صنایع دستی سنتی. فهرست صنایع دستی عامیانه روسیه

مراکز معروف صنایع دستی عامیانه روسیه

اسباب بازی حک شده بوگورودسکایا.

روستای بوگورودسکویه در نزدیکی مسکو در نزدیکی شهر سرگیف پوساد قرار دارد. صنایع دستی اسباب بازی های چوبی حکاکی شده در قرن 16 و 17 بوجود آمد. دو نوع اسباب بازی وجود دارد: اسباب بازی های مجسمه سازی و اسباب بازی های متحرک. سبک حکاکی بوگورودسک دقیق، تیز است و نشان اسکنه به وضوح قابل مشاهده است. به عنوان یک قاعده، اسباب بازی رنگ نمی شد و رنگ گرم طبیعی چوب را حفظ می کرد، اما گاهی اوقات اسباب بازی های رنگ شده ساخته می شد. مضامین متنوع هستند: دهقانان، شکارچیان، سربازان، حیوانات و پرندگان، صحنه هایی از زندگی روزمره، افسانه ها.

نقاشی گورودتس.

این هنر هنری در اواسط قرن نوزدهم در شهر باستانی ولگا گورودتس توسعه یافت. رسم تزیین وسایل منزل، چرخ‌های ریسندگی، کرکره‌ها، دروازه‌ها با کنده کاری، نقاشی و منبت از دیرباز توسعه یافته است. بعداً شروع به رنگ آمیزی سینه، مبلمان، ظروف و اسباب بازی های چوبی کردند. ویژگی های نقاشی Gorodets رنگ های روشن تمیز، خطوط واضح، خطوط سفید، دادن حجم معمولی و زیبایی است. هنرمندان Gorodets نه تنها الگوهای گل (گل، برگ، علف، درخت زندگی)، بلکه شخصیت‌های افسانه‌ای و صحنه‌های ژانر را نیز به تصویر می‌کشند: مهمانی‌های چای، قایق‌سواری و چرخ فلک‌ها...

نقاشی خوخلوما.

قبلاً در قرن هفدهم ، نمایشگاه هایی در روستای خوخلوما برگزار می شد ، جایی که ظروف چوبی رنگ شده ساخته شده در روستاهای منطقه نیژنی نووگورود را می فروختند. نقاشی خوخلوما با ترکیبی مشخص از طلا با سیاه، قرمز، سبز، گاهی قهوه ای و نارنجی متمایز می شود. آنها گیاهان، انواع توت ها، میوه ها، پرندگان و ماهی ها را به تصویر می کشند. این الگو تقریباً تمام سطح را پر می کند. پس زمینه می تواند طلایی، قرمز، سیاه باشد.

سرامیک گژل.

در روستای گزل، در چند ده کیلومتری مسکو، سفالگران ماهری از دیرباز زندگی می کردند. از اواسط قرن هجدهم، صنعتگران گزل بر تولید مایولیکا که روی زمینه سفید نقاشی شده بود تسلط یافتند. این نقاشی اغلب با تصاویر مجسمه ای از افراد، حیوانات و پرندگان تکمیل می شد. از قرن نوزدهم، نقاشی (نقوش گل) عمدتاً به رنگ آبی کبالت روی سفید شروع شد. گاهی اوقات، هنرمندان گزل، علاوه بر گلدسته های گل، پرندگان افسانه ای، مناظر و تصاویری از زندگی مردمی را به تصویر می کشند.

سرامیک اسکوپینو.

تحقیقات باستان شناسی نشان داده است که قبلاً در قرن هفدهم سفالگری در منطقه شهر اسکوپین در منطقه ریازان وجود داشته است. ویژگی سرامیک Skopino این است که محصولات خود ساختهبا تصاویر گچ بری از پرندگان، ماهی ها و حیوانات خارق العاده تکمیل شده است. گاهی اوقات خود محصول به شکل حیوان یا پرنده بود. علاوه بر این، ظروف (گلدان، کوزه، کوزه، کاسه، لیوان، شمعدان) با نقش های گل تزئین شده و با لعاب قهوه ای، سبز یا زرد پوشانده می شد. از نظر بیرونی، محصولات شبیه شاخه های یک درخت قدیمی است که با پوست برجسته ضخیم پوشیده شده است.

اسباب بازی فیلیمونوفسکایا.

روستای فیلیمونوو در منطقه تولا واقع شده است. از زمان های قدیم، ظروف و اسباب بازی ها در اینجا از گل سفالی سبک محلی ساخته شده است. شکل اسباب بازی ها اصلی و غیر معمول است. فیگورها تا حدودی کشیده هستند؛ 3-4 رنگ در نقاشی غالب است. این نقاشی خود تناوب راه راه های افقی در زمینه سفید و زرد است. این زیور همچنین از دایره، روزت، مثلث، زیگزاگ و نقطه استفاده می کند. اسباب‌بازی‌ها پرندگان، حیوانات افسانه‌ای، سوارکاران، خانم‌ها، صحنه‌های روزمره (عروس و داماد، سوار شدن بر ترویکا و غیره) را به تصویر می‌کشیدند.

اسباب بازی Dymkovo.

نام ماهیگیری با سکونتگاه Dymkovskaya در نزدیکی شهر Vyatka (اکنون Dymkovo حومه کیروف است) مرتبط است. سواران، خانم‌هایی با لباس‌های زیبا با تزیینات رنگی، آقایان، شخصیت‌های افسانه‌ای، حیوانات و صحنه‌های روزمره به تصویر کشیده شده‌اند. ژست ها و فیگورها تا حدودی متعارف و ساده شده اند. در این نقاشی از رنگ های روشن، معمولاً در زمینه سفید، و تذهیب استفاده شده است. این زیور از دایره ها، خطوط مواج، راه راه و طرح های شطرنجی استفاده می کند.

سینی های ژوستوو.

کاردستی هنری Zhostovo نقاشی تزئینی روی سینی های فلزی است. ماهیگیری در روستای Zhostovo (منطقه مسکو) سرچشمه گرفته است. در ابتدا، صنعتگران ژوستوو اقلامی را از کاغذ پاپیه ماشه نقاشی می کردند، سپس شروع به ساخت سینی های فلزی رنگ شده با رنگ روغن و لاک کردند. موضوعات نقاشی - زیور آلات گل، گیاه، مناظر، صحنه هایی از زندگی عامیانه. گل های رز، گل صد تومانی، خشخاش، آستر، گل محمدی، فراموشکار، بنفشه و گل های دیگر، خوشه های انگور، سبدهایی از میوه های رسیده و انواع توت ها به تصویر کشیده شدند. شکل سینی ها متنوع است.

ریخته گری کسلی چدن.

کارخانه ذوب و فولاد در شهر کاسلی، منطقه چلیابینسک، از اواسط قرن هجدهم شروع به کار کرده است. این کارخانه نرده، توری، ظروف و حتی مبلمان تولید می کرد. کارگران ریخته گری کسلی نه تنها سازه های تاریخی، بلکه مجسمه های کوچک و اشیاء تزئینی را نیز خلق کردند. مجسمه های چدنی برازنده شدند: لباس ها به آرامی جریان می یابند، ماهیچه های الاستیک می چرخند - به نظر می رسد چدن زنده می شود.

از گذشته تا حال

هنرهای عامیانه و صنایع دستی یکی از اشکال هنر عامیانه، تولید محصولات هنری، بخشی جدایی ناپذیر از فرهنگ، منعکس کننده سنت های مردم، جهان بینی و جهان بینی آنها است. این یک پدیده پیچیده و چندوجهی است، زیرا ریشه در دوران باستان و در حال توسعه امروز دارد، بسیاری از انواع صنایع دستی عامیانه - معماری، موسیقی، رقص، فولکلور و هنر خانگی را پوشش می دهد.

هنرهای عامیانه و صنایع دستی روسیه که به نشانه این کشور تبدیل شده اند، در دوران باستان سرچشمه گرفته اند. برخی از آنها از هنر خانگی دهقانی مرتبط با کشاورزی معیشتی و تولید لوازم خانگی روزمره، روزمره و جشن و شیک برای خود و خانواده شان سرچشمه می گیرند. بنابراین، به عنوان مثال، دستباف، گلدوزی و غیره. پایه و اساس بسیاری از صنایع دستی بافندگی و گلدوزی اصلی شد که متعاقباً شکل گرفت. سایر صنایع دستی از صنایع دستی روستایی به وجود آمده است، به عنوان مثال، بسیاری از انواع سفال، نجاری، پارچه های چاپی و غیره. با هنر صنعتگران شهری، با یک مشتری ممتاز که سلیقه او بر محتوا و ماهیت هدف محصولات تأثیر می گذاشت، به عنوان مثال، حکاکی استخوان Kholmogory یا نقره Veliky Ustyug niello ظاهر شد. صنایع دستی عامیانه نزدیک به وجود آمد منابع طبیعیمواد اولیه: سفال از رسوبات رسی؛ محصولات فلزی در مناطقی که سنگ معدن های مختلف استخراج می شود. حکاکی استخوان در شمال انجام می شد، جایی که آنها "دندان ماهی" - عاج ماهی را استخراج کردند، که مدتهاست به عنوان ماده اصلی برای تراشکاران استخوان روسی بوده است. تولید مصنوعات سنگی (اعم از گرانبها و نیمه قیمتی) یکی از مشاغل سنتی ساکنان مناطق کوهستانی است و نجاری هنری تنها در مناطق جنگلی به وجود می آید. تولید محصولات چرمی در میان مردمانی که در مناطق جنگلی استپی، استپی و نیمه بیابانی زندگی می کردند توسعه یافت. تقریباً در همه جا، چنین انواع هنرهای عامیانه توسعه یافته است که منعکس کننده اصالت منطقه مربوطه است. از این رو مراکز صنایع دستی عامیانه در هر دو حوزه کشاورزی و صنعتی قرار دارند و در نیمه دوم قرن بیستم، صنایع دستی عامیانه به علامت تجاری یک منطقه خاص تبدیل شد.

