Ideen für ein Fotoshooting in der Natur. Die besten Posen für ein Fotoshooting für Anfängermodels

Erfolgreiche Posen von Frauen für Fotoshootings auf der Straße – das ist das Thema unseres heutigen Artikels. Sie wird Sie sicherlich interessieren, denn jedes Mädchen strebt danach, so viele schöne Bilder wie möglich zu haben. Die Erkenntnisse, die Sie beim Studium der folgenden Abschnitte gewinnen, werden Ihnen sicher nützlich sein, denn Sie alle, liebe Leserinnen und Leser, lassen sich gerne fotografieren.

Die Magie des Prozesses

Die hochwertige Arbeit des Fotografen ist für eine Fashionista der Schlüssel zu guter Laune. Sie hilft jeder Frau, sich wie ein echtes Model zu fühlen, obwohl die Formen alles andere als ideal sind und Sie viele Fehler in Ihrem eigenen Gesicht sehen. Fotografieren im Freien macht generell viel Freude, denn vor der Kulisse von Naturlandschaften und Straßen der Stadt gibt es unzählige Möglichkeiten, wirklich schöne Bilder zu machen. Aber hier, wie in jedem anderen Geschäft, ist es wichtig, eine Reihe von Faktoren zu berücksichtigen, sonst wird das Ergebnis nicht so rosig und positiv sein. Aber Sie, liebe Leserinnen und Leser, werden das nicht mit Nachlässigkeit und Kälte behandeln? Das ist richtig, alles muss mit Bedacht angegangen werden!

Beginnen wir unser Gespräch also mit einer Beschreibung der erfolgreichsten Positionen des Körpers und der Gliedmaßen. Wir werden nicht jeden einzelnen Fall beschreiben, da alles davon abhängt, welches Bild Sie vor dem Kameraobjektiv erscheinen lassen möchten. Nachfolgend haben wir nur einige Empfehlungen zusammengestellt.

• Versuchen Sie beim Fotografieren in vollem Wachstum, die Muskeln des Körpers nicht zu überanstrengen. Lösen Sie Ihre Fäuste, spüren Sie die Entspannung aller Körperteile mit Ausnahme der Wirbelsäule und des Nackens.
• Versuchen Sie, eine schöne Haltung zu bewahren, die Bücke hat noch keine Frau geschmückt und sie nicht zu einer echten Schönheitskönigin gemacht!

• Sie können ein Bein leicht beugen, Ihre Schulter zum Fotografen drehen und eine Hand auf Ihre Taille legen.
• Wenn Sie sich in sitzender Position fotografieren möchten, positionieren Sie den Körper auf drei Viertel des Kameraobjektivs und strecken Sie ihn leicht untere Gliedmaßen. Nehmen Sie auf keinen Fall eine Frontalhaltung ein. Dies gilt nur für das Fotografieren auf verschiedenen Dokumenten.
• Entspannen Sie sich so gut wie möglich, während Sie das Porträt aufnehmen. Das Lächeln sollte natürlich und natürlich sein, damit Sie sich in diesem Moment an einen angenehmen Moment erinnern können. Und noch eine Regel: Überanstrengen Sie Ihre Gesichtsmuskeln nicht, das ist sehr wichtig!
• Besitzer eines breiten Gesichts sollten dieses leicht zur Seite und nach unten drehen.

Es scheint, dass wir Ihnen die Grundlagen der Grundlagen erklärt haben, aber lassen Sie uns jetzt von dieser Theorie zu einigen übergehen interessante Momente. So sollten Sie zum Beispiel vor einem Fotoshooting Ihren Kleiderschrank öffnen und alle Sachen sorgfältig sortieren. Überdenken Sie Ihr Bild bis ins kleinste Detail, probieren Sie mehrere Ensembles aus, sehen Sie, welche Kombination optimal ist. Denken Sie über jedes Detail nach, von der Farbe der Socken, die vor neugierigen Blicken verborgen bleiben, bis hin zur Farbe der Edelsteine, die in kleinen Ohrsteckern oder einem Anhänger verkrustet sind.

Lassen Sie sich bei der Auswahl eines geeigneten Drehortes von Ihrem eigenen Charakter und Ihrer Stimmung leiten. So können entspannte Damen mit exzentrischem Charakter auf einer überfüllten Straße posieren. Sie lassen sich einfach nicht von den Blicken der Passanten und den Komplimenten der vorbeigehenden Männer irritieren. Aber es ist besser für Frauen, die von Natur aus bescheiden sind, sich zurückzuziehen und sich vor den neugierigen Blicken neugieriger Menschen und Zuschauer zu verstecken.

Ein weiterer wichtiger Punkt: Zu diesem Anlass ist es keine Sünde, einen Schönheitssalon zu besuchen. Dort erhalten Sie das perfekte Styling und Make-up. Es wäre schön, an Ihre Lieblingsstifte zu denken - Ihre Nägel werden eine spektakuläre Dekoration nicht stören.

Was ist statisch und „womit frisst es“?

Ein Fotograf, der nicht nur große Erfahrung, sondern auch das Zeug zum Künstler hat, kann viel darüber erzählen, wie wichtig Details sind. Hier müssen Sie den richtigen Winkel finden und das Mädchen in die richtige Richtung schauen lassen. Wenn Sie einem Spezialisten nicht vertrauen, können Sie in Modemagazinen blättern und sich viele Ideen und gute Lösungen holen.Im Allgemeinen sind alle Posen bedingt in zwei Gruppen unterteilt - statisch und dynamisch. Wir werden jetzt über die ersten sprechen.

Mit dieser Methode können Sie sehr schöne und helle Aufnahmen machen. Wenn ein Mädchen einige Zeit in einer Position ist, kann der Fotograf den günstigsten Winkel wählen. In einem professionellen Studio kann beispielsweise ein Stuhl oder ein Koffer zur Hauptfigur im Hintergrund werden. Sie werden seitlich zum Objektiv eingesetzt, ohne dass Sie darauf sitzen müssen. Sehr beeindruckend wirkt eine Pose, in der sich eine Frau nur leicht an ein Möbelstück lehnt, ein Knie darauf abstützt oder ihr Profil dreht. Auf der Straße können Bänke im Park, der Vorbau eines Hauses, eine Mauer, ein Baum, eine Betonplatte etc. als solche Kunstobjekte dienen.

Aufmerksamkeit!Wenn Sie eine Bauch- oder Liegeposition einnehmen möchten, denken Sie daran, dass die Gliedmaßen, die der Linse am nächsten sind, länger erscheinen.

Dynamik ist Leben!

Haben Sie jemals daran gedacht, dass Hochzeitsfotografen selten auf Gäste zugehen und sie bitten, mit einem gestreckten Lächeln im Gesicht für ein paar Sekunden einzufrieren? Die Antwort ist einfach: Sie möchten aufrichtige Momente des Glücks und der Freude für das Paar festhalten, wenn eine Person nicht auf die Kamera achtet und sie nicht bemerkt, sondern sich ganz ihren eigenen Emotionen und Impulsen hingibt.

Straßenfoto-Shooting kann auch in stattfinden in ständiger Bewegung Mädchen. Alles hier basiert auf einem Höhenflug und Ihren Wünschen. Hier nur einige Beispiele:

• Sammeln Sie gefallene Blätter vom Boden und werfen Sie sie über sich. Der Fotograf wird auf jeden Fall im richtigen Moment auf den Knopf drücken und die Stimmung einfangen, die Sie vermitteln möchten.

• Besitzer von langen und dicken Haaren können ihren Kopf drehen, sodass der Wind mit Ihren Locken spielt und sie in verschiedene Richtungen zerzaust.

• Gehen Sie die Treppe hinauf und hinunter, und der Rahmen wird mit Energie und positiven Emotionen gefüllt.
• Sie können mit aller Kraft aufspringen, um der Kamera alle Vorzüge Ihrer durchtrainierten Figur zu demonstrieren. Wenn Sie sich ein solches Bild ansehen, werden Sie ein Gefühl von Leichtigkeit und Schwerelosigkeit haben.

• Verwenden Sie einen offenen Regenschirm. Schauen Sie immer wieder darunter hervor, um herauszufinden, ob der Regen aufgehört hat.

Interessant! Versuchen Sie, sich beim Spielen vor der Kamera nicht davon ablenken zu lassen. Lassen Sie sich durch nichts vom Ballspielen oder Spazierengehen im Park ablenken. Wenn Sie ständig in die Linse schauen, sehen die Rahmen unnatürlich aus.

Winkel

Tatsächlich kann die Kunst, korrekte Körperhaltungen zu schaffen, nicht in fünf Minuten oder einer Stunde gemeistert werden. Je mehr Sie trainieren, desto schneller werden Sie verstehen, welche Haltungen für Sie am vorteilhaftesten und richtigsten sind. Uns bleibt nur, ein paar Tipps und Tricks zu geben, die professionelle Fotografen oft anwenden.

• Der Blick über die Schulter gilt als einer der erfolgreichsten Blickwinkel. Es kann einige der Mängel im Aussehen verbergen, einschließlich Übergewicht und Hautprobleme. Die Hauptsache ist, den Körper richtig positionieren und den Hals so biegen zu können, dass er elegant aussieht.
• Gestikulieren Sie aktiv mit Ihren Händen. Tragen Sie sie auf Ihr Gesicht auf, als ob Sie an etwas denken oder sich Sorgen machen.
• Sie können sich auf den Boden legen und den Kopf leicht zur Kamera drehen.

