بیوگرافی رودولف نوریف. داستان افراد موفق رودولف نوریف رودولف نوریف فعال یا منفعل

پسری که در فقر بزرگ شده بود صاحب ثروت هنگفتی شد. رقصنده ای که جهان را وادار به تحسین باله روسی کرد، بدون اینکه قطره ای خون روسی در رگ هایش باشد. در سالگرد "پرواز تاتار" نوریف، ما چندین واقعیت را از زندگی نامه این مرد متناقض جمع آوری کردیم.

مایا پلیتسکایا پدیده محبوبیت رودولف نوریف را اینگونه توضیح داد: «اگر بتوان حرکت را با دماسنج اندازه گیری کرد، او از حرکت شعله ور بود. رقص رقص مانند آتشی که قربانیانش را روی داربست می سوزاند در او می سوخت. هدیه او خاصیت معجزه آسایی داشت که دلها را گرم می کرد و حتی شر و حماقت را در انسان می سوزاند.»

1. رودولف نوریف در قطار به دنیا آمد.

آنها می گویند که نام اصلی رودولف نوریف است. او پس از مشهور شدن دوباره آن را ساخت. در او بیوگرافی رسمیهمچنین ذکر شده است که او در شهر ایرکوتسک به دنیا آمد. در واقع، محل تولد او کوپه‌ای از قطار بود که در تقاطع زمین‌های پست آسیا و کوه‌های مغولستان حرکت می‌کرد و خانواده‌اش را با عجله به خاور دور، به آن مکان می‌برد. شغل جدیدپدر رودولف

زمانی که پدرش که در منچوری خدمت می کرد، توانست همسر و فرزندانش را احضار کند، فریدا نوریوا در آخرین هفته های بارداری بود. زن نتوانست 12 را تحمل کند روزهای طولانیجاده ها، بنابراین رودیک کوچولو با صدای چرخ ها در 17 مارس 1938 متولد شد.

2. رقصنده تا پایان عمرش مردی بسیار ثروتمند بود، او حتی صاحب جزیره ای در دریای مدیترانه بود.

با این حال، ویژگی زیاده خواهی برخی از افراد ثروتمند برای او کاملاً بیگانه بود. رودلف هر پنی را می شمرد، زیرا به خوبی می دانست گرسنگی و فقر چیست.

چهار فرزند در خانواده نوریف بزرگ شدند. بی پولی فاجعه‌باری وجود داشت: رودیک دائماً وسایل خواهرانش را می‌پوشید، و یک روز، وقتی پسر باید به مدرسه می‌رفت، کفش نداشت، بنابراین مادر مجبور شد پسرش را روی پشت خود به کلاس ببرد.

3. تمایل به پیوند زندگی خود با باله در نوریف در سن 5 سالگی به وجود آمد، زمانی که مادرش برای اولین بار او را به یک اجرا برد.

با این حال، پدرم از این چشم انداز خوشحال نبود. او قاطعانه مخالف بود و هر بار که پسرش را در حال رقصیدن می گرفت، او را کتک می زد. اما رودولف تا جایی که می‌توانست مقاومت کرد و با وجود تهدیدهای والدینش، شروع به رفتن به یک باشگاه رقص محلی کرد.

در سن 11 سالگی ، این پسر با استعداد مورد توجه یکی از اعضای سابق گروه دیاگیلف ، آنا اودالتسووا قرار گرفت که معلم او شد. و کمی بعد با النا وایتویچ تحصیل کرد. این دو زن بودند که شاگرد خود را متقاعد کردند که وارد مدرسه رقص لنینگراد شود. رودولف پول بلیت پایتخت شمالی را از طریق آموزش رقص به دست آورد.

4. در سال 1955، نوریف در مدرسه پذیرفته شد، اما به دلیل شخصیت تکانشی و خشن خود، بیش از یک بار خود را در آستانه اخراج دید.

اولین بار که این اتفاق افتاد به معنای واقعی کلمه یک هفته پس از شروع کلاس ها بود. رقصنده تازه کار پیدا نکرد زبان متقابلبا معلم و مدیر موسسه آموزشی شلکوف و درخواست جایگزینی معلم! به اندازه کافی عجیب ، آنها به او امتیازاتی دادند و به لطف این ، رودولف در کلاس الکساندر پوشکین قرار گرفت که با او رابطه شگفت انگیزی برقرار کرد.

5. در سال 1958، نوریف تحصیلات خود را به پایان رساند و در تئاتری به نام S.M. کیروف (در حال حاضر تئاتر مارینسکی).

مدیریت از بردن رودولف با استعداد، اما بیش از حد متعصب به تورهای خارجی می ترسید. سفر این گروه به پاریس در سال 1961، مانند بسیاری دیگر، باید بدون او انجام می شد. با این حال، در آخرین لحظه، طرف میزبان اصرار داشت که نوریف به فرانسه بیاید. در آن زمان هیچ کس نمی دانست که ستاره باله شوروی نمی خواهد به میهن خود بازگردد.

6. در 17 ژوئن، در فرودگاه فرانسوی لو بورژه، به این هنرمند اطلاع داده شد که او فوراً برای اجرای برنامه در کرملین به مسکو فراخوانده شده است. پس از این سخنان، رودولف در یک ثانیه تصمیمی گرفت که تمام جهان را شوکه کرد: تصمیم گرفت به اتحادیه برنگردد.

رقصنده با دیدن دو پلیس به آنها نزدیک شد و گفت: می خواهم در کشور شما بمانم. ماموران نیروی انتظامی او را به اتاق ویژه بردند و به او اخطار دادند که حدود 40 دقیقه به او فرصت می دهند تا در فضایی آرام تصمیم نهایی را بگیرد و مدارک مربوطه را امضا کند. طبیعتاً تمام مقالات به زبان فرانسه بود و یک مترجم روسی آنها را برای نوریف ترجمه کرد. او سعی کرد رقصنده را متقاعد کند که فوراً سوار هواپیما شود و به مسکو پرواز کند. که او با تندی به او پاسخ داد: "خفه شو!" - و امضا کرد.

رودولف در پاریس تنها ماند و 36 فرانک در جیبش بود. با این حال، چشم انداز مواجهه با فقر برای او جذاب تر از بازگشت به پشت پرده آهنین به نظر می رسید.

ابتدا سعی کردند نوریف را برگردانند. خانواده اش با او تماس گرفتند و از او خواستند در این مورد تجدید نظر کند. پدر که نتوانست به آنچه می خواست دست یابد، پسر خود را انکار کرد. سرویس های اطلاعاتی این هنرمند را تهدید کردند و در حرفه او دخالت کردند، اما بی فایده بود، تمام اروپا زیر پای این رقصنده درخشان بود.

7. یکی از برجسته‌ترین شریک‌هایی که با نوریف رقصید، مارگو فونتین، بالرین اصلی باله سلطنتی لندن بود.

زندگی خلاقانه آنها در سال 1962 در باله "ژیزل" آغاز شد و سالها ادامه یافت. این عقیده وجود دارد که مارگوت و رودولف نه تنها توسط کارگران و روابط دوستانه، بلکه عزیزان. اگرچه هیچ مدرک قابل اعتمادی در این مورد وجود ندارد، علاوه بر این، این هنرمند به دلیل جهت گیری غیر متعارف خود شناخته شده بود و فونتین ازدواج کرده بود.

8. نوریف به مدت 25 سال با رقصنده دانمارکی اریک برون تا زمان مرگش زندگی کرد. این رابطه برای هیچ کس راز نبود ، اما وقتی روزنامه نگاران سعی کردند به زندگی شخصی او فضولی کنند ، این هنرمند بسیار اذیت شد ، بنابراین سعی کرد ارتباط با نمایندگان مطبوعات را به حداقل برساند.

9. نوریف در سال 1989 برای اولین بار به وطن خود بازگشت. و اگرچه او دو بار روی صحنه تئاتر کیروف اجرا کرد، تعداد کمی از آن تماشاگران فهمیدند که در مقابل آنها شخصیتی افسانه ای وجود دارد. واقعیت این است که پس از فرار رقصنده به خارج از کشور، کشور تصمیم گرفت به سرعت او و عمل نامناسب او را فراموش کند.

10. در سال 1983 تشخیص داده شد رودولف مبتلا به HIV است. این بیماری عامل اصلی مرگ زودرس او بود. این رقصنده در سال 1993 در سن 55 سالگی درگذشت و در گورستان روسی سنت ژنویو د بوآ در نزدیکی پاریس به خاک سپرده شد. تزئین قبر این هنرمند توسط هنرمند برجسته اپرای پاریس، انزو فریجریو انجام شد. او با آگاهی از علاقه دوست فقید خود به جمع آوری فرش های عتیقه، یکی از آنها را روی قبر خود از یک موزاییک خلق کرد.

در پیش نمایش: رودولف نوریف در فرودگاه شرمتیوو قبل از پرواز به پاریس،

افسانه هایی درباره خلق و خو، خودخواهی، بخل و عشق افسار گسیخته او به مردان ساخته شد. حریصانه زندگی کرد و بی رحمانه وقت، انرژی، استعداد و احساسات خود را هدر داد. اما او نمی‌دانست که بهای هولناکی برای پرخوری، هیولایی، اما اجتناب‌ناپذیر، مانند هر پرداختی روی صورتحساب، خواهد پرداخت.

در بیوگرافی رسمی خود می نویسند که رودولف نوریف در ایرکوتسک متولد شد. در واقع نام اصلی رودولف نوریف نیست، بلکه نوریف است. او بعدها، زمانی که به شهرت رسید، نوریف شد. و ایرکوتسک به دلیل این واقعیت به وجود آمد که نوشتن در گذرنامه غیرممکن است که شخصی به سرعت و در اصل به این زندگی وارد شود ، به دلیل صدای چرخ های قطاری که در سراسر کشور می چرخد ​​و بنابراین او زندگی می کند. زندگی در جاده: صبح در پاریس، بعد از ظهر در لندن، روز بعد در مونترال.
نوریف به سرعت متولد شد، درست همانطور که تمام زندگی خود را گذراند. او در یک صبح بسیار سرد در 17 مارس 1938 در محل اتصال استپ ها به نور روز پرواز کرد. آسیای مرکزیو کوه های مغولستان - در قطاری که به سمت شرق دور می شتابد، مستقیماً به دست خواهر ده ساله اش رز می افتد. مادرش فریده عازم محل خدمت همسرش خمیت، مربی سیاسی بود ارتش شوروی. خواهرانش با مادرم در قطار سفر می کردند: رزا، رزیدا و لیلیا. در خانواده، تنها کسی که رودولف در آن روزها واقعاً با او صمیمی بود، خواهرش رز بود.
از هر دو طرف، اقوام ما تاتارها و باشقیرها هستند." او به ملت خود افتخار می کرد و به طور کلی، واقعاً مانند یک نواده سریع و سرسخت چنگیزخان به نظر می رسید، همانطور که بارها او را می نامیدند. در مواردی می توانست تأکید کند که او مردم به مدت سه قرن بر روس ها حکومت می کردند. "تاتار مجموعه خوبی از صفات حیوانی است و من این هستم."

تنها چند ماه پس از ورود به ولادی وستوک، مادرش فریده و چهار فرزندش دوباره با قطار در امتداد راه‌آهن ترانس سیبری سفر می‌کردند. این بار آنها به همراه خامت نوریف - دهقان ساده تاتار - که پس از انقلاب اکتبر 1917 در کشور رخ داد و در نهایت به درجه سرگردی رسید - به مسکو می رفتند - به مسکو منتقل شد.
کودک روسیه جدید، حمت برای مجتمع نظامی-صنعتی قدرتمند کار می کرد، شغلی که مستلزم سفر مداوم بود. او به تیم جدیدی از مربیان سیاسی تعلق داشت که دولت شوروی آموزش داده بود. بچه‌ها از قبل می‌دانستند که علاقه به سفر به طبیعت دوم پدرشان تبدیل شده است و پسرش رودولف همین ویژگی را از او به ارث برده است.
اما در سال 1941، پس از حمله به اتحاد جماهیر شورویآلمان، جنگ جهانی دوم شروع شده و همت به جبهه می رود. فریدا به همراه چهار فرزندش از مسکو به زادگاهش باشکریا منتقل می شود، جایی که دوران کودکی خود را در آنجا سپری می کند. او در سال های جنگ با فرزندانش در یک کلبه کوچک در روستای چیشوآنا زندگی می کند.
غذای آنها در تمام طول روز یک تکه پنیر بز یا یک سیب زمینی خالی است. رودیک روزی که نمی‌توانست صبر کند تا سیب‌زمینی‌ها بپزد، سعی کرد آن‌ها را بیاورد، قابلمه را روی خودش واژگون کرد و به بیمارستان رفت. جایی که تونستم تا ته دلم بخورم که در مورد غذای خانگی نمیشه گفت. خانواده نوریف بسیار ضعیف زندگی می کردند. رودیک بدون پدر به عنوان فرزندی آرام و بسته بزرگ می شود. سرگرمی مورد علاقه او در آن زمان گوش دادن به صفحه های گرامافون بود؛ او به خصوص موسیقی چایکوفسکی یا بتهوون را دوست داشت. او بزرگ شد؛ به عنوان تنها پسر در یک خانواده تاتار؛ در روستا.
زمان بسیار دشوار بود: همانطور که رقصنده بعداً به یاد می آورد ، زمستان های اوفا آنقدر طولانی و سرد بود که بینی روی بینی او یخ زد و وقتی زمان رفتن به مدرسه فرا رسید ، او چیزی برای پوشیدن نداشت - مجبور شد بپوشد. کت یکی از خواهرانش

با این حال، یک سالن اپرای خوب در اوفا وجود داشت؛ زمانی خود Chaliapin اولین حضور خود را در آنجا انجام داد.
در شب سال نوی 1945، 31 دسامبر، مادر نوریف، فریدا، رودولف و خواهرانش را تنها با یک بلیط در دست برای تماشای اجرای تئاتر بولشوی که برای باله "آواز جرثقیل ها" به اوفا آمده بود، می رود. این نقش توسط بالرین باشقیر، زیتونا ناصردینوا اجرا شد. او عاشق باله شد. رودولف خوشحال شد و به یاد می آورد: "اولین سفر به تئاتر آتش خاصی را در من روشن کرد و شادی غیرقابل بیانی را به ارمغان آورد. چیزی مرا از زندگی نکبت بارم دور کرد و به بهشت ​​برد. به محض ورود به سالن جادو از دنیای واقعی خارج شدم و اسیر یک رویا شدم. از آن زمان من دچار وسواس شدم، صدای "تماس" را شنیدم. در آن زمان در یک گروه رقص مدرسه درس می خواندم و به موفقیت های جدیدی می رسیدم و آرزوی ورود به مدرسه رقص لنینگراد را داشتم. حدود هشت سال طوری زندگی کردم که انگار تسخیر شده بودم، کور و ناشنوا به همه چیز بجز رقص... سپس احساس کردم که برای همیشه از دنیای تاریک فرار کرده ام."

در سال 1948، خواهر بزرگ رودولف، رزا، او را به خانه معلم نزد آنا ایوانونا اودالتسووا، که خودش با او تحصیل کرد، آورد.
بالرین حرفه ای اودالتسووا، حتی قبل از انقلاب، به عنوان بخشی از گروه معروف دیاگیلف، به سراسر جهان سفر کرد، با پاولوا، کارساوینا اجرا کرد و با چالیاپین دوست بود. زنی باهوش و تحصیلکرده به سه زبان مسلط بود. او نه تنها رقص را به شاگردانش آموخت، بلکه آنها را با موسیقی و ادبیات آشنا کرد. علاوه بر این، او بود فرد مخلصو مهربانی او همه کسانی را که با او تعامل داشتند متحول کرد.
آنا ایوانونا به زودی توانایی ها و اشتیاق منحصر به فرد او را تشخیص داد پسر کوچولوبرای رقصیدن و تمرین زیاد با او. "این یک نابغه آینده است!" - او گفت.
او شروع به خواب دیدن باله کرد و هر دقیقه رایگان جلوی آینه می رقصید. "مامان خندید و در حالی که من روی یک پا می چرخیدم کف زد."

این امر باعث درگیری بین او و پدرش که از جنگ برگشته بود، شد. خامت نوریف خشن و سختگیر بود. رودولف از او می ترسید و او را دوست نداشت. تمایل پسرش به رقصیدن پدرش را عصبانی کرد. پدرم به طرز وحشیانه ای اشتیاق عجیب من به موسیقی و رقص را ریشه کن کرد و به خاطر حضور در یک کلوپ رقص در خانه پیشگامان مرا مورد ضرب و شتم قرار داد.
"این حتی ترسناک نیست که او ضربه زد. او تمام مدت صحبت می کرد. بی پایان بدون توقف. گفت از من مردی درست می کنم و باز هم از او تشکر می کنم، در را قفل کرد و مرا از خانه بیرون نگذاشت. و او فریاد زد که من دارم بزرگ می شوم تا یک بالرین شوم. حداقل از برخی جهات انتظارات او را به طور کامل برآورده کردم. رادیو را خاموش کرد تا بتوانیم گوش کنیم. تقریباً هیچ موسیقی باقی نمانده است.»
اما نمی‌توانستم این مزخرفات را از بین ببرم. نوریف پدر گفت: "باله برای یک مرد حرفه ای نیست."
"خوش شانس بودم. تقریباً هیچ کس در خیابان ما پدر نداشت. و هر کس با پوشه خود آمد. قوی، شجاع، کسی که شما را با خود به شکار می برد یا ماهیگیری را به شما یاد می دهد. و پدر من یک قهرمان است! تمام سینه با دستورات تزئین شده است. حتی به آثاری که میله روی الاغ من گذاشته حسادت می کردند. فقط من می خواستم او برود... بعد به تماشای من آمد در تئاتر. حتی کف زد. و یادم می آید، او با من دست داد. و من به او نگاه کردم و فکر کردم که او غریبه، پیر، بیمار است. و حالا می‌توانم او را بزنم، اما او قدرت مقابله با آن را ندارد... عجیب است، حالا احساس ناراحتی نمی‌کنم، فقط هر چیزی را که دردناک بود از حافظه‌ام پاک کردم.»

خود نوریف بعداً دوست نداشت گذشته خود را به یاد بیاورد.
شعار او این بود: «هرگز به عقب نگاه نکن».
رودولف 14 ساله بود که مخفیانه خانه را ترک کرد تا در یک گروه محلی کودکان برقصد. من هوپاک، لزگینکا و کولی را با یک خروجی رقصیدم. و باید بگویم، او آنقدر خوب رقصید که معلمان آنا اودالتسووا و دوستش النا وایتویچ تصمیم گرفتند او را بفرستند. و نه فقط در هر کجا، بلکه به لنینگراد، به مدرسه باله واگانوا در یکی از بهترین مدارس باله در جهان!
خب به قول خودشون اینطوری فرستادن!

در 17 اوت 1955، رودولف نوریف هفده ساله خود را در خیابان کوچک لنینگراد یافت که در قرن نوزدهم توسط کارل روسی برای مدارس تئاتر، موسیقی و نمایش در تئاتر امپراتوری ساخته شد. درست یک هفته بعد وارد مدرسه رقص لنینگراد شد.

پس از اجرای امتحان، ورا کوستروویتسکایا، یکی از قدیمی‌ترین معلمان مدرسه، به مرد جوانی که به شدت نفس می‌کشید، نزدیک شد و گفت: "ای جوان، می‌توانی یک رقصنده درخشان شوید یا می‌توانید هیچ شوید. احتمال دوم بیشتر است."
1 سپتامبر 1955 که کلاس ها شروع شد و جایی در خوابگاه به او داده شد، او را از جهات مختلف برای صعود آماده کرد. او قبلاً فهمیده بود که عزم به پیروزی منجر می شود، می دانست چگونه از خود دفاع کند و دشمن را بی تردید احساس می کرد.

تمام مدرسه دوان دوان آمدند تا به قطعه اوفا نگاه کنند - قطعه 17 ساله بود و او نمی دانست چگونه پاهایش را در موقعیت اول قرار دهد. باریشنیکوف بعداً نوشت: "در لنینگراد، او سرانجام به طور جدی در جایگاه اول قرار گرفت - این برای یک رقصنده کلاسیک بسیار دیر است. او به شدت در تلاش بود تا با همسالان خود برسد." او هر روز و در تمام طول روز می رقصید. مشکلات تکنیکی او را عصبانی کرده بود وسط تمرین، او "می‌توانستم گریه کنم و فرار کنم. اما بعد، حدود ساعت ده شب، به کلاس برمی‌گشتم و به تنهایی روی حرکت کار می‌کردم تا اینکه من به آن مسلط شدم."
وقتی به اولین تمرین در تئاتر آمد، فوراً هز باله را رد کرد. طبق سنت، کوچکترین کودک باید کف کلاس را با آبخوری آبیاری می کرد. همه ایستاده اند و منتظرند. نوریف نیز منتظر است. در نهایت به او اشاره کردند که آب دادن به زمین ایده خوبی است. او در پاسخ، مزخرفات را به همه نشان می دهد: «اول از همه، من جوان نیستم. و بعد، در اینجا چنین حد وسط هایی وجود دارند که فقط نیاز به آب دادن دارند.» مردان از چنین گستاخی غافلگیر شدند. اما ساکت شدند. علاوه بر این، هیچ چیز دیگری باقی نمانده بود - به آنها آموزش داده شد که رقصند، نه مبارزه.
نوریف تنها سه سال در کیروفسکی رقصید و به دور از درخشان بودن - در غرب تکنیک او بسیار بیشتر می شد.
صیقلی تر اما حتی در این مدت کوتاه، او موفق به انجام یک کار مهم شد: او ارزش را به رقص مردانه بازگرداند. قبل از او، در دهه های 1940 و 50، مردی روی صحنه باله فقط دستیار یک بالرین زن بود.
نوریف خود را یک دانش آموز بسیار سخت کوش نشان داد - او بسیار مطالعه و آموزش دید. دوستان به طور هماهنگ به یاد می آورند: "او همه چیز را مانند یک اسفنج جذب می کرد."
رودلف یک سال تمام نفرین های معلم اول شلکوف را تحمل کرد و سپس به معلم دیگری منتقل شد. وقتی نوریف وارد کلاس خود شد، الکساندر ایوانوویچ پوشکین قبلاً به عنوان محترم ترین معلم رقص مرد در کشور شناخته می شد.

