Menü
Ücretsiz
Kayıt
Ev  /  uçuk/ Vysotsky'nin kişisel hayatı hakkında bilgiler. Vladimir Vysotsky. Vladimir Semenovich Vysotsky'nin kısa biyografisi, kişisel yaşam ve yaratıcılık. Vysotsky'nin kısa biyografisi

Vysotsky'nin kişisel hayatı hakkında bilgi. Vladimir Vysotsky. Vladimir Semenovich Vysotsky'nin kısa biyografisi, kişisel yaşam ve yaratıcılık. Vysotsky'nin kısa biyografisi

Kompozisyon

Vladimir Vysotsky'nin çalışmaları ilginç ve çok yönlüdür. 600'den fazla şarkı ve şiir yazdı, tiyatro sahnelerinde 20'den fazla rol, film ve televizyon filmlerinde 30, radyo oyunlarında 8 rol oynadı. Peki kimdir o, aktör mü, şair mi, besteci mi? Kendisi röportajlarından birinde bu soruyu şu şekilde yanıtladı: “Sanırım ele aldığım türlerin ve sanat unsurlarının birleşimi ve onlardan bir sentez yapmaya çalışıyorum - belki de bu bir tür yeni tür sanat. Belki ileride bütün bunlar tek kelimeyle anılacak ama artık öyle bir kelime yok. “Volodya 25 Ocak 1938'de askeri bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi, bu yüzden çok fazla yer değiştirdiler, ancak gençliğini Moskova'da, yazmaya başladığı Bolşoy Karetny'de geçirdi.

Çoğu zaman sahnede kendi türünü - sanat şarkısı olarak adlandırdı. İlk şiirini 1961 yılında yazdı. Vysotsky şarkılarını sadece arkadaşlarının küçük bir avlu şirketinde söylemesi için yazmaya başladı, bu yüzden ilk şarkılar çok sokak ve hatta biraz holigandı.

Daha sonra savaş ve daha felsefi konular hakkında yazmaya başladı.

V. Vysotsky'ye, savaşı yaşamamış veya görmemiş olan kendisinin neden bu konuda yazdığı ve sanki kendisi de savaşa katılmış gibi yazdığı çok soruldu. Şöyle cevap verdi: “Öncelikle şunu unutmamalıyız. Savaş bizi her zaman endişelendirecek; dört yıldır topraklarımızı saran o kadar büyük bir felaket ki, asla unutulmayacak ve bir dereceye kadar kalem sahibi olan herkes her zaman ona geri dönecektir...

Biz savaş yıllarının çocuklarıyız; bizim için bu asla unutulmayacak. Bir kişi, şarkılarımızda “savaştan önce savaştığımızı” çok yerinde bir şekilde belirtti. Bu işin içinde olmadığımız için hepimizin vicdan azabı var. Bu zamanı şarkılarımla anıyorum. Savaşan insanlar hakkında yazmak onurlu bir görevdir.

*Bu cennet meydanı terk etmeyeceğim.
* Artık benim için sayılar önemli değil,
* Bugün arkadaşım sırtımı koruyor,
* Bu, şansların eşit olduğu anlamına gelir.

(“Pilotun Şarkısı”) Bunlar geçmişe dönük şarkılar değil: Savaştan geçmemiş bir adam tarafından yazılmışlardı. Bunlar birlik şarkılarıdır. Bunları düşünürseniz ve dikkatlice dinlerseniz, şimdi söylenebildiklerini göreceksiniz: karakterler o zamanlardaki bir durumdan alınmıştır, ancak bunların hepsi burada, bugün de olabilir. Ve bu şarkılar çoğu bu etkinliklere katılmayan insanlar için yazıldı.

* Savaş kesinlikle havai fişek değildir,
* Bu sadece zor bir iş,
* Terden siyaha döndüğünde
* Piyade çiftçilik boyunca kayar.

Bu şarkılar savaş malzemesi üzerine, geçmişe bakılarak yazılıyor ama içlerindeki konuşmanın sadece savaşla ilgili olması hiç de gerekli değil...” Ayrıca sinema için savaşla ilgili birçok şarkı da yazdı. Vysotsky'nin kendisi filmlerde rol aldı, ancak kuşkusuz bir sinema oyuncusu olarak kaderi işe yaramadı. Sinematografi tüm olanaklarını kullanmadı. Oynanan rollerin yarısı epizodiktir.

Vysotsky'nin özel bir sıcaklıkla hatırladığı çalışma olan "İki Yoldaş Hizmet Ediyor" filminde Teğmen Brusentsov'un rolü ana rol olarak tasarlandı, ancak son versiyonda ikincil. Bu genellikle onlar için filmlerde ve şarkılarda oluyordu.

Gerçekte sadece konserlerin sunucusuydu. Konserlerde hep tam kapasite çalıştı. Her konser bir önceki konser gibidir. Şarkı söylerken o kadar gürültülü, o kadar fırtınalı ve öfkeli olabiliyordu ki salonda oturan insanlar sanki güçlü rüzgar, gözlerinizi kapatın ve başınızı omuzlarınıza çekin. Ve öyle görünüyordu ki: bir saniye sonra tavan çökecek ve hoparlörler patlayacak, teller gerginliğe dayanamayacak şekilde patlayacak ve Vysotsky'nin kendisi düşecek, boğulacak, sahnede ölecek... Görünüşe göre: o Bu kadar gergin bir yoğunlukta şarkı söylemek imkansızdı, nefes almak imkansızdı! Ve şarkı söyledi. Nefes alıyordu.

Ancak bir sonraki şarkısı şaşırtıcı derecede sessiz olabilir. Bu da onun ruhuna daha da gömülmesine neden oldu. Az önce nabız gibi atan bir sinir demeti gibi görünen Vysotsky, birdenbire yüce sükunetin vücut bulmuş hali haline geldi, varoluşun tüm sırlarını kavrayan bir adam oldu. Ve her kelime kulağa özellikle saygılı geliyordu.

Konserlerde sık sık sporla ilgili şarkılar söylerdi.

Başka hangi şairin bu kadar ilgi gösterdiğini bilmiyorum spor teması. Vysotsky gençken pek çok spor yaptı, bunu sadece uğruna yaptı - boks, akrobasi ve diğer birçok spor. Daha sonra oyuncu olunca sahne için spor yapmaya başladı çünkü Taganka Tiyatrosu'nda çeşitli akrobatik gösteriler yapmak zorunda kaldı.

Vladimir Semenovich, şarkılarından her sporla ilgili bir şarkının olacağı bütün bir program oluşturmak istedi. Bu elbette çok ağır bir görev, çünkü... Zaten sadece “Sportloto”da 49 tane var ama o çok çalıştı, bir şeyler yazdı. Onun “Bir Patenci Hakkında Şarkısı” var kısa mesafeler, uzun süre koşmak zorunda kalan (Ve gerçekten istemedi)" veya ayrıca komik bir şarkı devamı olan "Duygusal bir boksör hakkında şarkı". Bizimkinin beşinci kez dünya şampiyonu olduğu SSCB-Kanada hokey maçından sonra yazdığı “Profesyoneller” adlı bir şarkı var. Maç zordu ve taraftarlarımız bundan korktu Kanadalı profesyoneller Güç tekniklerinde ustalaşanlar kazanabilecek ama her şey farklı çıktı.

* ... Profesyonellere, çaresiz arkadaşlara,
*Piyango oyunu, kim şanslıysa.
* Bir partnerle matadorla boğa gibi oynayın,
* Her ne kadar tam tersi gibi görünse de.

Bu şarkı hokey oyuncuları arasında en sevilen şarkı haline geldi. Bazen önemli yarışmalara gitmeden önce Vladimir Vysotsky onlarla buluşurdu ve her zaman bu şarkıyı söylemelerini isterlerdi. Hatta takım, maç öncesi morali yükseltmek için yanında manyetik bir bant bile taşıyor. Ve ünlü " Sabah egzersizleri”, bazı jimnastik egzersizlerinin parodisi gibi alkol karşıtı bir şaka şarkısı.

* “Derin nefes alın, kollarınız daha geniş,
* Acele etmeyin - üç, dört!
* Pep, zarafet ve esneklik!
*Genel güçlendirme,
*Sabahları ayılma,
* Hala yaşıyorsan jimnastik yap!
*Zaten yorgunsanız
* Otur ve kalk, otur ve kalk,
* Arktik ve Antarktika'dan korkmuyorsunuz!
* Baş Akademisyen Ioffe
* Kanıtlanmış: konyak ve kahve
*Sporun önlenmesi sizin yerinizi alacak.

"Uzun Atlamacı Hakkında Bir Şarkı" Vladimir'in arkadaşı, ünlü uzun atlamacı Gerion Klimov'a ithaf edilmiştir. Bir talihsizliği var: Sürekli olarak ittikleri tahtanın üzerinden geçiyor ve kayıtları sayılmıyor.

* “Ne oldu, neden bağırıyorlar?
* Koçum neden bağırdı?
* Sadece sekiz kırk sonuç,
* Doğru, çizgiyi aştı.
* Ah, dibe kadar içmem lazım.
* Bir bardak yerine bir bardak zehir alıyorum.
* Çizgiyi geçtiğinizde
* Kanguru adamına dönüşüyorum.