دانلود:

پیش نمایش:

هنرهای عامیانه و صنایع دستی روسیه:

از گذشته تا حال

هنرهای عامیانه و صنایع دستی یکی از اشکال هنر عامیانه، تولید محصولات هنری، بخشی جدایی ناپذیر از فرهنگ، منعکس کننده سنت های مردم، جهان بینی و جهان بینی آنها است. این یک پدیده پیچیده و چندوجهی است، زیرا ریشه در دوران باستان و در حال توسعه امروز دارد، بسیاری از انواع صنایع دستی عامیانه - معماری، موسیقی، رقص، فولکلور و هنر خانگی را پوشش می دهد.

هنرهای عامیانه و صنایع دستی روسیه که به نشانه این کشور تبدیل شده اند، در دوران باستان سرچشمه گرفته اند. برخی از آنها از هنر خانگی دهقانی مرتبط با کشاورزی معیشتی و تولید لوازم خانگی روزمره، روزمره و جشن و شیک برای خود و خانواده شان سرچشمه می گیرند. بنابراین، به عنوان مثال، دستباف، گلدوزی و غیره. پایه و اساس بسیاری از صنایع دستی بافندگی و گلدوزی اصلی شد که متعاقباً شکل گرفت. سایر صنایع دستی از صنایع دستی روستایی به وجود آمده است، به عنوان مثال، بسیاری از انواع سفال، نجاری، پارچه های چاپی و غیره. با هنر صنعتگران شهری، با یک مشتری ممتاز که سلیقه او بر محتوا و ماهیت هدف محصولات تأثیر می گذاشت، به عنوان مثال، حکاکی استخوان Kholmogory یا نقره Veliky Ustyug niello ظاهر شد. صنایع دستی عامیانه در نزدیکی منابع طبیعی مواد خام پدید آمدند: سفال در نزدیکی رسوبات رسی. محصولات فلزی در مناطقی که سنگ معدن های مختلف استخراج می شود. حکاکی استخوان در شمال انجام می شد، جایی که آنها "دندان ماهی" - عاج ماهی را استخراج کردند، که مدتهاست به عنوان ماده اصلی برای تراشکاران استخوان روسی بوده است. تولید مصنوعات سنگی (اعم از گرانبها و نیمه قیمتی) یکی از مشاغل سنتی ساکنان مناطق کوهستانی است و نجاری هنری تنها در مناطق جنگلی به وجود می آید. تولید محصولات چرمی در میان مردمانی که در مناطق جنگلی استپی، استپی و نیمه بیابانی زندگی می کردند توسعه یافت. تقریباً در همه جا، چنین انواع هنرهای عامیانه توسعه یافته است که منعکس کننده اصالت منطقه مربوطه است. از این رو مراکز صنایع دستی عامیانه در هر دو حوزه کشاورزی و صنعتی قرار دارند و در نیمه دوم قرن بیستم، صنایع دستی عامیانه به علامت تجاری یک منطقه خاص تبدیل شد.

آثار صنایع دستی هنری عمدتاً فروخته می شد و نه تنها در روسیه، بلکه در خارج از کشور نیز مشهور بود. آنها به طور فزاینده ای تحت تأثیر روندهای زمانه، هوس های مد و سلیقه مشتریان قرار گرفتند. هنر دهقانی مطابق با سنت ها توسعه یافت که توسط روش پایدار و سنجیده زندگی عامیانه تعیین می شود که تا حد زیادی ساختار هنری خاص صنایع دستی عامیانه ، ویژگی های فرم و محتوای آن را تعیین می کند. قرن هاست که ویژگی های زندگی و فرهنگ ملی هر قوم را جذب کرده است.

حاملان و نگهبانان هنر عامیانه استادان - هنرمندان، صنعتگران چیره دست هستند که دانش، مهارت ها و تجربیات خود را با حفظ بهترین ها از نسلی به نسل دیگر منتقل می کنند. با گذشت زمان، همه اینها خصلت سنت به خود می گیرد. صنعتگران در کارهای خود از مواد مختلفی استفاده می کنند: چوب، منسوجات، فلز، سرامیک، شیشه، چرم، استخوان، سنگ. آنها مطابق با خودشان پردازش می شوند خواص طبیعی. و این توانایی برای استفاده از کیفیت طبیعی مواد در خلق شاهکارهای عامیانه منحصر به فرد (در سایر مناطق) و منحصر به فرد تجسم یافته است.

برخلاف کارآموزان یا کارآموزانی که از روی یک الگو کار می‌کنند و کپی می‌سازند، استاد هر بار یک اثر اصلی خلق می‌کند، در حالی که خود را بخشی از یک تجربه جمعی می‌داند. این هنرمند با در نظر گرفتن یک ماده خاص، مزیت های تزئینی و ویژگی های پردازش تکنولوژیکی آن، فرم های موجود در طبیعت را خلاقانه بازسازی می کند. صنایع دستی در روسیه تحت تأثیر شدید هنر عامیانه از یک سو و از سوی دیگر اغلب به عنوان یک هنر تزئینی کاملاً حرفه ای شکل گرفت. هنرمندان حرفه ای در توسعه تعدادی از صنایع دستی شرکت کردند؛ به عنوان مثال، مجسمه سازان معروف مدل هایی برای ریخته گری کسلی ساختند.

در هنر عامیانه، مانند سایر انواع فعالیت های هنری، دو جهت وجود دارد: آثار "هنر واقعی" آثار اصلی استادان هستند و کالاهای مصرفی کپی هایی هستند که در کارگاه های صنایع دستی یا کارخانه های صنایع دستی عامیانه ساخته شده اند. بنابراین، در حال حاضر، کالاهای مصرفی و کپی آثار هنری که از قرون گذشته به ما رسیده است، با در نظر گرفتن قدمت آنها نیز بسیار مورد توجه بوده و از اهمیت بناهای با ارزش قومی یا تاریخی برخوردار است. هنر عامیانه که واقعیت را دگرگون می کند، از نظر منتقدان هنر مدرن نوعی خلاقیت هنری خاص است. ویژگی های متمایز کنندهکه عبارتند از اصل و سنت های جمعی، ثبات مضامین و تصاویر، جهانی بودن زبان قابل فهم برای همه مردم جهان، جهانی بودن ارزش های معنوی. همه این ویژگی‌های هنر با درک کل‌نگر از جهان تعیین می‌شوند.

یکی از ویژگی های مهم صنایع دستی عامیانه نه تنها وسایل مورد نیاز در زندگی روزمره، بلکه طبیعت تزئینی آنها نیز بود. به عنوان مثال، لعاب بهبود می یابد ظاهرسفال، آن را جذاب تر می کند. در عین حال ظروف سرامیکی ضد آب و بهداشتی می شوند.

ماهرانه ترین اقلام تزئین شده برای استفاده روزمره نبودند، بلکه آنهایی بودند که برای تعطیلات استفاده می شدند و برای مراسم خاص، گاه پیچیده و مراسم عامیانه در نظر گرفته شده بودند. از دوران باستان تا به امروز وجود دارد سنت عامیانهبرای جشن گرفتن همه مهم ترین رویدادهای زندگی به شیوه ای خاص. در خانواده تولد، عروسی، تشییع جنازه بود. در کار و کشاورزی - کاشت، چمن زنی، برداشت - تعطیلات تقویم کشاورزی مرتبط با رشد نان و برداشت. آنها با آیین ها و جشن های عامیانه بزرگ همراه بودند که در کنار موسیقی، آهنگ ها و رقص ها، وسایل خانه نقش بسزایی در آنها داشت.

به عنوان مثال، در یک عروسی، ملاقه‌های رنگ‌آمیزی عظیمی به شکل پرنده شنا یا قایق روی میزها وجود داشت که در آن از مهمانان آبجو، ماش و کواس سرو می‌شد. گوشه قرمز کلبه با حوله هایی با انتهای بلند دوزی شده یا بافته شده تزئین شده بود. زنی از مردم یک بار در زندگی خود - برای عروسی - زیباترین لباس را پوشید، اما در تمام زندگی خود آن را نگه داشت و گرامی داشت، گاهی اوقات آن را به دختر و نوه اش وصیت می کرد.

4 سپتامبر 2017، 10:26 صبح

من به دنبال فهرست کاملی از صنایع دستی عامیانه بودم و نتوانستم آن را پیدا کنم. در ویکی پدیا کامل نیست، بنابراین تصمیم گرفتم خودم آن را جمع آوری کنم. ساختار متن کمی عجیب است، زیرا در ابتدا به شکل جدول تدوین شده است. ساختار به شرح زیر است: نام / مکان / حضور کارخانه ها، موزه ها / ویژگی ها.
اگر چیز دیگری به یاد دارید برای من بنویسید تا آن را اضافه کنم.