خویشتن داری از رفتار پوشکین و سهولت ظاهری تحصیل او به نحوی معجزه آسا و نامحسوس باعث ایجاد شور و وسواس در شاگردانش شد. نوریف نیروی مقاومت ناپذیر تأثیر خود را احساس کرد: "او روح را پر از هیجان و میل به رقص کرد."
تحت تعلیم معلم بزرگ، الکساندر پوشکین، استعداد نوریف شکوفا شد.
شهرت تربیتی او بسیار بود. نوریف شاگرد مورد علاقه او بود. غیرت نوریف پوشکین را به تسخیر خود درآورد و موسیقیایی او را نیز مجذوب کرد. نوریف هرگز از انتقاد رنجیده نشد. پوشکین او را می پرستید. او مرد بزرگی بود، همه چیز را به نوریف داد.
پوشکین نه تنها از نظر حرفه ای به او علاقه مند بود، بلکه به او اجازه داد تا با او و همسرش زندگی کند - کسنیا یورگنسون، فقط 21 ساله و بالرین سابق کیروفسکی، چیزی شبیه به فرشته نگهبان نوریف بود و نوریف با او رابطه برقرار کرد. ... او یکی از معدود کسانی بود که می دانست چگونه حملات خشم خود را خاموش کند. "آن روز من با هم دعوا کردم، سر کسنیا فریاد زدم، و بعد گریه کردم، در بغلش دفن شدم. و او موهایم را نوازش کرد و مدام می گفت: "بیچاره، پسر بیچاره من."
با گذشت سالها شخصیت او بدتر شد.
در 11 مه 1961 ، گروه باله کیروف به پاریس پرواز کرد ، نوریف دیگر الکساندر ایوانوویچ را ندید ، اگرچه او همیشه آپارتمان دنج خود را در حیاط مدرسه رقص به یاد می آورد. این خانه ای بود که او را دوست داشتند.)
پس از فارغ التحصیلی از موسسه، هر دو تئاتر کیروف و بولشوی می خواستند نوریف را در گروه های خود ببینند. او انتخاب کرد تئاتر کیروف، و تکنواز او شد که برای سن و تجربه او بسیار غیر معمول بود. بالرین نینل کورگاپکینا بیش از یک بار به نوریف، که شریک زندگی او بود، گفت که او بیش از حد مانند یک زن می رقصید. نوریف از این بابت صادقانه خشمگین شد: "نمی فهمی؟ من هنوز یک مرد جوان هستم!»

این نوریف بود که نقش یک شریک در باله را قابل توجه کرد. قبل از او، در باله شوروی، شریک به عنوان یک شرکت کننده ثانویه تلقی می شد که از بالرین دعوت می شد. رقص نوریف به طرز شگفت انگیزی قدرتمند بود. او اولین کسی بود که در میان رقصندگان شوروی تنها با جوراب شلواری روی صحنه ظاهر شد. قبل از او، رقصندگان شلوار کوتاه گشاد می پوشیدند یا زیر جوراب شلواری شلوار می پوشیدند. برای نوریف، بدن نمی تواند شرم آور باشد. او می خواست نه تنها دراماتورژی رقص، بلکه زیبایی و قدرت بدن انسان را در حرکت نشان دهد.
رودولف بدنش را دراز کرد، روی انگشتان پا بلند و بلند ایستاد و تمام بدنش را به سمت بالا کشید. باریشنیکوف در مورد استایل خود توضیح داد: او خود را بلند، ظریف و زیبا ساخت.
او به یکی از مشهورترین رقصندگان اتحاد جماهیر شوروی تبدیل شد. به زودی به او اجازه داده شد با گروه نمایش به خارج از کشور سفر کند. او در جشنواره بین المللی جوانان در وین شرکت کرد. اما به دلایل انضباطی او به زودی از خروج از مرزهای اتحاد جماهیر شوروی منع شد. نوریف همجنس گرا بود که در اتحاد جماهیر شوروی مجازات قانونی داشت.
جهت گیری همجنس گرایی نیز رقص نوریف را به شیوه ای غیرعادی تنظیم کرد.
تروفونوف گفت: "من در خیابان سادووایا زندگی می کردم. نگاهم به دو پسر خوش تیپ بود. یکی با لباس فرم، کهنه سرباز سووروف، دیگری با شلوار جین (آن موقع هیچ کس شلوار جین نداشت) - نوریف. و آنها به طرز شگفت انگیزی می بوسیدند. متوقف شدم. نوریف برگشت و پرسید: «دوست داری؟» من پاسخ دادم: «عجب!» و سپس در لندن با هم آشنا شدیم. او مرا شناخت. شروع کردیم به صحبت کردن. و کتابش را با کتیبه ای تقدیم به من داد: «به یک قربانی رژیم از قربانی باله." گنادی تریفونوف "
سخنان این هنرمند بزرگ حاوی حقیقت تلخ است - در اتحاد جماهیر شوروی راکد، همجنس گرایی به معنای دائماً در معرض تهدید دستگیری، قلدری و توهین پلیس و در نهایت سرنوشت سخت در زندان و مستعمره بود. در این راستا، سرنوشت همان گنادی تریفونف، فارغ التحصیل دانشکده فیلولوژی که به دلیل یک پرونده ساختگی چهار سال در زندان بود، بسیار گویای آن است.

در سال 1961، وضعیت نوریف تغییر کرد. کنستانتین سرگیف، تکنواز تئاتر کیروف مجروح شد و نوریف (در آخرین لحظه!) در تور اروپایی تئاتر جایگزین او شد.
نوریف در صحنه جهانی اینگونه شناخته شد!
ده روز بعد نوریف برای اولین بار روی صحنه اپرای پاریس ظاهر شد! La Bayadère در جریان بود؛ Solor بخش مورد علاقه او بود. شکل پذیری الهی او بلافاصله مورد توجه قرار گرفت. روزنامه ها نوشتند: "باله کیروف فضانورد خود را پیدا کرده است، نام او رودلف نوریف است." هواداران دور او جمع شدند. او با کلر موت و آتیلیو لابیس دوست شد - ستارگان باله فرانسوی بلافاصله از هدیه کمیاب او قدردانی کردند. و به خصوص با کلارا سنت، که عاشق باله بود و دائماً در پشت صحنه در اپرا وقت می گذراند. این او بود که قرار بود نقش ویژه ای در سرنوشت او بازی کند. او با پسر وزیر فرهنگ فرانسه، آندره مالرو نامزد بود و ارتباطات او در عالی ترین حوزه ها بسیار زیاد بود. اول از همه، او کلارا را به تماشای باله مورد علاقه خود برد - "گل سنگی" که توسط یوری گریگوروویچ به صحنه رفت؛ او خودش در آن شرکت نداشت. گریگوروویچ اجازه ورود به پاریس را نداشت، اما نوریف برای استعداد او به عنوان یک طراح رقص بسیار ارزش قائل بود.
او آزادانه رفتار می‌کرد، در شهر قدم می‌زد، تا دیروقت در رستوران‌های سنت میشل می‌ماند، به تنهایی می‌رفت تا به یهودی منوهین گوش دهد (او در سالن پلیل باخ را بازی می‌کرد) و قوانینی را که رقصندگان شوروی در آن وجود داشتند را در نظر نمی‌گرفت.

در پاریس، او نمی‌توانست ارتباط خود با "آبی‌ها" را از ماموران KGB مخفی نگه دارد. نوریف علیرغم گفتگوهای پیشگیرانه ای که با او انجام شد، رفتار خود را تغییر نداد... دستوری از مسکو آمد: نوریف را مجازات کنید!
در فرودگاه، چند دقیقه قبل از حرکت گروه به لندن، جایی که قسمت دوم تور قرار بود برگزار شود، به رودولف بلیطی به مسکو داده شد که روی آن نوشته شده بود: «شما باید در یک پذیرایی دولتی در کرملین برقصید. ما به تازگی یک تلگرام از مسکو دریافت کردم، هواپیمای شما نیم ساعت دیگر است.
هر آنچه در فرودگاه لو بورژه در آن روز دور، 17 ژوئن 1961، در پاریس اتفاق افتاد، توسط خود نوریف به بهترین وجه توصیف شد: «احساس کردم خون از صورتم جاری شد. رقصیدن در کرملین، چگونه ... یک افسانه زیبا. می دانستم: برای همیشه سفرهای خارج از کشور و عنوان تک نواز را از دست خواهم داد. من به فراموشی سپرده خواهم شد. فقط میخواستم خودکشی کنم من تصمیم گرفتم چون چاره دیگری نداشتم. و چی پیامدهای منفیمهم نیست این مرحله چه بود، پشیمان نیستم.»
روزنامه‌هایی که در صفحات اول با یکدیگر رقابت می‌کردند، تیترهای بلندی دادند: "ستاره باله و درام در فرودگاه لو بورژه"، "دختری می‌بیند که چگونه روس‌ها دوستش را تعقیب می‌کنند." این دختر کلارا سنت بود. او از ایستگاه پلیس با او تماس گرفت، اما او از او خواست که به سراغش نرود، چون ماموران شوروی در اطراف خانه او آویزان بودند، به راحتی قابل تشخیص بود - همه آنها یک کت بارانی و کلاه های مخملی نرم پوشیده بودند.
بیست دقیقه بعد کلارا با دو افسر پلیس در فرودگاه بود. او آمد تا نوریف را تا فرودگاه همراهی کند، برای خداحافظی آمد، او را در آغوش گرفت و در گوشش زمزمه کرد: "باید پیش آن دو پلیس بروید و بگویید - من می خواهم در فرانسه بمانم. آنها منتظر شما هستند." در سال 1961، برای ماندن در غرب، لازم نیست ثابت کنید که در اتحاد جماهیر شوروی تحت آزار و اذیت قرار گرفته اید - فقط باید خود را به آغوش خادمان قانون بیندازید. در اینجا نوریف تمام تلاش خود را کرد. او فقط عجله نکرد، او پرید. برازنده. علاوه بر این، پلیس خوب بود. افسران امنیت ایالتی با مشکوک شدن به چیزی اشتباه، شروع به عقب راندن نوریف کردند، اما او آزاد شد و یکی از پرش های معروف خود را انجام داد و درست در دستان پلیس با این جمله فرود آمد: "من می خواهم آزاد باشم"! در حین بازداشت، او را به اتاق مخصوصی بردند که از آن دو خروجی وجود داشت: به رمپ هواپیمای شوروی و پلیس فرانسه. در خلوت باید تصمیم می گرفت. سپس نامه ای را امضا کرد که در آن درخواست پناهندگی سیاسی در فرانسه شد.

وقتی رودیک در خارج از کشور ماند، الکساندر ایوانوویچ دچار حمله قلبی شد.
پوشکین در 20 مارس 1970 به طرز غم انگیزی در لنینگراد درگذشت. الکساندر ایوانوویچ در خیابان دچار حمله قلبی شد. و چون به زمین افتاد از عابران کمک خواست و سرزنش هایی شنید که مست است. پس از همه، به این سوال: - نام او چیست؟ - پاسخ داد: - الکساندر پوشکین...

نوریف سال‌ها توسط تماس‌های تهدیدآمیز ناشناس مورد آزار و اذیت قرار می‌گرفت، اغلب درست قبل از رفتن روی صحنه، مادرش مجبور می‌شد پسرش را صدا بزند و او را متقاعد کند که به وطن خود بازگردد. و جذابیت شگفت انگیز روی صحنه آن را در سراسر جهان ساخته است ستاره معروفباله اما همه اینها بعدا اتفاق افتاد و بعد ...
شروع یک زندگی جدید ضروری بود. وقتی تصمیم گرفت بماند، فقط 36 فرانک در جیبش بود.
ابتدا رودلف را در خانه ای روبروی باغ های لوکزامبورگ در یک خانواده روسی قرار دادند. دوستان او را ملاقات کردند.
در واقع، "دنیای آزادی" به طرز شگفت آوری پیچیده شد. دو کارآگاه همه جا او را همراهی می کردند.
در عرض یک هفته، او در Grand Ballet du Marquis de Cuevas پذیرفته شد. برنامه روزانه دقیقاً دقیقه به دقیقه برنامه ریزی شده بود؛ آنها از اقدامات سرویس های مخفی شوروی می ترسیدند: کلاس، تمرین، ناهار در یک رستوران مجاور و خانه.

او رژیم غذایی عجیبی داشت: استیک و چای شیرین با لیمو را دوست داشت و بیشتر شبیه یک ورزشکار غذا می خورد تا یک لذیذ.
موقعیتی که او در آن یافت فقط به افسردگی کمک کرد - هیچ کلاسی وجود نداشت که او به آن عادت کرده باشد ، هیچ نظم و انضباط آشنای وجود نداشت که زندگی بدن را ایجاد کند ، بدون آن غیرممکن بود که به استاد رقص ایده آلی تبدیل شود که برای آن تلاش می کرد. . متوسط ​​و بد ذوقی اینجا حاکم بود؛ رقصنده های خوب کم بودند.
معلوم شد که او اطلاعات کمی در مورد زندگی غربی و باله غربی دارد. به نظر او این دنیا باشکوه است، اما اکنون با واقعیت روبرو شده است: مدارس ضعیف، عملکرد صنایع دستی. مرد جوان بدبین شد.
فضای آشنایی وجود نداشت، سنت هایی که من به آن عادت کرده بودم. گاهی اوقات ناامیدی بر او غلبه می کرد: آیا او اشتباه کرده بود؟ سفارت شوروی تلگرافی از مادرش و دو نامه برای او فرستاد: یکی از پدرش و دیگری از معلمش الکساندر ایوانوویچ پوشکین. پوشکین به او نوشت که پاریس یک شهر منحط است، که اگر در اروپا بماند، خلوص اخلاقی و از همه مهمتر فضیلت فنی رقص را از دست خواهد داد، که باید فوراً به خانه بازگردد، جایی که هیچ کس نمی تواند اعمال او را درک کند. نامه پدر کوتاه بود: پسرش به وطن خیانت کرد و این هیچ توجیهی ندارد. تلگرام مادر حتی کوتاه تر بود: «بیا خانه».

دو ماه پس از فرار، نوریف در گروه Marquis de Cuvas رقصید و شش ماه بعد برای دیدن طراح رقص جورج بالانچین به نیویورک رفت. در فوریه 1962، او قراردادی را با باله سلطنتی لندن امضا کرد، که به خودی خود یک واقعیت بی سابقه بود: افراد بدون تابعیت بریتانیا در باله سلطنتی پذیرفته نمی شدند، اما استثنایی برای نوریف ایجاد شد - جایی که او بیش از 15 سال درخشید. . نوریف در انگلستان اولین حضور خود را در 2 نوامبر 1961 در یک کنسرت خیریه انجام داد و در فوریه 1962 در باله سلطنتی لندن کاونت گار در نمایش ژیزل اجرا کرد.

شریک زندگی او مارگوت فونتین بود.
ورا ولکووا، معلم او در کپنهاگ، مدت زیادی را صرف متقاعد کردن مارگوت فونتین کرد تا او را به کنسرت جشن خود ببرد. پس از اتمام همه استدلال ها، فریاد زد: "شما باید سوراخ های بینی او را می دیدید!" این سوراخ های بینی در نهایت سرنوشت نوریف را رقم زد: او نخست وزیر تئاتر سلطنتی لندن شد. او در 23 سالگی شریک دائمی دیوای تئاتر، دیم (معادل شوالیه برای زنان) شد.
آنها پانزده سال با هم رقصیدند. آنها نه تنها یک زوج ایده آل باله، بلکه مشهورترین دوئت در تاریخ باله به حساب می آمدند. در زمان ملاقات آنها، او 43 ساله بود، او 24 ساله بود. همکاری آنها با باله "Giselle" آغاز شد. و در سال 1963، اشتون طراح رقص باله "مارگارت و آرماند" را برای آنها به صحنه برد. نوریف خود تولید باله پتیپا La Bayadère را احیا کرد. زمانی که با رودولف آشنا شد، حرفه ی اجرا او رو به افول بود. با یک شریک جدید، او یک باد دوم پیدا کرد. این اتحاد الهام گرفته از محجوب ترین بالرین جهان و تندخوترین رقصنده بود. آنها با هم - همانطور که مطبوعات آنها را "شاهزاده تاتار و بانوی انگلیسی" می نامیدند - در یک کنسرت جشن در 18 ژانویه 1965 نیویورک مات و فاسد را فتح کردند.

نوریف و فونتین رکورد گینس را در تعداد دعوت به تعظیم دارند - پس از اجرای "دریاچه قو" در اپرای دولتی وین در سال 1964، پرده بیش از هشتاد بار بالا رفت!!!
"وقتی زمان من فرا رسید، آیا من را از صحنه بیرون می کنی؟" - یک بار پرسید. "هرگز!" - او جواب داد. در سال 1971 بالرین عالی(نام اصلی او پگی هوکام است) صحنه را ترک کرد.
بسیاری از روزنامه نگاران نوشتند که آنها با عشق افلاطونی مرتبط بودند. به گفته یکی از نشریات غربی، فونتین یک دختر از نوریف به دنیا آورد، اما دختر به زودی درگذشت. اینکه آیا این چنین است ناشناخته است. با این حال، شاهدان عینی نگاه های پرشوری را که مارگو به رودولف فرستاد به یاد می آورند.

دایانا سولوی در کتاب خود "رودولف نوریف در صحنه و زندگی" می نویسد: "رودولف برای مدت طولانیخود را همجنس گرا نمی شناخت. با گذشت زمان، او برای ارضای جنسی فقط به مردان روی آورد. او سال‌ها بعد به ویولت وردی گفت: "با زنان باید خیلی سخت کار کنید و این من را خیلی راضی نمی‌کند. اما در مورد مردان همه چیز بسیار سریع است. لذت بزرگی." او هرگز جهت گیری خود را پنهان نکرد و آن را نسبتاً آشکار اعلام کرد، اما در عین حال بسیار ماهرانه از سؤالات باز مطبوعات اجتناب کرد. «دانستن عشق ورزیدن به عنوان یک زن و مرد دانش خاصی است.»
نوریف با خواننده افسانه ای گروه "Qween" فردی مرکوری، با التون جان رابطه داشته است. و طبق شایعات حتی با ژان مارای فراموش نشدنی. اما بزرگترین عشق او رقصنده اریک برون بود.
نوریف با وجود قراردادی شش ماهه با کوواس، در پایان تابستان پاریس را ترک کرد و در کپنهاگ ساکن شد، عمدتاً برای ملاقات با معلم ورا ولکووا، که از روسیه مهاجرت کرده بود. اریک برون رقصنده کلاسیک بزرگ دانمارکی نیز در کپنهاگ زندگی می کرد. به‌عنوان زیباترین شاهزاده‌ای که در ژیزل رقصیده است. نوریف ابتدا عاشق رقص او شد و سپس عاشق او شد.

اریک برون یک رقصنده برجسته بود که در طول تور تئاتر باله آمریکا در سال 1960 تماشاگران روسی را مجذوب خود کرد. نوریف مجذوب او شد، شیوه او، ظرافت او، کلاسیک بودن هنرش، ویژگی های انسانی او. برون 10 سال از او بزرگتر بود، قد بلند و خوش تیپ، مثل خدا.
"برون تنها رقصنده ای است که توانست مرا شگفت زده کند. یک نفر او را خیلی سرد صدا کرد. واقعاً آنقدر سرد است که می سوزد.» و سالها بعد نوریف خود را روی این یخ سوزاند.
بسیاری خاطرنشان کردند که آنها کاملاً متضاد یکدیگر هستند. نوریف یک تاتار پرشور، دیوانه و تقریباً وحشی است و برون یک اسکاندیناویایی آرام و منطقی است. برون کاملاً پیچیده بود. محدود، متعادل. بلوند بلند با چشمان آبی. به طور کلی، نوریف ناپدید شد. آه، چرا، من متاسفم، دختران، شما زیباها را دوست دارید ...

مدام دعوا می کردند. همانطور که می گویند: "آنها با هم کنار آمدند. موج و سنگ، شعر و نثر، یخ و آتش». رودولف، وقتی به نظرش رسید که چیزی در رابطه آنها اشتباه است، فریاد زد، پاهایش را کوبید و وسایل را در اطراف آپارتمان پرتاب کرد و اریک وحشت زده از خانه فرار کرد. نوریف به دنبال او شتافت و از او التماس کرد که برگردد. اریک به طرز عالی در مورد این دیدارهای آشپزخانه اظهار داشت: "دیدار ما مانند برخورد و انفجار دو دنباله دار بود."
یک بار از رودی پرسیده شد که آیا از قرار گرفتن در معرض می ترسد؟ در پاسخ، او خندید و قول داد که به تمام دنیا فریاد بزند که اریک را دوست دارد. "- چرا باید بترسم؟ آنها متوجه می شوند که من همجنسگرا هستم و دیگر به اجراهایم نمی آیند؟ نه. نیژینسکی، لیفار، و خود دیاگیلف. و چایکوفسکی... اینکه زنان کمتر مرا می خواهند؟ این خوب است. اما، من می ترسم، حتی این ادعا که من یک هرمافرودیت هستم، آنها را متوقف نکند، این فقط کنجکاوی را تحریک می کند."
نوریف همچنین دائماً به محبوب خود خیانت می کرد. اریک چنین بی بند و باری را دوست نداشت. او حسادت می کرد، رنج می برد و دوره ای پول جمع می کرد. نوریف التماس کرد که بماند، قسم خورد که فقط او را دوست دارد، قسم خورد که دیگر این اتفاق نخواهد افتاد...
بلا-بله-بله... خلاصه به اریک بدبخت هرچیزی که معمولا مردهای پرسه زن در چنین مواقعی به همسران بدبختشان می گویند را گفت.