• Strecken Sie Ihre Socken, rücken Sie zurück und strecken Sie Ihre Brust aus. Übertreiben Sie es nur nicht, sonst werden Sie wie ein Pfau, der versucht, allen um Sie herum all seine Reize zu demonstrieren.

Aufmerksamkeit! Wenn Sie eine Veranstaltung auf See veranstalten und Ihr Körper praktisch nackt ist, wählen Sie einen Badeanzug, der alle Figurfehler vorteilhaft kaschieren kann. Nachdem Sie die nächste Pose eingenommen haben, schauen Sie sich um, denn selbst die kleinsten Falten auf dem Bauch können den Eindruck von Ihnen stark beeinträchtigen.

Und ein bisschen mehr über Winkel und nicht nur

Straßenfotoshootings gelten als die beliebtesten, da eine Frau vor dem Hintergrund der Natur ihr volles Potenzial entfalten kann. Deshalb werden wir am Ende des Artikels noch einmal darüber sprechen, welche Posen auf der Straße schön und entspannt aussehen werden:

• In der Menge fühlt man sich wie eine Königin und das Objekt aller Aufmerksamkeit. Dazu reicht es aus, aufrecht zu stehen und ein Knie anzuheben und die Arme zum Himmel oder zu den Seiten zu spreizen. Fachleute nennen diese Körperhaltung oft das klangvolle Wort „triumphierend“.
• Um sich für eine Weile in ein echtes Supermodel zu verwandeln, verlagern Sie Ihr gesamtes Körpergewicht auf eine Hüfte und legen Sie Ihre Hand darauf.
• Um das Bild gleichzeitig entspannt und anspruchsvoll zu gestalten, stehen Sie aufrecht und kreuzen Sie die unteren Gliedmaßen.
• Während Sie fotografieren, können Sie sich an verschiedene Objekte lehnen - der Effekt wird einfach umwerfend sein!

Wir raten Ihnen, die oben genannten Empfehlungen nicht nur zu nutzen, sondern auch zu generieren eigene Ideen und aktiv in die Realität umsetzen. Und versuchen Sie, alle Facetten Ihrer Persönlichkeit in den Bildern einzufangen. Es kann Bescheidenheit und Promiskuität sein, Betrug und Unschuld, Freundlichkeit und Böswilligkeit, Erstaunen und Apathie. Jeden Tag erleben wir eine ganze Reihe von Gefühlen, die vor der Kamera demonstriert werden können.

Wir machen Sie auf ein konzentriertes Wissen aufmerksam, das Ihnen hilft, Porträts in professioneller Qualität in der Natur zu erstellen. Wir geben Ihnen die nötigen Informationen sowohl zur Konstruktion des Rahmens als auch zur Auswahl der Ausrüstung, Kameraeinstellungen, Techniken zur Verwendung externer Blitze und anderen Aspekten des Fotografierens im Freien.

Wir beginnen mit einer Diskussion notwendige Ausrüstung und wie man damit arbeitet. Wir werden uns die wichtigsten Aspekte der Outdoor-Porträtfotografie ansehen: Steuerung der Schärfentiefe, Objektivauswahl, Belichtungssteuerung, Steuerung des natürlichen Lichts und sogar die Verwendung externer Blitze und grundlegender Mischlicht-Aufnahmetechniken, damit Sie fast jede kreative Vision verwirklichen können.

Und für diejenigen Fotografen, die gerne die "Plain Air" selbst fotografieren - die Natur - empfehlen wir Ihnen, sich mit unserem anderen Artikel aus der Serie "Professionell fotografieren!" vertraut zu machen.

Der Sommer ist trotz der Wetterschwankungen die beste Jahreszeit für Outdoor-Fotografie.

Erstens ist im Sommer die Länge der Tageslichtstunden maximal. Sie können von morgens bis abends fotografieren. Zweitens ist die Temperatur der Luft (und des Wassers) hoch genug, damit Sie und Ihr Model sich während des gesamten Shootings wohlfühlen. Drittens "nährt" ein warmer und heller Sommer im Gegensatz zu einem kalten Winter die freudige Stimmung der meisten Menschen. Schaffen Sie gute Laune schönes Porträt etwas einfacher.

Sonnenlicht und ein geeignetes Modell sind jedoch keine Garantie für ein qualitativ hochwertiges Ergebnis. Deshalb haben wir für Sie ausgewählte und gut strukturierte Informationen, einen Leitfaden „gesammelt“, der Ihnen hilft, Portraits nicht nur zu erstellen, sondern zu „machen“.

Notwendige Ausrüstung

Um Freilichtporträts zu fotografieren, benötigen Sie nicht viel teure Ausrüstung. Die Liste der notwendigen Ausrüstung umfasst nur drei Punkte:

• Das mit der Kamera gelieferte Objektiv;
• externer Blitz;
• Reflektor.

Nützliche Extras

Wenn Sie ein Ergebnis auf einem höheren Qualitätsniveau erzielen möchten, beachten Sie die Liste der zusätzlichen Geräte. Insbesondere in der Lichtsteuerung erweitert es Ihre Möglichkeiten.

• Lichtstarkes Objektiv mit Festbrennweite und schnellem Autofokus (z. B. mit einer Brennweite von 50 mm und einem Mindestblendenwert von 1,8);
• Vario-Teleobjektiv (Zoom-Teleobjektiv);
• Radio-Synchronisations-Kit;
• Diffusor für externen Blitz.

Grundlagen der Outdoor-Portraitfotografie

Bevor Sie in die Techniken der Outdoor-Portraitfotografie eintauchen, beginnen Sie mit … den Grundlagen.

Der Drehort

Eines der schönen Dinge an der Freilichtfotografie ist, dass Sie fast überall fotografieren können, von Ihrem eigenen Garten bis zu einem berühmten exotischen Strand. Entscheidend ist, wie Sie den gewählten Ort verwalten.

Es gibt einige einfache und transparente Regeln.

Wenn es der Ort erlaubt, schließen Sie den Hintergrund in den Rahmen ein. Auf diese Weise diversifizieren Sie das Porträt und können die Atmosphäre der aufgenommenen Szene vermitteln. Wenn der Ort nicht sehr malerisch ist, verringern Sie die Schärfentiefe oder erstellen Sie einen Rahmen, der seinen Inhalt nur auf das Bild des Modells beschränkt. Sie können sich auf die Person konzentrieren.

Die ausdrucksstärksten Porträts entstehen, wenn die Komposition einfach und klar ist. Wählen Sie prägnante Objekte für den Hintergrund, wie den Himmel, eine Wand oder Blattwerk. Hintergründe dieser Art heben das Modell hervor.

Allerdings sind Regeln dazu da, gebrochen zu werden. Insbesondere bei der Erstellung stimmungsvoller Fotografien. Beim Abbilden der Umgebung ist es wichtiger als das Zeigen des Modells.

Komposition und Rahmung

Versuchen Sie, das Motiv nach der Drittelregel so im Bild zu positionieren, dass sein Gesicht (bei Halb- oder Ganzkörperporträts) oder Augen (bei schulterlangen oder Face-to-Face-Porträts) die Rolle von a spielen semantisches Zentrum. Die Komposition wird sich für den Betrachter als klarer herausstellen als in dem Fall, wenn sich signifikante Objekte in der Mitte des Rahmens befinden.

Wenn Sie einen Körperteil fotografieren, der nicht in vollem Wachstum ist, achten Sie auf die Bildeinstellung. Verlassen Sie sich hier auf die „Faustregel“: Stellen Sie keine Teile des menschlichen Körpers in die Nähe der Rahmenkanten, in denen Beugungen der Gliedmaßen oder des Körpers auftreten (Knie, Ellbogen, Handgelenke, Knöchel, Becken usw.).

Tageslicht. "Squeeze" das Maximum.

Helles und direktes Sonnenlicht erscheint auf den ersten Blick als ideale Beleuchtung. Tatsächlich werden bei einer solchen Beleuchtung meistens nicht die erfolgreichsten Aufnahmen erzielt. Während die Mittagssonne hoch am Himmel steht, bilden sich hässliche dicke Schatten unter Nase, Kinn und Brauenwülsten des Models.

Wenn Sie das Modell in die Sonne stellen, beginnt es zu schielen. Es wird schwierig sein, mit dieser Position des Modells relativ zur Lichtquelle ein ansprechendes Ergebnis zu erzielen.

Eine einfache Lösung besteht darin, das Modell zu bitten, sich in den Schatten zu bewegen. Stellen Sie den Weißabgleich ein. Wenn der Hintergrund durch direkte Sonneneinstrahlung beleuchtet wird, kann die Haut des Modells im Bild einen Blaustich annehmen. Weil die Kamera höchstwahrscheinlich den Weißabgleich für den hellsten Teil der aufgenommenen Szene anpasst – den Hintergrund.

Wenn Sie an einem bewölkten Tag keinen dauerhaften Schatten finden können, wählen Sie den richtigen Moment für die Aufnahme. Die Wolke blockiert die Sonne und streut dadurch die direkten Sonnenstrahlen.

Das Fotografieren bei wechselnden Lichtverhältnissen erfordert schnelles und präzises Handeln. Denken Sie auch daran, dass sich die Lichtintensität ändern kann, also behalten Sie Ihre Belichtung im Auge.

Stellen Sie sicher, dass Sie die Belichtung basierend auf dem Licht auf dem Modell und nicht auf dem hellen oder dunklen Hintergrund beurteilen.

Bei wolkenlosem Wetter können Sie unerwünschte Schatten auf Körper und Gesicht des Models mit Hilfe von Diffusoren in den Griff bekommen. Es reicht aus, es zwischen der Lichtquelle - der Sonne und dem Modell - zu platzieren. Der Diffusor spielt hier die Rolle einer Wolke. Es kann ein einfaches Stück durchscheinende weiße Substanz oder ein separates Spezialgerät sein.

