Die Biografie von Bella Akhmadulina ist kurz das Wichtigste. Persönliches Leben von Bella Akhmadulina. Die selbstlose Stimme von Bella Akhmadulina

MIT frühe Kindheit und ihr ganzes Leben lang hielt Bella Akhmadulina Haustiere und half Obdachlosen. Viele von Achmadulinas Fotografien erzählen von der rührenden Zuneigung der Dichterin zu Hunden.

Bellas Kindheit, die wie ein wunderschönes Märchen begann, wurde nicht nur vom Krieg, sondern auch von der Schule überschattet. Während das zurückgezogene und leicht kontaktfreudige Mädchen ihren Altersgenossen im figurativen Denken und Sprechen zur großen Überraschung der Erwachsenen voraus war, hatte sie beim Schreiben nicht sofort Erfolg.

Im Jahr 1944 ging Bella zur Schule und erschien drei Jahre lang praktisch nicht im Unterricht. Der Grund für diese Abneigung war nicht ein Mangel an Fähigkeiten, eine Zurückhaltung beim Lernen oder gar Faulheit: ein Mädchen mit mit einer riesigen Jagd Sie nahm das gesamte Wissen auf, das ihre Familie ihr vermittelte, und las viel, nicht etwa Kinderanthologien, sondern russische Klassiker – Puschkin, Gogol. Nein, Bella war angewidert von allem, was eine Schule als sozialpädagogische Einrichtung von einer Schule unterscheidet – einem Ort des Wissenserwerbs: Regeln, Verfahren, übertriebene Strenge und der Wunsch, die Schüler gleich zu machen, damit es bequemer wird mit ihnen arbeiten.

Für ein Kind mit kreativem, fantasievollem Denken und einer Erziehung in einer Familie mit fortgeschrittener Intelligenz schien der Schuldrang nach der Vereinigung von allem und jedem wild zu sein.

Bella denkt seit ihrer Kindheit in Bildern und lernte in ihrer Jugend, diese auf Papier zu übertragen und so ihre Gefühle und Erfahrungen auszudrücken. Akhmadulina konnte überall schreiben und arbeiten; oft konnte man sie dabei beobachten, wie sie neue Gedanken in ein Notizbuch schrieb, das sie immer bei sich trug.

Fakten über Kreativität

Bella begann schon früh, Gedichte zu schreiben, und wie die meisten jungen Schriftsteller entstanden ihre ersten Texte unter dem starken Einfluss literarischer Idole.

Für Akhmadulina war Harriet Beecher Stowe, eine amerikanische Schriftstellerin und Autorin des berühmten Romans „Onkel Toms Hütte“, ein solches Idol und erste Mentorin.

Von ihr entlehnte Bella die Bilder aus ihren ersten Gedichten, die für einen sowjetischen Teenager mehr als seltsam waren – die Rechte schwarzer Sklaven und ihrer unglücklichen hungrigen Kinder. Mit diesen unzeitgemäßen Gedichten trat Bella aktiv auf Pionierorganisationen und veröffentlichte sie sogar in der Pionerskaya Pravda, wofür sie von ihren älteren Kollegen ein Lächeln aufrichtiger Zuneigung und den ersten wirklich kreativen Rat erhielt – über bekannte und dem Leser nahestehende Dinge zu schreiben.

Noch vor der Veröffentlichung ihrer ersten Gedichtsammlungen begann Bella Akhmadulina, ihre Gedichte öffentlich vorzutragen, sowohl in Gesellschaft anderer Dichter als auch alleine.

Die besten Abende der Dichterin lockten das Publikum ebenso an wie die Uraufführungen herausragender Darbietungen. Akhmadulina liebte es, vor Publikum zu sprechen und tat dies mit Freude, unabhängig von Ort, Aufführungsbedingungen oder Publikum.

Selbst auf einer improvisierten Plattform inmitten einer Menschenmenge von Zuhörern fühlte sich Bella zuversichtlich, denn am Ende braucht Poesie jemanden, der schreibt, und jemanden, der zuhören und akzeptieren kann. Akhmadulinas dünne, sonore Stimme, die ihr bis ans Ende ihrer Tage erhalten blieb, sowie ihr besonderer, hysterischer Tonfall beim Lesen von Gedichten bildeten einen starken Kontrast dazu Aussehen stilvolle, selbstbewusste Frau, die dem „Pop-Poeten“ noch mehr öffentliche Aufmerksamkeit verschaffte.

„Alla Pugacheva hat mehr als einmal gesagt, dass sie Achmadulinas Gedichte wirklich liebt, dass sie ihr nahe stehen. Es ist kein Zufall, dass die russische Pop-Diva in ihr Repertoire aufgenommen wurde große Menge Lieder nach Gedichten der Dichterin.

Fakten zum Privatleben

Bella Akhmadullina war sehr attraktive Frau, Männer verliebten sich sofort in sie, nachdem sie sie nur wenige Minuten kennengelernt hatten. Der erste rechtmäßige Ehemann von Bella war Akhmadulina Jewgenij Jewtuschenko. Ihre Ehe war von kurzer Dauer. Der Grund für die Scheidung von E. Jewtuschenko war eine Abtreibung: Bella wurde schwanger, und Jewtuschenko, der sich noch als Kind betrachtete und Angst vor Verantwortung hatte, überredete seine junge Frau, die ebenfalls nicht sehr bereit für die Mutterschaft war , eine Abtreibung vornehmen lassen. „Ich habe damals nicht verstanden“, sagt Jewtuschenko auf dem Höhepunkt seiner Jahre bitter, „dass ein Mann ihre Liebe zu sich selbst tötet, wenn er seine geliebte Frau dazu zwingt, ihr gemeinsames Kind in ihrem Mutterleib zu töten.“ Tatsächlich war die Ehe zum Scheitern verurteilt. Lange Jahre Jewtuschenko lebte mit einer schweren Belastung für seine Seele: Aufgrund einer frühen Abtreibung konnte Achmadulina nicht schwanger werden. Und er war unglaublich glücklich, als er erfuhr, dass Bella nach mehr als fünfzehn Jahren immer noch in der Lage war, eine Tochter zur Welt zu bringen.

Die Beziehung zerfiel schnell in Streitereien und Trennungen, die bis zu einem Jahr andauerten, die Ehe hielt aber immer noch acht Jahre.

Achmadulinas Leben hätte völlig vermisst werden können, wenn er nicht das Wichtigste in Achmadulinas Leben als Frau geworden wäre. 1973, im Alter von 37 Jahren, wurde die Dichterin schließlich Mutter und brachte Kulievas Tochter Elizaveta zur Welt.

Der letzte und wichtigste Lebenspartner von Bella Akhmadulina war der berühmte Künstler Boris Messerer. Die Verbindung der Dichterin und Künstlerin dauerte sechsunddreißig Jahre und wurde erst durch den Tod von Achmadulina im Jahr 2010 unterbrochen. In all den Jahren ihrer Ehe kümmerte sich Messerer rührend um seine Frau, kümmerte sich um sie und half bei der Erziehung ihrer Kinder, obwohl er sie nicht erkannte.

Bekannte Paare sagten, dass Messerers Fürsorge über die notwendigen Grenzen hinausging, ihm wurde mehr als einmal vorgeworfen, dass er seine Frau überhaupt nicht liebte, sondern seine Liebe zu ihr liebte, Achmadulina wie eine teure Vase behandelte, sich um sie kümmerte, kaufte Outfits, die sie überall hin begleiteten, nicht Er gab auch zu, dass es neben ihrer Liebe noch etwas und jemanden in seinem und Bellas Leben geben könnte. Darin ist wahrscheinlich etwas Wahres dran.

Nach ihrem Tod widmete sich der Künstler dem Andenken an Bella. Er nimmt immer noch an kreativen Abenden teil, die seiner Frau gewidmet sind, und überwacht die Veröffentlichung ihrer Bücher. Seine Hauptaufgabe bestand jedoch darin, ein Memoirenbuch über Achmadulina zu schreiben.

Seit 2011 werden Teile der Memoiren „Bella’s Passage“ in der Zeitschrift „Znamya“ veröffentlicht. Natürlich erwies sich das Buch als sehr persönlich und manchmal subjektiv, und es hätte nicht anders sein können, aber es enthält eine große Anzahl bisher unbekannter Geschichten und Gespräche mit Akhmadulina letzten Jahren ihr Leben und ersetzt teilweise die Autobiographie, die nie von der Dichterin geschrieben wurde.

Bella Akhmadulina ist auf dem Nowodewitschi-Friedhof unweit von Andrei Voznesensky und Viktor Chernomyrdin begraben. Es gibt immer noch kein Denkmal am Grab, obwohl ihr Freund Zurab Tsereteli schon lange plant, mit der Arbeit daran zu beginnen.

Akhmadulina liebte es, sich schön zu kleiden, die bewundernden Blicke anderer auf sich zu ziehen und erlaubte sich nie, ohne eine sorgfältig durchdachte Toilette auszugehen.

Bella liebte kreative Experimente und nahm Shukshins Angebot, in dem Film „There Lives Such a Guy“ mitzuspielen, freudig und enthusiastisch an. Da sie praktisch sich selbst spielte, stellt der Film heute die anschaulichste und zuverlässigste Geschichte darüber dar, wie die junge Reporterin Achmadulina aussah und arbeitete.

Achmadulinas Poesieabende zogen immer volle Häuser an. Und das nicht nur dank der magischen poetischen Gabe, sondern auch wegen der besonderen Atmosphäre, die über ihnen herrschte. Viele bemerkten die außergewöhnliche Wärme und Aufrichtigkeit der Atmosphäre, die Aufrichtigkeit und Liebe zu den Menschen, die von der Dichterin ausgingen. Sie hatte einen erstaunlichen Einfluss auf die Menschen um sie herum, indem sie nicht nur großzügig ihr Talent und einen Teil ihrer Seele teilte, sondern auch jeden ein wenig besser machte und einen Menschen in ihren eigenen Augen reinigte und erhob.

Viele Fotografen haben Bella Akhmadulina mit einer Zigarette oder einem Glas eingefangen, was zu einem festen Bestandteil des Bildes der Dichterin wurde, die sich nichts verweigerte und Anlass für zahlreiche Gerüchte und Gerüchte über sie war.

Nur wenige Literaten haben so viele schmutzige Verleumdungen erlitten wie Bella Akhmadulina. Was haben sie ihr vorgeworfen? Darüber hinaus könnte der Grund ein beliebiger sein – sie griffen die Dichterin sogar wegen ihrer Liebe zu Tieren an. Als Akhmadulina, verheiratet mit Nagibin, ihren Mann bat, einen Sarg für den verstorbenen geliebten Hund anzufertigen und eine echte Beerdigung zu arrangieren, wurde ihr sofort sowohl Wahnsinn als auch Bourgeoisie vorgeworfen. Tatsächlich hatte eine solche Geste für die Dichterin nichts Auffälliges, Provokatives oder Überraschendes: Sie verbarg nicht die Tatsache, dass sie Tiere mehr liebte als Menschen, und liebte es, Zwetajewas „Ich schreibe das Wort „HUND““ in Großbuchstaben zu wiederholen. ”

Ein lustiger Vorfall aus ihrem Leben ist Achmadulina in Erinnerung geblieben, als die Küche zum Zusammensein mit einer Freundin an den Eingang verlegt werden musste. Eines Tages besuchte ich Bella berühmter Dichter und alter Freund Evgeniy Rein. Anschließend wurden die Treppenhäuser mit Gittern verschlossen, und an diesem Tag verließ Boris Messerer versehentlich mit dem Schlüssel das Haus, schloss die Gitter und schloss damit seine Frau ein. Rein, der nicht mit leeren Händen, sondern mit einer Flasche Cognac für ein intimes Gespräch zu Besuch kam, wollte gerade gehen, aber Achmadulina hielt ihn zurück. Sie holte den Tisch aus der Wohnung, brachte Geschirr, deckte es und holte Snacks heraus. So feierten die Dichter im Eingangsbereich und kommunizierten durch die Gitter, bis Messerer nach Hause kam und seinen berühmten Satz aussprach: „Egal, wie man es betrachtet, unsere Dichter sitzen hinter Gittern ...“.