علاوه بر حسادت، او همچنین از این واقعیت رنج می برد که او، یک رقصنده با استعداد، از بسیاری جهات حتی با استعدادتر از نوریف، به طور کامل تحت الشعاع محبوبیت دیوانه کننده معشوق خود قرار گرفت. این البته ناعادلانه بود. اما افسانه نوریف در غرب با چنان قدرتی ترویج شد که هیچ رقصنده دیگری به سادگی نمی توانست با او رقابت کند. مردم از هر حضور نوریف روی صحنه با تشویق استقبال می کردند. یکی از منتقدان می‌نویسد: «او فقط باید انگشتان پایش را بلند می‌کرد تا قلب‌ها مانند تام تام‌ها بکوبند.
این علاقه هیستریک برون را متقاعد کرد که خودش برای همیشه مورد توجه نخواهد بود. برون مستی که از صحبت های مداوم در مورد پیروزی های نوریف ناراحت شده بود، یک بار عصبانیت خود را از دست داد و رودولف را متهم کرد که از اتحاد جماهیر شوروی آمده است تا او را نابود کند، برون. نوریف با شنیدن این حرف زد زیر گریه: "چطور میتونی اینقدر بی رحم باشی؟!"
به طور خلاصه، این نمی تواند طولانی باشد. اریک خسته از یوغ تاتار به انتهای جهان - به استرالیا - فرار کرد. نوریف هر روز با معشوقش تماس می گرفت و تعجب می کرد که چرا اریک تلفنی با او بی ادبی می کند. شاید هفته ای یک یا دو بار تماس بگیریم؟ - دوستان رودولف توصیه کردند. "شاید اریک می خواهد تنها باشد." اما رودولف اینطور فکر نمی کرد. او تصمیم گرفت به سیدنی پرواز کند، اما در طول پرواز تقریباً دچار مشکل شد. نوریف به خوبی می دانست که KGB در سراسر جهان به دنبال او می گردد تا او را ربوده و به اتحاد جماهیر شوروی بازگرداند. در یک توقف در قاهره تقریباً این اتفاق افتاد. خلبان ناگهان از همه مسافران خواست هواپیما را ترک کنند و دلیل آن مشکلات فنی بود. همه رفتند و فقط نابغه باله جهان نشسته بود و دیوانه وار بازوهای صندلی خود را گرفته بود. او واقعاً ترسیده بود. نوریف به مهماندار هواپیما که نزدیک شد گفت: «کمک». "KGB در حال شکار من است." مهماندار هواپیما طوری به او نگاه کرد که انگار دیوانه است، اما وقتی از پنجره به بیرون نگاه کرد، دو مرد را دید که به سرعت به سمت هواپیما می روند. او با نوریف زمزمه کرد: «به توالت برو». "من به آنها می گویم که کار نمی کند." افسران KGB هواپیما را به طور کامل بازرسی کردند و حتی در توالت قفل شده را زدند. نوریف بعداً یادآور شد: "در آینه نگاه کردم و دیدم که چگونه خاکستری می شوم."
اما رابطه با اریک هرگز بهبود نیافت. بیهوده پرواز می کردم. برون به دوستانش شکایت کرد: "من نمی توانم با او باشم، ما داریم همدیگر را خراب می کنیم." و نوریف به همان دوستان گفت که اگر اریک به او اجازه دهد برای همیشه زندگی خود را با او پیوند خواهد داد. که اریک دوباره پاسخ داد: "رودولف من را الگوی آزادی و استقلال اعلام کرد - من همیشه آنچه را که می خواستم انجام می دادم. خوب، اتفاقی که در سالهای اول بین ما افتاد - انفجارها، برخوردها - نمی توانست طولانی باشد. اگر رودولف می‌خواست همه چیز متفاوت باشد، متاسفم."
بنابراین غیراصولی - "من خیلی متاسفم" - این رابطه عاشقانه طوفانی به پایان رسید.

نوریف حداقل 300 اجرا در سال در تمام نقاط جهان اجرا می کرد و هرگز بیش از دو هفته صحنه را ترک نکرد. آنها گفتند که او فقط در قطب جنوب نمی رقصید.
نوریف در سفر به سراسر جهان تحت تأثیر انواع مدارس باله - دانمارکی، آمریکایی، انگلیسی - قرار گرفت و در عین حال به مکتب کلاسیک روسی وفادار ماند. این جوهر "سبک نوریف" بود. او در طول دوران حرفه ای خود، شاید همه نقش های اصلی مرد را رقصید. او به طرز ماهرانه ای علاقه تماشاگران را به خودش حفظ کرد. معاشقه می کرد و مسخره می کرد. همانطور که منتقدان می گویند: "یکی از خطوط اصلی ایجاد تصویر صحنه ای خود میل به درآوردن هرچه بیشتر در طول اجرا بود." نوریف اغلب با سینه برهنه روی صحنه ظاهر می شد و در نسخه خودش از زیبای خفته برای اولین بار در شنل بلند و بلندی ظاهر شد. سپس پشتش را به حضار برگرداند و او را به آرامی پایین آورد تا سرانجام درست زیر باسن کاملا مشخصش یخ کرد. نوریف این هنر ارائه خود را تا پایان کار خود با دقت حفظ کرد. او بیش از یک بار گفت: "من برای لذت خودم می رقصم." «اگر می‌خواهید همه را راضی کنید، اصل نیست.»
او دائماً توسط انبوهی از تحسین کنندگان - خانم های مسن و مردان جوان خوش تیپ - احاطه شده بود. او از این واقعیت که با شور و شوق در ملاء عام بوسید شوکه شد. با دیدن آشفتگی اطرافیان خوشحال شد. و گفت این رسم قدیمی روسی است(!!!).
او هرگز از نوستالژی رنج نمی برد. او خطاب به دوست پاریسی اش که از دلتنگی در سرزمینی بیگانه بدون خانواده و دوستان گله می کرد، گفت: "افکارت را به من نسبت نده. من اینجا کاملاً خوشحالم، دلم برای هیچ کس و هیچ چیز تنگ نمی شود. زندگی هر چیزی را که می خواستم به من داده است." او نه برای یک یا دو سال، بلکه برای چندین دهه اینگونه زندگی کرد.
او فکر نمی کرد که به زودی مجبور شود بالاترین قیمت را برای پرخوری خود بپردازد.
در این میان بسیار کار می کرد و زیاد مشروب می خورد.

رقصندگان مدرسه باله قبل از اجرا پرهیز می کردند و نوریف ادعا می کرد که نمی تواند برقصد مگر اینکه در آغوش کسی باشد. روال به شرح زیر است: اول - رابطه جنسی، سپس - ناهار.
"شبی دیگر؛ - رولاند پتی گفت. - رودولف مرا به حومه ایستگاه مرکزی برد، به منطقه ای که درگ کوئین ها در آن سلطنت می کردند. از کنار مردان پودری با لب‌های چاق، بافته‌های بلند و جوراب‌های توری که روی کفش‌های پاشنه بلند تعادل داشتند، گذشتیم. برخی با عشوه خود را در یک کت خز نایلونی پیچیدند، در حالی که برخی دیگر با جسارت لبه های خود را باز کردند و بدن برهنه خود را به نمایش گذاشتند. تئاتر ابزورد! کابوسدر واقعیت، یک رویا یا هذیان... نمی توانم با اطمینان بگویم! یک لحظه من واقعا ترسیدم. رودولف آشکارا از سردرگمی من سرگرم شده بود؛ او خودش از ته دل می خندید و باید بگویم که عالی بود. خطر او را روشن کرد. خارج از صحنه، او به همان دوز آدرنالین نیاز داشت... من نفهمیدم چگونه این «خدا» که در روشنایی روز روی صحنه می‌رقصد، با شروع تاریکی به یک شخصیت شیطانی تبدیل می‌شود.
نوریف پس از فرار از تابوها و ممنوعیت های میهن سوسیالیستی خود، آرزو داشت طعم بهشت ​​جنسی را که در غرب یافت. در اینجا هیچ عقده یا پشیمانی وجود نداشت: نوریف با دیدن چیزی که دوست داشت، باید آن را دریافت می کرد. خواسته هایش اول بود و آنها را تحت هر شرایطی، شب و روز، در خیابان، بارها، سوناهای همجنس گرایان برآورده می کرد. یک بار، رودولف، از ورودی سرویس اپرای پاریس بیرون آمد و با دیدن انبوهی از طرفداران، فریاد زد: "پسرا کجا هستند؟"

ثروت زیاد بسیار مخرب و مفسده بود. فکر می‌کردم می‌توانم همه چیز را بخرم، اما به سادگی لازم نمی‌دانستم که برای خیلی چیزها هزینه کنم. او گزارش های مالی خود را به معنای واقعی کلمه از همه پنهان می کرد. خساست بیمارگونه او تبدیل به بحث و گفتگو شد.
یک عاشق نجیب روی صحنه، در زندگی می تواند بسیار بی ادب و خشن باشد. با ایگور مویزف حتی به رستورانی که قرار بود با هم شام بخورند نرسیدند. موسیف به یاد می آورد: "در ماشین متوجه شدم که خلق و خوی نوریف به شدت تغییر کرده است. در پایان یک عبارت، او فحاشی می کرد. من نتوانستم دلیل نارضایتی او را توضیح دهم، اگرچه آنها در مورد شخصیت نفرت انگیز او به من گفتند. بعد از مدتی تندتر بیان کرد. در اینجا من نتوانستم مقاومت کنم: "آیا واقعاً این تمام چیزی است که از زبان روسی برای شما باقی مانده است؟" عبارت من نوریف را عصبانی کرد. بدون اینکه فرصتی برای دوست شدن و گفتگوی انسانی داشته باشند، از هم جدا شدند.
تاتیانا کیزیلووا - مهاجر روسی موج اول در پاریس: "ما برای روس های نیازمند در پاریس پول جمع آوری کردیم و من شخصاً به نوریف که در آن زمان مسئول گراند اپرای بود مراجعه کردم. و او مرا با این جمله بدرقه کرد: "شما نمی توانید به همه فقرا بدهید." شخص بیمار، می خواست توبه کند و کمک کند... اما او را رد کردند.»
استاد برای اجراهای خود هزینه های شگفت انگیزی را درخواست کرد و هرگز پول جیبی به همراه نداشت: دوستانش همه جا، در رستوران ها و فروشگاه ها، برای او پول می دادند. در همان زمان، نوریف می تواند ده ها هزار دلار برای خرید آثار هنری مشکوک و عتیقه خرج کند. دوستان شانه هایشان را بالا انداختند و معتقد بودند که این غرامتی است برای دوران کودکی گرسنه اوفا.
آپارتمان او در پاریس به معنای واقعی کلمه پر از چنین چیزهایی بود؛ رقصنده به ویژه نقاشی ها و مجسمه هایی با بدن مردانه برهنه را دوست داشت. خانه‌ها و آپارتمان‌ها اشتیاق جداگانه‌ای داشتند: او عمارت‌هایی در سرتاسر جهان داشت - یک ویلا در نزدیکی موناکو، یک خانه ویکتوریایی در لندن، یک آپارتمان در پاریس، یک آپارتمان در نیویورک، یک مزرعه در ویرجینیا، یک ویلا در جزیره سنت. بارتز در دریای کارائیب، ملکی در جزیره لی گالی در نزدیکی ناپل...، نوریف حتی جزیره خود را در دریای مدیترانه داشت. خیره کننده ترین خرید - دو جزیره در دریای مدیترانه - برای او 40 میلیون دلار هزینه داشت. ثروت نوریف 80 میلیون دلار تخمین زده شد.

برای بیش از 20 سال، نابغه رقص آنچه را که می خواست از زندگی گرفت: لذت، پول، شهرت و تحسین.
در سال 1983، نوریف پیشنهادی از اپرای بزرگ پاریس را پذیرفت و به طور همزمان تکنواز، طراح رقص و کارگردان شد. و دوباره اینجا خودش را در نقش همیشگی و محبوبش یافت - تنها در برابر همه. گروهی که قبل از ورود او توسط دسیسه ها و رسوایی ها پاره شده بود، اکنون علیه طراح رقص جدید گرد هم آمدند. نوریف خواستار اطاعت بی چون و چرا بود و هنرمندان برخی از عادات رفتاری رئیس و نحوه ارتباط او را دوست نداشتند. جنگی که تمام شش سال تصدی وی در این سمت به طول انجامید به نفع نوریف "قوی" پایان یافت که موفق شد یک گروه واحد از گروه ایجاد کند.
به نظر می رسید که قدرت و انرژی او و ثروت و شهرتش بی حد و حصر بود. انباشته شدن وام خیلی طول کشید. سرنوشت بیش از حد به او داد بدون اینکه در ازای چیزی بخواهد. اما زمان فرا رسید و رودولف مجبور شد بهای وحشتناکی را بپردازد.
این بیماری در اواخر سال 1984 در رقصنده بزرگ کشف شد. نوریف خودش به دیدن دکتر جوان پاریسی میشل کانزی آمد که سال قبل در جشنواره باله لندن با او ملاقات کرده بود. نوریف در یکی از کلینیک های معتبر مورد معاینه قرار گرفت و با تشخیص ویرانگر - ایدز (در 4 سال گذشته در بدن بیمار ایجاد شده بود).

با خونسردی تشخیصم را پذیرفتم. او مطمئن بود که پولش و حرفه ای بودن پزشکانش نمی گذارد او بمیرد. او به خرید همه چیز عادت کرده است. آیا واقعاً ممکن است که او اکنون پول خود را نپردازد؟
اما هر سال زندگی نیروی بیشتری از نوریف می گیرد و آزمایش های بیشتری را به همراه دارد. در سال 1986 ، برون به شدت بیمار شد ، نوریف با رها کردن همه چیز به سراغ او آمد. نوریف در مصاحبه ای گفت: "دوستم اریک برون بیش از آنچه که بتوانم بیان کنم به من کمک کرد." "من بیشتر از هر کسی به او نیاز دارم." آنها تا دیر وقت صحبت کردند، اما وقتی رودولف صبح روز بعد نزد او برگشت، اریک دیگر نمی توانست صحبت کند و فقط با چشمانش رودولف را دنبال می کرد. برون در مارس 1986 درگذشت. تشخیص رسمی سرطان بود، اما زبان‌های شیطانی ادعا می‌کردند که برون مبتلا به ایدز است. رودولف مرگ اریک را جدی گرفت و هرگز نتوانست از این ضربه خلاص شود. عزیزانتان را خیلی زیبا ندهید، زیرا دستی که داد و دستی که گرفت، ناگزیر از هم جدا می شود...
همراه با اریک، بی پروایی جوانی و بی احتیاطی شدید زندگی او را ترک کرد. عکس اریک همیشه روی میزش بود. حتی پس از مرگ رقصنده مشهور دانمارکی، نوریف هرگز او را فراموش نکرد - او در زندگی خود معنای زیادی داشت.
او با خود تنها ماند و پیری و بیماری مهلکی داشت. و اگرچه نوریف به نوعی با اشتیاق گفت: "این ایدز برای من چیست؟ من یک تاتار هستم ، او را لعنت می کنم ، نه او من را" ، رودولف فهمید که وقتش تمام شده است.

سال بعد خبرهای وحشتناک تری به ارمغان می آورد - مادر رودولف در اوفا درگذشت. در سال 1976، کمیته ای متشکل از چهره های مشهور فرهنگی ایجاد شد که بیش از ده هزار امضا را برای خروج از اتحاد جماهیر شوروی برای مادر رودولف نوریف جمع آوری کرد. چهل و دو سناتور ایالات متحده شخصاً از رهبران کشور درخواست کردند ، سازمان ملل برای نوریف شفاعت کرد ، اما همه چیز بی فایده بود. نوریف تنها پس از به قدرت رسیدن میخائیل گورباچف ​​توانست دو سفر به میهن خود داشته باشد. فقط در سال 1987 به او اجازه داده شد برای مدت کوتاهی به اوفا بیاید تا با مادر در حال مرگش خداحافظی کند ، که در آن زمان دیگر کسی را نمی شناخت. در شرمتیوو، روزنامه نگاران از او پرسیدند که درباره گورباچف ​​چه فکر می کند. نوریف گفت: «او بهتر از دیگران است. برای نوریف، این یک تهاجم به شدت جسورانه به سیاست بود: نه در زمان خروشچف و نه در دوره گورباچف ​​او اصلاً به سیاست اهمیت نمی داد.
سرانجام رودولف پس از تلاش فراوان این فرصت را پیدا کرد تا از سرزمین خود دیدن کند. درست قبل از مرگ مادرش، در نوامبر 1987، دولت گورباچف ​​به این هنرمند اجازه ملاقات کوتاهی به اوفا داد تا با او خداحافظی کند. اما وقتی بعد از بیست و هفت سال جدایی بالاخره دوباره مادرش را دید، پیرزن در حال مرگ این مرد را که تازه پنج هزار مایل سفر کرده بود به عنوان پسرش نشناخت.

در سال 1990، او برای خداحافظی با تئاتر ماریینسکی، که زمانی کار خود را در آنجا آغاز کرد، به روسیه رفت. و در سال 1991، نوریف که کاملا خسته شده بود، حتی تصمیم گرفت حرفه خود را تغییر دهد - او تصمیم گرفت خود را به عنوان رهبر ارکستر امتحان کند و در بسیاری از کشورها با موفقیت در این ظرفیت اجرا کرد.
در سال 1992 بیماری او به مرحله نهایی خود رسید. "من درک می کنم که دارم پیر می شوم، هیچ راه دوری از آن وجود ندارد. مدام به آن فکر می کنم، صدای تیک تاک ساعت را روی صحنه می شنوم و اغلب به خودم می گویم: فقط کمی وقت داری...»
نوریف عجله داشت - او واقعاً می خواست تولید نمایشنامه "بویادرکا" را تکمیل کند. و سرنوشت این فرصت را به او داد.
در 8 اکتبر 1992، پس از اکران La Boyadere، نوریف در حالی که روی صندلی دراز کشیده بود، بالاترین جایزه فرانسه در زمینه فرهنگ، عنوان شوالیه لژیون افتخار را دریافت کرد. حضار به شدت تشویق کردند. نوریف نتوانست از روی صندلی بلند شود...

نوریف برای مدتی احساس بهتری داشت، اما به زودی به بیمارستان می رفت و هرگز بیرون نمی آمد.
او صد روز آخر عمر خود را در پاریس گذراند. این شهر راه نوریف را به دنیای شهرت و ثروت باز کرد و درها را نیز پشت سر او بست.
"الان کارم تمام شد؟" - مدام از دکترش می پرسید. او دیگر نمی توانست چیزی بخورد. تغذیه از طریق رگ به او داده شد. به گفته دکتری که دائماً در کنار نوریف بود ، رقصنده بزرگ بی سر و صدا و بدون رنج درگذشت. این اتفاق در 6 ژانویه 1993 افتاد، او پنجاه و چهار ساله بود. با او در اتاق پرستار و خواهرش رزا بودند که قرار بود در تولد و مرگ برادرش حضور داشته باشد...
در اپرای او تابوتی با تاج گل نیلوفرهای سفید وجود داشت، همان هایی که شاهزاده آلبرت روی قبر ژیزل گذاشت. با صدای چایکوفسکی، شش رقصنده مورد علاقه‌اش و تشویق تقریباً 700 نفر تابوت او را در امتداد پله‌های مرمرین معبد باله به گورستان روسی Sainte-Geneviève des Bois در پاریس بردند.

مراسم وداع به سبک ترتیب داده شد: در طول مراسم تشییع جنازه در ساختمان اپرا بزرگ، آنها باخ و چایکوفسکی را بازی کردند، هنرمندان پوشکین، بایرون، گوته، رمبو، میکل آنژ را به پنج زبان خواندند - وصیت مرگ او چنین بود. . مراسم یادبودی هم به قول مسلم و هم برگزار شد آیین ارتدکس. نوریف با کت و شلوار مشکی سخت و عمامه در تابوت دراز کشیده بود. که با حرص و طمع از زندگی هر چیزی را که به او عرضه می کرد گرفت: شهرت، اشتیاق، پول، قدرت. غافل از اینکه همه اینها به صورت اعتباری داده می شود. احتمالاً قبل از مرگش دقیقاً می دانست که پرداخت قبوض چیست.
و در نهایت نوریف را در کنار سرگئی لیفار دفن کردند که رودولف تمام عمرش نتوانست او را تحمل کند. قبر با فرش ایرانی پوشانده شده بود. بنابراین، در میان صلیب های ارتدکسمقبره های نجیب روسی، زیر صدای زنگ ها، یک شعبده باز رقص بی نظیر آخرین پناهگاه خود را یافت.
شب کریسمس بدون او به زمین آمد...

رودلف نوریف

رقص یک عمر

شایعاتی مبنی بر اینکه باله کیروف به تور پاریس می رود، در اطراف تئاتر خزیده است. نوریف باور نمی کرد که او را بگیرند. پاریس یک رویا بود. بهار سال 1961 بود. تئاتر در حال آماده شدن برای یک تور بود، آنها گفتند که بعد از پاریس به لندن می روند. همه چیز نامشخص بود. شریک محبوب او آلا شلست در آخرین لحظه از سفر حذف شد. در گروه لنینگراد او با آلا سیزووا، ایرینا کولپاکووا، نینل کورگاپکینا، آلا اوسیپنکو رقصید، اما آلا شلست خدای او بود. با او "ژیزل" و "لاورنسیا" را رقصید. در دسترس نبودن جیپ او و غرور لورنسیا الهام بخش هدیه کمیاب او بود. او همچنین با ناتالیا دودینسکایا، اولین بالرین باله کیروف، لورنسیا را رقصید. نوریف از مهارت این بازیگر بزرگ قدردانی می کرد و به درس های ارزشمند او حساس بود، اما دوست داشت با آلا شلست برقصد؛ در دنیای باله به او بالرین بزرگ می گفتند.

ناتالیا دودینسکایا همسر سرگئیف، اولین رقصنده باله کیروف بود. به گفته نوریف، سرگیف او را دوست نداشت. در هر صورت ، این همان چیزی است که او بعداً در زندگی نامه خود نوشت ، که او را از یادآوری منصرف نکرد: "هر دوی آنها ، دودینسکایا و سرگئیف ، رقصندگان عالی بودند ، اما حدود پنجاه بودند و شانس کمی برای فتح پاریسی داشتند. عمومی." آنها این را فهمیدند و برای اینکه ریسک نکنند، جوانان را برای تور آماده کردند.