"Bir halterci hakkındaki şarkı" bir şaka şarkısı değil - "lirik ve komik". Kendisi Vasily Alekseev'e ithaf edilmiştir. güçlü bir adama Dünyada. Vysotsky ilk önce bir komedi şarkısı yazmak istedi, hatta bunun için bir ayet bile buldu. Şunun gibiydi:

* Rakipler çabalıyor
*Kayıtları tekrarlama,
* Ama ben çok atletikim
* Söylemesi korkutucu olan şey.
* Ama sonra fikrimi değiştirdim ve şarkının daha ciddi olduğu ortaya çıktı:
* ... Bir mustang'ın zarafeti ile işaretlenmemiş,
* Hareketlerimde kısıtlıyım ve hızlı değilim.
* Çubuk, aşırı yüklenmiş çubuk
* Ebedi rakibim ve ortağım.
* Böyle yönetilemez bir yığın
* Bunu düşmanıma dilemem
* Ağır bir mermiye yaklaşıyorum
* Ağır bir hisle: Ya kaldırmazsam?!
* İkimiz de metalden yapılmış gibiyiz,
* Ama yalnızca o gerçekten metaldir.

Ve kaideye o kadar uzun süre yürüdüm ki platformdaki çukurları ayaklar altına aldım. “70'lerin başında, çok bölümlü televizyon filmleri zaten popülerdi ve Vysotsky, devam filmleriyle bir şarkı yazmaya karar verdi. O dönemde satrancın popülaritesi çok yüksekti ve insanlar Spassky ve Fischer'in oyunlarını takip ediyordu. Birçoğu onlarla oynamayı hayal ediyordu ve bir tanıdık Vladimir'e rüyasında Fischer'la oynadığını söyledi. Vysotsky bu fikirden ilham aldı ve "Satranç Tacının Onuru" şarkısını iki bölüm halinde yazdı: birincisi "Hazırlık" ve ikincisi "Oyun". Şarkının yarı fantastik ve komik olduğu ortaya çıktı.

* ... Ve başkalarına kapalı büfede,
* Aşçı güvence verdi: “Korkma!
*Harika bir iştahın var
*Bütün atlarını bir anda yutacaksın!
* Beni takip et - ne yapmalı?!
*Gereklidir Seva,
* Rastgele, Tayga'daki geceler gibi...
* Hatırlıyorum - kraliçe en önemlisidir:
* İleri geri, sağa sola yürür
* Atlar “G” harfine benziyor.

Ancak Özel dikkat bence “Dikey” filmindeki şarkılara adanmalı. Oldukça ciddiler. “Dağcılık bir spor değil ama bir spor olsa bile burada yarışmalar uygun değil - iyi bir şeye yol açmayacak. “- Vladimir Vysotsky bu cümleyi röportajlarından birinde söyledi.
Vysotsky'nin sanki yazdığı şeyin atmosferine dalmış gibi şarkılar yazdığını herkes biliyor. Aynı şey “Dikey” filminin setinde de yaşandı. O ve film ekibi dağlara geldiler ve onu güzellikleriyle büyülediler.

* ... Sadece dağlar dağlardan daha iyi olabilir,
* Henüz gitmediğim yer.

Orada birçok akıllı insanla tanıştı. iyi insanlar ve dağlardaki insanların sıradan kentsel ortamdan tamamen farklı davrandıkları söylenmelidir. Tamamen farklı bir şekilde açılıyorlar. Gerçek şu ki, yükseliş sırasındaki durum askeriyeye yakın ve bu nedenle insanlar sanki savaştaymış gibi davranıyorlar.

* Burası ova değil, burada iklim farklı
* Birbiri ardına çığ geliyor,

Bunu nadiren başka bir yerde görürsünüz. Vysotsky'nin kendisi şunları söyledi: “Bir zamanlar dağcılar beni konuşmaya davet etti, onlara geldim, uzun zamandır beni dinlemek istiyorlardı, ama sonra birdenbire bir grubun kaza geçirdiği ortaya çıktı. Hepsi bir arada rüzgardan uçup gittiler, gece kötü havalarda insanları kurtarmak için yola çıktılar. İnsanlar neden yukarı çıkıyor? Muhtemelen kontrol etmek, nasıl bir insan olduğunu görmek, anlamak için insanlardan daha iyi Yanında kim var. Çünkü dağlarda sizi kurtarabilecek ya da yardım edebilecek ne polis ne de ambulans var. “

* Dağlarda ne taşa, ne buza, ne kayaya güvenilir,
* Yalnızca güçlü ellere güveniyoruz,
* Bir arkadaşın ellerinde ve tahrikli bir kancada
* Ve sigortanın bizi yarı yolda bırakmaması için dua ediyoruz.

Dağcılık çok riskli bir iş. Ve Vladimir Vysotsky riskli insanları seviyordu, bu yüzden özellikle denizciler ve pilotlar önündeki performanslara da dikkat çekti. Deniz hakkında, fırtına hakkında, denizciler hakkında çok sık şarkı söylemezdi ama çok sayıda şarkısı vardı. Denizin karşılıklı yardımlaşmasından büyülenmiş ve bunu “Man Overboard” ve “Save Our Souls” şarkılarına yansıtmıştır.

* Fırtına vardı - ipler ellerimin derisini yırttı,
* Ve çapa zinciri şeytan gibi bağırdı,
* Rüzgâr kaba bir şarkı söyledi ve aniden
* Bir ses çınladı: "Denize adam düştü!"
* Ve hemen - “Tam geri!” Arabayı durdur!
* Su teknelerinde yardım
*Orospu çocuğunu dışarı çekin
* Ya da orospu kızı!
* Yürümeye mahkum olduğum için pişman oldum
* Kara yoluyla, yani yardım için sabırsızlanıyorum
* Kimse beni kurtarmak için acele etmeyecek,
* Ve tekne alarmını anons etmeyecekler.
* Ve diyecekler ki: “Son hızla ileri! Rüzgar arkanızda!
* Saat başı limanda olacağız.
* Yani onun için orospu çocuğu,
* Bırakın kendisi seçsin!
* (1969)

Arkadaşları arasında çok sayıda denizci vardı ve onlara koğuş odalarında sık sık şarkı söylerdi. V. Vysotsky'nin deniz şarkıları, duygusal şarkıların özel bir kategorisidir.

* Sadece bakışlar tekrar geriye döner
*Yeryüzü inatla tutunuyor, her şey hem yanlış, hem yanlış.
* Hizalamaların yakınlaşması neden çok uzun sürüyor?
* İşaret ışığı neden çok sık yanıp sönüyor?!

Özellikle gemi mürettebatına ithaf edilen “Terkedilmiş Bir Geminin Türküsü”, “İnatla Dibe Çabalıyorum…” ve “Yirmi Bin At Arabalara Sıkıştırıldı…” gibi insanın ruhuna dokunuyor. Vladimir ve Marina Vladi'nin dinlendiği motorlu gemi “Shota Rustaveli”.

Kült aktör ve şarkıcı-söz yazarı uzun zaman önce vefat etmiş olsa da Vysotsky'nin biyografisi ve çalışmaları hala insanların kalplerini heyecanlandırıyor. Nasıl başladı Yıldız Savaşları ve neden bu kadar erken durdu?

Vysotsky'nin biyografisi. Özet. Çocukluk ve gençlik

Vladimir Vysotsky 1938'de Moskova'da doğdu. İkinci Dünya Savaşı sırasında, küçük Volodya'nın babası askeri iletişim karargahında albay rütbesine yükseldi. Çocuk sadece görünüşüyle ​​​​değil, sesiyle de babasına benziyordu. Anne - Nina Maksimovna - mesleği gereği bir çevirmen-referanstı. Ne yazık ki, savaştan iki yıl sonra gelecekteki aktörün ebeveynleri boşandı.

Savaştan sonra Vladimir ve annesi Moskova'daki ortak bir apartman dairesinde yaşamaya devam ettiler; feci bir para sıkıntısı vardı. Babası yeni eşi Evgenia ile Almanya'ya hizmet yerine gitmeyi teklif ettiğinde annesi Volodya'nın gitmesine izin verdi. Kısa biyografisi şu ya da bu şekilde müzikle bağlantılı olan Vladimir Vysotsky, piyano çalma sanatına aşina olmaya Almanya'daydı.

Evgenia Stepanovna Vysotskaya, çocuğun üvey annesinden daha fazlası olmayı başardı. Onunla ilgilendi ve günlerinin sonuna kadar şair ve oyuncuya yakındı. Vladimir Vysotsky, ikinci annesine duyduğu özel saygının bir göstergesi olarak vaftiz edildi. Ermeni Kilisesi(Evgeniya Ermeniydi).

İnşaat Mühendisliği Enstitüsü

Vysotsky'nin biyografisi, aktörün çocukluğundan beri huzursuz olduğunun açık bir kanıtıdır. Adaletsizliğin son derece farkındaydı, bu yüzden sık sık kavgaya karışırdı. Ailesine ve arkadaşlarına şefkatle bağlıydı. Vysotsky yerli ve dünya edebiyatını okumayı severdi. 15 yaşındayken aktör V. Bogomolov'un liderliğindeki drama kulübüne bile katıldı. Ancak gelecekteki mesleğe karar vermek gerekiyordu ve katı baba, tiyatro enstitüsü hakkında hiçbir şey duymak istemiyordu. Vladimir Vysotsky 17 yaşında Moskova İnşaat Mühendisliği Enstitüsü'ne böyle girdi. Kuibyshev Mekanik Fakültesi'ne.

Altı ay boyunca Vladimir enstitü programıyla baş etmeye çalıştı. İlk oturum yaklaşıyordu, çizimlerin tamamlanması acildi, bu olmadan sınavlara kabulden söz edilemezdi. Arkadaşıyla gece yarısına kadar acı çeken Vysotsky, kasıtlı olarak çizimini mahvetti ve "bu onun işi değil" dedi. Bir tiyatro üniversitesine kabul edilmek için hazırlanmak için altı ayı daha olduğunu bilen Vysotsky, repertuvarı seçmeye başladı.

