持っており、ベルギー人に反抗しており、提案されたディスコポップの曲を歌いたくなかった。 半年後、歌手は肺炎を患い、回復後にニューヨークに飛び、ニューヨークで待っていたボーイフレンドのギルロイからの手紙と説得に屈した。 ギルロイは、マドンナ チッコーネがダンサーからミュージシャンに転身するのに多大な影響を与え、彼女にドラムやエレキギターの演奏方法、作曲の基礎を教えました。 エルヴィス・コステロのディスクに合わせて毎日ドラムのレッスンを受けた後、マドンナはかなり優れたドラマーになり、ギルロイのブレックファスト・クラブ・グループに受け入れられます。 数か月後、ドラマーは「自分自身に毛布をかぶる」ようになり、自分の曲を提供し、加入したギタリストとともにチームを去りました。
1979年、彼女はアマチュア映画「特定の被害者」にトイレでマニアにレイプされる悔い改めたサドマゾヒスト役で主演した。 失敗に終わったこのアマチュア映画はポルノとは程遠いものだったが、「センセーショナルな」マスコミの勧めによるものだった。 マドンナ・チッコーネが元ポルノスターであることに懐疑的な見方をした。 伝記作家によれば、これが彼女の音楽家としての遅ればせながらの認識に影響を与えたという。 1980年、マイケル・モナハンとゲイリー・バークとともに、歌手はすぐに解散したグループ「マドンナ・アンド・ザ・スカイ」を結成し、その後ロックグループ「エミー」を創設した。 エミー - マドンナという名前の最初の文字を小さくした Em から (マドンナ チッコーネは署名し、M. チッコーネとして彼女の曲に署名し続けています)。 エミーは初期のプリテンダーズの真似をし、マドンナはグループ内でギターを弾いて自作の曲を歌った。 歌手の元ボーイフレンドであるスティーヴン・ブレイがドラムを担当し、彼とともにエミー賞グループは独自の方向性を模索し続けている。
1981 年の春、マドンナ チッコーネはゴッサム レコーディング スタジオのオーナー、カミーユ バルボンと出会います。すぐに、バーボンはグループを離れることを条件に歌手の個人マネージャーになることを提案し、チッコーネはすぐに同意した。 バーボンは、マドンナがステージ上で自由に踊れるように、ギターを持たずに演奏することに決めた。
バーボンさんは、自分が「ショービジネスの男性領域」における数少ない女性マネージャーの1人だったため、スター候補を見つけることができたと誇らしげに思い出す。 マネージャーに会う前、歌手は男性用のパジャマでステージに上がり、出会った男たちに食べ物をねだり、自転車にしか乗らず、安スタジオで不法滞在するという絶望的な状況に陥っていた。
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最初、マドンナは 30 歳のレズビアンのバーボンに母性の感情だけを目覚めさせます。カミラは病棟に住む場所を借り、給料を週 100 ドルに設定し、必要に応じてお金を与えます。 チッコーネのグループはいくつかのデモ録音を作成し、小さなクラブや学生パーティーで演奏します。
バーボンは歌手のためにレーベルとの契約を求めたが失敗に終わったが、大手レーベルの上司たちはリスクを負いたくない。 バーボンは歌手に新しいクリッシー・ハインドを見出しますが、すぐにアルコールを乱用し始め、皆に対してマドンナに嫉妬し、騒動を引き起こします。
マドンナのバンドのドラマーであるアフリカ系アメリカ人のブレイは、デトロイト時代からダンスミュージックとヒップホップに惹かれており、マドンナに一緒に何かをレコーディングするよう依頼する。 メインリハーサルの後、彼らは一人になり、「Everybody」、「Ain't No Big Deal」、「Stay」、「Burning Up」の4曲を書きます。 その時までに、バーボンはすでに1年半前からこの歌手を新人ロックスターとしてレーベルにオファーしており、区はレーベルの代表者が集まるマンハッタンのダンステリアクラブでデモ録音を収録したダンスカセットを密かに配布することを決定した。時々マスコミも立ち寄る。
クラブ DJ のマーク・カミンズは、マドンナのデモ録音に感銘を受けました。 彼はそのテープを受け取り、アイランド・レーベルのボス、クリス・ブラックウェルと会うよう手配する。 会議は失敗に終わります。マドンナはお湯のない部屋に家具の代わりに牛乳箱があり、カミンズと暮らしていますが、興奮のために大量の汗をかき始めます。 カミンズはこの失敗に非常に腹を立て、知人のマイケル・ローゼンブラットを通じて、チッコーネにサイアー・レコードの創設者シーモア・スタインとの面会を手配し、心臓発作で病院に横たわっているにもかかわらず、すぐに契約を交わした。 チッコーネは単にマドンナになり（チッコーネは英語ではシッコーネと発音されることが多い）、バルボンは自分の「赤ちゃん」の裏切りを許せず、20年以上もの間、歌手の初期の曲をリリースする許可を与えなかった。
すでに2000年代に、バーボンは当時アルコール依存症だったことを告白し、マドンナの罪を許している。 バーボンは、マドンナのおかげで「ステージに上がるために誰かと一緒に寝る必要がなかった」と信じ、歌手人生における彼女の重要性を称賛し、「最初は誰かが彼女にお金を投資しているという噂があったが、最終的には彼女を始めた」真面目に受け取る"。
このデモまでのマドンナの楽曲に関するすべての権利はゴッサム・スタジオとバーボンに帰属しており、何をテスト・シングルとしてリリースするかという問題が生じる。 カセットに収録されている曲はすべて共作だったが、友人たちは権利を交換した。マドンナの「Everybody」の全権利と引き換えに、「Ain't No Big Deal」のブレイの100％クレジットを獲得したのだ。 マドンナは「Everybody」が好きだが、スタインはブレイの「Ain't No Big Deal」をリリースしたいと考えており、「Everybody」はその逆のことになっている。
リリースの準備中、ブレイは新しいボーカリストをレコーディングしている別のスタジオに「Ain't No Big Deal」をなんとか売り込むことに成功する。 新しいレコーディングをする時間はなく、マドンナの希望通り「Everybody」がシングルとしてリリースされることになった。 宣伝予算がゼロのため、白人以外の聴衆が「黒人のディスコ・ソウル・シンガー」を怖がらないように、彼らは歌手の写真を表紙に掲載しないことにした。 「エブリバディ」はホット ダンス クラブ ソング チャートで 3 位に上昇し、その後ビルボードのホット 100 ではトップ 100 にわずかに届かず、全体では 107 位まで上昇しました。 経営陣は、PR コストがゼロであることを考えると、これは素晴らしい結果だと考えており、「みんな」がまぐれではないことを確認したいと考えています。
マドンナの要望により、カミンズ氏の後任には、より経験豊富なワーナー・ブラザース社内アレンジャーが選ばれる。 レジー・ルーカスのレコード。 2枚目のシングル「バーニング・アップ」もダンス・ヒット・チャートで3位に達し、「エブリバディ」の成功を繰り返し、その後マドンナはファースト・アルバムをレコーディングするためにスタジオを借りることが許可された。
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1983年7月、デビュー・アルバム『マドンナ』がリリースされた。最初は注目されませんでしたが、1 年以内に Billboard 200 で 8 位、UK チャートで 6 位に達しました。 シングル「ボーダーライン」（ルーカズ夫妻が書いた）、「ラッキー・スター」（マドンナが書き、引退したカミンズに捧げた）、「ホリデー」がヒットした。 マドンナはこのディスクをかなり平凡だと考え、ルーカスとの仕事にあまり満足していませんでしたが、数年後、このディスクはポストディスコの古典となりました。
オブライエンによれば、アルバムに収録されている彼女の音楽はパット・ベネターとティーナ・マリーを掛け合わせたようなサウンドだという。 マドンナはアルバムのほとんどの曲の作者ですが、主な商業的成功は、歌手のボーイフレンドであるDJジョン「マーマレード」ベニテスが見つけた、サードパーティの作者による「ホリデイ」によるものです。 これは、ヒット作を書ける作家としてのマドンナに対する懐疑的な見方に影響を与えた。 彼女はまた、彼女の「女の子っぽい」ボーカルとパフォーマンススタイルでも深刻な批判を受けました。 ビルボードライターのポール・グレイン氏は次のように予測した。 「シンディ・ローパーは長く続くだろうが、半年もすれば誰もマドンナを必要としなくなるだろう」.
歌手は批判に対して次のように答えた。 「人々は、あなたがセクシーで魅力的で、世間を興奮させていれば、それ以上何も提供できるものはないと考えています。 これが私が形成した唯一のイメージです。 おそらく外見上はこのように見えますし、私もそのステレオタイプに当てはまりますが、これらすべてを完全に意識的に行っています。 私はすべてをコントロールしており、人々がこれを理解し、混乱するのを待っています。」.