نوریف رپرتوار سرگئیف و خودش را تمرین کرد: آلبرتا در ژیزل، سولورا در لا بایادر، نقش اصلی در دن کیشوت، پرنده آبی در زیبای خفته، آندریا در تاراس بولبا. ترکیب شگفت انگیز سبکی و قدرت، سرعت و سبک پالایش شده در رقص او در قالب کلیشه یک رقصنده درجه یک نمی گنجید. از او انتظار زیادی می رفت. معلم فوق العاده الکساندر ایوانوویچ پوشکین با او تحصیل کرد. نوریف شاگرد مورد علاقه او بود. غیرت نوریف پوشکین را به تسخیر خود درآورد و موسیقیایی او را نیز جذب کرد. رودولف قبل از عزیمت به پاریس عملاً با خانواده معلم خود زندگی می کرد.

در 11 مه 1961 ، گروه باله کیروف به پاریس پرواز کرد ، نوریف دیگر الکساندر ایوانوویچ را ندید ، اگرچه او همیشه آپارتمان دنج خود را در حیاط مدرسه رقص به یاد می آورد. اینجا خانه ای بود که او را دوست داشتند.

ده روز بعد برای اولین بار در پاریس روی صحنه رفت. اپرا بزرگ: La Bayadère بود، Solor بخش مورد علاقه او بود. شکل پذیری الهی او بلافاصله مورد توجه قرار گرفت. روزنامه ها نوشتند: "باله کیروف فضانورد خود را پیدا کرده است، نام او رودلف نوریف است." هواداران دور او جمع شدند. او با کلر موت و آتیلیو لابیس دوست شد - "ستاره های" باله فرانسوی بلافاصله از هدیه کمیاب او قدردانی کردند - و به ویژه با کلارا سنت، یکی از طرفداران باله و یکی از تماشاگران پشت صحنه. گراند اپرا.این او بود که قرار بود نقش ویژه ای در سرنوشت او بازی کند. او با پسر وزیر فرهنگ فرانسه، آندره مالرو نامزد بود و ارتباطات او در عالی ترین حوزه ها بسیار زیاد بود. اول از همه، او کلارا را به تماشای باله مورد علاقه خود برد - "گل سنگی" که توسط یوری گریگوروویچ به صحنه رفت؛ او خودش در آن شرکت نداشت. گریگوروویچ اجازه ورود به پاریس را نداشت، اما نوریف برای استعداد او به عنوان یک طراح رقص بسیار ارزش قائل بود.

او آزادانه رفتار می‌کرد، در شهر قدم می‌زد، تا دیروقت در رستوران‌های سنت میشل می‌ماند، به تنهایی می‌رفت تا به یهودی منوهین گوش دهد (او در سالن پلیل باخ را بازی می‌کرد) و قوانینی را که رقصندگان شوروی در آن وجود داشتند را در نظر نمی‌گرفت.

رودلف نوریف. لنینگراد، دهه 1950.

کلارا سنت دچار مشکل شد؛ وینسنت مالرو که چندین روز به جنوب رفته بود، در یک تصادف رانندگی درگذشت. این او را حتی بیشتر به رقصنده روسی نزدیک کرد. کلارا سنت که در پاریس آشنایان زیادی داشت، اساساً فردی تنها بود: او از شیلی گریخت و با تمام وجود وضعیت نوریف را درک کرد، جوانی عجیب و غیرقابل معاشرت اصالتاً باشکریایی که خود را در مرکز توجه پاریسی ها دید. جمعیت سکولار هر آنچه در فرودگاه لوبورژه پاریس در آن روز دور، 17 ژوئن 1961 اتفاق افتاد، توسط خود نوریف در زندگی نامه اش به بهترین شکل شرح داده شد: «تصمیم گرفتم چون چاره دیگری نداشتم. و پیامدهای منفی این اقدام هر چه باشد، پشیمان نیستم.» روزنامه هایی که در صفحات اول با یکدیگر رقابت می کردند، تیترهای پر سر و صدایی دادند: "ستاره" باله و درام در فرودگاه لو بورژه، "جهش به سوی آزادی"، "دختری می بیند که چگونه روس ها دوستش را تعقیب می کنند." این دختر کلارا سنت بود که از اداره پلیس با او تماس گرفت. او از او خواست که نیاید؛ مأموران شوروی دور خانه او آویزان بودند؛ آنها به راحتی با بارانی‌های یکسان و کلاه‌های مخمل نرمشان قابل تشخیص بودند.

ابتدا رودلف را در خانه ای روبروی باغ های لوکزامبورگ در یک خانواده روسی قرار دادند. دوستان او را ملاقات کردند. روزنامه ها نوشتند که او "آزادی" را انتخاب کرد و جزئیات وقایع فرودگاه را شرح داد. اگر به او پیشنهاد نمی شد که به مسکو پرواز کند، هیچ اتفاقی نمی افتاد. آنها تصمیم گرفتند او را به دلیل رفتاری که از نظر کسانی که به هنرمندان اختصاص داده شده بودند مجازات کنند. وسایلش بسته بندی شده بود و در چمدانی بود که به سمت لندن می رفت. اکنون تمام دنیا می‌دانند که از آن چه گذشت. شروع یک زندگی جدید ضروری بود.

بوریس لووف-آنوخین در مقاله خود "پسر ولگرد باله روسی" می نویسد: "او پس از ماندن در پاریس، وارد دنیای کاملاً جدیدی از آزادی برای خود شد، دنیای رقص، بدون محدودیت در چارچوب کلاسیک گرایی و مطالبات سیاسی. به اصطلاح «رئالیسم سوسیالیستی». در واقع، "دنیای آزادی" به طرز شگفت آوری پیچیده شد. دو کارآگاه همه جا او را همراهی می کردند. برنامه روزانه دقیقاً دقیقه به دقیقه برنامه ریزی شده بود؛ آنها از اقدامات سرویس های مخفی شوروی می ترسیدند: کلاس، تمرین، ناهار در یک رستوران مجاور و خانه.

گروه باله مارکیز دو کوواس که او را پذیرفت، امیدی را القا کرد که هر چه می خواهد برقصد. اما موقعیتی که او در آن یافت فقط به افسردگی کمک کرد ، پوشکین در اطراف نبود ، هیچ کلاسی وجود نداشت که به آن عادت کرده باشد ، هیچ نظم و انضباط آشنای وجود نداشت که زندگی بدن را ایجاد کند ، بدون آن تبدیل شدن به یک ایده آل غیرممکن بود. استاد رقص و برای این تلاش کرد. متوسط ​​و بد ذوقی اینجا حاکم بود؛ رقصنده های خوب کم بودند.

معلوم شد که او اطلاعات کمی در مورد زندگی غربی و باله غربی دارد. به نظر او این دنیا باشکوه است، اما اکنون با واقعیت روبرو شده است: مدارس ضعیف، عملکرد صنایع دستی. مرد جوان بدبین شد. بلافاصله یک قرارداد شش ماهه با گروه Marquis de Cuevas امضا شد. در 23 ژوئن، شش روز پس از اقامتش، او در حال رقصیدن پرنده آبی در زیبای خفته بود. یک ماه پیش او آن را با گروه باله کیروف روی صحنه پاریس رقصید گراند اپرا.روز بعد او در نقش شاهزاده در همان زیبای خفته اجرا کرد. شریک نوریف نینا ویروبووا بود. پیش درآمدی برای آینده بود. او در حال تبدیل شدن به یک شهروند دنیای غرب بود و خود را از آنچه پشت سر بود جدا می کرد. اینجا، در گروه مارکیز دو کووا، همه چیز متفاوت بود.

هیچ فضای آشنا، هیچ سنتی که قبلاً زندگی او را تشکیل می داد وجود نداشت. گاهی اوقات ناامیدی بر او غلبه می کرد: آیا او اشتباه کرده بود؟ سفارت شوروی تلگرافی از مادرش و دو نامه برای او فرستاد: یکی از پدرش و دیگری از الکساندر ایوانوویچ پوشکین. پوشکین به او نوشت که پاریس یک شهر منحط است، که اگر در اروپا بماند، خلوص اخلاقی و از همه مهمتر فضیلت فنی رقص را از دست خواهد داد، که باید فوراً به خانه بازگردد، جایی که هیچ کس نمی تواند اعمال او را درک کند. نامه پدر کوتاه بود: پسرش به وطن خیانت کرد و این هیچ توجیهی ندارد. تلگرام مادر حتی کوتاه تر بود: «بیا خانه».

بیست و هفت سال می گذرد و رودولف نوریف مشهور جهان برای خداحافظی با مادر در حال مرگش به اوفا می آید. سپس، احساس نزدیک شدن آن مرگ خود، به لنینگراد می رود و "La Sylphide" را روی صحنه تئاتر کیروف می رقصد. زمان جدیدی خواهد بود، لنینگراد تبدیل به سنت پترزبورگ می شود، تئاتر کیروف تبدیل به مارینسکی می شود. حضار در سالن دیوانه شدند، اما او دیگر نمی توانست برقصد و تشویق ها متعلق به گذشته بود، به تمام زندگی افسانه ای او در غرب، که در آن ژوئن داغ 1961 آغاز شد. نوریف در زندگینامه خود می نویسد:

پس از مشکلاتی که در گروه مارکی دو کووا به وجود آمد، چندین روز را در جنوب فرانسه گذراندم و به پاریس گرم، خالی و زیبا برگشتم. در آگوست مجبور شدم در دوویل برقصم، و قبل از آن زندگی بدون حادثه بود. تنها فرد، که در این مدت با او آشنا شدم بود عکاس آمریکاییریچارد اودون که تاثیری پاک نشدنی بر خودش گذاشت. او مرا به استودیوی خود دعوت کرد و چندین پرتره از من گرفت. وقتی آنها را دیدم، متوجه شدم که یک دوست واقعی پیدا کرده ام که شرایط من را احساس می کند.

او در دوویل، در بیاریتز روی صحنه های کوچک در تئاترهای کوچک رقصید، برای اجرای تلویزیونی به فرانکفورت پرواز کرد و سپس به کپنهاگ رفت تا از ورا ولکووا درس بگیرد. در فرانکفورت او قرار بود در برنامه ای که توسط طراح رقص سوئیسی واسلاو اورلیکوفسکی و شریک ایوت شوویر تهیه شده بود، ژیزل و چشم انداز یک رز را برقصد. در استودیو متقاعد شدند که او با طراحی رقص باله فوکین آشناست، اما هرگز آن را ندیده بود.

این باله که توسط فوکین در فصول روسیه در تئاتر مونت کارلو در سال 1911 خلق شد، تنها در سال 1964 در جریان تور باله ملی کوبا در اتحاد جماهیر شوروی دیده شد. طبیعتاً نوریف در استودیوی تلویزیونی در موقعیت دشواری قرار گرفت. چندین عکس از نیجینسکی به او نشان داده شد و با کمک دوستانی که ترتیب حرکات را توضیح دادند، "دیدای یک گل رز" را رقصید.

ورا ولکووا قبلاً در روسیه زندگی می کرد ، در کودکی در همان کلاس با الکساندر ایوانوویچ پوشکین با نیکولای گوستاوویچ لگات (از شاگردان وی فوکین ، کارساوینا ، واگانوا ، فئودور لوپوخوف) تحصیل کرد و سپس با واگانوا تحصیل کرد. رودولف به ولکووا نیاز داشت، از رقصیدن روی صحنه‌های کوچک رنج می‌برد، به کلاس‌هایی با کسانی که اسرار مکتب رقص کلاسیک روسیه را می‌دانستند نیاز داشت، و از رئیس گروه مارکی دو کووا، ریموندو دو لورن، خواست که به او مرخصی بدهد. .

او با رویای ملاقات با اریک ورون، رقصنده برجسته ای که در طول تور تئاتر باله آمریکا در سال 1960 تماشاگران روسی را مجذوب خود کرد، به کپنهاگ کشیده شد. ایرینا کولپاکووا یک بار در یک گفتگو اعتراف کرد که هرگز رقصنده کلاسیک کاملی مانند اریک برون را ندیده است. نوریف مجذوب او، روش، ظرافت، کلاسیک بودن هنر و ویژگی های انسانی او شد. اریک برون ده سال از رودولف بزرگتر بود. عکس اریک همیشه روی میزش بود. حتی پس از مرگ رقصنده مشهور دانمارکی، نوریف هرگز او را فراموش نکرد، او در زندگی خود معنای زیادی داشت.

در جریان تور تئاتر باله آمریکا در لنینگراد، نوریف در آلمان بود، اما اتفاقاً فیلمی را با مشارکت برون تماشا کرد. نوریف گفت: "اریک به جایی رسیده است که می توان با بدنش مانند او رفتار کرد ساز موسیقی. او با خلوص نادر رقص متمایز بود و هرگز از خود راضی نبود و همیشه در جستجوی ابزارهای جدید بیان بود. برای نوریف، او به ویژه در آغاز سفر خود در غرب، تبدیل به یک دوست و دستیار وفادار شد.

رودلف نوریف و اریک برون در کلاس رقص، دهه 1960.

کلاس های با ورا ولکووا او را ناامید کرد؛ ظاهراً زمانی که معلم مشهور به تازگی واژگان سیستم خود را توسعه می داد، او با واگانووا درس می خواند. برای رودولف، این قبلاً یک مرحله گذرانده شده بود. او از هنر دودینسکایا، کولپاکووا، آخرین شاگرد واگانوا قدردانی کرد و با او "ژیزل" را رقصید و درس های همکاران و معلمان خود را دنبال کرد. نوریف طبیعتاً گام بلند، حرکت بیانی نرم و انعطاف پذیری کمیاب داشت. پوشکین به او کمک کرد تا پرش خود را توسعه دهد و هماهنگی حرکات خود را تقویت کند. نوریف گفت: پوشکین معلم فوق العاده ای بود. «او توانست عمیقاً در شخصیت هر یک از شاگردانش نفوذ کند. او با احساس ویژگی های آنها، ترکیبی از حرکات را برای آنها ایجاد کرد که میل پرشور به کار را در آنها برانگیخت. او همیشه سعی می کرد هر چیزی را که در ما خوب است از ما بیرون بکشد، هرگز توجه خود را فقط بر روی کاستی های ما متمرکز نمی کرد، ما را از ایمان به خود محروم نمی کرد، به فردیت ما تعدی نمی کرد، سعی نمی کرد آنها را بشکند، تحت انقیاد یا بازسازی آنها قرار دهد. . او به فردیت ما احترام می گذاشت و این به ما فرصت داد تا رنگ های خود را به رقصی که زندگی درونی ما را منعکس می کرد اضافه کنیم. در نهایت، این شخصیت هنرمند است که باله کلاسیک را زنده و جالب می کند.» صادقانه بگویم، کلاس های ولکووا با آنچه که قبلاً در رقصش استفاده کرده بود، فاصله زیادی داشت. اما ملاقات با او مفید بود. او فردی مهربان و دلسوز بود و رودولف بعدها به گرمی از او یاد کرد. در ابتدا، او واقعاً نیاز به توجه داشت. روزلا هایتاور، سونیا آرووا بلغاری که تبدیل به بالرین معروف انگلیسی شد و اریک برون، پادشاه رقص مردانه در غرب، در آن سال ها از او مراقبت می کردند. برون مدت طولانی با او درس خواند.

دوستی با ورا ولکووا باعث شد تا او با مارگوت فونتین، شاگردش آشنا شود. یک روز در آپارتمان ولکووا صدایی شنیده شد تماس تلفنیمارگو فونتین از رودلف خواست تا به تلفن پاسخ دهد و از او دعوت کرد تا برای اجرای کنسرت در تئاتر سلطنتی در 2 نوامبر 1961 به لندن بیاید. مارگوت فونتین چندین سال رئیس آکادمی سلطنتی رقص بود و از سال 1958 یک بار در سال یک کنسرت گالا ترتیب داده بود. او رویای دعوت از اولانوا را در سر داشت، اما گالینا سرگیونا در دسامبر 1960 آخرین باردر «شوپینیان» روی صحنه تئاتر بولشوی ظاهر شد و قاطعانه پیشنهاد فونتین را رد کرد. حالا فونتین تصمیم گرفت نوریف را دعوت کند. او متملق بود. البته او می خواست با او برقصد، اما او تعهداتی در قبال شریک سابق خود، رقصنده انگلیسی، مایکل سومز داشت، و تصمیم گرفته شد که نوریف تک‌نوازی کند، که مخصوصاً برای او توسط فردریک اشتون طراحی شده بود، و یک پاس دو از او. سومین اکشن دریاچه قو با روزلا هایتاور.

او به لندن پرواز کرد. من در سفارت پاناما ماندم - شوهر مارگوت فونتین سفیر پاناما در انگلیس بود. "از همان ثانیه اول متوجه شدم که با یک دوست آشنا شده ام. از روزی که خود را در غرب یافتم، درخشان‌ترین لحظه زندگی من بود.» لندن تأثیر شدیدی بر او گذاشت. او با نام جعلی رومن یاسمین وارد شد و از مطبوعات فرار کرد. در مدرسه باله سلطنتی او خود را یک رقصنده لهستانی معرفی کرد، اما به سرعت شناخته شد. به افتخار وی در سفارت پاناما پذیرایی به عمل آمد. او محتاط، با اعتماد به نفس و کاملاً جذاب به نظر می رسید. او شبیه یک پسر بود و 23 سال داشت. اجرا در لندن هیجان انگیز شد. این آغاز کار درخشان او بود. "کل لندن" در سالن بود، همه کارشناسان. فردریک اشتون یک رقص سولو برای او با موسیقی اسکریابین انجام داد. نوریف با انرژی و احساسات خود تحت تأثیر قرار گرفت. اسکریابین موفقیت بزرگتری نسبت به پاس دو دو از دریاچه سوان داشت.

مارگوت فونتین در این زمان چهل و دو ساله بود. او یک بار اعلام کرد که در سی سالگی صحنه را ترک خواهد کرد، اما با گذشت سالها این موضوع فراموش شد. حالا او از مشکل همسرش نگران شده بود. مایکل سام صحنه را ترک کرد، دیوید بلر که او را انتخاب کرد، 29 ساله بود. او قرار بود در فوریه 1962 با او ژیزل برقصد. پس از مشورت با همسرش، او تصمیم گرفت نقش آلبرت نوریف را پیشنهاد دهد. رودلف با خوشحالی این پیشنهاد را پذیرفت. این اجرا قرار بود 21 فوریه اجرا شود.

قبل از رویداد مهمرودولف باید تعهدات قراردادی را که با گروه Marquis de Cuevas امضا کرده بود انجام دهد. او هنوز در کن می رقصید، به تور اسرائیل رفت، که همانطور که در زندگی نامه خود نوشته است، به او یادآوری کرد که "جنوب اوکراین گرم بود و همه جا روس ها بودند، که بسیاری از آنها اخیراً وارد شده بودند." پس از آن، در سال 1961، هنوز تصور اینکه مهاجرت در مقیاس بزرگی به خود می گیرد، دشوار بود. او دو، گاهی سه بار در هفته می رقصید. رپرتوار کم بود: زیبای خفته و سومین اثر دریاچه قو. او از اینکه مجبور شد در سالن های تئاتر کاباره واقع در منطقه کلوپ شبانه برقصد اذیت شده بود. اسراییل با آلمان جایگزین شد. او در هامبورگ رقصید و برای اولین بار به مونیخ رفت تا اریک ورون را در حال رقص شاهزاده در دریاچه سوان ببیند. او خود در حالی که در تور آلمان بود، روی صحنه با بالرین معروف فرانسوی ایوت شوویر ملاقات کرد. آنها "ژیزل" را رقصیدند. او را از روسیه به یاد آورد؛ "قو در حال مرگ" او فراموش نشدنی بود.

همه چیز آنقدر خوب بود که او مجبور شد با بالرین های بسیار بزرگتر از خودش برقصد. شوویرا چهل و سه ساله بود، فونتن چهل و دو ساله بود، با این حال، او با آن غریبه نبود؛ او در نوزده سالگی و او چهل و نه ساله با دودینسکایا "Laurencia" را رقصید.

پس از "ژیزل" با شوویر، او به تور ایتالیا رفت: تورین، جنوا، بولونیا. زمستان بود، در شمال ایتالیا سرد و ناراحت کننده بود و او می خواست به سرعت گروه Marquis de Cuevas را ترک کند. در ونیز برای آخرین بار با او اجرا کرد. شهر به طرز خیره کننده ای زیبا بود، اما پوشیده از برف بود. او در یک هتل نسبتاً متوسط ​​زندگی می کرد، جایی که هیچ گرمایشی وجود نداشت و مجبور بود با لباس بخوابد. آینده نامشخص به نظر می رسید. از تعهداتش رها شد، آزاد شد. دوستان "اتحادیه چهار نفره" تشکیل دادند: اریک برون، سونیا آرووا، روزلا هایتاور و رودولف نوریف. گروه کنسرت در انگلستان تمرین کرد و در کن شروع به رقصیدن کرد. سپس به پاریس نقل مکان کردیم و سپس اریک برون در حین اجرا پای خود را زخمی کرد و او مجبور شد به نیویورک پرواز کند و پاس دو از باله Bournonville باله "Flower Festival of Cinzano" با ماریا تاچیف در تلویزیون برقصد. نوریف جایگزین او شد. او بلافاصله این بازی را یاد گرفت و برای اولین بار در زندگی خود به ایالات متحده پرواز کرد. در واقع، سفر از اوفا به نیویورک بسیار کوتاه بود، کمتر از شش ماه از اقامت او در غرب گذشته بود و بسیاری از کشورها و مردم قبلاً تغییر کرده بودند. انگار مقدر شده بود که همیشه در حرکت باشد.