Isabella Akhmadulina gefiel ihr Name nicht und sie verkürzte ihn bald auf Bella. Ihre Lieben nannten sie „unsere Bellochka“ oder Belka. Ungewöhnlicher Name in der literarischen Welt machte die Dichterin zu einer der Hauptfiguren gereimter Epigramme. Besonders gern kombinierten sie Akhmadulina und Bulat Okudzhava darin. Nicht umsonst ertönte nach der Ablehnung von Gedenkaufträgen zu Ehren des Jubiläums des Schriftstellerverbandes in ganz Moskau der ironische Ton: „Nur Bella und Bulat lehnten Auszeichnungen ab.“

Bella (Isabel) Achatowna Achmadulina(Tat. Bella Әхәт kyzy Әхмәdullina, Bella Əxət qızı Əxmədullina; 10. April 1937, Moskau – 29. November 2010, Peredelkino) – russische Dichterin, Schriftstellerin, Übersetzerin, eine der größten russischen Lyrikerinnen der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts . Mitglied des Verbandes russischer Schriftsteller, des Exekutivkomitees des russischen PEN-Zentrums, der Gesellschaft der Freunde des Puschkin-Museums der Schönen Künste. Ehrenmitglied der American Academy of Arts and Letters. Preisträger des Staatspreises der Russischen Föderation und des Staatspreises der UdSSR.

Bella Achmadulina wurde am 10. April 1937 in Moskau geboren. Ihr Vater ist Akhat Valeevich Akhmadulin (1902-1979), ein Tatar mit Nationalität, ein Komsomol und Parteiarbeiter während der Großen Vaterländischer Krieg Gardemajor, Stellvertreter für politische Angelegenheiten des Kommandeurs der 31. separaten Flugabwehrartillerie-Division, später leitender Angestellter des Staatlichen Zollkomitees der UdSSR (Leiter der Personalabteilung, stellvertretender Vorsitzender). Mutter Nadezhda Makarovna Lazareva arbeitete als Übersetzerin in den Staatssicherheitsbehörden und war die Nichte mütterlicherseits des Revolutionärs Alexander Stopani.

Bella begann wieder, Gedichte zu schreiben Schuljahre Laut dem Literaturkritiker D. Bykov „fand sie ihren Stil im Alter von fünfzehn Jahren.“ P. Antokolsky war der erste, der ihre poetische Begabung bemerkte.

1957 wurde sie in der Komsomolskaja Prawda kritisiert. 1960 schloss sie ihr Studium am Literaturinstitut ab. Sie wurde aus dem Institut ausgeschlossen, weil sie sich weigerte, die Verfolgung von Boris Pasternak zu unterstützen (offiziell weil sie eine Prüfung in Marxismus-Leninismus nicht bestanden hatte), dann wurde sie wieder eingestellt.

1959, im Alter von 22 Jahren, schrieb Akhmadulina eines davon berühmte Gedichte„Es ist ein Jahr her auf meiner Straße …“ 1975 vertonte der Komponist Mikael Tariverdiev diese Gedichte, und die von Alla Pugacheva dargebotene Romanze war in E. Ryazanovs Film „Die Ironie des Schicksals oder genießen Sie Ihr Bad!“ zu hören.

1964 spielte sie die Hauptrolle als Journalistin in Wassili Schukschins Film „Es lebt so ein Kerl“. Der Film wurde bei den Filmfestspielen von Venedig mit dem Goldenen Löwen ausgezeichnet. 1970 erschien Akhmadulina im Film „Sport, Sport, Sport“ auf den Bildschirmen.

Der erste Gedichtband „String“ erschien 1962. Es folgten die Gedichtsammlungen „Chills“ (1968), „Music Lessons“ (1970), „Poems“ (1975), „Blizzard“ (1977), „Candle“ (1977), „Mystery“ (1983), „Garten“ (Staatspreis der UdSSR, 1989). Achmadulinas Poesie zeichnet sich durch intensive Lyrik, raffinierte Formen und offensichtliche Anklänge an die poetische Tradition der Vergangenheit aus.

In den 1970er Jahren besuchte sie Georgien, seitdem nimmt dieses Land einen herausragenden Platz in ihrem Werk ein. Achmadulina übersetzte N. Baratashvili, G. Tabidze, I. Abashidze und andere georgische Autoren.

1979 beteiligte sich Akhmadulina an der Erstellung des unzensierten literarischen Almanachs Metropol. Achmadulina hat wiederholt ihre Unterstützung zum Ausdruck gebracht Sowjetische Dissidenten- Andrei Sacharow, Lev Kopelev, Georgy Vladimov, Vladimir Voinovich. Ihre Erklärungen zu ihrer Verteidigung wurden in der New York Times veröffentlicht und wiederholt auf Radio Liberty und Voice of America ausgestrahlt.

Das Grab von B. A. Akhmadulina auf dem Nowodewitschi-Friedhof in Moskau

Sie nahm an vielen weltweiten Poesiefestivals teil, darunter am International Poetry Festival in Kuala Lumpur (1988).

1993 unterzeichnete sie den „Letter of Forty-Two“.

Im Jahr 2001 unterzeichnete sie einen Brief zur Verteidigung des NTV-Senders.

Achmadulina schrieb Memoiren über zeitgenössische Dichter sowie Essays über A. S. Puschkin und M. Yu.

In den letzten Jahren war Bella Akhmadulina schwer krank, sah praktisch nichts und bewegte sich durch Berührungen und schrieb fast nichts.

Bella Akhmadulina starb am 29. November 2010 im Alter von 74 Jahren in ihrer Datscha in Peredelkino. Laut dem Ehemann der Dichterin, Boris Messerer, war der Tod auf eine Herz-Kreislauf-Krise zurückzuführen. Der Präsident der Russischen Föderation D. A. Medwedew drückte der Familie und den Freunden der Dichterin sein offizielles Beileid aus.

Der Abschied von Bella Akhmadulina fand am 3. Dezember 2010 im Zentralen Haus der Schriftsteller in Moskau statt. Am selben Tag wurde sie auf dem Nowodewitschi-Friedhof beigesetzt.

Die Familie

Von 1957 bis 1958 war Achmadulina die erste Frau von Jewgeni Jewtuschenko.

Von 1959 bis 1. November 1968 - die fünfte Frau von Yuri Nagibin. Diese Ehe scheiterte, wie Nagibin selbst in seinem veröffentlichten „Tagebuch“ und Wassili Aksenows fiktiven Memoiren „Geheimnisvolle Leidenschaft“ schreibt, an den kühnen sexuellen Experimenten der Dichterin. Als sich Achmadulina 1968 von Nagibin scheiden ließ, nahm sie ihre Adoptivtochter Anna bei sich auf.

Vom Sohn des Balkar-Klassikers Kaisyn Kuliev, Eldar Kuliev (1951-2017), gebar Akhmadulina 1973 eine Tochter, Elizaveta.

1974 heiratete sie zum vierten und letzten Mal – den Theaterkünstler Boris Messerer – und hinterließ die Kinder bei ihrer Mutter und Haushälterin.

Die erste Tochter, Anna, absolvierte das Druckinstitut und entwirft Bücher als Illustratorin. Tochter Elizabeth absolvierte wie ihre Mutter das Literaturinstitut.

In den letzten Jahren lebte Bella Akhmadulina mit ihrem Mann in Peredelkino.

Schaffung

Poesie ist für Akhmadulina Selbstoffenbarung, Begegnung innere Welt Dichter mit der Welt neuer (Tonbandgerät, Flugzeug, Ampel) und traditioneller (Kerze, Haus eines Freundes) Gegenstände. Für ihre Poesie kann alles – auch jede Kleinigkeit – als Impuls dienen, eine kühne Fantasie anregen, die gewagte Bilder, fantastische, zeitlose Ereignisse hervorbringt; Alles kann vergeistigt und symbolisch werden, wie jedes Naturphänomen („The Tale of the Rain“, 1964). Akhmadulina erweitert ihren Wortschatz und ihre Syntax, wendet sich archaischen Sprachelementen zu, die sie mit modernen verwebt gesprochene Sprache. Durch die verfremdete Verwendung einzelner Wörter wird im Kontext ihre ursprüngliche Bedeutung zurückgegeben. Nicht die Statik, sondern die Dynamik bestimmt den Rhythmus von Achmadulinas Gedichten. Zunächst war der Anteil ungewöhnlicher Dinge in Achmadulinas Gedichten im Vergleich zu den meisten russischen Gedichten dieser Zeit sehr groß, doch dann wurden ihre Gedichte einfacher und epischer.

Wolfgang Kazak.

Allerdings trotz aller Raffinesse und Eloquentität veralteter Wortschatz Achmadulina war und ist eine absolut moderne Dichterin – Ende des 20. Jahrhunderts und Anfang des XXI Jahrhunderte. Wie hat sie das erreicht? Es gibt praktisch keine Zeichen der Neuzeit, es gibt praktisch keine Abkürzungen und Slang in ihren Gedichten, es gibt nur sehr wenige umgangssprachliche Wörter, obwohl sie äußerst ausdrucksstark sind (bunt, Schande, Geld, Soprut, Friedhöfe), modische Anglizismen sind in nur einem wenige Gedichte.

Und schließlich die Hauptsache: Akhmadulina erwies sich als wahre Reformatorin der Verse, vor allem des Reims, und der Reim ist natürlich der wichtigste Teil der Form in einem syllabisch-tonischen Gedicht. Akhmadulina hat praktisch keine banalen Reime. Alle Reime sind unerwartet, neu, wiederholen sich nicht und sind bei anderen Dichtern fast nie zu finden.

Evgeniy Stepanov

Die Literaturkritikerin I. Snegovaya, die 2008 unter Beteiligung von Achmadulina beim Achmatow-Abend anwesend war, erwähnt ihre Repino und Komarowo gewidmeten Gedichte, die an diesen Orten geschrieben wurden. Das Gefühl der vergangenen Zeit, die Faszination für das Aussehen alter Datschen und Reflexionen über das Schicksal ihrer Bewohner bilden den Inhalt dieser Werke. „Ihre Anwesenheit beim Achmatow-Abend war für die Zuhörer so angemessen und freudig. Als schöne Dame der modernen russischen Poesie führt sie die klassische Tradition mit ihrem exquisiten Aussehen und Stil fort, und in ihren an Achmatowa gerichteten Gedichten leben Bewunderung und Kontroversen, ohne die es keine Kontinuität gibt.“

Joseph Brodsky nannte Achmadulina „die unbestrittene Erbin der Lermontow-Pasternak-Linie in der russischen Poesie“.

Die völlige und bewusste Unschärfe von Achmadulinas Poesie, ähnlich dem Impressionismus in der Malerei, wird von Dmitri Bykow bemerkt. Er weist darauf hin, dass schwer zu merkende Gedichte, kompliziert durch ein Labyrinth assoziativer Bewegungen, beim Leser dennoch „das Gefühl eines ganzheitlichen und schönen Bildes hinterlassen, selbstlos, das Würde mit Schüchternheit, Lebenswissen mit Hilflosigkeit, Unterdrücktheit mit Sieg verbindet.“ ” Das übergreifende Thema von Akhmadulinas Werk, betont der Literaturkritiker, war Scham, der sie „ihr ganzes Leben lang begleitete und in vielerlei Hinsicht von dem ungeordneten, zu turbulenten Leben, das sie führen musste, bestimmt war.“ Dieses vorherrschende Thema, glaubt Bykov, spiegelte sich in „dem gleichen Mangel an kreativem Willen wider, der sie manchmal dazu zwang, die Poesie über das vorgeschriebene Maß hinaus auszudehnen, unnötige Beziehungen einzugehen und mit unnötigen Menschen zu trinken.“ Laut der Biografin setzt Akhmadulina mit ihrer inhärenten schmerzhaften Sündhaftigkeit und bitteren Selbstverurteilung die poetische Tradition von Boris Pasternak fort: Beide Lyriker waren sowohl im Leben als auch in der Poesie durch Pomposität, Pomposität, Ausführlichkeit, Höflichkeit und Schüchternheit verbunden; Diese Eigenschaften, die die Menschen um sie herum im Alltag überraschten, waren „menschliche Eigenschaften inmitten der Unmenschlichkeit, ein Hauch von Wärme inmitten der eisigen Welt“.