アルバムのレコーディング後、スタインの推薦で、以前一緒に働いていたフレディ・デマンが参加した。 当初は批判もあったものの、2013年にローリングストーン誌はこのアルバムを史上最高のデビューアルバム100枚の1つに挙げた。 現在、マドンナのアルバムの売り上げは 1,000 万枚に達していますが、これは彼女の次のディスクの人気によって大きく促進されました。
セカンドアルバム『ライク・ア・ヴァージン』は1984年にリリースされ、歌手はキャリアで初めて全米アルバム・チャートの1位を獲得した。同名のシングルはビルボード ホット 100 チャートで 6 週間にわたり 1 位を維持し、アルバムは全世界で 2,600 万枚を売り上げました。 ヒット曲は「マテリアル ガール」、「ドレス ユー アップ」、「エンジェル」、「オーバー アンド オーバー」です。 ラジオヒットタイトル 「マテリアルガール」（ロシアのマテリアルガール、マーカンタイルガール）が歌手のニックネームとして固定されています。
1984年、マドンナは第1回MTVビデオ・ミュージック・アワードで「タイトル・トラック」を演奏し、かかとを骨折しながら、次のように状況から抜け出した。ウエディングドレスを着て、「BOY」と書かれたベルトを着けてステージ上でひざまずいて横たわり始めた。テレビ視聴者に衝撃を与えたTOY。 この曲は「形而上学的処女性」について語っており、ヴェネツィア（金星の都市）で撮影されたビデオでは、神聖なイメージと世俗的なイメージが組み合わされている。市の守護聖人である福音記者マークの象徴であるレオと、星座のマドンナである。チッコーネはキリストの花嫁であり、十字架とウイキョウを身に着けた経験豊富な現代の乙女です。 「ライク・ア・ヴァージン」は、ロックの殿堂の「史上最も象徴的な曲200曲」リストに含まれている。.
1985年、歌手は映画「ビジュアル・サーチ」のエピソードに主演した。 映画のサウンドトラックには以下の内容が含まれています "君にくびったけ", マドンナの2枚目の全米No.1シングル。 マドンナは後に映画「必死にスーザンを探している」に出演し、この役は批評家から肯定的に評価されました。 この映画には、マドンナ・チッコーネ（ブレイとの共作）が書いた曲「イントゥ・ザ・グルーヴ」がフィーチャーされているが、この曲はマドンナ・チッコーネ（ブレイとの共演）によって書かれたもので、イギリスで彼女の評判が良い。 歌手の最初のツアーであるザ・ヴァージン・ツアーは1985年に米国で開催され、ビースティ・ボーイズがオープニング・アクトとして演奏した。 パフォーマンスはこの時点での歌手の人気の高まりを反映しており、コンサートは2,000人規模のホールで始まり、3か月後には22,000人の観客がマディソン・スクエア・ガーデンに集まります。 ツアーコール 「マドンナマニア」: 女の子たちが一斉に「スーザン/マドンナの格好をして」映画とクリップより.
1985年7月、ペントハウス誌とプレイボーイ誌は、1979年に撮影され、その後写真家のマーティン・シュライバーによって販売された歌手のヌードの白黒写真を掲載した。 これは、マドンナ・チッコーネの始まったばかりの大きなキャリアの中で最初のスキャンダルを引き起こし、彼女のキャリアを脅かし、彼女は自分の手でそれを処理しました。 ライブ・エイドのチャリティー・コンサートで批判の真っただ中、時代遅れの服を何枚も着込んで「服を脱げ！」と叫ぶ歌手の姿が目撃されている。 群衆。 彼女は、数年後にはジャケットが自分に悪影響を与える可能性があるため、たとえ猛暑の中でも脱がないと言っています。
「裸の写真」という見出しのニューヨーク・タイムズの社説。 マドンナ：「だから何？」」は、歌手の友人キース・ヘリングによる映画の基礎となっています。 写真スキャンダルが沈静化するとすぐに、8月初旬にロサンゼルス・タイムズ紙が、このアーティストが参加した映画『特定の被害者』（1979年）がポルノであるという情報を広め、すぐに他の出版物でも取り上げられた。 同紙は10月に、「ファンを失望させた」が、そうではないという反論を書く予定だ。 1985年の夏、自身の誕生日にマドンナは俳優ショーン・ペンと結婚した。結婚式には、結婚の誓いの言葉を述べている間にヘリコプターに乗ったジャーナリストの侵入が伴う。 彼は日記の中でこの日を「人生で最も刺激的な日」と呼び、ゲストは「有名人も無名者も楽しく混ざり合った」と述べた。
サードアルバム『トゥルー・ブルー』ショーン・ペンに捧げた作品は1986年に公開される。 ローリングストーン誌はそれを「心からの響き」と表現しています。 このレコードはマドンナの（パトリック・レナードとの）プロデュースデビュー作となり、マドンナにとって最も「ジンジャーブレッド」で商業的に成功したリリースとなる。 歌手はまた、イメージを変え、初めて魅惑的な青い目のブロンドのハリウッドのイメージに登場します。 このアルバムには、映画『ポイント・ブランク』のために書かれた歌手の象徴的なバラード「Live to Tell」が収録されている。 「Live to Tell」は、マドンナにとって作家として初めてビルボード・ホット100でNo.1ヒットとなった。
このアルバムから「Live to Tell」、「Papa Don't Preach」、「Open Your Heart」の3曲がビルボードのトップにランクインし、トップ5には「True Blue」と「La Isla Bonita」が含まれていた。 同年、ニック・ケイメンが演奏したマドンナ/ブレイの曲「Each Time You Break My Heart」が全英チャートで1位となり、マドンナは成功したソングライターとして切望されていた評価を獲得した。
マドンナ - ラ・イスラボニータ
1987年、マドンナは野球のバットで頭を殴られ、レントゲン検査のために入院した。報道陣は裁判を待っているが、夫のショーン・ペンはすでに飲酒運転と喧嘩で2か月の刑に処せられているため、歌手は家庭内暴力で訴えていない。
ジャーナリストとその妻に対する「ミスター・マドンナ」の攻撃的な態度により、マスコミは彼らを「邪悪なペン」やS&M（ショーン＆マドンナ）と呼び始める - セレブ一家におけるサドマゾヒスティックな関係の暗示。 同年、歌手は映画「Who’s That Girl?」に主演したが、大失敗した。 しかし、映画のサウンドトラックの成功は素晴らしく、同名のタイトル曲は米国と英国で No.1 ヒットになりました。 ニューヨーク・タイムズ誌はこの映画を今年最悪の映画と呼んでいる。 同年、彼は『フーズ・ザット・ガール』ワールド・ツアーに参加し、失敗作のマイナス影響を完全に埋め合わせた。 批評家たちは、このパフォーマンスの演劇性と「ロックコンサートをマルチメディアスペクタクルに変えた」と称賛している。
評論家は、コンサートはサーカスのようなもので、ヒロインがエンターテイナー、アクロバット、ピエロのスキルを巧みに披露していると書いています。 タマラ・レンピッカの『ミュージシャン』（1928年）のステージ上の投影では、ニューヨークの高層ビルを背景に、竪琴を持った長い爪を持つ明るい色で描かれた女性が描かれており、長年マドンナの作品の特徴となった。 権威ある音楽評論家のルーシー・オブライエンによれば、マドンナはハイアートと魅力と下品さが都会的に融合した存在であり、そこでは同時にミューズであり、クリエイターであり、 セクシーな女性。 1987年8月までにペンは早期釈放され、12月にマドンナは初めて離婚を申請したが、2週間後に予想外に離婚を取り下げた。
1988年、歌手はムーブ・オーバーのプロダクションでブロードウェイ・デビューを果たした。、俳優の評判を向上させたいという明らかな願望を持っています。 このパフォーマンスは絶賛されたが、マドンナ自身はほぼすべての批評家から否定的なコメントを受けており、夫の勧めが彼女にもたらす恩恵に失望している。 演技のキャリア。 リハーサル中、マドンナは女優でオープンなレズビアンのサンドラ・ベルンハルトと友達になり始め、世間に誤解を招いてしまう。
歌手とベルンハルトはデヴィッド・レターマンの番組に同じ服を着て出演し、それが歌手のバイセクシュアルに関する出版物につながった。 ショーン・ペンの公式逮捕報告書に記載されている激しい殴打の後、彼女の夫との最後の別居は1988年12月に行われた。 歌手とペンの結婚生活は1989年1月に正式に終了し、歌手は警察への陳述を取り下げ、アルコールに関する遺伝的問題を理由に夫との友好関係を維持した。 2003年、ペンはオプラ・ウィンフリーとのインタビューで初めてマドンナについて語った。 「彼女は最大のスターになりつつあった。 ただ映画を作りたかっただけで、自分自身に不必要な注目を集めたくないのです。 私は心の中にたくさんの悪魔が住んでいて、当時誰が私を容認できたのかさえわからないほど、憤慨した若者でした。」.