Diffusoren kleine Größe, sie sind am einfachsten zu finden und helfen bei Schulter- und Gesichtsporträts. Wenn Sie Taillen- und Ganzkörperporträts aufnehmen, benötigen Sie einen Diffusor großes Gebiet. Es kann schwierig sein, einen zu finden.

Auch bei der Aufnahme von Gesichtsporträts wird es einfacher, wenn Sie einen Assistenten hinzuziehen. Finden Sie jemanden, der bereit ist, den Reflektor an Ort und Stelle zu halten, während Sie das Modell fotografieren.

Ihre Fotos bekommen eine ganz andere Stimmung, wenn Sie so markieren, dass sich die Lichtquelle hinter dem Modell befindet. Hier sollten Sie eine Unterbelichtung vermeiden. Ein hell erleuchteter Hintergrund kann den Belichtungsmesser Ihrer Kamera täuschen. Kompensieren Sie die Belichtung um +1 - +2 EV.

(ca. Übersetzer - mehr über Belichtung, Über- und Unterbelichtung, die Bezeichnung "EV" erfahren Sie im ersten Teil der Reihe "Grundlagen der Fotografie"., und Belichtungskorrektur - aus dem vierten Abschnitt des vierten Teils.)

Gesichtsporträt im Gegenlicht ohne Verwendung eines Reflektors.

Wenn auf dem Gesicht des Modells Schatten sichtbar sind oder es einfach nur dunkel ist, verwenden Sie einen Reflektor. Dies ist eine der einfachsten Möglichkeiten, ein Modell zusätzlich zu beleuchten bzw gewünschtes Fragment Szene gefilmt. Die Oberfläche des Reflektors kann silber, gold oder weiß sein. Jede Oberfläche reflektiert das Licht anders.

Von hinten beleuchtetes Gesichtsporträt mit einem weißen Reflektor.

Die weiße Oberfläche reflektiert das Licht, macht es weicher und die Wirkung des Reflektors ist weniger wahrnehmbar. Die silberne Oberfläche reflektiert das Licht frontal wie ein Spiegel und mehr als die weiße Oberfläche. Silber- und Goldoberflächen sind ähnlich, aber die Reflexion der letzteren "wärmt" die Beleuchtung. Gelbliches, "warmes" Licht eignet sich hervorragend für Porträts.

Frontalportrait im Gegenlicht mit Silberreflektor.

Es reicht aus, den Reflektor auf der der Lichtquelle gegenüberliegenden Seite zu platzieren, um die dunklen Bereiche am Körper des Models hervorzuheben oder die dicken Schatten auf ihrem Gesicht abzumildern, die durch direktes, "hartes" Licht entstehen. Das Ergebnis wird von besserer Qualität sein.

Steuern Sie die Schärfentiefe

Die scharfe Abbildung nur bestimmter Objekte der aufgenommenen Szene erleichtert dem Betrachter die Wahrnehmung des Fotos.

Wenn die Schärfentiefe (im Folgenden als DOF ​​bezeichnet) klein ist, können Sie die Aufmerksamkeit des Betrachters auf das lenken, was scharfgestellt ist. Was "verschwommen" ist, ist nicht klar - es wird an letzter Stelle im Vorbeigehen wahrgenommen.

Wenn Sie die Schärfentiefe bewusst erhöhen, beginnen andere Details der Szene - wie der Hintergrund - die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich zu ziehen, sie werden auf dem Modell verstreut.

DOF wird von drei Faktoren beeinflusst: Blendenwert, Brennweite und Aufnahmeabstand – die Entfernung vom Fotografen zum fokussierten Objekt. Die Fähigkeit, IPIG zu verwalten, wird durch Übung entwickelt. Im Folgenden zeigen wir, wie sich diese Faktoren auf IPIG auswirken.

Blendenwert

Die Steuerung der Schärfentiefe mit einer Blende ist einfach. Um die Schärfentiefe zu verringern, fotografieren Sie mit einem kleinen Blendenwert (bei einer "offenen" Blende), z. B. gleich 2,8 oder 4.

Um den größten Teil der Szene scharf zu rendern, stellen Sie ein sehr wichtig Apertur („die Apertur abdecken“), zum Beispiel gleich 11 oder 16.

Hochwertige Festbrennweiten wie das 50 mm F1:1,8 (Brennweite 50 mm, Blende 1,8) ermöglichen eine sehr geringe Schärfentiefe. Daher sind sie ideal für die Porträtfotografie.

Brennweite

Wenn andere Bedingungen, die den DOF beeinflussen, nicht geändert werden, stellt ein Objektiv mit einer längeren Brennweite den Hintergrund "verschwommener" dar als ein Objektiv mit einer kürzeren Brennweite. Um den Hintergrund ausreichend „unscharf“ zu machen, versuchen Sie, mit einer Brennweite von 55–70 mm zu fotografieren.

Schussweite

Schließlich beeinflusst die Entfernung des Fotografen zum fotografierten Motiv die Schärfentiefe. Je weiter Sie vom Modell entfernt sind, desto größer ist die Schärfentiefe, desto mehr Details der weit entfernt vom Modell aufgenommenen Szene werden scharf dargestellt. Im Gegenteil, je näher man dem Modell kommt, desto geringer ist die Schärfentiefe, desto mehr „verschwimmt“ der Hintergrund.

Das Gesichtsporträt wurde mit einem Objektiv mit einer Brennweite von 85 mm und einem Blendenwert von 2 erstellt. Die Schärfentiefe fiel gering aus.

Möglicherweise finden Sie es einfacher, sich dem Modell zu nähern, um den Hintergrund "unschärfer" zu machen.

Die Aufnahmeentfernung hängt von der Brennweite Ihres Objektivs sowie von der Zusammensetzung der Aufnahme ab – was Sie in der letzten zeigen möchten und was Sie außerhalb davon verbergen möchten.

Brennweite und Blende bleiben gleich. Allerdings hat sich der Abstand zum Vorbild verringert – wir sind ihm näher gekommen. Ihm folgend nahm die Schärfentiefe ab.

Es ist einfacher, bei Front- oder Schulterporträts eine geringe Schärfentiefe zu erzielen als bei Ganzkörperporträts.

Denken Sie auch daran, dass Sie eine geringe Schärfentiefe erzielen können, wenn Sie mit einem Teleobjektiv fotografieren. Wenn der Aufnahmeabstand jedoch zu gering ist – Sie nähern sich dem Modell – kann das Bild verzerrt sein.

Fokusmodi in der Porträtfotografie im Freien

Um das Foto attraktiv aussehen zu lassen, zeichnen Sie in den meisten Fällen mindestens eines der Augen des Modells scharf. Achten Sie bei geringer Schärfentiefe auf die Genauigkeit der Fokussierung.

In statischen Szenen können Sie bei stationärem Modell sowohl den automatischen als auch den manuellen Fokusmodus verwenden. Beide Modi sind hier sehr effektiv. Stellen Sie den Einzel-Autofokusmodus (Single oder One Shot) ein. Sie können das Auge des Modells fokussieren, indem Sie den Auslöser halb herunterdrücken.

Stellen Sie in Actionszenen, wenn sich das Motiv bewegt, die Kamera auf kontinuierlichen Autofokus (Servo oder Kontinuierlich). Jetzt kann die Kamera ein sich bewegendes Objekt "führen". Allerdings ist es bei geringer Schärfentiefe schwierig, ein möglichst scharfes Bild des „geleiteten“ Objekts zu erhalten.

Die Wahl des richtigen Fokussensors erhöht die Genauigkeit beim Fokussieren des gewünschten Motivs. Sie können den Sensor angeben, gegenüber dem sich das Bild des Modellauges befindet. Durch die Verwendung verschiedener Fokussensoren können Sie im Vergleich zur Fokussierung auf den zentralen Sensor und der anschließenden Neueinstellung Zeit sparen.

Objektivauswahl

Möglicherweise hören Sie Gerüchte, dass einige Objektive die Perspektive verzerren. Dies ist nicht ganz richtig. Die Perspektive bleibt bei jedem Objektiv gleich, aber ihre Wahrnehmung durch den Betrachter ändert sich je nach Entfernung zum fotografierten Objekt. Objektive heben nur den Teil des umgebenden Raums hervor, der im Bild erfasst wird.

Die Idee, dass die Brennweite eines Objektivs die Perspektive beeinflusst, basiert auf einer intuitiven Tatsache. Um Ihr Motiv mit einem Long-Throw-Objektiv (große Brennweite) in den Rahmen „einzupassen“, benötigen Sie einen größeren Aufnahmeabstand als mit einem Short-Throw-Objektiv (Weitwinkel).

Wenn Sie eine Szene mit einem Objektiv mit langer Brennweite fotografieren, können Sie beobachten, wie der scheinbare Abstand zwischen dem Hintergrund und dem fotografierten Objekt "schrumpft". Umgekehrt "nimmt" es zu, wenn die Brennweite abnimmt.

Traditionelle Objektive in der Porträtfotografie

Die Brennweite von klassisch in der Porträtfotografie eingesetzten Objektiven liegt im Bereich von 40 - 70 mm, wenn Sie das Objektiv an einer Kamera mit reduzierter Matrix (APS-C-Format) montieren möchten, oder im Bereich von 60 - 105 mm in Verbindung mit einem Vollformat Kamera.

Mit Objektiven mit den angegebenen Brennweiten ist es bequem, Front- und Schulterporträts aufzunehmen. Das Bild von Körperteilen und dem Gesicht des Models wird minimal „verzerrt“.