Am 9. Februar 2013 forderte der russische Präsident W. W. Putin in seiner Rede auf dem ersten Elternkongress die Aufnahme von Achmadulinas Gedichten in den Lehrplan für Pflichtschulliteratur.

Literaturverzeichnis

• „String“ (M., sowjetischer Schriftsteller, 1962)
• „Chills“ (Frankfurt, 1968)
• „Musikunterricht“ (1969)
• „Gedichte“ (1975)
• „Kerze“ (1977)
• „Träume von Georgia“ (1977, 1979)
• „Blizzard“ (1977)
• Almanach „Metropol“ („Viele Hunde und ein Hund“, 1980)
• „Geheimnis“ (1983)
• „Der Garten“ (1987)
• „Gedichte“ (1988)
• „Ausgewählt“ (1988)
• „Gedichte“ (1988)
• „Küste“ (1991)
• „Sarg und Schlüssel“ (1994)
• „Der Klang der Stille“ (Jerusalem, 1995)
• „Ridge of Stones“ (1995)
• „Meine Gedichte“ (1995)
• „Sound Indicating“ (1995)
• „Es war einmal im Dezember“ (1996)
• „Betrachtung einer Glaskugel“ (1997)
• „Gesammelte Werke in drei Bänden“ (1997)
• „Ein Moment des Seins“ (1997)
• „Verzweiflung“ (Gedichte-Tagebuch, 1996-1999)
• „In der Nähe des Weihnachtsbaums“ (1999)
• „Ein alter Stil zieht mich an“ (2000)
• „Meine Freunde haben schöne Gesichtszüge“ (2000)
• „Gedichte. Essay“ (2000)
• "Spiegel. XX Jahrhundert“ (Verse, Gedichte, Übersetzungen, Geschichten, Essays, Reden, 2000)
• „Gekühlte Hyazinthe“ (2008)
• „Knopf in einem chinesischen Pokal“ (2009)
• „Favoriten“ (Gedichte, Gedichte, Essays, Übersetzungen, 2009)
• „Kein Wort über Liebe“ (2010)
• „Verzweiflung“ (2011)

Filmographie

Schauspiel funktioniert

• 1964 – So ein Kerl lebt
• 1970 – Sport, Sport, Sport

Drehbuchautor

• 1965 – Chistye Prudy
• 1968 - Stewardess

Verwendung von Versen

• 1964 - Zastawa Iljitsch
• 1973 – Meine Freunde... (Filmalmanach)
• 1975 – Die Ironie des Schicksals, oder genießen Sie Ihr Bad!
  • „Auf meiner Straße“, aufgeführt von Nadya (Alla Pugacheva)
• 1976 – Nicht übertragbarer Schlüssel – die Autorin selbst liest Gedichte
• 1978 - Liebesbeziehung am Arbeitsplatz
  • „Chills“ („Oh, mein schüchterner Held“), gelesen von Svetlana Nemolyaeva
• 1978 – altmodische Komödie
• 1984 - Ich kam und sagte
  • „Komm auf die Bühne“ („Ich bin gekommen und ich sage“), aufgeführt von Alla Pugacheva
• 1984 – Grausame Romanze
  • „Und schließlich sage ich es“, vorgetragen von Valentina Ponomareva
  • „Romance about Romance“, aufgeführt von Valentina Ponomareva
  • „Das Schneewittchen“, aufgeführt von Valentina Ponomareva
• 1997 - „Von neugierigen Augen bis auf den Grund erschöpft“ (aus dem Musikfilm „Ich kam und sagte“) – Fernsehfilm „Waiting Room“ mit 10 Folgen, gelesen von der Heldin Inna Alekseeva

Auszeichnungen und Preise

• Verdienstorden für das Vaterland, II. Grad (11. August 2007) - hinter herausragender Beitrag in der Entwicklung der heimischen Literatur und langjähriger kreativer Tätigkeit.
• Verdienstorden für das Vaterland, III. Grad (7. April 1997) - für Verdienste um den Staat und herausragenden Beitrag zur Entwicklung der russischen Literatur.
• Staatspreis der Russischen Föderation im Bereich Literatur und Kunst 2004 (6. Juni 2005) - für die Fortführung und Weiterentwicklung der hohen Traditionen der russischen Poesie.
• Preis des Präsidenten der Russischen Föderation im Bereich Literatur und Kunst 1998 (12. Januar 1999).
• Bulat Okudzhava-Preis 2003 (14. Februar 2004).
• Orden der Völkerfreundschaft (1984).
• Preisträger des Staatspreises der UdSSR (1989).
• Gewinner des Preises der Znamya-Stiftung (1993).
• Gewinner von „Nosside“ (Italien, 1994).
• Gewinner des Triumph-Preises (1994).
• Preisträger des Puschkin-Preises der A. Tepfer-Stiftung (1994).
• Preisträger der Zeitschrift „Friendship of Peoples“ (2000).
• Ehrenmitglied der Russischen Akademie der Künste.

Erinnerung

• Im Mai 2012 zum Gedenken an Akhmadulina und unter Berücksichtigung ihrer Italienische Wurzeln Auf Initiative von Boris Messerer wurde der russisch-italienische Bella-Preis für junge Dichter im Alter von 18 bis 35 Jahren ins Leben gerufen. Der Preis wird für Gedichte in russischer und russischer Sprache verliehen Italienisch, sowie in der Kategorie „Literaturkritischer oder biografischer Aufsatz zur modernen Poesie“. Die Einzigartigkeit des Preises besteht darin, dass Sie ihn nicht für einen Gedichtband, sondern für ein separates Gedicht oder poetisches Werk erhalten können. Für den Preis wird es zwei Jurys geben: eine russische und eine italienische. Die Gewinner werden mit 3.000 Euro belohnt. Die Preisverleihung findet jedes Jahr im April, dem Geburtsmonat Achmadulinas, in Russland und Italien statt.
• Denkmal in der Stadt Tarusa. Eröffnet im September 2013
• Denkmal in der Stadt Moskau. Eröffnet im November 2014

Dichter, Schriftsteller und Übersetzer

Die Dichterin Bella Akhmadulina betrat die russische Literatur an der Wende der 1950er- und 1960er-Jahre, als ein beispielloses Masseninteresse an Poesie entstand, und zwar nicht so sehr am gedruckten Wort, sondern am gesprochenen poetischen Wort. Dieser „Boom der Poesie“ war in vielerlei Hinsicht mit der Arbeit einer neuen Generation von Dichtern verbunden – den sogenannten „Sechzigern“. Einer der meisten prominente Vertreter Diese Generation war Bella Akhmadulina, die zusammen mit Andrei Voznesensky, Evgeny Yevtushenko, Robert Rozhdestvensky und Bulat Okudzhava eine große Rolle bei der Wiederbelebung des öffentlichen Bewusstseins im Land während des „Tauwetters“ spielte. Der Beginn von Bella Achmadulinas literarischer Karriere fiel in eine Zeit, als Boris Pasternak, Anna Achmatowa und Wladimir Nabokow, die Koryphäen der russischen Literatur des 20. Jahrhunderts, noch lebten und aktiv arbeiteten. In diesen Jahren rückte die öffentliche Aufmerksamkeit in den Mittelpunkt tragisches Schicksal Und kreatives Erbe Osip Mandelstam und Marina Zwetajewa. Es war Achmadulina, die die schwierige Aufgabe hatte, den poetischen Staffelstab aus den Händen ihrer großen Vorgänger zu übernehmen, den scheinbar für immer unterbrochenen Zusammenhang der Zeiten wiederherzustellen und nicht zuzulassen, dass die Kette ruhmreicher Traditionen der russischen Literatur unterbrochen wird. Und wenn wir jetzt getrost über die Existenz des Konzepts der „schönen Literatur“ sprechen können, dann ist dies größtenteils das Verdienst von Bella Akhmadulina für die russische Literatur.

Bellas Familie gehörte zur sowjetischen Elite. Ihr Vater Achat Walejewitsch war ein bedeutender Zollchef, und ihre Mutter Nadeschda Makarowna war KGB-Majorin und Übersetzerin. Das Mädchen erhielt eine exotische Blutkombination: Mütterlicherseits lebten Italiener, die sich in Russland niederließen, väterlicherseits Tataren. Die Eltern waren den ganzen Tag mit der Arbeit beschäftigt und die zukünftige Dichterin wurde hauptsächlich von ihrer Großmutter großgezogen. Sie liebte Tiere und zusammen mit ihrer Enkelin sammelten sie streunende Hunde und Katzen ein. Später wird Bella dies ihr ganzes Leben lang tun und ihre Liebe zu Tieren an ihre beiden Töchter Anya und Lisa weitergeben. „Ich stimme völlig mit Anastasia Ivanovna Tsvetaeva überein, die sagte: „Ich schreibe das Wort „Hund“ in Großbuchstaben“, sagte sie einmal.

Bella Akhmadulina sagte über ihre Kindheit: „Irgendwo war ein erbärmliches, erbärmliches Foto zurückgeblieben: zwei traurige Frauen – das ist meine Mutter, meine Tante – aber in ihren Händen halten sie, was sie gerade gefunden haben, was im April 1937 geboren wurde.“ Weiß dieses schlecht geformte, unglückliche Gesicht, was kommen wird, was als nächstes passieren wird? Es ist erst April 1937, aber dieses winzige Wesen, dieses Bündel, das sie in der Hand halten, drückt sich eng an sich, als wüssten sie etwas darüber, was um sie herum vor sich geht. Und das reicht lange Zeit im frühen Früher Start Als Kind überkam mich das Gefühl, dass ich trotz meines völligen Altersmangels wusste, dass ich etwas wusste, das nicht bekannt sein musste und unmöglich zu wissen war, und dass es im Allgemeinen unmöglich war, zu überleben ... Zuerst blühten die Tulpen, und plötzlich sah dieses düstere Kind, unfreundlich, überhaupt nicht sympathisch, die blühenden Tulpen und sagte: „So etwas habe ich noch nie gesehen.“ Das heißt, ein so klarer Satz ist absolut klar. Alle waren überrascht, dass sich plötzlich ein düsteres und vielleicht unkluges Kind zu Wort meldete ... Um mich zu trösten, fuhren wir in irgendeinem Trolleybus, sie kauften mich, jemand verkaufte mehrere rote Mohnblumen. Das heißt, sobald ich Zeit hatte, von ihnen fasziniert zu sein und von ihrer scharlachroten Schönheit, dieser unglaublichen Farbe dieser Pflanzen furchtbar erstaunt und so verletzt zu sein, blies der Wind sie weg. So begannen alle Misserfolge, wie diese fehlenden Mohnblumen ... Meine Mutter nannte meinen Vater Arkady, und als ich anfing, im Bett zu hüpfen, brachte er mir bei zu sagen: „Ich bin eine Tataya, ich bin eine Tataya“ ... Mein Name ist Isabella, warum? Meine Mutter war in den dreißiger Jahren von Spanien besessen. Sie bat ihre Großmutter, einen spanischen Namen für das Neugeborene zu finden. Aber Isabel ist immer noch in Spanien. Großmutter dachte sogar, dass die Königin Isabella hieße, aber die wahre Königin hieß Isabella. Aber ich habe es früh erkannt und alles auf Bell verkürzt. Nur Tvardovsky nannte mich Isabella Achatowna. Es ist mir sehr peinlich, wenn sie mich Bella Achmatowna nennen, ich sage: „Entschuldigung, ich bin Achatowna, mein Vater ist Achatowna…“.

Der Krieg fand die kleine Bella in einem Kindergarten in Kraskowo bei Moskau. Ihr Vater wurde fast sofort an die Front eingezogen und ihre Mutter war ständig bei der Arbeit. Achmadulina sagte: „In der Kindheit erlebt ein Kind so viele Dinge und auch den Beginn des Krieges, mein Gott.“ Wie sie mich aus diesem Garten in Kraskowo gerettet haben. Die Deutschen kamen Moskau nahe. Mein Vater war bereits in den Krieg gezogen, und die Leute dachten, dass alles bald vorbei sein würde, dass das eine Art Unsinn sei. Ich war vier Jahre alt, ich hatte einen Teddybären. Diese Lehrer in Kraskowo haben alle ausgeraubt. Die Eltern werden ein paar Geschenke schicken, sie haben sie mitgenommen. Sie hatten ihre eigenen Kinder. Einmal wollten sie mir meinen Bären wegnehmen, aber dann packte ich ihn so fest, dass sie Angst bekamen. So war es möglich zu verschwinden, denn über Moskau loderte ein Glanz, Moskau brannte. Sie packten ihre Kinder und trösteten sie, und alle anderen kleinen Jungen weinten und drängten sich um sie herum, aber glücklicherweise gelang es meiner Mutter, mich hochzuheben. Nun, weitere Wanderungen begannen. All dies ist für den Menschen nützlich.“

Na, wie heißt du?