1989年の初めに、マドンナはペプシと契約を結んだ。 新しい曲 「祈りのように」同社の広告にデビュー。 コマーシャルは無害で、歌手の子供時代を示しているが、この曲のビデオには反人種差別的なメッセージと、聖痕や燃える十字架などのカトリックのシンボルが多数含まれている。 マドンナのヒロインと黒い聖人のアニメーション像とのあいまいな関係はテレビ視聴者に衝撃を与え、公的機関を刺激する。 会社は広告をローテーションから外し、契約を解除したが、歌手は支払われるべき金額の500万ドルを受け取った。 バチカン当局はこのビデオクリップを非難し、一部の枢機卿はマドンナを破門すると脅しているが、依然として脅迫であることに変わりはない。 この曲はイギリスの週刊誌ニュー ミュージカル エクスプレスによってポップ ミュージック史上 3 番目に優れた曲に選ばれ、VH1 ではビデオが 2 位になりました。
4枚目のアルバム『Like a Prayer』は1989年末にリリースされた。そしてマドンナのキャリアのターニングポイントとなる。 『Like a Prayer』は、パトリック・レナードとスティーヴン・ブレイの共同で書かれ、制作されました。 歌手が連続2枚目のアルバムをプロデュースしており、『トゥルー・ブルー』の成功が偶然ではないことを証明したいのは明らかだ。 ローリング・ストーン誌はこのアルバムを「ポップ・ミュージックとしては限りなく芸術に近い」と評し、「オールタイム・ベスト・アルバム500」のリストに加えた。 レナードは、ショーン・ペンとのつらい別れによるレナードのうつ病を理由に、彼を「離婚者」と呼んでいる。 「自分自身を表現する」がフェミニストの「武器への呼びかけ」になる反省から行動への移行を表す「自尊心の説教」を伴う。 他の曲のテーマは、予想どおり、家庭内暴力 (「死が二人を分かつまで」)、失われた兄弟姉妹との関係への郷愁 (「キープ・イット・トゥゲザー」)、子供の夢 (「ディア・ジェシー」) などです。 アルバム「Like a Prayer」の全曲はマドンナによって書かれており、以前のディスクにはサードパーティの作者による 1 ～ 2 曲が含まれていたため、このアルバムは最も個人的なものになっています。
マドンナ - ライク・ア・プレイヤー
1990年、マドンナ出演の映画『ディック・トレイシー』とそのサウンドトラック『アイム・ブレスレス』がリリースされた。 この映画の監督を務めたウォーレン・ベイティは、1年間の交際の後、歌手から結婚を拒否された。 『I'm Breathless』には、有名な作曲家スティーブン・ソンドハイムと作曲デュオのマドンナ＝レナードによる曲が含まれています。 この歌手は初めて、批評家が曖昧に見なしているジャズとブロードウェイ・ミュージカルの領域に足を踏み入れた。 『アイム・ブレスレス』で最も成功したのは「ヴォーグ」で、メイン・チャートのトップを獲得した。 レチタティーヴォ「態度を持った女性たち。 機内でマドンナが 30 年代のイラストとして書いたこの曲は、現代の特徴となっています。 ロシアでは、これは本の「無霊」の最初の章のエピグラフとして知られています。 この本のタイトルは、映画のマドンナのキャラクターの名前「Breathless」の部分翻訳です。
ブロンド・アンビション・ワールド・ツアーは、アルバム『ライク・ア・プレイヤー』と『アイム・ブレスレス』をサポートして1990年に開催された。 ローリングストーン誌は、当時前例のない制作レベルで演劇、バレエ、映画、コンサートを革新的に織り交ぜたこのツアーを称賛した。 マスターベーションと宗教的熱狂を並置するというこの番組の中心的なメッセージは、ローマでの歌手のパフォーマンスのボイコットの呼びかけで最高潮に達する。
マドンナは、レオナルド・ダ・ヴィンチ空港で素晴らしいスピーチをすることで、その場で自分を正当化しようとします。 「私のショーは観客を感情的な旅に誘う演劇です...私は自分の生き方についての考えを誰かに押し付けません。私はただ観客に人生についての私の理解を説明し、彼ら自身ですべてを評価してもらいます」 」歌手は破門を免れたが、チケットの売れ行きが悪くコンサートは中止になった。 このツアーのコンサートビデオで、歌手は初めてグラミー賞を受賞したが、ビデオのノミネートは二の次であり、彼女自身はこの賞が自分の作品の評価であるとは考えていない。
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同年、歌手はこの曲のビデオで再び世間に衝撃を与えた。 「私の愛を正当化してください」。 このビデオはエロティックなシーンがあるため、テレビでの放映が禁止されています。 「Justify My Love」はいくつかのスキャンダルの原因となっており、その最初のスキャンダルは盗作に関連したものです。 マドンナは、この曲の共同プロデューサー、レニー・クラヴィッツの当時のガールフレンド、イングリッド・チャベスから受け取った手紙の文面を使用しており、リスナーにこの曲を別の女性の空想によるものだと考えてほしくないとしている。 シカゴ・サンタイムズ紙は、曲を盗むという「前例のない卑劣さ」についての言葉で、この歌手に不名誉な烙印を押した。
マドンナは言い訳をして歌詞を黙示録からの引用に置き換えて曲を書き直すが、すぐに反ユダヤ主義の非難を受け、これも拒否しなければならない。 恋をしたいという願望とスキャンダルを歌った「Justify My Love」の韻のない歌詞は、歌手の自尊心と作者の虚栄心に影響を与え、マドンナの創造的な探求を質的に飛躍させ、彼女を初めて「大人」の領域に導きました。
1991年、ソンドハイムのディック・トレイシーの曲「スーナー・オア・レイター」がアカデミー賞を受賞し、授賞式でマドンナが「スーナー・オア・レイター」として演奏した。 この瞬間から、歌手は新しいマリリンと呼ばれ、後期のセックスシンボルと比較され始め、すぐに同じうらやましい運命を予測しました。 このツアーについてのドキュメンタリーは同じ年にリリースされ、「Madonna: Truth or Dare」と呼ばれています。 パーティーゲーム（真実を言うか挑戦を受け入れる）の文脈の外にある、ジョーク/虚勢を張った「ボトルを持つマドンナ」の断片は、没収を彷彿とさせ、ポルノの文脈での歌手の認識に貢献しています。 米国とカナダ（ゲームが人気だった国）以外では、配給会社は別の名前で映画をリリースします。 「マドンナとベッドで」内容は反映されていないが、歌手には「彼の愚かさのせいで嫌い」であることは認めているものの、変更する権利はない。 この映画は、史上最も興行収入の高いドキュメンタリーのトップ10に入る作品であり、ニューヨーク・タイムズ紙はこの映画を「賢明で、大胆で、生き生きとした自画像」と呼んでいる。
1992年、マドンナは映画『A League of Their Own』にメイ・モルダビトというわかりやすい名前の野球選手として出演した。 この映画のために、マドンナは「This Used to Be My Playground」という曲を録音し、この曲はビルボード ホット 100 で第 1 位になりました。同年、マドンナはタイム ワーナーとの合弁会社である自身のエンターテイメント会社、マーベリックを設立しました。 この契約により、歌手はマイケル・ジャクソンと同等のレコード印税を得ることができる。
1992年に写真集『セックス』を出版。「セックス」には、彼女の分身である「ミストレス・ディタ」が精神分析医と話している性的空想が描かれている。 この本はアートオブジェクトとして金属製のカバーに額装されており、マニフェストを意図しています。 『セックス』はアメリカだけで150万部を売り上げ、メディアやエイズに怯える社会に否定的な反応を次々と引き起こした。
マスコミは、マドンナの行き過ぎを考慮して、数ページにわたってマドンナのキャリアを追悼する葬儀を行う。 「セックス」という本はマスターベーションのテーマに触れ、サドマゾヒズムと宗教的な自己鞭打ちとの明確な類似点を描き、タブーに対する皮肉な態度も含んでいます。 レズビアンたちは、歌手がレズビアンの一人を演じて自分たちの運動を嘲笑していると感じ、彼女を「セクシーな観光客」と呼んだ。 フランス人ジャーナリストのフランソワーズ・トゥルニエはこう書いている。 「毒キノコを見つけるように、セックスの本質に迫ると、『新しい小さなピアフ』と呼ばれる人は、セックスへの渇望よりも金銭への渇望によって動かされていることがわかります。」.