در نیویورک با بالانچین آشنا شد. نوریف در روسیه «آپولو» و «موضوع و تغییرات» خود را دید که توسط گروه آلیسیا آلونسو آورده شده بود. او در پاریس «سمفونی در سی ماژور» را با موسیقی ویز و «سایه شب» را با موسیقی بلینی دید. اجراها تأثیر زیادی بر او گذاشتند و اکنون در نیویورک او آگون و آپولو موساژته اولیه را دید. او در مرحمت هنر بالانچین بود، او از ساختار شگفت زده شد: تک نوازان تنها با فضای خالی صحنه. بدون ردیف دیدنی و تزئینی. "انضباط دقیق احساسات" (بیان V. Gaevsky). نوریف بلافاصله احساس کرد که طراح رقص به ایده های خود بسیار مطمئن است.

در سفر کوتاه خود به نیویورک، او همچنین با جروم رابینز ملاقات کرد که «قفس» با موسیقی استراوینسکی و «نیویورک صادرات اوپوس جاز» او را بسیار تحت تأثیر قرار داد. او عاشق نیویورک شد که برای او آرام و دنج به نظر می رسید. آسمان‌خراش‌ها و محله‌های سبز اطراف، خیابان‌های آرام در منهتن پایین، باغ‌ها، میادین، دوستانه. مطمئن بود که به اینجا برمی گردد. او هرگز نمی خواست زندگی اش در امتداد یک کانال ثابت جریان یابد؛ نیاز به تلاش، کاوش، جستجو به شدت در او ایجاد شد. او می خواست همه چیز را با دستان خود لمس کند؛ از کودکی می خواست مسیر خود را تعیین کند.

سپس، در فوریه 1962، اجرای اصلی "ژیزل" بود که او باید با مارگو فونتین می رقصید. کلایو وارن منتقد آمریکایی در کتاب نوریف می نویسد:

فونتین هرگز در ژیزل یک موفقیت مطلق نبود. وقتی 17 ساله بود، شکننده بود اما فاقد بلوغ هنری بود. حالا که بزرگتر شده بود، این قسمت در کارنامه همیشگی اش چندان مشخص نبود. در آن شب معروف 21 فوریه، او غیرمنتظره بود: عمیقاً احساس، مشتاق، پرمعناتر. این احساس وجود داشت که حرفه او می تواند دوباره با شریک جدید روسی خود شروع شود.

همه فهمیدند که اتفاق خارق‌العاده‌ای در حال رخ دادن است، اینکه تماشاگران در تولد یک زوج باله جدید حضور داشتند که قرار بود به نقطه عطفی در دنیای باله تبدیل شود. نوریف بلافاصله برای پیوستن به باله سلطنتی دعوت شد که به هیچ رقصنده ای داده نشد مگر اینکه شهروند امپراتوری بریتانیا باشد. نینت د والوا، داناترین کارگردان باله سلطنتی، هر کاری کرد تا تئاتر خانه ای برای رقصنده روسی شود؛ متأسفانه او این سمت را در سال 1963 ترک کرد. اشراف و خویشتن داری غنایی معمولاً رقص مارگوت فونتین را متمایز می کرد. با نوریف او احساسات جدیدی را تجربه کرد. او گفت: "وقتی با او می رقصم، نوریف را روی صحنه نمی بینم که او را می شناسم و هر روز با او ارتباط برقرار می کنم، یک شخصیت صحنه ای را می بینم، شخصیتی که نوریف امروز می رقصد." تمام احساساتی که مشخصه رقص نوریف بود - تندبادهای حسی، خشم، ناامیدی، اشتیاق - به شدت با شیوه فونتین در تضاد بود و رقص او از این سود برد. برعکس، ذوق و میل به هماهنگی را در او القا کرد. دوئت آنها که در سراسر جهان شناخته شده است، انرژی جدیدی به او دمید، نیروهای نهفته نهفته را به سطح آورد و به او این فرصت را داد تا به "اولین رقصنده" در غرب تبدیل شود. "پرده آهنین" بیننده غربی را از شناخت چابوکیانی، ارمولایف، مسرر، کورنی در اوج استعدادشان باز داشت، حالا او به نوریف علاقه مند شد. نه واسیلیف، که اساساً «نخستین رقصنده» تئاتر بولشوی بود، و نه باریشنیکف، که بت آمریکا شد، در هنگام رقصیدن، شهرتی که به رودولف نوریف رسید، نداشتند. امروزه در هر کتابفروشی در غرب می‌توانید آلبوم‌های بزرگی را ببینید که به آنا پاولوا، واسلاو نیژینسکی و رودولف نوریف اختصاص دارد. همه چیز در لندن در زمستان 1962 شروع شد.

دوئت مارگوت فونتین و رودولف نوریف هر دو را به شهرت رساند؛ پس از دریاچه قو در اپرای وین در اکتبر 1964، آنها هشتاد و نه بار به روی صحنه فراخوانده شدند. سکوها مجبور بودند دستمزد اضافی بپردازند زیرا نمی توانستند مناظر را از بین ببرند و در تئاتر به تعویق افتادند. هر کدام به تنهایی نمی توانستند این کار را انجام دهند

آنچه را که با هم به دست آوردند به دست خواهند آورد. روی صحنه، دوئت آنها دینامیت بود و سالن را منفجر کرد. آنا پاولوا نماد باله است، کاروسو نماد یک خواننده تنور است. فونتن و نوریف به خودی خود تبدیل به "ستاره" شدند، که با کار و استعداد خود به موفقیت دست یافتند، اما، برخلاف پیشینیان بزرگ خود، عزیزان "دنیای کافه" نیز بودند، انبوه ثروتمندانی که به اندازه کافی وقت خود را در آن سپری می کردند. "زندگی بالا". مطبوعات نام آنها را با نام فرانک سیناترا و بریژیت باردو مقایسه کردند.

اما پیروزی برای نوریف آسان نبود. عقد قرارداد با کاونت گاردن،او حق رقصیدن را نه تنها با گروه باله سلطنتی تضمین کرد. در مارس 1962، او اولین حضور خود را در صحنه آمریکا انجام داد. او با ماریا تالچیف برای اولین بار در تلویزیون در ایالات متحده رقصید، اکنون باید پاس دو از باله "دون کیشوت" را روی صحنه آکادمی موسیقی بروکلین با سونیا آرووا می رقصید. موفقیت بزرگی نبود. منتقدان بسیار خونسرد به عملکرد او واکنش نشان دادند. نیویورک بدون مبارزه نیامد. این واقعیت که او از روی مانع در فرودگاه پاریس پرید هنوز دلیلی برای جلب توجه افکار عمومی نیویورک نیست، بنابراین مطبوعات نوشتند. اما کنجکاوی در مورد او زیاد بود، تمام زندگی پشت صحنه او علاقه دیوانه کننده ای را برانگیخت. او مهمان دائمی ستون های شایعات می شود، با کسی که او را "اولین ستاره پاپ جهان باله" می نامد. عشق او به استعداد اریک برون رنگ رسوائی پیدا کرد. آنها واقعاً در آن سالها خیلی به هم نزدیک بودند.

پسری از اوفا سبک رقصی را به دنیای غرب نشان داد که برای غرب غیرمعمول بود. نوریف نوآوری باله را با سهولت شگفت انگیز پذیرفت، اما رقص کلاسیک سخت کاملاً در اختیار او بود.

مدرسه باله روسیه، دستاوردهای آن آشکار بود. طبیعت به نوریف ذهن قابل توجهی عطا کرد؛ او خیلی سریع شروع به درک قوانین زندگی غربی کرد. می دانستم با چه کسی و کی باید مصاحبه شود و به چه کسی نباید مصاحبه کرد. دو سال پس از «انتخاب آزادی»، او قبلاً به سؤالاتی که مجلات از او می‌پرسیدند به طرق مختلف پاسخ می‌داد. زمانو نیوزویک.هر دو می خواستند مقاله-مصاحبه های طولانی درباره او منتشر کنند. او فهمید که اگر با یک مجله مصاحبه کند، دیگری امتناع می‌کند، بنابراین موفق شد در دو پذیرایی در همان روز، روز اجرا شرکت کند، در هر دو با مطبوعات ملاقات کند و به اصطلاح "کاورهای سوخته" درباره او به طور همزمان در دو مجله با تیراژ پنج میلیون چاپ شد. حس عالی بود نام نوریف وارد منطقه آگاهی توده ها شد؛ این نام دیگر فقط به دنیای باله تعلق نداشت. کلایو بارنز، منتقد مشهور باله آمریکایی، نوشت که بعید است کسی هنر ارتباط با مطبوعات را بهتر از نوریف بداند.

رسوایی ها نیز با او همراه بود؛ همانطور که مشخص است، آنها عنصر جدایی ناپذیر مفهومی هستند که با کلمه "ستاره" مشخص شده است. در سال 1965، اخباری در سراسر جهان غرب پخش شد که نوریف در یک پذیرایی در اسپولتو، یک لیوان شراب پرتاب کرد و آن را روی دیواری سفید پاشید. برخی از مجلات نوشتند که این شراب نبود، بلکه ویسکی بود که لیوان آن را با عصبانیت روی زمین انداخت، برخی دیگر به تفصیل شرح دادند که چگونه دیوار آب گرفت. در واقع، شاهدان عینی گفتند که نوریف به طور تصادفی لیوان خود را رها کرد. یک بار در یک پذیرایی در حضور خانواده سلطنتیدر لندن انفرادی رقصید، کفش‌هایش او را نیشگون گرفت، آرام آن‌ها را لگد کرد و پابرهنه به رقصیدن ادامه داد. هیچ رقصنده ای نمی توانست این هزینه را بپردازد. او می‌توانست با رهبران ارکستر، شرکا، تهیه‌کنندگان بسیار بی‌ادب باشد، خودش هم از شایعات منتشر شده در مورد شخصیت وحشتناکش حمایت می‌کند و بر آن تاکید می‌کند. اما او مانند گاو نر کار می کرد و هیچ کس در باله نمی توانست با توانایی او در کار و نظم حرفه ای مقایسه شود. او ساعت‌ها در کلاس درس، در سالن تمرین درس می‌خواند و حتی بعد از اجرا هم بی‌وقفه کار می‌کرد.

رودلف نوریف در مهمانی مارتینی، 1965

نوریف در 6 ژانویه 1993 درگذشت، فرانسه او را به خاک سپرد. مراسم تشییع جنازه یک ساعت به طول انجامید. سولیست ها گراند اپراآنها تابوت را از پله ها بالا بردند و روی سکوی بالایی قرار دادند. نوریف با لباس شب و عمامه در تابوت دراز کشیده بود. در طول مراسم تشییع جنازه در ساختمان گراند اپراآنها باخ، چایکوفسکی را بازی کردند، هنرمندان پوشکین، بایرون، گوته، رمبو، میکل آنژ را به پنج زبان خواندند - وصیت مرگ او چنین بود. پیر برگر، مولتی میلیونر فرانسوی و مالک شرکت ایو سن لوران، که مدت کوتاهی مدیر اپرای پاریس بود، سخنان خداحافظی خود را بیان کرد. رودولف نوریف در نزدیکی پاریس، در گورستان روسی سنت ژنویو د بوآ به خاک سپرده شد. من سی و دو سال در غرب زندگی کردم. در طول سال ها، او بدون قید و شرط توسط جهان، باله، تئاتر و توده ها به رسمیت شناخته شده است. شهرت او که در نوع خود بی نظیر بود و نام های دیگر را تحت الشعاع قرار داد، پس از مرگش زندگی او را به یک افسانه تبدیل کرد.

هنگامی که در سال 1961 در فرودگاه لو بورژه ماند، هنوز از بلوغ دور بود. در طول سال ها او کارگردان باله، طراح رقص، کارگردان باله شد اپرا گیمر.حرفه او در حال افزایش بود. وقتی می نویسند که او برای جستجوی سرنوشت خود به غرب آمده است، فقط واقعیت را تحریف می کنند. حادثه ای که به خواست احمقانه کسانی که پشت باله کیروف ایستاده بودند برای او اتفاق افتاد او را به سمت چیزی که ناخودآگاه برای آن تلاش می کرد - بهبود سوق داد. او که قبلاً یک رقصنده مشهور بود، پول زیادی را صرف درس های استادی کرد و یا با والنتینا پریاسلاوتس یا با استنلی ویلیامز در نیویورک تحصیل کرد. او موفق شد با همه افراد مشهور، اعضای خانه های سلطنتی آشنا شود، به عنوان یک بن ویوانت، یک عاشق کلوپ شبانه، یک قمارباز، یک سیباری شناخته شود و در عین حال بدون اینکه یک روز از دست بدهد، پشت دستگاه ایستاد. به کمال رساندن چیزی که روی صحنه احساس آزادی هنری غیرقابل مقایسه می داد. او رژیم غذایی عجیبی داشت: استیک و چای شیرین با لیمو را دوست داشت و بیشتر شبیه یک ورزشکار غذا می خورد تا یک لذیذ. شایعات در مورد او بسیار بیشتر از آگاهی از زندگی واقعی او بود. او دوستان کمی داشت، اما کسانی که داشتند اعتماد به نفس او را داشتند، اگرچه ذاتاً او فردی بی اعتماد بود. آنها گفتند که او دمدمی مزاج است و به این فکر نمی شد که چگونه بی رحمانه خود را هدر می دهد. لئوپولد استوکوفسکی و ژان مارایس، موریس شوالیه و ماریا کالاس او را دوست داشتند؛ شرکت در اجراها با مشارکت او غیرممکن بود، اما او همچنان کار می کرد و به "زندگی عالی" ادای احترام می کرد، زیرا به چیزی جز رقص علاقه نداشت.

رودلف نوریف و مارگو فونتین.

فرانسوا ساگان، در مقاله کوتاه خود در مورد نوریف، نوشت که خانه او یک صحنه و یک هواپیما بود، که او مردی غمگین و تنها بود که به تدریج دوستان کمی را که داشت از دست داد.

27 نوامبر 1963 در کاونت گاردناو در لندن "La Bayadère" را رقصید، نه به طور کامل، بلکه فقط سومین بازی - "سایه ها" را رقصید. رقص پتیپا، در نسخه خودش. سولور بهترین بازی اوست. خلق و خوی خشمگین و زیبایی تزئینی، غرور و لمس مالیخولیایی شرقی - همه چیز در این نقش جمع شده است. پیروزی در کاونت گاردنمرحله بعدی کار درخشان خود را هموار کرد. او در این اجرا نه تنها به عنوان رقصنده، بلکه مربی و کارگردان آن بود.

افسانه سرعت خود را افزایش داد. حالا او باید قبل از اجرا در لندن و پاریس خود را در صحنه های دیگر آزمایش کند. او به وین، استرالیا پرواز کرد، با گروه خود در آنجا رقصید و سپس در مکان های معروف اجرا کرد. اگر بالاچین «ریموندا» یا «دریاچه قو» را روی صحنه می برد، برنامه می گفت: «تولید بالاچین». وقتی نوریف باله‌های پتیپا را روی صحنه می‌برد، برنامه چنین می‌خواند: «پتیپا، نسخه نوریف».

با تمام احترامی که نوریف برای بالانچین قائل بود، مسئله پیوستن به گروه بالاچین یا شرکت در اجراهای او به عنوان مجری مهمان هرگز مطرح نشد. تنها در سال 1979 بالانچین یک باله ویژه برای او به صحنه برد - "بورژوا در اشراف" با موسیقی ریچارد اشتراوس. نوریف در پاریس و لندن، «پسر ولگرد»، «آگون» و «آپولو» را که توسط بالانچین به نمایش گذاشته شده بود در کارنامه خود گنجاند. امروزه در غرب دوست دارند بالانچین و نوریف را با هم مقایسه کنند. هر دو از همان مدرسه رقص فارغ التحصیل شدند، هر دو در صحنه تئاتر ماریینسکی رقصیدند، هر دو به غرب رسیدند. تنها یک تفاوت وجود دارد: بالانچین یک طراح رقص عالی و یک رقصنده نسبتا ضعیف بود. نوریف یک رقصنده عالی و یک طراح رقص نسبتا ضعیف بود. او اولین تلاش خود را برای اثبات خود به عنوان یک طراح رقص در سال 1966 در وین انجام داد و باله "Tancred" را با موسیقی هانس ورنر هنز به صحنه برد. منتقدان درباره «نمادگرایی پرمدعا» نوشتند، اگرچه برخی ایده‌های مستقل در آن قابل لمس بود. ده سال بعد، نوریف نسخه خودش از رومئو و ژولیت را با موسیقی پروکوفیف و در سال 1979 مانفرد را روی صحنه برد. اما، همانطور که اغلب اتفاق می افتد، آرزوی او برای تبدیل شدن به یک طراح رقص موفقیتی برابر با اجرای او به عنوان یک رقصنده نداشت. دو حرفه متفاوت که اعتراف به آن سخت است اساتید بزرگباله، که نمی دانند وقتی عمر کوتاه رقصشان به پایان می رسد، با خود چه کنند.

نوریف یک رقصنده برجسته کلاسیک بود، زیگفرید بی نظیر در دریاچه سوان و آلبرت در ژیزل، اما تازگی جذاب باله مدرن او را جذب کرد. خود او اعتراف کرد: «تسلط بر اصول رقص مدرن برای من سخت بود. بخش‌های کلاسیک سخت‌ترین بخش‌ها هستند؛ همیشه باید به سنت فکر کنید، در مورد اینکه چگونه قبل از شما رقصیده شده‌اند. اما رقص مدرن چنین قوانین محکمی ندارد، هنوز تعریف نشده است و از این نظر برای اجرا کننده آسان تر است.

او درست زمانی وارد آمریکا شد که باله مدرن شروع به نفوذ به رپرتوار شرکت های باله کلاسیک کرد. برای مثال پل تیلور در سال 1968 Halo را به موسیقی هندل برای باله سلطنتی دانمارک روی صحنه برد، چیزی که در اوایل دهه 60 کاملا غیرممکن بود. Halo اولین باله مدرن آمریکایی است که نوریف با گروه پل تیلور در مکزیک و لندن رقصید. گلن تتلی «تریستان» و «لابیرنت» را با موسیقی بریو به ویژه برای نوریف روی صحنه برد. "Pierrot Lunaire" - باله معروف تتلی با موسیقی شوئنبرگ - نوریف همیشه با موفقیت زیادی می رقصید. او "The Moor's Pavane" خوزه لیمون را آموخت و نزد مارتا گراهام تحصیل کرد. از او درس می گرفتم و هر حرکتی را مثل یک دانش آموز تکرار می کردم. مارتا گراهام «لوسیفر» را مخصوصاً برای او رقص کرد (مارگو فونتین با او رقصید) و «نامه‌هایی به اسکارلت» که بدون او رقصید. مارتا گراهام در مورد او گفت: "نوریف همه چیز را چنان ظریف احساس می کند، آن را با دقت تجسم می بخشد که با نگاه کردن به او، به نظرم می رسد که خودم می رقصم. او یک رقصنده درخشان است، اما غیر از این چیز دیگری در او وجود دارد - فقط فردیت ذاتی او. به همین دلیل است که هیچ‌کس نمی‌تواند هیچ یک از نقش‌های او را تکرار کند.»

او با گروه مارتا گراهام باله های Night Journey، Clytemnestra و Equatorial را رقصید. دوره ای بود که او به رقص باله مدرن معتاد شد. موری لوئیس سه باله برای او و او روی صحنه برد: «لحظه»، «ویواچه» و «زهره قناری‌ها». هر چه بیشتر بزرگ می‌شد، بیشتر می‌خواست برقصد. رویای او رقصیدن شش تا هفت بار در هفته بود؛ او آماده بود تا باله‌های «تمام قد» را رهبری کند، نه فقط رقص یک‌پرده، که در غرب بسیار رایج است. مدیر او سرژ گورلینسکی تورهایی را با باله استرالیا، باله ملی کانادا و جشنواره باله لندن ترتیب داد و نوریف تقریباً هر شب با شرکای مختلف می رقصید. از بیرون مانند یک "ستاره" در تور به نظر می رسید که توسط گروهی احاطه شده است که از رقص افراد مشهور حمایت می کند. همه اینها باعث شایعات بی شماری شد. اما او نمی توانست از رقصیدن خودداری کند.

گورلینسکی گاهی شب‌های «نوریف و دوستان» را ترتیب می‌داد؛ برنامه‌ها متنوع بودند؛ نوریف آن‌ها را در لندن، واشنگتن، نیویورک و پاریس نشان می‌داد. تعداد کمی از رقصندگان در این دنیا قادر به جذب انبوه تماشاگران هستند. کلایو وارن در کتاب نوریف می‌نویسد: «نام مایا پلیتسکایا خانه‌های کامل را در پاریس و نیویورک تضمین می‌کند، اما در لندن او را به‌عنوان «نمی‌دانند. ستاره بزرگ" نوریف در این سال ها نه تنها در نیویورک، بلکه در تمام شهرهای جهان در اوج محبوبیت خود بود. از سال 1976 هر تابستان، نوریف در یک سالن بزرگ می رقصید تئاتر کولیسئومبرای چند هفته در لندن گرفتن بلیط غیرممکن بود."

عطش او برای رقص بی حد و حصر بود، بسیاری تعجب کردند: چرا؟ هیچ رقصنده ای در دنیا به اندازه او نرقصید، معنای زندگی او رقص بود، صحنه خانه او بود. او پول نجومی به دست آورد، بسیار ثروتمند شد، آپارتمان هایی در پاریس، نیویورک، مونت کارلو، جزیره ای در دریای مدیترانه، مجموعه هایی از نقاشی ها، چینی ها، مجسمه ها. همه چیز با پای من به دست آمد. البته می توان چنین فرض کرد که او نیز مانند همه افرادی که در فقر به دنیا آمده اند و دوران جوانی خود را در فقر گذرانده اند، در پی جبران آنچه نبوده، بوده است. اما این ثروت نبود که او را به صحنه جذب کرد، این ثروت نبود که او را هر شب به رقص واداشت. حرکت او مملو از زیبایی و رمز و راز بود، خلق و خوی او هیجان انگیز بود، رقص او معجزات مشهودی انجام داد و جهان او را تشویق کرد. نوریف می دانست که عمر رقصنده خیلی کوتاه است و با عجله به تایم رفت. وقتی می رقصید زندگی برایش جالب بود. این راه حل معمای او بود. او یک رقصنده واقعاً رمانتیک بود، در لنینگراد، در باله کیروف آموزش دید، جایی که پس از فارغ التحصیلی از کالج بلافاصله به تکنوازی تبدیل شد و موقعیت پیشرو در تئاتر را به دست آورد.