Oyunculuğa başlama

Moskova Sanat Tiyatrosu Okul-Stüdyosu, Vysotsky'nin 1956'da girdiği yerdir. Bir sanatçı olarak biyografisi daha yeni başlıyordu. Geleceğin aktörünün öğretmenlerinden biri ünlü Sovyet aktörü Pavel Massalsky'ydi.

Birinci teatral rol Vladimir, öğrenci oyunu “Suç ve Ceza”dan bir karakter olan Porfiry Petrovich'in rolü oldu. Vysotsky, 21 yaşında, stüdyo okulundan mezun olmadan kısa bir süre önce ilk film rolünü aldı. Vasily Ordynsky'nin “Peers” filminin bir bölümünde yer aldı.

Daha sonra Vladimir, A. S. Puşkin'in adını taşıyan Moskova Drama Tiyatrosu'nun hizmetine girdi. Ancak oradaki 4 yıllık çalışması boyunca tek bir başrol alamadı. Çok az şeyden memnun olmak Vysotsky'nin çabaladığı şey değildi, aktörün biyografisi bunun açık bir teyidi. Bu nedenle Puşkin Tiyatrosu'ndan ayrılır ve Taganka Tiyatrosu'nda görev yapmaya gider. 26 yaşındaydı. Ve üç yıl sonra Vysotsky, Stanislav Govorukhin'in "Dikey" filminde ana rolü oynadı ve herkes onun hakkında konuşmaya başladı. Sovyetler Birliği sadece oyuncu olarak değil aynı zamanda şarkıcı-söz yazarı olarak da.

Vysotsky: kısa biyografi ve yaratıcılık. Vysotsky - şair

Vysotsky'nin bir ozan olarak yeteneği, "Dikey" in piyasaya sürülmesinden sonra yaygın olarak tanındı. Filmde yazarlığının beş şarkısı seslendirildi (ünlü “Bir Arkadaş Hakkında Şarkı”, “Top”) ve ardından ayrı bir albüm olarak yayınlandı.

Kısa biyografisi şiirsel yeteneğinden bahsetmeden geçemeyen Vysotsky, okuldan beri şiirler yazdı. Ancak 60'lı yıllarda Vladimir şiirlerini müziğe dönüştürmeye başladı ve ilk şarkıları bu şekilde ortaya çıkmaya başladı.

İlk başta sözde "hırsızlar" teması ona yakındı. Bu oldukça tuhaf çünkü iyi bir aileden gelen Vladimir Vysotsky'nin suç dünyasının temsilcileriyle hiçbir bağlantısı yoktu.

Sonuçta oyuncu arkasında 200 şiir ve 600 şarkı bıraktı. Çocuklar için şiir bile yazdı. Şarkılarında metinler hala baskın bir rol oynadığından Vysotsky'nin kaleminden yaklaşık 800 şiirsel eserin çıktığını varsayabiliriz.

Vysotsky'nin müzik yeteneği

Vladimir gitarı hemen eline almadı. Piyano ve akordeon çalmayı biliyordu ve daha sonra gitarın gövdesine ritimler tutturmaya ve onlara kendi şiirlerini veya başkalarının şiirlerini söylemeye başladı. Vysotsky'nin ilk şarkıları böyle ortaya çıktı. Vershina'daki zaferinin ardından yazar-sanatçının biyografisi, film müziklerini yazdığı yeni film projeleriyle doldurulmaya başlandı.

Her ne kadar Vysotsky hemen bir ozan olarak sınıflandırılsa da, müzik sanatı uzmanları onun performans tarzının tamamen ozan olarak kabul edilemeyeceğini doğrulayabilirler. Vladimir Vysotsky'nin kendisi, çalışmalarının bu şekilde sınıflandırılmasına kategorik olarak karşıydı. Çok sayıda röportajından "onlarla hiçbir ilgisi olmasını istemediği" açıkça görülüyor.

Şarkıcı-söz yazarının şarkı yazımında değindiği konular çeşitlilikle doludur: politika ve aşk sözleri; arkadaşlıkla ilgili şarkılar (“Bir arkadaş aniden ortaya çıkarsa”), hakkında insan ilişkileri; cesaret ve azim hakkında (“Üst”). Hatta repertuarında cansız nesnelerle ilgili birinci şahıs hikayelerinden mizahi hikayeler (“Mikrofon Şarkısı”) da bulunuyor.

Sinema kariyeri

Biyografisi ve çalışmaları yalnızca içinde değil, yaygın olarak bilinen Vysotsky eski SSCB, ancak yurt dışında da filmlerde pek fazla başrol oynamadı. Hatta 30 yaşına kadar dizilerde ya da yardımcı karakterlerde oynamıştır.

“Dikey” filminde ilk kez Vladimir ana rollerden birini aldı. Bunu, Nina Ruslanova ve Kira Muratova ile birlikte Vysotsky'nin bir aşk üçgeninin ana kahramanı haline geldiği melodram "Kısa Karşılaşmalar" izledi.

Sonra başka dikkate değer karakterler de vardı: Trajikomedi “Müdahale”den Brodsky, “Tayga Efendisi”nden Ivan Ryaboy, “Tehlikeli Turlar”dan Georges Bengalsky, “Çar Peter'ın Araplarla Nasıl Evlendiğinin Hikayesi”nden İbrahim Hannibal. Ancak en renkli ve çarpıcı rol çok daha sonra, 1979'da oynanacaktı.

"Buluşma yeri değiştirilemez"

Taç oyunculuk kariyeri“Buluşma Yeri Değiştirilemez” dizisindeki efsanevi Gleb Zheglov, haklı olarak Vysotsky olarak kabul edilebilir. Sadece karakter değil, bir bütün olarak filmin kendisi de kült bir favori haline geldi. Oyuncuların seslendirdiği metinler aforizmalara dönüştü. Ve eğer dikkatli olursanız, Zheglov'un imajı, cezai soruşturmayla ilgili modern filmlerin birçok kahramanında hala görülebilmektedir.

Weiner kardeşlerin romanının (filmin dayandığı) yayınlanmasının ardından Vysotsky'nin şahsen onları ziyarete gelmesi ve onları bir film yapılırsa Zheglov rolünü oynayacağı gerçeğiyle yüzleştirmesi dikkat çekicidir.

Ancak Weiners'ın yeni romanının etrafında kaos dönüp dolaşıp Stanislav Govorukhin bu rol için Vysotsky'yi çoktan onayladığında, yönetmenin anılarına göre Vladimir ona geldi ve ondan başka birini bulmasını istedi: oyuncu boşa harcayamayacağını itiraf etti "Fazla zamanı kalmadığından." Yaratıcı biyografi Vysotsky sona yaklaşıyordu. Vladimir bunu anladı ve arkasında daha fazla şarkı ve şiir bırakmak istedi. Ancak Govorukhin onu ikna etti ve çekimler başladı.

Bu yüzden Sovyet sineması yeni ve renkli bir kahraman buldu: ilkeli ve kararlı Gleb Zheglov.

Vysotsky'nin yönetmenlik deneyimi

Vysotsky'nin biyografisi, oyuncunun senaryo yazarı olarak hareket ettiği ("Zodyak İşaretleri", "Viyana Tatilleri") ancak yönetmen olarak tek bir film yapmadığı durumları içeriyor. Her ne kadar hayatında yönetmen rolünde kendini kanıtlamayı başardığı bir durum olsa da - “Buluşma Yeri Değiştirilemez” filminin çekimleri sırasında.

Vladimir'in Stanislav Sadalsky'nin "Brick" karakterinin filmde yer almasıyla doğrudan ilgisi var. Weiner kardeşlerin romanında peltek yankesici yoktu. Bu görüntü, Vladimir'in ilgili teklifinin ardından çekimler sırasında oluşturuldu.

Filmin yönetmeni Stanislav Govorukhin, kontrolü dışındaki nedenlerden dolayı setten ayrılmak zorunda kaldı. Böyle anlarda süreci yönetmek için Vysotsky'den ayrıldı. Özellikle şüpheli Gruzdev'in sorgulandığı sahne tamamen oyuncu tarafından sahnelendi.

İlk evlilik

Vysotsky'nin parlak ve zengin biyografisi elbette kadınlar olmadan yapamazdı. Oyuncu, Moskova Sanat Tiyatrosu'nda birlikte çalıştığı Iza Zhukova ile ilk kez 22 yaşında erken evlendi. Ondan biraz daha büyüktü; üçüncü sınıf öğrencisiydi. Üstelik Iza'nın zaten bir evliliği vardı.

Vladimir ortak bir öğrenci oyununa katılırken bir kızla tanıştı. Aslında 1957'den beri birlikte yaşıyorlardı. Düğün her ikisi de diploma aldığında gerçekleşti.

Ancak herhangi bir erken evlilikte olduğu gibi, eşler güçlerini hesaplamadılar ya da daha doğrusu Vladimir hesaplamadı. O gençti, hala ona ilgi duyuyordu gürültülü şirketler sabaha kadar toplantılar ve içkilerle. Iza ise tam tersine ev konforuna ve sakin bir aile yaşamına güveniyordu. Böylece bir dizi bitmek bilmeyen kavga başladı.

Dört yıl bile birlikte yaşamadılar. Boşanma hemen sonuçlanmadı. Isolde, Vysotskaya soyadını taşıdığından, oyuncudan ayrıldıktan sonra ortaya çıkan gayri meşru oğlunu Vladimir soyadıyla kaydetti.