Komm schon, dieses Mädchen wird für uns Dienst haben. Sie weiß wahrscheinlich sehr gut, wie man einen Lappen hält.

Ich habe das noch nie geschafft und schaffe es immer noch nicht. Aber so hat sie sich in mich verliebt, genau wegen dem, was ich für militärisches Leid halte. Und einmal bat sie mich, dieses Brett zu verwalten und es mit einem Lappen abzuwischen. Und ich hatte zu diesem Zeitpunkt schon so viel gelesen, dass ich natürlich schon sehr gut geschrieben habe, und wenn ich die Betonung bei „Hund“ irgendwo an der falschen Stelle gesetzt habe, hieß das nicht, dass ich es nicht konnte, denn Ich habe ständig gelesen, zuerst mit meiner Großmutter, dann alleine. Diese ständige Lektüre von Puschkin, aber vor allem irgendwie von Gogol, war die ganze Zeit. Es gab Bücher im Haus, und ich las, und plötzlich bemerkten alle, dass ich fehlerfrei und sehr schnell schrieb, und ich fing sogar an, anderen das Schreiben beizubringen. Hier ist so eine verwundete, einsame, traurige Nachkriegsfrau, Nadezhda Alekseevna Fedoseeva, plötzlich hatte sie eine Art Flügel über mir, als würde ich, ich weiß nicht, sie an jemanden oder an die Verwundeten erinnern, wenn sie Krankenschwester wäre , oder, ich weiß nicht, irgendwie hat sie sich in mich verliebt. Nun, jeder hat sich irgendwie an mir orientiert. Ich habe dieses Board wirklich abgewischt …“

Bella Akhmadulina begann bereits während ihrer Schulzeit mit dem Schreiben ihrer ersten Gedichte, als sie im literarischen Kreis des Hauses der Pioniere des Bezirks Krasnogvardeysky am Pokrovsky Boulevard studierte. Bereits 1955 wurden ihre Werke in der Zeitschrift „October“ veröffentlicht. Einige Kritiker nannten ihre Gedichte „irrelevant“ und sprachen von banalen und vulgären Dingen. Dennoch erfreute sich die junge Dichterin sofort großer Beliebtheit bei den Lesern. So erinnerte sich Jewgeni Jewtuschenko an die junge Dichterin: „1955 stieß ich in der Zeitschrift „Oktober“ auf rührende, kindisch keusche Zeilen: „Der Telefonhörer schläft tief und fest, nachdem ich meinen Kopf auf den Hebel gelegt habe.“ Und daneben war lesenswert: „Auf Ukrainisch heißt der März „Berezen““ – und genüsslich schnaubend ging das Paar, fast mit einer Lilie im nassen Haar, auf die Beresnja zu: vorsichtig. Ich schauderte süß: Solche Reime lagen nicht auf der Straße. Er rief sofort Schenja Winokurow im Oktjabr an und fragte: „Wer ist diese Achmadulina?“ Er sagte, sie sei eine Zehntklässlerin, sei zu seiner Literaturvereinigung am ZIL gegangen und werde das Literaturinstitut besuchen. Ich tauchte sofort bei diesem literarischen Verein auf, wo ich sie zum ersten Mal sah und ihr selbstloses Rezitieren von Gedichten hörte. Es war kein Zufall, dass sie ihr erstes Buch „String“ nannte – der Klang einer gespannten Saite vibrierte in ihrer Stimme und man hatte sogar Angst, dass sie reißen könnte. Bella war damals etwas rundlich, aber unbeschreiblich anmutig, sie ging nicht, sondern flog buchstäblich, berührte kaum den Boden, mit pulsierenden Adern, die wunderbar durch ihre seidene Haut sichtbar waren, wo das gemischte Blut tatarisch-mongolischer Nomaden und italienischer Revolutionäre aus dem Stopani-Clan, zu dessen Ehren sie benannt wurde, sprang auf die Moskauer Straße. Obwohl ihr rundliches Gesicht rund war wie ein Sibirischer Schwan, sah sie nicht wie ein irdisches Geschöpf aus. Ihre schrägen, nicht nur asiatischen, sondern irgendwie fremden Augen blickten, als ob sie nicht auf die Menschen selbst, sondern durch sie auf etwas blicken würden, das für niemanden unsichtbar war. Die Stimme schimmerte und betörte nicht nur beim Lesen von Gedichten, sondern auch in einfachen Alltagsgesprächen magisch und verlieh selbst prosaischen Kleinigkeiten eine Spitzen-Großrede. Bella war erstaunlich, wie ein Paradiesvogel, der versehentlich zu uns geflogen war, obwohl sie einen billigen beigen Anzug aus der Bolschewitschka-Fabrik, ein Komsomol-Abzeichen auf der Brust, gewöhnliche Sandalen und einen kranzartigen Landzopf trug, den ihre verwundeten Rivalen trugen sagte, war geflochten. Tatsächlich hatte sie keine gleichwertigen Rivalen, zumindest keine jungen, weder in der Poesie noch in der Schönheit. In ihrem Gefühl ihrer eigenen Einzigartigkeit war nichts Verächtliches gegenüber anderen verborgen; sie war freundlich und hilfsbereit, aber dafür war es noch schwieriger, ihr zu verzeihen. Sie war faszinierend. In ihrem Verhalten wurde sogar Künstlichkeit zur Selbstverständlichkeit. Sie war die Verkörperung von Kunstfertigkeit in jeder Geste und Bewegung – so sah nur Boris Pasternak aus. Nur er summte und Bella klingelte ...“

Die Familie wollte, dass Bella in die Journalistenabteilung der Moskauer Staatsuniversität eintrat, weil ihr Vater einst in einer auflagenstarken Zeitung arbeitete, Bella jedoch die Aufnahmeprüfungen nicht bestand, da sie die Antwort auf die Frage nach der Zeitung „Prawda“, die sie nie gehalten hatte, nicht kannte oder lesen. Dennoch arbeitete Bella auf Anraten ihrer Mutter für die Zeitung Metrostroyevets, in der sie begann, nicht nur ihre ersten Artikel, sondern auch ihre Gedichte zu veröffentlichen. 1956 trat Bella in das Literaturinstitut ein. Sie sagte: „Am Institut haben sich am Anfang, im ersten Jahr, mehrere Leute versammelt, die man für fähiger hielt, und es gab einige sehr nette, die sich aber nicht zeigten.“ Sie versuchten, Menschen nicht aufgrund ihrer Lese- und Schreib- oder Poesiefähigkeiten in das Institut aufzunehmen, sondern auf dieser Grundlage. Es waren einige ehemalige Matrosen dort, nun ja, und es gab einen wunderbaren, mit dem wir sehr befreundet waren und der auch berühmt wurde, der Bergmann Kolya Antsiferov. Also versuchten sie sicherzustellen, dass es sich nicht um diejenigen handelte, die bei Nadezhda Lvovna Pobedina lernten, das heißt, dass dort niemand an Pobedina dachte, sondern einfach nicht diejenigen, die viele Bücher gelesen hatten. Und da war eine wundervolle, absolut wundervolle Person, die ich immer noch sehr liebe, Galya Arbuzova, Paustovskys Stieftochter. Sie war sowohl in ihrer Intelligenz als auch in ihrer Freundlichkeit bemerkenswert, eine wundervolle Person, und das ist sie immer noch. Auch wenn viele Jahre vergangen sind, erinnere ich mich immer voller Liebe an sie. Nun, und natürlich ging ein Teil von Paustovskys Einfluss durch sie, sowohl Einfluss als auch Unterstützung ... Mein kurzlebiger Erfolg hielt an, bis Boris Leonidovich Pasternak den Nobelpreis erhielt. Am Institut kam es zu einem Skandal, und zwar nicht nur am Institut, am Institut nur in geringem Umfang. Sie verkündeten allen: Dieser Schriftsteller ist ein Verräter. Einige unterschrieben die Anklage einfach, andere verstanden einfach nicht, wovon sie sprachen. Ja, erwachsene Schriftsteller, einige bedeutende Schriftsteller haben falsche Flüche gegen Pasternak unterzeichnet. Aber sie haben mir einfach gesagt, was ich brauchte, sie haben mir dieses Papier zugeschoben ... Es ist gut, wenn es schon da ist junges Alter Ein Mensch versteht, dass man ein Leben lang, sein ganzes Leben lang, ab und zu einen Fehler machen wird ... Aber es kam mir nie in den Sinn, einen Fehler zu machen, ich könnte es nicht tun, es wäre so seltsam wie: Ich weiß nicht, ob ich meinen Hund beleidigt habe oder so... diese Gräueltat... Sie haben mich wegen Pasternak ausgewiesen, aber so getan, als sei das Marxismus-Leninismus. Natürlich habe ich dieses Thema nicht weiter verfolgt. Wir hatten eine Diamat-Lehrerin und sie hatte Diabetes, und ich habe einmal Diamat und Diabetes verwechselt. Das ist dialektischer Materialismus – Diamat. Nun, damals habe ich es als Zynismus verteidigt. Nein, ich wusste es nicht, ich wollte nicht beleidigen. „Du nennst das Unterrichten irgendeiner Art von Diabetes …“

1959 wurde Bella Akhmadulina aus dem Literaturinstitut ausgeschlossen. Hat Bella in diesem schwierigen Jahr geholfen Chefredakteur„Literary Gazette“ S.S. Smirnov, der sie einlud, freiberufliche Korrespondentin für die „Literary Gazette Siberia“ in Irkutsk zu werden. Achmadulina sagte: „Ich habe viel Trauer gesehen, viel menschliche Trauer. Trotzdem arbeitete ich weiter. Ich hatte ein Gedicht über den Hochofen, über Stahlarbeiter. Nach ihrer Schicht kamen sie erschöpft heraus, sie wollten Bier trinken und essen, aber in den Läden gab es nichts, kein Essen. Aber bitte Wodka. Naja, das hat mich natürlich nicht interessiert. Sie haben mich gut behandelt und verstanden, dass dies eine Art Moskauer Phänomen war. Nun ja, ich trage einen Overall und einen Helm, was lächerlich ist. Aber ich habe damit in der Zeitung „Metrostrojewez“ begonnen, da könnte es dort einige Zugeständnisse gegeben haben.“ In Sibirien schrieb Bella die Geschichte „Auf sibirischen Straßen“, in der sie ihre Eindrücke von der Reise schilderte. Die Geschichte wurde zusammen mit einer Reihe von Gedichten über das erstaunliche Land und seine Menschen in der Literaturnaya Gazeta veröffentlicht. Smirnov half Bella Akhmadulina, sich am Institut zu erholen, und brachte im Schriftstellerverband dringend das Thema der Förderung junger Talente zur Sprache. Sie setzten Bella wieder in ihr viertes Jahr ein, dasselbe Jahr, aus dem sie ausgeschlossen wurde. 1960 schloss Bella Akhmadulina das Literaturinstitut mit Auszeichnung ab. Kurz nach ihrem Abschluss am Institut veröffentlichte sie ihre erste Kollektion, „String“. Als er dann ihr Debüt beurteilte, schrieb der Dichter Pavel Antokolsky in einem ihr gewidmeten Gedicht: „Hallo, Wunder namens Bella!“ Gleichzeitig erlangte Bella Akhmadulina ihren ersten Ruhm mit ihren ersten poetischen Auftritten im Polytechnischen Museum Luschniki der Moskauer Universität (zusammen mit Voznesensky, Yevtushenko und Rozhdestvensky), die ein großes Publikum anzogen.

Mit Andrei Voznesensky.