اسباب بازی
اسباب بازی های چوبی
1. اسباب بازی Bogorodskaya.روستای بوگورودسکویه، منطقه سرگیف پوساد. کارخانه و موزه، هر چند در خرابی. اسباب بازی چوبی با حرکات. حکاکی Bogorodskaya با استفاده از چاقوی مخصوص Bogorodsk "Pike" انجام می شود.
2. اسباب بازی مازیک (شویا).. G. Shuya، منطقه ولادیمیر. این پیشه وران زنده نمانده است. روسی صنایع دستی عامیانه، که از ساخت اسباب بازی با استفاده از تبر تشکیل شده است. افنی به صورت طلسم ساخته می شد.
3. پرنده خوشبختی.منطقه آرهانگلسک در حال حاضر در بسیاری از نقاط، حتی در خارج از کشور تولید می شود. از یک بلوک، تراشه های چوب، بدون استفاده از چسب یا بست، با برش گلبرگ های نازک و روش خاصدر خم شدن، گلبرگ های بال و دم حاصل را می توان با نخ به هم وصل کرد. معمولا از چوب کاج، صنوبر، صنوبر یا چوب سرو سیبری ساخته می شود.

اسباب بازی های سفالی
4. اسباب بازی Abashevskaya. S. Abashevo، منطقه اسپاسکی، منطقه پنزا. در حال افول. این ها سوت هایی هستند که حیوانات را به تصویر می کشند و اغلب ظاهری افسانه ای خیال انگیز به خود می گیرند.
5. اسباب بازی Vyrkovskaya. روستای ویرکوو، منطقه کاسیموفسکی، منطقه ریازان
تولید قطع شده است. اسباب بازی ها و ظروف خانگی با لعاب قهوه ای روشن تزئین شده بودند. اسباب‌بازی‌های مد شده در اجاق‌های روسی در ماهیتابه خشک می‌شدند و با لعاب مایع پوشانده می‌شدند که مخلوطی از سرب قرمز و ویتریول در آب بود. سپس اسباب بازی ها در فورج سوزانده شدند. قطره های آبیاری رنگ خالدار حیوانات را منتقل می کرد.
6. اسباب بازی Dymkovo. S. Dymkovo، منطقه کیروف. در حال افول. برای تولید اسباب بازی Dymkovo از خاک رس محلی قرمز روشن استفاده می شود که کاملاً با ماسه رودخانه قهوه ای ریز مخلوط شده است. فیگورها به صورت قسمتی مجسمه سازی شده اند، قسمت های جداگانه با استفاده از خاک رس قرمز مایع به عنوان ماده صحافی مونتاژ و حجاری شده اند. آثار قالب گیری صاف می شود تا سطح صافی به محصول بدهد. امروزه برای رنگ آمیزی از رنگ های آنیلین و برس های هسته نرم استفاده می شود. استفاده از طیف گسترده ای از رنگ ها که در آن رنگ های قرمز، زرد، آبی، سبز، مایل به قرمز زیادی وجود دارد، به اسباب بازی Dymkovo درخشندگی و ظرافت خاصی می بخشد. یک تزئین کاملاً هندسی با توجه به انواع طرح های ترکیبی ساخته می شود: سلول ها، راه راه ها، دایره ها، نقاط در ترکیب های مختلف اعمال می شوند. دکوراسیون با اسباب بازی های الماس ساخته شده از ورق طلا یا ورق طلا که در بالای الگو چسبانده شده اند تکمیل می شود.
7. اسباب بازی فیلیمونوفسکایا. S. Filimonovo، منطقه تولا. موزه، فقط تولید خصوصی. عمده محصولات صنایع دستی فیلیمونوف سوت های سنتی است: خانم ها، سوارکاران، گاوها، خرس ها، خروس ها و غیره. تصاویر مردم - یکپارچه، پراکنده در جزئیات - به مجسمه های اولیه باستانی نزدیک است. دامن زنگی باریک خانم های فیلیمونوف به آرامی به یک بدنه باریک کوتاه تبدیل می شود و با سر مخروطی شکل، یکپارچه با گردن به پایان می رسد. خانم معمولاً در دستان گرد خود یک نوزاد یا سوت پرنده را نگه می دارد. آقایان شبیه خانم ها هستند، اما به جای دامن، پاهای استوانه ای ضخیم دارند که در چکمه های دست و پا چلفتی پوشیده شده اند. سر پیکره ها با کلاه های پیچیده با لبه های باریک تاج گذاری شده است. ترکیبات جالب از چندین چهره ساخته شده است، به عنوان مثال "Lyubota" - صحنه ای از ملاقات بین عاشقان.
رنگ آمیزی
روی چوب
8. نقاشی خوخلوما.منطقه ولگا، منطقه نیژنی نووگورود. اکنون 2 مرکز وجود دارد: Semenov و Semino. کارخانه ها، خصوصی. آموزشگاه نقاشی. این یک نقاشی تزئینی از ظروف و مبلمان چوبی است که با رنگ های قرمز، سبز و طلایی روی زمینه مشکی ساخته شده است.
9. نقاشی بورتسک. S. Borok، منطقه Shenkursky، استان Arkhangelsk. الان بدون جا از نوادگان مارفا بورتسکایا که به دوینا شمالی گریختند.
10. نقاشی گورودتس.گورودتس، منطقه نیژنی نووگورود.
الان بدون جا نقاشی گورودتس روشن و لاکونیک (صحنه‌های ژانر، مجسمه‌های اسب‌ها، خروس‌ها، نقش‌های گل‌دار)، ساخته شده در خطی آزاد با طرح کلی گرافیکی سفید و سیاه، چرخ‌های چرخان تزئین شده، مبلمان، کرکره‌ها و درها.
11. نقاشی مزن.پایین دست رودخانه مزن، منطقه آرخانگلسک. الان بدون جا اجسام با یک الگوی کسری پراکنده هستند - ستاره ها، صلیب ها، خط تیره ها، ساخته شده در دو رنگ: سیاه - دوده و قرمز - "رنگ زمین"، اخر. نقوش اصلی تزئینات هندسی - دیسک ها، لوزی ها، صلیب ها - شبیه عناصر مشابه کنده کاری مثلثی است.
12. نقاشی پرموگورسک Permogorye منطقه ای در منطقه Krasnoborsky در منطقه Arkhangelsk است. الان بدون جا اساس نقاشی یک الگوی گل است. برگ های منحنی سه لوبی با نوک تیز و گل های لاله ای شکل و همچنین پرندگان سیرین. در قرن نوزدهم، صحنه های ژانری از زندگی دهقانی معمولاً در الگو گنجانده می شد. طرح رنگ توسط پس زمینه سفید و الگوی اصلی قرمز غالب است. زرد و رنگ های سبزپس زمینه ها همراه هستند. طرح سیاه و سفید نازک در نقاشی اهمیت زیادی دارد. ابتدا یک طرح کلی سیاه با قلم روی زمین سفید اعمال می شود، سپس با رنگ پر می شود.
طیف اشیاء نقاشی شده بزرگ است - ظروف چوبی و پوست درخت غان؛ گهواره ها، تابوت ها، صندوق ها و پشت سرها نقاشی شده است. چرخ های ریسندگی بیشترین رنگ آمیزی را دارند.

13. پ نقاشی اولخوف-میدان.تعدادی از روستاهای منطقه نیژنی نووگورود. یک کارخانه اسباب بازی، اما بیشتر یک تجارت خانوادگی. از اواسط قرن نوزدهم، در روستای پلخ میدان شروع به تولید ظروف چوبی بدون رنگ کردند که در نمایشگاه ها فروخته می شد. از ابتدای دهه 1920، ظاهراً تحت تأثیر محصولات مشابه توسط استادان سرگیف پوساد، ظروف پولخوف-میدان شروع به پوشاندن یک الگوی طرح سوخته کردند. به زودی سوزاندن با رنگ روغن شروع شد و در اواسط دهه 1930. رنگ های آنیلین رقیق شده در الکل. به تدریج، طرح سوخته شده با جوهر کاری اقتصادی تر و آسان تر جایگزین می شود.

14. نقاشی راکول. منطقه کراسنوبورسکی در منطقه آرخانگلسک. D. Ulyanovskaya. الان بدون جا در نقاشی نقش اصلی را رنگ‌های طلایی-اخرایی و سیاه همراه با سبز و قهوه‌ای-قرمز ایفا می‌کنند. زینت بسیار بزرگ است، عمدتاً به شکل برگ، بوته و پرندگان (زاغی، مرغ). نه تنها طرح کلی، بلکه جزئیات نیز به رنگ مشکی رنگ آمیزی شده اند. ماهیگیری در اواسط قرن نوزدهم بوجود آمد و در دهه 1930 شروع به محو شدن کرد.
روی چوب با لاک (لاک مینیاتوری)
15. مینیاتور Mstera.روستای Mstery، منطقه ولادیمیر. مرکز شمایل نگاری به نظر می رسد یک کارخانه وجود دارد. نقاشی دارای ویژگی انتزاعی نوعی تابلو است. ویژگی بارز نقاشی Mstera تزئینی بودن فرش، تنوع و پیچیدگی سایه های رنگی با وحدت لحن کلی ترکیب است. طرح رنگ آبی مایل به نقره ای، زرد اخرایی و قرمز است. محصولات ترکیبی از الگوهای گل و هندسی هستند.
16. مینیاتور پالخ.روستای پالخ، منطقه ایوانوو. مرکز شمایل نگاری کارخانه و مدرسه در حال افول هستند. موضوعات معمولی مینیاتور پالخ از زندگی روزمره، آثار ادبی کلاسیک، افسانه ها، حماسه ها و ترانه ها وام گرفته شده است. تعدادی از ترکیب بندی ها بر اساس سنت های هنر کلاسیک است. کارها معمولاً با رنگ های تمپر روی زمینه مشکی و رنگ آمیزی طلایی انجام می شود.