زمانی که او روی صحنه آمد، ولادیمیر واسیلیف، یوری سولوویف، اریک برون، پیتر مارتینز، ادوارد ویللا خورخه دونا، میخائیل باریشنیکوف، آنتونی دوول را به دنیا داد. اما نوریف به شدت با آنها متفاوت است. و تصادفی نبود که او در نیمه دوم قرن بیستم به افسانه باله، اسطوره آن تبدیل شد.

او در واگن قطاری که در امتداد دریاچه بایکال در 17 مارس 1938 حرکت می کرد به دنیا آمد. پدرش تاتار بود. او مانند یک تاتار به نظر می رسید، خون شرقی به خلق و خوی او دامن می زد. در کودکی هیچ کس در تربیت او دخالت نداشت، بی ادب بود و ظرافت رفتار را درک نمی کرد. او سه خواهر داشت. در جوانی با خواهرش رزا دوست بود، در اواخر دهه 1980 او در پاریس پیش او آمد، ویلای خود را در مونت کارلو به او داد، سپس با هم دعوا کردند. پس از مرگ او، او از بنیادی که به نام او نامگذاری شده بود به دلیل ارثش شکایت کرد. یک داستان معمولی و پیش پا افتاده. اولین معلم او در اوفا، جایی که در کودکی زندگی می کرد، آنا ایوانونا اودالتسووا بود. در هفده سالگی به لنینگراد آمد. مدیر مدرسه رقص او را دوست نداشت ، اما او در کلاس پوشکین قرار گرفت و به سرعت شروع به تسلط بر مهارت رقص کلاسیک کرد. در لنینگراد به شهرت رسید. ستایشگران برای اجراهای او هجوم آوردند. آینده او بود. او قصد رفتن به غرب را نداشت. البته او می خواست دنیا را ببیند، از رفتن به مصر با باله کیروف خوشحال بود و پاریس را هدیه ای از سرنوشت می دانست. سیاست‌های احمقانه که توسط ایدئولوژی کمونیستی و متوسط ​​بودن کسانی که آنها را اجرا کردند، محو شده بود، آنچه را که در فرودگاه لو بورژه اتفاق افتاد، برانگیخت. او روسیه را فراموش نکرد. «زندگی نامه خود» او که در سال 1962 توسط او نوشته یا گفته شد (در انگلستان منتشر شد)، سرشار از عشق به لنینگراد است. در اواخر عمر، در حال حاضر بسیار بیمار و نزدیک به مرگ، به وطن خود آمد. من در اوفا، در لنینگراد (سن پترزبورگ فعلی) بودم، روی صحنه تئاتر ماریینسکی رقصیدم و بیش از یک بار آمدم. اندکی قبل از پایان خود، او در جایگاه رهبر ارکستر در کازان ایستاد، از مسکو می گذشت، اما برای مرگ به پاریس رفت. او نمی‌خواست به روسیه بازگردد؛ بیش از سی سال زندگی در غرب از او «مرد جهان» ساخته بود. اگرچه روسیه همیشه او را جذب می کرد، و او همیشه ماهیت موفقیت خود را به یاد می آورد: سنت ها و مکتب روسی.

رودلف نوریف و میخائیل باریشنیکوف.

حتی در سال‌هایی که هر سفر به خارج از کشور یک رویداد بود، بالرین نخست باله آذربایجان، در آن سال‌ها مدیر هنری آن، گیمر الماس زاده، گفت که چگونه با ورود به گروه باله باکو در مونت کارلو، بلافاصله با نوریف ملاقات کرد. که مخصوصاً برای دیدن اجراهایشان و دیدن او آمده بودند. آنها همدیگر را از لنینگراد می شناختند؛ او که یکی از معدود افراد بود می دانست که گامار الماس زاده اصالتاً تاتار است.

او با واسیلیف، ماکسیموا، پلیتسکایا، گریگوروویچ ملاقات کرد؛ آرشیو شخصی طراح رقص حاوی بسیاری از عکس های کمیاب از نوریف در طول جلسات آنها در غرب در آن سال هایی است که این کار به شدت ممنوع بود. نوریف مردی سخت، عصبی، دمدمی مزاج بود؛ شرکای او با او کار سختی داشتند و او با آنها سخت می گذشت. او به سرعت نارضایتی های خود را فراموش کرد، اما آنها این کار را نکردند. اگرچه کسانی که او را از نزدیک می شناختند ادعا می کنند که او فردی بسیار خجالتی بوده است. فقط این است که او همیشه در معرض انگیزه های خلاق بود و در آن لحظه به زندگی روزمره دست نیافتنی بود و هنگامی که او را آزار می دادند ، عصبانی و بی ادب می شد.

سال های همکاری او با مارگو فونتین اوج زندگی حرفه ای اوست. رقص او پر از جزئیات روانی بود. او شاهزاده ها را به عنوان افرادی با تخیل رمانتیک می رقصید. فقط گالینا اولانووا می‌توانست نقش‌های زنانه را در باله برقصد؛ او همیشه او را تحسین می‌کرد و وقتی به غرب می‌آمد، همیشه گل‌هایی از سوی او در اتاق هتلش فرستاده می‌شد. حتی در آن سال هایی که ارتباط با او به شدت ممنوع بود، او فرصتی یافت تا به اولانوا بفهماند که گل ها از او هستند.

"ریموندا"، "زیبای خفته"، "دریاچه قو"، "La Bayadère" - جشنی از رقص کلاسیک در هنگام رقص نوریف. او دائماً نسخه های خود را ایجاد کرد ، تفاسیر جدیدی پیدا کرد ، باله کیروف او را رها نکرد ، در حافظه او ماند. رقص برای او بالاتر از هر چیز دیگری بود.

او در زندگی شخصی خود اغلب خسته، عصبانی و تنها بود، اگرچه همیشه برخی از جوانان، خانم های مسن و تحسین کنندگان بیشماری دور او جمع می شدند. زبان انگلیسیاو نسبتاً روان، اما با لهجه روسی قوی یاد می گرفت و صحبت می کرد. او همچنین با مردم دوستی قوی داشت، برای آنها ارزش قائل بود، اما پس از مرگ مارگو فونتین و به خصوص اریک برون، فقط صحنه او را بیدار کرد. سالها داشت جلو می رفت. در سال 1982، او قبلاً چهل و چهار ساله بود و شایعاتی مبنی بر بدتر شدن او در رقصیدن منتشر شد. اما جادو باقی ماند. در غرب به رقصندگان باله مهارت های بازیگری نمی آموزند؛ نوریف با مکتب استانیسلاوسکی آشنا بود. او به عنوان فردی با استعداد درخشان، به تدریج به سمت نقش هایی رفت که مهارت های بازیگری در آنها مهم بود. او عاشق درس خواندن بود. اریک برون مجری معروف رقص بورنویل بود و در باله عالی بود. داستان عامیانه"، در نقشی اجرا شد که در آن هیچ رقصی وجود نداشت، اما با دقت حرکات شگفت زده شد، شیوه ای که تصویر یک قهرمان عامیانه خاص را ایجاد کرد، روح افسانه های اندرسن را مجسم می کرد. وقتی نوریف با باله ملی کانادا La Sylphide را در نیویورک رقصید، منتقدان به تأثیر اریک برون اشاره کردند، اگرچه نوریف برای رقص بورنویل بیش از حد خوش خلق بود، اما طراح رقص او نبود. اما رمانتیسم حزب همچنان ادامه داشت. او در سال 1973 La Sylphide را رقصید. حالا پس از 9 سال، او سعی کرد در نقش هایی روی صحنه ظاهر شود که بتواند مهارت هنری خود را به نمایش بگذارد.

کارلا فراچی و رودولف نوریف در باله "فندق شکن"، لا اسکالا، 1970-1971.

پشت سر من زندگی عظیمی در صحنه باله بود. چرا نرقصید؟ "آنتیگون" توسط جان کرانکو، باله مک میلان "سرگرمی ها" با موسیقی بریتن، "واریاسیون های سمفونیک" و "مارگریت و آرماند" - باله های فردریک اشتون. موسیقی لیست، که اشتون مارگریت و آرماند را بر روی آن قرار داد، الهام‌بخش مارگوت فونتین و رودولف نوریف بود؛ بخش‌ها از احساسات حاد و گیج‌کننده و زیبایی شگفت‌انگیز دوئت‌ها بافته شده بودند. لباس های این باله و طراحی صحنه توسط سیسیل بیتون انجام شده است. هیچ یک از اجراهایی که نوریف با مارگوت فونتین رقصید به اندازه این باله رمانتیک موفق نبود. رقصنده تلاش زیادی برای "بورژوا در اشراف" انجام داد. این باله توسط بالانچین با موسیقی ریچارد اشتراوس اجرا شد، اما در حین تمرین، بالانچین بیمار شد و نوریف به همکاری با جروم رابینز ادامه داد. سپس بالانچین به کار خود بازگشت و خود باله را که همیشه برایش جالب بود تکمیل کرد. در سال 1932، او اولین نسخه را با تامارا تومانوا و دیوید لیشین در گروه رنه بلوم در مونت کارلو بر اساس لیبرتوی بوریس کوخنو ساخت. در سال 1944، بالانچین دوباره «تجار در اشراف» را در ایالات متحده به صحنه برد و اکنون، در سال 1979، بر اساس لیبرتو قدیمی کوخنو، آن را برای نوریف روی صحنه برد. اولین نمایش در 8 آوریل با پاتریشیا مک براید انجام شد.

نوریف با بژارت، رولاند پتی کار کرد. او در سال 1971 در بروکسل دونوازی بژارت "Songs of a Wanderer" را با موسیقی مالر در بروکسل به همراه مرد معروف ایتالیایی رقصید. نوریف روح طلبگی را مجسم می کرد، یکی سفید پوش بود و دیگری با جوراب شلواری سیاه. در همان دوره، نوریف "آیین بهار" را با بژارت رقصید. آنها با رولاند پتی دوست بودند، دعوا می کردند و کار می کردند. همسر پتیا، زیزی ژانمر، بالرین معروفی که قبلاً رقصیدن را تمام کرده بود، دوست نوریف بود. از خاطرات رولاند پتیت:

بهار 1989. شام در نوریف پس از اجرای صحنه ای از نوتردام در گراند اپرای. موم شمع های لوستر مسی روسی قطره قطره در بشقاب ها می ریزد و مانند مروارید روی صدف هایی که می خوریم سفت می شود. گفتگوی سیاسی در مورد حرفه رقصنده راسپوتین و اینکه آیا می توان سمت مدیر Opera Gamier را حفظ کرد. من به او توصیه می کنم که بین دو چهارپایه، بین اپرا و برادوی باقی نماند. فضا گرم و صمیمی است. ما با نقاشی هایی در اندازه های مختلف، از همه دوران ها احاطه شده ایم که نپتون ها، ایکاروس ها و دیگر قهرمانان اساطیری را برهنه و هیجان انگیز به تصویر می کشند. وقتی ناهار به پایان می رسد، شمع های باقی مانده را فوت می کنیم و برای نوشیدن قهوه با عرقیات گیاهی به اتاق نشیمن می رویم. رودولف پیراهن شرقی می پوشد، کفش هایش را در می آورد و در حالی که مهمانان جرأت نمی کنند در مورد هیچ چیز دیگری به جز صاحب خانه صحبت کنند، او با حالتی بی حال روی مبل دراز شده، پاهایش را ماساژ می دهد. برای اطلاع از وضعیت امور خود، با شماره تلفن های هر چهار نقطه جهان تماس بگیرید.دهه 1980 عمدتاً به پاریسی ها داده شد گراند اپرا.

رهبر شدن اپرا گیمر،او سطح گروه را بالا برد ، یک سپاه درجه یک باله ایجاد کرد ، اجراهای زیادی را به صحنه برد ، پرستیژ اپرا گیمردر زمان نوریف بسیار بزرگ شد. طبیعتاً او را دیکتاتور، مستبد خطاب می کردند و رفتار تندش را نمی بخشیدند. سیلویا گیلم گروه را ترک کرد و برای کار به لندن رفت. بعدها، پس از مرگ نوریف، او گفت که همکاری با او بهترین دوران زندگی اش بوده است و از هدیه او به عنوان یک رهبر بسیار قدردانی می کند. رسوایی ها در اطراف او شعله ور شد. اما آخرین اجرای خود را روی صحنه برد اپرا گیمر.این "لا بایادر" مورد علاقه او بود. به طور دقیق، این اجرا عملا توسط نینل کورگاپکینا روی صحنه رفت که زمانی با او در لنینگراد در دون کیشوت رقصید و حالا به درخواست او از روسیه آمده بود تا روی اجرا کار کند. گاهی سر تمرین می آمد یا بهتر بگویم با برانکارد می آوردند. در اولین نمایش او توسط دو رقصنده حمایت شد. او دیگر به سختی می توانست راه برود. صحنه در گل‌ها دفن شده بود و او در حالی که چشمانش را نیمه بسته بود به سالن خشمگین نگاه کرد.

یک سال قبل از مرگش سعی کرد حرفه خود را تغییر دهد. کارایان یک بار به او توصیه کرد که در جایگاه کنداکتور بایستد. موسیقی طبیعی او فوق العاده بود. او شروع به تحصیل کرد، از ولادیمیر وایس که در تئاتر بولشوی کار می کرد و سپس به توصیه نوریف در استرالیا کمک زیادی دریافت کرد. نوریف به سرعت بر قوانین مسلط شد حرفه جدید. او در وین، آتن رهبری کرد و در مارس 1992 به کازان پرواز کرد و از کنسرت بسیار راضی بود. در 6 مه 1992، او در كنترل ايستاد اپرای متروپولیتن،باله رومئو و ژولیت را رهبری کرد. من خیلی نگران بودم. او بارها اینجا رقصید. در سال 1980، با گروه باله برلین، در «فندق شکن» به موفقیت چشمگیری دست یافت و همزمان شاهزاده میشکین خود را در «احمق» پس از داستایوفسکی نشان داد، این باله توسط والری پانوف روی صحنه رفت. اکنون او رهبری رومئو و ژولیت را بر عهده داشت، مهمترین نسخه این باله برای اولین بار توسط او در سال 1977 در لندن و سپس در میلان ساخته شد. لا اسکالادر سال 1981 در سال 1983 رئیس شد اپرا گیمر،طبق گذرنامه وی شهروند اتریش بود. حالا آن هم تمام شده بود. او رهبری کرد و فهمید که دوستان و ستایشگرانی در بین تماشاچیان وجود دارد، موفقیت بزرگی بود، و روز بعد آنا کیسلگوف، ستون نویس معمولی باله برای تأثیرگذارترین روزنامه مجله نیویورک تایمزپس از یافتن یک بررسی منتشر کرد کلمات خوب، که از آن مشخص بود که رهبری او یک رویداد نیست. در پایان می 1992 بار دیگر به وین پرواز کرد و کنسرتی متشکل از آریاهای موتزارت و روسینی را رهبری کرد.

بیماری وحشتناکی که به آن طاعون قرن بیستم می گویند، دامن خود را می گرفت. دیگر قدرتی وجود نداشت. در آستانه چهلمین سالگرد تولدش - او هنوز در حال رقصیدن بود - اعتراف کرد: "من می فهمم که دارم پیر می شوم ، نمی توانی از آن دور شوی. مدام به آن فکر می کنم، صدای تیک تاک ساعت روی صحنه را می شنوم و اغلب با خودم می گویم: فقط کمی وقت داری...» حالا دیگر نمی رقصید. او دیگر رهبری نمی کرد. او در حال مرگ بود. همه می دانستند که او بیمار است. او زندگی می کرد اخیرافقط حمایت مردم، آماده تشویق او به محض ظاهر شدن روی صحنه، مهم نیست که چه کاری انجام داده است. از خاطرات رولاند پتیت:

با این حال، من به او توصیه می کنم که قدرت خود را حفظ کند. او پاسخ می‌دهد: «من خودم می‌خواستم زندگی‌ام به این شکل پیش برود. با نگاهی عمیق به چشمان او، سعی می کنم از او یک سوال تحریک آمیز بپرسم: "اما تو روی صحنه می خواهی بمیری؟" او در حالی که دستم را فشار می دهد پاسخ می دهد: «و من بیشتر از همه این را دوست دارم. صدا<…>وسط جمله را می شکند، و من انگشتانم را به هم فشار می دهم تا غمی که مرا فرا می گیرد نشان ندهم.

از کتاب چگونه بت ها رفتند. روزهای گذشتهو ساعت های مورد علاقه مردم نویسنده Razzakov Fedor

NURIEV RUDOLF NURIEV RUDOLF (رقصنده باله؛ درگذشت در 20 نوامبر 1992 در سن 54 سالگی) نوریف در اثر طاعون قرن بیستم - ایدز درگذشت. این بیماری در اواخر سال 1984 در رقصنده بزرگ کشف شد. نوریف خودش به دیدن دکتر جوان پاریسی میشل کانزی آمد که با او همراه بود

برگرفته از کتاب خاطره ای که قلب ها را گرم می کند نویسنده Razzakov Fedor

NURIEV Rudolf NURIEV Rudolf (رقصنده باله؛ درگذشت 20 نوامبر 1992 در سن 54 سالگی). نوریف از طاعون قرن بیستم - ایدز - درگذشت. این بیماری در اواخر سال 1984 در رقصنده بزرگ کشف شد. نوریف خودش به دیدن دکتر جوان پاریسی میشل کانزی آمد که با او همراه بود

از کتاب 100 اصل و عجیب و غریب بزرگ نویسنده بالاندین رودولف کنستانتینوویچ

رودولف اشتاینر رودولف اشتاینر رودولف اشتاینر (۱۸۶۱–۱۹۲۵) یکی دیگر از غیب‌شناسان مشهور، فیلسوف و عارف آلمانی است. او انسان‌شناسی (ترجمه شده از یونانی به عنوان "خرد انسانی") را پایه گذاری کرد - تعالیمی که انسان را در مرکز دانش قرار می دهد. او بدون اینکه علم را کنار بگذارد

از کتاب زندگی پر دردسر من توسط آدامسون جوی

دریاچه رودولف در سال 1955، زمانی که فرماندار بارینگ در حال ترک کنیا بود، از من خواسته شد که یک نقشه بزرگ و رنگارنگ برای او تهیه کنم. بارینگ قصد خود را برای سفر به دریاچه رودلف ابراز کرد و از جورج خواسته شد تا او را همراهی کند و وسایل ماهیگیری مورد نیاز را آماده کند.

برگرفته از کتاب مارلن دیتریش نویسنده نادژدین نیکولای یاکولوویچ

9. رودولف سیبر در سال 1920، مارلین (ما او را اینطور صدا می کنیم - او نام ماریا ماگدالنا را خودداری کرد) با کارگردان جوان فیلم رودلف سیبر ملاقات کرد. بیشتر

از کتاب دسیسه های قصر و ماجراهای سیاسی. یادداشت های ماریا کلاین میشل نویسنده اوسین ولادیمیر ام.

آرشیدوک رودولف در یکی از سفرهایم به رم، چند ساعتی در ورشو در خانه مارکی سیگیزموند ویلوپلسکی ماندم که مرا به شام ​​دعوت کرد. همسر او، خواهرزاده مونتنووو، نوه ماری لوئیز، همسر ناپلئون اول، از ازدواج دوم او با کنت ناپیر بود.

از کتاب Smersh vs Abwehr. عملیات مخفی و افسران اطلاعاتی افسانه ای نویسنده Zhmakin Maxim

از کتاب داستان های عشق بزرگ. 100 داستان در مورد یک احساس عالی نویسنده مودرووا ایرینا آناتولیونا

رودولف و ماریا ایونینگ ولیعهد رودولف تنها پسر بودند امپراتور اتریشفرانتس جوزف اول و امپراطور الیزابت، وارث تاج و تخت امپراتوری اتریش-مجارستان. او در سال 1858 به دنیا آمد. از دوران جوانی به استقلال و دیدگاه های لیبرال متمایز بود.

برگرفته از کتاب مردان بزرگ قرن بیستم نویسنده ولف ویتالی یاکولوویچ

رقص یک عمر رودولف نوریف شایعاتی مبنی بر اینکه باله کیروف به تور پاریس می رود، در سراسر سالن پخش می شد. نوریف باور نمی کرد که او را بگیرند. پاریس یک رویا بود. بهار سال 1961 بود. تئاتر در حال آماده شدن برای یک تور بود، آنها گفتند که بعد از پاریس به لندن می روند.

برگرفته از کتاب 100 آمریکایی مشهور نویسنده تابولکین دیمیتری ولادیمیرویچ

VALENTINO RUDOLF نام واقعی - Rodolfo Guglielmi d'Antonguolla di Valentino (متولد 1895 - درگذشت در 1926) بازیگر مشهور سینما، ایتالیایی الاصل. «ستاره» سینمای صامت، خالق نوع «قهرمان-عاشق عجیب» در 15 فیلم. نویسنده غزل

برگرفته از کتاب ژنرال های جنگ داخلی نویسنده گلوبوف سرگئی نیکولاویچ

M. Palant RUDOLF SIEVERS «این رفیق با چشمانی درشت، باهوش، دارای اراده، شجاعت و آرامش عظیم، در بسیاری از جبهه ها علیه دشمنان زحمتکشان به مبارزه ادامه داد. مورد علاقه گارد سرخ و بعداً سربازان ارتش سرخ بود... این

برگرفته از کتاب خاطرات رودولف اشتاینر و ساخت اولین گوتهانوم نویسنده تورگنوا آنا آلکسیونا

رودولف اشتاینر در کلن هتل کوچک «سنت پل» دقیقاً روبروی کلیسای جامع واقع شده بود. کلیسای جامع کلن یکی از زیباترین کلیساهای گوتیک نیست. با این حال، جذابیت منحصر به فردی داشت - و نه تنها به دلیل عظمت آن، بلکه

برگرفته از کتاب سرویس اطلاعات خارجی. تاریخ، مردم، حقایق نویسنده آنتونوف ولادیمیر سرگیویچ

برگرفته از کتاب Eurythmy Work with Rudolf Steiner نویسنده کیسلوا تاتیانا واسیلیونا

از کتاب رودولف نوریف. من نیمه خدا خواهم مرد! نویسنده Oboymina Elena

رودولف اشتاینر در نقش بازیگر صحنه «پرواز فاوست به بهشت» با صحنه «مرگ فاوست» با لمورها و مبارزه بین فرشتگان و شیاطین برای روح جاودانه فاوست پیش از این بود. این صحنه نیز عمدتاً با استفاده از اریتمی (به جز نقش های فاوست و مفیستوفل) ارائه شد.