İkinci evlilik

Vysotsky'nin öğrenci evliliği onunla bitmedi aile biyografisi. Vysotsky, bu arada ona iki oğul veren ikinci karısı Lyudmila Abramova tarafından belli bir acıyla anılıyor.

Vladimir, 1961'de “713. İniş İstekleri” filminin çekimleri sırasında Lyudmila ile St. Petersburg'da tanıştı. Vysotsky hala resmi olarak Isolda Zhukova ile evliydi ve Abramova, 1962'de zaten ilk oğlu Arkady'yi doğurmuştu. İki yıl sonra Nikita doğdu. Bütün aile Vladimir'in annesi Nina Maksimovna ile aynı dairede yaşıyordu.

Ancak bu evlilik beş yıldan fazla sürmedi. 1970 yılında boşanma resmi olarak dosyalandı ve Vysotsky'nin yeni bir sevgilisi vardı.

Marina Vladi ile üçüncü evlilik

Bir Zamanlar Ünlü Fransız aktris Marina Vladi, Vysotsky'nin gösterilerden birinde Taganka Tiyatrosu sahnesinde oynadığını gördü. Biyografi, Kişisel hayat 1967'deki toplantıdan sonra bu insanlar çarpıcı biçimde değişti.

Marina Vladi ve Vysotsky arasındaki roman en çok tartışılan ve ünlü olanlardan biridir. Marina Vladi- dünya ünlüsü- Vladimir'in onu aradığı özgüvene hayran kaldım. 1970 yılında savunma çöktü ve Vladi, oyuncunun karısı oldu. Ancak aile hayatı kelimenin tam anlamıyla başarısız oldular. Asıl zorluk, eşlerin istedikleri zaman birbirlerini görmelerine izin vermeyen “demir perde”.

Marina Vladi, sevgili erkeğinin kariyeri için çok şey yaptı. Şiirlerinin yurt dışında yayınlanmasını istedi, hatta Vysotsky için Amerika ve Avrupa'da bir müzik turu bile düzenledi. Ancak o zaman bile Vladimir alkol bağımlılığından ve bir süre sonra uyuşturucu bağımlılığından muzdaripti. Bu nedenle Marina sadece yüzleşmek zorunda kalmadı olumlu özellikler kocasının karakteri ama aynı zamanda çok zorlu denemelerle.

Ölüm

Vysotsky'nin ölümünden hemen önce, uğruna 12 yıl boyunca sıkıntıya katlanan, kariyerini feda eden vb. Marina'dan ayrılacağı dikkat çekicidir. Oyuncu 40 yaşındayken on sekiz yaşında ilgilenmeye başladı. -eski Oksana Afanasyeva. Marina Vladi Fransa'daydı ve kendisini hala karısı olarak görüyordu, oysa Vladimir çoktan satın almıştı evlilik yüzükleri kendisi ve Oksana ile evlenmesi gereken rahiple anlaştı. Ancak bu olmadı - 25 Temmuz 1980'de miyokard enfarktüsünden öldü.

60'lı yıllardan beri Vysotsky alkolizmden muzdaripti. Popüler aktör ve sanatçının biyografisi ve fotoğrafları giderek daha fazla talep görmeye başladı ve aynı zamanda "iç huzursuzluğu" da arttı. Vysotsky çok duygusal bir insandı, pek çok korkusu vardı, kısmen tatminsizlikten acı çekiyordu ve alkol, başkalarına göstermek istemediği her şeyi bastırmanın bir yoluydu.

Aktörün böbrekleri defalarca iflas etti ve durumu kötüleşti ciddi sorunlar acı çektiğinde yürekten klinik ölüm. Doktorlar Vladimir'i morfin ve amfetamin yardımıyla kurtardı. Vysotsky, alkol almayı bırakması gerektiğini kendisi anladı. Ancak etanol içeren içeceklerden vazgeçecek gücü bulamadığı için onların yerini uyuşturucu buldu. Vysotsky'nin 39 yaşına geldiğinde kendisine düzenli olarak enjeksiyon yapmaya başladığı güvenilir bir şekilde biliniyor.

Hastanelere yapılan çok sayıda gezi yardımcı olmadı. Doktorlar, Vladimir'in psikolojik olarak uyarıcılara ihtiyacı olduğunu, dolayısıyla tedavinin verimli olmadığını belirtti.

Vladimir Vysotsky'nin ölümünden sonra otopsi yapılmadı. Aktörün ölümü sırasında yanında bulunan Doktor Anatoly Fedotov, miyokard enfarktüsünün onu öldürdüğünü öne sürdü.

Vysotsky'nin cenazesi için o kadar çok insan toplandı ki, Marina Vladi istemeden alayı "kraliyet" töreniyle karşılaştırdı. Bağımlılıklarına rağmen Vladimir Vysotsky insanların sevgisini kazanmayı başardı.

Vysotsky'nin bir kişi olarak çekiciliğinin ve yaratıcılığının ana sırrı, yazarın tam samimiyetidir. Tüm Rusya Kamuoyu Araştırma Merkezi'nin 2010 yılında yaptığı bir araştırmaya göre, modern Ruslar Vysotsky'yi Yuri Gagarin'den hemen sonra idollerin kaidesinde duran bir kişi olarak görüyor. Ve bu isim artık Rus kültür tarihinden silinemez.

Vladimir Vysotsky, 25 Ocak 1938'de Moskova'da askeri bir ailede doğdu. Erken çocukluk Geleceğin şairi sıkışık bir ortak dairede vakit geçirdi. 1941 - 1943'te Büyük Savaş sırasında Vatanseverlik Savaşı, Vladimir ve annesi Orenburg bölgesinde tahliye edildi. Vysotsky, 1947'den beri babasıyla birlikte Almanya'da yaşıyor. 1949'un sonunda Moskova'ya döndü.

Eğitim, ilk roller

1953'te Vysotsky, Moskova Sanat Tiyatrosu sanatçısı V. Bogomolov'un önderliğinde drama kulübüne üye oldu. Aynı yıl şair ilk şiiri olan “Yeminim” i yarattı.

1955'te Vladimir Semenovich okuldan mezun oldu ve Moskova'daki İnşaat Mühendisliği Enstitüsüne girdi. Altı ay sonra tiyatro okuluna girmeye karar vererek enstitüden ayrılır.

1956'da biyografisi aniden yön değiştiren Vysotsky, Moskova Sanat Tiyatrosu Okulu'nun oyunculuk bölümüne girdi. 1959'da Vladimir Semenovich ilk kez sahneye çıktı tiyatro prodüksiyonu(“Suç ve Ceza”daki Porfiry Petrovich) ve film (“Dedikoducu Kızlar” filmi).

Aktör ve müzisyen

Öğrenimini tamamladıktan sonra Vladimir Semenovich, 1960'tan beri adını taşıyan Drama Tiyatrosu'nda çalışıyor. Puşkin Moskova'da. 1961'de Vysotsky ilk şarkısı “Tattoo” yu yazdı.

Minyatür Tiyatrosu'nda biraz çalıştıktan sonra Vladimir Semenovich, Taganka Drama ve Komedi Tiyatrosu'nda iş buldu. 1968 yılında müzisyenin ilk albümü “Dikey Filmden Şarkılar” çıktı.

1970 yılında Vysotsky'nin kişisel yaşamında bir şey oldu: önemli bir olay- şair, üçüncü eşi ve ilham perisi olan aktris Marina Vladi ile evlendi. 1971 sonbaharında Taganka Tiyatrosu'nda Vladimir Semenovich, en ünlü rolü olan Shakespeare'in aynı adlı trajedisinden Prens Hamlet'le çıkış yaptı.

Son yıllar

Şubat 1978'de Vysotsky, en yüksek pop vokalisti kategorisine layık görüldü. Taganka Tiyatrosu topluluğuyla turneye çıkan Vladimir Semenovich, Bulgaristan, Fransa, Almanya, Yugoslavya, Kanada, ABD, Polonya, Meksika, Macaristan ve Tahiti'yi ziyaret etti.

Vysotsky'nin kısa biyografisinde şunu belirtmekte fayda var: son yıllar Oyuncu hayatı boyunca uyuşturucu bağımlısı oldu, sigara içti ve çok içti. 1979'da Buhara'daki bir performans sırasında Vladimir Semenovich klinik ölüm yaşadı.

18 Temmuz 1980 Vysotsky son kez Hamlet rolünü oynadı. Bir hafta sonra, 25 Temmuz 1980'de Vysotsky kalp yetmezliğinden öldü. Şair, Moskova'daki Vagankovskoye mezarlığına gömüldü.

Diğer biyografi seçenekleri

Biyografi testi

Vysotsky'nin kısa biyografisini iyi biliyor musunuz? Testi deneyin.