17. مینیاتور خلوی. روستای خولوی، منطقه ایوانوو. مرکز شمایل نگاری فقط یک موزه تفاوت اصلی نقاشی خلوی استفاده از تناژهای سبز مایل به آبی و قهوه ای نارنجی است.
18. مینیاتور فدوسکینو. فدوسکینو، منطقه میتیشچی، منطقه مسکو. کارخانه و مدرسه، جایی که آنها نقاشی ژستوفو و مینای دندان روستوف را نیز مطالعه می کنند. تکنیک اصلی Fedoskino "از طریق نوشتن" است: یک ماده بازتابنده قبل از رنگ آمیزی روی سطح اعمال می شود - پودر فلز، ورق طلا یا گلدان یا درج های مروارید مادر ساخته می شود. این آسترها که از میان لایه‌های شفاف رنگ‌های لعاب شفاف هستند، عمق تصویر و جلوه درخشان شگفت‌انگیزی به تصویر می‌دهند. علاوه بر نقاشی مینیاتوری، محصولات با "فیلیگر" (زیور آلات ساخته شده از تکه های فویل مینیاتوری به شکل دلخواه که روی لاک مرطوب قرار گرفته است)، "تسیرووانکا" (خراش دادن یک طرح با استفاده از الگوی روی لاک قرار داده شده در بالای یک لاک) تزئین می شوند. ورق فلز روی سطح محصول)، "تارتان" (یک مش پیچیده، اعمال شده با رنگ های مایع با استفاده از قلم طراحی با استفاده از خط کش) و غیره.
برای فلز
19. نقاشی تگیل. G. N. Tagil، منطقه Sverdlovsk. موزه، موسسه و 6 کارخانه در شهرهای اورال. هنوز در حال افول است. سلف ژوستوو. به طور کلی، یک سبک بسیار مشابه. یک ویژگی خاص، تکنیک ضربه قلم مو دو رنگ است.
20. نقاشی ژوستوو. Der. ژوستوو، منطقه میتیشچی، منطقه مسکو.
یک کارخانه وجود دارد. در حال افزایش است، اگرچه اخیراً هنوز در حال کاهش بود. در هنر استادان ژوستوو، حس واقع‌گرایانه شکل زنده گل‌ها و میوه‌ها با کلیتی تزیینی، شبیه به نقاشی با قلم مو روسی روی سینه، پوست درخت غان، چرخ‌های چرخان و غیره ترکیب شده است. انگیزه اصلی نقاشی یک دسته گلی از ترکیب ساده که در آن باغ بزرگ و مزرعه کوچک گل‌ها را جایگزین می‌کنند. نقاشی معمولاً روی زمینه مشکی (گاهی اوقات روی قرمز، آبی، سبز، نقره ای) انجام می شود و استاد به طور همزمان روی چندین سینی کار می کند.
سینی ها با توجه به هدفشان به دو دسته تقسیم می شوند: مصارف خانگی (سماوری، سرو غذا) و تزئینی.
شکل سینی ها گرد، هشت ضلعی، ترکیبی، مستطیلی، بیضی و غیره است.
21. مینا. 2 مرکز اصلی: ولوگدا و روستوف. در ولوگدا از مینای چند رنگ استفاده می شد. نقاشی روی پشتی فلزی با مینا. تولید آثار هنریاستفاده از پودر شیشه ای، مینا، روی یک پشتی فلزی، نوعی هنر کاربردی. پوشش شیشه ای بادوام است و در طول زمان محو نمی شود؛ محصولات لعابی به خصوص رنگ روشن و خالصی دارند.
مینا پس از پخت با کمک مواد افزودنی که از نمک های فلزی استفاده می کنند، رنگ مورد نظر را به دست می آورد. به عنوان مثال، افزودنی های طلا به شیشه رنگ یاقوت می بخشد، کبالت - رنگ ابی، و مس سبز است. هنگام حل مشکلات خاص نقاشی، روشنایی مینا، برخلاف شیشه، می تواند خاموش شود.
محصولات چینی، سرامیک، سفالی با رنگ آمیزی و میناکاری
22. گزل.گزل، منطقه رامنسکی، منطقه مسکو. شکوفه! کارخانه ها و تولیدات خصوصی. آبی روی سفید. امروزه علاوه بر نقاشی سرامیک، نقاشی روی چوب
23. چینی سیسرت. Sysert، منطقه Sverdlovsk. کارخانه در شکوفه. مدلسازی و رنگ آمیزی محصولات چینی 80% فرآیند تکنولوژیکیدر یک کارخانه کار دستی است.
محصولات اغلب با رنگ آمیزی زیر لعاب با نمک پوشیده می شوند، کمتر با رنگ آمیزی بیش از حد لعاب. عمدتاً خاکستری مایل به قهوه ای نرم و روشن است رنگ های آبی. مضامین زیور آلات اغلب مناظر اورال است.
24. چینی کوزنتسوف. G. Likino-Dulevo، منطقه Orekhovozuevsky، منطقه مسکو. کوزنتسوف بسیاری از کارخانه های دیگر را به دست آورد که در آنجا از همان تجهیزات استفاده کرد. یک موزه و کارخانه در دولوو وجود دارد. در حال افزایش است. چینی Kuznetsov با عملکرد فنی بی عیب و نقص و با تزئینات نفیس تولید شد. در پایان قرن نوزدهم، تولید گسترده شد، تصاویر با تمبر، استنسیل، لایه بندی و دکلکومانیا شروع به ساخت کردند. برای تزئین، صحنه هایی از نقاشی های چینی اول نیمی از قرن 19قرن ها: مناظر عاشقانه، صحنه های سبک، دسته گل هایی که با طرح های مهر شده با طلا یا رنگ های دیگر قاب شده اند. رنگ هایی که در آن سال ها مد بودند بسیار مورد استفاده قرار می گرفتند: آبی، صورتی، یاسی و زرد. علاوه بر این، از سبک نوظهور هنر نو با تصاویر پوره، نایاد و پری دریایی استفاده شد. ظروف چینی تولید انبوه معمولی با نقاشی مسطح با نقوش گیاهی ساده تزئین می شدند: گل رز، گل مروارید با افزودن اجباری پیچک ها و شاخه ها (به اصطلاح "سنگ").
25. سرامیک Tavolozhskaya. Der. V و N تاولگی، منطقه Sverdlovsk. یک کارخانه و یک خصوصی وجود دارد. سرامیک صیقلی مشکی و سرامیک مالاشیت سبز. در این تکنیک از لعاب های کم ذوب روی لعاب های با دمای بالا با اکسید مس استفاده می شود که رنگ مالاشیت منحصر به فردی به محصول می دهد. یکی دیگر از تکنیک های سنتی برای این منطقه نیز به طور گسترده مورد استفاده قرار می گیرد - انگوب های دستی با استفاده از روش فلاندروکا.
26. سرامیک اسکپی شده.جی. اسکوپین. منطقه ریازان یک کارخانه وجود دارد. قطعات سرامیکی بر روی یک دستگاه دستی شکل گرفته، سپس با خاک رس مایع به هم متصل شده و با تزئینات برجسته و فشرده، لعاب قهوه ای تیره با افزودن اکسید منگنز، سبز روشن با اکسید مس، زرد ضخیم با اکسید آهن و کمتر متداول است. ، آبی کبالت. در حین پخت، دانه های لعاب به طور غیریکنواخت ذوب می شوند و به شکلی زیبا پخش می شوند.
این محصولات شامل کوزه، شمعدان، گلدان کواس، کومگان، قاب ساعت های مانتل و مجسمه های تزئینی از اشکال کوچک (اژدها، قنطورس، شیرهای افسانه ای، مجسمه های ماهی، پرندگان و حیوانات اهلی) است. تصویر پرنده اوسپری که نام شهر از نام او گرفته شده بود خاص بود.
کنده کاری روی چوب، سنگ، استخوان، پوست درخت غان
27. کنده کاری Abramtsevo-Kudrinskaya.املاک آبرامتسوو، کودرینو. منطقه سرگیف پوساد. اکنون یک کارخانه در خوتکوو وجود دارد. که توسط مامونتوف با هنرمندان تأسیس شد، دهقانان محلی آن را پذیرفتند. سبک وورنوسکوفسکی به ویژه برجسته بود.
28. استخوان تراشیده توبولسک.توبولسک، کارخانه ای که در آن همه چیز با دست انجام می شود. به جای استخوان ماموت، یک استخوان مصنوعی وجود دارد - یک تارس.
29. کنده کاری سنگ اورال.همه قبل از انقلاب شهرهای بزرگاورال. حتی تولید خصوصی نیز در بسیاری از روستاها رونق دارد. به قرن 19سبک خاصی از کنده کاری سنگ اورال توسعه یافته است و یک قانون دائمی برای ساخت عناصر در ترکیبات ظاهر می شود. به عنوان مثال، برگ ها و ریشه ها از سرپانتین، جاسپر زلاتوست، افیت و کمتر متداول از مالاکیت ساخته می شدند. هر توت سنگ مخصوص به خود را داشت. که در اواخر XIX-XXقرن ها و قرن بیست و یکم، یکی از محبوب ترین داستان ها، داستان های عامیانه اورال P. P. Bazhov است. بر اساس مضامین آن، محصولات از مالاکیت با استفاده از فلزات (اغلب برنز طلاکاری شده) و پراکندگی سنگ های نیمه قیمتی مختلف نیمه قیمتی ساخته می شوند. محبوب ترین آنها معشوقه کوه مس، دانیلا استاد در حال کار است.