「セックス」とそれに対する社会の暴力的な反応は、多くの人の話題になっています。 科学研究これは、のぞき見社会における露出狂の有名人やミュージシャンに対する最も強力な予防接種と考えられています。 この本はここ数年、最も絶版が望まれている本だ。 「セックス」のリリース後、ボーイフレンドのヴァニラ・アイスは、彼の写真が本に掲載されることを期待していなかったとして、歌手との8か月の関係を解消したと言われている。
1992年、5枚目のスタジオアルバム『エロティカ』がリリースされた。 『エロティカ』はアメリカのチャートで2位を獲得し、リード・シングルはビルボード・ホット100で3位に達した。リリースされた年、『エロティカ』は「本の影」のために批評家やリスナーから冷ややかに受け入れられたが、その後、評価が下がり始めた。この歌手の最も強力な作品の1つと考えられています。 シングル「エロティカ」、「レイン」、「ディーパー・アンド・ディーパー」、「バッド・ガール」、「フィーバー」（エルヴィス・プレスリーの曲のカバー・バージョン）は、歌手の以前の作品ほどのチャートでの成功を収めることはできなかった。
1993年、フェラーラ監督、マドンナ主演の映画『デンジャラス・ゲーム』が劇場公開されることなく、そのままビデオ公開された。 ニューヨーク・タイムズはこの映画を「怒りと痛みがあり、痛みが現実に見える」と評している。
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「危険なゲーム」には、1978年に実際に起きたレイプ事件についてのサラ/マドンナの証言が含まれている。歌手のエロティックスリラー 「証拠としての身体」（1993）ボンデージを伴うサドマゾヒズムのシーンが含まれており、批評家や配給会社からは失敗しています。 マスコミは、この歌手はセックス狂であり、ベッドだけでキャリアを築いている罪の化身であるという意見を育てています。
1993年のヨーロッパと南米（アメリカとカナダではなく）での「ザ・ガーリー・ショー」ツアーには、エロティシズムよりもバーレスク、皮肉、道化が含まれており、本「セックス」、アルバム「エロチカ」のリリース後の否定的な感情を和らげた。映画の役割。 プエルトリコでのコンサートでピケが発生した。軍服を着た歌手が、巨大なアメリカ国旗が現れると聴衆の口笛に応えて、股間にプエルトリコの国旗を掲げた。 このエピソードは、歌手がプエルトリコ人との数多くの恋愛感情を抱いていたために曖昧に解釈されたが、後にラテンアメリカ文化と米国の相互影響の一例として綿密な分析が行われた。
彼女の6枚目のスタジオ・アルバム『ベッドタイム・ストーリーズ』は1994年にリリースされ、彼女にとって初めてグラミー賞にノミネートされたアルバムとなった。ヒット曲は「Secret」、「Take a Bow」、「Bedtime Story」、「Human Nature」です。 ベイビーフェイス/マドンナの「テイク・ア・ボウ」は米国ビルボード・ホット100で第1位を記録したが、英国シングル・チャートでは32回連続トップ10ヒットという記録を打ち立てた。
歌手はR'n'Bとヒップホップへとスタイルを変え、ライク・ア・ヴァージンが主要プロデューサー、ダラス・オースティン、デヴィッド・フォスター、デイヴ・ホール（マライア・キャリーと仕事をした）、マリウス・デ・フリースと仕事を始めて以来初めてとなる。そしてネリー・フーパー（ビョークと仕事をした）。 「Bedtime Story」はすでに知られているビョークによって歌詞が書かれており、重要なマイルストーンになります。 マドンナは「ビョルキアンのテキスト構造」を完璧にマスターし、そこに次のアルバムの基礎を築きました。 ラッパーのトゥパック・シャクールとの関係は人種差別的な理由で終焉を迎えた。彼の友人たちは「彼が白人の女の子と付き合っているなんて信じられなかった」という。
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歌手はバスケットボール選手のデニス・ロッドマンと短い交際を始める。 破局から1年後、彼はマドンナとのセックスについての章全体を含むベストセラーを執筆した。 ルーシー・オブライエンによると、この記事の報道中に、子供を望んでいるマドンナが不適切な男性と関係を始め、それが彼女のキャリアに悪影響を及ぼしていることが明らかになったという。
1995年、バラードアルバム『Something to Remember』から「You"ll See」がヒットした。このアルバムは、スキャンダルのさなかマスコミがこれまで注目していなかったソングライター兼プロデューサーとしてのマドンナの才能を世間に少し思い出させた。タラボレッリによれば、「彼女のキャリアについて初めて、より正直かつ公平に語られるようになった」という。 1996年、歌手はアンドリュー・ロイド・ウェバーのミュージカル『エビータ』の映画化に主演した。、そこで彼はサウンドトラックの曲を演奏します。 レコーディングにあたり、マドンナは初めてジョーン・レーダーからボーカルのレッスンを受け始め、その結果が実を結びます。 『エビータ』のサウンドトラックでは、彼女は初めて高音域と横隔膜を使った歌を披露しています。 物議を醸しているアルゼンチン大統領の妻を描いたこの映画は、映画評論家で作家のアンドリュー・ロイド・ウェバーから好意的な評価を受けています。 ウェーバーはマドンナの「ユー・マスト・ラヴ・ミー」の演技でオスカーを受賞した。 歌 「私のために泣かないで、アルゼンチン」』はビルボード・ホット100と全英シングル・チャートでヒットし、ゴールデン・グローブ賞のコメディまたはミュージカル部門主演女優賞を受賞した。
1996年10月、マドンナは娘ルルド・マリア・チッコーネ＝レオンを出産した。少女の父親は、歌手の当時のボーイフレンドでキューバ人のフィットネストレーナーで俳優志望のカルロス・レオンだ。 娘の誕生から7か月後に二人は別居し、マドンナは「完全な家族のため」に公的機関の怒りを買い、「映画の宣伝のための妊娠」として非難されることになる。 歌手は少女にカトリックの洗礼を授け、非常に信心深い母親が訪れることを夢見ていたフランスのルルド市にちなんで名付けた。 妊娠中、歌手はヨガ、仏教、カバラの研究を深く掘り下げており、それを宗教的な教えではなく「物理学のレッスン、科学と精神性の架け橋」と彼女は説明しています。
歌手レイ・オブ・ライトによる7枚目のスタジオ・アルバム（1998年）それは歌手の「精神的な再生」を反映し、彼女のすべての作品において決定的なものとなった。 彼の成長の方向性は、母性、現実の哲学的な再考、そしてイギリスの脚本家で俳優のアンディ・バードとの情事の影響を受けました。 このアルバムは批評家から高い評価を受け、権威ある音楽出版物であるスラント・マガジンはこのアルバムを「90年代の最高のポップの傑作の一つ」と呼びました。
ローリングストーン誌によると、このディスクは「史上最も偉大なアルバム 500 枚」のリストに含まれ、「1990 年代のベスト アルバム 100 枚」では 28 位にランクインしました。 このリリースには商業的な成功も伴った。アルバムはオーストラリア、カナダ、英国、そしてほとんどのヨーロッパ諸国で全米チャートのトップを獲得し、米国ではビルボード200で2位に終わり、映画のサウンドトラックに1位を譲った。 「タイタニック」。
『Ray of Light』は世界中で 1,600 万部以上販売されています。 アルバム・シングル "凍った"この歌手のディスコグラフィーでは「ヴォーグ」（1990年）以来初めて、全英チャートで1位を獲得した。 米国では、この曲はBillboard Hot 100で2位となり、マドンナは2位に到達したシングルの最多記録を樹立した。 このディスクでは、歌手は「過去を注意深く見つめ、存在の神秘的な側面についてよく考えました」。 『レイ・オブ・ライト』の後、マドンナは再び進歩的なミュージシャンとして見られるようになった。 作品を評価して、歌手はアルバムの「優秀な」プロデューサーであるウィリアム・オービットをあらゆる方法で賞賛しようとしましたが、彼自身は「彼女の」アルバムに対する自分の貢献はかなり控えめであると考えていました。 ポップスの作家やパフォーマーに対する見下した態度の確立された伝統に従い、批評家はレコードの成功はオービットのおかげであると考えた。 レイ・オブ・ライトがグラミー賞を受賞（主なノミネートの1つである「ベストポップアルバム」を含む）。
マドンナ - アナと雪の女王
ヒット曲には、「The Power of Good-Bye」、「Nothing Really Matters」、「Drowned World/Substitute for Love」、タイトル曲「Ray of Light」などが含まれます。 「Ray of Light」のビデオが最後に MTV ビデオ ミュージック アワードの 6 部門を受賞したのは 1999 年でした。 マドンナは式典でサンスクリット語の曲「シャンティ/アシュタンギ」を演奏し、 "光線"神への献身を象徴する額に点のあるインドの衣装を着ていたことが、国内のヒンズー教団体からの抗議と冒涜の非難を引き起こした。
この歌手のイメージは、「Memoirs of a Geisha」という本に対する彼女の情熱に影響を受けました。また1999年には、映画『オースティン・パワーズ／私をシャグドしたスパイ』のサウンドトラックのために書かれたシングル「ビューティフル・ストレンジャー」（ロシア語：美しい外国人）をリリースした。 この曲は米国外でも大ヒットし、マドンナは「最優秀楽曲賞」で再びグラミー賞を受賞した。 長編映画」 この曲で「美しい外国人」と表現されているアンディ・バードとの関係は約1年続いた。 1998年の夏、彼女はスティングに伴われてスティングとその妻トルーディ・スタイラーのパーティーに出席し、そこで将来の夫であり第二子の父親であるガイ・リッチーと出会った。 リッチーは独身で、モデルのターニャ・ストレッカーと交際しており、1年後にリッチーとバードの公開バーでの乱闘を含むロマンチックな関係が始まった。 この物語は後にロビー・ウィリアムズの曲「シーズ・マドンナ」（2006年）の基礎となった。