Vorteile

• Eine lange Brennweite sorgt dafür, dass der Aufnahmeabstand lang genug ist, um Bilder „unverzerrt“ darzustellen;
• Wenn Sie ein diskretes Objektiv verwenden – mit einer festen Brennweite – dann haben Sie die Möglichkeit, eine geringe Schärfentiefe zu erhalten. Die Leuchtkraft diskreter Linsen ist höher als die von Gleitsichtgläsern – mit variabler Brennweite;

Mängel

• Der angegebene Brennweitenbereich ist breit gefächert. Daher ist es äußerst schwierig, ein Originalporträt zu erhalten, indem man sich nur auf den Aufnahmewinkel und das Bild der Perspektive verlässt: Die Aufnahmeentfernung bleibt nahezu unverändert.

Objektive mit langer Brennweite in der Plein-Air-Portraitfotografie

Ein großer Aufnahmeabstand und ein Teleobjektiv sind ein effektives „Tandem“. Sowohl der Hintergrund als auch Objekte im Vordergrund „nähern“ sich dem Modell an. Die gefilmte Szene verwandelt sich in eine geschlossene Kammer.

Bei Gesichts- und Schulterporträts lässt sich der Effekt leicht umsetzen. Aber bei einem Shooting in voller Länge braucht man Platz. Bewerten Sie bei der Auswahl eines Aufnahmeorts, ob Sie sich in der gewünschten Entfernung vom Modell entfernen können.

Vorteile

• Es ist einfach, eine geringe Schärfentiefe zu erreichen;
• Mit zunehmender Aufnahmeentfernung „nähern“ sich Hintergrund und Vordergrund dem aufgenommenen Objekt;

Mängel

• Wenn die Entfernung von Ihnen zum Model groß ist, ist es schwieriger, mit ihr zu kommunizieren;
• Um ein Model in vollem Wachstum, knielang, hüftlang oder brustlang zu fotografieren, benötigen Sie viel Platz.

Weitwinkelobjektive in der Plein Air Portraitfotografie

Objektive mit einer Brennweite von 18 mm oder weniger an einer Kamera mit APS-C-Sensor (28 mm oder weniger in Verbindung mit einer Vollformatkamera) werden in der Porträtfotografie selten verwendet.

Sie sind jedoch unentbehrliche Helfer, wenn Sie den Hintergrund zeigen möchten oder bei der Aufnahme von Ganzkörperporträts, wenn Sie den Abstand zum Model nicht vergrößern können, weil der Platz nicht ausreicht.

Vorsicht vor geometrischen Verzerrungen. Wenn Sie näher kommen, ändern sich die Proportionen des Körpers des Modells - die Gliedmaßen können sich im Verhältnis zu ihrer Größe verlängern.

Es wäre nicht fehl am Platz, wenn Ihr Model einen guten Sinn für Humor hat und versteht, was es bedeutet, mit einem Weitwinkelobjektiv aus nächster Nähe zu fotografieren. Nicht jeder sieht gerne Fotos von zu kurzen oder zu langen Beinen, Armen und Hals.

Vorteile

• Mit einem Weitwinkelobjektiv ist es viel einfacher zu zeigen, was im Hintergrund passiert, als mit einem Teleobjektiv;
• Sie können Porträts in voller Länge in einem bequemen Abstand zwischen Ihnen und dem Modell erstellen;

Mängel

• Wenn Sie dem Modell zu nahe kommen, stellen Sie ihren Körper mit verzerrten Proportionen dar (Sie können den Effekt jedoch für künstlerische Zwecke verwenden);
• Mit einem Weitwinkelobjektiv ist es schwierig, eine geringe Schärfentiefe zu erreichen.

Zwei Ansätze zum Fotografieren mit einem externen Blitz

Viele Hobbyfotografen schließen die Blitzfotografie aus ihrer Praxis aus, da letztere eine direkte, „harte“ Beleuchtung erzeugen kann. Dieser Trend sollte Ihre Praxis nicht beeinträchtigen. Lernen Sie ein paar grundlegende Flash-Techniken und üben Sie. Sie werden Ihre Möglichkeiten beim Fotografieren von Porträts unter freiem Himmel erheblich erweitern.

Es gibt zwei effektive Ansätze. Erstens können Sie das Blitzlicht mit einem geeigneten Aufsatz, wie einem Regenschirm oder einer Softbox, streuen. Solche Düsen vergrößern die Fläche der Lichtquelle und "mildern" dadurch das Licht, wodurch durchscheinende Schatten mit unscharfen Konturen entstehen.

Dieser Ansatz hat ein Merkmal. Die Intensität der Beleuchtung nimmt mit der Streuung ab. Bei Aufnahmen im Freien ist zu beachten, dass die Pulsleistung eventuell nicht ausreicht, um das Modell ausreichend auszuleuchten.

Der zweite Ansatz besteht darin, "harte" Beleuchtung als anzuwenden Ausdrucksmittel. Hier platziert man am besten einen externen Blitz seitlich am Modell.

Sie können das von der Sonne erzeugte Licht bei Sonnenauf- oder -untergang simulieren und so Ihren Aufnahmen Dramatik verleihen.

Verwendung eines externen Blitzes in der Außenfotografie

Die meisten TTL-Systeme (Abk. von engl. through the lens – „durch die Linse“) – automatische Messung der Belichtung durch das vom aufgenommenen Objekt in das Objektiv reflektierte Licht – versuchen, die Impulsleistung entsprechend der Intensität der Belichtung einzustellen Füllung, Ambiente, Beleuchtung. Sie können die Intensität des vom Blitz erzeugten Lichts jedoch mit der Bliselbst steuern.

Erscheint das Modell im Bild zu dunkel, kompensieren Sie die Leistung des Impulses auf „minus“. Stellen Sie den Blitzkompensationswert beispielsweise auf -1 EV ein. Wenn das Modell zu hell erscheint, stellen Sie einen positiven Kompensationswert ein, z. B. +1 EV.

Das einzige, was Sie beachten sollten, ist, dass bei der Verwendung von gepulsten Lichtquellen die Verschlusszeit nicht kürzer als die Synchronzeit sein sollte. Letzteres ist normalerweise gleich 1/200 Sekunde oder "nahen" Werten. Mit anderen Worten, stellen Sie Ihre Verschlusszeit nicht kürzer als 1/200 Sekunde ein, wenn Sie mit Verschlusspriorität („S“ oder „Av“) oder im manuellen Modus („M“) fotografieren.

Passen Sie die Belichtung bei gemischter Beleuchtung an

Die manuelle Steuerung der Belichtung und Blitzleistung eines externen Blitzes kann wie etwas Außergewöhnliches erscheinen. Tatsächlich liegt der Erfolg der manuellen Steuerung darin, die gewünschten Werte einzelner Parameter in der richtigen Reihenfolge einzustellen.

Stellen Sie die Kamera in den manuellen Aufnahmemodus („M“) und stellen Sie den minimalen Empfindlichkeitswert (ISO) ein. Passen Sie nun die Belichtung an, indem Sie die Intensität des Aufhelllichts auswerten.

Wenn das Umgebungslicht hell ist, stellen Sie die Verschlusszeit so ein, dass sie mit der Synchronisierungszeit übereinstimmt, z. B. 1/200 Sekunde. Stellen Sie dann den Blendenwert so ein, dass der durch Konstantlicht beleuchtete Hintergrund leicht unterbelichtet wird. Machen Sie ein Textfoto.

Wenn der Blendenwert ausgewählt ist, stellen Sie die Blitzleistung ein. Viele moderne externe Blitze zeigen den optimalen Abstand vom Blitz zum aufgenommenen Motiv an, bei dem es ausreichend beleuchtet wird - normalerweise belichtet. Diese Entfernung ist abhängig vom aktuellen Blendenwert und der Blitzleistung.

Verwenden Sie die Ergebnisse der von der Blitzelektronik durchgeführten Berechnungen, um die Blitzleistung entsprechend dem tatsächlichen Abstand zwischen Blitz und Modell anzupassen. In der Regel ist bei hellem Umgebungslicht eine 1/4 volle Blitzleistung bis zur vollen Leistung (1/1) erforderlich.

Wenn der Abstand zwischen Blitz und Motiv dem berechneten Abstand entspricht, machen Sie eine Testaufnahme. Wenn das Motiv zu hell beleuchtet ist, bewegen Sie den Blitz etwas vom Motiv weg oder reduzieren Sie die Blitzleistung. Wenn das Modell nicht gut beleuchtet ist, bringen Sie den Blitz näher heran oder erhöhen Sie die Blitzleistung.

Zwei vielseitige externe Blitztechniken

Technik Nr. 1. Blitz als Fülllicht

Am einfachsten ist es, den eingebauten Blitz der Kamera zu verwenden oder einen externen Blitz zu installieren, indem Sie ihn direkt über den Blitzschuhanschluss anschließen.

Beachten Sie den Blitz Licht emittieren Von der Seite der Kamera erzeugt es eine unangenehme Beleuchtung, wenn es die Rolle einer zeichnenden Hauptlichtquelle spielt.

Diese Blitzposition ist jedoch ideal, um eine Aufhellbeleuchtung zu erzeugen. Die Essenz der Technik besteht darin, dass der Blitz die Schatten hervorhebt, die sich auf dem Gesicht des Modells bilden, wenn es vom Sonnenlicht beleuchtet wird. In diesem Fall spielt die Sonne die Rolle einer zeichnenden Lichtquelle.