30. کنده کاری شموگودسکایا. Shemogodskaya volost، منطقه Veliky Ustyug، استان Vologda. در Veliky Ustyug یک گیاه و یک موزه وجود دارد. زیور آلات منبت کاران شموگود به نام توری پوست درخت توس. الگوی کنده کاری Shemogod معمولاً از یک ساقه خزنده با برگ های کشیده و شاخه های پیچ خورده مارپیچی تشکیل شده است. در نوک آنها گل های رز گرد، انواع توت ها و سه فویل وجود دارد. اغلب، صنعتگران الگوهای هندسی را از دایره ها، لوزی ها - "نان های زنجبیلی"، بیضی، بخش ها را به زیور آلات گل معرفی می کردند. این ترکیب بر اساس اصل تقارن واضح ساخته شده است. این طرح با حاشیه ای از برگ ها، مثلث ها، خطوط موج دار و مش تکمیل شد. این زیور می تواند شامل تصاویر پرندگان یا حیوانات، نقوش معماری و حتی گاهی صحنه های قدم زدن در باغ و نوشیدن چای باشد. یکی دیگر از ویژگی های این حکاکی، قاب هایی با نقش های هندسی اطراف طرح است.
محصولات فلزی
31. فیلیگر، فیلیگر، دانه بندی.مکان خاصی وجود ندارد. از قرن نهم در روسیه شناخته شده است! نوع تکنولوژی جواهرات برای فلز. یک طرح روباز یا لحیم کاری شده روی زمینه فلزی ساخته شده از سیم نازک طلایی، نقره ای یا مسی، صاف یا پیچ خورده به صورت طناب. محصولات فیلیگر اغلب با دانه (گلوله های کوچک نقره ای یا طلایی) و مینا تکمیل می شوند.

32. یخ زدگی روی قلع.ولیکی اوستیوگ. گمشده. پردازش قلع. یک ورق نازک قلع به گونه ای پردازش شد که یک الگوی گل بادوام روی سطح آن شکل گرفت، شبیه به چیزی که یخ زدگی پنجره ها را در زمستان با آن "رنگ می کند". این طرح دارای سایه های مختلفی بود - طلایی، نارنجی با رنگ های مرواریدی، نقره ای و مالاکیت. جعبه های تزئینی و صندوقچه های مخفی را با این نوع حلبی که گاه با آهن آسیاب شده ترکیب می کردند، می پوشاندند.

33. ب سیاه شدن الیکو اوستیوگ روی نقره. Veliky Ustyug، منطقه Vologda. محصولات نقره ای سیاه شدن Ustyug همیشه به طور قابل توجهی با آثار استادان مسکو و سن پترزبورگ متفاوت است: حکاکی طرح وزن زیادی دارد. الگوی بسیار غنی، با رنگ بسیار متراکم تر است. پس زمینه ساخته شده با سکته مغزی نوعی شبکه را تشکیل می دهد. اغلب تصویر با جزئیات حک شده یا تعقیب شده تکمیل می شود. در بیشتر موارد، طرح کلی شی بدون جزئیات دقیق به تصویر کشیده می شود.
34. کسلی ریخته گری. G. Kasli، منطقه چلیابینسک. محصولات چدن. سنت های ریخته گری کاسلی (شفافیت گرافیکی شبح، ترکیبی از جزئیات با دقت تمام شده و هواپیماهای تعمیم یافته با بازی پر انرژی از نکات برجسته، پوشش محصولات نهایی با رنگ سیاه یک دستور خاص - دوده هلندی) در قرن 19 توسعه یافت.

محصولات کریستالی
35. کریستال گوسفسکی. G. Gus Khrustalny، منطقه ولادیمیر. یک موزه، یک کارخانه و یک دانشکده وجود دارد. نقاشی هایی از واسنتسف وجود دارد. از سال 2013 دوباره باز است. بر سفارشات سفارشی تمرکز می کند. در حال افول.
36. کریستال دیاتکوو. G. Dyatkovo، منطقه Bryansk. بر سفارشات سفارشی تمرکز می کند. در حال افول. کالج و موزه کارخانه.
37. کریستال پروومایسکی.پوز Pervomaiskoye (Nikolskoye)، منطقه اسمولنسک. محصولات کریستالی در سال 2013، محصولات این کارخانه به عنوان نمونه هایی از هنر عامیانه شناخته شد.
گلدوزی، خیاطی و غیره.
38. خط Vednovskaya. S. Vednoe، منطقه Remeshkovsky، استان Tverskaya. الان بدون جا با استفاده از سلول های کوچک متمایز می شود. رنگ اصلی سفید است، گاهی اوقات با پارچه لبه های رنگی، با غلبه کفپوش، همراه با هم دوزی. معروف ترین سجاف های ودنوفسکی عبارتند از: "حشره"، "ستون"، "شف"، "بز"
39. توری ولوگدا.ولوگدا و منطقه تمام تصاویر اصلی در توری ولوگدا در هم تنیده با نوار کتانی متراکم، پیوسته، با عرض مساوی، به آرامی تاب خورده، "ویلیوشکا" ساخته شده اند. آنها به وضوح در برابر پس زمینه شبکه های طرح دار تزئین شده با الگوهایی به شکل ستاره و روزت برجسته می شوند.
40. توری ویاتکا (کوکار).. مرکز در Sovetskoye (کوکارکا سابق)، منطقه کیروف. الان فقط تعاونی های خصوصی. توری های سنتی جفت اندازه گیری شده منطقه کیروف در استفاده از دوخت (عنصر توری)، شبکه های ساده بسیار متنوع هستند، آنها اغلب حاوی نقوش لوزی و نوارهای زیگزاگ زاویه ای هستند. قیطان با حلقه های هوا به آنها الگوی خاصی می دهد. در کوپلینگ توری، توری مرکزی گاهی فعالتر از زیور لبه است. شکل های ستاره ای شکل و دندانه تیز مشخصه توری کوپلینگ کیروف، اجسام تکه ای بزرگ و متوسط ​​است. تزیینات گل و شاخ و برگ پویا طرحدار پیچیده غالب است که جلوه تزیینی آنها تا حد زیادی توسط تراکم متفاوت بافت قطعات هر عنصر ایجاد می شود.
41. توری Yelets.شهر یلتس، منطقه لیپتسک. کارخانه و تولید خصوصی. شکوفه! توری Yelets نازک تر و سبک تر از توری Vologda است.

42. کادومسکی ونیز.پوز کادم، منطقه ریازان. الان یک کارخانه یک نوع سوزن دوزی روسی به رنگ سفید روی سفید همراه با توری. بر چرخ خیاطیغلتک ها ساخته می شوند و سپس پره هایی که غلتک ها را سفت می کنند با دست بریده می شوند. توری بافی روی این پل ها انجام می شود. این تفاوت اصلی با بافت بوبین است.

43. توری Mtsensk. G. Mtsensk، منطقه Oryol. موزه و استودیو. آموزشگاه توری سازی افتتاح شد. یک ویژگی متمایز استفاده از نقوش هندسی است. در مقایسه با توری Vologda، الگوی موجود در آن کمتر متراکم و غنی است، تقریباً هیچ شبکه پس‌زمینه‌ای استفاده نشده است، بنابراین الگوی مطبوع‌تر است.
44. شال اورنبورگ. منطقه اورنبورگ گلدوزی فابریکی و خصوصی سه نوع شال، تار و دزدی. تار عنکبوت و دزدی روسری های بسیار نازکی مانند تار عنکبوت هستند. تارهای عنکبوت نازک معمولاً دارای نقش و نگار پیچیده ای هستند و به عنوان تزئین استفاده می شوند.
45. لیست اوریول. منطقه اوریول هیچ کارخانه جداگانه ای وجود ندارد. این فهرست شامل ترکیبی از «تایپ کردن» و «نقاشی» است. خطوط ترکیب با یک "بخیه زنجیره ای" مشخص شده است.
رنگ غالب قرمز است و سایه های آن از طریق تراکم کفپوش "شاخه های" مختلف - پر کردن های طرح دار در داخل کانتور به دست می آید. آبی نیز اضافه شد و بعدها (قرن 20) رنگ های سیاه، زرد و سبز.
ویژگی های بارز لیست Oryol خطوط غیرمعمول الگو و طیف گسترده ای از برانکاها است: "پشته"، "چشم کلاغ"، "کیف با پوکر"، "موج"، "drobnushki"، "کاج"، "نعل اسبی". "، و غیره.
46. شال های چاپ پاولوو ​​پوساد. G. Pavlovsky Posad، منطقه مسکو. کارخانه.
در حال افزایش، مجموعه بزرگ، بسیاری از فروشگاه ها. طراحی شال های Pavlovo Posad از الگوهای استاندارد مشخصه پارچه های منطقه مسکو و قدمت آن به شال های شرقی ("الگوی ترکی") توسعه یافته است.
در دهه 1870، تمایل به گسترش طیف روسری با نقوش گل طبیعی وجود داشت. اولویت به گل های باغی، در درجه اول رز و گل محمدی داده شد.
در پایان قرن نوزدهم - آغاز قرن بیستم، طراحی نهایی سبک انجام شد: یک تصویر سه بعدی از گل ها که در دسته گل ها، گلدسته ها جمع آوری شده اند یا در یک روسری در زمینه سیاه یا قرمز پراکنده شده اند، گاهی اوقات با اضافه کردن از زیور آلات و عناصر گیاهی سبک. روسری ها از پارچه پشمی شفاف یا متراکم ساخته می شدند.