Der aufrichtige, gefühlvolle Tonfall und die Kunstfertigkeit des Auftretens der Dichterin bestimmten die Originalität ihres Vortragsstils. Später, in den 1970er Jahren, sprach Akhmadulina über die trügerische Leichtigkeit dieser Darbietungen: „Am Rande des Verhängnisses, am Rande des Seils.“

Akhmadulinas erste Gedichtsammlung „String“, veröffentlicht 1962, war geprägt von der Suche nach eigenen Themen. Später wurden ihre Sammlungen „Music Lessons“ (1969), „Poems“ (1975; mit einem Vorwort von P.G. Antokolsky), „Candle“ und „Blizzard“ (beide 1977) veröffentlicht; Sammlungen von Akhmadulinas Gedichten werden ständig in Zeitschriften veröffentlicht . Mitte der 1960er Jahre entwickelte sich ihr eigener poetischer Stil. Zum ersten Mal in der modernen sowjetischen Poesie sprach Achmadulina in einem hohen poetischen Stil.

glücklicher Bettler, freundlicher Sträfling,
ein Südstaatler, der im Norden gekühlt wurde,
schwindsüchtiger und böser Petersburger
Ich werde im Malaria-Süden leben.

Weine nicht um mich – ich werde leben
diese lahme Frau, die auf die Veranda kam,
Dieser Trunkenbold sackte auf der Tischdecke zusammen,
und das, was die Mutter Gottes malt,
Ich werde als elender Gott leben.

Weine nicht um mich – ich werde leben
Dieses Mädchen brachte Lesen und Schreiben bei,
was in der Zukunft unklar ist
meine Gedichte, mein roter Pony,
Woher sollte der Narr das wissen? Ich werde leben.

Weine nicht um mich – ich werde leben
Schwestern, barmherziger als barmherzig,
in militärischer Rücksichtslosigkeit vor dem Tod,
Ja, unter meinem hellen Stern
Irgendwie werde ich noch leben.

Erhabenes Vokabular, Metaphern, exquisite Stilisierung des „alten“ Stils, Musikalität und Intonationsfreiheit der Verse machten ihre Poesie leicht erkennbar. Schon der Stil ihrer Rede war eine Flucht aus der Moderne, der Mitte, dem Alltag, eine Möglichkeit, einen idealen Mikrokosmos zu schaffen, den Akhmadulina mit ihren eigenen Werten und Bedeutungen ausstattete. Die lyrische Handlung vieler ihrer Gedichte war die Kommunikation mit der „Seele“ eines Objekts oder einer Landschaft (Kerze, Porträt, Regen, Garten), nicht ohne eine magische Konnotation, die darauf abzielte, ihnen einen Namen zu geben, sie zu erwecken, sie herauszuholen Vergessenheit. Achmadulina gab so der Welt um sie herum ihre Vision.

Alles was Sie brauchen ist eine Kerze,
einfache Wachskerze,
und uralte Altmodizität
Auf diese Weise bleibt es frisch in Ihrer Erinnerung.

Und Ihr Stift wird sich beeilen
zu diesem kunstvollen Brief,
intelligent und anspruchsvoll
und Güte wird auf die Seele fallen.

Du denkst schon an Freunde
zunehmend, auf die alte Art,
und Stearin-Stalaktit
Du wirst es mit Zärtlichkeit in deinen Augen tun.

Und Puschkin sieht zärtlich aus,
Und die Nacht ist vergangen und die Kerzen erlöschen,
und der feine Geschmack der Muttersprache
Es ist so kalt auf deinen Lippen.

In vielen Gedichten, insbesondere mit konventionell fantastischen Bildern (dem Gedicht „Meine Genealogie“, „Ein Abenteuer in einem Antiquitätenladen“, „Eine Landromanze“), spielte sie mit Zeit und Raum und ließ die Atmosphäre des 19. Jahrhunderts wieder auferstehen, in der sie fand Ritterlichkeit und Adel, Großzügigkeit und Aristokratie, die Fähigkeit zu rücksichtslosem Gefühl und Mitgefühl – die Eigenschaften, die das ethische Ideal ihrer Poesie ausmachten, in der sie sagte: „Die Methode des Gewissens ist bereits gewählt, und jetzt kommt es nicht mehr darauf an.“ auf mich.“ Der Wunsch, einen spirituellen Stammbaum zu finden, zeigte sich in Gedichten an Puschkin, Lermontow, Zwetajewa und Achmatowa („Sehnsucht nach Lermontow“, „Musikunterricht“, „Ich beneide sie – jung“ und andere Werke); In ihrem Schicksal findet sie ihr Maß an Liebe, Freundlichkeit, „Waisentum“ und der tragischen Bezahlung der kreativen Gabe. Achmadulina übertrug diese Maßnahme auf die Moderne – und darin (nicht nur Wort und Silbe) lag ihr besonderer Charakter, die Tradition des 19. Jahrhunderts zu erben. Die ästhetische Dominante von Akhmadulinas Werk ist der Wunsch zu singen, sich bei „jeder Kleinigkeit“ zu „danken“; Ihre Texte waren voller Liebeserklärungen – an einen Passanten, einen Leser, vor allem aber an Freunde, denen sie bereit war zu vergeben, sie zu retten und vor einem ungerechten Prozess zu schützen. „Freundschaft“ ist der Grundwert ihrer Welt (Gedichte „Meine Kameraden“, „Winterisolation“, „Schon gelangweilt und unangemessen, „Das Handwerk hat unsere Seelen zusammengebracht“). Akhmadulina sang die Reinheit freundlicher Gedanken und beraubte dieses Thema nicht der dramatischen Obertöne: Freundschaft rettete nicht vor Einsamkeit, unvollständigem Verständnis, vor gegenseitiger Hoffnungslosigkeit:

Auf meiner Straße für welches Jahr
Schritte ertönen – meine Freunde gehen.
Meine Freunde gehen langsam
Ich mag die Dunkelheit vor den Fenstern.

Die Angelegenheiten meiner Freunde wurden vernachlässigt,
in ihren Häusern gibt es weder Musik noch Gesang,
und nur, wie zuvor, die Degas-Mädchen
Blaue stutzen ihre Federn.

Nun, nun, nun, lass dich nicht von der Angst aufwecken
Du, wehrlos, mitten in dieser Nacht.
Es gibt eine geheimnisvolle Leidenschaft für Verrat,
Meine Freunde, eure Augen sind getrübt.

Oh Einsamkeit, wie cool dein Charakter ist!
Strahlend mit einem eisernen Kompass,
Wie kalt schließt du den Kreis,
nutzlose Zusicherungen nicht beachten.

Also ruf mich an und belohne mich!
Dein Liebling, von dir gestreichelt,
Ich werde mich trösten, indem ich mich an deine Brust lehne,
Ich werde mich mit deiner blauen Erkältung waschen.

Lass mich auf Zehenspitzen in deinem Wald stehen,
am anderen Ende einer langsamen Geste
Finde Laub und bringe es dir ins Gesicht,
und das Waisensein als Glück empfinden.

Schenke mir die Stille deiner Bibliotheken,
Ihre Konzerte haben strenge Motive,
und – kluger Mensch – ich werde diese vergessen
die gestorben sind oder noch leben.

Und ich werde Weisheit und Leid erfahren,
meins geheime Bedeutung Sie werden mir Gegenstände anvertrauen.
Die Natur stützte sich auf meine Schultern
wird seine Kindheitsgeheimnisse verraten.

Und dann - aus Tränen, aus der Dunkelheit,
aus der armen Unwissenheit der Vergangenheit
Meine Freunde haben schöne Gesichtszüge
wird erscheinen und sich wieder auflösen.

Die liberale Kritik war gleichzeitig unterstützend und herablassend gegenüber Achmadulinas Werk, unfreundlich und offiziell – sie warf ihr Manierismus, Pompösität und Intimität vor. Akhmadulina vermied im Gegensatz zu anderen „Sechzigern“ stets soziale Bedeutung gesellschaftliche Themen. Achmadulinas Texte gaben die Geschichte des seelischen Leidens nicht wieder, sondern deuteten nur darauf hin: „In der Qual, deren ich fähig bin“, „Einmal schwankte ich am Abgrund“, „Es geschah so …“. Sie sprach lieber in allegorischer Form über die tragische Grundlage der Existenz („Weine nicht um mich! Ich werde leben...“ – „Zauber“), aber häufiger geht es in Gedichten über Poesie um den Prozess der Kreativität selbst, die einen sehr großen Teil ihrer Werke einnehmen. guter Platz. Für Akhmadulina ist Kreativität sowohl „Hinrichtung“, „Folter“ als auch die einzige Erlösung, das Ergebnis „irdischer Qual“ (Gedichte „Das Wort“, „Nacht“, „Beschreibung der Nacht“, „Es ist so schlecht zu leben“. ); Achmadulinas Glaube an das Wort (und ihre Loyalität ihm gegenüber), an die Unauflöslichkeit von „Bildung und Gewissen“ ist so stark, dass die überkommende Stummheit für sie gleichbedeutend ist mit Nichtexistenz, dem Verlust der hohen Rechtfertigung ihrer eigenen Existenz.

Akhmadulina ist bereit, ihre poetische Auserwähltheit mit der „Qual der Überlegenheit“ zu bezahlen; sie sah Leiden als Sühne für spirituelle Unvollkommenheit, als „Verschlimmerung“ der Persönlichkeit, aber in den Gedichten „Bad Spring“ und „This Is Me“ überwindet sie diese Versuchungen.

Oh Schmerz, du bist Weisheit. Die Essenz der Lösungen
so klein vor dir,
und das dunkle Genie dämmert
das Auge eines kranken Tieres.

Innerhalb deiner destruktiven Grenzen
Mein Geist war hoch und geizig,
aber die Heilkräuter sind dünner geworden
Der Minzgeschmack verlässt meine Lippen nie.

Um den letzten Atemzug zu erleichtern,
Ich, mit der Präzision dieses Tieres,
schnüffelnd fand ich den Ausweg
in einem traurigen Blütenstiel.

Oh, allen zu vergeben ist eine Erleichterung!
Oh, vergib allen, teile es allen mit
und zart, wie Strahlung,
Schmecken Sie die Gnade mit Ihrem ganzen Körper.

Ich vergebe dir, leere Quadrate!
Nur mit dir, in meiner Armut,
Ich weinte aus vager Überzeugung
über die Kapuzen der Kinder.

Ich vergebe dir, fremde Hände!
Mögen Sie sich an uns wenden
Das ist nur meine Liebe und Qual
ein Gegenstand, den niemand braucht.

Ich vergebe dir, Hundeaugen!
Du warst für mich ein Vorwurf und ein Urteil.
Alle meine traurigen Schreie
bis jetzt tragen diese Augen.

Ich vergebe Feind und Freund!
Ich küsse in Eile alle deine Lippen!
In mir, wie im toten Körper eines Kreises,
Vollständigkeit und Leere.

Und großzügige Explosionen und Leichtigkeit,
wie im weißen Rasseln von Federbetten,
und mein Ellenbogen ist nicht mehr belastend
empfindliches Merkmal des Geländers.

Nur Luft unter meiner Haut.
Ich warte auf eines: Am Ende des Tages
an einer ähnlichen Krankheit leiden,
möge mir jemand verzeihen.

Achmadulina löste das traditionelle Thema der Konfrontation zwischen dem Dichter und der Menge ohne die übliche Denunziation der Uneingeweihten (das Gedicht „Chills“, das Gedicht „The Tale of Rain“): Die Moskauer Boheme schien im Konflikt mit dem Dichter nicht zwangsläufig feindselig zu sein , aber genetisch fremd. In den 1983 erschienenen und 1989 mit dem Staatspreis ausgezeichneten Sammlungen „The Mystery“ und „The Garden“, die 1987 erschienen sind, finden sich poetische Hermetik, Beschreibungen einsamer Spaziergänge, „nächtlicher Erfindungen“, Begegnungen und Abschiede mit wertvollen Landschaften, Hüter von Geheimnissen, deren Bedeutung nicht entschlüsselt wurde, wurde mit einer sozio-thematischen Erweiterung des poetischen Raums verbunden: Bewohner von Vororten, Krankenhäuser, unruhige Kinder erschienen, der Schmerz, für den Achmadulina sich in „Komplizenschaft der Liebe“ verwandelt.

Bella Akhmadulina mit Nadezhda Yakovlevna Mandelstam.