2000年にはマドンナ主演の映画が公開された。 親友』がヒットを記録した。 "アメリカンパイ"そしてバラード「タイム・スタンド・スティル」。 これらの曲は、アルバム「Ray of Light」の時代に終止符を打ちました。 2000年初頭に、彼女は映画『スナッチ』の製作者であるガイ・リッチーによって妊娠した。そしてアルバムをレコーディングするために彼と一緒にロンドンに移動することを余儀なくされた。 2000年8月に息子ロッコが誕生した。
2000年9月、8枚目のスタジオアルバム『ミュージック』がリリースされた。このディスクは批評家から絶賛され、イギリスとアメリカの両方で第 1 位となり、『ライク・ア・プレイヤー』（1989 年）の成功に続きました。 このディスクの共作者兼共同プロデューサーの影響を受けて、ミルヴはサウンドを完全に変え、初めてボコーダーを使い始めました。 Music: Music からは「Don't Tell Me」と「What It Feels Like for a Girl」の 3 枚のシングルがリリースされました。 「What It Feels Like for a Girl」のビデオは暴力シーンがあったため、MTVとVH1で放送禁止となった。 このアルバムでは、歌手はカウガールのグロテスクなイメージを選択し、ロンドン在住者としてアメリカに対する皮肉な態度を表現した。
2000年12月22日にリッチーと結婚、準男爵の元継息子であり、歌手は自動的に英国貴族の中でランク付けされました。 結婚式は長老派の儀式に従ってスコットランドの城で行われた。 すぐにマドンナは英国の主題になりました。 ミシガン州出身のこの偽イギリス訛りは、アメリカ人にとってはイライラの種となり、イギリス人にとっては皮肉の源となった。 これは「マドンナ症候群」や「マッジ・コンプレックス」という表現で口語的に定着しました。 ウィルトシャー州の村アッシュコムにある彼自身の敷地での生活は、その後の作品の雰囲気や米国に対する態度に影響を与えました。
2001年、8年ぶりにツアーを再開し、ソールドアウトのドラウンド・ワールド・ツアーが開催された。暗いドラマにもかかわらず、コンサートは批評家から好意的な評価を受けた。 9月11日の同時多発テロの後、マドンナは番組のプロットによると、頭を切り落とそうとした侍を銃で撃つ瞬間を番組から除外した。 1980年代初頭以来初めて、歌手はギターで伴奏をするようになり、オーヴィル・ギブソン賞にノミネートされました。
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2001年末、ジェームズ・ボンド映画「ダイ・アナザー・デイ」のシングルが同名でリリースされた。 「ダイ・アナザー・デイ」。 この映画でのカメオ出演により、歌手はミレニアム最悪の女優の称号に加えて、ゴールデンラズベリー賞を受賞した。 この曲はゴールデングローブ賞の最優秀オリジナルソング賞にノミネートされ、ゴールデンラズベリー賞のワーストソング賞を受賞した。 映画 「消えた」この作品は酷評され、英国でそのまま DVD としてリリースされました。 現時点では、本作がマドンナの女優としての最後の作品となる。
9枚目のアルバム『アメリカン・ライフ』は2003年にリリースされました。米国と英国でチャートのトップを獲得しました。 『American Life』は、ミニマリストのコンセプトでマドンナがミルヴェと協力して書き、プロデュースした。 アメリカン・ライフはすぐに失速し、当時のキャリアで最悪の売り上げとなった。 このアルバムは、9/11とアフガニスタン戦争を踏まえて「アメリカン・ドリーム」の誤りを暴くというテーマのため、批評家からさまざまな評価を受けた。 その後さらに評価が高くなりました。 「ダイ・アナザー・デイ」（2002年）に加えて、シングルには「アメリカン・ライフ」、「ハリウッド」、「ラヴ・プロフュージョン」、「ナッシング・フェイルズ」が含まれていた。
フランスではタリバンに対する作戦に参加しなかったため、平和主義ムードもあり大成功を収めた。 タイトル曲のビデオには、アメリカ大統領ジョージ・W・ブッシュとサダム・フセインとのキスのパロディがフィーチャーされていた。 愛国心が欠如しているとの非難を受け、アメリカのラジオ局でマドンナの新曲を流すことが禁止された。 公開の1週間前、彼女は「戦争中ほど平和主義ビデオを撮るのに最適な時期はない」と語った。 土壇場で彼女は「親族がアフガニスタンで戦っている人々を当惑させたくなかった」と述べて動画を撤回したが、これは禁止には影響しなかった。
2003 年 9 月、マドンナ チッコーネは絵本『イングリッシュ ローズ』で児童文学界にデビューし、ニューヨーク タイムズのベストセラー リストの 1 位を獲得しました。 ポーランドのレシェク・ミラー首相は、新聞ジェチュポスポリタでこの本を「単なる子供向けのおとぎ話以上のもの」と称して、予想外にもこの本について肯定的な意見を表明した。 MTVの授賞式でのマドンナのパフォーマンスはスキャンダルを引き起こした。 歌手は新郎に扮して登場し、クリスティーナ・アギレラが花嫁役を演じた。 スピアーズとのフレンチ・キスはレズビアンの匂いがあったため、マスコミでスキャンダルを引き起こした。その歌手は、自分が演じたステージ映像の中でのキスの論理によって自分自身を正当化した。
マドンナとブリトニー・スピアーズ - キス
2004 年には、アメリカン ライフを支援するためにリインベンション ワールド ツアーが開催されました。 対照的に、Drowned World Tourには、新しいアルバムの曲に加えて、新しいサウンドで十分な数の古いヒット曲が含まれていました。 マイケル・ムーア監督の映画『華氏9/11』の一般的な政治化とあからさまな支持のため、このパフォーマンスは批評家からさまざまな反応を受けた。 2枚目はツアー中に撮影したものです ドキュメンタリー「秘密を教えます。」 この映画は「イン・ベッド・ウィズ・マドンナ」のスタイルで作られたが、「ゾハール」に対する歌手の情熱と、子供たちや夫のガイ・リッチーとの感動的な関係を示していた。 この映画の DVD と同名のライブ アルバムが 1 年後にリリースされました。 ルーシー・オブライエンによれば、この映画は歌手と正義の女性のイメージの融合を始めたという。
2005年、マドンナ・チッコーネはウィルトシャーの邸宅で事故に遭った。 新馬は歌手を初めての騎乗中に地面に投げ落とすことに失敗した。 村での事故が起こる前、マドンナは（結婚により）英国貴族、隠遁者の妻、そして家族の母親としての役割に完全に成長していました。 イギリスなまりと乗馬に加えて、彼女は地元のパブでエールを飲み始め、釣りを学びました。 歌手はキジ狩りを始めたが、それ以前はベジタリアンであり、PETAのブラックリストに登録されていた。
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馬が歌手と「ポロをした」後、彼女は意識を失い、目が覚めると複数の骨折を負っていた。 この後、歌手は内面的に変化し、外見的には大幅に体重を減らしました。 このアルバムは「Confessions on a Dance Floor」と呼ばれ、マドンナをほぼすべてのチャートで首位の座に戻し、ダンスフロアの女王の称号を取り戻しました。 これは特に、Abba のサンプルに基づいて書かれたメガヒット「Hung Up」のおかげで起こりました。 マドンナ・チッコーネは、長年エンジニアでキーボーディストを務めたスチュアート・プライスとともにレコードを書き、プロデュースしました。 アメリカン・ライフ事件以来、米国ではマドンナの新曲がローテーションされていなかったため、マドンナの母国はシングル「ハング・アップ」が1位にならず、7位にとどまった数少ない国の一つとなった。
ルーシー・オブライエンによると、その後のツアー中に、落馬による臨死体験が原因で別のスキャンダルが起き、イエス・キリストを讃えた古典的なバラード「Live To Tell」のパフォーマンスがあったという。鏡の十字架にいばらの冠、アフリカで苦しむ子どもたちのビデオとマタイ 25 章 40 節からの引用が添えられ、号の最後にはアフリカの病気の子どもたちへの寄付金を集めるサイトのアドレスが示され、このスピーチは疑問と疑問を投げかけました。社会運動の活動家たちの間の怒りは、インターネットを通じたビデオの拡散、歌手の発言、そして曲自体の意味によってすぐに消え去った。
ツアーコンサートのチケットはすべて完売したが、ロシア正教会が「冒涜的」として信者に公演のボイコットを呼び掛けたモスクワでの歌手の最初のコンサートを除いては完売した。 ツアーの終わりに、歌手と彼女の夫はマラウイ出身の1歳の子供、デビッド・バンダを養子に迎えた。 マラウイでは国内に100万人の孤児がいるにもかかわらず、当時の法律が外国人による養子縁組を認めていなかったため、これが新たなスキャンダルと子供の「購入」に対する抗議の波を引き起こした。 同年、マドンナ・チッコーネは、アフリカの国マラウイの悲惨な現状についてのドキュメンタリー『I Am Because We Are』を制作し、ナレーションを務め、2008年のトライベッカ映画祭で上映された。
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2007 年、マドンナ チッコーネは映画監督という新しい職業を習得し始め、部分的に自伝的な寓話映画の脚本を書きました。 「汚れと知恵」。 この映画では、主人公はお金のためにマゾヒストを殴ったり、扮装したりして生計を立てながら、自分のロックバンドを宣伝しようとします。 エフゲニー・グッゼがタイトルロールを務めた『ダート・アンド・ウィズダム』はベルリン映画祭のパノラマ・プログラムに出品され、批評家から冷ややかな評価を受けた。 映画批評家たちは、ジプシー・フォーク・パンク・ロック・バンド、ゴーゴル・ボルデッロの音楽と、ロシアの罵倒がイギリスの非商業映画に持ち込んだ主人公の存在を肯定的に指摘した。