47. طلا دوزی تورژوک. Torzhok، منطقه Tver. مدرسه، کارخانه امروزه آنها نمادی برای ارتش و لباس کلیسا هستند. در قرن نوزدهم، برای پارچه های متراکم، عمدتاً از "درز آهنگری" و درز "ضمیمه" در امتداد کف استفاده می شد. مشخصه ترین آنها نقوش گل بود که نقش اصلی آن شاخه گل رز با گل، جوانه و برگ بود که با حلقه ها، پیچک ها و جرقه ها تکمیل می شد که انتقال از زیور برجسته به پس زمینه را ملایم می کرد. در اواخر دهه 1940 - اوایل دهه 1950، عناصر نمادهای شوروی - ستاره ها، داس و چکش - نیز شروع به وارد شدن به الگوهای گیاهی کردند.

صنایع دستی عامیانه از زمان های قدیم به ما رسیده است - نقاشی، کنده کاری، توری، اما صنایع دستی عامیانه جدیدی نیز وجود دارد. اغلب آنها با هنر خانگی دهقانی شروع می کردند.

نقاشی هنری در روسیه

محصولات چوبی و فلزی، اسباب بازی های کودکان و مبلمان از زمان های بسیار قدیم در روسیه نقاشی می شده است. فناوری در مناطق مختلف کشور به طور قابل توجهی با یکدیگر متفاوت است. جزئیات بیشتر در مورد بیشترین گونه های شناخته شدهنقاشی ها

نقاشی گورودتس

نقاشی Gorodets در منطقه ولگا، در روستاهای استان نیژنی نووگورود سرچشمه گرفته است. آنها در نزدیکی روستای بزرگی به نام گورودتس قرار داشتند. نمایشگاه هایی وجود داشت که در آن صنایع دستی ساخته شده توسط صنعتگران به فروش می رسید. این جایی است که نام از اینجا آمده است - نقاشی Gorodets.

نقاشی Gorodets یک کارت بازدید از منطقه نیژنی نووگورود است

نقاشی پولخوف-میدان

زادگاه نقاشی پولخوف-میدان در جنوب منطقه نیژنی نووگورود است. در آنجا در روستای پولخوفسکی میدان، روستای ووزنسنسکویه و روستای کروتتس مرکز این نقاشی قرار دارد. این فقط صد سال پیش بر اساس صنعت تراشکاری توسعه یافته در آن مکان ها بوجود آمد. استادان عروسک های تودرتو، اسباب بازی های کودکان، قارچ ها، تخم مرغ های عید پاک را نقاشی کردند و فقط از چهار رنگ سبز، آبی، زرد و قرمز استفاده کردند.

عروسک های تودرتوی معروف پلخ میدان

نقاشی پالخ

نقاشی پالخ اخیراً ظاهر شد - در زمان شوروی، با این حال، ریشه های این نقاشی به دوران باستان باز می گردد. به لطف این صنعت منحصر به فرد، روستای پالخ در منطقه ایوانوو در سراسر روسیه شناخته شد. در مورد نقاشی پالخ، مینیاتور پالخ، نقاشی شمایل پالخ شناخته شده است. ویژگی نقاشی این است که هنرمندان نه تنها زیورآلات خلق می کنند، بلکه کل صحنه ها و ترکیب بندی ها را با کوچکترین جزئیات ترسیم می کنند.

مینیاتورهای پالخ روی جعبه در سراسر جهان مشهور است

نقاشی ژوستوو

نقاشی ژوستوو نقاشی لاکی روی سینی است که در هزار و هشتصد و بیست و پنج ظاهر شد. چنین سینی ها در کارخانه ای در روستای ژوستوو و در شهر نیژنی تاگیل ساخته می شوند. تفاوت اصلی این کاردستی در فراوانی رنگ ها، تن های غیر قابل مقایسه و واقع گرایی همه عناصر است.

سینی هایی با نقاشی Zhostovo بسیار محبوب هستند

گزل

نقاشی گزل همانطور که از نامش پیداست در شهر قزل نشات گرفته است. الگوهای او عمدتاً الگوهای گلدار و الگوهای هندسی ساده است که با رنگ آبی روشن کبالت روی زمینه سفید برفی انجام شده است. شهر گزل مرکز تولید سرامیک است. از بسیاری جهات دلیل ظهور تابلوی منحصر به فرد آن در این شهر همین بوده است. صنعت هنری گزل جوان نیست، ریشه آن به قرن چهاردهم باز می گردد. پس از آن بود که ذخایر خاکی Kudinovskoye کشف شد.

گزل افسانه ای آبی و سفید

صنایع دستی روسی که تبدیل به تجارت شد

گاهی اوقات صنایع دستی روسی به تجارت تبدیل می شد. آنها زمانی به وجود آمدند که محصولات صنایع دستی عامیانه در جریان قرار گرفتند. ما در مورد ساخت اسباب بازی از خاک رس، در مورد کنده کاری های چوبی خاص، در مورد کاردستی توری و غیره می دانیم.

اسباب بازی Dymkovo

در نزدیکی شهر Vyatka سکونتگاهی به نام Dymkovo وجود داشت که اکنون یکی از مناطق شهر Vyatka است. در سکونتگاه Dymkovo در قرن نوزدهم، اسباب بازی های سرامیکی نقاشی شده برای کودکان ظاهر شد. رسوبات خشت و ماسه در آن مکان ها دلیل تولید کوزه ها و کوزه های سفالی توسط صنعتگران شد. اسباب بازی های روشن و شاد برای سرگرمی کودکان ساخته شد. فقط زنان یا کودکان در مدلینگ و نقاشی اسباب بازی ها مشغول بودند. الگوی روی اسباب بازی Dymkovo همیشه هندسی است که از دایره، راه راه و سلول تشکیل شده است. این اسباب بازی علاوه بر نقاشی منحصر به فرد خود، به دلیل تزئین با طلا برجسته است.

اسباب بازی Dymkovo تبدیل به یک کاردستی هنری شده است

اسباب بازی فیلیمونوفسکایا

تولید اسباب بازی های Filimonovo بر اساس تولید ظروف سفالی واقع در نزدیکی روستای Filimonovo بوجود آمد. این اسباب بازی ها انواع سوت ها هستند. ویژگی متمایز- شکل دراز محصولات که به دلیل ویژگی های خاک رس محلی است. تا به امروز، سوت ها فقط با خودکار نقاشی می شوند.

سوت های قلیه فیلیمونوفسکی با رنگ های روشن خود در مقابل پس زمینه ماهیگیری های دیگر برجسته می شوند

کنده کاری Abramtsevo-Kudrinskaya

کنده کاری که تبدیل به یک صنعت شد، در قرن نوزدهم در املاک Abramtsevo در نزدیکی مسکو ظاهر شد. نام آن حکاکی Abramtsevo-Kudrinskaya است. منبت کاران در کارگاه نجاری تحصیل و کار می کردند و در آنجا نقاشی و طراحی نیز به آنها آموزش داده می شد. بنابراین، یک کارگاه کوچک مبنایی برای صنایع دستی آینده شد که با سبک کنده کاری منحصر به فرد خود متمایز می شود.

حکاکی Abramtsevo-Kudrinskaya یکی دیگر از صنایع دستی است که روسیه را تجلیل می کند

توری ویاتکا

توری Vyatka از قرن هجدهم شناخته شده است. در نیمه دوم قرن نوزدهم، یک مدرسه توری زیستوو در استان ویاتکا تشکیل شد. سال‌ها در آن مکان‌ها یک کارخانه توری وجود داشت، اما در اوایل دهه نود تعطیل شد. توری سازها مهارت ها، سنت ها و فناوری صنایع دستی منحصر به فرد خود را حفظ کرده اند. آنها از محصولات جدید لذت می برند و در آرتل ها یا شرکت های کوچک متحد می شوند.

توری ویاتکا

صنایع دستی عامیانه جدید

همه صنایع دستی عامیانه ندارند تاریخ غنی. برخی از آنها به تازگی ظاهر شده اند. اینها چه نوع صنایع دستی هستند، بعداً خواهیم فهمید.

نقاشی تزئینات درخت کریسمس

نقاشی درخت کریسمس به عنوان یک کاردستی در قرن نوزدهم در روستای Danilovo آغاز شد. اسباب بازی ها نیز در آنجا ساخته می شد. دهقانان این کار را در خانه انجام می دادند و از مشعل های ساده برای دمیدن استفاده می کردند. تقاضا برای این گونه اسباب بازی ها افزایش یافت و تعداد صنعتگران مجرد نیز افزایش یافت. به زودی، برخی از صاحبان خانه، تولیدات کوچکی را با کارگران اجیر سازمان دادند.