Eine weitere interessante Facette von Bella Akhmadulinas Talent ist ihre Teilnahme an zwei Filmen. 1964 spielte sie die Hauptrolle als Journalistin in Wassili Schukschins Film „Es lebt so ein Kerl“, in dem sie während ihrer Arbeit bei der Literaturnaja Gaseta praktisch sich selbst spielte. Der Film wurde bei den Filmfestspielen von Venedig mit dem Goldenen Löwen ausgezeichnet. Und 1970 erschien Akhmadulina im Film „Sport, Sport, Sport“ auf den Bildschirmen.

Leonid Kuravlev und Bella Akhmadulina in Vasily Shukshins Film „There Lives Such a Guy“.

In den 1970er Jahren besuchte Bella Akhmadulina Georgien und seitdem nimmt dieses Land einen herausragenden Platz in ihrer Arbeit ein. Achmadulina übersetzte N. Baratashvili, G. Tabidze, I. Abashidze und andere georgische Autoren. 1979 beteiligte sich Akhmadulina an der Erstellung des unzensierten literarischen Almanachs Metropol. Achmadulina hat sich wiederholt für die von den Behörden verfolgten sowjetischen Dissidenten Andrei Sacharow, Lew Kopelev, Georgi Wladimov und Wladimir Woinowitsch ausgesprochen. Ihre Erklärungen zu ihrer Verteidigung wurden in der New York Times veröffentlicht und wiederholt auf Radio Liberty und Voice of America ausgestrahlt. Sie hat an vielen Poesiefestivals auf der ganzen Welt teilgenommen, darunter 1988 am Kuala Lumpur International Poetry Festival.

Im Jahr 1993 unterzeichnete Bella Achmadulina den „Brief von Zweiundvierzig“, der am 5. Oktober 1993 in der Zeitung Iswestija veröffentlicht wurde. Dabei handelte es sich um einen öffentlichen Appell einer Gruppe berühmter Schriftsteller an die Bürger, die Regierung und den russischen Präsidenten Boris Jelzin im Zusammenhang mit den Ereignissen im Herbst 1993, als es zu einer gewaltsamen Auflösung des Obersten Sowjets Russlands und Beschuss des Parlamentsgebäudes kam Nach offiziellen Angaben kamen dabei 148 Menschen ums Leben. „Es besteht weder der Wunsch noch die Notwendigkeit, ausführlich zu den Ereignissen vom 3. Oktober in Moskau Stellung zu nehmen. Es geschah etwas, das aufgrund unserer Nachlässigkeit und Dummheit nicht anders konnte – die Faschisten griffen zu den Waffen und versuchten, die Macht zu ergreifen. Gott sei Dank, die Armee und Strafverfolgungsbehörden landete beim Volk, spaltete sich nicht, ließ nicht zu, dass sich das blutige Abenteuer zu einer Katastrophe entwickelte Bürgerkrieg, na ja, was wäre, wenn plötzlich? ... Wir hätten niemandem außer uns selbst die Schuld zu geben. Wir haben nach dem Augustputsch „mitleidig“ darum gebeten, uns nicht zu „rächen“, nicht zu „bestrafen“, nicht zu „verbieten“, nicht zu „schließen“, nicht „nach Hexen zu suchen“. Wir wollten wirklich freundlich, großzügig und tolerant sein. Freundlich... Zu wem? Zu den Mördern? Tolerant... Warum? Auf dem Weg zum Faschismus? ... Die Geschichte hat uns erneut die Chance gegeben, einen großen Schritt in Richtung Demokratie und Zivilisation zu machen. Lasst uns eine solche Chance nicht noch einmal verpassen, wie wir es schon mehr als einmal getan haben!“ - Auszug aus dem Brief. Die Autoren forderten den russischen Präsidenten auf, „alle Arten kommunistischer und nationalistischer Parteien, Fronten und Vereinigungen“ zu verbieten, die Gesetzgebung zu verschärfen, strenge Sanktionen „für die Propaganda von Faschismus, Chauvinismus und Rassenhass“ einzuführen und in großem Umfang anzuwenden, schlossen mehrere Zeitungen und Zeitschriften, insbesondere die Zeitungen „Den“, „Sowjetrussland“, „Literarisches Russland“, „Prawda“ sowie die Fernsehsendung „600 Sekunden“, setzen die Aktivitäten der Sowjets aus und erkennen sie nicht nur als illegitim an der Kongress der Volksabgeordneten der Russischen Föderation und der Oberste Rat der Russischen Föderation, aber auch alle von ihnen gebildeten Organe (einschließlich des Verfassungsgerichts). Die Autoren forderten das Verbot und die „Zerstreuung“ aller illegalen paramilitärischen und bewaffneten Gruppen, die im Land operieren. Der „Brief der Zweiundvierzig“ löste eine Spaltung unter Vertretern der kreativen Intelligenz aus, die bis heute anhält. Doch Bella Akhmadulina verlor sich in dieser turbulenten Zeit nicht, sie distanzierte sich nur leicht und machte sich wieder an die Arbeit. Sie schrieb Memoiren über zeitgenössische Dichter und Essays über Alexander Puschkin und Michail Lermontow.

Mit Boris Jelzin.

Bella Akhmadulina war schon immer ein Objekt der Liebe und Bewunderung. Die Dichterin sprach nicht gern über ihr früheres Privatleben: „Liebe ist die Abwesenheit der Vergangenheit“, schrieb sie einmal in einem ihrer Gedichte. Allerdings sie Ex-Ehemänner, die ihr ganzes Leben lang ihre Bewunderung für Bella bewahrten, sprachen selbst in ihren Tagebüchern und Memoiren über ihre früheren Beziehungen. Achmadulinas erster Ehemann war Jewgeni Jewtuschenko. Sie lernte ihn am Literaturinstitut kennen.

Mit Jewgeni Jewtuschenko.

„Wir haben uns oft gestritten, uns aber schnell versöhnt. Wir liebten einander und die Gedichte des anderen. Hand in Hand wanderten wir stundenlang durch Moskau, und ich rannte voraus und schaute ihr in die Augen von Bachtschissarai, denn von der Seite war nur eine Wange, nur ein Auge zu sehen, und ich wollte kein einziges Stück meiner Geliebten verlieren und damit das schönste Gesicht der Welt. „Die Passanten schauten sich um, weil wir aussahen, als hätten sie es selbst versäumt …“, erinnerte sich der Dichter später. Diese Ehe hielt drei Jahre.

Achmadulinas zweiter Ehemann war der Schriftsteller Juri Nagibin. „Ich war so stolz, so bewunderte ich sie, als sie in einem überfüllten Raum mit zärtlich angespannter, brüchiger Stimme ihre Gedichte vorlas und ihr geliebtes Gesicht brannte. Ich habe es nicht gewagt, mich hinzusetzen, ich stand einfach an der Wand und wäre wegen einer seltsamen Schwäche in meinen Beinen fast gestürzt, und ich war froh, dass ich für alle Versammelten nichts bedeutete, dass ich für sie allein nichts bedeutete“, schrieb Nagibin.

Mit Yuri Nagibin.

Achmadulina war damals, den Memoiren der Dichterin Rimma Kazakova zufolge, besonders extravagant: im obligatorischen Schleier, mit einem Fleck auf der Wange „Sie war eine Schönheit, eine Göttin, ein Engel“, sagt Kazakova über Achmadulina. Achmadulina und Nagibin lebten acht Jahre lang zusammen... Die Dichterin bemerkte ihre Trennung mit den Zeilen: „Lebe wohl! Aber wie viele Bücher und Bäume haben uns ihre Sicherheit anvertraut, sodass unser Abschiedszorn sie in Tod und Leblosigkeit stürzen würde. Auf Wiedersehen! Deshalb gehören wir zu denen, die die Seelen von Büchern und Wäldern zerstören. Wir werden den Tod von uns beiden ohne Mitleid oder Interesse ertragen.“ Sie war von kurzer Dauer standesamtliche Hochzeit mit dem Sohn des Balkar-Klassikers Kaisyn Kuliev - Eldar Kuliev, der sie 1973 schenkte älteste Tochter Elisabeth.

Mit Tochter Lisa in Peredelkino. 1973

1974 lernte Bella Akhmadulina den Künstler, Bildhauer und Theatergestalter Boris Messerer kennen. Sie lebten mehr als dreißig Jahre zusammen. Wir haben uns beim Gassigehen mit unseren Hunden kennengelernt und es war Liebe auf den ersten Blick. „Frühling '74. Der Innenhof des Hauses der Filmemacher in der Tschernjachowski-Straße, in der Nähe der U-Bahn-Station Flughafen. Ich gehe mit meinem Hund Ricky, einem Tibet-Terrier, spazieren. Es gehört der schönen Filmschauspielerin Elsa Lezhdei, der Frau, die ich liebe, mit der ich in diesem Haus lebe. Bella Akhmadulina erscheint mit einem braunen Pudel im Hof. Sein Name ist Thomas. Bella wohnt eine Tür von mir entfernt, in ehemalige Wohnung Alexander Galich. Bella rein hausgemacht. In Schuhen mit niedrigem Absatz. Dunkler Pullover. Die Frisur ist zufällig. Der Anblick ihrer winzigen, schlanken Gestalt fängt an, einem das Herz zu schmerzen. Wir reden. Über nichts. Bella hört geistesabwesend zu. Apropos Hunde... Bald geht sie. Und plötzlich, mit all der Klarheit, die aus dem Nichts kam, verstehe ich, dass ich, wenn diese Frau es wollte, ohne einen Moment zu zögern für immer mit ihr gehen würde. Überall... In den ersten Tagen unseres Zusammentreffens mit Bella haben wir uns von der Außenwelt abgeschottet, sind ins Nirwana gestürzt und, wie Vysotsky sagte, wie ein U-Boot auf dem Grund gelegen und haben keine Rufzeichen gegeben... Wir Ich habe mit niemandem kommuniziert, niemand wusste, wo wir sind. Am fünften Tag von Bellas freiwilliger Inhaftierung in der Werkstatt kam ich aus der Stadt zurück und sah auf dem Tisch ein großes Blatt Whatman-Papier voller Gedichte. Bella saß neben ihr. Ich las die Gedichte und war erstaunt – es waren sehr gute Gedichte, und sie waren mir gewidmet. Vorher hatte ich Bellas Gedichte nicht gelesen – es war einfach so. Nachdem ich sie kennengelernt hatte, wollte ich es natürlich lesen, aber ich habe es nicht getan, weil ich unsere entstehende Beziehung nicht verhexen wollte“, sagt Boris Messerer im Buch „Bella’s Flash“.

Mit Boris Messerer.

Messerer war sofort beeindruckt, wie leicht Achmadulina ihre Werke verschenkte. Und er begann, diese verstreuten Gedichte zu sammeln – manchmal auf Servietten oder auf Notizbuchblättern geschrieben. Als Ergebnis von Messerers Suche wurde ein ganzes vierbändiges Buch veröffentlicht. Er wurde für sie eine Art Schutzengel. Boris hat die Aufgabe der Fürsorge und Gönnerschaft auf sich genommen und bewältigt diese Aufgabe seit vielen Jahren. „Ich bin ein zerstreuter Mensch“, sagte die Dichterin über sich. „Alltägliche Schwierigkeiten sind für mich völlig unüberwindbar.“ Und wenn sie während eines Auftritts eine Zeile vergaß, gab ihr Mann ihr sofort einen Hinweis. In einem ihrer Gedichte sagte sie über ihn: „Oh, der Führer meines schüchternen Verhaltens.“ In dieser überraschend zärtlichen, rührenden Verbindung zweier großartiger Menschen wurde Bella Akhmadulinas zweite Tochter Anna geboren.

In den letzten Jahren ihres Lebens lebte Bella Akhmadulina mit ihrem Mann in Peredelkino. Laut dem Schriftsteller Vladimir Voinovich litt Achmadulina in den letzten Jahren ihres Lebens an einer schweren Krankheit: „Sie hat sehr wenig geschrieben In letzter Zeit Da ich fast nichts sah, lebte ich praktisch von der Berührung. Aber trotz einer sehr schweren Krankheit hat sie sich nie beschwert und war immer freundlich.“ Ende Oktober 2010 wurde sie ins Botkin-Krankenhaus eingeliefert, wo sich die Chirurgen für eine Operation entschieden. Den Ärzten zufolge lief alles gut, Bella Akhatovnas Zustand verbesserte sich. Akhmadulina verbrachte mehrere Tage auf der Intensivstation, dann auf einer regulären Station. Die Dichterin wurde aus der Klinik entlassen, aber ihr Körper hielt es leider nicht aus und vier Tage nach ihrer Entlassung aus dem Krankenhaus starb Bella Akhmadulina.