از کتاب نویسنده

فصل ششم رودلف و مارگو یک روز عصر، اندکی پس از ورود نوریف به کپنهاگ، ورا ولکووا از بالرین معروف مارگوت فونتین تماس گرفت. او پرسید: «ورا»، «می‌دانی کجا می‌توانم این مرد روسی را پیدا کنم؟» «می‌دانم؟» ولکووا پاسخ داد. - او الان اینجاست،

رودولف خامتوویچ نوریف یکی از مشهورترین "جداشدگان" است، یعنی افرادی که اتحاد جماهیر شوروی را ترک کردند و برنگشتند. نوریف نه تنها به عنوان یک رقصنده و طراح رقص برجسته مشهور شد. او برای بسیاری به خاطر داستان های رسوایی و زندگی شخصی آشفته اش شناخته شده است.

دوران کودکی

به طور رسمی، شهر ایرکوتسک به عنوان زادگاه نوریف ذکر شده است، اما این کاملاً درست نیست. خمت، پدر رقصنده آینده، یک مربی سیاسی در ارتش سرخ بود و در ولادی وستوک خدمت می کرد. در مارس 1938، فریدا، مادر رودولف، که در آخرین ماه بارداری خود بود، نزد شوهرش رفت. در 17 مارس، در قطاری در ایستگاه رازدولنایا (نزدیک ایرکوتسک)، او پسری سالم به دنیا آورد. خود نوریف به اولین واقعیت زندگی نامه خود توجه ویژه ای کرد و در آن نوعی فال برای کل زندگی خود یافت.

رودولف اولین فرزند خانواده نوریف نبود. او سه خواهر بزرگتر داشت: لیلیا، رزیدا و رزا، و رودولف گرم ترین رابطه را با دومی برقرار کرد. پس از یک سال و نیم زندگی در ولادی وستوک، خانواده نوریف به مسکو نقل مکان کردند. اما به محض اینکه آنها شروع به برقراری زندگی در مکانی جدید کردند، اتحاد جماهیر شوروی در جنگ جهانی دوم با آلمان نازی مخالفت کرد. حامت که نظامی بود جزو اولین کسانی بود که به جبهه رفت. پیشروی موفقیت آمیز ورماخت به سمت مسکو منجر به این واقعیت شد که خانواده وی تخلیه شدند: ابتدا به چلیابینسک و سپس به روستای Shchuchye واقع در نزدیکی اوفا.

رودولف نوریف همان چیزهایی را در مورد سالهای جنگ به یاد می آورد که کودکان دیگر: تاریکی اطراف، کمبود غذا، سرمای زیاد. این روی شخصیت او تأثیر گذاشت: پسر بسیار عصبی بزرگ شد ، به سرعت گریه کرد و منجر به هیستریک شد.

اولین باله

اما در طول سال های تخلیه همه چیز آنقدر بد نبود. رودولف در پنج سالگی برای اولین بار به باله رفت. آنها «آواز جرثقیل» را روی صحنه بردند. از همان لحظه ایده رقصیدن به او الهام شد و فریده پسرش را به یک باشگاه رقص در مهد کودک. رودولف مشتاقانه مطالعه کرد و حتی با بقیه اعضای حلقه در مقابل سربازان مجروح اجرا کرد.

پدرش وقتی نوریف هشت ساله بود از جنگ بازگشت. بزرگ کردن پسرش پدرش را شوکه کرد: او کاملاً برعکس چیزی بود که برخی «مرد واقعی» می‌خوانند. رودولف نه تنها از نظر بدنی بسیار ضعیف بود، بلکه به تمرین رقص نیز می پرداخت که در میان جامعه مارتینت اصلا مورد استقبال قرار نگرفت. خمت بلافاصله شروع به «تعلیم مجدد» کرد: او پسرش را هنگام حضور در یک باشگاه رقص کتک زد و تمام لذت های زندگی یک کارگر را برای او تعریف کرد. وقتی تقریباً همه بچه های کلوپ رقص برای ادامه تحصیل به لنینگراد رفتند، خمت به دلیل بی پولی پسرش را راه نداد.

اما پدرش هرگز نتوانست دل رودولف را به پروژه‌های ساختمانی برنامه‌های پنج ساله استالین معطوف کند. نوریف جونیور از نظر بدنی ضعیف، روحیه بسیار قوی داشت. او به همراه مادرش توانست لجبازی پدرش را بشکند. سولیست سابق باله دیاگیلف آنا اودالتسووا در تبعید در اوفا زندگی می کرد. این او بود که با رودولف تحصیل کرد و اصرار داشت که پسر توانا وارد مدرسه لنینگراد شود.

در سال 1955 ، جشنواره هنر باشکریا در مسکو برگزار شد که در آن گروه رقص نوریف قرار بود همان "آواز جرثقیل" را اجرا کند. رودولف خوش شانس بود: خواننده اصلی ناگهان بیمار شد. در مدت کوتاهی علیرغم خطری که برای سلامتی او وجود داشت، مرد جوان با وجود آسیب دیدگی در تمرینات، تمام قسمت را یاد گرفت و تمام تماشاگران را تسخیر کرد. اینگونه بود که "نابغه رام نشدنی" آینده - رودولف نوریف - روی صحنه ظاهر شد.

سال های تحصیل

پس از موفقیت چشمگیر، رودولف قاطعانه تصمیم گرفت درس بخواند. او می توانست وارد استودیوی رقص مسکو شود، اما خوابگاهی در آنجا وجود نداشت. سپس نوریف به لنینگراد می رود و در آنجا تست های ورودی را با موفقیت پشت سر می گذارد. اما بلافاصله مشخص شد که نوریف هفده ساله از نظر مهارت و تکنیک به طرز فاجعه باری از همسالان خود عقب است: معمولاً کودکان از دوازده سالگی در استودیو رقص پذیرفته می شدند. مرد جوان شروع به کار سخت روی خود می کند ، تمام وقت او در تمرینات و تمرینات جذب می شود. در عین حال، روابط با دانش آموزان دیگر به نتیجه نمی رسد: آنها به او می خندند و او را تپه ای خطاب می کنند. نوریف در مدت کوتاهی خود را در آستانه یک حمله عصبی قرار داد. A. پوشکین، یکی از معلمان مدرسه، که پتانسیل قابل توجهی را در رودولف دید و به تمایل او برای تسلط بر تمام اصول اولیه مهارت های رقص احترام گذاشت، در واقع نجات می دهد. مرد جوان، پیشنهاد زندگی با او را می دهد.

با این حال، با معلمان نیز همیشه آرام نبود. پوشکین در زندگی نوریف ظاهر شد به این دلیل که به محض ورود به مدرسه ، او خواستار جایگزینی معلم دیگری که او نیز مدیر بود ، شد. هر کس دیگری به دلیل چنین درخواستی بلافاصله اخراج می شد، اما نوریف، با توجه به استعداد بی شک او، برای این ترفند بخشیده شد و معلم در واقع جایگزین شد.

نوریف در طول تحصیل در لنینگراد به ارتقای سطح فرهنگی خود نیز توجه کرد. او علاوه بر رقص، دروس موسیقی می‌گذراند و از موزه‌ها و تئاترها بازدید می‌کرد. رودولف علیرغم پرده آهنین خفه کننده، موفق به دریافت مجلات خارجی شد و از آنها تکنیک های رقص غربی را مطالعه کرد.

در سال 1958، رودولف نوریف از کالج فارغ التحصیل شد. یکی از مشهورترین بالرین های شوروی، ناتالیا دودینسکایا، موفقیت های او را از نزدیک دنبال کرد. با وجود تفاوت قابل توجه در سن (او 49 ساله بود و رودولف 19 ساله بود)، او از استعداد جوان دعوت کرد تا شریک زندگی او در باله Laurencia شود. این اجرا در بین مردم موفقیت بزرگی داشت و شرکای نوریف متعاقباً همیشه از او بزرگتر بودند.

زندگی در اتحاد جماهیر شوروی

نوریف به مدت سه سال در تئاتر اپرا و باله به نام S. M. Kirov (در حال حاضر تئاتر Mariinsky) خدمت کرد. هر چند دیر قبولی اش در تخصصی موسسه تحصیلیو بسیاری از منتقدان تعدادی از اشتباهات نسبتاً جدی را در رقص رودولف دیدند، در این مدت کوتاه نوریف موفق شد انقلابی واقعی را در باله شوروی سازماندهی کند. قبلاً قانون ناگفته این بود که ستاره روی صحنه بالرین بود، در حالی که شریک نقش مکمل را بازی می کرد. رودولف این را دوست نداشت. او توانست انجام دهد رقص مردانهخودبسنده. تمام خطاها و انحرافات از قانون به زودی به عنوان یک سبک خاص از رقص در نظر گرفته شد.

در یک مسابقه باله که در مسکو برگزار شد، نوریف، همراه با آلا سیزووا، مقام اول را به دست آورد، اما از پذیرش جایزه امتناع کرد: واقعیت شوروی او را منزجر کرد. او به خصوص از این که دولت به او و الا یک آپارتمان دو اتاقه برای دو نفر اختصاص داده بود، به دلیل کمبود مسکن، آزرده شد. رودولف در این عمل نوعی دلالی را دید: انگار می‌خواهند او را با سیزووا ازدواج کنند. اگر دولت شوروی واقعاً چنین هدفی را برای خود تعیین کرده بود، به طرز ناخوشایندی شگفت زده می شد. اگرچه در جوانی ، به گفته خود نوریف ، وارد شد روابط جنسیبا زنان، او مردان را بسیار بیشتر دوست داشت. به زودی او آپارتمان را ترک کرد و دوباره با معلم و همسرش مستقر شد.

موفقیت در اتحاد جماهیر شوروی به نوریف اجازه داد تا به عنوان بخشی از یک گروه رقص به اروپا سفر کند. او از بلغارستان، جمهوری دموکراتیک آلمان و حتی مصر دیدن کرد و در همه جا اجراهایش با تشویق شدید مردم مواجه شد. او در بیست و سه سالگی به عنوان بهترین رقصنده جهان معرفی شد.

فرانسه

تور در پاریس نقطه عطفی در زندگینامه رودولف نوریف شد. مقامات شورویاو می‌ترسید که تصویر «سرمایه‌داری پوسیده» که با دقت در ذهن‌ها پرورش داده می‌شود، با تماس مردم با فرهنگ و زندگی روزمره از بین برود. کشورهای اروپایی، قوانین ویژه ای را برای حضور مجریان مهمان در خارج از کشور معرفی کرد. از جمله، این الزام وجود داشت که به تنهایی در شهر قدم نزنید: فقط پنج نفر می توانستند در اطراف حرکت کنند. همچنین لیستی از افرادی وجود داشت که ارتباط با آنها به شدت ممنوع بود. و برای اینکه هنرمندان فراموش نشوند، آنها تحت نظارت مخفیانه افسران KGB بودند.

نوریف در ابتدا هدف اصلی نظارت نبود. آلا اوسیپنکا، شریک رودلف نوریف در دریاچه سوان، مورد توجه بیشتر بود. او قبلاً در خارج از کشور بوده است و در سال 1956 توسط یک امپرساریو غربی به او پیشنهاد قرارداد داده شد. او به سرعت به فرودگاه فرستاده شد و از آنجا به اتحاد جماهیر شوروی بازگشت. پنج سال بعد، مردم هنوز این داستان را به خاطر داشتند و چشم از بالرین برنداشتند. افسران KGB کار خود را چنان با غیرت انجام دادند که هر روز غروب در رستوران پشت میز اوسیپنکو می نشستند و او را آنقدر با مکالمات عذاب می دادند که مجبور می شد مستقیماً بگوید.

اما به زودی مشخص شد که نوریف باید برگردانده شود توجه بیشتر. ابتدا به تنهایی در پاریس قدم زد. ثانیاً بدون توجه به لیست افراد ممنوع الخروج آشنایی داشته است. و سوم، و این خطرناک ترین بود، من با مردان ملاقات کردم. رئیس KGB مجبور شد به کمیته مرکزی CPSU گزارش دهد که علیرغم بسیاری از گفتگوهای پیشگیرانه، نوریف رفتار خود را تغییر نداد.

گفتگو با افسران KGB به وضوح به این هنرمند نشان داد که پس از ماجراجویی هایش در پاریس، او نباید به کشوری که همجنس گرایی در آن جرم محسوب می شود، بازگردد. علاوه بر این، واکنش مقامات تعزیراتی دیری نپایید. هنگامی که قرار بود کل گروه برای ادامه تور در لندن پرواز کنند، نوریف مطلع شد که او به مسکو می رود. این در هر صورت به این معنی بود که کار رقصنده به پایان رسیده است. سپس تصمیم گرفت ریسک کند. افسانه ای وجود دارد که نوریف از روی مانع پرید و فرار کرد، اما این نسخه در کتاب های متعددی درباره رودلف نوریف مورد مناقشه قرار گرفته است. کاملا محتمل است که به او گفته اند که چگونه افسر ویژه را فریب دهد. نوریف سعی کرد به هواپیما برسد، اما وقت نداشت: سطح شیب دار در حال ترک بود. سپس با درخواست پناهندگی سیاسی به پلیس مراجعه کرد که تمام صحنه را زیر نظر داشت.

آن طرف پرده آهنین

اگرچه نوریف دور از دسترس بود، اما مسکو همچنان تصمیم گرفت هنرمند فراری را مجازات کند و دادگاهی غیابی علیه او برگزار کرد. رقصنده به خیانت متهم شد. محاکمه خیلی سریع به یک مسخره تبدیل شد، وقتی دوستان "جداشده" توانستند ثابت کنند که خیانت "غیر ارادی" بوده است. در نتیجه نوریف به هفت سال زندان محکوم شد. حقیقت جالب: این حکم هرگز از رودلف نوریف برداشته نشد. بعداً او موفق شد برای تشییع جنازه مادرش دزدکی وارد اتحاد جماهیر شوروی شود. کسی او را به خاطر این کار تنبیه نکرد. پرسترویکا در کشور حاکم شد. بعدها، هنگامی که نوریف بیمار لاعلاج دوباره در سال 1989 از اتحاد جماهیر شوروی بازدید کرد، این حکم دوباره اجرا نشد. این رقصنده توانست برای آخرین بار روی صحنه تئاتر کیروف، جایی که کارش آغاز شد، اجرا کند. اما نوریف بدون مواجهه با حکم قضایی متوجه شد که حکم عمومی چیست. معلوم شد که او را در همه جای دنیا می شناسند، اما نه در وطنش. مقامات اتحاد جماهیر شوروی سعی کردند از آگاهی جامعه از شهرت "فرج شده" جلوگیری کنند. بنابراین مردم در حین اجرا حتی تصور نمی کردند که یک ستاره در مقابل آنها چقدر بزرگ اجرا می کند.

نوریف در زمان فرار فقط 36 فرانک داشت. اما او مجبور نبود برای مدت طولانی نگران غذا باشد. در عرض دو ماه او به عضویت گروه باله Marquis de Cuevas درآمد. با این حال نوریف فرصت ماندن طولانی در آنجا را نداشت. دولت فرانسه پس از بررسی پرونده رقصنده، تصمیم گرفت که به او پناهندگی سیاسی اعطا نکند. رودلف باید به دنبال راه های دیگری برای ماندن در غرب می گشت. برای این منظور به دانمارک می رود که بیشتر به این گونه مسائل وفادار است. در حالی که مقامات دانمارکی مشکل را با اسناد حل کردند، مردم می توانستند از رقص رودلف نوریف در تئاتر سلطنتی کپنهاگ لذت ببرند. پس از دانمارک، این هنرمند به نیویورک و پس از آن به لندن رفت، جایی که یک رویداد استثنایی رخ داد: او در باله سلطنتی لندن پذیرفته شد، اگرچه مقررات امضای قرارداد با افرادی را که تابع تاج بریتانیا نبودند ممنوع می کرد. استعداد و شهرت نوریف باعث شد که استثنایی برای او قائل شود. نوریف در لندن شریک یک ستاره مشهور جهان شد: مارگوت فونتین.

اریک برون

سفر به دانمارک نه تنها به رقصنده فراری اجازه داد تا پناهندگی سیاسی دریافت کند. اگرچه در زندگینامه رودولف نوریف زندگی شخصییکی از بحث‌برانگیزترین و پیچیده‌ترین موضوعات است که بسیاری از محققان بر آن توافق دارند عشق اصلیزندگی او اریک برون بود که رودولف در کپنهاگ با او آشنا شد.

زوج آنها مظهر این تز شدند که مخالفان جذب می شوند. نوریف شخصیت دشواری داشت: او بی ادب، خشن و گاهی هیستریک بود. برون در همه موقعیت ها آرامش و خویشتنداری نشان می داد و با حس ذاتی درایت متمایز بود. اگر رودولف، با وجود استعداد و مهارتش، هرگز نتوانست به طور کامل از اشتباهات مرتبط با ورود دیرهنگام خود به مدرسه رقص خلاص شود، پس اریک در درجه اول به دلیل مهارت و تکنیک خود مشهور بود.

نوریف اولین بار در سال 1960، زمانی که او در یک تور در اتحاد جماهیر شوروی بود، درباره اریک شنید. او نتوانست در این اجرا شرکت کند، اما بررسی های مشتاقانه دوستان او را مجبور کرد تا فیلم های ضبط شده آماتور را پیدا کند. مهارت دانمارکی رودولف را صمیمانه به وجد آورد.

نامزد برونا، ماریا تولچیف، ترتیبی داد که این دو استعداد شخصا با هم ملاقات کنند. او از تحسین رودولف برای دانمارکی آگاه بود و خودش نامزدش را صدا زد. اولین جلسه غیرمعمول بود: نوریف هنوز کمی انگلیسی صحبت می کرد. با این حال، همدردی بین آنها بلافاصله به وجود آمد. برای مدتی آنها در تمرین ملاقات کردند و سپس اریک رودولف را به شام ​​دعوت کرد. تالچیف که متوجه شد چه اتفاقی در حال رخ دادن است، صدای خشمگینی به پا کرد که تمام گروه رقص آن را تماشا کردند.

این رابطه با وجود تفاوت در شخصیت ها به سرعت توسعه یافت. نوریف اغلب شکست می خورد، قتل عام های واقعی را در آپارتمانشان سازماندهی می کرد، برون از خانه فرار کرد و رودولف سپس به دنبال او شتافت و او را متقاعد کرد که برگردد. عکس های رودولف نوریف و اریک برون صمیمیت واقعی این دو مرد را نشان می دهد. در آن زمان جامعه نسبت به همجنس گرایی کاملا محتاط بود. این مانع نوریف نشد که تمایلات جنسی خود را به رخ بکشد. لیبراسیون بد به او خدمت کرد. بنابراین ، اریک دائماً شایعاتی در مورد خیانت های شریک زندگی خود می شنید. در میان عاشقان او فردی مرکوری، آنتونی پرکینز بودند و شخصی ادعا می کرد که حتی ژان مارایس در تخت نوریف است. حسادت حرفه ای نیز وجود داشت: در غرب، تصویر نوریف - فراری از واقعیت افسرده شوروی - بیش از حد تبلیغ می شد. برون حرفه ای از این موضوع بسیار صدمه دیده بود.

با این حال، رابطه آنها به دلیل کاملا متفاوتی به پایان رسید. نوریف قاطعانه در مورد تمایلات جنسی خود مصمم بود و برون دوجنسه بود. معلوم شد که او مرتباً با زنی ملاقات می کند که با او حتی یک فرزند دارد. بعد از بیست و پنج سال رابطه، جدایی بدون درد بود. مردان موفق به حفظ روابط دوستانه شدند. در سال 1986، برون به شدت بیمار شد. از آنجایی که ایدز توسط جامعه به عنوان یک بیماری شرم آور تلقی می شد، مجازاتی از بالا برای سبک زندگی همجنس گرا، رسما اعلام شد که برون در حال مرگ بر اثر سرطان است. نوریف بلافاصله نزد او رفت و تا آخر در کنارش ماند. رودولف نوریف عکس اریک برون را تا زمان مرگش روی میزش نگه داشت.

باله

رشد محبوبیت بین المللی رودلف، که لحظات سخت زیادی را برای اریک به ارمغان آورد، توسط مارگو فونتین تسهیل شد. رودولف با تشویق او در رویدادهای اجتماعی به یک فرد ثابت تبدیل می شود. دوئت خلاقانه آنها به یکی از هماهنگ ترین و موفق ترین در تاریخ باله تبدیل شد. نابغه رام نشدنی رودولف نوریف جان تازه ای به رقص فونتین دمید که از قبل به ترک صحنه فکر می کرد. در سال 1964 در اپرای وین اجرا کردند. در همان زمان ، رقصنده دست خود را به عنوان یک طراح رقص امتحان کرد: این او بود که نمایش "دریاچه قو" را روی صحنه برد. رودولف نوریف و مارگو فونتین تشویق های کر کننده ای دریافت کردند. تشویق ها به قدری ادامه یافت که کارگران مجبور شدند بیش از هشتاد بار پرده را بالا ببرند. این اتحادیه خلاق ده سال به طول انجامید.