صنایع دستی عامیانه جدید در روسیه ظاهر و توسعه می یابد

شناخته شده ترین صنایع دستی عامیانه در روسیه

شاید شناخته شده ترین هنر عامیانه روسیه نقاشی خوخلوما باشد. در اواخر قرن هفدهم در منطقه نیژنی نووگورود، زمانی که در نمایشگاه های روستای خوخلوما محصولات چوبی نقاشی شده توسط مردم محلی روستاهای اطراف را می فروختند، سرچشمه گرفت.

خوخلومای طلایی شاید مشهورترین صنایع دستی عامیانه روسیه باشد

همه اقلام شیک و رنگارنگ هستند. از ویژگی های بارز نقاشی وجود پس زمینه طلا یا زیور آلات طلا است. در حین نقاشی، استادان نقاشی‌های خود را به سرعت انجام می‌دهند؛ این همیشه یک بداهه بداهه در هنگام پیروی از قوانین نقاشی خوخلوما است. استاد یک شی چوبی ساده را به اثری از هنر عامیانه تبدیل می کند. خانم های خانه دار هنوز از چنین ظروفی استفاده می کنند. در موزه ها نیز به نمایش گذاشته می شود.

این ارائه از دو بخش تشکیل شده است و به شما امکان می دهد یک سفر مجازی در سراسر روسیه داشته باشید.

• آشنایی دانش آموزان با صنایع دستی عامیانه به عنوان نوعی هنر عامیانه.
• معرفی تولید محصولات هنری مربوط به دوران باستان، صنایع دستی خانگی و صنایع دستی روستا.
• ایجاد کنجکاوی؛
• عشق به وطن و احترام به کار را پرورش دهید.

بخش اول در مورد انواع صنایع دستی عامیانه و صنایع دستی هنری صحبت می کند. در بخش دوم، دانش‌آموزان از شهر باشکوه گورودتس روسیه بازدید می‌کنند و متوجه می‌شوند که کدام شهر «پایتخت اسباب‌بازی روسیه» یا «پایتخت پادشاهی اسباب‌بازی‌ها» نامیده می‌شود.

این مطالب را می توان در درس های مربوط به محیط زیست، هنرهای زیبا و فعالیت های فوق برنامه استفاده کرد.

دانلود:

پیش نمایش:

https://accounts.google.com

شرح اسلاید:

صنایع دستی عامیانه روسیه

صنایع دستی عامیانه یکی از اشکال هنر عامیانه، تولید محصولات هنری است که به دوران باستان، به صنایع دستی خانگی و صنایع روستایی می رسد. بعدها صنایع دستی که برای بازار کار می کرد و همچنین کارگاه های خصوصی شکل گرفت.

صنایع دستی صنعتگران روسی با استفاده از فناوری هایی که از نسلی به نسل دیگر منتقل شده است. اینها محصولات منحصر به فرد و با کیفیتی هستند که گروه های مختلفی از صنایع دستی عامیانه را لمس می کنند: شال گزل، خوخلوما، ژوستوو، پاولوو ​​پوساد، شال پرزدار اورنبورگ، جعبه، سماور، عروسک های تودرتو. "صنایع دستی عامیانه روسیه"

هنرهای عامیانه و صنایع دستی. محصولات سفالی. نقاشی روی چوب. محصولات فلزی. محصول ساخته شده از پاپیه ماشه. توری. کنده کاری استخوان.

محصول سفالی. اسباب بازی Dymkovo. ارتفاع اسباب بازی 20-25 سانتی متر سنتی اسباب بازی Dymkovoخروس، خانم و دایه محسوب می شوند. اسباب بازی Dymkovo.

صنایع دستی هنری روسی که در منطقه تولا شکل گرفت. عمده محصولات صنایع دستی را سوت های سنتی تشکیل می دهند: خانم ها، اسب سواران، گاو، خرس، خروس. اسباب بازی فیلیمونوفسکایا

گزل. گزل یکی از مراکز سنتی روسیه برای تولید سرامیک است.

نقاشی روی چوب. نقاشی خوخلوما در قرن هفدهم (منطقه نیژنی نووگورود) سرچشمه گرفت. این کار در سیاه و قرمز (و همچنین، گاهی اوقات، سبز و زرد) در زمینه طلایی انجام می شود.

مراحل نقاشی خوخلوما. آماده سازی محصول. پرایمر محصول نیمه تمام. رنگ آمیزی. پوشش لاک الکل. سخت شدن در کوره.

پوست درخت توس پوست درخت توس بخشی جدایی ناپذیر از میراث فرهنگی ما است، بخشی از تاریخ ما است. پوست درخت غان لایه بیرونی پوست درخت غان است که به رنگ طلایی است. این یک ماده طبیعی پلاستیکی شگفت انگیز و سازگار با محیط زیست است که از آن می توان انواع مختلفی از اقلام را تهیه کرد.

در روستاهای پولوخوف-میدان در منطقه نیژنی نووگورود، آنها اسباب بازی های تاراوشکاهای رنگ آمیزی روشن می سازند - اینها عروسک های تودرتو، اسب های ترویکا، جعبه ها، قارچ ها، گلدان ها و نمکدان ها هستند. نقاشی پولوخوف-میدان.

ماهیگیری قاشقی. این تجارت (یک منبع درآمد اضافی) توسط دهقانانی انجام می شد که در زمین های نابارور زندگی می کردند (Arkhangelsk ، Novgorod ، Vladimir).

عروسک های تودرتو روسی اسباب بازی به شکل یک عروسک نقاشی شده که داخل آن عروسک های کوچکتر مشابهی وجود دارد. اختراع عروسک تودرتو روسی به تراشگر V.P. Zvezdochkin در دهه 1890 نسبت داده می شود و نویسنده اولین نقاشی هنرمند حرفه ای S.V. Malyutin بود.

هنر هنری کنده کاری روی چوب، که در پایان قرن نوزدهم در مجاورت املاک آبرامتسوو در نزدیکی مسکو شکل گرفت. کنده کاری Abramtsevo-Kudrinskaya

اسباب‌بازی Bogorodskaya یک هنر عامیانه روسی از اسباب‌بازی‌های حکاکی‌شده و مجسمه‌های ساخته شده از چوب نرم (آهنگ، توسکا، آسپن) است. دهکده بوگورودسکویه، منطقه مسکو از قرن 16-18. حکاکی بوگورودسکایا

گورودتس یکی از شهرهای کوچک تاریخی روسیه است. شهر باستانیمنطقه نیژنی نووگورود. در کرانه سمت چپ ولگا و در 60 کیلومتری رودخانه از نیژنی نووگورود قرار دارد. در اواخر قرن 19 و 20، گورودتس مرکز عمده فروش صنایع دستی بود. در روستاهای اطراف سفال، کمان اسب، سورتمه و اسباب بازی کودکان درست می کردند. در اینجا ، در دهه 1870 ، نقاشی روایی روی چرخ های چرخان ظاهر شد - معروف "نقاشی گورودتس" Gorodets

نمونه کار

الگوی گورودتس.

نقاشی فلزی. - هنر عامیانه نقاشی هنری سینی های فلزی. از قرن نوزدهم، سینی ها در روستای استان مسکو - ژوستوو شروع به ساخت کردند. نقاشی ژوستوو

سینی های ژوستوو روستای ژوستوو به این دلیل معروف است که هیچ کس بهتر از صنعتگران محلی نمی تواند روی سینی های آهنی گل نقاشی کند. سینی کلاسیک Zhostovo متشکل از باغ بزرگ و آبدار و گل های وحشی است که با شاخ و برگ تازه احاطه شده اند.

نوع خاصی از هنر کاربردی که از مینا در ترکیب با فلز استفاده می کند. لعاب ها با نمک های فلزی رنگ می شوند: افزودنی های طلا به شیشه رنگ یاقوتی می دهند، کبالت - رنگ آبی و مس - سبز. زادگاه مینا روستوف است. مینا

محصول ساخته شده از پاپیه ماشه. در فدوسکینو و پالخ، از پاپیه ماشه برای ساخت پایه مینیاتورهای لاکی سنتی استفاده می شود. آنها آدمک ها، ماسک هایی از پاپیه ماشه درست می کنند، وسایل کمک آموزشی, اسباب بازی, وسایل نمایشی, جعبه.

صنایع دستی مردمی که در روستای پالخ، منطقه ایوانوو توسعه یافت. مینیاتور لاک روی پاپیه ماشه. معمولا جعبه‌ها، تابوت‌ها، کپسول‌های کوچک، سنجاق‌ها، پانل‌ها، زیرسیگاری‌ها، سنجاق‌ها و بالشتک‌ها رنگ‌آمیزی می‌شوند. مینیاتور پالخ

تولید محصولات پاپیه ماشه در سال 1795 بوجود آمد، زمانی که تاجر P.I. Korobov یک هنرپیشه از صنعتگران را در روستای Danilkovo که خریداری کرد (در حال حاضر بخشی از Fedoskino) سازماندهی کرد. نقوش مورد علاقه برای نقاشی توسط مینیاتوریست های فدوسکینو به موضوعاتی تبدیل شد که در آن زمان محبوب بود: "ترویکا"، "پارتی های چای"، صحنه هایی از زندگی دهقانان روسی و کوچک روسی. نقاشی فدوسکینو

اگر در مورد توری صحبت می کنیم، نمی توانیم شهر Vologda - قدیمی ترین مرکز صنایع دستی توری را نادیده بگیریم. توری Vologda شبیه یک تار عنکبوت گرانبها است. هنر توری هرگز به فراموشی سپرده نمی شود؛ این جذابیت شکننده هرگز دست از لمس کردن قلب مردم برنمی دارد و زیبایی خود را مجذوب خود می کند. توری ولوگدا

عروسک روسی عروسک روسی یکی از مرموزترین نمادهای روسیه محسوب می شود. این فقط یک اسباب بازی کودکان نیست، این یک ویژگی جدایی ناپذیر از آیین های باستانی است. اجداد ما معتقد بودند که عروسک ها می توانند ارواح شیطانی را دفع کنند و شادی را به خانه بیاورند.