Technik Nr. 2. Externer Blitz als zentrale Lichtquelle

Die Verwendung eines externen Blitzes als unabhängige, von der Kamera entfernte Lichtquelle mag für Profis wie ein Privileg erscheinen. Versuchen Sie, die betreffende Technik anzuwenden, mit ihrer Hilfe werden Sie Ihre Bilder sofort umwandeln. Zu Ihrer Verfügung steht die Möglichkeit, die Ergebnisse sofort zu verfolgen, die Verfügbarkeit einfacher und kostengünstiger Möglichkeiten, den Blitzimpuls mit dem Moment zu synchronisieren, in dem sich der Verschluss in der Kamera öffnet.

Sie können eine schöne Beleuchtung "designen", indem Sie einen oder mehrere Blitze überall positionieren, egal wo sich die Kamera befindet.

Drei Möglichkeiten zur Synchronisierung mit einem externen Blitz

Wenn Sie im Freien fotografieren, möchten Sie kaum mit den Kabeln herumspielen. Es gibt drei Möglichkeiten, externe Blitze drahtlos zu synchronisieren. Die Wahl der Methode hängt von der Kamera, dem Blitz und teilweise von Ihrem Budget ab.

Eingebautes externes Blitzsteuerungssystem

Die meisten Kamerahersteller rüsten aus moderne Modelle Funktion, die die Fernsteuerung externer Blitzgeräte ermöglicht. Die Steuerungsmöglichkeiten sind so groß wie wenn der Blitz über den Blitzschuh mit der Kamera verbunden ist.

Kameramodelle wie die Canon 600D oder Nikon D7000 können einen externen Blitz fernsynchronisieren. Der darin eingebaute Blitz übernimmt dabei die Rolle eines Dirigenten.

Wenn Ihre Kamera keine Fernsteuerung externer Blitze zulässt, müssen Sie entweder einen externen Blitz an der Kamera anbringen, der die Funktion der Fernsteuerung anderer Blitze hat, oder spezielles Gerät– externer Blitzcontroller.

Die Verwendung einer der aufgeführten Fernsteuerungsmethoden setzt Gerätekompatibilität voraus. Das bedeutet oft, dass externe Blitzgeräte und die Kamera vom selben Hersteller vom Band kommen müssen.

Der Hauptnachteil des integrierten Fernsteuerungssystems besteht darin, dass seine Reichweite nur etwa 10 Meter (oder weniger bei hellem Sonnenlicht) beträgt und eine direkte Sichtverbindung zwischen dem synchronisierten Blitz und der Kamera bestehen muss.

Funksynchronisation

Wenn Ihnen die manuelle Einstellung der Belichtung keine Probleme bereitet, dann ist die Verwendung des einfachsten Funk-Synchronisations-Kits die billigste und bequemste Art, das betreffende Problem zu lösen.

Das Funk-Synchronisations-Kit (Empfänger und Sender) ermöglicht es Ihnen, fast jeden externen Blitz (nicht unbedingt vom gleichen Hersteller wie die Kamera) zu verwenden. Aber nur, wenn Sie bereit sind, die Pulsleistung selbst einzustellen.

Außerdem ist die Reichweite solcher Kits viel höher als die der in die Kamera eingebauten Blitzfernsteuerung. Außerdem benötigen sie keine direkte Sichtverbindung zwischen Blitz und Kamera. So können Sie den Synchronblitz beispielsweise hinter einem Baum oder einer Mauer positionieren, um ihn in einer Aufnahmeszene zu verstecken.

Die Kosten für einfache Funksynchronisationskits sind niedrig und beginnen bei 850 Rubel. pro Set zum Beispiel vom Hersteller Wansen.

Funksynchronisation mit TTL-Unterstützung

Die betrachteten Sätze der Funksynchronisation ergänzen die Vorteile ihrer " jüngere Brüder» Fähigkeit, die Leistung des TTL-Blitzes Ihrer Kamera automatisch zu steuern. Allerdings muss der externe Blitz diese Steuerung unterstützen, um sie nutzen zu können.

Mit Funksynchronisationskits, die TTL unterstützen, kann die Beleuchtungseinstellung erheblich vereinfacht werden. Die Kosten für das Kit beginnen jedoch beispielsweise bei 6.200 Rubel für ein Kit des Pixel-Herstellers.

Der Sommer ist eine der schönsten Zeiten des Jahres, die Menschen verbinden ihn mit dem Meer, mit Urlaub und Urlaub, mit strahlender Sonne und Wärme ...

Und wann, wenn nicht in der Sommersaison, Fotoshootings zu arrangieren, zumal die Sonne auf der Straße so einladend wärmt und Sie überall und überall Fotos machen können.

• Die interessantesten am Ende der Seite, Lifehacks zum Finden der erfolgreichsten Fotos!

Heute besprechen wir Posen für ein Fotoshooting auf der Straße (in der Stadt oder in der Natur), interessante Orte und Bilder.

Orte für ein Fotoshooting auf der Straße

Die Wahl des Standorts ist vielleicht eine der wichtigsten wichtige Schritte in Vorbereitung auf die Dreharbeiten. Was sind die Vorteile der Stadtfotografie? Es wird zweifellos dynamisch sein! Denken Sie nur, hin und wieder gehen Menschen hin und her, Autos fahren, Türen gehen auf und zu. Ein solcher Hintergrund wird Ihnen auf jeden Fall einen außergewöhnlichen Rahmen verleihen. Aber beschränken Sie sich nicht auf abgedroschene Orte, im Gegenteil, es ist besser, nach neuen Orten und Winkeln für die Aufnahme zu suchen, damit Sie Originalität erhalten.

Und nun ein wenig zum Fotoshooting in der Natur. Auch ein Park in der Nähe Ihres Hauses oder ein Wald am Stadtrand können als tolle Fotoplattform dienen. Stellen Sie sich vor, wie vorteilhaft sie aussehen werden Hintergrund Bäume, Blumen und unglaubliche Sommerlandschaften.

Ideen für ein Foto im Sommer auf der Straße, für Teenager

Die besten Fotos werden bei Sonnenuntergang gemacht, also warten Sie, bis der Sonnenuntergang beginnt, und gehen Sie spazieren. schöne Orte, sodass Sie interessante Fotos erhalten, die Sie zu Instagram und mehr hinzufügen können.

Eine weitere gewinnbringende Option wäre es, Fotos nahe an der Wand mit einer interessanten Textur zu machen, zum Beispiel mit Graffiti, wie auf dem Foto unten, oder einfach nur mit einer interessanten Oberfläche (nur nicht auf dem Foto von einfachen Zyprioten). Glatte, schlichte Wände in Orange und Braun sind gut geeignet.

Großartig für Teenager, Mädchen und Jungen gemeinsame Fotoshootings mit Freunden, also werden Emotionen definitiv nicht vorgetäuscht. Meistens wird der Betondschungel als Ort gewählt, was den endlosen Wechsel der Ereignisse im Leben eines Teenagers, seinen Charakter und seine inneren Veränderungen betont.

Von der Kleidung ist es am besten, etwas Helles zu wählen, aber vor allem sollte es die Bewegung nicht behindern. Im Gegenteil, die Kleidung sollte bequem und stilvoll sein und dem Model auf jeden Fall gefallen. Es ist am besten, etwas Attraktives, aber gleichzeitig Vertrautes zu tragen. Eine Person sollte bei einem Fotoshooting entspannt sein, keine Notwendigkeit, Ihre Gefühle zu verbergen! Ein Fotoshooting ist keine Illusion, es soll den Charakter des Models betonen.

Bilder für Fotoshootings

Idealerweise sollten Fotograf und Model den Look gemeinsam erarbeiten. Es hängt alles vom Temperament der Person selbst ab, Sie sollten einem strengen Mädchen, das einen völlig anderen Kleidungsstil bevorzugt, kein sanftes und romantisches Bild bieten usw.

Im Allgemeinen, machen Sie es, arrangieren Sie Fotoshootings! Wann, wenn nicht im Sommer!

Lifehack

Wenn Sie eine Idee nicht nach Ihrem Geschmack oder nur wenige Ideen gefunden haben, gibt es einen großartigen Lifehack. Gehen Sie einfach zu Instagram mit #Hashtag oder einem Ort mit einem beliebten Ort, z. B. Paris, New York, Sotschi, London, Moskau usw. und schau einfach mal in den Feed, da findest du bestimmt viele Ideen für ein Fotoshooting. Selbst unter Berücksichtigung der Tatsache, dass Ihnen keine lokalen Sehenswürdigkeiten zur Verfügung stehen, können Sie an solchen Orten viele coole Fotos vor dem Hintergrund gewöhnlicher Straßen in Ihrer Stadt sehen, zumindest ähnliche)

Die Natur als Dekoration ist immer eine gute Wahl für ein Fotoshooting. Das Schießen unter freiem Himmel ermöglicht es, nicht nur die kühnsten Ideen zu verwirklichen, sondern sich auch zu entspannen, die Schönheit der umgebenden Welt zu genießen und sich für mehrere Tage mit positiver Energie aufzuladen. Ein solches Fotoshooting ist eine großartige Gelegenheit zum Experimentieren. Sie können versuchen, zu jeder Jahreszeit und bei jedem Wetter verschiedene Bilder aufzunehmen. Wenn Sie die Details bis ins kleinste Detail durchdenken, erhalten Sie viele positive Eindrücke und tolle Fotos.

Bilder für ein Fotoshooting in der Natur

Auf einem Foto wird es gut aussehen - das ist eine ganze Kunst, die mit vielen Tricks und Geheimnissen verbunden ist. Kein Wunder, dass professionelle Models speziell dafür ausgebildet sind.