زندگی اجتماعی و موفقیت جهانی بر عملکرد رقصنده تأثیری نداشت. او تمام دنیا را با تور سفر کرد و هیچ ایده ای از تعطیلات آخر هفته نداشت. در عرض یک هفته، نوریف می تواند در پاریس، لندن، مونترال و توکیو ظاهر شود. اگرچه به او توصیه شد که سرعت را کاهش دهد که برای سلامتی او مضر بود، رودولف به حرف کسی گوش نکرد. خواب معمولی نیز برای او تجملاتی دست نیافتنی بود: نوریف حدود چهار ساعت در روز می‌خوابید و اغلب در تاکسی یا هواپیما می‌خوابید. پس از سال 1975، رودولف شروع به برگزاری بیش از سیصد کنسرت در سال کرد. موفقیت روی صحنه خیلی زود نوریف را به مردی بسیار ثروتمند تبدیل کرد. حتی پول کافی برای خرید یک جزیره کوچک در دریای مدیترانه وجود داشت. اما سختی‌هایی که در طول جنگ جهانی دوم بر خانواده نوریف تأثیر گذاشت، تأثیر قوی بر شخصیت رقصنده گذاشت. رودولف برخلاف دیگر ثروتمندان، خسیس بود. او هرگز نمی توانست فراموش کند که در کودکی مجبور بود وسایل خواهرانش را بپوشد و یک بار مادرش او را به پشت به مدرسه برد زیرا نمی توانست برای پسرش کفش بخرد. البته نوریف در این مورد به کسی نگفت و به طور کلی سوالات مربوط به گذشته را زیر سوال برد. از این رو بخل این هنرمند مشهور جهان دوستان و آشنایانش را شوکه کرد. طبق داستان های آنها، او هرگز برای خود در رستوران پولی نمی داد.

نوریف بارها خود را به عنوان یک مبتکر نشان داد. در میان ساخته های او، باله یک پرده «مرد جوان و مرگ» مشهورترین است. خوشبختانه، در سال 1966، رولاند پتیت اجرای نوریف را برای تلویزیون فیلمبرداری کرد و بینندگان مدرن می توانند از استعداد رقصنده و کارگردان قدردانی کنند. نوآوری در این واقعیت آشکار شد که نوریف باله خود را بر اساس طرحی پرتنش قرار داد. این دختر که مرگ را به تصویر می کشد، مرد جوانی را که عاشق او شده است مسخره می کند. وقتی او با ناامیدی تهدید به خودکشی می کند، او با مهربانی به او طناب می دهد. نوریف برای پخش این اجرا در تلویزیون از جلوه های ویژه استفاده کرد: پس از عکسی که در اتاق خود را به قلاب آویزان می کند، نما دیگری دنبال می شود که در آن مرد جوان قبلاً روی چوبه دار است.

کارگردان و بازیگر

نوریف از سال 1983 به مدت شش سال رهبری باله اپرای بزرگ پاریس را بر عهده داشت. انتصاب او واکنش های متفاوتی را در پی داشت. کار به عنوان کارگردان با توطئه های مداوم و حتی اعتراضات آشکار همراه بود. اما این باعث نشد که نوریف از دیدگاه خود دفاع کند. به ابتکار او، بسیاری از آثار کلاسیک روسی، در درجه اول باله های چایکوفسکی به صحنه رفتند. "گرند اپرا" تبدیل به یک ترندز واقعی شده است و گروه آن به معتبرترین انجمن رقصندگان تبدیل شده است. در زمان نوریف، ساختمان جدیدی نیز در میدان باستیل ساخته شد. ویژگی رودولف به عنوان یک رهبر تمایل او به دادن جای خود به نسل جدیدی از رقصندگان بود. در همان زمان، او سلسله مراتب تثبیت شده را نادیده گرفت و می توانست نقش انفرادی را به یک بالرین کمتر شناخته شده بالای سر یک ستاره عموماً شناخته شده بدهد.

شخصیت خشن نوریف به گروه گروه کمک نکرد که با او با عشق رفتار کنند، اگرچه آنها شایستگی های او را تشخیص دادند. در اوج گرما، او می توانست بالرین را به خاطر یک اشتباه جزئی سرزنش کند. در عین حال حرفش را کم نمی کرد. نوسانات خلقی افراد غریبه را نیز تحت تأثیر قرار می دهد. نوریف با دعوت از طراح رقص شوروی به شام، ایگور موسیف، در حالی که هنوز در تاکسی بود، به دلایلی نامعلوم، در حال غمگینی افتاد و در پاسخ به تلاش برای کشف دلیل، از فحاشی های روسی استفاده کرد. شام مختل شد.

رودولف نوریف علاوه بر باله به هنر بازیگر نیز علاقه داشت. در حالی که هنوز در اتحاد جماهیر شوروی بود، او در فیلم "پرواز روح" بازی کرد، که به طور ویژه برای بررسی سراسری مدارس رقص فیلمبرداری شد. اما در آن زمان اجرای خاصی از رقصنده لازم نبود. او فقط در غرب شروع به بازی در نقش های دراماتیک واقعی کرد. بزرگترین موفقیت در میان کارهای بازیگری او بازی در فیلم زندگینامه ای "والنتینو" بود که به آن اختصاص داشت بازیگر معروفدوران فیلم صامت او موفق شد نقش مهم دیگری در فیلم جنایی «در دید ساده» به دست آورد. در این فیلم، رودولف نوریف در کنار ناستاسیا کینسکی جوان، اما در حال حاضر بسیار مشهور، بازی کرد. منتقدان تصویر را در سکوت پشت سر گذاشتند و اکنون فقط کسانی که به کار این رقصنده بزرگ علاقه مند هستند آن را به یاد می آورند. اما بعید است که او بیشتر آرزو داشته باشد. باله تمام زندگی رودولف نوریف را تحت سلطه خود درآورد. فیلم ها برای او فقط به یک آزمایش جالب تبدیل شدند.

اگرچه روحیه جامعه به تدریج به سمت آزادی از جمله آزادی جنسی تغییر کرد، نوریف همچنان افکار عمومی را شوکه کرد. بنابراین، برای بسیاری، او یک رقصنده، طراح رقص و هنرپیشه مشهور جهانی نبود، بلکه مردی بود که به عنوان یک مدل برای عکاسی وابسته به عشق شهوانی برای مجله Vogue خدمت کرد. عکس های برهنه رودولف نوریف جامعه را به خشمگین و دلسوز تقسیم کرد ، اما رقصنده به همه رسوایی های احتمالی اهمیت نداد. او به خوبی درک می کرد که مردم در هر صورت به سراغ اجراهای او می روند.

فشارهای وحشتناک بر سلامت و همچنین مبارزه با ایدز، نوریف را مجبور کرد که از مشارکت فعال در اجراها دست بکشد. اما او به تولیدات خود ادامه داد و حتی به عنوان رهبر ارکستر بازی کرد. او نمی توانست زندگی خود را بدون باله تصور کند و حتی در شرایط بسیار سخت در اجراهایش شرکت می کرد. یک روز که تماشاگران می خواستند بت خود را ببینند، او را روی برانکارد روی صحنه بردند.

مبارزه با بیماری و مرگ

HIV در سال 1983 در خون نوریف کشف شد. تجزیه و تحلیل نشان داد که او مدت زیادی آنجا بوده است. تاکتیک های خاموش کردن مقیاس واقعی همه گیری توسط مقامات و عدم حمایت در جامعه منجر به آگاهی بسیار پایین عمومی از این بیماری شده است. بر اساس یک نسخه، نوریف در طول رابطه جنسی به HIV آلوده نشد. یک روز در حال عبور از جاده بود که با ماشینی برخورد کرد. در بیمارستان به او خون آلوده تزریق کردند.

اما دلایل آلوده شدن او برای نوریف چندان جالب نبود. ثروت او به او این امکان را داد که امیدوار باشد که درمانی پیدا شود. نوریف سالانه تا دو میلیون دلار برای درمان هزینه می کرد. با این حال، این فایده چندانی نداشت. دکتر میشل کانزی به رقصنده معروف پیشنهاد کرد که داروی آزمایشی جدیدی را امتحان کند که به صورت داخل وریدی تجویز شده است. این تزریق ها چنان دردی ایجاد کرد که پس از چهار ماه نوریف از ادامه دوره امتناع کرد. در سال 1988، او مجدداً داوطلبانه در آزمایش یک داروی جدید به نام آزیدوتیمیدین شرکت کرد، اگرچه از عوارض جانبی شدید آن اطلاع داشت. درمان بهبودی به همراه نداشت. در سال 1992 این بیماری وارد مرحله نهایی خود شد. نوریف ناامیدانه به زندگی چسبیده بود زیرا می خواست تولید رومئو و ژولیت را تکمیل کند. مدتی بیماری فروکش کرد و رویای رودولف به حقیقت پیوست. اما در پایان سال، وضعیت سلامت نوریف به شدت بدتر شد. در 20 نوامبر به بیمارستان رفت. ایدز بدن رقصنده را به قدری از بین برد که عملاً نمی توانست حرکت کند و غذا بخورد. در 6 ژانویه 1993 درگذشت. به گفته کنسی، این مرگ دردناک نبود.

معنی و حافظه

علت مرگ رودولف نوریف عوارض ناشی از ایدز بود و او اصرار داشت که همه چیز به نام خود خوانده شود. در این راستا، اهمیت نوریف در گسترش آگاهی عمومی از این بیماری کشنده را نمی توان نادیده گرفت. رقصنده وارث مستقیمی نداشت. به استثنای خواهرانی که در اتحاد جماهیر شوروی باقی ماندند، خانواده رودولف نوریف فقط اریک برون فقید بودند. بنابراین، پس از تشییع جنازه، وسایل او در حراجی فروخته شد. نوریف در قبرستان روسی سنت ژنویو د بوآ به خاک سپرده شد.

از کمک نوریف به توسعه باله قدردانی شد. در طول زندگی خود، او را نه تنها بزرگترین رقصنده زمان خود، بلکه در کل قرن بیستم می نامیدند. پس از سقوط پرده آهنین، نوریف در روسیه به طور گسترده ای شناخته شد. اکنون یک کالج رقص در باشکریا، یکی از خیابان های اوفا، و همچنین جشنواره سالانه رقص کلاسیک در کازان به نام او نامگذاری شده است. جزئیات بیوگرافی رودولف نوریف نویسندگان و کارگردانان را به خود جلب می کند. در مورد زندگی و آثار او کتابهای معتبر زیادی نوشته شده است. اجراهای تئاتریو مستند ساخته می شود.

کارگردان معروف رومن ویکتیوک نمایشنامه "باغ دیگری" را به یاد رودولف نوریف تقدیم کرد. طبق خاطرات کارگردان ، او شخصاً به رقصنده بزرگ قول اجرای بازی در مورد او را داده است. نتیجه تا حدودی با این وعده فاصله داشت. این محصول بر اساس نمایشنامه ای از آزات عبدالین ساخته شده است. همانطور که نمایشنامه نویس گفت، تصویر نوریف به عنوان یک نمونه اولیه برای تفکر در مورد اراده و استعداد عمل کرد.

عکس ها و مواد ویدئویی باقی مانده پس از مرگ رودولف نوریف، مبنایی برای مستندهای مختلف درباره زندگی او شد. به دلایل واضح، اپیزود در فرودگاه پاریس، زمانی که رقصنده آزادی را به جای گیاهخواری در اتحاد جماهیر شوروی انتخاب کرد، بیشترین علاقه را دارد. یکی از مستندهای این موضوع، فیلم بریتانیایی «رودولف نوریف: رقص برای آزادی» است که در سال ۲۰۱۵ منتشر شد. نقش رقصنده توسط تکنواز تئاتر بولشوی اجرا شد

نام: رودلف نوریف

سن: 54 ساله

محل تولد: ایرکوتسک

محل مرگ: Levallois-Perret، فرانسه

فعالیت: رقصنده باله، طراح رقص

وضعیت خانوادگی: ازدواج نکرده بود

رودلف نوریف - بیوگرافی

رقصنده درخشان باله به دلیل خیانت به کشور به طور غیابی به ۷ سال زندان در مستعمره حداکثر امنیتی محکوم شد. نوریف مجبور بود با این موافقت کند - تا زندگی کند و راهی را که می خواست ایجاد کند.

رودولف از کودکی به دستیابی به آنچه می خواهد عادت کرده است. اما اگر میل او برای رقصیدن و اجرای نمایش ها، همانطور که می گویند، مشروع بود و به گرمی هم در اتحاد جماهیر شوروی و هم در غرب مورد استقبال قرار می گرفت، پس دیگران - عطش بی پایان برای سکس، میل به داشتن هر چیزی که دوست داشت - باعث واکنش متفاوتی شد. دوست او، طراح رقص رولاند پتی گفت:

من نفهمیدم چگونه این «خدا» که در روشنایی روز روی صحنه می‌رقصد، با شروع تاریکی به شخصیتی شیطانی تبدیل می‌شود.» اما هر دوی این طرف ها شخصیت «چنگیزخان باله» را تشکیل می دادند. و هر چه تاریکی سیاه‌تر می‌شد، نور روشن‌تر می‌درخشید. در غرب، به لطف اخلاق آزاد خود، نوریف توانست خود را کاملاً درک کند. اما خودش به فکر مهاجرت نبود. بالاخره فعلاً در وطن ما همه چیز خوب پیش می رفت.

او آرزو داشت که یک رقصنده باله شود - و یکی شد. گرچه مربی سختگیر و نیمه سواد پدر-سیاسی و شرایط مخالف بود: محیط، منشاء، ضعف جسمانی. رودیک در سن 11 سالگی، هنوز در اوفا، به لطف انعطاف طبیعی و عملکرد باورنکردنی خود، توانست توجهات را به خود جلب کند. بالرین سابقاز گروه دیاگیلف افسانه ای، آنا اودالتسووا. او شروع به تحصیل با او کرد و شش ماه بعد او را به معلم دیگری - النا وایتویچ - ارجاع داد.

رودلف نوریف - باله

نوریف با تسلط بر اصول اولیه ، در سن 17 سالگی - 10 سال دیرتر از حد انتظار - وارد مدرسه باله واگانوا در لنینگراد شد. در 3 سال ، او کل دوره را به پایان رساند و با دور زدن سپاه باله ، شریک ستاره های تئاتر اپرا و باله کیروف (اکنون ماریینسکی) ناتالیا دودینسکایا (او 46 ساله بود ، نوریف 20 ساله بود!) ، آلا شلست ، نینل کورگاپکینا. او کل رپرتوار موجود را رقصید، یک آپارتمان (مشترک با بالرین آلا سیزووا) و عنوان بهترین رقصنده جهان در سال 1961 دریافت کرد.

نقطه ضعف آن قمقمه‌ها و آینه‌های رختکن بود که از عصبانیت شکسته بودند، فحاشی‌های وحشیانه‌ای که رودیک با آن انتقاد می‌کرد، رابطه جنسی دیوانه‌وار قبل از اجرا و در حین بین‌الملل (که اکیداً ممنوع بود). و همچنین "عشق مرد" ناشناس زیر شمشیر داموکلس ماده 121 قانون جزایی اتحاد جماهیر شوروی و طبق شایعات "زندگی به عنوان سه نفر" با معلم رقص سابق خود الکساندر پوشکین و همسرش Ksenia Yurgenson.

و اینجا 1961 است، ژوئن، تور: اول - پاریس، سپس باید لندن باشد. نوریف فقط در «دریاچه قو» و گزیده ای از «لا بایادر» مشغول است - و بخشی از مردم به دیدن او می روند. و در شب او یک انفجار است و در اطراف لانه های "آبی" سرگردان است. طبیعتاً این تجاوزها توسط "چوپانان" KGB مورد توجه قرار می گیرد. و عاقبت می آید: در 16 ژوئن، به نوریف دستور داده شد که به مسکو بازگردد، "برای اجرا در کرملین". شریک زندگی او، بالرین آلا اوسیپنکو، به یاد می آورد که چگونه، قبلاً در هواپیمای که از پاریس به انگلیس پرواز می کرد، نشسته بود، نوریف را در کابین ندید - و سپس او را در لبه فرودگاه متوجه شد.

رودیک که توسط افسر KGB کنار زده شد، دستانش را با انگشتان ضربدری بالا برد و "آسمان شطرنجی" را به او نشان داد، هق هق می کرد، به سمت سطح شیب دار رفت، اما وقت نداشت... بعداً نوریف نوشت: "می دانستم: برای همیشه خواهم بود. سفرهای خارج از کشور و عنوان سولیست را از دست بدهم. من به فراموشی سپرده خواهم شد...» و سپس «جهش به سوی آزادی» معروف خود را انجام داد (احتمالاً توسط زندگی نامه نویسان آراسته شده است) - او درخواست پناهندگی کرد. این هنرمند با 36 فرانک در جیب، بدون وسایل و لباس در فرانسه ماند.

ابتدا سعی کردند او را به وطن خود برگردانند: بستگانش تماس گرفتند و از او خواستند که نظر خود را تغییر دهد - اما فراری قرار نبود از آزادی تازه یافته اش جدا شود. حتی وقتی پدر ناامیدش او را رها کرد...

رودولف نوریف - بیوگرافی زندگی شخصی

فرار زیاد، ظاهر خارق‌العاده، کاریزما، اروتیسم مفرط. البته ، نوریف فوراً کار پیدا کرد - یک هفته بعد او "زیبای خفته" را در گروه Marquis de Cuevas رقصید. اکنون، با فرار از آغوش "اسکوپ"، می تواند تمام خواسته های خود را برآورده کند، و بنابراین خلق کند.

نوریف از رابطه جنسی قدرت می گرفت - ملوانان، رانندگان کامیون، بازرگانان، روسپی ها، رقصندگان باله و ستاره ها مانند یک کالیدوسکوپ جایگزین یکدیگر شدند. در میان آنها، طبق شایعات، ایو سن لوران، التون جان، ژان مارای مسن ... و رقصنده نیز حضار را شوکه کرد: او با شور و شوق بوسید و توضیح داد که این یک رسم قدیمی روسی است، سپس او خواستار "پسران" شد. سپس او شکایت کرد که "شما باید خیلی با زنان کار کنید...".

اما، البته، نوریف تنها با اغماض از پست ترین ها در خود، نمی توانست به جهان یک "باله جدید" - رایگان، بی بند و بار، فوق العاده و دراماتیک آندروژن - همانطور که همه دست اندرکاران این هنر تشخیص دادند: رولاند پتیت و جورج بالانچین و موریس بژارت. عشق در این امر به او کمک کرد. نفسانی، پرشور - برای یک مرد. و افلاطونی، مست کننده - به یک زن.

اولین نفر اریک برون، یکی از بزرگترین رقصندگان قرن بیستم است. آنقدر سرد که هر حرکتش، هر نگاهی به چشمان آبی خاکستری اش نوریف را در آتش می سوزاند. ابتدا رودیک عاشق مهارت برون شد، سپس عاشق او شد. یک تاتار وحشی، با چشمان سوزان، موهای روان و گونه های تیز و بلوند خداگونه - آنها نمی توانند بدون یکدیگر زندگی کنند و نمی توانند نزدیک یکدیگر باشند. تنش خیلی زیاد بود، نوریف خیلی خواستار و سیری ناپذیر بود. بله، او به معشوقش احترام می گذاشت، علاوه بر این، او تنها کسی بود که او را همتای خود می شناخت.

اما او خسته کننده بود، حسادت می کرد تا حد صحنه های منزجر کننده، آنقدر سرکوب می کرد که برون برای جان خود فرار کرد و مشروب خواری کرد... رمان در سال 1969 به پایان رسید، زمانی که یکی از شاگردان اریک دخترش را به دنیا آورد. اما عشق نمرد. سالها بعد، نوریف که همه چیز را رها کرده بود، نزد برون که در حال مرگ بر اثر سرطان ریه بود، آمد. سپس در 9 اسفند 1365 تمام شب با هم صحبت کردند. در 31، اریک تنها توانست رودولف را با چشمانش تعقیب کند و در 1 آوریل او رفته بود...

دومین عشق افلاطونی نوریف، مارگو فونتین، بالرین انگلیسی بود. او در سال 1961 وارد زندگی او شد. او 42 ساله بود، رقصنده اصلی باله سلطنتی و در شرف بازنشستگی بود. اما رودیک، پر از زندگی، موفق شد او را متقاعد کند که به اجرا ادامه دهد: "از همان ثانیه اول متوجه شدم که با یک دوست آشنا شده ام. از روزی که خودم را در غرب یافتم، این درخشان ترین لحظه زندگی من بود.» و نوریف فقط می توانست همه چیز را در رقص بیان کند. در سال 1962 - "ژیزل". اروتیسم نوریف و ظرافت و خلوص فونتین حضار را به وجد آورد. آنها 23 بار به تعظیم فراخوانده شدند.

مارگوت یک گل رز قرمز از دسته گل درآورد و به رودولف تقدیم کرد که روی یک زانو افتاد و دست باریک همسرش را بوسه زد. دیوانگی سالن را فراگرفته بود... مارگوت گفت: "کشش عجیبی نسبت به یکدیگر بین ما به وجود آمد که هرگز نتوانستیم آن را منطقی توضیح دهیم." نه، آنها عاشق نبودند، اگرچه شایعاتی وجود داشت، فقط این بود که "عشق در جلوه هایش بسیار متنوع است."

با این وجود مارگوت صحنه را ترک کرد و تمام توان خود را وقف حفظ زندگی شوهرش کرد که توسط تروریست ها تیراندازی شد و سپس خودش با یک بیماری کشنده مبارزه کرد ، نوریف مرتباً پولی را به ناشناس او منتقل می کرد ، اگرچه او شهرت یک خسیس داشت. و هنگامی که مارگوت در 21 فوریه 1991 درگذشت، با تلخی فریاد زد: "من باید با او ازدواج می کردم." اما چه کسی می داند که این عبارت در دهان فردی که بر اثر ایدز می میرد چه معنایی داشت؟

نوریف مدت زیادی از عشق خود دوام نیاورد. در 6 ژانویه 1993، او با پرداخت کامل تاریکی که به او قدرت می‌داد، درگذشت و بازی‌ها، فیلم‌ها و نقش‌های درخشانی را برای ما به جای گذاشت. او آخرین پناهگاه خود را در قبرستان Sainte-Genevieve-des-Bois در نزدیکی پاریس یافت.

نویسنده بیوگرافی: Zhanna Veikina 7055