Der Abschied von Bella Akhmadulina fand am 3. Dezember 2010 statt. Bei der Trauerfeier in der Kirche der Heiligen Cosmas und Damian waren nur ihre Familie und Freunde anwesend. Der Abschied von ihr verlief insgesamt ungewöhnlich ruhig. Eine Stunde vor dem offiziellen Abschied – um 11 Uhr – versammelten sich diejenigen, die Akhmadulina „ihre ehrwürdigen Leser“ nannte, im Zentralen Haus der Schriftsteller. Im Saal und im Foyer tummeln sich Hunderte Menschen. Sie schienen Angst zu haben unnötige Worte. „Als ich ein 17-jähriger Junge war, rannte ich zu ihren Konzerten, wie man zu einem Russen rennt Volksmärchen: Von Kessel zu Kessel zu reinigen. Ich saugte ihre Gedichte auf und kam so schön, voller Leben und Glauben an die Zukunft heraus“, sagte der Schriftsteller Viktor Erofeev. „Für mich ist sie äußerlich und innerlich die Verkörperung der Poesie, noch dazu der weiblichen Poesie. Feminin und maskulin – so eine Kombination“, sagte der Schriftsteller Mikhail Zhvanetsky. Ihre Freunde erinnerten sich daran, wie Bella Akhmadulina wusste, wie man Freunde findet, wie sie liebte und wie sie unvereinbare Dinge kombinierte. „Bella blieb bis zum Schluss eine duftende Seele, weshalb sie bei jedem Frost so viele Menschen anzieht. „Die Leute haben das Gefühl, dass dies ein Mann ist, der eine moralische Stimmgabel hatte und nie eine einzige falsche Tat begangen hat“, sagt die Witwe des Schriftstellers Solschenizyn, Natalja Solschenizyna. „Bella gefiel es nicht, als sie sagten: „Ein Dichter in Russland ist mehr als ein Dichter.“ Sie sagte: „Es ist, als würde man sein eigenes Ding machen.“ Sie war einfach eine Dichterin. Vielleicht das Höchste und Reinste der letzten Zeit“, sagte der Journalist Yuri Rost. Ihre Gedichte waren weder politisiert noch sozial. Es ist immer noch unklar, wie solche „reine Poesie“ aus komplexen Phrasen und Bildern Stadionsitze von fünftausend Menschen zusammenbringen konnte. Vielleicht war es ein Bedürfnis nach etwas unfassbar Schönem? Und Bella hypnotisierte wie eine zufällig überlebende Perle des Silbernen Zeitalters den Raum?

„Sie wurde hundert Jahre nach Puschkin geboren und verließ sie nach dem Jahrhundert von Tolstois Weggang“, sagte der Schriftsteller Andrei Bitov über Achmadulina. Im Saal des Hauses der Schriftsteller waren beim Abschied von Achmadulina vor allem Menschen aus den sechziger Jahren anwesend. „Mit Bellas Weggang stellt sich die Frage, ob die Intelligenz im Land bleibt. Oder es wird verschwinden und durch Intellektuelle ersetzt werden, die für den Markt arbeiten“, bemerkte der russische Kulturminister Alexander Avdeev.

Bella Achmadulina wurde auf dem Nowodewitschi-Friedhof beigesetzt. Nur diejenigen, die ihr am nächsten standen, nahmen an der Beerdigung teil. Es war kalt und still, es gab kein Pathos oder feierliche Reden. Ihre Stimme blieb in den Aufnahmen erhalten. In den Büchern sind Gedichte enthalten. Sie selber Schöne Frau gegangen...

1997 wurde eine Fernsehsendung aus der Serie „Das Leben bemerkenswerter Menschen“ über Bella Akhmadullina vorbereitet.

Ihr Browser unterstützt das Video-/Audio-Tag nicht.

Text vorbereitet von Tatyana Halina

Verwendete Materialien:

B. Messerer, „Ein Blick auf Bella“, „Banner“, 2011
Biografie auf der Website www.c-cafe.ru
Biografie auf der Website www.taini-zvezd.ru
T. Draka, „Bella Akhmadulina – Suche nach ihrem eigenen Stil“, „Logos“ Lemberg, 2007

Bella Akhmadulina ist ein seltenes, atemberaubendes und bemerkenswertes Phänomen in der russischen Poesie. Ihre Poesie ist stark wie die eines Mannes, ihr poetisches Talent ist außergewöhnlich und ihr Geist ist tadellos. Sie ist in jeder Zeile erkennbar, es ist unmöglich, sie mit irgendjemandem zu verwechseln... Bella Akhmadulina wurde am 10. April 1937 in der Stadt Moskau geboren. Ihr Vater war der stellvertretende Minister Achat Walejewitsch Akhmadulin, ein Tatar mit Nationalität, und ihre Mutter war eine Übersetzerin russisch-italienischer Herkunft. Es ist nicht verwunderlich, dass die in der Familie vorherrschende intelligente Atmosphäre zu dieser Entwicklung beitrug Kreativität bei Bella.

Sie begann bereits während ihrer Schulzeit zu publizieren, und als sie im Alter von fünfzehn Jahren ihren eigenen kreativen Stil entdeckte, studierte sie in einem literarischen Kreis. Als sich daher die Frage stellte, wo man nach der Schule studieren sollte, wurde die Entscheidung eindeutig getroffen – nur das Literaturinstitut. Zwar wurde sie für einige Zeit aus ihr ausgeschlossen, als die Dichterin sich weigerte, die gegen sie gerichteten Verfolgungen zu unterstützen, aber der offizielle Grund für ihren Ausschluss war eine unbefriedigende Note im Fach Marxismus-Leninismus.

Dann wurde sie wieder an das Institut aufgenommen und schloss 1960 ihr Studium ab. Im selben Jahr erlangte sie bereits einige Berühmtheit durch ihre zahlreichen poetischen Auftritte in Luzhniki, der Moskauer Universität und im Polytechnischen Museum. Sie sammelte zusammen mit ihren Kameraden in der Werkstatt, mit Jewgeni Jewtuschenko (mit ihm war sie von 1955 bis 1958 verheiratet) und mit Robert Roschdestwenski ein unvorstellbares Publikum.

Zwar schrieb Bella ihr berühmtestes Gedicht „On My Street Which Year...“ bereits 1959, als sie erst 22 Jahre alt war. Anschließend wird Mikael Tariverdiev (1975) wunderbare Musik für diese Gedichte schreiben, und diese Romanze wird im sowjetischen Kultfilm „Die Ironie des Schicksals oder genießen Sie Ihr Bad!“ von Eldar Rjasanow zu hören sein, dessen Durchdringung ausnahmslos am meisten hervorruft durchdringende Gefühle beim Zuhörer... bis hin zur Gänsehaut.

Die erste Sammlung der Dichterin „String“ erschien 1962. Im Jahr 1964 wurde Bella Akhatovna Filmschauspielerin und spielte in dem Film „There Lives Such a Guy“ von Wassili Schukschin die Rolle einer Journalistin. Dieser Film wurde bei den Filmfestspielen von Cannes mit dem Goldenen Löwen ausgezeichnet. Dann folgte eine weitere Filmarbeit – im Film „Sport, Sport, Sport“ im Jahr 1970. Im selben Jahr 1970 erschien eine weitere Gedichtsammlung von Akhmadulina – „Musikunterricht“. Es folgten: „Poems“ (1975), „Blizzard“ (1977), „Candle“ (1977), „Mystery“ (1983), „Garden“ (1989). Letzterer wurde mit dem Staatspreis der UdSSR ausgezeichnet.

Georgien, das Akhmadulina in den siebziger Jahren besuchte und in das sie sich von ganzem Herzen verliebte, nahm einen großen Platz im Herzen der Dichterin ein. Bella übersetzte Gedichte georgischer Dichter: G. Tabidze, N. Baratashvili und I. Abashidze und versuchte, den russischsprachigen Lesern die Schönheit ihrer Worte und ihre unglaubliche Lyrik zu vermitteln. 1974 heiratete sie Boris Messerer, es war ihre vierte Ehe. 1979 beteiligte sich die Dichterin an der Entstehung des literarischen Almanachs „Metropol“. Der Almanach war unzensiert, was Achmadulinas freiheitsliebendem Geist entsprach.

Sie unterstützte mehr als einmal in Ungnade gefallene sowjetische Dissidentenautoren: Wladimir Woinowitsch, Lew Kopelow, Georgi Wladimirow. Sie veröffentlichte Erklärungen zu ihrer Verteidigung in der New York Times und ihre Reden wurden auf Voice of America und Radio Liberty ausgestrahlt. Die Dichterin starb am 29. November 2010. Laut ihrem Ehemann war Bella Achatowna in den letzten Jahren sehr krank, fast blind und von Berührungen bewegt, aber der Geist dieser außergewöhnlichen Frau war nicht gebrochen. Es gefiel ihr nicht, in ihren Texten die Geschichte von spirituellem Kummer und Leid wiederzugeben, aber sie verwies oft darauf, sie verstand die Grundlage der Existenz: „Weine nicht um mich ... ich werde leben!“

Achmadulina Bella Achatowna (1937–2010) – russische und sowjetische Schriftstellerin und Lyrikerin, eine bedeutende Persönlichkeit der russischen Poesie der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Sie war Mitglied des Russischen Schriftstellerverbandes und Ehrenmitglied der American Academy of Letters and Arts. 1989 wurde ihr der Staatspreis der UdSSR verliehen, 2005 der Staatspreis der Russischen Föderation.

Kindheit

Ihr Vater, Achat Walejewitsch Achmadulin, war tatarischer Nationalität, arbeitete als Chef beim Zoll und war aktiv am Komsomol und an Parteiaktivitäten beteiligt. Während des Großen Vaterländischen Krieges diente er im Rang eines Gardemajors und wurde als stellvertretender Kommandeur für politische Angelegenheiten der 31. separaten Flak-Artillerie-Division zugeteilt. Nach dem Krieg kehrte er zum Staatlichen Zollkomitee der UdSSR zurück, wo er verantwortliche Positionen innehatte (Personalleiter, stellvertretender Vorsitzender).

Mutter, Nadezhda Makarovna Lazareva, hatte russisch-italienische Wurzeln, arbeitete als Übersetzerin im Staatssicherheitskomitee und hatte den Rang einer KGB-Majorin.

Bei ihnen lebte auch ihre Großmutter mütterlicherseits, Nadeschda Mitrofanowna. Sie kam auf die Idee, dem kleinen Mädchen den Namen Isabella zu geben. Meine Mutter war damals einfach besessen von Spanien und bat meine Großmutter, für das Neugeborene einen Namen im spanischen Stil zu finden. Aber der Dichterin gefiel ihr Name nicht und sie kürzte ihn, indem sie die ersten drei Buchstaben entfernte. Es stellte sich heraus, dass es sich lediglich um Bella handelte.

Da ihre Eltern ständig mit der Arbeit beschäftigt waren, wurde Bella von ihrer Großmutter großgezogen. Sie brachte ihrer Enkelin das Lesen bei, vermittelte ihr die Liebe zur klassischen russischen Literatur, brachte dem Mädchen nicht nur Puschkins Märchen, sondern auch seine Prosa bei und las ihr Gogols Werke noch einmal vor. Und meine Großmutter liebte auch Tiere, sie lehrte unsere kleinen Brüder und Bella so viel Liebe und Fürsorge, gemeinsam nahmen sie alle streunenden Katzen und Hunde auf.

Ihr ganzes Leben lang werden die Tiere der Dichterin zur Seite stehen; diese Liebe und Loyalität wird sie an ihre Töchter weitergeben. Bella Achatowna wiederholte wiederholt: „Ich unterstütze voll und ganz Anastasia Tsvetaeva, die sagte: „Ich schreibe das Wort DOG nur in Großbuchstaben.“.