Vladimir Vysotsky'nin çalışmaları ilginç ve çok yönlüdür. 600'den fazla şarkı ve şiir yazdı, tiyatro sahnelerinde 20'den fazla rol, film ve televizyon filmlerinde 30, radyo oyunlarında 8 rol oynadı. Peki o kim; aktör mü, şair mi yoksa besteci mi? Kendisi röportajlarından birinde bu soruyu şu şekilde yanıtladı: “Yaptığım ve onlardan bir sentez yapmaya çalıştığım bu türlerin ve sanat unsurlarının birleşiminin - belki de bu bir tür yeni tür sanattır". sanat. Belki gelecekte bunların hepsi tek kelimeyle anılacak ama artık öyle bir kelime yok." Volodya, 25 Ocak 1938'de askeri bir ailede doğdu, bu yüzden çok fazla yer değiştirdiler, ancak gençliğini Moskova'da, yazmaya başladığı Bolşoy Karetny'de geçirdi. Çoğu zaman sahnede türüne bir sanat şarkısı adını verdi. İlk şiirini 1961 yılında yazdı. Vysotsky şarkılarını sadece arkadaşlarının küçük bir avlu şirketinde söylemesi için yazmaya başladı, bu yüzden ilk şarkılar çok sokak ve hatta biraz holigandı. Daha sonra savaş ve daha felsefi konular hakkında yazmaya başladı. V. Vysotsky'ye, savaşı yaşamamış veya görmemiş olan kendisinin neden bu konuda yazdığı ve sanki kendisi de savaşa katılmış gibi yazdığı çok soruldu. Şöyle cevapladı: "Öncelikle şunu unutmamalıyız. Savaş bizi her zaman endişelendirecek - bu dört yıldır topraklarımızı saran çok büyük bir talihsizlik ve bu asla unutulmayacak ve herkes buna geri dönecek. - kalem komutanlığı derecesi... Bizler savaş yıllarının çocuklarıyız - bu bizim için asla unutulmayacak. Bir kişi çok yerinde bir şekilde şarkılarımızda “savaş öncesi” olduğumuzu belirtmişti. Hepimizin vicdanı acıyor çünkü bunu yaptık. buna katılmayı kabul etmiyorum.Bu zamanı şarkılarımla anıyorum.Mücadele eden insanlar hakkında yazmak onurlu bir görevdir.

Bu cennet meydanı terk etmeyeceğim.

Artık sayılar benim için önemli değil, -

Bugün arkadaşım sırtımı koruyor

Bu da şansların eşit olduğu anlamına geliyor.

("Pilotun Şarkısı")

Bunlar geçmişe dönük şarkılar değil: Savaştan geçmemiş bir adam tarafından yazılmışlar. Bu şarkılar çağrışımlardır. Bunları düşünürseniz ve dikkatlice dinlerseniz, şimdi söylenebildiklerini göreceksiniz: karakterler o zamanlardaki bir durumdan alınmıştır, ancak bunların hepsi burada, bugün de olabilir. Ve bu şarkılar çoğu bu etkinliklere katılmayan insanlar için yazıldı. Savaş kesinlikle havai fişek değildir, Sadece sıkı çalışmadır, Terden kapkara olan piyadeler sürülmüş toprakta süzülüyor. Bu şarkılar savaş malzemeleri üzerine geçmişe dair bir tahminle yazılıyor, ancak içlerindeki konuşmanın yalnızca savaşla ilgili olması hiç de gerekli değil..." Sinema için savaşla ilgili birçok şarkı yazdı. Vysotsky'nin kendisi de filmlerde rol aldı, ancak sinema oyuncusu olarak başarılı olamadı. Sinematografi tüm yeteneklerini kullanmadı. Oynanan rollerin yarısı epizodikti. "İki Yoldaş Hizmet Ediyor" filminde Vysotsky'nin hatırladığı Teğmen Brusentsov'un rolü özel bir sıcaklık, ana sıcaklık olarak tasarlandı, ancak son versiyonda ikincil oldu. Bu genellikle filmlerde ve onlar için şarkılarda oluyordu. Gerçekte, yalnızca konserlerde ustaydı. Konserlerde her zaman tam güçle çalıştı. Her konser sonuncusu gibiydi, şarkı söylerken o kadar gürültülü, o kadar fırtınalı ve öfkeli olabiliyordu ki, salonda oturan insanlar sanki kuvvetli bir rüzgardan sanki gözlerini kapatmak ve başlarını omuzlarına çekmek zorunda kalıyordu. : bir saniye sonra - tavan çökecek ve hoparlörler patlayacak, teller gerginliğe dayanamayacak şekilde patlayacak ve Vysotsky'nin kendisi düşecek, boğulacak, sahnede ölecekti.Görünüşe göre: böyle bir ortamda şarkı söylemek imkansızdı gergin bir yoğunluk, nefes almak imkansızdı! Ve şarkı söyledi. Nefes alıyordu. Ancak bir sonraki şarkısı şaşırtıcı derecede sessiz olabilir. Bu da onun ruhuna daha da gömülmesine neden oldu. Az önce nabız gibi atan bir sinir demeti gibi görünen Vysotsky, birdenbire yüce sükunetin vücut bulmuş hali haline geldi, varoluşun tüm sırlarını kavrayan bir adam oldu. Ve her kelime kulağa özellikle saygılı geliyordu. Konserlerde sık sık sporla ilgili şarkılar söylerdi. Başka hangi şairin spor temasına bu kadar önem verdiğini bilmiyorum. Vysotsky gençken pek çok spor yaptı - aynen böyle yaptı - boks, akrobasi ve diğer birçok spor. Daha sonra oyuncu olunca sahne için spor yapmaya başladı çünkü Taganka Tiyatrosu'nda çeşitli akrobatik gösteriler yapmak zorunda kaldı. Vladimir Semenovich, şarkılarından her sporla ilgili bir şarkının olacağı bütün bir program oluşturmak istedi. Bu elbette çok ağır bir görev, çünkü... Sadece Sportloto'da zaten 49 tane var ama o çok çalıştı ve bir şeyler yazdı. "Uzun mesafe koşmaya zorlanan kısa mesafe patencisini anlatan bir Şarkısı var (Ve aslında bunu yapmak istemiyordu)" ya da "Duygusal bir boksör hakkındaki Şarkı"nın devamı olan komik bir şarkısı var. Bizimkinin beşinci kez dünya şampiyonu olduğu SSCB-Kanada hokey maçından sonra yazdığı “Profesyoneller” adlı bir şarkı var. Maç zordu ve taraftarlarımız güç tekniklerinde yetenekli Kanadalı profesyonellerin kazanabileceğinden korkuyorlardı ama her şey farklı sonuçlandı.

"...Profesyonellere, umutsuz küçüklere,

Bu bir piyango oyunu; kim şanslı?

Bir boğanın matadorla oynaması gibi bir partnerle oynuyorlar.

Her ne kadar durum tam tersi gibi görünse de."

Bu şarkı hokey oyuncuları arasında en sevilen şarkı haline geldi. Bazen önemli yarışmalara gitmeden önce Vladimir Vysotsky onlarla buluşurdu ve her zaman bu şarkıyı söylemelerini isterlerdi. Hatta takım, maç öncesi morali yükseltmek için yanında manyetik bir bant bile taşıyor. Ve ünlü "Sabah Jimnastiği", alkol karşıtı bir şaka şarkısı, bazı jimnastik egzersizlerinin bir parodisi gibi.

"Derin nefes alın, kollarınız daha geniş,

Acele etmeyin - üç, dört! -

Neşe, zarafet ve esneklik!

Genel güçlendirme

Sabahları ayılma,

Hala yaşıyorsan jimnastik yap!

Zaten yorgunsanız -

Oturdular, ayağa kalktılar, oturdular, ayağa kalktılar, -

Kuzey Kutbu ve Antarktika sizin için korkutucu değil!

Baş Akademisyen Ioffe

Kanıtlandı: sporun önlenmesi konyak ve kahvenin yerini alacak"

"Uzun atlamacı hakkındaki şarkı" Vladimir'in arkadaşı, ünlü uzun atlamacı Gerion Klimov'a ithaf edilmiştir. Bir talihsizliği var: Sürekli olarak itildikleri tahtanın üzerinden atlıyor - ve kayıtları sayılmıyor.

“Ne oldu, neden bağırıyorlar?

Koçum neden bağırdı?

Sadece sekiz kırk sonuç, -

Doğru, çizgiyi aştı.

Oh, onu tortusuna kadar içmek zorundayım -

Bardak yerine zehir bardağını alıyorum.

Sadece çizgiyi geçmelisin -

Kanguru bir adama dönüşüyorum"

"Halterci Hakkında Şarkı" bir şaka şarkısı değil - "lirik-komedi". Dünyanın en güçlü adamı Vasily Alekseev'e ithaf edilmiştir. Vysotsky ilk önce bir komedi şarkısı yazmak istedi, hatta bir komedi şarkısı bile buldu. Bunun için bir ayet: Şöyleydi:

"Rakipler çabalıyor

Kayıtları tekrarla

Ama ben çok atletikim

Söylenecek ne kadar korkutucu bir şey. "

Ama sonra fikrimi değiştirdim ve şarkının daha ciddi olduğu ortaya çıktı.

"... Bir mustang'ın zarafeti ile işaretlenmemiş,

Hareketlerimde kısıtlıyım ve hızlı değilim.

Halter, aşırı yüklenmiş halter -

Ebedi rakibim ve ortağım.

Böyle yönetilemez bir yığın

Bunu düşmanıma dilemem -

Ağır bir mermiye yaklaşıyorum

Ağır bir hisle: Ya onu kaldırmazsam?!

İkimiz de metalden yapılmış gibiyiz, -

Ama yalnızca o gerçekten metaldir.

Ve podyuma çıkmam o kadar uzun sürdü ki,

Platformdaki çukurları ayaklar altına aldığını"

70'lerin başında, çok bölümlü televizyon filmleri zaten popülerdi ve Vysotsky, devam filmleriyle bir şarkı yazmaya karar verdi. O dönemde satrancın popülaritesi çok yüksekti ve insanlar Spassky ve Fischer'in oyunlarını takip ediyordu. Birçoğu onlarla oynamayı hayal ediyordu ve bir tanıdık Vladimir'e rüyasında Fischer'la oynadığını söyledi. Bu, Vysotsky'ye belli bir fikir verdi ve "Satranç Tacının Onuru" şarkısını iki bölüm halinde yazdı: birincisi, "Hazırlık" ve ikincisi, "Oyun". Şarkının yarı fantastik ve komik olduğu ortaya çıktı.