11枚目のアルバム『ハード・キャンディ』は2008年初頭にリリースされた。米国や英国を含む37カ国でチャートの1位を獲得した。 『ハード キャンディ』の制作にあたり、マドンナ チッコーネは、2000 年代後半の主要なヒットメーカー、ティンバランド、ジャスティン ティンバーレイク、ファレル ウィリアムスに注目しました。 歌手はスタイルの変化の理由を、これらのアーティストへの関心と新しい世代から学びたいという願望から説明した。 歌手は、2003年の反戦アルバムで失ったアメリカのラジオリスナーの愛を取り戻したいと認めた。 このアルバムは、以前の作品に特徴的なオリジナリティの欠如と、「レイ・オブ・ライト」のスタイルとははっきりと対照的なアルバムの挑発的なジャケットに反映されている、歌手自身の危機感のために批評家からさまざまな評価を受けました。
アルバムの最初のシングルはティンバーレイクとのデュエット曲「4 Minutes」でした。 この曲「4 Minutes」は部分的にしか期待に応えず、ラジオでヒットし、マドンナにとって「ドント・テル・ミー」（2001年）以来アメリカで最も成功したシングルとなったが、ラジオでのローテーションが低かったために全米No.1にはならなかった。記録破りにもかかわらず、この曲はイギリスで彼女にとって13枚目のNo.1シングルとなり、ファレル・ウィリアムスをフィーチャーした「Give It 2 Me」はヨーロッパでヒットした。
アルバムをサポートするツアーはスティッキー・アンド・スウィート・ツアーと呼ばれ、挑発的な内容は含まれていなかった。 スティッキー・アンド・スウィート・ツアーは、マドンナ自身が前回のコンフェッションズ・ツアーで樹立した、ソロ・アーティストとして最も成功したツアーの記録を破った。 2008年初めに彼女の意志に反して出版された、歌手の同性愛者の弟クリストファー・チッコーネの著書『妹マドンナとの生活』では、ガイ・リッチーが明らかな同性愛嫌悪者であり、妹を操るずるい男であることが描かれていた。 2008年10月のツアー中に、歌手は夫との離婚を発表した。 2009年6月12日、マドンナはマラウイ人の少女マーシー・ジェイムズを養子に迎えたが、彼女の養子縁組願望が3人の子供を持つ夫との離婚の主な理由と考えられている。 彼女のキャリアで初めて、歌手はツアーを2009年の夏まで延長することを決定した。
2009 年に、マドンナのベスト ソングの 3 番目のコレクションがリリースされました。 お祝いこれにより、歌手とワーナー・ブラザースのレーベルとの関係は終了した。 歌手のボーイフレンドでモデルのヘスス・ルスは、曲「セレブレーション」のビデオに出演した。 2010年、マドンナはテレビシリーズ「glee」の楽曲カタログ全体に対する権利を独占的に付与した。 2010年4月、エピソード「The Power of Madonna」がリリースされた。 このエピソードは歌手の承認を得て、サウンドトラックはBillboard 200アルバムチャートで1位を獲得した。
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2010 年、マドンナ チッコーネは、アルバム『ハード キャンディ』にちなんで名付けられた自身のフィットネス クラブ チェーンをオープンしました。 2010 年、マドンナ チッコーネと娘のルルド レオンは、若者向け衣料品ブランド「マテリアル ガール」を立ち上げました。 コレクションの発表会で、マドンナ・チッコーネは、イベントに出演したポケモンクルーのブレイクダンサー、ブラヒム・ゼバと出会い、3年間にわたって歌手のボーイフレンドとなり、彼女のビデオにも出演した。
2011年12月には映画『WE. 私たちは愛を信じています」, マドンナ・チッコーネが監督・脚本を務めました。 この映画は痛烈な批判を受けたが、ウォリス・シンプソン役のアンドレア・ライズボローの演技と映画のサウンドトラックは絶賛された。 マドンナの2作目でも「ロシア」のテーマが継続していることが注目された。主人公の名前はユージーンで、彼は知的で前向きなキャラクターとして描かれている。
2012年の初めに、マドンナの映画「アス」の曲「マスターピース」が登場しました。 私たちは愛を信じています」がゴールデングローブ賞で最優秀作品として認められた。
マドンナ - マスターピース
2012年2月5日、マドンナはNBCで放送された第46回スーパーボウルのハーフタイムでパフォーマンスを行った。 彼女は「ヴォーグ」「ミュージック」「オープン・ユア・ハート」「エクスプレス・ユアセルフ」「ライク・ア・プレイヤー」のメドレーと、ニッキー・ミナージュ、M.I.A.との新曲「ギブ・ミー・オール・ユア・ルヴィン」を歌った。 そしてLMFAOグループ。 マドンナの試合とパフォーマンスは米国史上最も視聴されたテレビ番組となった。 愛国的な批評家らは、この歌手がエリザベス・テイラーが演じる女神イシス/クレオパトラの画像を使って、アメリカ人にとってのスーパーボウルの「神聖さ」を不適切に嘲笑したと指摘した。 米国ではこのニューシングルがソロアーティストのトップ10ヒット記録を樹立し、その記録を破った。 このシングルはイギリスでは大失敗だった。
歌手の 12 枚目のアルバム MDNA は 2012 年 3 月 26 日にリリースされ、米国と英国のチャートで 1 位になりました。 批評家たちはこのレコードを苦痛な離婚を描いた暗い記録だとみなし、テレグラフ紙はマドンナがソングライターとして進歩していないことを理由にこの曲を「遅刻の成功」と評した。 セカンドシングル「ガール・ゴーン・ワイルド」のビデオは、露骨なシーンがあったため検閲された。 このアルバムは、サポートのためのプロモーションツアーがなかったため、歌手のキャリアの中で最も売れなかったアルバムとなった。
MDNA ツアーは 5 月 31 日に始まり、2012 年で最も成功したツアーとなりました。 このコンサートでは、ステージ上で模造武器が使用されたため、米国で国民の反発を引き起こした。 ビルボードは再びマドンナを音楽業界の収入記録保持者に挙げた（年間3,460万ドル）。 2013 年、マドンナはビルボード ミュージック アワードを 3 つ受賞しました。 2013年8月、フォーブス誌は、1億2,500万ドルを稼いだこの歌手を、今年最も稼いだ有名人に指名した。
9月24日、マドンナは17分間の短編映画「secretprojectrevolution」を公開し、プレミアでエリオット・スミスの「Between the Bars」のカバーを披露した。 この映画は人権映画として宣伝され、マドンナ監督と写真家のスティーブン・クラインのコラボレーションの成果でした。 同時に、HD および 2K フォーマットの「secretprojectrevolution」が正式にリリースされ、BitTorrent「Bundle」サイトへの登録後に無料でダウンロードできるようになりました。 この映画は、「ArtForFreedom」（ロシア語：自由のための芸術）と呼ばれるマドンナとVICEの共同キャンペーンの枠組み内の最初のプロジェクトとなった。 この映画の公開に伴い、マドンナの同名の雑誌が Flipboard サービスで創刊されました。
2014年12月、マドンナの13枚目のスタジオアルバムの制作中に録音された13曲のデモバージョンの予期せぬ流出がインターネット上で発生した。 アーティストはこの出来事に激怒し、後に海賊たちに宛てたいくつかの脅迫メッセージを残した。 流出から数日後の12月20日、マドンナは13作目の長編劇『レベル・ハート』を正式に発表した。 アルバムのプレオーダーに関連して、リードシングル「リヴィング・フォー・ラヴ」を含む19曲中6曲の新曲が利用可能になった。 アルバムは2015年3月10日にリリースされました。
2016年の大統領選挙では、彼女は遠い親戚を応援した――。 選挙の2週間前、彼女は米国で下ネタで知られるスタンドアップコメディアンのエイミー・シューマーによるパフォーマンスを発表した。 チッコーネさんは、クリントン氏に投票した人にはフェラしてやる、と冗談を言った。
2017年1月21日、大規模な抗議活動「ウィメンズ・マーチ」での演説中に、マドンナは行動の反対者に対して卑猥な言葉を2度使用した。 「エクスプレス・ユアセルフ」や「ヒューマン・ネイチャー」などの曲を演奏した演説に続くパフォーマンスで、彼女は後者のセリフを、1990年代初頭から公然たる確執があった第45代大統領に対する罵倒に変えた。 この歌手は、ホワイトハウスの爆発について「反愛国的」な考えを大声で罵り、発言したことで批判された。 彼女は英米人の詩人オーデンの言葉も引用していたため、スピーチの一般的な文脈により、訴追は行われなかった。
2017年9月以来、マドンナはリスボンに永住しており、 里子デビッド・バンダはベンフィカFCフットボールアカデミーへの入学資格を獲得しました。
マドンナの身長： 163センチメートル
マドンナの私生活：
マドンナの最初の夫は俳優兼監督であり、オスカー受賞者でした。 ショーン・ペン。 彼らは1985年に結婚し、4年後にマドンナは離婚を決意しました。彼らは頻繁に口論し、夫も彼女を殴りました。
『ディック・トレイシー』の撮影現場で、マドンナはハリウッドの伝説的監督で主演俳優のウォーレン・ベイティと不倫を始めた。 しかし、彼女はアーティストと結婚しませんでした。
娘の父親は1996年にキューバ人のボーイフレンド、カルロス・レオンになった（歌姫は半年後に彼と別れる）。 マドンナの娘はルルドと名付けられ、すでに18歳の誕生日を迎えており、母親と共同で自分の衣料品ラインを経営しています。
マドンナとカルロス・レオン
1998年半ば、歌手は当時の友人アンディ・バードとともにスティングのパーティーに出席した。 そこでは、後に夫となりマドンナの私生活を変えることになる英国人、ガイ・リッチー監督と面会が行われた。
2000年にマドンナは恋人と同棲し、同年8月には息子ロッコが誕生した。
マドンナとガイ・リッチー
マドンナのディスコグラフィー:
1983年 - マドンナ
1984 - ライク・ア・ヴァージン
1986 - トゥルーブルー
1989 - 祈りのように
1992 - エロティカ
1994 - 就寝時の物語
1998 - 光線
2000 - 音楽
2003 - アメリカン ライフ
2005 - ダンスフロアでの告白
2008 - ハードキャンディ
2012 - MDNA
2015 - レベルハート。
マドンナのフィルモグラフィー:
1985 - スーザンの無駄な探索
1987 - この女の子は誰ですか?