Das kleine Mädchen wurde in einen Kindergarten in Kraskowo bei Moskau geschickt. Es war rund um die Uhr, Bella wurde die ganze Woche dorthin geschickt und nur am Wochenende nach Hause gebracht. Aus dieser Zeit erinnerte sie sich nur an einen Moment, als die Lehrerin versuchte, ihr ihren geliebten Bären wegzunehmen. Kindergärtnerinnen nahmen den Schülern oft Geschenke weg, die ihre Eltern ihnen für die Woche geschenkt hatten. Die Lehrer hatten auch ihre eigenen Kinder, wahrscheinlich weil sie ihnen eine Freude machen wollten. Doch dem Bären passierte nichts; Bella klammerte sich so sehr an ihr Spielzeug, dass die Kindergärtnerinnen sogar Angst bekamen.

Darin Kindergarten Das Mädchen war in den Krieg verwickelt. Papa wurde fast sofort an die Front gerufen, Mama war ständig bei der Arbeit beschäftigt. Als die Deutschen Moskau fast erreichten, machten sich Bella und ihre Großmutter auf den Weg zur Evakuierung. Für sie war es sehr schwierig zu reisen: von Moskau nach Samara, von dort nach Ufa und schließlich nach Kasan, in die Heimat ihres Vaters, wo ihre zweite Großmutter lebte.

Die Beziehung zur tatarischen Großmutter hat nicht geklappt. Erstens nahm sie ihre Enkelin nicht wirklich wahr, weil sie einmal zu unzufrieden mit der Abreise ihres Sohnes Akhat nach Moskau war. Zweitens gefiel ihr nicht, dass das Mädchen überhaupt nicht ihre tatarische Muttersprache sprach.

Bella erinnert sich, dass ihnen eine kleine Ecke gegeben wurde und dass sie auch schrecklichen Hunger hatten. Dadurch wurde das Mädchen niedergeschlagen und es wurde sehr krank. Doch mit der Zeit kam meine Mutter aus Moskau und nahm 1944 ihre Tochter mit.

Studien

Im Jahr 1944 wurde Bella Schülerin der ersten Klasse einer Moskauer Schule. Die Bildungseinrichtung machte ihr Angst; in den Jahren der Evakuierung gewöhnte sich das Mädchen an die Einsamkeit, weshalb sie den Unterricht meistens schwänzte. Sie mochte keine Fächer außer Literatur. Trotzdem las sie besser als alle anderen in der Klasse und schrieb sehr kompetent und ohne Fehler. Das war meiner Großmutter zu verdanken.

Während ihrer Schulzeit besuchte Achmadulina das Haus der Pioniere im Bezirk Krasnogvardeisky, wo sie in einem literarischen Kreis studierte.

Die Eltern wollten, dass ihre Tochter an der Moskauer Staatsuniversität Journalismus studiert. Doch das Mädchen scheiterte an der Aufnahmeprüfung und war nicht in der Lage, über die Zeitung „Prawda“ zu sprechen, die sie noch nie in der Hand gehalten, geschweige denn gelesen hatte.

1956 wurde sie zum Studium am Literaturinstitut eingeschrieben.

1959 kam es in der Sowjetunion nach der Verleihung zu einem Skandal Nobelpreis Schriftsteller Boris Pasternak. In literarischen Kreisen begannen sie, Unterschriften für eine Petition zu sammeln, in der der Schriftsteller des Verrats am Vaterland beschuldigt und als Verräter bezeichnet wurde. Die Unterschriftensammlung fand auch am Literaturinstitut statt, doch Achmadulina weigerte sich zu unterschreiben, wofür sie aus der Bildungseinrichtung verwiesen wurde. IN offizielle Dokumente Es wurde festgestellt, dass der Student wegen Nichtbestehens der Prüfung zum Thema Marxismus-Leninismus exmatrikuliert wurde.

Bella kehrte später für ihr viertes Jahr an das Institut zurück und erhielt 1960 ein rotes Diplom höhere Bildung.

Schaffung

Akhmadulina begann während ihrer Schulzeit, Gedichte zu schreiben. Wie Literaturwissenschaftler feststellten, entdeckte sie ihren einzigartigen poetischen Stil etwa im Alter von fünfzehn Jahren. Ihre Poesie zeichnete sich durch ungewöhnliche Reime, berührende Keuschheit und vieles mehr aus besonderer Stil Schreiben. Die ersten Gedichte der jungen Dichterin wurden in der Zeitschrift „October“ veröffentlicht.

Als Bella nach der Schule nicht an die Moskauer Staatsuniversität ging, riet ihre Mutter ihr, bei der Zeitung „Metrostroyevets“ zu arbeiten. Hier veröffentlichte sie nicht nur ihre Artikel, sondern auch Gedichte.
Nach dem Ausschluss von einer höheren Bildungseinrichtung erhielt Bella Hilfe von S. S. Smirnov, der damals als Chefredakteur bei Literaturnaya Gazeta arbeitete.

Das Mädchen wurde als freie Journalistin für den Verlag Literary Newspaper Siberia nach Irkutsk geschickt. Neben ihrer Berichterstattung für die Zeitung schrieb Achmadulina Gedichte über den Hochofen und die Stahlarbeiter. Sie sah, wie sie erschöpft nach ihrer Schicht herauskamen. Dann schrieb Bella in Irkutsk ein Prosawerk „Auf sibirischen Straßen“, in dem sie ihre Eindrücke von dieser Region teilte. Die Geschichte über das erstaunliche Sibirien und die dort lebenden Menschen wurde zusammen mit Achmadulinas Gedichten, die während dieser Reise geschrieben wurden, in der Literaturnaja Gaseta veröffentlicht.

Kurz nach Erhalt ihres Diploms wurde Bellas erste Gedichtsammlung mit dem Titel „String“ veröffentlicht. Der Dichter und Dramatiker Pavel Antokolsky war der erste, der ihr Talent würdigte; er widmete Achmadulina ein Gedicht, in dem er sagte: „Hallo, Miracle, namens Bella!»

Die Dichterin wurde berühmt. Gleichzeitig begann sie, an Poesieabenden teilzunehmen, die in den Aula der Moskauer Universität und des Polytechnischen Museums in Luschniki stattfanden. Riesige Menschenmengen versammelten sich, um den Gedichten von Bella Achmadulina, Robert Rozhdestvensky, Andrei Voznesensky und Jewgeni Jewtuschenko zu lauschen.

Akhmadulina hatte eine künstlerische Begabung und ihr Tonfall, ihre Durchdringung und Aufrichtigkeit bestimmten Bellas einzigartigen Darbietungsstil. Ihre Poesie wurde leicht erkennbar.

Achmadulina war erst 22 Jahre alt, als sie ihr berühmtestes Werk schrieb: „Seit Jahren sind Schritte auf meiner Straße zu hören – meine Freunde gehen.“ 16 Jahre später vertonte der Komponist Mikael Tariverdiev diese Gedichte, und seitdem hören wir jedes Jahr am 31. Dezember diese atemberaubende Romanze in Eldar Ryazanovs Film „Die Ironie des Schicksals oder genießen Sie Ihr Bad!“

Nach der ersten Sammlung war der Erfolg der Dichterin durchschlagend; es folgten neue Gedichtsammlungen:

• 1968 „Chills“;
• 1970 „Musikunterricht“;
• 1975 „Gedichte“;
• 1977 „Blizzard“ und „Candle“;
• 1983 „The Secret“;
• 1989 „Garden“ (für diese Sammlung erhielt sie den Staatspreis der UdSSR).

In den 70er Jahren reiste Akhmadulina oft nach Georgien; seitdem nimmt dieses Land einen großen Platz im Werk der Dichterin ein. Bella übersetzte auch Gedichte georgischer Autoren: Abashidze I., Baratashvili N., Tabidze G.

1979 beteiligte sich die Dichterin an der Entstehung des unzensierten literarischen Almanachs Metropol.

Vor letzten Tage Akhmadulinas Talent versiegte nicht, immer mehr neue Gedichtsammlungen entstanden aus ihrer Feder:

• „Küste“ (1991);
• „Der Sarg und der Schlüssel“ (1994);
• „Ridge of Stones“ (1995);
• „Es war einmal im Dezember“ (1996);
• „Ein Moment des Seins“ (1997);
• „In der Nähe des Weihnachtsbaums“ (1999);
• „Meine Freunde haben schöne Gesichtszüge“ (2000);
• „Chilled Hyacinth“ (2008);
• „Kein Wort über Liebe“ (2010).

Für dein kreative Leistungen Bella Achatowna wurde wiederholt Preisträgerin zahlreicher russischer und ausländischer Auszeichnungen und erhielt Auszeichnungen: den Orden der Völkerfreundschaft und den Verdienstorden für das Vaterland, II. und III. Grad.

Im Jahr 2013 Russischer Präsident W. V. Putin sprach während des ersten Elternkongresses. Er machte einen Vorschlag: Es sei unbedingt erforderlich, Achmadulinas Gedichte in den Lehrplan für Schulliteratur aufzunehmen.

Film

Neben der Poesie fand Bellas kreatives Talent auch im Kino Anwendung.

Im Jahr 1964 wurde der Film von Vasily Shukshin „There Lives Such a Guy“ auf den Bildschirmen des Landes veröffentlicht. Es basiert auf Shukshins Geschichten über einen gewöhnlichen Jungen – den Fahrer Pashka Kolokolnikov, der Lebensweg treffen unterschiedliche Leute. Bella Akhmadulina spielte in dem Film die Rolle einer Leningrader Journalistin. Tatsächlich spielte sie sich selbst in dieser Zeit ihres Lebens, als sie als Korrespondentin für Literaturnaya Gazeta arbeitete. Der Film wurde bei den Filmfestspielen von Venedig mit dem Goldenen Löwen ausgezeichnet.

Ein weiterer Film, in dem Akhmadulina die Hauptrolle spielte, ist „Sport, Sport, Sport“. Der Film erschien 1970 unter der Regie von Elen Klimov.

Die Gedichte von Bella Akhmadulina sind in vielen zu hören Sowjetische Filme:

• „Iljitschs Außenposten“;
• „Der Schlüssel ist nicht übertragbar“;
• „Liebesaffäre am Arbeitsplatz“;
• „Altmodische Komödie“
• „Ich kam und sagte“;
• „Grausame Romantik“.

Privatleben

Bellas erster Ehemann war der Dichter Jewgeni Jewtuschenko; sie lernten sich während ihres Studiums am Literaturinstitut kennen. Ihr Leben war stürmisch, mit lauten Streitereien und schnellen Versöhnungen. Sie liebten sich wahnsinnig und respektierten die Poesie des anderen. Sie könnten den ganzen Tag Hand in Hand durch die Straßen Moskaus laufen. Er vergötterte ihre Bachtschissarai-Augen und nannte ihr Gesicht das schönste der Welt. Das Paar war drei Jahre lang verheiratet (von 1955 bis 1958).

Achmadulinas zweiter Ehemann ist der berühmte Schriftsteller Juri Nagibin. Sie waren von 1959 bis 1968 verheiratet, Bella war seine fünfte Frau. Nach ihrer Scheidung von Yuri adoptierte die Dichterin ein Mädchen, Anya.

Achmadulinas dritter Ehemann ist Eldar Kuliev (Sohn des berühmten Balkar-Klassikers Kuliev Kaisyn). Er war 14 Jahre jünger als Bella. 1973 wurde in der Ehe ein Mädchen, Lisa, geboren.

1974 lernte Bella beim Spaziergang mit den Hunden den Theaterkünstler und Bildhauer Boris Messerer kennen. Es war Liebe auf den ersten Blick und das Beste glückliche Ehe im Leben der Dichterin.

Beide Töchter traten in die Fußstapfen von Bella Akhatovna. Die älteste Anya absolvierte das Druckinstitut und entwirft Bücher als Illustratorin. Lisa studierte wie ihre Mutter am Literaturinstitut.

In den letzten Jahren lebte Bella Akhatovna mit ihrem Mann in Peredelkino, war schwer krank, ihr Sehvermögen versagte fast vollständig und die Dichterin bewegte sich durch Berührung. Am 29. November 2010 starb Achmadulina an einer Herz-Kreislauf-Krise; sie wurde auf dem Nowodewitschi-Friedhof in Moskau beigesetzt.

Laut ihren Freunden: „Bella Akhmadulina hat in ihrem Leben keine einzige falsche Tat begangen“.