"... Ve başkalarına kapalı olan büfede,

Aşçı güvence verdi: “Korkma!

Harika bir iştahın var

Onun tüm atlarını bir anda yutacaksınız!

Beni takip et - ne yapmalı?

Bu gerekli Seva, -

Tayga'da geceleri olduğu gibi rastgele...

Kraliçenin en önemli olduğunu hatırlıyorum:

İleri geri, sağa sola yürür, -

Atların şekli "G" harfine benziyor

Ancak bence "Dikey" filmindeki şarkılara özel dikkat gösterilmesi gerekiyor. Oldukça ciddiler. Vladimir Vysotsky röportajlarından birinde bu cümleyi "Dağcılık bir spor değil, ancak bir spor olsa bile, burada yarışmalar uygunsuz - iyi bir şeye yol açmayacak" dedi. Herkes Vysotsky'nin sanki yazdığı şeyin atmosferine dalmış gibi şarkılar yazdığını biliyor. Aynı şey "Dikey" filminin setinde de yaşandı. O ve film ekibi dağlara geldiler ve güzellikleriyle onu büyülediler: "Dağlardan daha iyi olan tek şey, hiç gitmediğiniz dağlardır." Orada akıllı, iyi insanlarla ve insanlarla çok tanıştı. Dağlarda kurşunun sıradan kentsel ortamdan tamamen farklı davrandığını söylemeliyim. Tamamen farklı bir şekilde açılıyorlar. Gerçek şu ki, yükseliş sırasındaki durum askeriyeye yakın ve bu nedenle insanlar sanki savaştaymış gibi davranıyorlar. “Burası ova değil, burada iklim farklı ve birbiri ardına çığlar oluyor” Bunu başka yerlerde çok nadir görüyorsunuz. Vysotsky'nin kendisi şunları söyledi: "Bir zamanlar dağcılar tarafından konuşmaya davet edildim, onlara geldim, uzun zamandır beni dinlemek istiyorlardı, ancak sonra aniden bir grubun kaza geçirdiği ortaya çıktı. Hepsi birer birer havaya uçtu. rüzgardan, gece yola çıktılar, kötü havalarda, insanları kurtarmak için bir yola çıktılar, insanlar neden yukarıya çıkıyorlar, muhtemelen kontrol etmek, nasıl bir insan olduğunuzu görmek, yanınızdaki insanları daha iyi anlamak için. Çünkü dağlarda polis yok, seni kurtarabilecek ya da yardım edebilecek ambulans yok." Dağlarda ne taş, ne buz, ne kaya güvenilirdir, - Biz sadece kendi elimizin gücüne, bir dostun ellerine ve çakılmış bir kancaya güveniriz - Ve dua ederiz ki sigorta başarısız olmasın. "Dağcılık çok riskli bir iş. Ve Vladimir Vysotsky riskli insanları seviyordu, bu yüzden özellikle denizciler ve pilotlar önündeki performanslara dikkat çekti. Denizle ilgili, fırtınayla ilgili, denizcilerle ilgili şarkıları çok sık çalmadı ama çalmadı Denizin karşılıklı yardımından büyülenmişti ve “Man Overboard” ve “Save Our Souls” şarkılarında bunu yansıtıyordu. "Fırtına vardı - ipler deriyi ellerinden yırttı ve Çapa zinciri şeytan gibi çığlık attı, Rüzgar sert bir şarkı söyledi - ve aniden bir ses duyuldu: "Denize adam düştü!" Ve hemen - "Geri çekilin! Arabayı durdurun! Tekneyi suya indirin, yardım edin - Orospu çocuğunu ya da orospu kızını dışarı çekin!" Karada yürümeye mahkum olduğum için pişman oldum, bu da yardım beklemek zorunda kalmayacağım anlamına geliyor, kimse beni kurtarmak için acele etmeyecek ve tekne alarmı çalmayacak. Onlar da şöyle diyecekler: "Son hız ileri! Rüzgâr arkamızdan esiyor! Saat başı limanda olacağız. Bırakın o orospu çocuğu kendi başına çıksın!" " " (1969) Arkadaşları arasında çok sayıda denizci vardı ve onlara koğuş odalarında sık sık şarkı söylerdi. V. Vysotsky'nin deniz şarkıları, duygusal şarkıların özel bir kategorisidir. "Sadece gözler tekrar geriye dönüyor - Dünya inatla duruyor, her şey hala yanlış. Görüşler neden çok uzun süre yakınlaşmıyor, Deniz feneri neden çok sık yanıp sönüyor?!" Bir insanın ruhuna dokunuyorlar, özellikle dikkate değer "Terkedilmiş Bir Geminin Baladı", "İnatla dibe doğru çabalıyorum..." ve "Yirmi bin at arabalara sıkıştırıldı..." Vladimir ve Marina Vladi tatil yapıyorlardı.Vladimir Vysotsky, 1967'de Maria ile tanıştı, ancak onu çok daha önce öğrenmişti.Katılımıyla birlikte "Cadı" filmi Birlik'te popülerdi.Tanışmadan önce komik bir şarkı yazdı: Bir sonraki sırasında Moskova ziyaretinin ardından arkadaşı, Marina'yı Taganka Tiyatrosu'na davet ederek genç ama çok yetenekli ve zaten popüler bir aktör olan V. Vysotsky'yi göreceğine söz verdi. "Pugachev" oyunundaki performansını gerçekten beğendi ve gelmeyi kabul etti. Gösteriye katılan oyuncuların da bulunduğu bir restoranda akşam yemeğine Vladimir, o akşam Marina'yı bir arkadaşına götürdü ve orada bütün akşam gitarla onun şarkılarını söyledi. Aslında Marina Vladi hem baba hem de anne tarafından Rus'tur. Gerçek adı Maria (Katrin) Vladimirovna Polyakova - Baydarova'dır. Soyadı, soyadı Marina Vladimirovna'nın kısaltmasından oluşturuldu. Ve 1 Aralık 1980'de evlendiler ama bu zor bir birliktelikti. Vysotsky'nin ve Marina'nın hala ilk evliliğinden çocukları var. M. Vladi'nin Paris'te yaşaması ve çalışması nedeniyle durum daha da karmaşık hale geldi. Her ikisi de yalnızca telefonla bağlıydı ve Volodya'nın annesi, uzun mesafeli aramalar için alınan faturaların genellikle üç haneli rakamlar olduğunu hatırlıyor. Günün veya gecenin herhangi bir saatinde Paris'i aradı, telefona yeni yazdığı şarkıları söyledi ve aşkını ilan etti. Bağlantının en mahrem yerden kesintiye uğraması çok yazıktı; bu her ikisinin de sinirlerini bozuyordu. Şarkının adresinden telefon operatörüne söylendiği gibi, inanılmaz derecede karmaşık bir duygu karmaşası ortaya çıktı. Uluslararası istasyon 07. Bu monolog, göz kamaştırıcı tutkusu ve dizginsiz bir sevme arzusuyla Vladimir Vysotsky'nin tamamını içeriyor - şimdi ve gelecekte bir gün değil. İlk başta sabırsızlığı nedeniyle sevdiği kadınla bağ kurmak için beklemek onun için zordu ve tam bir akşam Paris'le sohbet etmeyi beklerken “07” şarkısı çıktı.

"Benim için bu gece yasa dışıdır.

Yazıyorum - geceleri daha fazla konu var.

Telefonun kadranını elime alıyorum

Sonsuz 07'yi çeviriyorum.

Kızım, merhaba!

Adın ne? Tom.

Yetmiş ikinci! Bekliyorum! Nefesini tut!

Tekrar ediyorum, olamaz, eminim - evde!

Burada! Zaten cevaplandı!

Merhaba, benim.

Telefon benim için bir simge gibi

Telefon rehberi - üçlü.

Telefon operatörü madonna oldu

Bir anlığına mesafeyi kısaltıyorum"

Daha sonra telefon operatörleri onu zaten iyi tanıyor, hemen bağlantı kuruyor ve bazen alışılmadık konserlerini kendileri dinliyorlardı. Turda ya da Marina Birliğe geldiğinde buluşmayı başardıklarında çok mutlu oldular. “Beni bu kadar okşayan başka bir el görmedim…” Büyük aşkın, Vysotsky'ye ruh ve karakter bakımından benzersiz, melodileriyle şarkı yazımını zenginleştiren lirik müzikal ve şiirsel eserler yaratma konusunda ilham verdiği açıktır. , içerik ve biçim. "Onun için dağdaki ev kristaldir. Köpek gibi zincirlerle büyümüştür. Yaylarım gümüştür, Altın plaserlerim! Kimseyi seninle karşılaştırmam, Beni idam etsen de vur beni. Bak nasıl Sana hayranım, - Raphael'in Madonna'sı gibi!” Aşk, Vysotsky'ye ilham verdi ve ona giderek daha fazla şiir adadı. “Haftanın hangi günü, saat kaçta dikkatlice yanıma çıkacaksın... Seni ne zaman bulmanın imkansız olduğu bir yere kollarıma götüreceğim…” Her yaratıcı insan gibi V. Vysotsky'nin de başarıları vardı. ve yenilgiler, sayısız deneyimler. Zihinsel ve fiziksel acılarını şarapta boğmaya çalıştı. Vysotsky bir alkolik değildi: asla alkolik olarak kaydedilmedi ve asla tedavi edilmedi. Şarkılarında sarhoşlukla bizzat mücadele etmiş ve alkolizmin insana verdiği zararı anlamıştır. Vysotsky kişisel hayatının reklamını yapmaktan hoşlanmıyordu ve bu nedenle onun hakkında çok az konuştu, ancak çeşitli gazete yazarları ve çalışmalarının diğer "hayranları" bu eksikliği spekülasyonlarıyla tamamladı.