In der Regel ist der schwierigste Teil die Auswahl einer Pose. Wenn ein professioneller Fotograf fotografiert, besteht dieses Problem für Sie natürlich nicht. Er wird Ihnen immer sagen, wie Sie aufstehen, sich hinlegen und in welche Richtung Sie Ihren Kopf drehen sollen. Wenn bei Ihrer Fotosession ein Laie als Fotograf fungiert, dann versuchen Sie, sich im Vorfeld Gedanken über die Wahl der Posen zu machen.

Der Schlüssel zu guten Fotos ist Übung. Schauen Sie sich die Fotoshootings von Profis an und versuchen Sie, die Posen des Models nachzuahmen. Üben Sie zunächst zu Hause vor dem Spiegel, aus welchen Blickwinkeln Sie am vorteilhaftesten wirken, bitten Sie Ihren Liebsten oder Ihre Freundin, ein Foto von Ihnen zu Hause zu machen. Auf diese Weise werden Sie die Steifheit vor der Kamera los und Sie haben bereits eine gewisse Vorstellung davon, in welchen Posen Sie am besten aussehen.

Hier sind ein paar Optionen für erfolgreiche Posen, sie sind einfach, aber spektakulär.

Mimik spielt eine große Rolle, hier kommt man nicht ohne Übung am Spiegel aus. Üben Sie das richtige Lächeln, wählen Sie eine gute Kopfneigung und Blickrichtung.

Make-up für ein Fotoshooting in der Natur

Damit das Fotoshooting gelingt, braucht es ein perfektes Make-up. Also, hier sind ein paar Tipps, die Ihnen helfen werden, bei einem Fotoshooting perfekt auszusehen:

• Versuchen Sie in den 72 Stunden vor dem Shooting, Alkohol, rotes Fleisch, Koffein und stark gewürzte Speisen aus Ihrer Ernährung zu streichen. Diese Lebensmittel können die Haut fettiger machen und Schwellungen im Gesicht verursachen.
• Pflegen Sie Ihre Augenbrauen im Voraus, sie müssen die richtige Form haben und gepflegt aussehen.
• Holen Sie sich eine Maniküre. Selbst das beste Foto kann durch abblätternden Nagellack ruiniert werden.
• Wenn Sie Ihre Haare färben, achten Sie darauf, dass die Haarfarbe einheitlich ist. Die nachgewachsenen Wurzeln auf dem Foto werden sehr auffällig sein.
• Gehen Sie in der Nacht vor dem Shooting früh ins Bett und trinken Sie nachts kein Wasser, damit es morgens nicht zu Schwellungen und Tränensäcken kommt.
• Wenn Sie Ihr eigenes Make-up herstellen, nehmen Sie einen Vergrößerungsspiegel. Denken Sie daran, dass professionelle Kameras all die kleinen Dinge und Gesichtsfehler erfassen.
• Das Make-up für ein Fotoshooting sollte heller und reichhaltiger als gewöhnlich sein.
• Versuchen Sie, den perfekten Gesichtston zu erzielen. Halten Sie während des Schießens immer Puder bereit, um von Zeit zu Zeit öligen Glanz zu entfernen.
• Wählen Sie matte Lidschatten, auf dem Foto sehen sie vorteilhafter aus als Perlmutt.
• Für Besitzer dunkler Haut ist es besser, auf Rosa-, Lila- und Burgundertöne im Make-up zu verzichten, aber für Blondinen mit helle Haut im Gegenteil, sie sind sehr geeignet.

Ideen für ein Fotoshooting in der Natur: Jahreszeiten

Natürlich bringt das Fotografieren in der warmen Jahreszeit, an hellen und sonnigen Tagen, den meisten Komfort und Freude. Lehnen Sie Regen und Frost, Morgendämmerung, Nacht und Dämmerung nicht ab. Zu dieser Zeit können Sie einzigartige und ungewöhnliche Fotos machen.

Fotoshootings im Herbst

• Fotos in der Zeit des goldenen Herbstes sind hell und erfreuen das Auge mit einzigartiger Melancholie und Sehnsucht nach verblassender Natur. Das können romantische Aufnahmen mit einem Hauch Traurigkeit sein. Nicht umsonst liebten viele Dichter diese Jahreszeit. " traurige Zeit! Augenzauber!
• Liebesgeschichte im Hintergrund herbstliche Natur sind sehr berührend und aufrichtig, Stile wie z Grunge, Retro, Hippie, Klassik, Fantasie, Schönheit, Natur.
• Bei einem Fotoshooting vor dem Hintergrund heller Natur sollte die Kleidung von kontrastierenden Tönen dominiert werden, denn Schwarz, Weiß, Blau, Lila, Grün und alle anderen, Hauptsache, sie verschmelzen nicht mit Rot und gelbes Laub. Drucke und Muster auf Kleidung sehen toll aus. Die vorteilhaftesten Optionen wären ein Käfig, ein Streifen und ein grober Strick. Vergessen Sie nicht Accessoires und helles Make-up.

• Bringen Sie unbedingt verschiedene Requisiten mit, wie einen bunten Regenschirm, eine warme Decke, einen Schal, ein Buch, eine Tasse, Äpfel usw., je nachdem, welches Bild Sie verkörpern möchten.
• Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, an einem regnerischen Tag zu fotografieren, ein solches Wetter wird sich als nützlich erweisen, um Ideen im Stil einer erotischen Romantik oder eines Retro-Dramas zu verwirklichen. Die Natur selbst diktiert gruselige und nostalgische Ideen.

Fotoshootings im Winter

• Zu dieser Jahreszeit wirken vor allem bei Schneewetter atmosphärische Styles vorteilhaft. Fotos werden unglaublich schön in Gothic, Dark, Duck Fashion, Fantasy Styles. Der Winter eignet sich am besten für düstere, mysteriöse Handlungen: Hexen, Vampire und andere Märchenfiguren. Der Winter ist eine Zeit der Milz und Traurigkeit, helle Farben vor dem Hintergrund der gefrorenen Natur wirken besonders bezaubernd. Auch die Klassiker passen perfekt in die Winteratmosphäre: hohe Frisuren, strenges Make-up und natürliche Pelze. Wenn Sie es schaffen, das Dorf zu erreichen, in dem noch Blockhütten erhalten sind, können Sie eine Fotosession im Stil von Gogols "The Night Before Christmas" machen.
• Make-up für ein Winter-Fotoshooting sollte bis ins kleinste Detail durchdacht sein. Perfekt ebenmäßiger Hautton, gut definierte Augen und Augenbrauen, strahlende Lippen.

• An sonnigen und schönen Wintertagen können Sie mit der ganzen Familie ein Fotoshooting machen und Schneeball spielen, einen Schneemann bauen, eine Eisrutsche hinunterfahren. Oder schnappen Sie sich Neujahrsutensilien, Champagner, Kakao, Würstchen und warme Decken, machen Sie ein Feuer und arrangieren Sie einen kleinen Familienurlaub. Solche Fotos sind sehr positiv und fröhlich.

Fotoshootings im Frühling

• Für ein Frühlings-Fotoshooting ist es übrigens perfekt leichte Beauty-Styles, natur, klassisch. Sie können die Rolle eines Frühlingsmädchens vor dem Hintergrund der erwachenden Natur spielen. Fotos herum blühende Bäume sind immer schön, wenn Sie die Handlung auf originelle Weise schlagen und eine einzigartige Komposition erstellen. Der Frühling gilt als die romantischste Zeit des Jahres und ist eine wunderbare Kulisse für verschiedene Liebesgeschichten.
• Das Frühlingsbild sollte helle, gedämpfte Töne, zarte Farben und Farben, luftige Texturen sein. Make-up sollte die Farbpalette der Natur widerspiegeln. Die besten Farben sind helllila, zartrosa, grün. Bei den Haaren empfiehlt es sich, keine kniffligen Frisuren zu machen, sondern sie locker zu lassen.

• Die Hauptaufgabe des Frühlingsfotoshootings ist es, die Schönheit der Natur zu vermitteln. Daher sollte das Modell neutral wirken, ohne die Aufmerksamkeit auf sich zu ziehen.

Fototermine im Sommer

• Es gibt so viele Ideen für ein Fotoshooting im Sommer, dass eine vielleicht gar nicht ausreicht. Neben schönen Fotos tanken Sie auch die warme Sonne und viele positive Emotionen. Für die Aufnahme wählt man besser die zweite Tageshälfte, wenn die Sonne nicht so hell scheint, dann hat das Foto ein weicheres Licht. Da der Sommer eine helle Zeit ist, sollte die Kleidung angemessen sein.

• Meeresküste, Stauseen, blühende Felder, Wälder, Rasenflächen, Heuböden, Parks - Tolle Plätze zum Schießen im Sommer. Für die Verkörperung verschiedener Themen eignen sich historische Richtungen von Cosplay, Hippies, Grunge usw.

Sie träumen davon, professionell fotografieren zu lernen, finden aber nicht die Zeit und die finanziellen Mittel, um spezialisierte Kurse zu besuchen. Unser Artikel hilft Ihnen, dieses Problem in wenigen Minuten zu lösen. Daraus erfahren Sie, welche Posen Ihnen helfen, schöne, originelle und natürliche Fotos zu machen.