1987 - ディック・トレイシー
1991年 - マドンナとベッドで
1992 - 自分たちのリーグ
1993 - 危険なゲーム
1996 - エビータ
2000 - ベストフレンド
2002 - 消滅
2005年 - マドンナ。 私の秘密を教えたいです
2002 - 私たちがいるから私はいる
2008 - 汚れと知恵
2011 - 私たち。 私たちは愛を信じています
2017 - (彼女の物語)
マドンナの本:
「セックス」
「イングリッシュローズ」
「ミスター・ピーボディのリンゴ」
「ジェイコブと七人の盗賊」
「アブディの冒険」
「ロッツァ タイトウォレット」
「イングリッシュローズ。 愛と友情"。
多くの場合、成功の代償は非常に高く、そこに至るまでにほとんどすべてを犠牲にし、最も価値のあるものを失わなければなりません。 マドンナの伝記は、自分の目標から逸脱せず、相手を置き去りにしない方法の一例です。
マドンナは1958年8月16日、彼女の他に4人の兄がいる家族に生まれました。 歌手の本名であるマドンナ・ルイーズ・ヴェロニカ・チッコーネは、完全に母親の名前を繰り返しています。 少女は宗教的な家庭で育ちましたが、決して理想的な娘ではありませんでした。それどころか、彼女は奇妙で制御不能であると考えられていました。
将来歌手になる彼女は母親を早くに亡くし、母親は30歳で乳がんで亡くなり、次の子供が生まれた数か月後に亡くなった。 これは少女にとって大きな打撃であり、すでに大人として長い間、歌手は自分も同じ病気にかかっていると確信していたため、心気症に陥りました。
少女は非常によく勉強したという事実にもかかわらず、クラスメートと友好的な関係を築くことができませんでした。クラスメートは彼女の学業成績に嫉妬し、彼女を「エイリアン」とみなしました。 結局のところ、将来の世界スターは衝撃的な性格を隠すことができませんでした。
自分のオリジナリティを証明するために、学校のタレントコンテストで、14 歳のマドンナ チッコーネが皆に衝撃を与えました。彼女は歌を歌い、露出の高いトップとショート パンツを着てステージに登場し、顔に明るい化粧をしました。 この出来事は、将来のスターと彼女のカトリック教徒の家族の評判に深刻な影響を与えました。 女子生徒は自宅軟禁され、マドンナに宛てた侮辱的な碑文がドアに頻繁に貼り付けられるようになった。
音楽キャリア
若い女の子が、わずかな予算 (わずか 40 ドル)、小さなスーツケース、並外れた創造性、そしてダンス クイーンになりたいという強い願望を持って、この対照的な都市にやって来ました。 彼女は犯罪多発地域に住み、食べるためだけに働くことも多く、写真家のためにヌードモデルとしてポーズをとることさえあった（後にこれらの写真は「ポップアップ」し、最終的にプレイボーイ誌のページに掲載されることになる）。
すぐに、彼女はサイアー・レコード・レーベルの創設者であるシーモア・スタインと出会い、彼はマドンナに大きなチャンスを見出し、彼女と長期契約を結んだ。 ファーストアルバムは成功を収め、30年後にはアメリカで最高のデビューアルバムとして認められるまでになりました。 トラック「ホリデー」は米国のすべての音楽チャートでトップに上り詰め、米国のベストシングルトップ20に入りました。
1984年に録音されたセカンドアルバムにはダイヤモンド証明書が授与されました。 歌手は世界の舞台の女王になります。 彼女のほぼすべての楽曲がチャートで 1 位を獲得します。
マドンナは合計 13 枚のスタジオ アルバムをリリースし、そのうち 8 枚が米国チャートのトップラインを占めました。
- 1984 – 「ライク・ア・ヴァージン」（1位）。
- 1986年 – 「トゥルー・ブルー」（1位）。
- 1989 – 「ライク・ア・プレイヤー」（1位）。
- 2000 – 「ミュージック」（1位）。
- 2003年 – 「アメリカン・ライフ」（1位）。
- 2005 – 「コンフェッションズ・オン・ダンスフロア」（1位）。
- 2008年 - 「ハード・キャンディ」（1位）。
- 2012年 – 「MDNA」（1位）。
スターの女優としてのキャリアは、ミュージカルほど成功しなかった。 マドンナが出演した映画は合計で20本以上あるが、そのほとんどは未公開だった。 以下にいくつかの事実を示します。
- 90年代初頭、歌手の人生についてのドキュメンタリー映画が公開されました。
- 4年後、彼女は映画化されたミュージカル「エビータ」で主役を演じました。
- 2000年、女優は映画「ベストフレンド」に出演しました。
- 2004年、歌手に関する2本目のドキュメンタリーがスクリーンに登場した。
- 2015年、彼女は監督に挑戦した。
マドンナの私生活
若い頃のマドンナは男性の注目を奪われておらず、公の場で自分の親密な生活を披露することをまったく恥ずかしくありませんでした。 歌手には多くの浮気があり、それについてさまざまな噂がありました。
その後、歌手はショービジネスの分野の多くの有名で尊敬される男性と関係を持ちました。その中には、たとえば、レニー・クラヴィッツ、アンソニー・キッズなどが含まれます。 このすべては、彼女がフィットネストレーナーのカルロス・レオンと恋に落ち、父親になることを申し出るまで続きました。 マドンナは恋人に検査と検査を受けるよう頼んだ 健康的なイメージ健康な子供が生まれるために命を捧げます。 すぐに娘のルルド・マリア・チッコーネ・レオンが生まれました（当時、歌手は38歳でした）。
次の関係は、監督のガイ・リッチーと、異常にロマンチックに始まりました。 最初、マドンナは将来の夫を普通の地方の少年と間違えた。 しかしすぐにすべてのカードが明らかになり、歌手は若い監督の誘惑に抵抗できませんでした。 彼らの結婚式は2000年12月に行われました。
マドンナとガイ・リッチーは8年間同棲していました。 彼らの愛の結晶はロッコという名前の息子であり、アフリカの家族からの養子少年も家族に現れました。 すぐに、マドンナは別の女の子、マーシー・ジェイムを養子にし、2017年には2人のアフリカ人の双子、ステラとエスターを養子にしました。 このことは、歌手が娘たちを抱きしめている写真をソーシャルネットワークで子供たちと共有したことで知られるようになった。
2013年、スターはバスケットボール選手のデニス・ロッドマンとの関係を開始しました。 マドンナは彼に息子を与えたかったが、それは実現せず、彼らの組合はすぐに崩壊した。
今日、世界中の誰もがマドンナの名前を知っており、彼女のイメージはポップ ミュージックのアイコンであり、セクシュアリティ、突飛さ、創造的な独創性の擬人化です。
マドンナは何歳ですか?どうすれば彼女はそんなに若く見えることができますか? これは、スターの彫りの深い姿とパフォーマンス中のエネルギッシュなダンスを見たときに誰もが抱く質問です。 どの女の子も彼女の外見の美しさをうらやむことができます。身長が164 cmと低く、歌手のパラメータは理想的です：90-60-90。 Instagram のクイーン・オブ・ポップの個人アカウントには、ファンにさまざまな画像や設定でお気に入りを見る機会を提供する多くの写真が含まれています。 著者: アナスタシア カイコワ
マドンナ、本名マドンナ・ルイーズ・チッコーネ（1958年8月16日生まれ）は、アメリカの歌手、女優、監督、慈善家です。 彼女は現代音楽に大きな影響を与えた最も成功した歌手とみなされています。 彼女のアルバムの売上は3億枚を超えています。 多くの賞を受賞。
子供時代
ミシガン州アメリカン・ベイシティ生まれ。 マドンナの母親は彼女のフルネームであり、カナダ系でした。 彼女は主に家事に携わっていました。 シルヴィオの父親はイタリアのルーツを持ち、優れた自動車設計エンジニアでした。
年長的には、その少女は6人兄弟の3番目でした。 彼女は高校を除いてカトリックの学校で学びました。 幼い頃からダンスが大好きでした。
マドンナの母親は最後の妊娠中に、悪性乳房腫瘍と診断された。 非常に信心深い彼女は、出産まで子供を産むことを決意し、出産までの治療を拒否します。 彼女は出産後数か月後に亡くなりますが、そのとき彼女はまだ30歳でした。
2年後、父親はそのメイドと結婚した。 家族は貧困の中で暮らしていなかったという事実にもかかわらず、継母はすべてにおいて緊縮財政を導入しました。彼女は自分の服を縫い、半製品のみを使用しました。
高校時代、マドンナは普通学校に通い、そこでアマチュアの公演、学校の演劇、ミュージカルに参加する機会がありました。 彼女はチアリーディングにも携わっていました。 彼女は優秀な生徒だったが、そのせいで同僚たちは彼女を少し変わっていると考えて嫌うことが多かった。 控えめな少女も友達を作ろうとはしませんでした。 さらに、家では麻薬中毒の兄たちのふざけた態度にも耐えなければなりませんでした。