پیش نمایش:

برای استفاده از پیش نمایش ارائه، یک حساب کاربری برای خود ایجاد کنید ( حساب) گوگل و وارد شوید: https://accounts.google.com

شرح اسلاید:

صنایع دستی عامیانه روسیه مرکزی

- این یکی از اشکال هنر عامیانه، تولید محصولات هنری است که به دوران باستان، به صنایع دستی خانگی و صنایع روستایی می رسد. بعدها صنایع دستی که برای بازار کار می کرد و همچنین کارگاه های خصوصی شکل گرفت. صنایع دستی عامیانه

صنایع دستی چوبی. محصولات سفالی. هنرهای عامیانه و صنایع دستی صنایع دستی عامیانه روسیه

محصولات چوبی Khokhloma نقاشی Semyonovskaya اسباب بازی. ماتریوشکا زاگورسک. نقاشی پولوخوف-میدان گورودتس نقاشی اسباب بازی بوگورودسک

هنرهای عامیانه و صنایع دستی مبتنی بر خلاقیت جمعی و روابط تجاری است که سنت های فرهنگی محلی را توسعه می دهد. صنایع دستی از زمان کیوان روس در روسیه وجود داشته است. اساس آنها تولید خانگی و محصولات دست ساز بود. سنت فرهنگی با تداوم از پدر به پسر، از استاد به استاد منتقل شد.

گورودتس گورودتس یکی از شهرهای کوچک تاریخی روسیه، قدیمی ترین شهر در منطقه نیژنی نووگورود است. در کرانه سمت چپ ولگا و در 60 کیلومتری رودخانه از نیژنی نووگورود قرار دارد.

Gorodets در زمان های قدیم، Gorodets در ولگا Kitezh کوچک نامیده می شد. او به دلیل صنعتگران خود - "Domoviks" معروف بود که تجارت اصلی آنها ساخت خانه بود. خانه ها از پشته تا پشته با کنده کاری پوشیده شده بود. تخته های شیرینی زنجفیلی نیز در اینجا برای چاپ کوکی های شیرینی زنجفیلی - عروسی، یادبود، تولد ایجاد شد.

گورودتس تصویر اسب باستانی است که با آیین خورشید مرتبط است. انسان باستانیفکر می کرد و معتقد بود که اگر خورشید را به شکل حیوان یا دایره قرمز یا گل بکشید یا آن را به شکل اسب بسازید و همیشه آن را در نزدیکی داشته باشید، او را از مشکلات و بدبختی ها محافظت می کنند. آنها رفاه و شادی را برای خانه به ارمغان می آورند. تصادفی نیست که در زندگی روزمره شروع به به تصویر کشیدن اسب ها روی حوله ها و گهواره های کودکان کردند و اسب را به اسباب بازی اصلی تبدیل کردند.

موتیف "اسب" "اسب" نمادی از خورشید است، آرزوی خوشبختی.

در قرن 18 مرکزی برای تولید ته ریسی و اسباب بازی پدیدار می شود. دهقانان محصولات خود را می بردند تا در نمایشگاهی در روستای گورودتس به فروش برسانند. بنابراین، نقاشی انجام شده بر روی این محصولات Gorodetskaya نامیده می شود.

با استفاده از ابزار ساده - چاقو و تبر، "بندها" حک می شد - اسب هایی با گاری و با گردن غرور آور، گارنی های چرخدار، عروسک های ساخته شده از کنده های خرد شده به وسط، صاف در طرف جلو و حجیم در پشت. . اسباب‌بازی‌ها به سبک نقاشی گورودتس رنگ‌آمیزی شده بودند. در قرن نوزدهم، در روستاهای اطراف گورودتس، صنعتگرانی که چرخ‌های ریسندگی می‌ساختند، یک اسباب‌بازی چوبی رنگ‌آمیزی نیز می‌ساختند.

در اینجا ، در دهه 1870 ، نقاشی روایی روی چرخ های چرخان ظاهر شد - الگوی معروف "نقاشی گورودتس" گورودتس.

این نقاشی که اکنون گورودتس نامیده می شود، در منطقه ولگا، در روستاهای واقع در سواحل رودخانه تمیز و روشن Uzory متولد شد. در روستاهای Koskovo، Kurtsevo، Khlebaikha، Repino، Savino، Boyarskoye.

در اواخر قرن 19 و 20، گورودتس مرکز عمده فروش صنایع دستی بود. در روستاهای اطراف سفال، کمان اسب، سورتمه و اسباب بازی کودکان درست می کردند.

نقاشی گورودتس روشن و لاکونیک (صحنه‌های ژانر، مجسمه‌های اسب‌ها، خروس‌ها، الگوهای گل - گل رز و گل صد تومانی)، ساخته شده در یک خط آزاد با طرح گرافیکی سفید و سیاه، چرخ‌های چرخان تزئین شده، مبلمان، کرکره‌ها و درها.

COMPOSITION نقاشی گل; موتیف "اسب" یا "پرنده"؛ نقاشی داستان

استاد نقاشی گورودتس عاشق گل است. با گلدسته ها و دسته گل های شاد همه جا در میدان نقاشی پراکنده اند. در جایی که طرح اجازه می دهد، استاد با کمال میل از نقش یک پرده سرسبز استفاده می کند که توسط یک بند ناف با منگوله ها برداشته شده است. تزئینی بودن نقوش توسط تزئینی بودن رنگ و تکنیک ها تأکید می شود.

نقاشی گل "ROHMBUS" "GARLAND" "Stripe" "WREAT"

موتیف "پرنده" تصاویر "خروس" و "مرغ" نمادی از رفاه خانواده است، آرزوی خانواده برای داشتن فرزندان زیاد.

نقاشی موضوع. پس‌زمینه‌های مورد علاقه سبز روشن یا قرمز شدید، آبی تیره، گاهی مشکی هستند که رنگ گورودتس رنگارنگ به‌ویژه بر روی آن پاشیده می‌شود.

در توصیف طرح، رنگ های سفید رنگ سایه های غنی از انتقال رنگ می دهد. نقاشی با قلم مو، بدون ترسیم اولیه، با یک ضربه آزاد و غنی انجام می شود. عناصر نقاشی گورودتس

سرگیف پوساد و اطراف آن از دیرباز به عنوان مرکز تاریخی تجارت اسباب بازی در روسیه در نظر گرفته شده است. گاهی اوقات آن را "پایتخت اسباب بازی روسیه" یا "پایتخت پادشاهی اسباب بازی" می نامیدند. بسیاری از روستاهای اطراف اسباب بازی می ساختند. اسباب بازی Bogorodskaya

نه چندان دور از سرگیف پوساد روستای بوگورودسکویه قرار دارد. حکاکی اسباب بازی از زمان های قدیم در اینجا انجام می شده است. در دستان ماهرانه کنده‌کاران، کنده‌های درخت آسپن، نمدار یا توس به مجسمه‌های شگفت‌انگیزی تبدیل می‌شوند. آگوست رودن، مجسمه‌ساز برجسته فرانسوی، هنگام ملاقات با هنرمندان روسی در سال 1910، اسباب‌بازی آهنگرها را گرفت و گفت: افرادی که این اسباب‌بازی را خلق کردند، مردم بزرگی هستند. محصولات بوگورودسک بدون رنگ هستند و رنگ طبیعی چوب را حفظ می کنند و کمتر رنگ می شوند.

در واقع، صنایع دستی ریشه‌های مشترکی دارند: سنت‌های مجسمه‌سازی ستون‌شکل باستانی و مکتب حجاری روی چوب نقش برجسته در Trinity-Sergius Lavra، که از قرن پانزدهم شناخته شده است. کارشناسان صنایع اسباب بازی سرگیف پوساد و روستای بوگورودسکویه را دو شاخه روی یک تنه می نامند.

افسانه نحوه شروع کاردستی اسباب بازی بوگورودسک می گوید که او اولین اسباب بازی چوبی را خودش ساخته است سرگیوس ارجمند. گویی در اوقات فراغت از نماز و زحمات، از درختان نمدار پرندگان و اسکیت می‌تراشید و به کودکان «برکت» می‌داد.

طبق افسانه های عامیانه، مدت ها پیش خانواده ای در روستا زندگی می کردند. مادر تصمیم گرفت بچه های کوچک را سرگرم کند. او یک مجسمه "auku" را از یک قطعه چوب برید. بچه ها شادی کردند، بازی کردند و "اوکا" را روی اجاق انداختند. یک بار شوهر شروع به آماده شدن برای بازار کرد و گفت: "اوکو" را می گیرم و به تاجران بازار نشان می دهم. "آوکا" دوباره خرید و سفارش داده شد. از آن زمان، حکاکی اسباب بازی در Bogorodskoye آغاز شد. و شروع به نامیدن اوگورودسکایا کرد.