• Jede Person zu Hause kann Hunderte von Fotos sehen. Aber sehr oft ist es in dieser großen Menge nicht möglich, auch nur ein paar anständige Aufnahmen zu finden. Das liegt daran, dass wir fast immer fotografieren, ohne überhaupt über die Landschaft um uns herum, das Licht und natürlich über die Position, in der wir stehen, nachzudenken.
• Normalerweise ist es ein guter Winkel, der es Ihnen ermöglicht, das natürlichste Bild aufzunehmen, das den Charakter und die Stimmung einer Person vermittelt. Darüber hinaus kann die richtige Haltung dazu beitragen, die Fehler der Figur zu verbergen und alle ihre Vorteile hervorzuheben.
• Professionelle Fotografen kennen viele interessante Winkel, die es ihnen ermöglichen, Fotos zu machen, die sie sich nicht schämen, sie Freunden und Bekannten zu zeigen. Dabei berücksichtigen sie Jahreszeit, Stimmung und Figurtyp und entscheiden anhand dieser Daten, welche Position optimal ist.
• Wenn Sie sich auch wie ein echtes Model fühlen möchten, dann lassen Sie uns gemeinsam herausfinden, aus welchem ​​Blickwinkel Sie ein originelles und schönes Foto machen können

Wie man schöne Bilder macht: Posen

Gute Pose für ein weibliches Fotoshooting

Wenn Sie Ihre erste Fotosession arrangieren, denken Sie an die Hauptsache, Sie sollten das Beste aus dem Prozess herausholen. Wenn dir etwas nicht gefällt und du verspannt bist, spürt das die Kamera sofort und die Fotos werden hässlich. Versuchen Sie daher, sich so natürlich wie möglich zu verhalten und lächeln Sie nicht, wenn Sie dies nicht möchten.

Grundstellungen:

• Über die Schulter schauen. Bilder, die aus diesem Blickwinkel aufgenommen werden, sind sehr gefühlvoll und eignen sich daher am besten für Porträtfotos. Aber damit das Bild perfekt wird, ist es sehr wichtig, Nacken und Rücken richtig zu halten. Wenn Sie Ihre Schulter sehr hoch heben, werden die Leute denken, dass Sie keinen Hals haben.
• Hände aufs Gesicht. Diese Pose eignet sich auch perfekt für ein Portrait. Eine Hand kann das Haar führen und die andere zum Kinn führen und die Bürste leicht entspannen. Bei dieser Pose geht es vor allem darum, den Handrücken nicht im Rahmen zu zeigen. Es wird nicht sehr schön aussehen und ein gewisses Missverhältnis mit Ihrem Gesicht erzeugen.
• Betonung auf den Ellbogen. Sie können sich sowohl im Sitzen als auch im Liegen auf Ihre Ellbogen stützen. In diesem Fall Hauptrolle Ihr Lächeln wird spielen. Es sollte natürlich und offen sein. So kommen Sie so nah wie möglich an die Kameralinse und zeigen anderen so, wie offen Sie sind.

Gewinnende Fotoposen

• Sie können es oft in den sozialen Medien sehen ehrliche Fotos Mädchen im Schlafzimmer, am Strand oder auf der Tanzfläche. Auf ihnen posieren Damen in vulgären Posen und wölben ihre Körper und Arme unnatürlich. Das Schlimmste ist, dass sie nicht einmal daran denken, dass diese Bilder in Zukunft von ihren Kindern und den Eltern ihres Mannes gesehen werden können.
• Also, wenn Sie nicht darauf eingehen wollen unangenehme Situation, versuchen Sie dann, Ihren Körper minimal zu entblößen und nehmen Sie auf keinen Fall einladende Posen ein. Das Fotografieren ohne Kleidung ist nur am Strand erlaubt, und selbst dann, wenn Sie eine perfekte Figur haben

Originelle Posen für Heimfotos:

• Nimm deine Hände. Sehr oft verderben falsch positionierte Hände das Foto stark. Sie sind es, die vermitteln, wie angespannt und eingeschränkt ein Mensch ist. Wenn Sie also so natürlich wie möglich aussehen möchten, dann beschäftigen Sie Ihre Hände mit irgendetwas. Nehmen Sie eine Blume, ein Kuscheltier oder ein originelles Dekor darin. Wenn das Konzept eines Fotoshootings keine Verwendung von Fremdkörpern beinhaltet, dann lassen Sie Ihre Hand mit Locken spielen

• Fotografieren im Stehen. Auch in diesem Fall ist es strengstens verboten, stramm zu stehen. Versuchen Sie, Ihren Körper entspannt zu halten, während Sie eine perfekte Körperhaltung beibehalten. Wenn Sie nicht älter wirken wollen, als Sie sind, dann versuchen Sie, Ihren Körper nicht in Richtung der Linse zu neigen. Wenn Sie ihm sehr nahe kommen, zeigt das Foto alle Fehler in Ihrer Haut, was Sie optisch weniger attraktiv macht.

Schöne Outdoor-Fotoposen

Gute Posen für die Fotografie

• Wenn Sie möchten, dass Ihre Fotos so malerisch wie möglich werden, dann machen Sie ein Fotoshooting im Freien. In diesem Fall müssen Sie kein Geld für zusätzliche Umgebung ausgeben, da Sonne, Himmel, schöne Gebäude, malerische Teiche und gemütliche Innenhöfe als originelle Dekorationen verwendet werden.
• Wenn wir über das Thema eines urbanen Fotoshootings sprechen, dann kann es ganz anders sein. Je nachdem, welchen Ort Sie bevorzugen, kann die Fotosession romantisch, familiär, am Strand oder fabelhaft sein.

Posen für ein Straßenfoto-Shooting:

• triumphierend. Dieser Blickwinkel zeigt anderen, dass Sie gerne im Rampenlicht stehen. Suchen Sie sich also einen schönen Platz, entspannen Sie sich, heben Sie beide Arme über den Kopf und beugen Sie ein Bein am Knie. In diesem Fall sollte Ihre Brust so weit wie möglich hochgezogen und leicht nach vorne geneigt sein.
• Supermodel. Nehmen Sie eine entspannte Körperhaltung ein und verteilen Sie Ihr Körpergewicht auf einem Oberschenkel. Stellen Sie das andere Bein leicht nach vorne und bewegen Sie den Fuß zur Seite. Legen Sie für mehr Natürlichkeit eine Hand auf den Oberschenkel und senken Sie die andere entlang des Körpers. Halte deinen Kopf so gerade wie möglich, ohne ihn zur einen oder anderen Seite zu neigen.
• Unterstützung für ein Objekt. Als Stütze können Sie ein Auto, einen großen Baum, eine Hauswand oder eine Gartenbank verwenden. Lediglich in diesem Fall müssen Sie sich zum Beispiel an eine Wand lehnen und die Beine leicht überkreuzen. Wenn wir von Händen sprechen, dann können sie auch an der Wand liegen oder einfach nur mit Haaren spielen oder einen anderen Gegenstand lieben.

Seitliche Fotoposen

Seitenhaltung

• Wenn Sie schlanker aussehen möchten, versuchen Sie, Bilder in Seitenposen zu machen. Sie helfen dabei, alle kleineren Unvollkommenheiten zu glätten, Fettfalten zu verbergen und Sie optisch größer zu machen. Aber wenn Sie aus diesem Winkel fotografieren, dann Besondere Aufmerksamkeit Kleidung geben
• Es sollte perfekt zu dir passen. Wenn Ihnen Kleid, Bluse oder Hose zu klein sind, können Sie sich nicht frei bewegen. Weite Kleidung wird Gewicht und Falten hinzufügen, die nicht existieren.

So:

• Stehen Sie seitlich zum Fotografen und wölben Sie Ihren Rücken zu einem S. Heben Sie Ihr Gesicht und kreuzen Sie Ihre Arme an Ihrer Taille oder legen Sie sie auf Ihre Hüften. Denken Sie daran, dass in dieser Position das Körpergewicht nur auf einem Bein verteilt werden sollte. Das andere Bein muss vollkommen entspannt bleiben.
• Wenn Sie schöne lange Haare haben, versuchen Sie, sie anderen zu zeigen. Stellen Sie sich dazu seitlich zum Kameraobjektiv und beginnen Sie, Ihren Kopf zu drehen, sodass Ihre Haare flattern. Bitten Sie den Fotografen, Sie genau aus diesem Blickwinkel zu fotografieren
• Sie können versuchen, ein Foto in einer sitzenden Seitenpose zu machen. Setzen Sie sich dazu auf den Boden und lehnen Sie sich an eine Wand oder einen Baumstamm. Halten Sie gleichzeitig Ihren Rücken gerade und legen Sie Ihre Hände auf Ihr Bein, das am Knie gebeugt ist. Das andere Bein sollte frei auf dem Boden ruhen.

Posiert für ein Foto in einem Kleid

Posiert für ein Foto in einem Kleid

• Fotos, auf denen eine Frau in einem Kleid festgehalten wird, erweisen sich immer als zart und schön. Ob kurz oder lang, abends oder alltäglich, normalerweise strahlen solche Bilder immer positive Energie aus.
• Dabei spielt natürlich die richtige Körperhaltung eine wichtige Rolle. Besser wäre es, wenn Sie auf lustige Fotos verzichten und wirklich romantische und feminine Bilder machen.
• Vergessen Sie nicht, dass das Kleid gut zur Umgebung passen sollte. Und wenn Sie beispielsweise ein Abendkleid tragen, ist es verboten, in einem solchen Kleid ein Fotoshooting am Strand durchzuführen.