"Versiyon şeklindeki dedikodulardan nefret ediyorum,

Ruhuma girmelerinden hoşlanmıyorum

Özellikle de ona tükürdüklerinde"

Hakkında sürekli dolaşan çok sayıda söylenti ve dedikodu onu sinirlendirdi ve sanki onlardan intikam almak ister gibi “Söylentiler” şarkısını yazdı. "Birçok belaya göğüs geren, Engel tanımadan dedikodu yayılıyor. Artık dedikodu kalmayacak diye dedikodular dolaşıyor, Dedikodu yasaklanacakmış gibi dedikodular dolaşıyor. Orada burada sinekler gibi dedikodular da evden eve dolaşıyor. Ve dişsiz yaşlı kadınlar bunları zihinlerine yayıyor." Onu bir yaratıcı olarak değil, yalnızca bir idol olarak gören hayran kitlesi sürekli onu rahatsız ediyordu. Aptal sorular kişisel yaşam hakkında. Herhangi bir karışıklığı önlemek için Vysotsky, meraklıların birçok sorusunu yanıtlayan bir şarkı yazdı ve bazen bunu konserlerde seslendirdi. "Bütün soruları eksiksiz cevaplayacağım, merakı gidereceğim. Evet! Fransız bir eşim var ama Rus asıllı. Hayır! Şu anda metresim yok. Olur mu? Yapmam." Henüz niyetim yok. Yaklaşık iki yıldır içmiyorum. Tekrar içmeye başlayacak mıyım? Bilmiyorum, emin değilim" Ama sorulara hiç tahammülü olmadığı söylenemez; tam tersine, insanların onun çalışmalarına, tiyatro çalışmalarına ilgi duymasından memnundu. Vysotsky'nin Taganka Tiyatrosu'ndaki çalışmalarından büyük gurur duyduğunu belirtmekte fayda var. Bir röportajında ​​şunları söyledi: "Oyuncularımızın çoğu müzik eğitimi almış insanlar, farklı enstrümanlar çalıyorlar, müzik, şiir, düzyazı ve dramatizasyon yazıyorlar, aramızda profesyonel besteciler de var. Çünkü buna çok yatırım yapıldı. oyuncuların yazarlık çalışmaları, yani yaratıcı hobileri kullanılıyor - bu, işi daha pahalı hale getiriyor, bu nedenle bizimle çalışmak ilginç ve bu gerçek rampadan uçup gidiyor ve tiyatroya geldiğinizde, kimsenin hacklemediğine veya dikkatsizce oynamasına izin vermediğine ikna olacaksınız - sadece teknikle. Bu her zaman terle, kanla. Bir aktörün kutsal terini görüyorsunuz ve onların size her şeyi tam olarak verdiklerini görüyorsunuz. Adanmışlık, tüm fiziksel ve ruhsal gücün zorlanmasıyla... Ve bu nedenle tiyatromuza ulaşmak da çok zor, çünkü orada böyle oynuyorlar." Hamlet rolü haklı olarak onun en sevdiği ve en iyilerinden biri olarak kabul ediliyor. İşler. Bu rol oyundaki tek ana roldü ve ona aitti. Yeteneğinin büyüklüğü, 1977'de Fransa'da oyunun yılın en iyi yabancı performansı olarak Fransız eleştirisinin en yüksek ödülüne layık görülmesiyle de doğrulanıyor. 200'den fazla grubun olduğunu eklemek gereksiz olmaz. Farklı ülkeler. Vladimir Vysotsky, Hamlet'i makyajsız canlandırdı. Kısa boyu ve sert yüzü ilk başta onu şaşırtmış olabilir. Ancak uzun boylu, yakışıklı erkekler yalnızca eğlence programlarının kahramanlarıyla ilişkilendiriliyordu. Hayatta olduğu gibi sahnede de iç güzelliğe, kişiliğin kendi içinde taşıdığı ruh ışığına daha çok değer verilir. Ve kasvetli, bencil bir genç adam, ışıltılı, yakışıklı bir adamdan daha sert ortaçağ ahlakına daha uygundur. Üstelik trajedi hiç de romantik bir üslupla yorumlanmadı. Hamlet, herhangi bir saray görgü kurallarına uymadan, sarayın içinde ve dışında özgürce dolaşıyordu. Kral ortaya çıktığında tören sahneleri bile yoktu. Dahası, Vysotsky'nin Hamlet'i, kendi dost çevresinden insanların ve hiyerarşinin üst düzey üyelerinin omuzlarını kendi yöntemiyle sıvazlayabiliyordu. Yerde yatabiliyor, zıplayabiliyor, takla atabiliyor ve genel olarak kraliyet dışı çeşitli pozlar alabiliyordu. Vysotsky, rollerin alt metninde beklenmedik derinlikleri keşfetme yeteneğine sahipti. Zamanının ilerisinde, yüce ruhu ve bilgisi sayesinde başka bir çağa adım atan ve çağdaşlarını kendi standartlarına göre ölçen bir adamın trajedisini gösterdi. Olayların gidişatını değiştirme konusunda kendi güçsüzlüğünün farkına varan Hamlet, kötülüğe karşı eşitsiz bir mücadele yürüttü ve burada çabaların sonuçlardan daha önemli olduğunu fark etti. Vysotsky'nin Hamlet'i, Vysotsky'nin kendisi gibi, motiflerin içine girmeye çalıştı. insan davranışı. Ancak onun, kaderin takdirini gerçekleştirmek için, kaderin düzenini değiştirmeye yönelik çabaları büyüktür. “Hamlet” oynanırken Grigory Kozintsev'in I. Smoktunovsky ve Anastasia Vertinskaya ile birlikte yönettiği aynı isimli filmin izlenimleri hala tazeydi. Kaçınılmaz paralellikler kuruldu, tercihler ve zevkler ortaya çıktı. Taganka'da Hamlet hakkındaki konuşmalar 18 Haziran 1980'deki son gösteriye kadar azalmadı. Bu, Vysotsky'nin yaklaşık on yıl boyunca oynadığı bu rolün izleyicinin hayal gücünü yakaladığı ve orijinal versiyonunu korkuyla izlemelerine neden olduğu anlamına geliyor. Kaçınılmaz artı ve eksilere rağmen. Vysotsky güçlü yeteneğiyle izleyiciyi büyüledi. V. Vysotsky, 25 Temmuz 1980'de hastanede kalp krizinden öldü. Ve o sırada Moskova'da Olimpiyatlar tüm hızıyla devam ediyordu, güzel bir Cuma günüydü, stadyumlarda madalyalar tam olarak dağıtılıyordu ve görünüşe göre kimse bunun havasında değildi. Ne gazeteler, ne radyo, ne televizyon bu olayı şairin ölümüne biraz olsun dikkat çekecek kadar önemsemedi; zaferleri yüceltmeye devam etti. Sovyet sporcular. Sadece Taganka'da el yazısıyla yazılmış bir ölüm ilanı vardı ve insanlar durup okudu. Giderek daha fazlası vardı, çiçekler belirdi, çiçek nehirleri - insanlar "Tüm Rusların Chansonnier'ine" veda etti - Vladimir Vysotsky. Söylediği sözler tamamen onun dünyamızdan ayrılışına bağlanabilir. "Hayatım boyunca uzun ve inceydim, ne bir kelimeden ne de bir kurşundan korkmadım. Ve alışılagelmiş çerçeveye tırmanmadım. Ama o zamandan beri ölü sayıldığım için beni büyülediler ve eğdiler, çivilediler. Aşil bir kaideye. Granit etten kurtulamıyorum. Ve bu Aşil topuğunu kaideden çıkarmak imkansız ve çerçevenin demir kaburgaları bir çimento tabakası tarafından ölümcül bir şekilde yakalanmış - Sadece omurga boyunca spazmlar. "Bunlar kehanet sözleridir. Vysotsky, insanların "sevgili merhum" a karşı nasıl davrandığını çok iyi biliyordu ve ona büyük bir iyilik yaptığımızdan emin olarak, ona stereotiplerimize göre davranacağımızı tahmin ederek bize gülmeye izin verdi. V. Vysotsky'yi uzun süre özleyeceğiz - Taganka sahnesindeki yetenekli görünümleri ve yarattığı kahramanları, komik, hüzünlü, yaramaz ve uzlaşmaz şarkıları, gizli boğuk sesi... Vysotsky şiirlerinde ve şarkılarında başardı Rus halkının zihniyetini ve düşünme biçimini aktarmak. Bir tür cüretkarlığı, umutsuzluğu, halkının yaşamının kafa karışıklığını ve aynı zamanda genişliğini ifade etti. Bütün bunlar bir arada, burada tek kelime bulmak zor, hayata karşı bu şiirsel ve aynı zamanda alaycı ve bilge tavır, şarkılarını çok gerçekçi kılıyordu. 12 Ekim 1985'te mezarında Vysotsky'ye ait bir anıt açıldı. Şair, sanki kendisini bağlayan prangalardan kurtulmaya çalışıyormuş gibi, tüm boyuna kadar bronzdan dökülmüştür. Üstünde bir gitar var. Arkasında en iyi şarkısını hatırlatan iki güzel at başı var: "Biraz daha yavaş, atlar, biraz daha yavaş! Sıkı kırbaçlara kulak asmayın! Ama nedense karşılaştığım atlar seçiciydi ve ben de sahip değildim. yaşama zamanım vardı, şarkı söylemeyi bitirecek zamanım olmadı.” Aynı yıl, Kırım Gözlemevi gökbilimcileri, Mars ve Jüpiter'in yörüngeleri arasında yeni keşfedilen gezegene VLADVISOTSKY adını verdiler. Uzayda, çok sayıda gezegen arasında küçük bir ışıklı nokta dolaşıyor ve bu sürekli yaşayan gök cismi, ünlü şair, şarkıcı ve aktör Vladimir Vysotsky'nin adıyla ilişkilendiriliyor.
Anahtar etiketleri.