子供の写真マドンナ
しかし、マドンナにはまだ何人かの親しい人がいました。 その中には、同じ学校で彼女と一緒に学んだ詩人のW・クーパーや彼女の哲学の教師も含まれている。 歌手は幼少期から薬物中毒に対して鋭く否定的な態度を示し、母親の死を許した神に対して独特の態度を示しました。 彼女の青春の転機は、学校のパーティーでの 14 歳のマドンナによる衝撃的なダンス パフォーマンスでした。その後、彼女の父親は娘を自宅軟禁にしました。 模範的な優等生としての彼女の評判は完全に地に落ちた。
15歳のとき、少女はバレエを学び始めます。 彼女の指導者である同性愛者の K. フリンはマドンナに大きな影響を与えました。 彼らは一緒に展示会やコンサート、さらにはゲイクラブにも参加しました。 マドンナの外見はだらしなく奇抜になり、行動も変化する。 彼女は初めての性体験を学校中に知らせた。 卒業後、彼女はミシガン大学に通い、医学や法律の教育を受けさせたいという父親の希望にもかかわらず、そこでダンスを勉強します。
キャリアをスタートするまでの道のり
教師たちはチッコーネの忍耐力に驚き、彼女は非常に有能な生徒として特徴付けられていました。 しかし、1年半勉強した後、彼女はニューヨークに行くことを決心し、そこでP.ラングダンスグループに参加したいと考えています。 彼女は成功しましたが、彼女の収入では家を借りることができません。 彼女は栄養不足で衰弱し始めていたが、ダンスディレクターは彼女にレストランのクローク係としての仕事を紹介する。 その後、マドンナはモデルになり、ヌードのジャンルでもポーズをとります。
若い頃のマドンナ
その後、彼女は治安の悪い犯罪多発地域に住み、そこで性的暴行を受けたことがある。 その後、彼はうつ病を経験し、ラング一座を去り、ダンスのオーディションに参加します。 そのうちの1つで、彼女は歌手P.ヘルナンデスのベルギーのプロデューサーによって注目され、彼女のダンス能力だけでなく彼女の声も評価することができました。 チッコーネは歌手のヨーロッパツアーに6か月間参加したが、その間に肺炎を患った。 彼女はパンク・ロックを好み、ポップ・ディスコ・スタイルで歌うようプロデューサーの説得に屈せず、アメリカに戻り、そこで捨てられたボーイフレンドのD・ギルロイが待っている。
ギルロイはマドンナを音楽家として育てました。彼は彼女にいくつかの楽器の演奏を教え、ドラマーとして自分のバンドに招待しました。 1980 年に彼女は自分のチームを設立しましたが、長くは続きませんでした。 その後、彼はロックバンド「エミー」を結成し、ギタリストとして自身の曲を演奏します。 財政状況は依然として悲惨な状況が続いている。
1年後、チッコーネはレコーディングスタジオのオーナーK・バーボンと出会い、グループを脱退し契約を結ぶ。 新しいマネージャーは彼女の中に気づいた 未来のスター、彼女はマドンナが楽器を使わずにダンスで演奏するべきだと判断しました。 時間が経つにつれて、彼らの間の関係は悪化します。
80年代
チッコーネは旧友の S. ブレイと一緒にいくつかのダンス作品を書き、その録音はクラブの 1 つである M. カミンズに渡されます。 彼はサイアー・レコードのオーナーであるS・スタインとマドンナの交渉を手配する。 それ以来、歌手は単なるマドンナになりました。 費用はゼロで歌手の写真もありませんでしたが、彼女の最初のシングル「Everybody」は非常に人気があり、アルバムの制作に取り掛かりました。
キャリア初期のチッコーネ、1983年
最初のディスクは 1983 年に「マドンナ」という名前でリリースされ、いくつかのヒット曲が含まれています。 マイケル・ジャクソンの元マネージャー、F・デマンがマイケル・ジャクソンと協力し始める。 1年後にセカンドアルバムがリリースされ、アメリカのアルバムチャートのリーダーになります。 「ライク・ア・ヴァージン」という曲は10年以上ヒットしました。 1985 年にマドンナは初の国内ツアーに乗り出し、その後彼女のファン層は急速に拡大しました。
それから彼女の周りで最初のスキャンダルが起こります。 過去の歌手のヌード写真が公開され、その後マスコミが彼女をアダルト映画に出演していると非難し始める。 マドンナは悪意のある人々の攻撃に対処し、仕事を続けました。 1986年には新しい成功したアルバムがリリースされました。 歌手の容姿がハリウッド風に変わります。 彼は映画に出演していますが、失敗しています。
1989年、次のディスクがリリースされました。すでに2枚目であり、マドンナ自身がプロデュースしました。 彼女のパフォーマンスは、コンサートと演劇の要素、さらにはバレエとビデオ伴奏を組み合わせた本物のショーになります。 盗作と反ユダヤ主義で告発され、新たなスキャンダルの対象となる。 同時に、歌手の聴衆は大幅に拡大しており、彼女はマリリン・モンローと比較され始めています。
ブロンド・アンビション・ワールド・ツアー (1990)
90年代
1992年、マドンナはエンターテインメント業界に会社を設立し、その会社をマーヴェリックと名付けました。 新しいディスク「エロティカ」がリリースされます。 歌手は罪、冒涜、下品さの化身として認識されています。 彼はD・レターマンの番組に参加し、テレビでの下品な行為を許したことで状況を悪化させた。
1994年のアルバムはグラミー賞にノミネートされました。 マドンナのパフォーマンス スタイルは、R'n'B 要素によって補完されています。 徐々に歌手に対する態度が柔らかくなります。 1996 年の映画『エビータ』への出演は高く評価され、この映画での役柄でゴールデングローブ賞を受賞しました。 同時に、マドンナは仏教、カバラ、ヨガにも興味を持っています。 1998年、彼女の精神的な変化を示すアルバムがリリースされました。 「Ray of light」がグラミー賞を受賞。
新世紀のマドンナ
新しい千年紀の始まりには、アルバム「ミュージック」のリリース、歌手「ベスト・フレンド」主演の映画、そして彼女のイギリスへの移住が伴います。 2003年、次のディスク「アメリカン・ライフ」がリリースされたが、彼女の平和主義的な態度が原因で、この曲は歌手のキャリアの中で最も失敗した作品となった。 マドンナは愛国心が欠如していると非難され、彼女の曲が一部のアメリカのラジオ局で放送禁止になった。 その歌手の人気はいくぶん下がっている。
2003年、彼女は子供向けの作家としての挑戦を始めた。 彼女の絵本「イングリッシュ・ローズ」は非常に温かく迎えられましたが、パフォーマンス中にブリトニー・スピアーズとキスした直後に新たなスキャンダルが発生しました。 マドンナは同性愛者のあらゆる兆候を否認しようとした。
2005 年のアルバムで歌手は以前の人気を取り戻しました。 2008年、歌手は若いスターと協力し始め、ディスク「ハード・キャンディ」をリリースしました。 彼女が 2010 年にオープンしたフィットネス クラブのネットワークにも同じ名前が付けられています。 さらに若者向けの衣料品ラインも立ち上げた。 2012 年のディスクは、「アメリカン ライフ」よりもさらに成功しませんでした。 しかし、アルバム後のツアーは人気があります。 2013年、マドンナは最も稼いだ歌手に選ばれた。 2015年に新しいアルバムがリリースされました。
マドンナと子供たち
私生活
マドンナの人生にはたくさんの男性がいました。 彼女はL・クラヴィッツ、W・ビーティ、D・ロッドマン、E・キーディスらと関係を持ち、2度結婚した。 最初の夫は俳優のSh.ペンでした。 家族生活はマスコミの絶え間ない注目の下で行われ、スキャンダルや殴打が伴い、4年間（1985年から1989年）続きました。 1996年、歌手はキューバ生まれのコーチK・レオンとの間に娘を出産した。 彼女はその少女をルルドと名付けた。
1998年、マドンナはスティングを訪問中に2番目の夫である英国人映画監督ガイ・リッチーと出会った。 妊娠したため、彼女はロンドンに移住した。 2000年に息子ロッコが生まれました。 結婚式の後、歌手は新しい市民権を受け取ります。 結婚生活は2008年まで続き、夫婦はマラウイから男の子を養子に迎えることができた。 2009年、マドンナは独自にマラウイ人の少女を養子に迎えた。 その後、マドンナはファッションモデルのH・ルイ、ダンサーのB・ザイバットといった自分より年下の男性と関係を持った。 2015年に、最初の夫との関係が再開したという情報がマスコミに掲載されました。