Ideen für ein Fotoshooting in einem Kleid:

• Wenn Sie ein leichtes Sommerkleid auf dem Boden tragen, können Sie versuchen, ein Foto in Bewegung zu machen. Setzen Sie sich zum Beispiel auf eine Schaukel und fangen Sie an zu schaukeln. Das Bild sollte in dem Moment aufgenommen werden, in dem Ihr Kleid schön im Wind zu flattern beginnt
• Stellen Sie sich aufrecht hin, heben Sie den Kopf leicht an und beugen Sie den Rücken. Lege eine Hand auf deinen Oberschenkel und bewege mit der anderen leicht den Saum deines Outfits. Vergiss nicht, süß zu lächeln
• Wenn Sie Ihre schöne Figur zeigen möchten, dann ziehen Sie ein enges kurzes Kleid an und legen Sie es auf die Seite, damit alle Ihre Kurven sichtbar sind. In diesem Fall können Sie nicht so auf dem Bauch liegen, da in einer solchen Position auf dem fertigen Foto nur Ihr Kopf sichtbar ist.

Fotoposen in voller Länge

Interessante Pose für ein weibliches Fotoshooting

• Absolut alle Menschen streben danach, auf Fotos schön auszusehen. Aber leider liebt nicht jeder die Kamera, und wenn jemand nicht weiß, wie er sich richtig präsentieren soll, dann spiegelt sich das sofort in den Bildern wider. Dies macht sich besonders bei Fotografien bemerkbar, auf denen Menschen in vollem Wachstum abgebildet sind.
• Aber dennoch gibt es ein paar Posen, die jeder handhaben kann. Glauben Sie mir, wenn Sie ruhig, fröhlich und selbstbewusst sind, dann sind Ihre Bilder eines jeden Modemagazins würdig.

• Konzentrieren Sie das Körpergewicht auf ein Bein und machen Sie Bewegungen, die einem ruhigen Gehen nachempfunden sind
• Stellen Sie Ihre Füße so nah wie möglich aneinander und beugen Sie ein Bein an den Knien. Lege deine Hände auf deine Hüften und halte sie entspannt in der Taille
• Lehnen Sie Ihre Schultern auf eine beliebige Stütze, nehmen Sie Ihre Hände ein wenig zurück. Lassen Sie ein Bein als Stütze auf dem Boden stehen, beugen Sie das andere und lehnen Sie sich ebenfalls gegen den Drehpunkt
• Nehmen Sie eine entspannte Haltung ein und verlagern Sie das Körpergewicht von einem Bein auf das andere. Halte deinen Kopf so gerade wie möglich und wölbe deinen Rücken leicht.

Posen für ein Foto mit einem Kind

Kinderfotosession in der Natur

• Für jedes Ehepaar ist ein Kind das größte Glück. Deshalb versuchen sie, all seine Errungenschaften und angenehmen Momente des Lebens festzuhalten.
• Aber da alle Kinder schreckliche Zappel sind, dann tu es gutes Foto gelingt sehr selten. Wenn Sie also möchten, dass das Baby zumindest ein wenig auf Ihre Wünsche hört, dann fotografieren Sie auf spielerische Weise.

So:

• Stellen Sie Ihr Kind in den Garten und platzieren Sie so viele Spielsachen wie möglich um es herum. Warten Sie, bis das Baby begeistert spielt und nehmen Sie es erst danach ab.
• Lassen Sie Papa oder Großvater auf seinen Knien sitzen und legen Sie das Kind auf seinen Rücken. Versuchen Sie, ihn in diesem Moment mit irgendetwas zum Lachen zu bringen, und wenn das Baby aufrichtig lacht, machen Sie ein Foto
• Laden Sie Ihr Baby ein, Seifenblasen einzuholen, und machen Sie ein Foto von ihm dabei. Auf Wunsch können Seifenblasen durch helle Luftballons ersetzt werden, glauben Sie mir, solche Fotos werden sich auf jeden Fall als sehr berührend herausstellen

Sommerliche Fotoposen

Posen für Flugfotos

Sommerfotosessions erweisen sich immer als sehr hell, originell und farbenfroh. Dies wird sowohl durch die Natur als auch durch die Stimmung der Menschen erleichtert. Es ist einfach so passiert, aber im Sommer werden wir fröhlicher, energischer und fröhlicher. Und dieser innere Zustand trägt dazu bei, dass die Bilder in dieser Zeit so vital und natürlich wie möglich sind.

Posen für Flugfotos:

• Dame auf der Bank. Dieser Winkel ist für absolut alle Frauen geeignet. Für ein solches Bild müssen Sie im Park eine alte Bank finden und sich sozusagen darauf legen. Gleichzeitig sollte Ihr Körper möglichst entspannt sein, eine Hand auf der Rückenlehne der Bank liegen und die andere Ihren Kopf elegant stützen.
• Verschränkte Arme. Diese Pose ist perfekt für die Straßenfotografie. Alles, was Sie in diesem Fall tun müssen, ist, sich einfach davor zu stellen wunderschönes Gebäude und verschränke deine Arme vor deiner Brust
• Liegende Haltung. Legen Sie sich auf das grüne Gras und schauen Sie nachdenklich in den Himmel, wenn Sie möchten, dass ein solches Bild so sanft wie möglich ist, dann ziehen Sie ein leichtes fliegendes Kleid an und schmücken Sie Ihren Kopf mit einem Kranz aus Wildblumen

Posen für Familienfotos

Familienfoto-Pose,

• Mit der richtigen Herangehensweise kann ein Familienfoto-Shooting ein perfekter Zeitvertreib für die ganze Familie sein. Wenn Ihre Familie kleine Kinder hat, denken Sie im Voraus darüber nach, wie Sie sie unterhalten werden, damit sie zustimmen lange Zeit für die Kamera posieren
• Versuchen Sie im Allgemeinen, einen Drehplan zu erstellen, und halten Sie sich so weit wie möglich daran. Und denken Sie daran, dass Gruppenaufnahmen lebendig werden, wenn sie in Bewegung aufgenommen werden. Wenn Sie also möchten, dass Ihr Familienfoto so natürlich wie möglich aussieht, dann nehmen Sie sie auf, während Ihre Familie Fußball spielt, schwimmt, grillt oder einfach nur im Gras liegt

Ideen für Familienfotos:

• Wenn Sie eine schöne Aufnahme machen möchten, versuchen Sie es mit einem Gruppenfoto in einem Sprung. Die beste Option Für eine solche Aufnahme eignet sich eine schöne Waldlichtung oder ein malerisches Flussufer. Finden Sie den bequemsten Platz, stellen Sie sich alle in eine Reihe und springen Sie gleichzeitig. Versuchen Sie, dass alle auf die Kameralinse schauen und offen lächeln
• Wenn deine Familie bisher nur aus drei Personen besteht, dann versuche es sanft zu machen Foto zu Hause innerhalb der Wände Ihres Hauses. Setzen Sie sich dazu bequem auf das Bett oder auf den Boden am Kamin und pflanzen Sie Ihren kleinen Schatz zwischen sich. Bitten Sie Oma oder Opa, Ihren Kleinen zum Lachen zu bringen, und wenn er lächelt, machen Sie die perfekte Aufnahme
• Machen Sie Papa zum Zentrum des Fotos. Setzen Sie ihn an einen schön gedeckten Tisch, und Sie selbst werden hinter ihm stehen und Ihren Kopf so nah wie möglich an ihn lehnen. Auf Wunsch kann das Familienoberhaupt auf den Boden gestellt werden, und alle seine Haushaltsmitglieder können um ihn herum Platz nehmen. Auf solchen Fotos spielt das Lächeln eine wichtige Rolle, also wäre es besser, wenn Familienfoto es wird keine nachdenklichen Blicke und erloschene Augen geben

Erfolgreiche Posen für volle Mädchen

• Sehr oft weigern sich Damen mit prächtigen Formen rundweg, fotografiert zu werden. Es scheint ihnen, dass die Kamera sie noch weniger attraktiv und voluminöser macht. Aber wenn Sie ein paar Geheimnisse kennen, können auch solche Formen zum Haupthighlight des Fotos gemacht werden.
• Versuchen Sie vor allem nicht, Ihre Fülle mit weiten Outfits zu verbergen, die Ihren Körper vollständig verbergen. Wählen Sie für ein Fotoshooting ein schönes Sommerkleid, einen Bleistiftrock und eine leichte romantische Bluse oder trendige Jeans und ein originelles T-Shirt
• Wählen Sie Outfits, die anderen die attraktivsten Teile Ihres Körpers zeigen. Vergessen Sie auch nicht, dass es für pralle Frauen strengstens verboten ist, im Profil und mit vollem Gesicht fotografiert zu werden. Seiten- oder Dreiviertelhaltungen gelten als optimal.

Posen für kurvige Damen:

• Wenn Sie in vollem Wachstum fotografiert werden, dann stellen Sie sich auf keinen Fall gerade hin. Versuchen Sie, ein Bein leicht nach vorne zu stellen und sich zur Seite zu lehnen. In diesem Fall sollten sich die Hände im Taillenbereich befinden und der Kopf sollte in die entgegengesetzte Richtung zur Neigung des Oberkörpers zurückgezogen werden.
• Auch die Sitzhaltung sollte mit einer leichten Neigung abgenommen werden. In diesem Fall muss auch auf horizontale und parallele Linien verzichtet werden. Die besten Sitzpositionen für mollige Frauen sind die Winkel, in denen sich ihre Beine auf unterschiedlichen Höhen befinden.
• Dicke Frauen sehen auf Bildern, auf denen sie liegend festgehalten werden, sehr gut aus. Aus diesem Blickwinkel sehen Brust, Hüfte und Gesäß recht vorteilhaft aus. Im Gegensatz zu dünnen Menschen können sie problemlos auf dem Bauch liegend posieren.

Video: Posieren für ein Fotoshooting (Grundlagen des Paarposierens)