Vladimir Vysotsky'nin parlak yıldızı

Elbette Vladimir Semenovich Vysotsky ülkemiz için ikonik bir kişilikti ve öyle olmaya da devam ediyor. Yeteneğinin çok yönlülüğü onu muhteşem bir şair, muhteşem bir aktör ve orijinal şarkıların özgün bir icracısı olarak değerlendirmemize olanak sağlıyor.

Düzenli biyografi sıradışı kişi

Doğdu Vladimir Vysotsky Ocak 1938'de Moskova'da. Babası Semyon Vladimirovich, albay rütbesinde askeri bir adamdı ve annesi Nina Maksimovna, Almanca'dan çevirilerle uğraşıyordu.

Küçük Volodya, savaş öncesi çocukluğunu 38 odalı devasa bir ortak dairede geçirdi. Savaş sırasında o ve annesi iki yılını Urallarda tahliye olarak geçirdiler. 1943'te tekrar ortak daireye döndüler. Ve muzaffer 1945 yılında Volodya birinci sınıf öğrencisi oldu. 1947-1949'da Vysotsky Eberswald şehrinde yaşadı. O zamana kadar ailesi çoktan boşanmıştı ve Volodya, babası ve yeni karısıyla birlikte Almanya'ya gitti.

Vysotsky'nin üvey annesiyle çok sıcak bir ilişki geliştirdiği söylenmelidir. Ve hayatı boyunca annesi Zhenya'yı aradı. Almanya'da Vysotsky'nin müzik yetenekleri ilk kez ortaya çıktı, piyano çalmayı öğrendi. Belki de bu ilk müzik dersleri sayesinde artık sahip olduğu hayranlar Vysotsky Vladimir dinle onun muhteşem şarkıları.

Bundan sonra Vladimir Semenovich Moskova'ya döndü. Bolşoy Karetny Lane'e taşındılar. Buradaki fırtınalı gençliğin kanıtı Vladimir Vysotsky'nin şarkısı.

Vysotsky, 15 yaşından itibaren bir drama kulübüne katıldı ve oyunculuk hayalini kurdu. Ama akrabalarım inşaat mühendisliğine girmekte ısrar etti. Volodya orada sadece bir dönem okudu ve ardından yaratıcı doğası devreye girdi. Yaratıcı bir üniversiteye girmeye hazırlanmaya başladı ve kolayca Moskova Sanat Tiyatrosu Okulu'nun öğrencisi oldu.

Yaratıcı uçuş

Yaşanan hayat hakkında daha fazla anlatım Vladimir Vysotsky, eserinin bir açıklaması olmadan imkansızdır. Halen öğrenciyken, kendisini ciddi bir aktör olarak ilan etti ve zorluklarla zekice başa çıktı. başrol eğitici bir performansta. Stüdyo Okulu'ndan mezun olduktan sonra Moskova Drama Tiyatrosu'nda çalıştı. 1961 yılında Vysotsky'nin oyunculuk kadar önemli hale gelen şarkı kariyeri "Tattoo" şarkısının yazılmasıyla başladı.

Olağanüstü olan, konusuna rağmen her şarkının kulağa samimi ve özgün gelmesi. Savaşla ilgili çalışmaları özellikle dokunaklıdır. Bu her ordu tarafından onaylanıyor şarkı. Vladimir Vysotsky dinle abilir hayat hikayeleri, onları ruhunuzdan geçiriyorsunuz. Bu sayede inanılmaz derinlikte eserler yarattı. Yetkililerle olan zor ilişkiler nedeniyle şarkıcı için resmi bir konser düzenlemek zordu. Ve daha sonra Vladimir Vysotsky serbest Her ne kadar popülaritesi stadyumları doldurmayı mümkün kılsa da, hayranları için küçük mekanlarda şarkı söyledi.

Minyatür tiyatrosunda kısa bir süre çalıştıktan ve ünlü Sovremennik'in sahnesine çıkma konusundaki başarısız girişimlerden sonra Vysotsky, 1694'te Taganka Tiyatrosu'nda oyuncu oldu. Bu tiyatronun duvarlarının içinde bir ışık yanıyordu parlak yıldız Vysotsky - dramatik aktör. 1971'de Hamlet'ini ilk kez seyirciye sundu. Görünüşe göre tüm Moskova onun ne kadar zekice dönüştüğünü görecekti. Vladimir Vysotsky çevrimiçi Danimarkalı bir prense dönüştü.

Ama onu gerçekten popüler yapan şey filmlerdeki rolleriydi. Vysotsky'nin yaratıcı portföyünde bunlardan 30'dan fazlası var. Bunlardan en dikkat çekenleri “Dikey”, “Tehlikeli Turlar” ve “Buluşma yeri değiştirilemez” oldu. Son film hala inanılmaz derecede popüler. Pek çok izleyici, en sevdiği aktörün muhteşem performansını görmek için internette bu filmi arıyor. Ve onu aceleye getiriyorlar Vladimir Vysotsky'yi indir orada efsanevi Gleb Zheglov rolünde organik olarak yaşıyor.

Canlı kişisel yaşam

O kadar karizmatik bir adam ki Hayatı sevmek tüm tezahürleriyle sessiz bir aile hayatı olamazdı. Aktörün kişisel yaşamının olaylı olmasının nedeni budur. Henüz öğrenciyken Vysotsky, ilişkisi bir yıl bile sürmeyen Iza Zhukova ile evlendi.

1961'deki ortak çekimler sırasında Lyudmila Abramova ile tanıştı. Ve 1965'te Vysotsky Vladimir Semenoviç resmi olarak ikinci kez evlendi. Ancak 1968 yılında bu evlilik de sona erdi. O zamana kadar çift, Arkady ve küçük Nikita adlı iki oğlu yetiştiriyordu.

Ancak 1967'de Vysotsky'nin kalbi büyülendi uzun yıllar ileri Fransız oyuncu Marina Vladi. 1970 yılında evlendiler. Bu uzun mesafeli ilişki Vysotsky için kurtuluş ve ceza oldu. Sovyet gerçekleri nedeniyle aşıklar her zaman bir arada olamıyorlardı; Marina, Vysotsky'nin seyahat etmesinin çok sorunlu olduğu Fransa'da giderek daha fazla zaman geçirmek zorunda kaldı. Bu nedenle çoğu zaman yalnızca telefonu kullanabiliyordum Vladimir Vysotsky çevrimiçi dinle sevgili sesi.

Marina Vladi, birlikte oldukları yıllar boyunca Vysotsky'nin kendi kendini yok etmesiyle mücadele etti. Alkolle ilgili ciddi sorunları olduğu için kendini çoğu zaman yaşamla ölüm arasında buldu. Ama Marina ve fedakar arkadaşları sayesinde her seferinde ölümü yendi. Bu, 1969'da Vysotsky'nin boğazındaki bir damarın patlaması ve kelimenin tam anlamıyla kan kaybından ölmesiyle gerçekleşti. Alkolden tükenen vücut, ciddi kronik hastalıklarla büyümüştü. Acı Vladimir Semenovich'i sürekli rahatsız etti ve onu boğmak için uyuşturucu almaya başladı. 1975 yılında hayatına morfin girdi ve Marina Vladi'ye göre morfin bunun nedeni oldu. erken ölümşair. Öldüğü yıl sadece 42 yaşındaydı.

Bellek olarak kaydeder

Oldukça rağmen kısa hayat, hafıza Vladimir Vysotsky hakkında altı yüzün üzerinde yaratılmış şarkılarıyla yaşıyor. Vysotsky ile o zamanki hükümet arasındaki zorlu ilişki nedeniyle çalışmaları baskı altına alındı. Yazarın yaşamı boyunca, kişisel kayıtlarından yalnızca 7'si SSCB'de satışa, biri ise ihracata sunuldu. Ayrıca Vysotsky'nin şarkılarını içeren birkaç derleme diski de var.

Ancak diğer ülkelerde sesin seslendirildiği kayıtlar da yayınlandı. Vladimir Vysotsky şarkıları dinle performansı sadece yurttaşlarımız için ilginç değildi. Böylece Fransa'da 3'ü yazarın yaşamı boyunca olmak üzere 14 kayıt yayınlandı. ABD'de bunlar 12 disk, Almanya ve Bulgaristan'da ise 4'er disk bulunmaktadır. Japonya, Kore, Finlandiya ve İsrail'de de şarkı söylediği diskler yayınlandı. Vladimir Vysotsky'nin şarkıları.

Vysotsky'nin 30 yıldan fazla bir süre önce tarih haline gelmesine ve şimdi çalışmaları insanlar arasında çok popüler olmasına rağmen farklı yaşlarda. Birisi çabalıyor Vladimir Vysotsky'nin şarkılarını indir diğerleri bu kişinin yeteneğini yeni keşfederken, uzun zamandır tanıdık metinleri yeniden düşünmek.